Cleo Pires enfrenta fake news que a traumatizou em clipe musical
A atriz e cantora Cleo Pires, ou apenas Cleo como tem preferido, lançou o clipe de uma nova música, “Todo Mundo que Amei já Me Fez Chorar”, que aborda um momento delicado de sua vida. O vídeo é sua resposta, após anos de silêncio, a uma fake news antiga: de que sua mãe, a atriz Glória Pires, a flagrou na cama com o padrasto, o músico Orlando Morais. Na produção estilizada, ela assume que essa mentira dói e que a faz chorar, enquanto demonstra a felicidade de quem espalha crueldade e sofrimento. O boato sensacionalista é de 1998, quando Cleo tinha apenas 15 anos e se viu estampada na capa de jornais e revistas em razão dessa mentira. A família da artista entrou com processo contra o autor da mentira, venceu a ação e decidiu morar por um tempo nos Estados Unidos até o assunto esfriar. Mas pouco se falava disso nos últimos tempos. Agora com 40 anos, Cleo resolveu revisitar o trauma pela via artística. “Todo Mundo que Amei já Me Fez chorar” conta a história de uma mulher a caminho de seu julgamento após ser acusada de infringir regras morais. Ela aparece sendo julgada por uma multidão e chora, com direito a uma lágrima recolhida para recompensar os haters. A música também compartilha o título do primeiro livro de Cleo, lançado neste ano, e integra o primeiro álbum de sua carreira musical, iniciada há cinco anos com o EP “Jungle Kid”. Atualmente em fase de finalização, o disco será lançado em 2023.
“Fantástico” fará quadro sobre Música Preta Brasileira em 2023
A Globo vai lançar um quadro sobre a black music nacional no “Fantástico”. Com formato similar ao do “Bem Sertanejo”, comandado por Michel Teló desde 2014, a atração vai se chamar “Música Preta Brasileira” e vai juntar a apresentadora Maju Coutinho. A ideia do quadro partiu de Maju Coutinho, que está à frente do dominical desde 2021, e vai trazer grandes nomes do rap, hip hop, soul e funk do Brasil. O objetivo é retratar a influência negra na produção musical brasileira desde os anos 1970, mas os primeiros nomes cotados para o programa são de rappers contemporâneos, como Emicida, Xamã, Criolo e até Mano Brown, do Racionais MC’s, que jamais se apresentou na Globo. As gravações devem começar só no ano que vem, mas o projeto já consta do plano comercial do “Fantástico” para 2023, que foi apresentado para o mercado publicitário. Maju emplacou o projeto usando o gancho da programação especial de 50 anos do “Fantástico”. Com a data em vista, ela sugeriu destacar a importância cultural da música negra nas últimas cinco décadas. O “Fantástico” vai completar 50 anos em agosto do ano que vem, e a data também inspirará outros quadros especiais, além de matérias sobre como o mundo evoluiu desde o primeiro “show da vida” na Globo.
Liniker faz História no Grammy Latino 2022
A premiação do Grammy Latino 2022, que aconteceu na noite de quinta (17/11) em Las Vegas, marcou uma vitória histórica de Liniker, que se tornou a primeira artista transgênero brasileira a vencer o prêmio. A cantora e atriz de 27 anos, estrela da série “Manhãs de Setembro”, conquistou a categoria de Melhor Álbum de Música Popular Brasileira com “Indigo Borboleta Anil”. Em seu discurso, Liniker chamou atenção para o feito: “Olá. Eu sou a Liniker, sou uma cantora, compositora e atriz brasileira e hoje algo histórico acontece na história do meu país. É a primeira vez que um artista transgênero ganha um Grammy”. “Muito obrigada a toda a minha equipe, que está comigo desde o início, sonhando comigo. Obrigada a meus produtores, a todas as compositoras que trabalharam comigo nesse álbum. Estou muito feliz. Muito obrigada”, finalizou. Vários outros artistas brasileiros foram premiados no evento, entre eles Ludmilla, Alceu Valença, Erasmo Carlos, Marisa Monte e Chitãozinho & Xororó. Mas Anitta, que concorria com “Evolver”, passou em branco. As estatuetas de Melhor Canção e Melhor Gravação ficaram com a parceria entre o uruguaio Jorge Drexler e o espanhol C. Tangana na música “Tocarte” Outros destaques internacionais foram o astro do reggaeton porto-riquenho Bad Bunny, com quatro vitórias, e a espanhola Rosalía, que levou o prêmio de Álbum do Ano por “Motomami”. Além disso, o Grammy prestou uma homenagem a Gal Costa, falecida na semana passada, com a participação de Anitta e dedicação da cerimônia à artista brasileira. Com imagens da cantora exibidas no telão da cerimônia e ao som de “Chuva de Prata”, Anitta declarou: “Há poucos dias nos deixou uma figura icônica. Divertida, única e infinitamente talentosa. Você vai fazer muita falta e esse show é para você. Vamos te homenagear com mais músicas. Gal, nunca vamos te esquecer”. A brasileira estava acompanhada pela mexicana Thalía, que relembrou o Prêmio pelo Conjunto da Obra recebido por Gal Costa no Grammy Latino de 2011. Confira abaixo o discurso de Liniker, a homenagem a Gal e a lista dos vencedores do Grammy Latino 2022. Parabéns! @Liniker Melhor Álbum de Música Popular Brasileira 🎶👏👏👏 #LatinGRAMMY pic.twitter.com/pgaHqoK0yS — The Latin Recording Academy / Latin GRAMMYs (@LatinGRAMMYs) November 17, 2022 Anitta homenageando Gal Costa no #LatinGRAMMYs pic.twitter.com/tpOiMMao2n — Anitta Media Lives | Fan Account (@anittamedialive) November 18, 2022 Gravação do Ano “Tocarte” – Jorge Drexler & C. Tangana Canção do Ano “Tocarte” – Jorge Drexler & C. Tangana Álbum do Ano “Motomami” – Rosalía Melhor Artista Revelação Angela Alvarez e Silvana Estrada (empate) Melhor Canção Pop “La Guerrilla de la Concordia” – Jorge Drexler “Tacones Rojos” – Sebastián Yatra Melhor Fusão/Interpretação Urbana “Titi Me Pregunto” – Bad Bunny Melhor Interpretação Reggaeton “Yonaguni” – Bad Bunny Melhor Canção Urbana “Titi Me Pregunto” – Bad Bunny Melhor Canção Rap/Hip Hop “De Museo” – Bad Bunny Melhor Álbum Instrumental “Maxixe Samba Groove” – Hamilton de Holanda Melhor Álbum de Música Cristã (Língua Portuguesa) “Laboratório do Groove” – Eli Soares Melhor Álbum de Pop Contemporâneo (Língua Portuguesa) “Sim Sim Sim” – Bala Desejo Melhor Álbum de Rock ou Música Alternativa (Língua Portuguesa) “O Futuro Pertence À… Jovem Guarda” – Erasmo Carlos Melhor Álbum de Samba ou Pagode “Numanice 2” – Ludmilla Melhor Álbum de Música Popular Brasileira “Índigo Borboleta Anil” – Liniker Melhor Álbum de Música Sertaneja “Chitãozinho & Xororó: Legado” – Chitãozinho e Xororó Melhor Canção (Língua Portuguesa) “Vento Sardo” – Marisa Monte e Jorge Drexler Melhor Álbum de Rock (Língua Espanhola) “Unas Vacaciones Raras” – Él Mato A Un Policía Motorizado Melhor Canção de Rock (Língua Espanhola) “Lo Mejor de Nuestras Vidas” – Fito Paez Melhor Álbum Pop/Rock (Língua Espanhola) “Los Años Salvajes” – Fito Paez Melhor Álbum de Raízes em Língua Portuguesa “Senhora Estrada” – Alceu Valença Melhor Canção Pop/Rock (Língua Espanhola) “Babel” – Fito Páez e Carlos Vives Melhor Álbum de Música Alternativa “Motomami” – Rosalía Melhor Canção Alternativa (Língua Espanhola) “El Día Que Estrenaste El Mundo” – Jorge Drexler Melhor Canção Tropical “Mala” – Marc Anthony Melhor Álbum Pop Vocal “Dharma” – Sebastian Yatra
Netflix cancela séries com Lucy Alves e Fernanda Paes Leme
A Netflix cancelou suas duas séries brasileiras mais novas: “Só se For por Amor”, romance sertanejo protagonizado por Lucy Alves (atualmente em “Travessia”), e “Nada Suspeitos”, comédia com Fernanda Paes Leme (“Ricos de Amor”). As duas se juntam ao corte recente de “Maldivas”, com Bruna Marquezine e Manu Gavassi. “Só se For por Amor” foi embalada por grande campanha publicitária, com direito à ação no reality “A Fazenda”, da Record TV, e em meio a várias iniciativas em plataformas rivais e no cinema sobre o universo sertanejo. A produção era estrelada pela multitalentosa Lucy Alves (“Tempo de Amar”), Felipe Bragança (“Dom”) e marcava a estreia da cantora Agnes Nunes como atriz. Na trama, que se desenrolava em Goiás, Deusa (Lucy Alves) e Tadeu (Filipe Bragança) eram um casal apaixonado que decide criar uma banda, a Só Se For por Amor. Mas assim que começam a fazer sucesso, Deusa recebe uma proposta de carreira solo. Ao seguirem rumos diferentes, a relação deles sofre abalos, enquanto o grupo procura uma nova vocalista. É quando surge a misteriosa Eva (Agnes Nunes). Já “Nada Suspeitos” trazia Fernanda Paes Leme, Thati Lopes (“Esposa de Aluguel”) e Maíra Azevedo (“Até o Fim”) como herdeiras e suspeitas da morte de seu amante milionário. A trama era uma combinação de “whodunit” (quem matou), gênero dos mistérios de Agatha Christie, com um tema popular da atual leva de comédias nacionais: as novas ricas. Tudo começa como um mistério tradicional, com a convocação das três amantes e seus agregados para um encontro na mansão do amante. É quando descobrem que estão envolvidas com o mesmo homem. Mas antes que mais detalhes sejam revelados, a luz apaga, alguém grita e o dono da casa aparece morto – clássico. Mas em meio à investigação criminal, a comédia adentra o território da convivência forçada entre as herdeiras, que precisam dividir a mansão – o que parecia duas histórias diferentes em uma mesma produção. O elenco de apoio era grandioso, com destaque para Marcelo Médici (“Vai que Cola”), GKay (“Carnaval”), Silvero Pereira (“Bacurau”), Romulo Arantes Neto (“Quem Vai Ficar com Mario?”), Raphael Logan (“Pacificado”), Dhu Moraes (“Tô de Graça”), Cezar Maracujá (“Os Suburbanos”), Paulo Tiefenthaler (“Coisa mais Linda”), Gi Uzêda e o veterano Eliezer Motta (que marcou época em “Viva o Gordo”). A Netflix continua apostando nos sucessos de “Sintonia”, renovada para sua 4ª temporada, mas até o momento não confirmou nem sequer o terceiro ano de “Bom Dia, Verônica”, uma das maiores audiências brasileiras da plataforma.
Beyoncé faz História com recorde de indicações ao Grammy
A cantora Beyoncé fez História nesta terça (15/11) ao ser indicada em nove categorias ao Grammy 2023, inclusive em três dos prêmios principais, de Melhor Álbum, Canção e Gravação. Com isso, ela passou a ter 88 indicações na carreira, igualando a marca do marido, o rapper Jay-Z – que foi indicado em cinco categorias em 2023, inclusive por seu trabalho no álbum “Renaissance”, de Beyoncé. O casal detém a marca de artistas com o maior número de nomeações ao prêmio em todos os tempos. Além de Beyoncé e Jay-Z, outros destaques da premiação deste ano são o rapper Kendrick Lamar com oito indicações, e as cantoras Adele e Brandi Carlile com sete. Harry Styles conquistou seis nomeações e Taylor Swift também marcou presença em quatro categorias. Mas, para os fãs brasileiros, o registro mais importante foi a indicação de Anitta na categoria de Melhor Artista Novo. A 65ª edição dos Grammy Awards, principal premiação da indústria musical dos EUA, vai acontecer em 5 de fevereiro em Los Angeles, nos EUA, na Crypto.com Arena. Confira abaixo os indicados nas principais categorias. Revelação do Ano Anitta Omar Apollo Domi & Jd Beck Muni Long Samara Joy Latto Maneskin Tobe Nwigwie Molly Tuttle Álbum do Ano ABBA – “Voyage” Adele – “30” Bad Bunny – “Un Verano Sin Ti” Beyoncé – “Renaissance” Brandi Carlile – “In These Silent Days” Coldplay – “Music of the Spheres” Harry Styles – “Harry’s House” Kendrick Lamar – “Mr. Morale & the Big Steppers” Lizzo – “Special” Mary J. Blige – “Good Morning Gorgeous (Deluxe)” Gravação do Ano “Don’t Shut Me Down,” ABBA “Easy on Me,” Adele “BREAK MY SOUL,” Beyoncé “Good Morning Gorgeous,” Mary J. Blige “You and Me on the Rock,” Brandi Carlile feat. Lucius “Woman,” Doja Cat “Bad Habit,” Steve Lacy “The Heart Part 5,” Kendrick Lamar “About Damn Time,” Lizzo “As It Was,” Harry Styles Música do Ano Adele – “Easy on Me” Beyoncé – “Break My Soul” Bonnie Raitt – “Just Like That” DJ Khaled Featuring Rick Ross, Lil Wayne, Jay-Z, John Legend & Fridayy – “God Did” Gayle – “ABCDEFU” Harry Styles – “As It Was” Kendrick Lamar – “The Heart Part 5” Lizzo – “About Damn Time” Steve Lacy – “Bad Habit” Taylor Swift – “All Too Well (10 Minute Version) (The Short Film)” Melhor Performance Solo Pop Adele – “Easy on Me” Bad Bunny – “Moscow Mule” Doja Cat – “Woman” Harry Styles – “As It Was” Lizzo – “About Damn Time” Steve Lacy – “Bad Habit” Melhor Performance Pop de Dupla ou Grupo ABBA – “Don’t Shut Me Down” Camila Cabello Featuring Ed Sheeran – “Bam Bam” Coldplay & BTS – “My Universe” Post Malone & Doja Cat – “I Like You (A Happier Song)” Sam Smith & Kim Petras – “Unholy” Melhor Álbum Pop ABBA – “Voyage” Adele – “30” Coldplay – “Music of the Spheres” Harry Styles – “Harry’s House” Lizzo – “Special” Melhor Álbum Pop Tradicional Diana Ross – “Thank You” Kelly Clarkson – “When Christmas Comes Around…” Michael Bublé – “Higher” Norah Jones – “I Dream of Christmas (Extended)” Pentatonix – “Evergreen” Melhor Performance de Rock “Old Man” – Beck “Wild Child” – The Black Keys “Broken Horses” – Brandi Carlile “So Happy It Hurts” – Bryan Adams “Crawl!” – Idles “Patient Number 9” – Ozzy Osbourne e Jeff Beck “Holiday” – Turnstile Melhor Música de Rock “Broken Horses” – Brandi Carlile “Patient Number 9” – Ozzy Osbourne e Jeff Beck “Black Summer” – Red Hot Chili Peppers “Blackout” – Turnstile “Harmonia’s Dream” – The War on Drugs Melhor Álbum de Rock “Dropout Boogie” – The Black Keys “The Boy Named If” – Elvis Costello & The Imposters “Crawler” – Idles “Mainstream Sellout” – Machine Gun Kelly “Patient Number 9” – Ozzy Osbourne “Lucifer on the Sofa” – Spoon Melhor Álbum de Rock Alternativo “WE” – Arcade Fire. “Dragon New Warm Mountain I Believe In You” – Big Thief. “Fossora” – Björk. “Wet Leg” – Wet Leg. “Cool It Down” – Yeah Yeah Yeahs. Melhor Gravação de Dance/Eletrônica Beyoncé – “Break My Soul” Bonobo – “Rosewood” David Guetta & Bebe Rexha – “I’m Good (Blue)” Diplo & Miguel – “Don’t Forget My Love” Kaytranada Featuring H.E.R. – “Intimidated” Rüfüs Du Sol – “On My Knees” Melhor Álbum de Dance/Eletrônica Beyoncé – “Renaissance” Bonobo – “Fragments” Diplo – “Diplo” Odesza – “The Last Goodbye” Rüfüs Du Sol – “Surrender” Melhor Performance de Rap DJ Khaled Featuring Rick Ross, Lil Wayne, Jay-Z, John Legend & Fridayy – “God Did” Doja Cat – “Vegas” Gunna & Future Featuring Young Thug – “Pushin P” Hitkidd & Glorilla – “F.N.F. (Let’s Go)” Kendrick Lamar – “The Heart Part 5” Melhor Performance de Rap Melódico DJ Khaled Featuring Future & SZA – “Beautiful” Future Featuring Drake & Tems – “Wait for U” Jack Harlow – “First Class” Kendrick Lamar Featuring Blxst & Amanda Reifer – “Die Hard” Latto – “Big Energy (Live)” Melhor Música de Rap DJ Khaled Featuring Rick Ross, Lil Wayne, Jay-Z, John Legend & Fridayy – “God Did” Future Featuring Drake & Tems – “Wait for U” Gunna & Future Featuring Young Thug – “Pushin P” Jack Harlow Featuring Drake – “Churchill Downs” Kendrick Lamar – “The Heart Part 5” Melhor Álbum de Rap DJ Khaled – “God Did” Future – “I Never Liked You” Jack Harlow – “Come Home the Kids Miss You” Kendrick Lamar – “Mr. Morale & the Big Steppers” Pusha T – “It’s Almost Dry” Melhor Performance de R&B Beyoncé – “Virgo’s Groove” Jazmine Sullivan – “Hurt Me So Good” Lucky Daye – “Over” Mary J. Blige Featuring Anderson .Paak – “Here With Me” Muni Long – “Hrs & Hrs” Melhor Performance de R&B Tradicional Adam Blackstone Featuring Jazmine Sullivan – “’Round Midnight” Babyface Featuring Ella Mai – “Keeps on Fallin’” Beyoncé – “Plastic Off the Sofa” Mary J. Blige – “Good Morning Gorgeous” Snoh Aalegra – “Do 4 Love” Melhor Música de R&B Beyoncé – “Cuff It” Jazmine Sullivan – “Hurt Me So Good” Mary J. Blige – “Good Morning Gorgeous” Muni Long – “Hrs & Hrs” PJ Morton – “Please Don’t Walk Away” Melhor Álbum de R&B Progressivo Cory Henry – “Operation Funk” Moonchild – “Starfuit” Steve Lacy – “Gemini Rights” Tank and the Bangas – “Red Balloon” Terrace Martin – “Drones” Melhor Álbum de R&B Chris Brown – “Breezy (Deluxe)” Lucky Daye – “Candy Drip” Mary J. Blige – “Good Morning Gorgeous (Deluxe)” PJ Morton – “Watch the Sun” Robert Glasper – “Black Radio III” Melhor Clipe Adele – “Easy on Me” BTS – “Yet to Come” Doja Cat – “Woman” Harry Styles – “As It Was” Kendrick Lamar – “The Heart Part 5” Taylor Swift – “All Too Well: The Short Film” Melhor Documentário Musical Adele – “Adele One Night Only” Billie Eilish – “Billie Eilish Live at the O2” Justin Bieber – “Our World” Neil Young & Crazy Horse – “A Band a Brotherhood a Barn” Rosalía – “Motomami (Rosalía TikTok Live Performance)” Various Artists – “Jazz Fest: A New Orleans Story” Melhor Trilha Sonora com Compilação de Artistas “Elvis” “Encanto” “Stranger Things: Soundtrack From the Netflix Series, Season 4 (Vol 2)” “Top Gun: Maverick” “West Side Story” Melhor Trilha Sonora Original “The Batman” “Encanto” “No Time to Die” “The Power of the Dog” “Succession: Season 3” Melhor Performance Country Solo Kelsea Ballerini – “Heartfirst” Maren Morris – “Circles Around This Town” Miranda Lambert – “In His Arms” Willie Nelson – “Live Forever” Zach Bryan – “Something in the Orange” Melhor Performance Country de Dupla ou Grupo Brothers Osborne – “Midnight Rider’s Prayer” Carly Pearce & Ashley McBryde – “Never Wanted to Be That Girl” Ingrid Andress & Sam Hunt – “Wishful Drinking” Luke Combs & Miranda Lambert – “Outrunnin’ Your Memory” Reba McEntire & Dolly Parton – “Does He Love You (Revisited)” Robert Plant & Alison Krauss – “Gonig Where the Lonely Go” Melhor Música de Country Cody Johnson – “’Til You Can’t” Luke Combs – “Doin’ This” Maren Morris – “Circles Around This Town” Miranda Lambert – “If I Was a Cowboy” Taylor Swift – “I Bet You Think About Me (Taylor’s Version) (From the Vault)” Willie Nelson – “I’ll Love You Till the Day I Die” Melhor Álbum de Country Ashley McBryde – “Ashley McBryde Presents: Lindeville” Luke Combs – “Growin’ Up” Maren Morris – “Humble Quest” Miranda Lambert – “Palomino” Willie Nelson – “A Beautiful Time” Melhor Álbum de Jazz Latino Arturo O’Farrill & The Afro Latin Jazz Orchestra Featuring The Congra Patria Son Jarocho Collective – “Fandango at the Wall in New York” Arturo Sandoval – “Rhythm & Soul” Danilo Pérez Featuring The Global Messengers – “Crisálida” Flora Purim – “If You Will” Miguel Zenón – “Música de las Américas” Melhor Álbum de Pop Latino “Aguilera” – Christina Aguilera “Pasieros” – Rubén Blades and Boca Livre “De Adentro Pa Afuera” – Camilo “Viajante” – Fonseca “Dharma+” – Sebastián Yatra Melhor Álbum de Rock Latino “El Alimento” – Cimafunk “Tinta y Tiempo” – Jorge Drexler “1940 Carmen” – Mon Laferte “Alegoría” – Gaby Moreno “Los Años Salvajes” – Fito Paez “Motomami” – Rosalía Melhor Álbum de Música Urbana “Trap Cake, Vol. 2” – Rauw Alejandro “Un Verano Sin Ti” – Bad Bunny “Legendaddy” – Daddy Yankee “La 167” – Farruko “The Love & Sex Tape” – Maluma
Anitta é indicada ao Grammy, maior prêmio da música dos EUA
A cantora Anitta está comemorando mais um feito de sua carreira. Nesta terça-feira (15/11), ela foi indicada ao Grammy, maior prêmio da música dos EUA. E não foi numa categoria de artista latina, mas como Melhor Artista Novo, a tal “revelação” do ano. Ela vai disputar com artistas completamente diferentes, como a banda italiana de rock Måneskin e a banda indie britânica Wet Leg. Ela comemorou a indicação nas redes sociais, assumindo um misto de expectativa e surpresa pela indicação. “Uau! Nunca na minha vida eu imaginei que esse momento fosse chegar. Eu sou do Brasil, gente”, escreveu, em inglês. “Sem palavras. Obrigada… grata para sempre. Vencendo ou perdendo, esse é o maior feito que eu poderia imaginar. Muito amor aos outros indicados que estão fazendo história”, completou no post, que pode ser visto abaixo. Com a indicação, a cantora se torna apenas a quarta artista brasileira a disputar a estatueta de revelação do Grammy, que chega à sua 65ª edição. Antes dela, Eumir Deodato foi indicado em 1974 e perdeu para a atriz Bette Midler, e Astrud Gilberto e Tom Jobim concorreram em 1965, quando o troféu foi para ninguém menos que os Beatles. O evento que anunciará os vencedores está marcado para o dia 5 de fevereiro, em Los Angeles. Os últimos meses estão sendo de consagração internacional para Anitta. Ela já venceu o VMA (Video Music Awards) e o EMA (Europe Music Awards) da MTV como Melhor Artista Latina e ainda concorre em duas categorias do Grammy Latino pelo hit “Envolver”, disputando os prêmios de Gravação do Ano e Melhor Performance de Reggaeton na quinta-feira (17/11), além de outras duas categorias do NRJ Music Awards 2022, premiação francesa que acontece um dia depois, e ao troféu de Artista Latina Favorita no American Music Awards, programado para o dia 23 de novembro. Wow! Wow Wow Wow… never in life I would imagine this moment coming. I'm from Brazil guys… I mean .. wow! Speechless. Thank you, thank you, thank you… grateful forever. Winning or losing this is the biggest achievement I could ever imagine. pic.twitter.com/XZaUSAeKaL — Anitta (@Anitta) November 15, 2022
Anitta vence EMA 2022, prêmio europeu da MTV
A cantora Anitta venceu o prêmio de Melhor Artista Latina no MTV EMA 2022, a premiação europeia do canal musical, que aconteceu na tarde deste domingo (13/11) em Düsseldorf, na Alemanha. Ela superou as concorrentes Shakira, Rosalía, Bad Bunny, Becky G e J Balvin, mas não viajou para o evento devido a compromissos nos Estados Unidos – ela participou de um evento beneficente na noite de sábado em Los Angeles. Mesmo assim, mandou um recado especial para os fãs. “Muito obrigada! Oh meu Deus, eu estou tão feliz! Muito obrigada a todos os meus fãs que votaram em mim e me fizeram a Best Latin neste EMA. Obrigada mesmo muito por todo o seu amor e também ao EMAs. Vocês são incríveis! Na próxima eu espero estar lá para comemorar. Amo vocês”, ela disse, em vídeo divulgado pela MTV. A vitória coincidiu com o aniversário de um ano do sucesso mundial de “Envolver”, que chegou a ser a música mais escutada globalmente no Spotify e atualmente ultrapassa a marca de 800 milhões de reproduções em todas as plataformas. Anitta também concorre em duas categorias do Grammy Latino pelo hit “Envolver”, disputando os prêmios de Gravação do Ano e Melhor Performance de Reggaeton na próxima quinta (17/11), além de outras duas categorias do NRJ Music Awards 2022, premiação francesa que acontece um dia depois, e ao troféu de Artista Latina Favorita no American Music Awards, programado para o dia 23 de novembro. Além da Girl from Rio, a cantora Manu Gavassi também foi premiada no Europe Music Awards (EMA). Ela venceu um prêmio local, como Melhor Artista Brasileira, pelo segundo ano consecutivo – superando a própria Anitta na categoria.
Homenagem da Turma da Mônica à Gal Costa vira polêmica nas redes sociais
Uma homenagem da Turma da Mônica à cantora Gal Costa, que morreu última quarta-feira (9/11) aos 77 anos, acabou errando muito o tom. O perfil oficial da Turma nas redes sociais incluiu uma ilustração de Gal sentada numa nuvem e tocando “Chuva de Prata” ao violão, enquanto Mônica, Milena, Cebolinha, Magali e Cascão aparecem felizes tomando um banho da chuva que cai. Só que “Chuva de Prata” tem duplo sentido. A música também alude a um contexto sexual, ejacular no parceiro. O público percebeu e entrou em pânico, pedindo para a ilustração ser apagada. “Gente, apaguem isso. A música tem duplo sentido quase explícito… E a imagem não colabora! Por favor!”, pediu uma internauta. “Apenas a título de curiosidade, essa arte passou por quantas pessoas antes de ser publicada?”, questionou outra. “Vcs sabem que essa música tem mensagem erótica implícita né?”, protestou mais um. Mas muitos defenderam a postagem, dizendo que não concordavam com essa interpretação e que “a malícia está nos olhos de quem vê”.
Rolando Boldrin, ator e criador do “Som Brasil”, morre aos 86 anos
O ator, cantor e apresentador Rolando Boldrin morreu nesta quarta-feira (9/11) aos 86 anos, em São Paulo. Ele estava internado no Hospital Albert Einstein havia dois meses, mas a causa da morte não foi informada. Com mais de 60 anos de carreira na TV, Rolando Boldrin foi galã de novelas e se tornou profundamente identificado com a divulgação da música regional brasileira nos programas “Som Brasil”, que criou na Globo, e “Sr. Brasil”, que ele apresentava há 17 anos na TV Cultura. “Ele tirou o Brasil da gaveta e fez coro com os artistas mais representativos de todas as regiões do país. Em seu programa, o cenário privilegiava os artesãos brasileiros e era circundado por imagens dos artistas que fizeram a nossa história, escrita, falada e cantada, e que já viajaram, muitos deles ‘fora do combinado’, conforme costumava dizer Rolando”, disse a TV Cultura em nota oficial. Como ator, ele também fez História na TV brasileira. Boldrin protagonizou a primeiríssima novela da Record TV, “A Muralha”, produção de época lançada em 1954 quando ainda não existia videotape e toda a programação televisiva era exibida ao vivo. Participou ainda de vários programas clássicos da Tupi, incluindo diversos teleteatros ao vivo, como “TV Teatro”, “TV de Vanguarda” e “Grande Teatro Tupi”, além de novelas históricas, como a primeira protagonizada por Gloria Menezes, “Há Sempre o Amanhã” (1960), e o fenômeno de audiência “O Direito de Nascer” (1964). Ao voltar à Record na virada da década, fez nova passagem marcante por novelas, entre elas “As Pupilas do Senhor Reitor” (1970) e “Os Deuses Estão Mortos” (1971), antes de ressurgir na Tupi na icônica “Mulheres de Areia” (1973). Ele permaneceu na Tupi até o final dos anos 1970, participando de “O Profeta” (1977) e “Roda de Fogo” (1978) antes de migrar para a rede Bandeirantes em 1979, onde fez mais quatro novelas, com destaque para “Os Imigrantes” (1981), maior sucesso da teledramaturgia da emissora, assinada por Benedito Ruy Barbosa (autor também de “Pantanal”), que teve mais de 450 capítulos de duração. Boldrin se despediu das novelas com a maratona da Band. Em 1981, ele foi para a Globo, onde virou apresentador. O próprio ator criou o programa “Som Brasil”, que tinha como objetivo divulgar a música regional brasileira, até então pouco reconhecida. Exibida nas manhãs de domingo, a produção se tornou um enorme sucesso, ficando no ar até 2013. Mas Boldrin bateu de frente com a emissora e, insatisfeito com o horário de exibição, deixou a apresentação em 1984, sendo substituído pelo ator Lima Duarte. Ele adaptou o projeto e o relançou com outro nome, “Empório Brasileiro” na Band, e depois como “Empório Brasil” no SBT. Em 2005, fechou com a TV Cultura para continuar seu projeto no programa “Sr. Brasil”, que era exibido até hoje. Apesar de ter largado as novelas, ele permaneceu ligado à atuação, trabalhando em filmes como “Doramundo” (1978) e “O Tronco” (1999), ambos de João Batista de Andrade, “Ele, o Boto” (1987), de Walter Lima Jr., e o recente “O Filme da Minha Vida” (2017), de Selton Mello. Segundo a nota da Fundação Padre Anchieta, responsável pela TV Cultura, Boldrin dizia que continuava a ser fundamentalmente um ator. “Esse tem sido meu trabalho a vida inteira; radioator, ator de novela, de teatro, de cinema, um ator que canta, declama poesias e conta histórias”, descrevia-se.
15 clipes clássicos para celebrar Gal Costa
A cantora Gal Gosta, falecida na manhã desta quarta (9/11), marcou a história da música brasileira, atravessando da Tropicália da década de 1960 ao pop/rock dos anos 1980 e 1990, com um repertório repleto de clássicos dos mais diferentes gêneros musicas, incluindo bossa nova, samba, chorinho e frevo. Várias de suas canções foram registradas em clipes antes mesmo do surgimento dos vídeos musicais, graças a apresentações na TV. Suas passagens pelo programa “Fantástico”, por exemplo, eram verdadeiramente clipes como conhecemos hoje. Mas ela também participou da própria história da TV, cantando em três edições do Festival Internacional da Canção, da TV Record, e teve vários momentos da carreira registrados em documentários, como “Bahia Por Exemplo” (1971) e “Os Doces Bárbaros” (1977). Veja abaixo 15 desses momentos icônicos, garimpados no YouTube, para celebrar o talento da artista cujo nome é Gal.
Filme com Sophie Charlotte vai contar vida de Gal Costa
A cantora Gal Costa, falecida na manhã desta quarta-feira (9/11), aos 77 anos, vai ter a vida retratada num filme que já está em desenvolvimento. “Meu nome é Gal” tem direção de Dandara Ferreira (que escreveu e dirigiu a série documental “O Nome Dela É Gal”) e Lô Politii (“Alvorada”), e traz a atriz Sophie Charlotte (“Passaporte para a Liberdade”) no papel da artista. A trama retrata apenas uma pequena parte da trajetória da cantora, quando, aos 20 anos, decide se mudar para o Rio de Janeiro, onde encontra seus amigos da Bahia, Caetano Veloso, Maria Bethânia, Gilberto Gil e Dedé Gadelha. Em entrevista ao jornal o Globo, a codiretora Dandara Ferreira disse que “a maior tristeza é a de não ter podido mostrar o filme a ela”. “Ela, Wilma (Petrillo, empresária de Gal) e eu trabalhamos muito nisso, era um sonho. Ela dizia que queria que, depois do documentário, tivesse um filme de ficção, até brincava com o filme da Elis (Regina)”, contou a cineasta. O roteiro é assinado por Lô Politi. E o elenco tem Rodrigo Lelis (Caetano Veloso), Dan Ferreira (Gilberto Gil), Camila Márdila (Dedé Gadelha), George Sauma (Waly Salomão), Luis Lobianco (o empresário Guilherme Araújo) e a própria Dandara Ferreira (Maria Bethânia), entre outros. Com produção é da Paris Entretenimento em coprodução da Globo Filmes e da Dramática Filmes, o longa tem previsão de lançamento para o dia 9 de março de 2023.
Lula e Alckmin homenageiam Gal Costa nas redes sociais
O presidente e o vice eleitos do Brasil, Luiz Inácio Lula da Silva e Geraldo Alckmin, usaram as redes sociais para homenagear a cantora Gal Costa, que morreu na manhã desta quarta (9/11) aos 77 anos. “Gal Costa foi das maiores cantoras do mundo, das nossas principais artistas a levar o nome e os sons do Brasil para todo o planeta. Seu talento, técnica e ousadia enriqueceu e renovou nossa cultura, embalou e marcou a vida de milhões de brasileiros”, escreveu Lula no Twitter. “O país, que Gal Costa cantava para mostrar sua cara, hoje perde uma de suas grandes vozes. Mas o legado, a obra, a lembrança e as canções serão eternas como seu nome Gal”, continuou o presidente, citando a música “Brasil”. “Meus sentimentos e solidariedade aos familiares, amigos e milhões de admiradores”, completou. Geraldo Alckmin também lamentou a morte de Gal Costa, ressaltando que ela “fará imensa falta”. Ele lembrou que a cantora havia pedido “que escolhêssemos o caminho do amor, e não do ódio.” “Gal Costa fará imensa falta. Ao Brasil e a todos nós. Deu origem à tropicália e marcou a cultura brasileira. Gal nos deixou, ainda neste ano, uma recomendação: que escolhêssemos o caminho do amor, e não do ódio. Honraremos seu pedido. Meus sentimentos à família, amigos e seus fãs”, postou o vice-presidente. Em um de seus últimos shows, Gal Costa fez o “L” e pediu para que a população: “Vamos votar com sabedoria e com inteligência, sem ódio e com amor”. Outros políticos ecoaram a tristeza da nação com a morte da estrela, como o senador Randolfe Rodrigues, os deputados federais Alexandre Frota, Jandira Feghali e Maria do Rosário, entre outros, destacaram o talento e a contribuição da cantora para a música brasileira, e afirmaram que ela é “eterna”. Até o momento, Jair Bolsonaro mantém silêncio sobre a morte da cantora. O país, que Gal Costa cantava para mostrar sua cara, hoje perde uma de suas grandes vozes. Mas o legado, a obra, a lembrança e as canções serão eternas como seu nome Gal. Meus sentimentos e solidariedade aos familiares, amigos e milhões de admiradores — Lula (@LulaOficial) November 9, 2022 Gal Costa fará imensa falta. Ao Brasil e a todos nós. Deu origem à tropicália e marcou a cultura brasileira. Gal nos deixou, ainda neste ano, uma recomendação: que escolhêssemos o caminho do amor, e não do ódio. Honraremos seu pedido. Meus sentimentos à família, amigos e seus fãs — Geraldo Alckmin 🇧🇷 (@geraldoalckmin) November 9, 2022
Cantor Bebeto Alves, pai de Mel Lisboa, morre aos 68 anos
O músico, cantor e compositor gaúcho Bebeto Alves, pai da atriz Mel Lisboa, morreu na madrugada desta segunda-feira (7/11), aos 68 anos, no Hospital Dom Vicente Scherer, em Porto Alegre (RS), onde ele estava internado. O artista havia sido diagnosticado com um câncer de pulmão, que foi agravado por uma embolia. Ele já enfrentava a doença há alguns meses. Natural de Uruguaiana, no interior do Rio Grande do Sul, ele lançou seu primeiro disco solo em 1981 e viveu seu auge logo depois, quando o disco ao vivo “Notícia Urgente” (1983) o transformou em favorito da crítica gaúcha e a música “Quando eu Chegar” (1984) se tornou uma das mais tocadas do estado. Seus discos seguintes, como “Novo País” (1985), “Pegadas” (1987) e “Danço Só” (1988) estabeleceram um estilo próprio, mesclando a milonga e os ritmos gaúchos a arranjos de pop e rock. Bebeto Alves era considerado um dos grandes ícones da música gaúcha moderna, junto com Nei Lisboa, Nelson Coelho de Castro, Vitor Ramil e Kleiton e Kledir. Ainda que seu sucesso fosse principalmente local, ele nunca deixou de gravar, lançando seu último álbum em 2021. Também teve músicas gravadas por Belchior e Ana Carolina. Além de músico, também foi ator, com trabalhos de destaque no épico gaúcho “Netto Perde Sua Alma” (2001), filme premiado de Tabajara Ruas e Beto Souza, e também na minissérie “Caixa Preta” (2017). Além disso, protagonizou seu próprio documentário, “Mais Uma Canção”, em 2012. Em uma homenagem nas redes sociais, Mel Lisboa celebrou a importância artística do pai. “Nas pegadas das suas botas, ele trouxe as ruas de Porto Alegre. E na cidade dos seus versos, o sonho dos seus amigos. Meu pai, Bebeto Alves, grandessíssimo artista, partiu nesta madrugada Como toda estrela, segue emanando sua luz mesmo após ter se apagado. Ficam sua vasta obra e a imensa saudade. Pegadas que jamais serão apagadas. Te amo para sempre, papis”. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Mel Lisboa (AKA Honey Lisbon) (@mellisboa)
