As Memórias de Marnie emociona com sensibilidade sobrenatural
Não fosse a marca forte e de qualidade dos estúdios Ghibli, “As Memórias de Marnie” talvez não tivesse a boa recepção internacional que merecidamente teve. Afinal, não é assinado por Hayao Miyazaki e Isao Takahata, os dois nomes mais conhecidos do estúdio. Mas o filme de Hiromasa Yonebayashi é um primor em sua história sobre solidão, amizade e relações familiares, aliado a um crescente e instigante clima de mistério. O contexto é muito comum à cultura japonesa, que lida com o próximo de uma maneira mais distanciada, enquanto, paradoxalmente, imagina os espíritos com formas físicas, como comprovam obras referenciais do J-horror, como “Contos da Lua Vaga” (1953), de Kenji Mizoguchi, e “Kwaidan – As Quatro Faces do Medo” (1964), de Masaki Kobayashi. Não que “As Memórias de Marnie” se enquadre exatamente nessa categoria, embora a tangencie (os momentos que aproximam a animação de um horror gótico lembram, inclusive, certas produções do gênero da velha Hollywood). A animação deixa claro, desde o início, que há algo de estranho na garotinha loira que mora em uma mansão abandonada. O lugar só pode ser acessado quando a maré está baixa ou via barco. E essa dificuldade cria um objeto de fascinação para a solitária Anna. Quando ela visita a mansão pela primeira vez, logo percebe que o lugar está abandonado. Mas vê que as luzes estão acesas. E finalmente tem a primeira visão e contato com a nova amiga. Há nuances nesse relacionamento que permitem imaginar que a atração entre as duas é mais que amizade, uma espécie de amor romântico, graças a detalhes como a forma como tocam suas mãos num barco, o momento em que Anna a convida para sua casa e a cena da dança na festa patrocinada pelos pais aristocratas de Marnie. O que as torna íntimas é a solidão que ambas sentem. As duas são órfãs e, por meio de suas conversas e flashbacks, os encontros viram confidências, aproximando-as também do espectador. Embora ameace cair no melodrama, “As Memórias de Marnie” se contém, evitando a manipulação ao atingir seu pico emocional, lá pelo finalzinho, quando o filme revela seu verdadeiro tema, a autodescoberta. E quando também, junto com Anna, o espectador finalmente descobre quem de fato é Marnie. Belo e sensível, “As Memórias de Marnie” foi indicado ao Oscar 2016 na categoria de Melhor Animação.
Pets: Vídeo mostra encontro de um Minion com cachorrinho da nova animação
A Universal Pictures divulgou um novo vídeo de “Pets: A Vida Secreta dos Bichos”, que promove um crossover com o universo dos “Minions”. O vídeo mostra um dos Minions brincando com um dos Pets da nova animação, e serve para ressaltar que o vindouro filme foi criado pelos “mesmos seres humanos” que fizeram “Meu Malvado Favorito” (2010). “Pets: A Vida Secreta dos Bichos” vai mostrar o que acontece quando os humanos saem para o trabalho ou a escola e os animais de estimação ficam sozinhos em casa. Sim, é “Toy Story” com bichos fofos. O filme tem direção de Chris Renaud, um dos diretores da franquia “Meu Malvado Favorito”, em parceria com Yarrow Cheney, desenhista de produção de “Meu Malvado Favorito”. O roteiro é de Cinco Paul e Ken Daurio, também de “Meu Malvado Favorito”, em parceria com Brian Lynch, de “O Gato de Botas” (2011). O elenco de vozes originais inclui os comediantes Louis CK (série “Louie”), Eric Stonestreet (série “Modern Family”), Kevin Hart (“Ajuste de Contas”), Ellie Kemper (série “Unbreakable Kimmy Schmidt”), Lake Bell (série “Childrens Hospital”), Bobby Moynihan (humorístico “Saturday Night Live”), Hannibal Buress (série “Broad City”) e Albert Brooks (“O Ano Mais Violento”). A estreia está marcada para 8 de julho nos EUA, mas apenas em 25 de agosto no Brasil.
Norm of the North: Urso polar viaja a Nova York em trailers de animação
A Lionsgate divulgou o pôster e os trailers da animação “Norm of the North”. A prévia mostra a limitação do CGI utilizado nos desenhos, que resultam em personagens de textura simples, especialmente em sua pelagem, na comparação com as produções de bichos falantes digitais de outros estúdios. Assim como em “O Lorax: Em Busca da Trúfula Perdida” (2012), há uma motivação ecológica na aventura do personagem-título A trama acompanha Norm, um urso polar atrapalhado, que viaja com três auxiliares lemings para Nova York com a missão de espionar e impedir os planos de invasão humana em seu habitat natural. A dublagem original traz o comediante Rob Schneider (“Gente Grande”) como Norm, além de Heather Graham (“Se Beber, Não Case”), Bill Nighy (“Questão de Tempo”) e Ken Jeong (também de “Se Beber, Não Case”). “Norm of the North” é o primeiro filme dirigido por Trevor Wall, diretor da série animada “Sabrina: Secrets of a Teenage Witch”. A estreia está marcada para 15 de janeiro nos EUA e duas semanas depois, em 28 de janeiro, no Brasil.
Po visita seus “parentes” na China, em fotos da divulgação de Kung Fu Panda 3
A DreamWorks divulgou novas fotos de “Kung Fu Panda 3”. Mas estas são diferentes. Para começar, não foram criadas por computador nem incluem animação. Trata-se de um encontro real entre Po e seus “parentes”. O personagem principal da franquia (na verdade, um ator fantasiado) visitou os pandas trigêmeos do Chimelong Safari Park, localizado na cidade de Guangzhou, na China. Os “pandinhas” gigantes tem apenas um ano de vida e aparecem nas fotos entretidos com suas comidas, sem dar muita bola para o visitante animadão. Meng Meng, Shuai Shai e Ku Ku viraram celebridades por terem nascido em cativeiro no ano passado, já que os pandas correm risco de extinção. O detalhe interessante é que os trigêmeos inspiraram personagens do filme, que vai mostrar o encontro de Po com a família que ele não sabia que tinha. O material promocional da produção vêm há tempos destacando, entre os parentes de Po, três pequenos filhotinhos. Na trama, o paraíso secreto dos pandas será ameaçado por um vilão sobrenatural, que pretende dizimar os mestres de kung fu, e após conhecer sua família, Po terá que treinar todos os pandas desajeitados do vilarejo para combatê-lo. Na dublagem original, Po é interpretado pelo ator Jack Black. Outros nomes conhecidos também tiveram seu retorno confirmado no terceiro filme, como Angelina Jolie, Dustin Hoffman, Lucy Liu, Seth Rogen e Jackie Chan. Entre as novidades, o pai de Po será dublado por Bryan Cranston (série “Breaking Bad”), a panda Mei Mei terá a voz de Kate Hudson (“Noivas em Guerra”) e o vilão Kai será interpretado por J.K. Simmons (“Whiplash”). “Kung Fu Panda 3” estreia em 29 de janeiro nos EUA e apenas em 17 de março no Brasil.
Novo clipe transforma Coldplay em símios do Planeta dos Macacos
O novo clipe da banda inglesa Coldplay, disponibilizado no Facebook nesta sexta (27/11), usa captura de performance e animação para transformar os músicos em símios, num resultado que imita o visual da franquia “Planeta dos Macacos”. A qualidade cinematográfica da realização, tão convincente quanto os filmes da 20th Century Fox, não é casual. Os efeitos foram feitos pela Imaginarium, empresa especializada nesse tipo de trabalho, criada por Andy Serkis, o intérprete de Caesar nos filmes do “Planeta dos Macacos”. Já a direção ficou a cargo de Mat Whitecross, premiado no Festival de Berlim pelo documentário “O Caminho para Guantanamo” (2006), mas que também dirigiu Serkis na cinebiografia “Sex & Drugs & Rock & Roll” (2010). A banda também disponibilizou um curto vídeo de bastidores para mostrar que não se trata apenas de animação, e que os próprios músicos interpretaram os símios. A música “Adventure of a Lifetime” tem pegada dançante e integra o CD “Head Full Of Dreams”, que chega às lojas no dia 4 de dezembro. Here it is! The full video for Adventure Of A Lifetime, the first single from the new album, A Head Full Of Dreams (out December 4). Posted by Coldplay on Sexta, 27 de novembro de 2015
Edgar Wright vai dirigir sua primeira animação
O diretor Edgar Wright (“Heróis de Ressaca”) assinou contrato com a DreamWorks Animation para dirigir sua primeira animação, que terá as sombras como tema principal. “Sempre fomos intrigados pelas possibilidades de um filme conceitual envolvendo sombras, e Edgar tem o estilo cômico e habilidade narrativa para cativar o público com essa produção energética”, disseram, em comunicado, os co-presidentes da DreamWorks Animation Bonnie Arnold e Mireille Soria. O comunicado evoca um projeto antigo do estúdio, intitulado “Me and My Shadow”, que chegou a contratar os atores Bill Hader (“Descompensada”) e Josh Gad (“Pixels”) para sua dublagem. Mas o longa saiu do calendário de lançamentos do estúdio em 2013. O novo filme será uma obra completamente diferente. Além de dirigir, Edgar Wright vai assinar o roteiro em parceria com David Walliams, criador da série “Little Britain”. Mas a animação, que ainda não tem cronograma de produção, deve demorar para chegar às telas. Antes de se dedicar a ela, Wright precisa terminar as filmagens de “Baby Driver”, com Ansel Elgort (“A Culpa É das Estrelas”), que tem estreia prevista para março de 2017, e rodar a adaptação do livro infantil “Fortunately, the Milk”, de Neil Gaiman, que será estrelada por Johnny Depp (“Piratas do Caribe”).
Minions: As criaturinhas ganham curta animado inédito
A Universal Pictures divulgou um novo curta metragem animado dos Minions, as simpáticas criaturas amarelas introduzidas em “Meu Malvado Favorito” (2010). O vídeo de aproximadamente quatro minutos mostra o clima competitivo entre dois dos personagens, que se acirra até se tornar perigoso – lembrando os quadrinhos de “Spy vs. Spy”, de Antonio Prohias. “A Competição” é apenas um dos três curtas previstos para os extras do Blu-ray de “Minions”, o primeiro filme solo das criaturinhas. O vídeo chega em 8 de dezembro às lojas dos EUA, mas já está à venda no Brasil.
Zootopia: Veja uma cena divertida da nova animação de bichos falantes da Disney
A Disney divulgou um pôster francês e uma cena dublada em português de “Zootopia”, sua nova animação com bichinhos falantes. A prévia revela que os trabalhadores de uma repartição pública são bichos preguiça. A metáfora não é sutil, mas rende uma situação divertida, envolvendo a raposa Nick Wilde e a coelhinha estressada Judy Hops, dublados no Brasil pela dupla Rodrigo Lombardi (novela “Verdades Secretas”) e Monica Iozzi (“Superpai”). Na trama antromórfica, passada numa cidade habitada por animais falantes, Nick é acusado de um crime que não cometeu e passa a ser perseguido pela policial Judy, até que ambos se tornam alvos de uma conspiração e são forçados a se unir para descobrir que até mesmo os inimigos naturais podem se ajudar a sobreviver na selva de pedra. No idioma original, os protagonistas têm as vozes de Jason Bateman (“Quero Matar Meu Chefe”) e Ginnifer Goodwin (série “Once Upon a Time”). Dirigido por Byron Howard (“Enrolados”), Rich Moore (“Detona Ralph”) e o estreante Jared Bush (da equipe de “Operação Big Hero”), “Zootopia” estreia em 18 de fevereiro no Brasil, duas semanas antes do lançamento nos EUA.
Pets: Vídeo de animação mostra bichinhos lidando com as manias natalinas dos humanos
A Universal Pictures divulgou um novo vídeo da animação “Pets: A Vida Secreta dos Bichos”, criada pelos “mesmos seres humanos” que fizeram “Meu Malvado Favorito” (2010). O vídeo explora o costume de fotografar os bichinhos de estimação com fantasias para ilustrar cartões de Natal. O desfecho da história é um troco animal. A ideia da animação é mostrar o que acontece quando os humanos saem para o trabalho ou a escola e os animais de estimação ficam sozinhos em casa. Sim, é “Toy Story” com bichos fofos. O filme tem direção de Chris Renaud, um dos diretores da franquia “Meu Malvado Favorito”, em parceria com Yarrow Cheney, desenhista de produção de “Meu Malvado Favorito”. O roteiro é de Cinco Paul e Ken Daurio, também de “Meu Malvado Favorito”, em parceria com Brian Lynch, de “O Gato de Botas” (2011). O elenco de vozes originais inclui os comediantes Louis CK (série “Louie”), Eric Stonestreet (série “Modern Family”), Kevin Hart (“Ajuste de Contas”), Ellie Kemper (série “Unbreakable Kimmy Schmidt”), Lake Bell (série “Childrens Hospital”), Bobby Moynihan (humorístico “Saturday Night Live”), Hannibal Buress (série “Broad City”) e Albert Brooks (“O Ano Mais Violento”). A estreia está marcada para 8 de julho nos EUA e apenas em 25 de agosto no Brasil.
As Memórias de Marnie trata da adolescência com encanto e magia
Provável último filme do estúdio Ghibli – que legou ao cinema obras-primas como “Meu Amigo Totoro” (1988), “A Viagem de Chihiro” (2001) e o recente “A Lenda da Princesa Kaguya” (2013) – , “As Memórias de Marnie” é um trabalho de uma sensibilidade e delicadeza ímpares. E mesmo que não chegue a ser tão perfeito como os citados acima, é um filme maravilhoso e emocionante – o que nos força a cair novamente no clichê já comum às obras do Ghibli: um verdadeiro poema em movimento. O filme conta a história da garota Anna, filha de pais adotivos, introvertida e solitária, que é enviada, por conta de problemas de saúde, para passar alguns dias na casa dos tios, no interior, que fica próxima a um lago. A rotina e um certo marasmo destes dias logo são quebrados quando a garota conhece Marnie, uma garota de cabelos loiros que parece ser a única habitante da mansão abandonada que fica do outro lado do lago. O filme não faz questão de disfarçar ou enganar o espectador, investindo no tom de magia desde o início. Assim, fica logo claro que Marnie não é uma garota comum. A relação entre as duas cresce com o tempo, com Anna encontrando em Marnie a amizade verdadeira que tanto procurava. Marnie, por sua vez, vê em Anna a possibilidade de (re)viver com alegria momentos que pareciam para sempre desaparecidos. Dirigido por Yomasa Yonebaiashi (“O Mundo dos Pequeninos”), Marnie tem uma traço mais tradicional – longe da ousadia estética de “Kaguya”, por exemplo – , mas compensa isso com uma animação fluída e natural, além de uma paleta de cores absurdamente linda, capaz de transformar cada quadro em um verdadeira pintura. Some-se a isso uma trilha sonora perfeita e o resultado não é menos que fascinante. O filme é baseado no livro homônimo da escritora inglesa Joan G. Robinson, e traça um primoroso registro de diversas questões da adolescência, como a falta de habilidade em lidar com os sentimentos, a necessidade de pertencimento e o desejo quase insuportável de se sentir feliz e amada. Com Marnie, Anna aprende a lidar com seus sentimentos e a enfrentar suas dúvidas e frustrações, principalmente relativas à família que nunca conheceu – um arco que será devidamente trabalhado ao longo do filme. E mesmo quando dá uma derrapada em seu terço final, tornando-se quase redundante em suas revelações – outrora apresentadas de forma bem mais sutil e inteligente – é impossível não se emocionar ao extremo das lágrimas com os desdobramentos da relação entre Marnie e Anna, almas gêmeas que compartilham algo muito maior do que uma simples amizade. Se este for o canto do cisne dos Estúdios Ghibli, que sucumbiu diante de um mercado cada vez mais comercial, que assim o seja: uma despedida leve, despretensiosa, mas tão repleta de magia e emoção quanto se poderia desejar.
O Bom Dinossauro: Veja sete cenas da nova animação da Pixar
A Disney divulgou sete vídeos com cenas da animação “O Bom Dinossauro”, próximo lançamento produzido pelo estúdio Pixar. As cenas mostram Arlo, o dinossauro do título, lidando com o meio ambiente e os diversos personagens que encontra pelo caminho, ao mesmo tempo em que transmitem uma mensagem sobre a importância de não sentir medo. A premissa da animação parte da pergunta: E se o asteroide que mudou a vida na Terra não tivesse atingido o planeta e os dinossauros gigantes nunca tivessem sido extintos? A partir disso, a trama explora uma jornada épica de amizade, entre o apatossauro chamado Arlo e um pequeno humano. Enquanto viajam pela paisagem misteriosa e repleta de criaturas gigantes, Arlo aprende o poder de confrontar seus medos e descobre do que ele realmente é capaz. O elenco de dubladores inclui o ator Lucas Neff (série “Raising Hope”) como a voz de Arlo, além de Neil Patrick Harris (série “How I Met Your Mother”), Bill Hader (série “Saturday Night Live”), Judy Greer (série “Arrested Development”), John Lithgow (série “Dexter”) e Frances McDormand (“Moonrise Kingdom”). Dirigido por Peter Sohn, que trabalhou como animador em “Ratatouille” (2007), o filme estreia em 25 de novembro nos EUA e duas semanas depois, em 7 de janeiro, no Brasil.
F Is for Family: Nova série animada do Netflix ganha seu primeiro trailer
A Netflix divulgou o primeiro trailer de “F Is for Family”, sua nova série de animação adulta. A atração acompanha uma típica família americana da década de 1970, uma época em que se podia bater nas crianças, beber ao volante e carregar uma arma dentro do aeroporto. A série é uma criação de Bill Burr, humorista americano de stand-up que participou das comédias “Uma Noite Fora de Série” (2010) e “As Bem-Armadas” (2014). Além de escrever os episódios, ele dubla o patriarca da família, Frank Murphy. O elenco de vozes também inclui Laura Dern (“A Culpa é das Estrelas”) como Sue, a esposa de Frank, e Justin Long (“Amor à Distância”) como o filho mais velho, Kevin. Todos os episódios da 1ª temporada serão disponibilizados no dia 18 de dezembro.
Procurando Dory: Sequência de Procurando Nemo ganha primeiro teaser
A Disney divulgou o pôster (inclusive em versão animada) e o primeiro teaser de “Procurando Dory”, sequência de “Procurando Nemo” (2003). A prévia introduz a trama, que se passa seis meses após o fim do primeiro filme e gira em torno da busca de Dory por sua família. O vídeo mostra que ela começa a falar durante o sono, tem acessos de sonambulismo e (por incrível que pareça) se depara com flashes de memória sobre seus pais. No filme, Nemo escuta Dory dizendo “a joia de Monterrey, na Califórnia”, sendo esta a primeira pista a respeito do paradeiro de seus antepassados. O problema é que, durante o trajeto, Dory se vê presa dentro de um Instituto da vida marinha, lugar em que conhece novos personagens – um polvo, uma baleia beluga e um tubarão-baleia. A produção do estúdio Pixar será novamente dirigida por Andrew Stanton, responsável por “Procurando Nemo” e “Wall-E” (2008), e o elenco também trará de volta Ellen DeGeneres como a voz original de Dory e Albert Brooks como Marlin. Nemo, por sua vez, será dublado por Hayden Rolence, uma vez que Alexander Gould, que fez a voz do peixinho no primeiro filme, já está adulto. Entre os novos personagens, Ed O’Neill (série “Modern Family”) dá vida ao polvo Hank, Ty Burrell (também de “Modern Family”) interpreta a baleia beluga Bailey e Kaitlin Olsen (série “It’s Always Sunny in Philadelphia”) tem o papel da tubarão-baleia Destiny. A estreia está marcada para 16 de junho no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA.
