Novo clipe do Ok Go é arte performática criada com centenas de impressoras e toneladas de papel
Conhecida por clipes extremamente criativos, que combinam desafios de física, engenharia e artes plásticas, a banda OK Go volta a impressionar com o lançamento de “Obsession”. O vídeo foi criado, basicamente, com toneladas de papéis sulfite e 567 impressoras coloridas. O encantamento está na forma como a banda utiliza a tecnologia de impressão para criar uma obra de arte performática. Empilhadas num paredão ao fundo do quarteto, as impressoras começam a cuspir folhas de papel e não param. As folhas, que a princípio são brancas, logo ganham cores e sugerem formas. A geometria vira geografia. E a própria posição espacial dos artistas é colocada em cheque, quando eles começam a voar no estúdio, graças a arames de suspensão. Dirigido pelo cantor da banda, Damian Kulash Jr., e o artista plástico Yusuke Tanaka, o trabalho consumiu muito papel, que não foi desperdiçado. Um aviso informa que todo o material foi reciclado e o valor doado para o Greenpeace.
Última música de Chris Cornell ganha novo clipe com cenas do filme A Promessa
A última música de Chris Cornell ganhou um novo clipe. “The Promise”, música-tema do filme “A Promessa”, foi relançada com o arranjo orquestral da produção cinematográfica, num vídeo que mescla imagens do cantor, dos bastidores da gravação e cenas do longa-metragem. O resultado é bombástico e emocional, em franco contraste à versão divulgada anteriormente, centrada no violão e na voz do cantor, num vídeo que ilustrava o drama atual dos refugiados. Compare os dois clipes abaixo. Estrelado por Christian Bale (“A Grande Aposta”), Oscar Issac (“Star Wars: O Despertar da Força”) e Charlotte Le Bon (“A Travessia”), “A Promessa” se passa durante os últimos dias do Império Otomano e da 1ª Guerra Mundial, e denuncia o extermínio da raça armênia. Bale interpreta um repórter da Associated Press que tenta registrar o massacre, que os turcos negam existir. O filme tem roteiro e direção de Terry George, que concorreu ao Oscar por outro filme sobre um genocídio histórico, “Hotel Ruanda” (2004), mas, apesar do tema de denúncia social, não empolgou. Ignorado no circuito dos festivais, os produtores apostam agora na música para conseguir figurar entre os indicados ao Oscar 2018. Cantor icônico da banda Soundgarden, Chris Cornell morreu logo após a estreia do filme nos cinemas, suicidando-se em maio deste ano.
Elvis Costelo canta música-tema do filme sobre a estrela noir Gloria Grahame
Elvis Costello divulgou o clipe de “You Shouldn’t Look at Me That Way”, música-tema do drama britânico “Film Stars Don’t Die in Liverpool” sobre o romance dos últimos dias da vida da estrela do cinema noir Gloria Grahame. A prévia traz o artista cantando ao piano, sobre o palco de uma antiga sala de cinema vazia, que é um cenário utilizado no filme. A edição, inclusive, utiliza cenas do longa em que a atriz Annette Bening e o ator Jamie Bell aparecem no mesmo local. O envolvimento de Costello na trilha sonora tem uma história intrigante. A ideia surgiu quando o diretor Paul McGuigan e a produtora Barbara Broccolli assistiam a um show do cantor e uma imagem de Gloria Grahame foi projetada no palco, durante uma canção (“Church Underground”). Mais que uma coincidência, McGuigan acreditou que se tratava de destino. Os bastidores do clipe também despertam curiosidade. Ele marca a estreia na direção de uma fotógrafa de família famosa, que, apesar de herdeira da Kodak, tem sobrenome ligado à história do rock: Mary McCartney, filha de Linda e Paul McCartney. Como a mãe, ela seguiu carreira fotográfica, mas já trabalhou com o pai, operando câmeras no documentário “Paul McCartney: In the World Tonight” (1997). Costello a conhece desde que ela era adolescente. Ele inclusive já gravou um disco em parceira com Paul McCartney, o clássico “Flowers in the Dirt”, de 1989. “You Shouldn’t Look at Me That Way” vai disputar uma vaga entre os indicados ao Oscar 2018 de Melhor Canção Original.
Anitta se manifesta sobre diretor de seu próximo clipe, envolvido em escândalo sexual
Anitta se manifestou sobre a polêmica envolvendo o diretor de seu próximo clipe, “Vai Malandra”, o americano Terry Richardson. Ele é um dos nomes envolvidos nos escândalos sexuais que sacodem Hollywood nos últimos dois meses. Acusado de abuso sexual, perdeu diversos trabalhos e foi banido de publicações de moda que utilizavam seus serviços como fotógrafo. Em comunicado enviado à imprensa carioca, a cantora afirmou que repudia as atitudes de Richardson e revela ter pedido uma análise jurídica para saber o que poderia ser feito com o vídeo rodado no morro do Vidigal, no Rio de Janeiro. “Imediatamente após tomar conhecimento sobre as acusações de assédio que envolvem o diretor Terry Richardson, solicitei que minha equipe avaliasse o contrato para verificar o que juridicamente poderia ser feito. Estudamos todas as possibilidades, que foram além das questões jurídicas, passando também pelo envolvimento emocional, levando em consideração o imenso trabalho digno de todos os artistas e colaboradores que de alguma maneira fizeram este clipe acontecer. Esse não é um trabalho de uma pessoa só. Manterei minha promessa aos moradores do Vidigal e aos meus fãs lançando o clipe de ‘Vai Malandra’ em dezembro deste ano. Mostrando um pouco das minhas origens e mais sobre o funk carioca, do qual me orgulho muito de ser representante. Como mulher faço questão de reafirmar que repudio qualquer tipo de assédio e violência contra nós e espero que todos os casos dessa natureza sejam sempre investigados com a relevância e seriedade que merecem”, assinou Anitta. No clipe, gravado no dia 20 de agosto deste ano, há uma cena com um paredão de mulheres usando biquíni de fita-crepe, imitando o estilo fio dental. Uma das marcas do trabalho de Richardson são os cliques provocantes. Mas o jornal britânico The Times o definiu como o “Harvey Weinstein da moda”, citando uma ex-editora da revista i-D, Caryn Franklin, que diz que o comportamento do fotógrafo era um segredo de polichinelo: “As pessoas eram cautelosas… Todas conheceram alguém que conhecia alguma coisa”. Richardson tem como marca despir as mulheres que posam para seus ensaios, e foi acusado de constranger modelos e estagiárias durante a realização de seus trabalhos. Entre as denúncias feitas na reportagem do Times, mulheres afirmam que ele já exigiu que elas ficassem em posições “degradantes” durante os cliques, e, em alguns casos, pediu até que as modelos tocassem seu órgão sexual. A modelo Emma Appleton chegou a publicar, em 2014, uma mensagem identificada como sendo de Richardson em que ele diz: “Se eu puder transar com você, eu vou te colocar num editorial da Vogue”. A revista Newsweek apurou que as primeiras acusações sobre o comportamento do fotógrafo de 52 anos surgiram em 2010. E se muitas revistas e empresas continuaram a contratar Richardson, outras deixaram de fazê-lo como a Aldo, H&M e Target. No final de outubro, ele também passou a ser vetado na Vogue, Vanity Fair, e em campanhas de grifes com as quais costumava trabalhar, como Valentino, Bulgari e Diesel. Além de fotos de moda e de celebridades, geralmente envolvendo nudez, ele assinou clipes de Miley Cyrus (“Wrecking Ball”), Taylor Swift (“The Last Time”), Lady Gaga (“Cake”) e Beyoncé (“Xo”), entre outras estrelas da música pop. Miley chegou a comentar ter se arrependido de fazer “Wrecking Ball” nua, afirmando que estava chapada. Assessores de Richardson tentaram reverter a situação com um comunicado: “Terry é um artista conhecido por seu trabalho sexualmente explícito, tantas de suas interações profissionais com temas são de natureza sexual e explícita, mas todos os colaboradores de seu trabalho participaram consensualmente dos ensaios”.
Pink e Channing Tatum dançam e compartilham fetiches em clipe passado nos anos 1950
A cantora Pink divulgou o clipe de “Beautiful Trauma”, que conta com a participação do ator Channing Tatum (“Magic Mike”). Bem melhor que a música, o vídeo mostra a cantora e o ator como um casal típico dos anos 1950. Mas a vida não é perfeita. Ela se entope de antidepressivos, ele enche o tanque com álcool. E enquanto ela dá duro como dona de casa, ele sonha com pin-ups. Até que os fetiches saem literalmente do armário. Ao longo do vídeo, Tatum tem a chance de mostrar que é um ótimo dançarino, além de bom comediante. Mas o ponto alto são mesmo as cenas de fantasias sexuais, envolvendo crossdressing, bondage e sadomasoquismo light, mais para Betty Page que Christian Grey, com direito a uma terceira participante (a atriz e dançarina Nikki Tuazon) em traje de couro para apimentar o relacionamento. Bastante colorido e animado, o clipe tem direção e coreografia de Nick Florez e RJ Durell, que trabalharam juntos na série “Step It Up and Dance” e em diversos MTV Video Music Awards. A música dá título ao novo álbum de Pink, lançado em outubro, após a cantora passar cinco anos sem gravar – desde o disco “The Truth About Love”, de 2012.
Anitta e J. Balvin se unem para dar golpes num cassino em novo clipe glamouroso
Anitta lançou mais um clipe carregado de glamour e sensualidade. “Downtown” é seu segundo single em espanhol, que ela canta em parceria com J. Balvin. A música não empolga como a primeira, a ótima “Paradinha”, nem o clipe, que tem o mesmo diretor, o carioca Bruno Ilogti – que dirige Anitta desde o divertido “Bang”. Com cenas gravadas no edifício Empire State de Nova York, o vídeo explora o universo dos cassinos e traz Anitta e J. Balvin como golpistas em meio a jogos de roletas, dados e muitas notas de dólares. Esta é a segunda colaboração entre a brasileira e o colombiano, após a participação de Anitta no remix da música “Ginza”, há dois anos, e o terceiro clipe da cantora em Nova York. Mas, curiosamente, o vídeo ignora o duplo sentido da letra. Desde que Rihanna demonstrou em “What’s My Name”, de 2010, “downtown” é entendido como gíria para sexo oral feminino. O lançamento continua o projeto Check Mate, em que Anitta prometeu lançar um clipe novo por mês, e que será finalizado com o lançamento do funk “Vai, Malandra”, gravado em outubro em uma favela no Rio com direção do fotógrafo americano Terry Richardson – desde então, acusado de assédio sexual e banido do mundo da moda.
Johnny Depp estrela novo clipe quente de Marilyn Manson
Johnny Depp voltou a atuar num clipe infernal de Marilyn Manson. Após aparecer em “Say10”, ele protagoniza “Kill4Me”. Se o clipe anterior tinha cenas quentes, o novo pega fogo, com o ator passando de voyeur a ativo em cenas com duas modelos nuas – Jocelyn Binder e Bailee Cowperthwaite – num quarto de motel. O clipe é assinado pelo mesmo diretor de “Say10”, Bill Yukich, e não é para menores. “Kill4Me” faz parte de “Heaven Upside Down”, o segundo álbum de Manson produzido e composto em parceria com Tyler Bates, autor de várias trilhas de cinema (“Guardiões da Galáxia”, “Atômica”, “John Wick”, etc), com quem o cantor também gravou o tema da série “Salem”. Com batida dançante e inspiração do pop gótico dos anos 1980, a música lembra a fase de “Antichrist Superstar” (1996), além de Peter Murphy e Lords of the New Church.
Estrela do reality RuPaul’s Drag Race lança clipe celebrando o Brasil, em meio à radicalização da intolerância
Alaska Thunderfuck, vencedora de uma das últimas temporadas do reality show “RuPaul’s Drag Race”, lançou nesta sexta (10/11) o colorido e vibrante clipe de “Come To Brazil”, uma homenagem aos fãs brasileiros e à cultura drag nacional. Gravado em diferentes locações do estado de São Paulo – o galpão da escola de samba Vai Vai, o Beco do Batman da Vila Madalena, o Baixo Augusta, a praia de Guarujá, etc – o clipe acompanha uma declaração bem-humorada de amor ao Brasil, concebida durante uma passagem anterior de Alaska pelo país, em 2016. Dirigido por Luiz Guilherme Moura e Juily Manghirmalani, a produção reuniu mais de 60 pessoas entre equipe, artistas e drag queens brasileiras, além de dezenas de fãs que participaram como figurantes nas gravações. Tudo muito bacana. Mas a alegria contagiante do vídeo e sua visão otimista do país contrastam, infelizmente, com a sombria recepção dada à escritora Judith Butler na mesma São Paulo celebrada no clipe – onde, nesta semana, foi perseguida por fanáticos de direita, que queimaram bonecas com seu rosto como se fosse uma bruxa na Idade Média. Seu crime: ser homossexual e expressar isso. Se a direita prefere um Brasil feio, opressor e triste como a Rússia, Alaska Thunderfuck ajuda a lembrar que este já foi um país tropical bonito por natureza, que costumava ser uma beleza.
Preta Gil lança clipe com Gal Gosta em reação aos haters e opressores
Preta Gil lançou o clipe de “Vá Se Benzer”, parceria com sua madrinha, a cantora Gal Costa. A música é um desabafo contra haters e opressores, que funciona como um “vá se” – isto é, fazer outra coisa que rima com benzer – e reage ao clima de ódio que viceja nas redes sociais e alimenta candidaturas à presidência do Brasil. “Me chamam de gorda, rolha de poço, mas me acho linda”, ela disse no programa “Encontro com Fátima Bernardes” sobre a canção. Com direção do publicitário Adriano Alarcon (vencedor de 15 Leões em Cannes), o vídeo se apresenta como “clipe-manifesto” e celebra a diversidade, misturando gordos, magros, negros, brancos, heteros e LGBTs, todos cobertos por tinta dourada. Mas apesar do visual, seu tema não aborda especificamente a homofobia, como o clipe de “Igual”, do cantor Yann. Por sinal, aquele foi um clipe-manifesto – e nem precisou se autodenominar assim. “Vá Se Benzer” integra o quarto disco de Preta, “Todas As Cores”, que traz também colaborações com Pabllo Vittar e Marília Mendonça.
Bella Thorne parte o coração em novo clipe de Liam Payne
Liam Payne divulgou seu novo clipe, “Bedroom Floor”, estrelado pela atriz Bella Thorne (série “Famous in Love”). No vídeo, ela aparece sofrendo de amor, ao som de uma melodia “chororosa” típica de sertanejo cafona. A música se disfarça de moderninha, num arranjo híbrido de pop e R&B, graças à produção com batidas eletrônicas e até toques de celular. A historinha do vídeo gira em torno de um casal que não consegue dar fim ao relacionamento e se vê sofrendo pela indecisão. “Você falou que acabou, mas suas roupas no chão do meu quarto dizem outra coisa”, canta o boy da banda One Direction. O clipe foi dirigido por Declan Whitebloom, que já fez vídeos para o One Direction e Taylor Swift. “Bedroom Floor” é o terceiro single solo do cantor e deve entrar em seu primeiro disco individual, ainda sem previsão de lançamento.
Atriz mirim de Rogue One lidera guerra de doces no novo clipe de Harry Styles
Harry Styles lançou seu novo clipe, “Kiwi”, que retrata uma guerra de bolos e doces entre crianças, vestidas com roupas chiques no ginásio de um escola. Harry só aparece no final do vídeo, dirigido pela dupla que assina como Us, trazendo filhotes de cachorros para o “campo de batalha”. A menina que aparece com a mesma roupa Gucci do cantor e lidera os bombardeios é a atriz mirim Beau Gadson, que viveu ninguém menos que a versão criança de Jyn Erso em “Rogue One: Uma História Star Wars” (2016). A música faz parte do primeiro álbum solo do integrante da boy band One Direction. Além de “Kiwi”, Styles já havia divulgado o vídeo para a canção “Sign of the Times”. O cantor tem shows marcados para o Brasil em maio, tocando no Rio de Janeiro no dia 27 e em São Paulo no dia 29.
Clipe de Yann reúne Britney Spears, Demi Lovato e Lana Wachowski contra homofobia no Brasil
O cantor brasileiro Yann lançou um clipe-manifesto contra a homofobia que transforma o Brasil no país que mais mata homossexuais. “Igual” inclui participações de diversas celebridades, inclusive artistas internacionais, como as cantoras Britney Spears, Céline Dion, Lorde e Demi Lovato, e os cineastas John Waters (“Hairspray”) e Lana Wachowski (“Matrix”, série “Sense8”), que aparecem rapidamente em cena para reforçar a mensagem do protesto. “Este vídeo é dedicado às 343 pessoas LGBTI+ mortas por crimes de ódio no Brasil em 2016”, diz um texto no começo do clipe. Além dos citados, o clipe inclui ainda Alfonso Herrera, Boy George, Bruno Gagliasso, Chelsea Handler, Claudia Alencar, Diplo, Dita Von Teese, Fernanda Lima, Jason Mraz, Jesuíta Barbosa, John Waters, Laerte, Luba, Melanie C, MØ, Nico Tortorella, Sonia Braga, Tegan Quinn (da dupla Tegan & Sara) e a banda Chainsmokers. A direção do clipe ficou a cargo do próprio Yann. Toda a renda obtida com a venda digital e streaming de “Igual” será revertida para entidades de apoio à comunidade LGBT+.
Playlist de Halloween: Os 20 melhores clipes de terror de 2017
Em clima de Halloween, confira os 20 melhores clipes internacionais com temática de terror lançados em 2017 – e um excelente do ano passado, como bônus. A seleção inclui vídeos bem tenebrosos, mas também comédias. Não faltam bruxas, satanistas, psicopatas, demônios, lobisomens, vampiros e outras criaturas terríveis, embora alguns tenham sido incluídos mais pelo clima e elementos cênicos do que pela presença do mal encarnado – ou em preto e branco. Os clipes foram organizados por relação sonora, numa ordem de discotecagem e não de preferência. Começa com rock clássico, mas a lista ainda inclui rap e dance music. Confira abaixo a lista completa das faixas e seus intérpretes. 1 Ghost – “He Is” (Suécia) | 2 Foo Fighters – “The Sky Is A Neighborhood” (EUA) | 3 Royal Blood – “How Did We Get So Dark?” (Inglaterra) | 4 Sticky Boys – “Better Days” (França) | 5 Gothminister – “Ich Will Alles” (Noruega) | 6 Marilyn Manson – “We Know Where You Fucking Live” (EUA) | 7 Mastodon – “Steambreather” (EUA) | 8 Honeyblood – “Ready For The Magic” (Escócia) | 9 Torres – “Helen In The Woods” (EUA) | 10 Ariel Pink – “Time To Live” (EUA) | 11 NRVS LVRS – “Lost To The Max” (EUA) | 12 MGMT – “Little Dark Age” (EUA) | 13 Don Broco – “Pretty” (Inglaterra) | 14 Tyler | The Creator – “Who Dat Boy” (EUA) | 15 Gorillaz – “Saturnz Barz” (Inglaterra) | 16 Alice Glass – “Without Love” (Canadá) | 17 Ghosted – “Get Some” (ft. Kamille) (Canadá) | 18 Be The Bear – “Erupt” (Suécia) | 19 Zola Jesus – “Exhumed” (EUA) | 20 Cage The Elephant – “Cold Cold Cold” (EUA) | 21 Marlon Williams – “Vampire Again” (Nova Zelândia)
