Top 10: “The Underground Railroad”, “Halston” e as melhores séries pra maratonar
As estreias desta semana destacam minisséries completas. Uma delas já está sendo aclamada pela crítica norte-americana como um dos melhores lançamentos do ano, com elogios que gastam a expressão “obra-prima”. Trata-se de “The Underground Railroad”, que atingiu 100% de aprovação entre os críticos “top” (imprensa tradicional), segundo levantamento do Rotten Tomatoes. “The Underground Railroad” é um obra de realismo mágico sobre um casal de uma plantação de algodão na Geórgia, no sul dos EUA, que busca encontrar a rota de fuga utilizada por escravos foragidos para escapar de seus captores. O detalhe é que essa rota, que tem nome figurativo de “trilhos subterrâneos”, revela-se na trama da Amazon um inesperado metrô de verdade, funcionando com funcionários e clientes exclusivamente negros em pleno século 19. A premissa fantasiosa leva a heroína da história e o espectador por várias “estações” de diferentes experiências negras, funcionando como uma guia da História dos pretos nos EUA, que pode ser excruciante, mas também repleta de realizações e esperança – e sempre lindamente fotografada. Baseada no livro homônimo de Colson Whitehead, a série é uma criação do diretor Barry Jenkins, que venceu o Oscar de Melhor Filme com “Moonlight” (2016). Ele escreveu o piloto e dirigiu todos os 10 episódios da atração, que parecem pinturas de tanta plasticidade visual. E vai arrebatar todos os prêmios do Emmy 2021. A nova aposta da Netflix é “Halston”, nova produção de Ryan Murphy (“Pose”, “American Horror Story”), que aborda o mundo da moda dos anos 1970 e 1980. A atração dramatiza a vida badalada do estilista Roy Halston Frowick, ícone da era das discotheques em Nova York e um dos maiores nomes da moda americana do período. Seus designs minimalistas e limpos, muitas vezes feitos de cashmere ou ultrasuede, tornaram-se um fenômeno nas passarelas e pistas de dança, redefinindo a moda americana. Mas ele perdeu toda a sua fortuna com problemas financeiros na década seguinte e morreu de Aids logo em seguida, aos 57 anos de idade. Estrelada por Ewan McGregor (“Aves de Rapina”), a minissérie toma várias liberdades com a história real para enfatizar a recriação da época mais hedonista do século 20. A lista também incluem duas minisséries documentais: “O Caso Evandro”, do cineasta Aly Muritiba (“Ferrugem”), sobre um assassinato que chocou o Brasil, e “O Crime do Século”, do vencedor do Oscar Alex Gibney (“Um Táxi para a Escuridão”), que denuncia a conspiração da indústria farmacêutica (“Big Farma”) para viciar a população em remédios perigosos. Ainda há o refil de novas temporadas de atrações contínuas, entre elas duas produções animadas para adultos da Netflix: a antologia sci-fi “Love, Death & Robots”, vencedora de cinco Emmys e quatro Annies (o Oscar da animação), e a adaptação do game de terror “Catlevania”, que chega ao fim em sua 4ª temporada. Além disso, carentes das séries da Marvel no Disney+ podem rever/descobrir as duas temporadas completas de “The Gifted”, baseada nos quadrinhos dos X-Men. Confira abaixo a curadoria (com os trailers) das 10 melhores séries disponibilizados em streaming nesta semana. The Underground Railroad | EUA | Minissérie (Amazon Prime Video) Halston | EUA | Minissérie (Netflix) O Caso Evandro | Brasil | Minissérie (Globoplay) O Crime do Século | EUA | Minissérie (HBO Go) City on a Hill | EUA | 2ª Temporada (Paramount+) High School Musical: A Série: O Musical | EUA | 2ª Temporada (Disney+) Love, Death & Robots | EUA | 2ª Temporada (Netflix) Castlevania | EUA | 4ª Temporada (Netflix) The Gifted | EUA | 2 Temporadas (Disney+) The Bold Type | EUA | 4 Temporadas (Disney+)
Bela Vingança, Demons Slayer e Mundo em Caos estreiam nos cinemas
A programação de cinema retoma, aos poucos, o ritmo normal com vários lançamentos de apelo e circuitos distintos – amplo e limitado. O grande destaque é a estreia tardia de “Bela Vingança”, último filme do Oscar 2021 a ganhar exibição no país. Vencedor na categoria de Melhor Roteiro Original, o suspense de humor ácido também é um dos filmes mais criativos e inesperados dos últimos tempos. Na trama, a personagem de Carey Mulligan (“Mudbound”) resolve se vingar dos homens, após sua melhor amiga ser estuprada na faculdade, sofrer depressão e se suicidar enquanto sua denúncia era desconsiderada pela instituição. Transformando-se numa justiceira, a protagonista passa a se fingir de vítima fácil para aterrorizar machistas abusados, principalmente os responsáveis pelo destino da amiga. O filme marcou a estreia na direção da atriz (de “The Crown”) e roteirista (de “Killing Eve”) Emerald Fennell, e tem produção da estrela Margot Robbie (“Aves de Rapina”). Fenômeno mundial, “Demon Slayer: Mugen Train – O Filme” chega ao Brasil após se tornar a maior bilheteria do cinema japonês em todos os tempos. A produção também bateu “Mortal Kombat” para liderar as bilheterias dos EUA no fim de semana passado. Baseada em um mangá popular, escrito e ilustrado por Koyoharu Gotōge desde 2016, “Demon Slayer” também já tinha sido adaptado num anime em 2019, que se tornou campeão de audiência – e pode ser visto na Netflix. Por sinal, o filme é uma continuação direta da 1ª temporada do anime e tem o mesmo diretor da série, Haruo Sotozaki, que estreia no cinema. A história acompanha Tanjiro Kamado e sua irmã, Nezuko, que levavam uma vida pacata até serem atacados por demônios. Além de perder todos seus familiares, Tanjiro viu sua irmã ser possuída. Para tentar torná-la humana novamente e impedir que outros passem pelos mesmos transtornos, o menino vira o “demon slayer” (matador de demônios) do título. O circuito amplo ainda inclui o frustrante “Mundo em Caos”, sci-fi cara de Doug Liman (diretor do ótimo “No Limite do Amanhã”), que mesmo juntando Tom Holland (o Homem-Aranha da Marvel) e Daisy Ridley (a Rey de “Star Wars”) implodiu nas bilheterias e atingiu míseros 23% de aprovação entre a crítica norte-americana. O enredo cheio de furos e ainda assim previsível se passa em outro planeta, após a Terra ficar inabitável. Quando um vírus infecta aquela civilização, supostamente exterminando as mulheres e fazendo com que os pensamentos de todos os homens possam ser ouvidos sem controle, o caos se instala e abre caminho para um autocrata corrupto (Mads Mikkelsen, de “Rogue One”) tomar o poder. É neste cenário distópico que a astronauta vivida por Daisy Ridley vai parar, após sua nave apresentar problemas. “Mundo em Caos” também é o único lançamento abaixo da crítica da semana. Todos os demais títulos internacionais atingiram mais de 90% no Rotten Tomatoes, inclusive “Mães de Verdade”, da premiada cineasta japonesa Naomi Kawase, e “Um Divã na Tunísia”, da francesa estreante Manele Labidi, que chegam no circuito “de arte”. A lista de estreias ainda se completa com dois documentários brasileiros, “Libelu – Abaixo a Ditadura”, sobre o movimento estudantil dos anos 1970 e 1980, e “Boa Noite”, focado no ex-apresentador do “Jornal Nacional” Cid Moreira. Confira abaixo os trailers de todas as opções. Bela Vingança | EUA | 2020 Demon Slayer: Mugen Train – O Filme | Japão | 2020 Mundo em Caos | EUA | 2021 Mães de Verdade | Japão | 2020 Um Divã na Tunísia | França, Tunísia | 2019 Libelu – Abaixo a Ditadura | Brasil | 2021 Boa Noite | Brasil | 2019
Disco clássico de Belchior vai ganhar documentário
Renato Terra, codiretor de “Uma Noite em 67” (2010), “Eu Sou Carlos Imperial” (2016) e “Narciso em Férias” (2020), encontrou outro tema musical para seu próximo documentário. Ele planeja abordar o disco “Alucinação”, de Belchior (1946-2017). O documentário terá o mesmo nome do álbum lançado em 1976, que registrou um repertório absolutamente clássico, como “Apenas um Rapaz Latino-Americano”, “Velha Roupa Colorida”, “Como Nossos Pais”, “Sujeito de Sorte” e “Como o Diabo Gosta”. E este é só o lado A. O outro lado tem a faixa-título, “Não Leve Flores”, “À Palo Seco”, “Fotografia 3×4” e “Antes do Fim”. Todas as faixas marcaram época. A ideia é explorar as canções como um mergulho na geração que viveu intensamente os anos 1970. As imagens serão costuradas com as canções de Belchior para potencializar lembranças, sensações e sonhos de uma geração que desejou “amar e mudar as coisas”, na definição do comunicado sobre a iniciativa. Terra vai escrever e dirigir o longa, que contará com codireção de Marcos Caetano e Leo Caetano, numa produção da Globo Filmes, GloboNews, Canal Brasil e Inquietude. Relembre abaixo a música que abre o disco.
Carla Diaz, Acrebiano e Lucas se recusaram a encontrar Karol Conká para série da Globoplay
A série documental “A Vida Depois do Tombo” estreou nesta quinta (29/4) no Globoplay, mostrando o estrago causado pela participação da rapper Karol Conká no “BBB 21”. A produção relembra os eventos que levaram à eliminação da cantora do reality show com recorde de rejeição e mais de 99% dos votos. Convidados para ouvir seu pedido de desculpas e confrontar suas ações, três ex-colegas de confinamento se recusaram a encontrá-la na série: Carla Diaz, Arcrebiano Araújo (o Bil) e Lucas Penteado. Lucas chegou a participar da produção, mas sem um encontro ao vivo. Em vez disso, enviou um vídeo aconselhando Karol a “se acertar com Deus” pelo que fez na casa. “Não tô preparado pra te encontrar. Não tô pronto. Acredito firmemente em Deus. E ele inventou que todas as pessoas merecem perdão. Se você tem alguma coisa a falar, não é comigo. É com Deus”, diz ele na série. A rapper teve vários confrontos com Carla durante o “BBB 21”, incluindo um momento em que desmereceu a carreira da atriz e a chamou de “sonsa”. Ela também inventou um caso entre a atriz e Bil, seu affair no reality, a quem chegou a chamar de “covarde”. Mas o atrito mais forte foi mesmo com Lucas. Após conflitos na primeira festa do reality show, Karol fez tortura psicológica com o participante, impedindo-o de comer com os demais e o hostilizou quando ele se assumiu bissexual, o que acabou levando à sua desistência da competição.
“Godzilla vs. Kong” invade cinemas “de surpresa” nesta quinta
Dois fenômenos curiosos acontecem nos cinemas nesta quinta (29/4). Para começar, o maior lançamento é um filme que oficialmente só entra em cartaz na próxima semana. A Warner adiou a estreia de “Godzilla vs. Kong” para sexta que vem (6/5), mas quem não souber disso e procurar assistir neste fim de semana, data originalmente marcada para o lançamento, vai encontrar a produção em cartaz na maioria das salas. Fenômeno de bilheteria, “Godzilla vs. Kong” chega ao Brasil após bater o recorde de arrecadação mundial de Hollywood durante a pandemia. O filme dirigido por Adam Wingard (“Você é o Próximo”) é um espetáculo visual que entrega o que promete, com batalhas entre os dois monstros e também contra uma ameaça em comum, Mechagodzilla, outro kaiju importado dos filmes clássicos da produtora japonesa Toho. Quarto lançamento do MonsterVerse da produtora Legendary, que começou com “Godzilla” (2014), foi seguido por “Kong: A Ilha da Caveira” (2017) e quase acabou após o desempenho abaixo do esperado de “Godzilla II: Rei dos Monstros” (2019), o novo lançamento acompanha a agência Monarch, vista em todos os longas, em uma nova missão perigosa, que encontra pistas sobre a origem dos Titãs (denominação dada aos monstros) e esbarra numa conspiração para varrer as criaturas, boas e ruins, da face da Terra para sempre. O elenco inclui os atores Alexander Skarsgard (“A Lenda de Tarzan”), Eiza Gonzalez (“Em Ritmo de Fuga”), Julian Dennison (“Deadpool 2”), Demián Bichir (“A Freira”), Brian Tyree Henry (“Atlanta”), Rebecca Hall (“Professor Marston e as Mulheres-Maravilhas”) e a família remanescente do filme anterior, formada por Millie Bobby Brown (“Stranger Things”) e Kyle Chandler (“Bloodline”). A propósito, “Nomadland”, também apontado por alguns como estreia da semana, já está em cartaz há 14 dias. O filme vencedor do Oscar 2021 foi lançado no Brasil quando a maioria das salas do país (e todas de São Paulo) ainda estavam fechadas, mas pôde ser visto na reabertura na véspera da premiação. Na verdade, as estreias oficiais da programação desta semana são outras. E o outro fato inusitado que resulta disso é que são todas produções brasileiras – algumas, inclusive, exibidas com o acompanhamento de curtas nacionais. São sete longas, incluindo uma antologia de José Eduardo Belmonte com grande elenco dedicada à obra do escritor Ariano Suassuna (“O Auto da Boa Mentira”) e um novo terror do especialista Rodrigo Aragão (“O Cemitério das Almas Perdidas”). Veja os trailers de todas as estreias abaixo. Godzilla vs. Kong | EUA | 2021 O Auto da Boa Mentira | Brasil | 2021 O Cemitério das Almas Perdidas | Brasil | 2020 Entre Nós, um Segredo | Brasil, México, Burkina Fasso | 2020 Desvio | Brasil | 2021 A Torre | Brasil | 2020 Chão | Brasil | 2019 Nazinha – Olhai por Nós | Brasil | 2020
Documentário de Karol Conká questiona no primeiro teaser: “Passar pano?”
A plataforma Globoplay divulgou o primeiro teaser do documentário sobre Karol Conká, que irá abordar a trajetória da cantora que saiu do “BBB21” com o recorde de rejeição do programa. A prévia do especial, intitulado “A Vida Depois do Tombo”, traz Karol falando que não tem medo do cancelamento. “Agora é levantar”, diz ela, enquanto o teaser questiona sua própria função: “Passar pano? Ou passar a limpo?”. O documentário estreia na plataforma de streaming na próxima quinta-feira, dia 29 de abril.
Filmes online: Últimos lançamentos inéditos do Oscar chegam ao streaming e VOD
Pela segunda semana consecutiva, a programação de filmes online oferece uma seleção de títulos do Oscar e de filmes de monstros. Na véspera da premiação da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas, chegam “Estados Unidos vs. Billie Holiday”, “Quo Vadis, Aida?” e “Pinóquio” (único exibido nos cinemas), que disputam o Oscar 2021 nas respectivas categorias de Melhor Atriz (Andra Day), Melhor Filme Internacional (da Bósnia e Herzegovina) e, no caso da fantasia do italiano Matteo Garrone, Melhor Figurino e Melhor Cabelo e Maquiagem. O longa do diretor Lee Daniels (criador da série “Empire”) se concentra no período em que a lendária artista de blues e jazz, Billie Holiday, foi alvo de uma operação de agentes federais com o objetivo de proibi-la de cantar sua famosa música de 1939, “Strange Fruit”, um protesto contra os linchamentos de negros americanos. Já a obra da cineasta Jasmila Zbanic (“Em Segredo”) denuncia o genocídio cometido por sérvios durante as guerras de independência da antiga Iugoslávia, sob o ponto de vista de uma tradutora da ONU que precisa interpretar informações de seu acesso privilegiado para decidir como salvar sua família de um massacre. Embora não seja o favorito, é o melhor filme estrangeiro do Oscar. Na relação dos monstros, o mais fraquinho é o mais popular, “Monster Hunter”, que volta a juntar Milla Jovovich e seu marido Paul W.S. Anderson numa nova adaptação de videogame após a franquia “Resident Evil”. A produção também marca a estreia internacional de Nanda Costa, cujo destino na trama fica a critério da imaginação, devido a uma monstruosa falha de continuidade. Bem mais divertido, “Uma Sombra na Nuvem” traz Chloe Grace Moretz lutando contra gremlins nos céus, à bordo de um avião bombardeiro da 2ª Guerra Mundial. E bem mais tenso, “Estranho Passageiro – Sputnik” apresenta um “Alien” russo de roer as unhas. Entre os destaques, há ainda “Passageiro Acidental”, sci-fi existencial que tem roteiro e direção do paulista Joe Penna, responsável pelo elogiado thriller de sobrevivência “Arctic” (de 2018, estrelado por Madds Mikkelsen). A nova história também é um thriller de sobrevivência, que troca o isolamento na neve pelo isolamento numa nave espacial. A trama acompanha a primeira missão tripulada à Marte e tem apenas quatro atores: Anna Kendrick (“A Escolha Perfeita”), Daniel Dae Kim (“Havaí Cinco-0”), Toni Collette (“Hereditário”) e Shamier Anderson (“Wynonna Earp”). Um deles é um clandestino encontrado à bordo após a partida da nave rumo a Marte, que acidentalmente causa graves danos aos sistemas de suporte de vida. Enfrentando recursos cada vez mais escassos e um resultado potencialmente fatal, a tripulação é forçada a tomar uma decisão impossível e considerar necessário que um morra para os demais sobreviverem. A lista também contempla um ótimo terror (“À Espreita do Mal”), um documentário musical imperdível (“Sergio Mendes no Tom da Alegria”) e o cult movie (“País da Violência”) que catapultou a carreira de Sam Levinson, o jovem filho do veterano Barry Levinson, que criou a série “Euphoria”. Confira abaixo mais detalhes destes lançamentos digitais, que compõem o Top 10 dos títulos disponíveis em streaming e VOD (locação digital) desta semana. Estados Unidos vs. Billie Holiday | EUA | 2020 (Apple TV, Amazon Prime Video) Quo Vadis, Aida? | Bósnia e Herzegovina | 2020 (Apple TV, Google Play, NOW, YouTube Filmes) Uma Sombra na Nuvem | EUA | 2021 (Telecine) Monster Hunter | EUA | 2020 (Apple TV, Google Play, NOW, Vivo Play, YouTube Filmes) Passageiro Acidental | EUA | 2021 (Netflix) Estranho Passageiro – Sputnik | Rússia | 2020 (Apple TV, Google Play, NOW, Vivo Play, YouTube Filmes) Pinóquio | Itália | 2019 (Apple TV, Google Play, NOW, Vivo Play, YouTube Filmes) À Espreita do Mal | EUA | 2019 (Netflix) País da Violência | EUA | 2018 (Netflix) Sergio Mendes no Tom da Alegria | EUA | 2020 (HBO Go)
Documentário sobre presos da ditadura vence festival É Tudo Verdade
A organização do É Tudo Verdade, o principal festival de documentários da América Latina, anunciou neste domingo (18/4) os vencedores da sua 26ª edição. Tanto “Os Arrependidos”, vencedor da Competição Brasileira de Longas, e “Presidente”, Melhor Filme da Competição Internacional, marcaram o evento com temas políticos. Dirigido pelos jornalistas Armando Antenore e Ricardo Calil (“Narciso em Férias”), “Os Arrependidos” traz relatos de ex-militantes que, muito jovens, largaram tudo para arriscar a vida por uma causa, mas acabaram presos, torturados e usados como propaganda da ditadura militar. Já o “Presidente” de Camilla Nielsson mostra como Nelson Chamisa enfrentou a velha guarda nas eleições de Zimbábue. Entre os curtas, os premiados foram o brasileiro “Yaõkwa: Imagem e Memória”, de Rita Carelli e Vincent Carelli, e a coprodução entre Argentina e México “A Montanha Lembra”, dirigido por Delfina Carlota Vazquez. Os vencedores dos prêmios de longa-metragem terão novas exibições no dia 20 de abril, em programa duplo às 19h (“Presidente”) e às 21h (“Os Arrependidos”), na seção É Tudo Verdade da plataforma de filmes Looke. Veja abaixo o debate com os diretores de “Os Arrependidos” realizado virtualmente para o É Tudo Verdade.
Globoplay anuncia título e data de estreia do documentário de Karol Conká
A Globoplay anunciou o título e a data de estreia do documentário sobre Karol Conká, que irá abordar a trajetória da rapper que saiu do “BBB 21” com o recorde de rejeição do programa. Intitulado “A Vida Depois do Tombo”, o projeto estreia na plataforma de streaming no dia 29 de abril. A novidade foi divulgada na rede Globo, durante o intervalo da final da Supercopa do Brasil, num anúncio de várias novidades da plataforma, incluindo o programa de Rafa Kalimann. O vídeo trouxe uma fala de Karol, que deve ser a linha narrativa adotada pelo projeto: “Depois do tombo a gente faz o que? A gente levanta.” Veja abaixo o trecho do anúncio sobre “A Vida Depois do Tombo” em looping.
Séries online: Confira as 10 melhores estreias desta semana
Entre as atrações da semana, o destaque entre as séries online é uma produção que chega apenas no domingo (11/4) e no velho esquema dos episódios semanais. Só que “The Nevers” chama mais atenção pelos detalhes que cercam seus bastidores do que por sua suposta qualidade. Para começar, não é exatamente material típico da HBO, mas o tipo de atração que só faz sentido no contexto de ampliação de catálogo almejado pela AT&T após sua aquisição da Warner, visando conteúdo para streaming. “The Nevers” é uma fantasia juvenil convencional, que pode ser descrita como os X-Men (ou X-Women) na era vitoriana, além de reciclar os clichês de “a(s) escolhida(s)” (agora, as “tocadas”) que marcam as séries de Joss Whedon – de “Buffy: A Caça-Vampiros” a “Dollhouse”. O fato de possivelmente ser a última série de Whedon também exerce uma fascinação mórbida. Trata-se da exibição dos vestígios finais da carreira de um produtor-roteirista-cineasta que já foi cultuado, antes de cair em desgraça. O criador da série nem sequer tem sido mencionado na campanha de divulgação, após ser afastado em meio a denúncias de abuso e assédio moral, feitas por atores de “Liga da Justiça” e da própria “Buffy”. Embora Whedon continue creditado, após dirigir o piloto, ele foi desligado do programa no sexto episódio, que representa metade da temporada inaugural. A semana também traz “Outros” (Them), mistura de terror e drama racial passado nos anos 1950 (ao estilo de “Lovecraft Country”), e uma boa série sueca baseada na trilogia “Dinheiro Fácil” (Snabba Cash). O sucesso do primeiro longa, de 2010, ultrapassou a Europa e levou o diretor Daniel Espinosa e o ator Joel Kinnaman a seus primeiros contratos em Hollywood. A versão da Netflix foi desenvolvida pelo roteirista Oskar Söderlund (criador de “Greyzone”) e o escritor Jens Lapidus, autor dos livros originais em que a trama se baseia, e se passa em Estocolmo dez anos depois dos eventos mostrados no terceiro longa, “Dinheiro Fácil: Vida de Luxo” (2013). Para quem gosta de séries documentais, a dica é “A Corrida das Vacinas”, da Globoplay, que traz farto material exclusivo e joga luz sobre como as autoridades brasileiras lidaram com a necessidade de vacinar a população durante a pandemia. Deve ser candidato forte às premiações do Emmy Internacional no final do ano. Confira abaixo os trailers e a relação do Top 10 das séries disponibilizados em streaming nesta semana. The Nevers | EUA | 1ª Temporada (HBO Go) Os Outros | EUA | 1ª Temporada (Amazon Prime Video) Dinheiro Fácil: A Série | Suécia | 1ª Temporada (Netflix) Balthazar | França | 1ª Temporada (Globoplay) 1 Contra Todos | Brasil | 4ª Temporada (Globoplay) Reunião de Família | EUA | 3ª Temporada (Netflix) Fresh Off The Boat | EUA | 6 Temporadas (Disney+) As Visões da Raven | EUA | 4 Temporadas (Disney+) Gokushufudou: Tatsu Imortal | Japão | 1ª Temporada (Netflix) A Corrida das Vacinas | Brasil | Minissérie (Globoplay)
Festival É Tudo Verdade inicia exibição de 69 documentários de graça na internet
O festival É Tudo Verdade, principal mostra de documentários da América Latina, começa nesta quinta (8/4) sua edição de 2021. Como tem acontecido com outros eventos, por conta da Covid-19, a realização é inteiramente online e gratuita. Ao todo, 69 títulos de 23 países foram selecionados, com destaques para “A Última Floresta”, trabalho de Luiz Bolognesi exibido no Festival de Berlim sobre uma tribo que tenta manter seus costumes, “Alvorada”, em que Anna Muylaert e Lô Politi fazem mais um registro do Impeachment da ex-presidente Dilma Rousseff, e os americanos “MLK/FBI”, filme de Sam Pollard sobre a embaraçosa investigação do FBI sobre Martin Luther King Jr, e “Sob Total Controle”, do vencedor do Oscar Alex Gibney, que aborda a desastrosa ação do governo Trump contra a pandemia de coronavírus, responsável por deixar os EUA na liderança de mortes e contágios mundiais. Entre os europeus, o destaque é “Glória à Rainha”, de Tatia Skhirtladze, uma produção da Áustria, Geórgia e Sérvia, que conta a história de quatro mulheres enxadristas que fizeram sucesso num mundo predominantemente masculino, além do filme de abertura, “Fuga” (Flee), do dinamarquês Jonas Poher Rasmussen, um documentário com formato de animação, premiado em janeiro passado no Festival de Sundance. Entre os eventos paralelos à competição, haverá ainda uma mostra em celebração ao centenário do diretor francês Chris Marker e homenagens ao cineasta Ruy Guerra e ao cantor Caetano Veloso com programações especiais. O festival É Tudo Verdade 2021 acontece até 18 de abril e exibirá sua cerimônia de premiação às 17h do último dia, no canal da organização no Youtube. O YouTube será um dos endereços para acompanhar a programação do evento, mas os filmes também serão distribuídos nas plataformas digitais Looke, Itaú Cultural, Sesc em Casa e Spcine Play, além de ganhar transmissão na TV pelo Canal Brasil. Para mais informações e o restante da programação, veja o site oficial do festival (http://etudoverdade.com.br/).
Festival É Tudo Verdade vai exibir 69 documentários de graça na internet
O festival É Tudo Verdade, principal mostra de documentários da América Latina, divulgou a seleção de filmes para sua edição de 2021. Como tem acontecido com outros eventos, por conta da Covid-19, a realização será inteiramente online e gratuita. Ao todo, 69 títulos de 23 países foram selecionados, com destaques para “A Última Floresta”, trabalho de Luiz Bolognesi exibido no Festival de Berlim sobre uma tribo que tenta manter seus costumes, “Alvorada”, em que Anna Muylaert e Lô Politi fazem mais um registro do Impeachment da ex-presidente Dilma Rousseff, e o americano “MLK/FBI”, filme de Sam Pollard sobre a embaraçosa investigação do FBI sobre Martin Luther King Jr. Além disso, a abertura terá a première de “Fuga” (Flee), do dinamarquês Jonas Poher Rasmussen, premiado em janeiro passado como Melhor Documentário Internacional do Festival de Sundance. Entre os eventos paralelos à competição, haverá ainda uma mostra em celebração ao centenário do diretor francês Chris Marker e homenagens ao cineasta Ruy Guerra e ao cantor Caetano Veloso com programações especiais. O festival É Tudo Verdade 2021 acontece entre os dias 8 e 18 de abril, e exibirá sua cerimônia de premiação às 17h do último dia, no canal da organização no Youtube. O YouTube será um dos endereços para acompanhar a programação do evento e os filmes também serão distribuídos nas plataformas digitais Looke, Itaú Cultural, Sesc em Casa e Spcine Play, além de ganhar transmissão na TV pelo Canal Brasil. Para mais informações e o restante da programação, veja o site oficial do festival (http://etudoverdade.com.br/).
Caetano Veloso será homenageado pelo festival É Tudo Verdade
O músico Caetano Veloso será um dos homenageados do festival É Tudo Verdade deste ano, que ocorrerá em edição virtual de 8 a 18 de abril. O evento apresentará um ciclo de documentários sobre a vida e a obra do cantor baiano. Entre os títulos ligados ao artista programados para o festival estão “Uma Noite em 67”, de Renato Terra e Ricardo Calil, e “Coração Vagabundo”, de Fernando Grostein Andrade.
