Star Trek: Simon Pegg defende a decisão de tornar Sulu gay
Responsável pelo roteiro de “Star Trek: Sem Fronteiras”, Simon Pegg defendeu a representação do Sr. Sulu como gay no novo filme da franquia espacial, respondendo, por meio de um comunicado, ao protesto do ator George Takei, intérprete de Sulu na série clássica dos anos 1960. A ideia, que tomou vida como homenagem a Takei, gay assumido e engajado na causa LGBT, não foi bem vista pelo ator, que preferia ver outro personagem gay na franquia e não quem ele representou como sendo heterossexual por tanto tempo. Para Takei, mostrá-lo como gay agora seria o equivalente a dizer que Sulu viveu no armário em todas outras aventuras da nave Enterprise. “Eu tenho muito amor e respeito por George Takei, seu coração, coragem e humor são uma inspiração. No entanto, sobre o que ele pensa sobre Sulu, eu devo respeitosamente discordar. Ele está certo, é triste, é triste que a versão das telas do universo mais inclusivo e tolerante da ficção científica não tenha apresentado um personagem LGBT até agora. Nós poderíamos ter introduzido um novo personagem gay, mas ele ou ela seria primariamente definido(a) pela sexualidade, visto(a) como ‘o personagem gay’, ao invés de simplesmente por quem é.” “Nosso ‘Star Trek’ recomeçou numa timeline alternativa, com detalhes alternativos”, continuou Pegg. “Qualquer ingrediente mágico que determine a nossa sexualidade acabou sendo diferente para Sulu nessa linha temporal. Eu gosto dessa ideia, porque sugere que em um hipotético multiverso, através da infinita matrix de realidades alternativas, todos nós somos LGBT em algum outro universo.” “Star Trek: Sem Fronteiras” estreia em 22 de julho nos EUA, mas só vai chegar em 1 de setembro no Brasil.
Rio de Janeiro recebe festival de cinema homoafetivo
Começa nesta sexta (8/7) o Rio Festival de Gênero & Sexualidade no Cinema, nome mais comprido e “ideológico” para chamar o que até o ano passado era o Rio Festival Gay de Cinema, bem mais direto, claro, conciso e fácil de lembrar. A sexta edição do evento – ou primeira, dependendo do ponto de vista – vai exibir até o próximo dia 17 cerca de 150 filmes temáticos, entre curtas e longas, abordando a questão da diversidade sexual em vários cinemas cariocas O festival tem como sede principal o cinema Odeon, localizado na Cinelândia, mas acontecerá também no Centro Cultural Justiça Federal, Cine Joia, Cine Joia RioShopping, CineArte UFF, Espaço Cultural BNDES e Instituto Cervantes. Um dos destaques da programação é a mostra Sombrio, que exibirá curtas de terror e comédia assustadora no próximo sábado, às 20h40, no Odeon. Haverá ainda uma mostra dedicada aos curtas de animação e uma seleção especial de filmes raros e transgressores, exibidos na mostra Cinema Explícito. A programação completa pode ser encontrada no site oficial.
Um Belo Verão mostra romance lésbico nos anos 1970
O trabalho da diretora francesa Catherine Corsini ainda é pouco no Brasil, embora dois de seus filmes mais recentes tenham aportado por aqui em circuito reduzido, casos de “Partir” (2009) e “3 Mundos” (2012). Desta vez, além da curiosidade dos cinéfilos, “Um Belo Verão” ainda pode atrair um público interessado em histórias sobre relações homoafetivas. Não que “Um Belo Verão” seja um novo “Azul É a Cor Mais Quente” (2013). Trata-se de um trabalho bem mais modesto, inclusive na produção, que se passa na década de 1970, mas que não gasta muito dinheiro na recriação de época, pois a maior parte da ação se passa no campo, onde mora uma das protagonistas: Delphine (Izïa Higelin, de “Samba”), uma jovem que tem preferência por mulheres. Sua partida para estudar em Paris faz com que ela descubra um novo mundo, mas o que mais a interessa é mesmo a agitadora feminista Carole, vivida por Cécile De France, revelada em filmes tão distintos quanto “Albergue Espanhol” (2002) e “Alta Tensão” (2003). Em “Um Belo Verão”, ela vive com o namorado, que apoia suas causas, mas que logo percebe que está a perdendo para outra mulher. Delphine vem chegando de mansinho para transformar o que seria apenas uma aventura, de experimentar algo diferente, em uma paixão arrebatadora. E talvez o problema maior do filme seja esse: essa paixão não é devidamente passada para o lado de cá da tela. Tudo transcorre de maneira muito calma e harmoniosa. Não que isso seja um grande problema, principalmente quando o filme mostra os belos corpos nus das moças, seja nos quartos, seja em espaços abertos. Além do mais, em nenhum momento “Um Belo Verão” é um filme aborrecido. É sempre muito simpático e agradável. Mas a diretora prefere uma abordagem mais, digamos, resumida. O mérito do filme está na forma como as duas atrizes se doam para as personagens, mais do que no roteiro simples, escrito pela própria Corsini em parceria com a estreante Laurette Polmanss. De todo modo, o filme vai ficando mais interessante e divertido quando Delphine volta para o campo por causa de um problema de saúde do pai, e a namorada mais velha, louca de paixão, decide indo atrás, causando um pouco de confusão naquela comunidade tradicional, nada acostumada a relacionamentos entre duas mulheres. Em certo momento, Delphine tem que decidir entre a família e a namorada. E isso não é fácil.
George Takei não gostou da homenagem e preferia que Sulu não virasse gay
O veterano ator George Takei, que interpretou o Sr. Sulu na série clássica “Jornada nas Estrelas” e nos primeiros filmes derivados da franquia, revelou que já sabia que o personagem apareceria como gay em “Star Trek: Sem Fronteiras”, mas preferia que isso não tivesse acontecido. Em entrevista ao site da revista The Hollywood Reporter, Takei, que é gay assumido e participa ativamente do movimento pelos direitos LGBT, contou que foi informado por John Cho, o novo intérprete do personagem, e que tentou demover o diretor Justin Lin da ideia, pois o personagem sempre foi retratado como heterossexual. “Estou maravilhado que exista um personagem gay, mas não precisava ser Sulu. Infelizmente, é uma distorção da criação de Gene Roddenberry”, ele se manifestou. “Eu penso que este filme será lançado durante o aniversário dos 50 anos de ‘Star Trek’, o que é uma forma de prestar homenagem a Roddenberry, o homem cuja visão nos motivou por meio século. E a melhor forma de honrá-lo seria criar outro personagem, não alterar uma de suas criações”. Ironicamente, a decisão partiu do roteirista Simon Pegg, intérprete de Scotty no filme, que imaginava assim prestar uma homenagem a Takei, o único ator da série clássica a se assumir gay – em 2005. Pegg chegou a enviar um email elogiando a dedicação de Takei tanto à franquia quanto à causa LGBT, que o ator diz ter confundido com um sinal de que tinha sido ouvido e que Sulu não seria mais apresentado como homossexual. Para Takei, o problema de mostrar Sulu gay agora é basicamente considerar que o personagem vivia “no armário”, escondendo sua verdadeira sexualidade nas histórias anteriores, o que seria uma péssima mensagem. Afinal, no século 23, onde ele vive, a sexualidade já não deveria precisar ser disfarçada.
Star Trek: Sulu será gay no novo filme da franquia espacial
O Sr. Sulu será apresentado como gay no próximo filme da franquia “Star Trek”. A novidade foi compartilhada pelo ator John Cho, que interpreta Sulu em “Star Trek: Sem Fronteiras”, numa entrevista ao jornal australiano Herald Sun. “Eu gostei da abordagem, que é de não chamar muito a atenção para isso, pois espero que este seja o caminho que nós, como espécie, vamos seguir no futuro, de não politizar as orientações pessoais”, afirmou Cho. Cho também disse que o roteirista Simon Pegg e o diretor Justin Lin tomaram a decisão de fazer Sulu gay em homenagem a George Takei, o intérprete original do personagem na série dos anos 1960, que hoje tem 79 anos e em 2005 se assumiu gay, sendo casado com um homem na vida real. Assim como Takei, o personagem terá um marido. Além disso, Sulu e seu companheiro serão pais de uma menina adotada. “Star Trek: Sem Fronteiras” estreia em 22 de julho nos EUA, mas teve seu lançamento adiado para 1 de setembro no Brasil.
Romance entre as escritoras Virginia Woolf e Vita Sackville-West vai virar filme
O romance entre as escritoras Virginia Woolf e Vita Sackville-West vai virar filme, informou o site Deadline. As duas se relacionaram ao longo dos anos 1920, quando eram casadas, e do affair resultou uma obra-prima literária, “Orlando”, escrito por Woolf em 1928 e inspirado em Vita, sobre um poeta que viveu por muitos séculos, mudando de sexo conforme as décadas passavam. O roteiro foi escrito pela veterana atriz Eileen Atkins (“Magia ao Luar”) e a direção está a cargo da cineasta Chanya Button, cujo elogiado filme de estreia “Burn Burn Burn” (2015) foi indicado ao BIFA, principal prêmio do cinema indie britânico.
Game of Thrones: Emilia Clarke torce por romance lésbico para Daenerys
O canal pago americano HBO divulgou um novo vídeo de bastidores da série “Game of Thrones”, que foca na aliança firmada entre Daenerys Targaryen (Emilia Clarke) e Yara Greyjoy (Gemma Whelan) no episódio “Battle of the Bastards”, exibido no domingo passado (19/6). Além de ressaltar a união de forças, a atriz Emilia Clark destacou a conexão sentida entre as personagens e se disse a favor de Daenerys se envolver romanticamente com outra “bad ass chick”. “Está rolando um flerte discreto, o que é empolgante, no mínimo. Tipo, livrem-se do Daario e tragam as garotas! Por que não?” A 6ª temporada vai se encerrar neste domingo (26/6), com o episódio “The Winds of Winter”, título que é o mesmo do aguardado e inédito sexto livro de George R.R. Martin sobre a saga. O capítulo será o mais longo de toda a história da produção, com 69 minutos de duração. E também será “emocionante, épico e avassalador”, prometeu Whelan, em entrevista ao site The Hollywood Reporter.
Looking: Veja o trailer do telefilme que encerra a série do HBO
O canal pago americano HBO divulgou o trailer de “Looking: The Movie”, telefilme que encerra a trama da série sobre dilemas amorosos de personagens gays, após duas temporadas. “Looking” não chegou a virar sucesso, atraindo um público pequeno, mas fiel ao longo de suas duas temporadas, num total de 18 episódios. O capítulo final foi sintonizado por apenas 298 mil telespectadores nos EUA, em março de 2015. A trama tinha ficado em aberto, com Patrick (Jonathan Groff) lutando para escolher entre seu relacionamento atual, Kevin (Russell Tovey), e seu ex-namorado Ritchie (Raul Castillo). O tema do casamento gay deve alimentar a conclusão da trama, ao revelar que ele viajou para longe e agora retorna para São Francisco, onde reencontra seu grupo de amigos ainda à procura de amor e relacionamentos estáveis. A decisão de fechar a série com um especial segue a linha já adotada para a “Hello ladies”, que a HBO cancelou após uma única temporada em 2013.
Cauã Reymond vira travesti em clipe impactante de Barbara Ohana
A cantora Barbara Ohana divulgou o clipe de “Your Armies”, que traz o galã Cauã Reymond (“Alemão”) montado como um travesti. Gravado em preto e branco, com um clima elegante, o vídeo de música eletrônica tem uma reviravolta brutal e se revela um impactante relato de homofobia, que culmina numa história de vingança, com cumplicidade de Ohana. Cauã já havia interpretado um gay no filme “Tamos Junto” (2011), mas apesar do novo trabalho resultar num curta de 5 minutos, precisou fazer maior esforço, aprendendo a andar de salto de alto, acostumar-se com peruca, suavizar o gestual e ficar dois meses sem malhar para diminuir os músculos. Sua transformação também contou com a ajuda da preparadora de elenco Andréa Cavalcanti, da figurinista Marie Salles (novela “A Regra do Jogo”), e do maquiador Max Weber, que já cuidou de tops como Naomi Campbell e Cara Delevingne. A direção foi realizada por Allexia Galvão e Daniel Rezende, indicado ao Oscar de Melhor Edição pelo filme “Cidade de Deus” (2002). Rezende, por sinal, já tinha dirigido há dois anos “Golden Hours”, o primeiro clipe da cantora, que é sobrinha da atriz Claudia Ohana (“Novela das 8”) e começou a carreira gravando backing vocals em discos de Gilberto Gil e Jorge Mautner. O clipe teve produção independente e, pelo uso do idioma inglês – não apenas na letra da canção, mas também numa cena-chave – , visa atingir o mercado internacional. Gravado em abril na cidade de São Paulo, o vídeo foi pago pelos envolvidos na produção, como o próprio Cauã Reymond. O single “Your Armies” será lançado em um show no Teatro Rival Petrobrás, no Rio de Janeiro, no dia 28 de junho, e ganhará remixes feitos pelo produtor Adriano Cintra (ex-CSS) e por Database, entre outros.
Vida de Suzane von Richthofen pode virar filme e série da Record
A Rede Record está em negociações avançadas para produzir uma série e um filme sobre a história de Suzane von Richthofen. A informação é do blog Notícias da TV, de Daniel Castro. Nascida em uma família de classe média alta, a jovem se tornou notícia ao ser condenada pela Justiça a 39 anos de prisão, após planejar o assassinato de seus pais no ano de 2002. O crime foi cometido pelo então namorado da moça, Daniel Cravinhos, e pelo irmão dele, Cristian, em São Paulo. Por enquanto, a Record ainda negocia os direitos da história. Além de dinheiro, Suzane estaria exigindo poder vetar trechos do roteiro que não lhe agradem. Afinal, sua vida também inclui um romance lésbico com outra presidiária e uma fuga recente para ficar com o novo namorado, que conheceu durante as visitas dele à irmã detenta. Suzane costuma já rendeu boa audiência para a Record, ao dar uma entrevista exclusiva para o programa de Gugu Liberato, na qual assumiu seu relacionamento homossexual com Sandra Regina Gomes. A entrevista deixou Gugu na frente da Globo durante meia hora, feito inédito na guerra de audiência da TV brasileira. Este, porém, não é o primeiro projeto sobre a vida da famosa criminosa. Em 2014, o diretor Fernando Grostein (“Na Quebrada”) chegou a considerar adaptar para o cinema o livro “Richthofen – O Assassinato dos Pais de Suzane”, de Roger Franchini, mas o projeto não saiu do papel.
Mãe Só Há Uma: Novo filme de Anna Muylaert ganha pôster e primeiro trailer
A Vitrine Filmes divulgou o cartaz nacional e o primeiro trailer de “Mãe Só Há Uma”, novo filme da diretora Anna Muylaert, que volta a tratar do abismo entre mães e filhos após o sucesso de “Que Horas Ela Volta?”. Desta vez, o pano de fundo do contraste social é substituído por uma história inspirada na crônica policial brasileira, sobre um menino raptado que é reencontrado pela família legítima e tem dificuldades de aceitar a mãe biológica, enquanto ainda nutre afeto pela mulher que o roubou e o criou como filho desde criança. A crise de identidade também se estende à sexualidade do jovem, que pinta as unhas e começa a usar roupas femininas. O filme destaca o estreante Naomi Nero (sobrinho de Alexandre Nero) como protagonista e Daniela Nefussi (“É Proibido Fumar”) em dois papéis, como as mães (de criação e biológica) do menino, num artifício que visa destacar a confusão criada na cabeça do rapaz. Matheus Nachtergaele (“Trinta”), Luciana Paes (“Sinfonia da Necrópole”) e Helena Albergaria (“Que Horas Ela Volta?”) também estão no elenco. Exibido com críticas positivas no Festival de Berlim deste ano, “Mãe Só Há Uma” chega aos cinemas brasileiros no dia 21 de julho.
Sense8: Elenco agradece ao Brasil pela boa recepção durante as gravações da 2ª temporada
O serviço de streaming Netflix divulgou um vídeo em que o elenco de “Sense8” agradece ao público do Brasil por sua acolhida durante as gravações da 2ª temporada, especialmente aos fãs brasileiros da série, que deixaram ótima impressão. A produção americana gravou cenas durante o desfile da Parada de Orgulho LGBT em São Paulo, com direito a um beijo encenado no alto de um carro alegórico, protagonizado pelos personagens Lito (Miguel Ángel Silvestre) e Hernando (Alfonso Herrera). Além deles, todo o elenco central (Jamie Clayton, Brian J Smith, Max Riemelt, Freema Agyeman, Doona Bae, Tina Desai e novato Toby Onwumere) e a diretora Lana Wachowski estiveram presentes na viagem da trama para a capital paulista.
Atriz que estrelou o sucesso infantil Matilda se assume bissexual
A atriz Mara Wilson, que ficou famosa ainda criança por papéis em filmes como “Uma Babá Quase Perfeita” (1993) e “Matilda” (1996)”, assumiu ser bissexual. Ela fez a revelação durante bate-papo com os internautas em seu perfil do Twitter. “Eu em um clube gay quando tinha 18 anos. Sinto-me envergonhada ao olhar para essa foto agora. Estava sendo heterossexual em um lugar onde claramente eu não pertencia”, disse na legenda de uma foto tirada 10 anos atrás. “Mas, devo dizer, me senti muito bem-vinda lá. Nunca tinha tido uma experiência melhor em uma boate. Música e pessoas incríveis!”, escreveu a atriz, que hoje tem 28 anos e usou a rede social para prestar solidariedade às vítimas do atentado na boate gay Pulse, em Orlando , na madrugada de domingo (12/6). “Eu costumava me identificar na maior parte das vezes como heterossexual. Eu abracei o rótulo bi/gay recentemente”, afirmou para uma de suas seguidoras na rede social. Ela disse que passou a se sentir mais confortável junto à comunidade gay sobretudo quando começou a aprender sobre si mesma. Wilson interagiu com seus seguidores e disse, quando questionada por um deles, que se enquadra no nível 2 da escala Kinsey – usada para analisar o comportamento sexual de uma pessoa em um determinado período. O nível da atriz descreve alguém predominantemente heterossexual e frequentemente gay. “Conheço um monte de gente que não gosta da escala Kinsey, mas eu acho legal para mim. Sou pragmática com meu coração e encontro conforto em números”, explicou. Ela agradeceu as mensagens de apoio que recebeu dos internautas. “O seu apoio é muito bem-vindo. No entanto, continuarei sendo reservada com meus relacionamentos como sempre fui”, esclareceu. E disse, ainda, como lida com a fama: “Sempre fico chocada com o interesse das pessoas sobre mim. Honestamente, acho que sou muito chata”. No ano passado, Mara Wilson revelou que teve crises de depressão e ansiedade na infância e adolescência. A estrela mirim do filme “Matilda” desabafou em um vídeo gravado para uma campanha educativa para crianças que sofrem com a doença. “Sempre fui uma criança muito ansiosa. Sofri com ansiedade, tenho transtorno obsessivo-compulsivo, tive depressão. Lidei com tudo isso por muito tempo na minha vida. Gostaria que alguém tivesse me dito que estava tudo bem em ser uma pessoa ansiosa, que não precisava lutar contra isso”, disse na ocasião. Ela continua trabalhando como atriz e foi vista recentemente na série “Broad City”.
