Minissérie baseada em crime chocante de estupro coletivo na Índia ganha trailer legendado
A Netflix divulgou o trailer legendado da minissérie “Crimes em Déli” (Delhi Crime), baseada no caso real de estupro coletivo que abalou a Índia e ganhou repercussão mundial em 2012. A prévia recria a investigação criminal do ataque da jovem estudante de Medicina que foi estuprada e torturada num ônibus por seis pessoas, incluindo um menor e o motorista, a partir do ponto de vista da policial encarregada do caso (vivida pela atriz Shefali Shah, de “Um Casamento à Indiana”). Enquanto detalhes gráficos são evitados, a prévia deixa clara a violência do ataque, que culminou na morte da vítima após entrada no hospital. A barbárie chocante revoltou a população local e gerou manifestações ferozes de protestos contra a perpetuação da cultura do estupro na Índia. Cenas da reação popular também aparecem no vídeo. O cineasta canadense Richie Mehta (“Amal”) pesquisou durante seis anos os arquivos da polícia de Deli para reconstituir detalhes do caso de Nirbhaya, que não é o nome real da vítima, mantido em sigilo, mas como ela ficou conhecida na mídia. A palavra significa “destemida”. A história de Nirbhaya já foi abordada num documentário de 2015 da BBC, “India’s Daughter”, e inspirou o filme de 2016 “Anatomy of Violence”, da diretora Deepa Mehta, que por coincidência também vive no Canadá como o criador de “Crimes em Déli”. Apesar da resolução do crime – todos foram presos e condenados – e de avanços significativos na legislação indiana sobre crimes sexuais, nos anos seguintes novos casos de estupros coletivos ganharam manchetes internacionais, envolvendo jovens e até uma freira de 71 anos. A estreia na plataforma de streaming está programada para 22 de março.
Santa Clarita Diet: Trailer legendado da 3ª temporada tem nazistas e caçadores de zumbis
A Netflix divulgou o pôster e o trailer legendado da 3ª terceira temporada de “Santa Clarita Diet”, a série de comédia em que Drew Barrymore vive uma mãe suburbana zumbi. A prévia mostra novidades em seu cardápio canibal, com direito a vizinho nazista, mas também o ataque de caçadores de zumbis. Criada por Victor Fresco (série “Better Off Ted”), “Santa Clarita Diet” acompanha um casal de corretores imobiliários que tem sua vida suburbana perfeita colocada em cheque por um vírus zumbi. Quando a mulher começa a manifestar desejos carnais, em mais de um sentido, o marido se esforça para manter as aparências. O elenco inclui Timothy Olyphant (série “Justified”) como o marido de Barrymore, além de Liv Hewson (série “Dramaworld”) como a filha do casal e Skyler Gisondo (“Férias Frustradas”) como o nerd adolescente que quer fazer parte da família. A 3ª temporada estreia em 29 de março.
5ª temporada de Fear the Walking Dead ganha sinopse oficial
O canal pago AMC divulgou a sinopse oficial da 5ª temporada de “Fear the Walking Dead”, que terá como principal novidade a chegada de Dwight, personagem que vinha sendo interpretado por Austin Amelio na série “The Walking Dead”. “Entrando na 5ª temporada de ‘Fear The Walking Dead’, a missão do grupo é clara: localizar sobreviventes e ajudar aquilo que sobrou do mundo a se tornar um lugar melhor. Com uma determinação ímpar, Morgan Jones (Lennie James) lidera essas pessoas com uma filosofia de benevolência, comunidade e esperança. Cada personagem acredita que poderá se redimir dos erros do passado ao ajudar aqueles que necessitam. Mas confiança não é facilmente conquistada. A missão do grupo será colocada à prova quando entrarem em um território perigoso, que fará com que eles enfrentem não apenas seus passados, como também seus medos. Apenas dessa forma os protagonistas encontrarão uma nova maneira de viver, uma que mudará cada um deles para sempre.” A data de estreia da 5ª temporada de “Fear The Walking Dead” ainda não foi definida, mas deve ir ao ar logo após o final da 9ª temporada de “The Walking Dead”. A série também é exibida no Brasil pelo canal pago AMC.
Astro de The Flash homenageia legado de Arrow no Instagram
O ator Grant Gustin, astro da série “The Flash”, fez um longo post em homenagem ao legado de “Arrow” em seu Instagram. A notícia do fim da série o tornou nostálgico por sua estreia como Flash num episódio especial de “Arrow”, experiência que ele descreve como intimidadora. Elogiando sem parar o intérprete de Arqueiro Verde, ele ainda destacou a alegria que representa o reencontro anual com Stephen Amell nos crossovers da rede CW. E conseguiu até ver um lado positivo no fim da série. “Será que isso significa que agora podemos nos encontrar mais?” “Meio que me atingiu em cheio nesta manhã que ‘Arrow’ nos deixará no próximo ano”, escreveu Gustin. “Desde que comecei a fazer isso, sempre foi ‘The Flash & Arrow’ (ou, na verdade, deveria ser ser ‘Arrow & The Flash’… certo, Stephen?). Nós não vemos muito um ao outro, porque trabalhamos com horários muito parecidos, em séries diferentes, por 9 meses e meio ao ano. Mas quando estamos juntos para esses episódios de crossover esgotantes, sempre resulta em algo muito especial”. A diversão de encontrar “muitas pessoas em trajes de super-heróis, que são pagas para fazer fazer isso, é algo que não aconteceria ano após ano se não fosse pela base criada por ‘Arrow’, Stephen e todo o elenco e equipe da série”, acrescentou. “Não apenas isso, mas Stephen sempre trouxe um tipo diferente de paixão para sua série e todo o Arrowverso. Sempre foi claro para mim o quanto significa para Stephen ter o privilégio de fazer essa viagem como Oliver Queen. E quanto cuidado ele sempre colocou nisso. Eu nunca vou esquecer ohh tantas memórias que compartilhamos juntos durante nossas centenas, senão milhares de horas de gravações de crossovers. Obrigado a todos que fizeram ‘Arrow’ por me deixarem compartilhar desta jornada com vocês. Parabéns por uma série fantástica que vai durar para sempre. Eu nunca vou me esquecer de entrar assustado no primeiro dia no set, vendo todos vocês pessoalmente. Stephen, você é uma lenda. Será que isso significa que agora podemos nos encontrar mais?” A 8ª temporada de “Arrow”, que terá 10 episódios, será a última da série por iniciativa de Stephen Amell, que quer passar mais tempo com a família e sua primeira filha. Como “Arrow” é gravada no Canadá, a distância se tornou insuportável para o ator, que era solteiro quando assumiu pela primeira vez o papel de Oliver Queen. ‘Arrow’ foi o primeiro grande sucesso lançado pelo então novo presidente da CW, Mark Pedowitz, que procurava ampliar o apelo da rede para além das jovens espectadoras que sintonizavam séries como “Gossip Girl” e “90210”. A atração acabou inaugurando uma grande franquia televisiva da DC Comics na CW, que agora inclui cinco séries, incluindo a estrelada por Grant Gustin. Visualizar esta foto no Instagram. It kinda just hit me this morning that Arrow will be leaving us next year. Ever since I started doing this, it’s always been “Flash & Arrow” (or really this should of said “Arrow & Flash” on it’s cover….right, Stephen?)We don’t get to see a lot of each other, because we both work very similar schedules, on different shows, for 9 1/2 months out of the year. But when we’re brought together for those grueling crossover episodes, it always results in something pretty special. And not JUST a special kind of hell. It’s just absolutely bananas to stand around with that many people in super suits, and get paid to play make believe on tv. It’s something that wouldn’t happen year after year if it weren’t for the groundwork that Arrow, Stephen and the whole cast and crew laid for us. Not just that, but Stephen has always brought a different kind of passion to his show and the whole Arrowverse. It’s always been clear to me how much it means to Stephen to have the privilege of getting to go on this journey as Oliver Queen. And how much care he’s always put towards it. I will never forget ohh soo many memories we shared together during our hundreds, if not thousands of hours of crossover filming. Thank you to everyone who was a part of making Arrow for letting me come on this journey with you all. Congratulations on a badass show that will live on forever. I’ll never forget binge watching season one and being scared shitless my first day on set, seeing you all in person. Stephen, you’re a legend. Maybe this means we can hang out more? Uma publicação compartilhada por Grant Gustin (@grantgust) em 9 de Mar, 2019 às 8:57 PST
Ator de Two and a Half Men vira Lex Luthor em fotos e vídeo de Supergirl
A rede CW divulgou o trailer e as fotos do episódio de “Supergirl” que marca a estreia do ator Jon Cryer (o Alan Harper de “Two and a Half Men”) como o supervilão Lex Luthor. De forma contrastante, ele aparece frágil nas imagens, que o retratam numa cadeira de rodas, mas alucinado e perigoso no vídeo, em que ameaça destruir o mundo para matar Superman. Intitulado “O Brother, Where Art Thou?”, o episódio tem a seguinte sinopse: “Solto misteriosamente da prisão por conta de um problema de saúde, Lex Luthor visita sua irmã, Lena Luthor, na tentativa de encontrar a cura. Lena, naturalmente, desconfia das intenções de Lex, mas quando se encontra em uma situação de vida ou morte, precisará provar os verdadeiros sentimentos que tem pelo irmão. Enquanto isso, Supergirl e J’onn enfrentam Manchester Black.” A participação do vilão vai continuar no próximo episódio, intitulado “House of L”, que também teve sua sinopse revelada: “Após a surpresa do retorno de Lex Luthor, teremos uma volta no passado para descobrir o que o vilão fez nos últimos dois anos, e como suas maquinações secretas afetaram Supergirl e sua própria irmã, Lena Luthor.” A estreia de Lex Luthor representa um novo estágio da série, que tem obtido permissão para utilizar cada vez mais personagens dos quadrinhos de Superman – até Lois Lane apareceu no crossover “Elseworlds”, no final do ano passado. Mas vale mencionar que o vilão tem sido citado na trama desde a temporada inaugural. E ganhou ainda mais menções com a chegada de Katie McGrath (a Morgana de “Merlin”) como Lena Luthor na 2ª temporada. No entanto, até então, todas as referências aludiam ao fato de que ele estava preso e distante. “O Brother, Where Art Thou?” é o 15º episódio da 4ª temporada de “Supergirl”, e irá ao ar em 17 de março nos Estados Unidos. A série é exibida no Brasil pelo canal pago Warner.
Elenco de Arrow reage à notícia do fim da série com vários posts nas redes sociais
Após o ator Stephen Amell anunciar, na quarta-feira (6/3) nas redes sociais, que “Arrow” vai acabar na próxima temporada, a 8ª da atração, com apenas 10 episódios, o resto do elenco também decidiu se manifestar, agradecendo aos fãs e antecipando despedidas que vão se repetir nos próximos meses. O clima é de contagem regressiva, disparada pelo longo vídeo de Amell no Facebook, em que ele contextualiza os motivos do final da série e agradece individualmente diversas pessoas por trás da produção. A iniciativa de encerrar “Arrow” partiu, realmente, do intérprete de Oliver Queen, que admitiu sentir falta de passar mais tempo com a família após o nascimento da filha, já que as filmagens da série acontecem no Canadá. Mas também passa pelo desejo de encerrar a atração em seus próprios termos, enquanto “Arrow” atravessa uma boa fase criativa e ainda não entrou em decadência, de modo a propiciar uma possível sobrevida dos personagens coadjuvantes em outras séries do universo compartilhado da DC Comics na rede CW. O próprio Amell chega a brincar que o final da série pode não representar sua despedida do papel – como, por sinal, aconteceu com Matt Ryan após o cancelamento de “Constantine”. Todo o elenco central iniciou suas despedidas em seguida, de David Ramsey, que interpreta John Diggle desde o piloto, até Katherine McNamara, a mais nova integrante da produção, que entrou em “Arrow” na atual temporada como a filha do futuro de Oliver Queen e Felicity Smoak (Emily Bett Rickards). Não seria surpresa se a rede CW encomendasse uma série centrada na segunda geração de “Arrow”, sobre os filhos de Oliver Queen, John Diggle e Rene Ramirez (Rick Gonzalez). Mas isso só será revelado após o crossover “Crise nas Infinitas Terras”, que juntará pela última vez “Arrow”, “The Flash”, “Supergirl” e provavelmente “Legends of Tomorrow”, no final de 2019. Playing Oliver Queen has been the greatest professional experience of my life… but you can’t be a vigilante forever. Arrow will return for a final run of 10 episodes this Fall. There’s so much to say… for now I just want to say thank you. — Stephen Amell (@StephenAmell) March 6, 2019 All good things… Publicado por Stephen Amell em Quarta-feira, 6 de março de 2019 Visualizar esta foto no Instagram. It’s been one hell of a run. I promise we’ll finish the way we started. Uma publicação compartilhada por Stephen Amell (@stephenamell) em 6 de Mar, 2019 às 3:34 PST What an awesome ride! @arrow fans have been the best any actor could've asked for! Thank you for helping me bring John Diggle/Spartan to life!!! Love all of you! Can't wait for you to see what we have in stock for you. Let's end on a high, shall we? #ARROW pic.twitter.com/CDfjpCTNqA — David Ramsey (@david_ramsey) March 6, 2019 Visualizar esta foto no Instagram. I’ve been trying to find the words to simply say what the last seven years have meant to me, and I believe this photo sums it up! It’s a cuddle puddle. Everyone here is exhausted and smiling. Everyone here looks at home. The incredible mind of my friend @schwartzapproved will be taking Arrow into its 8th & final season sending it off with pride, power and love. Without this show I would have not met the inspiring people pictured here nor those I have gotten to work with and get to work with everyday. People who have become my family. I’m excited to see what is in store for the story we have been telling. I’m excited and nervous. A combination of emotions Felicity Smoak vibrates at frequently. Needless to say without the last seven years I wouldn’t have met her… Thank you to all of you for your massive support, passion and accompanying us on this journey. It’s because of you we found each other. ? Uma publicação compartilhada por emilybett (@emilybett) em 8 de Mar, 2019 às 3:09 PST Visualizar esta foto no Instagram. The SQUAD! & Forever my FAMILY. I ❤️ u. Thank you for inspiring me each & everyday as artists & individuals. You’ve helped shape me into the woman I am today. I will be forever grateful! Uma publicação compartilhada por Katie Cassidy Rodgers (@katiecassidy) em 7 de Mar, 2019 às 4:53 PST Visualizar esta foto no Instagram. #Arrow has been the greatest adventure of my life. If that weren’t enough, I have also made friends I will have for the rest of my life. I am so, so grateful for all of it. Here’s to an incredible final season, and here’s to all of you. Thank you for your passion, your love, and your support. We love and appreciate you more than you’ll ever know. #ArrowSeason8 #DinahDrake #BlackCanary #TheBestIsYetToCome ??✊? Uma publicação compartilhada por Juliana Harkavy (@julianaharkavy) em 6 de Mar, 2019 às 5:19 PST Visualizar esta foto no Instagram. 3 years but everyone made me feel like I was here from the beginning. Blessed and grateful to have been a part of this journey. Wish I could’ve added more pics but maybe I’ll do that on another post. #Arrow #ArrowSeason8 #WildDog #ReneRamirez Uma publicação compartilhada por Rick Gonzalez (@rickgonzalez) em 6 de Mar, 2019 às 6:41 PST Visualizar esta foto no Instagram. Sad to hear the news that #Arrow will be ending after Season 8. What an incredible ride this has been. Thank you to all the fans out there who supported us along the way. ❤️❤️❤️ Uma publicação compartilhada por Colton Haynes (@coltonlhaynes) em 6 de Mar, 2019 às 3:59 PST Wow! End of an era. #Arrow made so many of my dreams come true. So thankful to have played my part on this amazing series. Gonna be sad to see it go. #8SeasonsAndAMovie — Echo Kellum (@EchoK) March 7, 2019 It’s been an honor bringing #MiaSmoak to life & joining the #Arrowverse. Congrats @StephenAmell & the @CW_Arrow family on an incredible accomplishment & the opportunity to finish the journey the way it deserves. So keep watching-we are going to kick ass ‘til the bitter end.??? https://t.co/VZSew5jTXu — Katherine McNamara (@Kat_McNamara) March 7, 2019 Proud to be a small, late-breaking part of the @CW_Arrow legacy. Thank you to @SchwartzApprovd, @RapaportCasting, @GBerlanti, the entire cast, crew & fans (!) for welcoming me so open-heartedly. LOTS to come in seasons 7 & 8! ? pic.twitter.com/CYEFkeOxJx — Ben Lewis (@benlewishere) March 7, 2019
História da criação do Snapchat vai virar série para celular
A história da criação da rede social Snapchat vai virar série. O anúncio foi feito por Jeffrey Katzenberg, o fundador da DreamWorks Animation, que está lançando uma nova plataforma de streaming, chamada Quibi. Criada especificamente para celulares, a Quibi será lançada em abril, voltada a conteúdos de curta duração. E o carro chefe será a série “Frat Boy Genius”, focada em Evan Spiegel e sua criação, o Snapchat. Katzenberg confirmou a produção da série durante sua participação num painel do festival South by Southwest, na sexta-feira (8/3), comparando-a ao filme “A Rede Social”. “Queremos contar uma história tão envolvente e interessante sobre o Snapchat e o CEO Evan Spiegel quanto A Rede Social foi para o Facebook”, ele disse. Escrito por Elissa Karasik, “Frat Boy Genius” foi originalmente imaginado para o cinema, chegando a ser eleito o melhor roteiro não produzido do ano passado, na avaliação dos responsáveis pela Black List (a lista de roteiros inéditos de Hollywood). Apesar do Quibi inaugurar em abril, a série sobre o Snapchat ainda não tem previsão de estreia.
Após polêmicas, SMILF é cancelada em sua 2ª temporada
O canal pago Showtime anunciou o cancelamento da série “SMILF” após sua 2ª temporada. A série viu sua audiência desabar nos novos episódios, caindo de uma média de quase 550 mil telespectadores no primeiro ano para 200 mil ao vivo. Para completar, ainda enfrentou denúncias de bastidores. Várias queixas foram registradas numa linha criada pela Disney para reclamações sobre o ambiente de trabalho em suas produções – o estúdio é coprodutor da série, via ABC Signature, junto do Showtime. Uma atriz chegou a abandonar o programa, dizendo-se perseguida pela criadora, showrunner e protagonista da série, Frankie Shaw (a Shayla Nico na série “Mr. Robot”), alegando quebra de contrato por violação de regras profissionais. Outras reclamações incluem a separação dos roteiristas da série por raça. As denúncias tornaram Shaw a primeira produtora feminina denunciada após o surgimento do movimento #MeToo. Uma lista detalhada dos problemas, envolvendo cenas de nudez e comportamento impróprio, pode ser lida aqui. “Depois de pesar vários fatores, a Showtime decidiu que ‘SMILF’ não avançará para uma 3ª temporada. O restante da 2ª temporada continuará a ir ao ar como programado no Showtime até o final dos episódios em 31 de março. Nós continuamos extremamente orgulhosos das duas temporadas de ‘SMILF’, e agradecemos a Frankie Shaw por sua voz singular e criação única, bem como aos dezenas de escritores, produtores, atores, diretores e membros da equipe em Los Angeles e em Boston, que contribuíram para esta série excepcional”, disse o Showtime em um comunicado. Considerada uma das melhores comédias recentes da TV americana, com 100% de aprovação em sua 2ª temporada no Rotten Tomatoes, “SMILF” era baseada no curta-metragem indie homônimo de Frankie Shaw, premiado no festival de Sundance de 2015. Além de escrever, dirigir e produzir, Shaw encarnava a protagonista Bridgette, uma garota de 20 e poucos anos, que mora em Boston e tenta ter uma carreira, amizades e sexo, enquanto reluta em aceitar a realidade de ser uma mãe jovem e solteira. O título, por sinal, é uma gíria sexista, abreviatura de Single Mom I’d Like to F* (mãe solteira que eu gostaria de… transar). Mas como mostrava a série, apesar de bonitinha, jovem e solteira, a protagonista tinha muita dificuldade para transar, justamente por causa de seu bebê.
Estrela de Once Upon a Time entra em piloto de drama médico
A atriz Jennifer Morrison ensaia voltar à televisão, dois anos após se despedir do elenco fixo de “Once Upon a Time”, onde vivia a protagonista Emma Swan. Ela entrou no piloto de “Under the Bridge”, novo drama médico em desenvolvimento para a rede CBS. Em “Under the Bridge”, ela vai viver a cirurgiã Caitlin Lanchaster, que enfrenta de frente um escândalo que abala o grupo médico que ela criou com o marido, além de seu casamento e suas amizades. Ela se vê impelida a voltar a trabalhar, após um período sabático, quando seu marido é excluído da sociedade que ambos criaram por seus supostos melhores amigos. O elenco também vai incluir David Ajala (o Manchester Black de “Supergirl”). Criado por Rina Mimoun (roteirista de “Mistress”) e produzido por Jerry Bruckheimer (“CSI”), o piloto será dirigido por Victoria Mahoney (que também assina o piloto de “The Red Line”, em desenvolvimento no mesmo canal) e precisa ser aprovado para virar série. Caso a produção seja aprovada, marcará também o retorno de Jennifer Morrison para um papel de médica. Ela viveu a Dra. Allison Cameron em “House”, entre 2004 e 2012.
Astro de Punho de Ferro vai estrelar piloto de série da Fox
O ator Finn Jones, que estrelou a série de super-herói “Punho de Ferro”, cancelada pela Netflix, entrou no piloto de uma nova série em desenvolvimento para a rede americana Fox. Assim como em “Punho de Ferro”, ele viverá o papel-título em “Prodigal Son”. O “filho pródigo” é um psicólogo forense chamado Malcolm Bright, contratado como consultor da polícia de Nova York para ajudar a prender assassinos, porque tem uma perspectiva pessoal sobre a maneira como eles pensam, já que é filho do serial killer conhecido como Cirurgião. Além dos casos da semana, a série vai se focar no relacionamento do personagem de Jones com seu pai, que está preso após assassinar brutalmente mais de 20 pessoas. O papel do Cirurgião já tinha sido anteriormente anunciado com interpretação de Michael Sheen (“Masters of Sex”). Outros membros da família incluem uma mãe manipuladora, que será vivida por Bellamy Young (de “Scandal”), e uma irmã aparentemente normal demais. O elenco também inclui Lou Diamond Phillips (“Longmire”), Aurora Perrineau (“Verdade ou Desafio”), Frank Harts (“The Path”) e Keiko Agena (“The First”). O piloto foi desenvolvido por Chris Fedak (“Chuck”) e Sam Sklaver, que trabalharam juntos em “Deception” na temporada passada. A direção está a cargo de Lee Toland Krieger, responsável pelos pilotos de “Riverdale”, “Você”, “Deadly Class” e “O Mundo Sombrio de Sabrina”. E, para completar, a produção é do ubíquo Greg Berlanti, o executivo com mais séries simultâneas no ar na atualidade – e em todos os tempos. Para o portfólio de Berlanti aumentar ainda mais, a Fox precisa aprovar o piloto de “Prodigal Son” e fazer a encomenda da 1ª temporada.
Crashing é cancelada pela HBO após três temporadas
O final da 3ª temporada de “Crashing”, que vai ao ar no domingo (10/3), também servirá como despedida da série. A HBO cancelou a comédia criada e estrelada por Pete Holmes após três temporadas. E o produtor executivo Judd Apatow foi quem revelou a notícia em entrevista ao apresentador Conan O’Brian na quinta-feira (7/3). “Bem, a série não foi realmente cancelada”, Apatow tentou explicar, em resposta a uma pergunta do apresentador. “Nós só vamos parar de fazê-la.” “O que te impede de fazer mais?” O’Brien perguntou. “Eles nos disseram que nunca mais deveríamos fazer outros episódios”, respondeu Apatow. “Crashing” contava a história semi-biográfica de Holmes, girando em torno de um humorista de stand-up chamado Pete, que, após ser abandonado pela esposa (Lauren Lapkus, da série “Orange Is the New Black”), fica sem ter onde morar. Assim, ele começa a dormir nos sofás dos melhores comediantes de Nova York. A premissa servia de gancho para a participação de diversos humoristas. Ironicamente, a audiência da série até cresceu um pouco nos últimos capítulos, atingindo 369 mil telespectadores ao vivo, acima dos 353 mil da 2ª temporada. Veja abaixo a entrevista de Apatow no programa de Conan, que é exibido no canal pago TBS nos Estados Unidos.
Trailer da temporada final de Game of Thrones quebra recorde de visualizações na HBO
O trailer da última temporada de “Game of Thrones” teria sido visto mais de 81 milhões de vezes em suas primeiras 24 horas no ar, quebrando o recorde de visualizações para um comercial da HBO. Os números foram divulgados pelo próprio canal pago e não podem ser verificados, porque viriam da soma de visualizações em todas as plataformas onde o vídeo foi lançado na terça (5/3), como YouTube, Facebook e Twitter – e em cada país em que foi lançado. Atualmente, a página do YouTube que registra o trailer original, em inglês, soma 37 milhões de visualizações – totalizando três dias. Como registro, a HBO afirmou que o trailer da temporada anterior de “Game of Thrones” detinha o recorde até então, com 61 milhões de reproduções em 24 horas. Os episódios da 8ª e derradeira temporada começam a ser exibidos em 14 de abril.
Jan-Michael Vincent (1945 – 2019)
O ator Jan-Michael Vincent, galã de cinema dos anos 1970 e astro da série “Águia de Fogo” (1984-1986), morreu em 10 de fevereiro, de uma parada cardíaca num hospital na Carolina do Norte. A informação só se tornou pública após quase um mês de sua morte, coincidindo com o fato de Vincent ter se tornado esquecido pela mídia, décadas após ser celebrado como um dos astros mais quentes de Hollywood. Ele tinha 73 anos de idade. Jan-Michael Vincent nasceu em Adams, Colorado, em 15 de julho de 1945, filho de um piloto de bombardeiro da 2ª Guerra Mundial, e se mudou na juventude para a Califórnia, para ir à faculdade e surfar. Numa dessas saídas descamisadas da praia, o jovem loiro de olhos azuis chamou atenção do caçador de talentos Dick Clayton, o agente que descobriu James Dean. Clayton colocou Vincent num programa de treinamentos da Universal para virar ator, e em pouco tempo deslanchou sua carreira. Sua estreia aconteceu em 1967, com 22 anos, num filme derivado da série dos Hardy Boys. No mesmo ano, apareceu no western “Os Bandidos”, escrito, dirigido e estrelado por Robert Conrad (o “James West”), e ainda participou de três episódios de “Lassie” e dois de “Bonanza”. Assim, chamou atenção da Hanna-Barbera para inaugurar a primeira incursão do estúdio de animação numa série com atores reais: “A Ilha do Perigo”, seriado de aventura inserido entre os segmentos animados do programa “Banana Splits”, em 1968. Os papéis e as produções foram melhorando rapidamente. No western “Jamais Foram Vencidos” (1969), fez parte de um elenco encabeçado por John Wayne e Rock Hudson. Ao mesmo tempo, entrou na série de curta duração “The Survivors”, como o filho de Lana Turner. E mudou de patamar ao virar protagonista de um telefilme premiado com o Emmy, “O Soldado que Declarou a Paz” (1970). Ele tinha o papel-título, um hippie recrutado para lutar no Vietnã, que se recusava a seguir o treinamento militar. A consagração do telefilme lhe rendeu convites para papéis de destaque no cinema, como em “A Mancha do Passado” (1971), em que viveu o filho de Robert Mitchum, e especialmente “Assassino a Preço Fixo” (1972), como o aprendiz do matador profissional interpretado por Charles Bronson. Este filme fez grande sucesso e projetou sua carreira – até ganhou remake em 2011, estrelado por Jason Statham e com Ben Foster reprisando o papel de Vincent. A partir daí, Vincent passou a protagonizar seus próprios longas. A princípio, Hollywood quis explorar sua aparência de galã juvenil. Em “O Maior Atleta do Mundo’ (1973), virou um Tarzan colegial e descamisado da Disney. Mas foi com o desempenho dramático de “Buster e Billie” (1974) que estabeleceu suas credenciais de astro. O romance entre o rapaz tímido e a garota fácil da escola (Joan Goodfellow) marcou época pelo desfecho brutal, de arrebentar os corações mais duros. O filme lhe deu tanto destaque que a Universal o escolheu para estrelar seu maior lançamento de 1975. Nada menos que “Tubarão”. Mas o diretor Steven Spielberg não estava tão convencido quanto o estúdio, e, em vez do galã, achou que o papel de Matt Hooper funcionava melhor com um nerd de óculos – Richard Dreyfuss. Talvez querendo provar seu valor, Vincent cometeu o equívoco de se achar versátil o suficiente para estrelar filmes muito diferentes uns dos outros, do bom policial “Inferno no Asfalto” (1975) à sci-fi trash “Herança Nuclear” (1977), passando por romances, comédias e até terror. A carreira de protagonista já começava a apontar para produções de baixo orçamento quando ele estrelou “Amargo Reencontro” (1978), de John Millius, na qual viveu um surfista autodestrutivo, ecoando sua própria vida num desempenho digno. Ganhou novo destaque em “Hooper, o Homem das Mil Façanhas” (1978), como o dublê jovem que rivalizava com o veterano vivido por Burt Reynolds. E ainda namorou Kim Basinger em “Terra Indomável” (1981), último trabalho relevante de sua filmografia. Ele se voltou para a TV como forma de revitalizar a carreira e se deu muito bem ao estrelar a minissérie “The Winds of War” (1983), novamente no papel de filho de Robert Mitchum. A participação lhe rendeu indicação ao Globo de Ouro de Melhor Ator Coadjuvante em Telefilme ou Minissérie. No ano seguinte, virou um dos atores mais bem pagos da TV para estrelar a série “Águia de Fogo”, produção pela qual é mais lembrado. A versão original da atração durou três temporadas, acompanhando as aventuras do piloto renegado Stringfellow Hawke a bordo de um helicóptero ultramoderno de guerra. Vincent ainda apareceu como Hawke em episódios do reboot da série, lançado em 1987, um ano após o cancelamento do programa original. O sucesso de “Águia de Fogo” lhe deu popularidade, mas também acabou com sua trajetória no cinema. Marcado como “ator de TV”, Vincent passou a receber oportunidades apenas em produções baratas, que começavam a alimentar o recém-criado mercado de home vídeo. Os rumos de sua vida ganharam contornos trágicos. Enquanto travava uma batalha muito pública contra o abuso de drogas e álcool, ele sofreu um grave acidente de carro em 1996, ao dirigir bêbado. Ele quase morreu ao quebrar o pescoço, mas danificou as cordas vocais, prejudicando sua voz. Apesar disso, conseguiu aparecer no cultuado “Buffalo 66” (1998), de Vincent Gallo. Fez apenas mais quatro filmes depois disso, todos para DVD e o último em 2002. Logo em seguida, sofreu outro acidente de carro, que o levou a amputar partes da perna direita. Ele passou seus últimos anos afastado das telas e vivendo com sua terceira esposa, Patricia, na Carolina do Norte. Relembre abaixo a abertura da série clássica “Águia de Fogo”.
