Klebber Toledo e Camila Queiroz vão estrelar comédia romântica. Veja o pôster
Casados na vida real, os atores Klebber Toledo e Camila Queiroz vão estrelar uma comédia romântica da HBO Max. Intitulado “Procura-se”, o filme ganhou pôster que anuncia seu lançamento em streaming para o dia 25 de novembro. O detalhe é que a premissa do filme dos apresentadores de “Casamento às Cegas” é praticamente a mesma de outra comédia brasileira recente, “Esposa de Aluguel”, que há duas semanas é o filme internacional mais visto da Netflix. A maior diferença entre as duas tramas é a inversão do sexo dos personagens principais. Adaptação de um livro de Carina Rissi, a comédia traz Camila Queiroz como a jovem aventureira Alicia, que acaba tendo sua vida transformada após a morte de seu avô. É que a jovem só poderá receber sua herança se estiver devidamente casada. Com a exigência do avô em seu testamento, Alicia decide contratar um marido de aluguel, papel de Klebber Toledo, para que possa receber sua herança. O filme é produzido pela Framboesa Filmes e tem direção de Marcelo Antunez (“O Palestrante”).
Série do “Lanterna Verde” perde roteirista e terá novo herói
A série “Lanterna Verde”, em desenvolvimento desde 2019, perdeu seu roteirista e está sendo totalmente reformulada. De acordo com o site The Hollywood Reporter, Seth Grahame-Smith (“Lego Batman: O Filme”) abandonou o projeto depois de ter escrito todos os oito episódios da 1ª temporada. A saída de Grahame-Smith coincide com uma decisão da HBO Max de mudar o personagem principal da série. Anteriormente, os atores Finn Wittrock (“American Horror Story”) e Jeremy Irvine (“Mamma Mia! Lá Vamos Nós de Novo”) foram escalados para interpretar os heróis Guy Gardner e Alan Scott (primeiro Lanterna Verde gay dos quadrinhos), respectivamente. Entretanto, agora a série vai se focar no personagem John Stewart, um dos primeiros super-heróis negros da DC. Fontes do site afirmam que Grahame-Smith optou por deixar o projeto por causa das mudanças ocorridas dentro da HBO Max. O personagem de John Stewart havia barrado por ter sido reservado para o cinema pela DC Films, fazendo os produtores priorizarem o primeiro Lanterna Verde (Scott) e uma “multidão de outros Lanternas – dos favoritos dos quadrinhos aos heróis nunca vistos antes”. Porém, com a saída de Walter Hamada da DC Films, foi tomada a decisão de recomeçar a série e construí-la em torno de John Stewart, personagem que apareceu pela primeira vez no início dos anos 1970 (inspirado no ator Sidney Poitier). Vale ressaltar que essa mudança não tem relação com a recente contratação de James Gunn e Peter Safran para comandarem as produções da DC (num papel similar aquele desenvolvido por Kevin Feige na Marvel). É que os novos chefes da DC Films só começam a desempenhar suas novas funções a partir de 1 de novembro. O produtor Marc Guggenheim (um dos roteiristas do filme do “Lanterna Verde”), que estava envolvido na série, também saiu da atração. Portanto, do time original, só quem continua envolvido no projeto é o produtor Greg Berlanti, que também escreveu o filme do “Lanterna Verde” e se tornou o mentor do Arrowverso na rede The CW. Os atores Wittrock e Irvine também teriam saído do projeto. Porém, fontes do Hollywood Reporter informam que Berlanti gostaria de trabalhar com os dois quando – e se – o projeto seguir adiante. Quando a HBO Max anunciou a produção do “Lanterna Verde” em 2019, Berlanti a descreveu como a “maior série da DC já feita”. Na ocasião, foi apontado que a série teria um orçamento estimado na faixa de US$ 120 milhões. Para se ter uma ideia, a série “A Casa do Dragão” custou menos de US$ 200 milhões. As mudanças também devem acarretar uma grande redução no orçamento, já que a HBO Max, ao passar para o comando da Warner Bros. Discovery (e do CEO David Zaslav), tem atualmente como foco principal cortar despesas. Visando uma economia estimada em US$ 3 bilhões, Zaslav já abandonou vários projetos em andamento, incluindo uma série antológica baseada nos quadrinhos “Estranhas Aventuras” (que também seria produzida por Berlanti), a série “Demimonde”, de J.J. Abrams, e o filme da “Batgirl”.
Diretor de “O Diabo de Cada Dia” vai comandar série sobre Asilo Arkham
O cineasta Antonio Campos, responsável pelo filme “O Diabo de Cada Dia” (2020) e pela minissérie “A Escada”, vai comandar a série sobre o Asilo Arkham, local onde estão trancafiados os vilões insanos do universo do Batman. Segundo o site da revista Variety, Campos vai escrever os episódios, dirigi-los e servir como showruner da atração. A série tem produção de Matt Reeves, diretor de “Batman”, que também está desenvolvendo outra atração focada na ascensão do Pinguim no submundo de Gotham. Estrelada por Colin Farrell, esta atração vai se passar uma semana após os eventos mostrados no filme. Originalmente, Reeves faria uma série sobre o cotidiano do departamento de política de Gotham City, mas essa produção foi arquivada pois, segundo o diretor, a Warner deseja focar nos personagens mais populares da franquia. Falando sobre a atração do Asilo Arkham para o site Deadline, o produtor chegou a descrevê-la “como um filme de terror ou uma casa mal-assombrada que é Arkham.” A série do Asilo Arkham ainda não tem previsão de estreia. Campos também comandou episódios das séries “O Justiceiro”, “The Sinner” e “Feito em Casa”, além de ter dirigido cinco longas-metragens. Nascido em Nova York, ele é filho do jornalista brasileiro Lucas Mendes (“Manhattan Connection”) e da produtora de cinema Rose Ganguzza (“Fátima: A História de um Milagre”).
Produção de “Call Me Kat” é pausada por morte de Leslie Jordan
A produção da série “Call Me Kat” foi interrompida após a morte repentina do ator Leslie Jordan, num acidente de carro em Hollywood nesta segunda (24/10). Ele tinha 67 anos e, de acordo com a polícia de Los Angeles, provavelmente sofreu uma emergência médica, antes de bater seu carro em um muro por volta das 9h45 da manhã. O ator gravou 9 episódios da 3ª temporada e os produtores decidiram manter o capítulo previsto para ir ao ar na quinta-feira (27/10), intitulado “Call Me Uncle Dad”, que será exibido com uma dedicação especial a sua memória. A equipe da série também divulgou um comunicado sobre o falecimento do artista. “Não há palavras para expressar a perda que estamos vivenciando entre o elenco e a família de ‘Call Me Kat’. Leslie Jordan era maior que a vida”, diz o texto, assinado em conjunto pelo elenco e os produtores. “Ele era um cavalheiro sulista; doce, sábio, impertinente e hilariante. Nós o conhecemos e o amamos no auge de sua felicidade e alegria, e é inconcebível imaginar um mundo sem nosso Leslie: o homem que cuspia nas lentes de contato antes de colocá-las nos olhos, o homem que tinha uma história sobre todos os homens em Hollywood e algumas mulheres também, o homem que viveu para fazer as pessoas rirem. Vamos ter tempo para lamentar e celebrar os muitos presentes que Leslie deu a nós e ao mundo inteiro, mas apreciamos a privacidade neste momento”. Tanto a rede Fox, que exibe a série nos EUA, quanto a Warner Bros. Television, responsável por sua produção, também divulgaram declarações após a tragédia. “Estamos chocados e devastados com o trágico falecimento de Leslie Jordan hoje”, disse um representante da Fox Entertainment. “Leslie era muito mais do que um talento cômico vencedor do Emmy, com quem rimos por todos esses anos. Ele era a pessoa mais gentil que você poderia imaginar, que simplesmente iluminava uma sala e trazia pura alegria e sorrisos enormes para milhões de pessoas ao redor do mundo. O mais verdadeiro dos cavalheiros do sul, Leslie carregava uma exuberância contagiante, senso de humor indelével e, por toda parte, nos presenteou com inúmeras boas lembranças que durarão para sempre. Enquanto lamentamos esta triste notícia, também desejamos estender nossas mais profundas condolências à família, amigos e fãs de Leslie, a quem ele tanto amava”. “A Warner Bros. Television está devastada com a perda trágica e repentina de nosso querido amigo Leslie Jordan. Leslie era uma pessoa e um talento extraordinários. Ele trouxe alegria para os fãs em todo o mundo. Nossos pensamentos estão com sua família, amigos e fãs neste momento”, acrescentou o comunicado da Warner Bros. Television. Atualmente em sua 3ª temporada, “Call Me Kat” segue a personagem-título, uma solteira de 39 anos (vivida por Mayim Bialik) que abre um café para gatos em Lousiville. O personagem de Jordan, Phil, é o padeiro-chefe do estabelecimento de Kat e o personagem mais engraçado do programa. A primeira atração de Mayim Bialik após “The Big Bang Theory” é remake da sitcom britânica “Miranda” (2009–2015), da BBC, e seu elenco também inclui Swoosie Kurtz (“Mike & Molly”), Cheyenne Jackson (“American Horror Story”), Kyla Pratt (“Recovery Road”) e Julian Gant (“Good Girls”). A série é disponibilizada pela HBO Max no Brasil.
“A Casa do Dragão” só volta em 2024
Os fãs que ficaram ansiosos pela continuação de “A Casa do Dragão”, após o final impactante da 1ª temporada, vão ter que esperar muito pelos novos capítulos. Em entrevista à revista Variety, o criador e showrunner Ryan J. Condal disse que não há data de estreia prevista para os próximos episódios, pois as gravações só começarão no início do ano que vem. Com isso, a série só deve voltar em 2024. Afinal, a 1ª temporada demorou 10 meses só para ser gravada, e depois disso ainda passou pela pós-produção, que também durou meses para completar a edição, a trilha e os efeitos especiais. Condal, porém, deu uma boa notícia para quem aprovou o elenco final da 1ª temporada. Não haverá mais substituição de atores, porque os saltos temporais acabaram. “Posso dizer que, como recompensa para o nosso público que nos acompanhou por todos os saltos temporais e mudanças de elenco, eles acabaram. De agora em diante, contamos a história em tempo real. Os atores vão interpretar esses personagens até o fim. Não vamos mudar nenhum ator. Não vamos fazer nenhum salto temporal enorme. Agora chegamos na [história do livro] ‘Dança dos Dragões’, e essa é a história que vamos contar.” Na entrevista à revista Variety, Condal também comentou que o mapa da série será expandido, com personagens de locais que só apareceram em “Game of Thrones”, e talvez até alguns inéditos. “Passamos bastante tempo em três mundos diferentes nessa série: Porto Real (King’s Landing), Pedra do Dragão (Dragon Stone) e Derivamarca (Driftmark). Eu acho que essas vão continuar sendo as bases da série. Mas vem aí uma guerra que exige alianças com reinos e exércitos por todo o mapa de Westeros. Não acho que vamos expandir tanto quanto ‘Game of Thrones’ se expandiu no final. Mas definitivamente há muitos mundos novos por vir, e mundos que você não viu na série original. Não se preocupem, temos muito a explorar.” Um dos novos personagens importantes da trama será Cregan Stark, lorde de Winterfell, que foi mencionado no último episódio, como aliado em potencial que Jacaerys (Harry Collett) voou para encontrar. “Vamos encontrar o ator de Cregan Stark em algum ponto, mas não vou comentar mais nada”, encerrou Condal.
Salma Hayek passa a mão em Channing Tatum na primeira foto de “Magic Mike 3”
O astro Channing Tatum (“Cidade Perdida”) divulgou em suas redes sociais a primeira foto oficial de “Magic Mike’s Last Dance”, terceiro filme da franquia “Magic Mike”. Na imagem, a atriz Salma Hayek Pinault (“Eternos”) aparece passando a mão no abdômen do galã. Hayek foi uma adição de última hora, após um desentendimento de bastidores entre Tatum e a atriz Thandiwe Newton (“Westworld”), que saiu da produção. A sequência volta a trazer Tatum como o stripper masculino “Magic” Mike Lane, personagem que é vagamente baseado em suas próprias experiências, antes de ficar famoso, como stripper na Flórida. Os detalhes da trama ainda não foram divulgados, mas o título indica que o filme vai encerrar a franquia. O cineasta Steven Soderbergh, que dirigiu o “Magic Mike” original, de 2012, mas participou apenas como produtor de “Magic Mike XXL” (dirigido por Gregory Jacobs em 2015), também retorna para trás das câmeras na nova continuação. Já o roteiro permanece a cargo de Reid Carolin, que escreveu os dois primeiros filmes e acabou virando sócio de Tatum numa empresa de produção, a Free Association. Não há notícias sobre o retorno do resto do elenco, que nos longas anteriores incluiu Joe Manganiello, Matt Bomer, Adam Rodriguez, Matthew McConaughey e Alex Pettyfer. Ainda sem previsão de estreia, o filme da Warner Bros. é esperado em 2023 na HBO Max. All good things begin in Miami.#MagicMikesLastDance in theaters Valentine’s Day weekend. And #MagicMikeLive’s @mmltour is open now! pic.twitter.com/5zUYWTAkhg — Channing Tatum (@channingtatum) October 21, 2022
Final da temporada de “A Casa do Dragão” vaza na internet
O final da temporada de “A Casa do Dragão” vazou online. Uma cópia em HD (alta definição) do episódio que encerra o primeiro ano da produção campeã de audiência da HBO foi disponibilizada nesta sexta (21/10) em sites de distribuição pirata. “Estamos cientes de que o 10º episódio de House of the Dragon foi postado em sites de torrent ilegais”, disse um porta-voz da HBO. “Parece ter se originado de um parceiro de distribuição na região EMEA (Europa, Oriente Médio e África). A HBO está monitorando agressivamente e retirando essas cópias da internet. Estamos desapontados que essa ação ilegal tenha interrompido a experiência de visualização dos fãs leais do programa, que poderão ver uma versão original do episódio quando estrear no domingo na HBO e HBO Max, onde será transmitido exclusivamente em 4K.” Esses vazamentos se tornaram comuns na reta final da série antecessora de “A Casa do Dragão”. “Game of Thrones” teve vários episódios vazados por equívoco em plataformas como a Amazon Prime Video na Alemanha e também em endereços piratas. O final da temporada, que será disponibilizado no domingo, é intitulado “The Black Queen” (A Rainha Negra).
Estreias: As 10 melhores séries da semana
A série sobre Sílvio Santos concentra as atenções na semana, apesar da lista de estreias ser fortemente marcada pelo terror com o lançamento de quatro títulos. Há também a volta épica de “Bárbaros” e a estreia da sci-fi “Periféricos” com Chloë Grace Moretz. Confira abaixo as 10 melhores séries para maratonar ou começar a acompanhar nesta semana. | O REI DA TV | STAR+ A minissérie sobre a vida de Sílvio Santos é divulgada como uma produção para quem gosta e quem não gosta de Sílvio Santos. Na obra, ele aparece diferente do personagem que tem sido apresentado ao público há décadas, como um homem ambicioso capaz de tomar decisões questionáveis por trás das câmeras. Sem compromisso de ser uma produção documental, a trama mistura fatos reais com extrapolações (ficção) e não tem aprovação da família Abravanel. O gancho é uma crise de Silvio Santos, após perder a voz ao vivo e descobrir um problema de saúde que poderia afastá-lo da TV. Esse momento vulnerável (e verídico) é o pano de fundo para apresentar a trajetória do apresentador, de uma forma que é, ao mesmo tempo, reverente e ousada. Cobrindo desde a juventude de Senor Abravanel como camelô nas ruas do Rio de Janeiro, os episódios exploram sua relação inicial com os carnês do Baú da Felicidade e seguem sua escalada para chegar à TV, ao mesmo tempo em que registram seus dias mais recentes como dono de canal televisivo. Na fase madura, ele é interpretado por José Rubens Chachá (“Bom Dia, Verônica”), enquanto Mariano Mattos Martins (“Hebe: A Estrela do Brasil”) vive o apresentador na juventude. A direção é de Marcus Baldini (“Bruna Surfistinha”). | PERIFÉRICOS | AMAZON PRIME VIDEO A série sci-fi produzida pelos criadores de “Westworld” traz Chloë Grace Moretz (“Suspiria”) como uma mulher desiludida dos EUA rural, que não vê futuro em sua vida. Até que o futuro chega pelas mãos de seu irmão, vivido por Jack Reynor (“Midsommar”): um novo simulador beta de realidade virtual. Impressionada com o realismo das imagens do aparelho que o irmão foi contratado para testar, ela logo muda de ideia ao perceber que pode ser ferida de verdade ao usar o aparelho perigoso. Na verdade, o que os irmãos pensam ser uma simulação do ciberespaço revela-se uma conexão real com o futuro, possibilitada por uma tecnologia de outra época. A trama é baseada no best-seller homônimo de William Gibson, criador do movimento cyberpunk, e lida com linhas temporais diferentes e como um contato com o futuro pode influenciar o presente e impactar a História. A adaptação foi feita por Scott B. Smith, escritor dos livros que viraram o suspense “Um Plano Simples” (1998) e o terror “As Ruínas” (2008), com Jonathan Nolan e Lisa Joy (os criadores de “Westworld”) atuando como produtores por meio de sua empresa Kilter Films. A série é o primeiro fruto de um contrato fechado pelo casal com a Amazon para desenvolver novas atrações exclusivas. Para completar, o primeiro episódio tem direção do cineasta Vincenzo Natali (“Cubo”, “Splice – A Nova Espécie”) | BÁRBAROS 2 | NETFLIX No estilo das batalhas épicas de “Vikings”, a série alemã que se passa na época do Império Romano e conta como tribos guerreiras rivais formaram uma aliança estratégica para enfrentar as legiões invasoras e ocasionar a maior derrota já sofrida por Roma. A série é estrelada pelo austríaco Laurence Rupp (“Os Sonhados”) no papel histórico de Arminius, um bárbaro criado pelos romanos e que usou seu conhecimento militar dos rivais para se tornar um lendário herói germânico. Ele foi capaz de unir as tribos rivais para a batalha sangrenta, que forçou Roma a fugir da Germânia. A 2ª temporada explora a vingança romana, numa tentativa de retomar as terras além do rio Reno. Um ano após sua derrota, os romanos retornam liderados por Flavus (Daniel Donskoy), enquanto as tribos vencedoras buscam se fortalecer com novos aliados. Há traições, reviravoltas e muitas batalhas. A série tem produção executiva de Andreas Heckmann (“Out of Control”) em parceria com Arne Nolting e Jan Martin Scharf, os produtores-roteiristas da versão alemã da série hospitalar adolescente “The Red Band Society”, e direção de Steve Saint Leger, que comandou a sci-fi “Sequestro no Espaço” e vários episódios de “Vikings”. | OS WINCHESTERS | HBO MAX Prólogo de “Supernatural”, a nova série semanal de terror conta a história dos pais de Sam e Dean, os irmãos Winchester do programa original. Enquanto Mary Campbell é apresentada como uma jovem de 19 anos que tem lutado contra as forças das trevas desde a infância, John Winchester é um veterano da Guerra do Vietnã que até recentemente desconhecia a existência de demônios. Os personagens principais são interpretados por Meg Donnelly (“American Housewife”) e Drake Rodger (“Not Alone”). “The Winchesters” é comandada pelo showrunner Robbie Thompson, que foi co-produtor executivo de “Supernatural”, e conta com produção de Jensen Ackles, o Dean, que também participa como narrador da história. Outra curiosidade do elenco é a escalação de Tom Welling (o Clark Kent de “Smallville”) como Samuel Campbell, o pai de Mary, originalmente interpretado por Mitch Pileggi em “Supernatural”. Samuel é um caçador veterano e autoritário que ensinou a Mary tudo o que sabe, mas só vai aparecer a partir do episódio sete. | DEIXA ELA ENTRAR | PARAMOUNT+ O livro do sueco John Ajvide Lindqvist já rendeu dois filmes: a adaptação original “Deixa Ela Entrar” (2008) e o remake hollywoodiano “Deixe-me Entrar” (2010), estrelado por Chloe Moretz e assinado por Matt Reeves (do novo “Batman”). Por ser uma história já bem conhecida, ela passou por grande transformação para virar série, ficando quase irreconhecível. Na produção de Andrew Hinderaker, roteirista de “Penny Dreadful” e criador de “Away”, a vampira mirim e sua família são latinos, e o menininho loiro que se torna o melhor amigo da predadora é interpretado por um adolescente negro, Ian Foreman (“Merry Wish-Mas”). O que permanece é a história do menino que, vítima de bullying de seus colegas de classe, encontra conforto na amizade com a garotinha estranha que acaba de se mudar para seu prédio. O detalhe é que a menina é uma vampira muito velha, embora aparente ter a mesma idade que ele, e sua chegada coincide com uma série de assassinatos sangrentos, que começaram a abalar a população local. A série enfatiza o relacionamento da vampira mirim com sua família, trazendo o ator mexicano Demián Bichir (“Mundo em Caos”) como o pai e a brasileira Fernanda Andrade (“A Filha do Mal”) como a mãe – personagem que não aparece nos filmes. Já a menina é vivida por Madison Taylor Baez, a jovem Selena de “Selena: A Série”. | AMERICAN HORROR STORY: NYC | STAR+ A 11ª temporada da série de antologia se passa em Nova York durante 1981, quando um serial killer espreita a comunidade gay – a trama é supostamente baseada nos ataques de um psicopata real, batizado de The Last Call Killer por escolher suas vítimas entre os frequentadores de bares gays. Nos dois primeiros episódios disponibilizados, os fãs da série vão encontrar telefonemas assustadores, drogas, sequestro, tortura, desmembramento, assassinato, erupções cutâneas bizarras e um monte de festas noturnas. E, claro, vários habitués da produção, como Denis O’Hare (integrante da série desde o primeiro episódio, de 2011), Zachary Quinto (que participou entre 2011 e 2013), Billie Lourd (entre 2017 e 2021), Leslie Grossman (também de 2017 a 2021), Isaac Powell (em 2021) e Patti LuPone (em 2013). Há também outros colaboradores recorrentes do produtor Ryan Murphy, como Sandra Bernhard (“Pose”), Joe Mantello (“Hollywood” e “The Normal Heart”) e Charlie Carver (“Ratched”). O destaque, porém, coube a Russell Tovey (“Looking”), que trabalha com o criador de “AHS” pela primeira vez. Ele vive um detetive enrustido que é a única esperança para a comunidade LGBTQIAP+, porque o resto dos policiais não pode se importar menos se alguém está matando gays. | CHUCKY 2 | STAR+ “Chucky” está de volta para aterrorizar os sobreviventes da 1ª temporada e implantar um plano maligno de terror de plástico. Na trama, o personagem-título encontrou suas novas vítimas ao ser adquirido numa venda de garagem pelo jovem Jake (Zackary Arthur, de “Transparent”), adolescente gay que sofre bullying. Inesperadamente, Chucky demonstra empatia pela situação do jovem, mas da forma mais sangrenta possível. Porém Jake e seus amigos acabam incriminados e enviados para um internato católico com regras rígidas. Paralelamente, o plano do brinquedo começa a ganhar vidas (plural) com a volta de Tiffany, a noiva de Chucky, e um exército de brinquedos assassinos com facas de açougueiro. A versão seriada de “Chucky” foi desenvolvida por Don Mancini, o criador do personagem, que escreveu o roteiro do primeiro “Brinquedo Assassino” em 1988 e desde então explora a franquia sem parar – assinou seis continuações e dirigiu três longas do monstro de plástico. Além de escrever os roteiros e produzir os episódios, Mancini também dirigiu o capítulo inaugural da série. O elenco da atração ainda destaca Jennifer Tilly, protagonista de “A Noiva de Chucky”, e recupera a dublagem clássica de Chucky, feita pelo ator Brad Dourif, num contraponto ao remake recente em que o boneco foi dublado por Mark Hamill (o Luke Skywalker). | SAGRADA FAMÍLIA | NETFLIX O novo suspense espanhol de Manolo Caro, criador de “A Casa das Flores”, tem como o tema a maternidade em todas as suas manifestações amorosas e às vezes assassinas. Os episódios se passam do final dos anos 90 ao início dos anos 2000, e acompanham uma família que se muda para Madri, na Espanha, para deixar seu passado para trás. Mas a medida que começam a formar diferentes relacionamentos com seus novos vizinhos, o segredo perturbador que tentam esconder ameaça vir à tona. O elenco é formado por vários conhecidos de séries espanholas, incluindo duas integrantes de “La Casa de Papel”, Najwa Nimri e Alba Flores. | RECOMEÇO | NETFLIX A minissérie dramática estrelada pela atriz Zoë Saldaña (“Guardiões da Galáxia”) começa como uma história romântica. A estrela vive uma americana que se apaixona por um chef (o novato Eugenio Mastrandrea) enquanto estuda na Itália. Posteriormente, ela constrói uma vida com ele nos Estados Unidos. Mas então vem a reviravolta tradicional do gênero – veja-se toda a prateleira de obras de Nicholas Sparks – , que envolve doença e a necessidade de seguir em frente. A diferença em relação aos vários exemplares similares é que essa história é real. A atração adapta um best-seller escrito pela também atriz Tembi Locke (das séries “Eureka” e “The Magician”) com base em sua própria vida. A adaptação é assinada pela irmã de Tambi, a roteirista Attica Locke, que escreveu episódios de “Empire” e da minissérie “Olhos que Condenam” (When They See Us), e é produzida pela própria Zoë Saldaña em parceria com Reese Witherspoon (de “Big Little Lies”). | EXCEPTION | NETFLIX o anime de terror espacial mistura animação tradicional e 3D. Passado num futuro distante, após a humanidade ter sido expulsa da Terra, a trama segue uma equipe de reconhecimento enviada para procurar um planeta adequado para terraformação. Toda a tripulação é criada através de uma impressora 3D biológica. Porém, o mau funcionamento do sistema faz com que um dos membros surja em um estado deformado e passe a enfrentar os demais tripulantes. Escrito por Hirotaka Adachi, também conhecido como Otsuichi (“Ultraman Jîdo”), a produção destaca uma trilha sonora de Ryuichi Sakamoto, veterano compositor japonês que venceu o Oscar por seu trabalho em “O Último Imperador” (1987) – e mais recentemente compôs a trilha de “O Regresso” (2015).
Estreias: 10 filmes pra ver em casa
A fantasia infantil “A Escola do Bem e do Mal” é o principal lançamento de uma semana sem grandes estreias de sucesso para ver em casa. Além desse título, há mais três atrações infantis, enquanto os destaques para os adultos são dois filmes nacionais: “A Viagem de Pedro”, que reflete o legado da independência do Brasil, e “Predestinado”, cinebiografia do médium Zé Arigó. Confira abaixo 10 sugestões dentre os títulos mais recentes das plataformas streaming e das locadoras digitais. | A ESCOLA DO BEM E DO MAL | NETFLIX A superprodução de fantasia tem estrelas famosas e cenários deslumbrantes, mas sua trama genérica reflete uma característica casa vez mais comum entre os filmes caros da Netflix: a falta de originalidade. Baseada no best-seller infantil de Soman Chainani, a história é uma combinação de “Harry Potter” e “Wicked: A História não Contada das Bruxas de Oz”, e acompanha duas melhores amigas, Sophie e Agatha, que entram numa escola onde meninos e meninas comuns são treinados para serem heróis e vilões de fábulas encantadas. Com suas ambições de princesa, Sophie acredita que será escolhida para a Escola do Bem para se juntar às fileiras de ex-alunas como Cinderela e Branca de Neve. Enquanto isso, a aparência sombria de Agatha parece se encaixar naturalmente entre os vilões da Escola do Mal. Mas a sorte das meninas se inverte, com Sophie caindo na Escola do Mal e Agatha na Escola do Bem, o que coloca a amizade das duas à prova. O elenco destaca Kerry Washington (da série “Scandal”) e Charlize Theron (do filme “O Escândalo”) como professoras dessa espécie de Hogwarts dos contos de fada, enquanto as protagonistas adolescentes são vividas por Sophia Anne Caruso (“Valete de Copas”) e Sofia Wylie (“High School Musical: A Série: O Musical”). A adaptação foi escrita por David Magee (de “As Aventura de Pi” e da vindoura “A Pequena Sereia”) e a direção é de Paul Feig (“Missão Madrinha de Casamento”). | O CLUBE DAS CRIANÇAS FEIAS | HBO MAX A distopia infantil se passa num futuro em que o presidente da Holanda resolve se livrar de todas as crianças feias do país, mas um garoto orelhudo consegue escapar e iniciar uma revolta contra o governo, inspirando a resistência da nova geração contra o preconceito. Dirigida por Jonathan Elbers (“Fashion Chicks”), a adaptação do livro de Koos Meinderts venceu sete prêmios internacionais, incluindo Melhor Filme Infantil no Festival de Zurique, na Suíça. | A AVÓ | HBO MAX Uma modelo parisiense tem que voltar a Madri às pressas para cuidar de sua avó, que a criou, e que acaba de sofrer um derrame cerebral. Mas passar alguns dias com a mulher idosa se transforma em um pesadelo inesperado. Além de explorar a gerontofobia – medo de idosos – que ajudou a transformar “X: A Marca da Morte” num grande sucesso, o terror espanhol também é claustrofóbico, por se passar quase que inteiramente na casa da avó. Com direção de Paco Plaza, dos ótimos “[REC]” e “Verônica”, o filme venceu o Festival de Gérardmer, na França, e foi indicado a dois prêmios Goya (o Oscar espanhal). O lançamento em streaming acontece no sábado (22/10). | O DESCONHECIDO | NETFLIX O suspense australiano traz Joel Edgerton (“Obi-Wan Kenobi”) como um policial disfarçado, que constrói uma forte conexão com um suspeito de assassinato, vivido por Sean Harris (“Missão Impossível: Efeito Fallout”), para ganhar a confiança dele e, assim, conseguir uma confissão. O roteiro se baseia numa história real: o sequestro de um adolescente seguido de assassinato, que motivou empenho de policiais durante anos a fio, mas que também os afetou profundamente. A princípio, Edgerton pretendia dirigir o filme, mas se impressionou com “Acute Misfortune”, estreia na direção do ator Thomas M. Wright (“Top of the Lake”), também baseada numa história real, e convidou o colega a assumir a adaptação do livro-reportagem sobre o crime. O resultado chega à Netflix após ser exibido em festivais internacionais e conquistar 96% de aprovação da crítica no Rotten Tomatoes. | A VIAGEM DE PEDRO | TELECINE Cauã Reymond (“Alemão”) vive Dom Pedro I no drama histórico, que chega aos cinemas na véspera dos 200 anos da proclamação da Independência. Entretanto, o longa de Laís Bodanzky, diretora dos premiados “Bicho de Sete Cabeças” (2000) e “Como Nossos Pais” (2017), não é um filme para exaltar a data, como foi o marco dos 150 anos, “Independência ou Morte”. O drama de época acompanha o imperador brasileiro em sua viagem de exílio, após ser expulso do país que ele fundou. Destronado, depressivo e doente, ele busca encontrar forças durante a travessia do Atlântico para enfrentar seu irmão, que usurpou seu trono em Portugal, enquanto recorda seu período no Brasil, desde a chegada na colônia à proclamação da independência. O retrato não é heroico, muito pelo contrário, e serve de contraponto à celebração acrítica do bicentenário. O elenco ainda destaca a alemã Luise Heyer (da série “Dark”) como a imperatriz Leopoldina, a artista plástica Rita Wainer, que estreia como atriz no papel de Domitila de Castro, a Marquesa de Santos, o irlandês Francis Magee (“Into the Badlands”), o guineense Welket Bungué (“Berlin Alexanderplatz”) e vários atores portugueses, com destaque para Luísa Cruz (“As Mil e uma Noites”), João Lagarto (“O Filme do Bruno Aleixo”) e Victória Guerra (“Variações”). | PREDESTINADO | VOD* O primeiro filme dirigido por Gustavo Fernández (da novela “Pantanal”) traz Danton Mello (“Vai que dá Certo”) como Zé Arigó, um homem comum que recebe o espírito de Dr. Fritz, médico alemão falecido durante a 1ª Guerra Mundial, e se torna um milagreiro. Criticado por céticos, ele teria salvo inúmeras vidas por intermédio da cirurgia espiritual. O drama espírita também destaca Juliana Paes (“Pantanal”) como sua esposa e o inglês James Falkner (“Da Vinci’s Demons”) como o espírito do Dr. Fritz. E chega aos cinemas com uma missão: recuperar a fé no espiritismo depois que o Brasil parou para acompanhar o escândalo do médium João de Deus, condenado por crimes sexuais contra mulheres que acreditavam em seu poder de cura. O biografado é exemplar neste sentido, já que sempre foi humilde. Perseguido, chegou a ser preso por curandeirismo, mas teve o trabalho documentado em filme por pesquisadores americanos, que não conseguiram contestá-lo. Como diz o filme, se tivesse nascido em outro país, Arigó seria motivo de estudo, não de rechaço. | OPERAÇÃO CERVEJA | APPLE TV+ O novo longa de Peter Farrelly, diretor de “Green Book”, filme vencedor do Oscar 2019, tem uma premissa muito absurda, mas não inventada. O filme conta a história real de John “Chickie” Donohue, um jovem conservador americano que deixou Nova York em 1967 para, sem noção, ir ao Vietnã com a missão de levar cervejas e alegrar seus amigos de infância que serviam no Exército. A experiência acaba sendo transformadora, pois ao chegar lá ele percebe que a guerra não era nada como ele imaginava. Zac Efron (“Baywatch”) tem o papel principal e o elenco ainda destaca Bill Murray (“Os Mortos Não Morrem”), como o dono do bar em que ele tem a ideia maluca, e Russell Crowe (“Robin Hood”) no papel de um fotojornalista que ele conhece no Vietnã e lhe serve de guia na guerra. O roteiro é assinado por Brian Currie, que co-escreveu “Green Book”, por Pete Jones (“Passe Livre”) e pelo próprio Farrelly. Mas desta vez o resultado não render nenhum Oscar – teve só 42% de aprovação no Rotten Tomatoes. | RAYMOND & RAY | APPLE TV+ Ewan McGregor (“Obi-Wan Kenobi”) e Ethan Hawke (“Cavaleiro da Lua”) interpretam meios-irmãos que tiveram um pai horrível e se reencontram, após muitos anos, quando este morre. Durante o funeral, eles descobrem que o último desejo do pai era que os dois cavassem a sepultura dele. Com isso, acabam desenterrando os ressentimentos de suas vidas, refletindo sobre os homens que se tornaram, tanto por causa do pai, quanto apesar dele. Roteiro e direção são do colombiano Rodrigo García (“Albert Nobbs”). | O LENDÁRIO CÃO GUERREIRO | VOD* A animação que traz dublagem em português do comediante Paulo Vieira (do “BBB 22”) acompanha Hank, um cão sem sorte que resolve trocar sua vizinhança de cachorros raivosos por uma cidade cheia de gatos, após ser salvo por um samurai gatuno. Seu objetivo é encontrar um gato mestre para treinar e virar um samurai, mas o problema desse plano é que os gatos odeiam cachorros. Na produção original americana, Hank é dublado pelo ator Michael Cera (“Scott Pilgrim Contra o Mundo”), enquanto Samuel L. Jackson (“Capitã Marvel) interpreta seu sensei felino Jimbo, num elenco cheio de vozes de famosos. O filme conta com a direção de três veteranos da Disney, que trabalharam juntos no clássico “Rei Leão” (1994): Rob Minkoff (o diretor original), Mark Koetsier (animador) e Chris Bailey (animador). Mas não impressionou nem público nem crítica (55% de aprovação) nos EUA. | TROMBA TREM – O FILME | VOD* A animação brasileira, baseada na série homônima do Cartoon Network, acompanha Gajah, um elefante sem memória que, ao ficar célebre, acaba se afastando de seus velhos companheiros de viagem no Tromba Trem. O estrelato dura pouco, pois ele logo se torna o principal suspeito de misteriosos raptos. Desvendar o mistério só será possível com a ajuda dos amigos pré-fama: um grupo de cupins obstinados e Duda, uma empolgada e inocente tamanduá vegetariana. A direção é de Zé Brandão, criador dos personagens e produtor de “O Irmão do Jorel”. * Os lançamentos em VOD (video on demand) podem ser alugados individualmente em plataformas como Apple TV, Claro TV+, Google Play, Loja Prime, Microsoft Store, Vivo Play e YouTube, entre outras, sem necessidade de assinatura mensal.
Trailer da 4ª temporada de “Titãs” é repleto de vilões
A HBO Max divulgou o pôster e o trailer da 4ª temporada de “Titãs”, que mostra alterações significativas em relação à adaptação dos quadrinhos. Embora o arco do Irmão Sangue indique uma inspiração nos quadrinhos de Marv Wolfman e George Perez – que ancoraram a 1ª temporada da série – , a prévia revela uma ligação do personagem com Lex Luthor, que é exclusiva da série. Na produção, o líder religioso carismático é vivido por Joseph Morgan, intérprete de Klaus Mikaelson em “The Originals”, enquanto Titus Welliver (“Bosch”) aparece como Luthor. A participação de um dos maiores vilões da DC gira em torno da dualidade de Superboy/Conner, que foi criado a partir de uma combinação do DNA do Superman com o de Luthor. Nesta temporada, o herói vai precisar avaliar o que isso significa. Mas há mais vilões na trama. Franka Potente (“Identidade Bourne”) foi escalada como May Bennett, a Matriarca do Caos, braço direito e consorte de Sangue, e Lisa Ambalavanar (“The A List”) interpreta Jinx, uma poderosa feiticeira capaz de manipular os elementos da Terra. A aparição de Jinx, porém, sugere uma ambivalência. Vilã assumida nos quadrinhos, ela é introduzida quase como uma versão de Lilith Clay, heroína dos Titãs nos anos 1970 – que posteriormente assumiu o codinome de Sina (Omen). Desenvolvida por Greg Berlanti (criador do “Arrowverse”), Akiva Goldsman (criador de “Star Trek: Picard”) e Geoff Johns (criador de “Stargirl”), a série reúne os heróis Asa Noturna (Brenton Thwaites), Ravena (Teagan Croft), Estelar (Anna Diop), Mutano (Ryan Potter), Superboy (Joshua Orpin) e Robin/Tim Drake (Jay Lycurgo). Os novos episódios estreiam em 3 de novembro nos EUA. Já no Brasil, a série chega pela Netflix, mas apenas após encerrar sua exibição completa nos EUA.
2ª temporada de “A Vida Sexual das Universitárias” ganha trailer
A HBO Max divulgou o pôster e o trailer da 2ª temporada da série de comédia “A Vida Sexual das Universitárias” (The Sex Lives of College Girls). Criada por Mindy Kaling (“Projeto Mindy” e “Eu Nunca…”) em parceria com o roteirista Justin Noble (“Brooklyn Nine-Nine”), a série gira em torno de quatro colegas de quarto, que passam a conviver em meio à tensão sexual e situações constrangedoras na faculdade. A prévia dos novos episódios mostra as garotas cada vez mais amigas e animadas em meio a festas, vizinhos descamisados e até strippers masculinos. O elenco central destaca as atrizes Pauline Chalamet (a irmã de Timothée Chalamet), Amrit Kaur, Renée Rapp e Alyah Chanelle Scott. Sem experiências prévias, elas se tornaram rapidamente conhecidas com a atração, que atingiu 96% de aprovação da crítica no site Rotten Tomatoes. A 2ª temporada estreia em 17 de novembro.
Continuação do clássico “Uma História de Natal” ganha teaser
A HBO Max divulgou o primeiro teaser da continuação do clássico infantil “Uma História de Natal”, de 1983, que é estrelada pelo mesmo ator. A prévia mostra o lar da família original e a voz do ator mirim que estrelou o longa. As únicas imagens do intérprete nos dias de hoje são seus olhos, com os mesmos óculos, em sua versão adulta. Peter Billingsley tinha 12 anos quando o filme original foi lançado e atualmente tem 50. Para quem não lembra, “Uma História de Natal” se passava na década de 1940 e acompanhava Ralphie, um garoto obcecado em convencer a todos que uma arma de ar comprimido era o presente de Natal perfeito. O novo filme se passará em 1970, com Ralphie levando sua família para uma visita a sua antiga casa de infância. A produção ganhou o título de “A Christmas Story Christmas” (Um Natal de Uma História de Natal, em tradução livre). O roteiro foi escrito por Nick Schenk (“Gran Torino” e “A Mula”) e a direção está a cargo de Clay Kaytis (“Angry Birds: O Filme”) O teaser revela que a estreia vai acontecer em 17 de novembro.
Série do Pinguim vai se passar uma semana depois de “Batman”
A vindoura série do vilão Pinguim, interpretado por Colin Farrell, vai se passar cerca de uma semana após os eventos mostrados no filme “Batman” (2022). A informação foi revelada pelo próprio Farrell em entrevista ao site Extra. “Começa cerca de uma semana após o término de ‘Batman’. Então, Gotham ainda está, um pouco, debaixo d’água”, contou Farrell, referindo-se ao clímax do filme, no qual o Charada (Paul Dano) inundou a cidade. “Eu li o primeiro roteiro do primeiro episódio e ele começa com meus pés pisando na água no escritório de Falcone. Só por isso, quando li, fiquei tipo, ‘Oh, Jesus!'” Farrell aproveitou para elogiar o trabalho da roteirista Lauren LeFranc (de “Agents of SHIELD”) dizendo que a série “é adorável. É tão bem escrita. Lauren LeFranc fez um trabalho tão extraordinário, e ela está escrevendo a coisa toda e dirigindo a série. Ela é formidável. É uma perspectiva emocionante. Eu amo esse personagem. Eu fiquei ganancioso por isso. Senti que não tinha o suficiente. Eu queria fazer isso mais e mais e mais.” Até o momento ainda não foram divulgados mais detalhes sobre a trama da série. Numa entrevista anterior, concedida ao site Collider, Farrell disse que “Eu li o primeiro episódio, que é tão gostoso e tão incomum quanto o personagem e o que Matt Reeves [diretor de ‘Batman’] meio que imaginou quando pensou pensando nessa iteração da explosão de Oz”, disse Farrell, referindo-se ao outro apelido de Oswald Cobblepot, o Pinguim. Na ocasião, o ator confirmou que a série do Pinguim terá entre seis e oito horas/episódios de duração. Mas ainda não há previsão de estreia. A produção do Pinguim é o primeiro spin-off confirmado de “Batman” para a HBO Max. Anteriormente, Reeves revelou um projeto baseado na força policial de Gotham, mas esta série não foi em frente. Em vez disso, a plataforma está apostando numa segunda série, que seria ambientada no Arkham Asylum, onde os criminosos insanos de Gotham estão aprisionados.
