Sobre Viagens e Amores celebra um verão inesquecível com superação de preconceitos
Marco (Brando Pacitto) e Maria (Matilda Lutz, de “O Chamado 3”) são dois jovens italianos que se conhecem, mas não chegam a gostar um do outro. Em função de um amigo comum, acabam compartilhando uma viagem improvável, mas fascinante, aos Estados Unidos. Mais precisamente, a São Francisco, onde serão hospedados por um casal de rapazes gays (Taylor Frey, de “G.B.F”, e Joseph Haro, da série “Awkward”). O que virá daí é uma jornada de descobertas pessoais, sexuais, existenciais que, claro, produzirá mudanças profundas em todos eles. Um verão para nunca mais esquecer. Aquelas situações que marcam para sempre uma vida, no caso, quatro vidas. Esse tipo de narrativa poderia favorecer a eclosão de clichês, mensagens edificantes, finais felizes e definitivos. Mas o diretor italiano Gabriele Muccino (“À Procura da Felicidade”), que fez carreira com melodramas hollywoodianos, escapa dessas armadilhas. Os jovens em questão são gente reconhecível, com o vigor e a disponibilidade característicos dessa faixa etária, mas com seus conflitos, seus medos, seus preconceitos, suas indecisões. A juventude é o momento mais favorável para estar aberto ao novo, ao que não se conhece, ao que não se entende, e com disposição para arriscar. É nessa linha que os personagens de “Sobre Viagens e Amores” se coloca. Dessa forma, suas experiências se tornam mesmo transformadoras. O que não significa que tudo que se deseja possa acontecer, que os momentos felizes se eternizem, que as coisas não voltarão a mudar, no futuro. E que as frustrações, inevitáveis na vida, não surjam logo ali, virando a esquina. Se a felicidade como tal não existe, momentos felizes fazem toda a diferença, marcam vidas, se tornam inesquecíveis. Embora passem, como tudo passa, nem por isso deixam de ser muito importantes para quem os viveu. A maioria dos momentos felizes que vivemos faz parte da nossa identidade, alimenta e enriquece a nossa existência. O filme de Gabriele Muccino celebra isso num tom alegre, vital, energético, tocado por quatro jovens atores, simpáticos e empenhados em seus papéis, que dão conta do recado. É um bom filme para ser visto pelos jovens, pois comunica com facilidade e bom ritmo questões importantes desse momento de vida, que envolve escolhas, superação de estereótipos e preconceitos, com vistas a uma vida adulta mais aberta e consistente. E foca na afetividade e na vida real, coisas que o cinema dirigido aos jovens tem negligenciado, em favor de heróis do mundo virtual, extraídos dos quadrinhos, da fantasia, dos jogos eletrônicos, do mundo intergalático, essas coisas todas. Nada contra. Mas o cinema para esse público tem que se diversificar, ir além da mera diversão dos filmes de ação, mesmo para os mais jovens.
Além da Ilusão traz Natalie Portman em premissa intrigante, mas mal explorada
Há bons motivos para se ver “Além da Ilusão”. O primeiro deles está no fato de a diretora Rebecca Zlotowski ser roteirista do excepcional “Apesar da Noite”, de Philippe Grandrieux. O segundo está na presença de Natalie Portman como protagonista. E há também a jovem filha de Johnny Depp, Lily-Rose, na história de duas irmãs que têm o dom de se comunicar com os mortos e que atraem a atenção de um produtor de cinema francês que deseja registrar com câmeras o fenômeno. De fato, o espectador é fisgado no início com uma história intrigante, com as duas irmãs se apresentando em um teatro de vaudeville para um número considerável de pessoas. O espetáculo mostra a comunicação com uma pessoa falecida. Igualmente curioso é o convite que recebem para mostrar seus dons no cinema, já que, mesmo àquela altura, havia efeitos especiais que poderiam enganar as plateias facilmente, seja por meio de truques de edição, seja mexendo no próprio negativo, como quer fazer um dos amigos do produtor, vivido por Emmanuel Salinger, que resolve acolher as duas irmãs americanas em sua casa. O tal produtor é um homem que vive recluso. Não é casado e diz que quer se comunicar com o irmão falecido. Acontece que a presença que aparece na sessão mediúnica não é do irmão, mas de outra pessoa desconhecida. Mas ainda assim a sessão mediúnica se torna muito interessante para o homem, pois o conduz a uma sensação de prazer erótico totalmente inesperada. A fotografia e outros aspectos técnicos são agradáveis de ver. E mesmo com tudo isso a seu favor, a diretora Rebecca Zlotowski, em seu terceiro trabalho na direção, após “Grand Central” (2016) e “Belle Épine” (2010) com Léa Seydoux, perde-se na condução da trama. Tudo surge em cena muito solto e vago, mal explorado. Por mais que haja algo de intrigante nas personagens femininas e em sua relação com o produtor de cinema, as motivações ficam no ar. “Além da Ilusão” carece de uma atmosfera de sonho ou de maior intriga diante do que se propõe. De todo modo, há algo de charmoso neste filme torto de Rebecca Zlotowski.
Fantasia de Darth Vader é confundida com terrorista no dia de Star Wars nos EUA
A celebração do Dia de Star Wars, que aconteceu na quarta (4/5), teve um desdobramento inusitado, quando um adolescente vestido como Darth Vader mobilizou a polícia do estado de Winsconsin, nos EUA, após ser confundido com um terrorista ou atirador de escola. De acordo com informações do site da revista Variety, um aluno do ensino médio seguiu a dica da Disney para comemorar o “may the fourth” (4 de maio em inglês, data escolhida para celebrar “Star Wars” por conta de um trocadilho infame com o começo da frase “may the force be with you”) e vestiu uma fantasia de seu personagem favorito, incluindo a tradicional máscara do vilão. Só que o pai de uma das crianças de escola entrou em pânico ao ver a figura sombria entrar pela porta dos fundos do colégio e ligou para a polícia, que mandou evacuar a Ashwaubenon High School e bloquear as ruas em torno do local. “O estudante estava vestindo uma roupa de Darth Vader com uma máscara de plástico e carregava uma sacola com ele. A roupa fazia parecer que ele estava vestindo um colete à prova de balas. Isso, combinado com o fato de usar máscara e entrar pelos fundos da escola, fez uma pessoa ficar preocupada”, teria comentado um policial que não se identificou em conversa com repórteres que estavam no local. “Nós esperamos que isso aconteça. Certamente esperamos que as pessoas liguem quando este tipo de coisa aconteça.” Após o perigoso Darth Vader ser detido, a polícia de Wisconsin considerou que o rapaz não se fantasiou para espalhar o mal. “Nós acreditamos que foi um engano inocente agora”, comentou um oficial.
Xuxa perde processo em que tentava fazer Amor, Estranho Amor sumir do Google
Xuxa Meneghel teve mais um recurso negado na longeva ação que ela promove contra o Google. Desde 2010, a apresentadora pede que o site de buscas retire de seus resultados fotos em que aparece nua no filme “Amor, Estranho Amor” (1982) e frases que a relacionem à prática de pedofilia. O filme trazia Xuxa, então com 18 anos, em uma cena quente com um garoto de 12 anos. O processo, atualmente em segunda instância, foi negado pela 19ª Câmara Cível do Rio de Janeiro. “Por unanimidade, depois de rejeitadas as preliminares, no mérito, negou-se provimento ao recurso, nos termos do voto da desembargadora relatora Valeria Dacheux Nascimento”, diz o texto da decisão promulgada na terça-feira (2/5). Curiosamente, Xuxa venceu na Justiça de primeira instância no Rio de Janeiro, mas a decisão foi reformada pelo Tribunal de Justiça do Estado em 2015. Os desembargadores do TJ-RJ decidiram restringir apenas algumas imagens apresentadas pela defesa da artista. O caso chegou ao Superior Tribunal de Justiça (STJ), que cassou a decisão, entendendo que os sites de busca não podem “ser obrigados a eliminar do seu sistema resultados derivados da busca de determinado termo ou expressão, tampouco os resultados que apontem para uma foto ou texto específico”. Após a decisão, os advogados de Xuxa recorreram ao Supremo e o ministro Celso de Mello negou seguimento do recurso. De acordo com o ministro do Supremo, não foi verificada, na decisão do STJ, “a existência de qualquer juízo, ostensivo ou disfarçado, de inconstitucionalidade das normas legais”. Ele considerou a reclamação da artista “inacolhível”. Em 2013, a apresentadora venceu um processo que impediu a Cinearte Produções, distribuidora do filme, de relançar o longa. Dirigido por Walter Hugo Khouri (1929-2003) em 1982, o drama com toques de erotismo – como praticamente toda a produção do cinema nacional da época – trazia a futura Rainha dos Baixinhos – então modelo, aspirante a atriz e namorada do jogador Pelé – como uma garota de programa que seduzia um menor de idade. Além de cenas de nudez, Xuxa simulava sexo com o garoto. O menino em questão não persistiu na carreira – a menos que se conte os filmes pornográficos explícitos que protagonizou, rodados em 2008 pela produtora Brasileirinhas. Ela, por outro lado, alavancou-se como uma sensação nacional e tornou-se referência no nicho das louras infantilizadas.
Elenco da série dos Inumanos ganha primeira foto oficial
A revista Entertainment Weekly divulgou a primeira foto do elenco de “Inhumans”, nova série da Marvel, baseada nos quadrinhos dos Inumanos. A imagem reúne a família real de Attilan, com Raio Negro ao centro, curiosamente sem a máscara que caracteriza o personagem nos quadrinhos. O elenco retratado é Anson Mount (série “Hell on Wheels”) como o herói Raio Negro, Serinda Swan (série “Segredos do Paraíso/Graceland”) como Medusa, Isabelle Cornish (irmã mais nova de Abbie Cornish, de “Sucker Punch”) como Cristal, Iwan Rheon (série “Game of Thrones”) como Maximus, Ken Leung (série “Lost”) como Karnak e Eme Ikwuakor (série “Extant”) como Gorgon. Além destes, também fazem parte da atração Mike Moh (o Ryu da websérie baseada em “Street Fighter”) como Triton, Sonya Balmores (“Soul Surfer: Coragem de Viver”) como Auran e Ellen Woglom (série “Californication”) como uma personagem humana que não teve o nome revelado. Os Inumanos são descendentes de humanos que foram geneticamente modificados por alienígenas da raça kree. Alguns deles já apareceram na série “Agents of SHIELD”, mas a atração não será um spin-off, e sim uma trama nova com os personagens clássicos criados por Stan Lee e Jack Kirby em 1965, nos quadrinhos do Quarteto Fantástico. Segundo a sinopse, a série vai acompanhar a Família Real dos Inumanos em fuga de Attilan para o Havaí, após um golpe militar. A trama se passa nos dias atuais e terá cenas na Terra e na Lua. Com oito episódios em sua 1ª temporada, “Inhumans” tem estreia marcada para o dia 26 de setembro na rede americana ABC, mas os dois capítulos iniciais poderão ser vistos antes disso, no dia 1º de setembro, em salas de cinema IMAX nos Estados Unidos.
Novo trailer da 2ª temporada de Sense8 revela a existência de novos sensates
A Netflix divulgou um novo trailer da 2ª temporada de “Sense8”. A prévia foca no conflito entre os protagonistas e a organização secreta que os caça, com destaque para Will, o personagem policial interpretado por Brian J. Smith, que resolve confrontar a manipulação mental do vilão conhecido como Sussurros (Mr. Whispers, vivido por Terrence Mann). Criada pelas irmãs Wachowski (diretoras de “O Destino de Júpiter” e da trilogia “Matrix”) em parceria com o roteirista J. Michael Straczynski (“Thor” e série “Babylon 5”), a série acompanha oito pessoas aparentemente aleatórias ao redor do mundo, que passam a dividir consciência, habilidades e memórias repentinamente. Mas, diante do tamanho da organização que os persegue para fins escusos, fica claro que eles não devem ser os únicos sensates existentes, e a última sequência revela justamente uma luta múltipla entre dois grupos de 8 em 1 sensates. A estreia da 2ª temporada, com cenas gravadas em São Paulo, está marcada para esta sexta (5/5) na plataforma de streaming.
Ryan Gosling e Harrison Ford ilustram dois pôsteres da continuação de Blade Runner
A 20th Century Fox divulgou dois pôsteres da aguardada continuação de “Blade Runner” (1982), que destacam individualmente os personagens de Ryan Gosling (“La La Land”), o novo caçador de androides, e Harrison Ford, o Blade Runner original. Intitulado “Blade Runner 2049”, em alusão ao ano em que se passa a trama, o filme tem direção de Denis Villeneuve (“A Chegada”) e produção de Ridley Scott, o diretor do filme de 1982. O elenco ainda inclui Jared Leto (“Esquadrão Suicida”), Robin Wright (série “House of Cards”), Dave Bautista (“Guardiões da Galáxia”), Mackenzie Davis (série “Halt and Catch Fire”), a cubana Ana de Armas (“Bata Antes de Entrar”), a holandesa Sylvia Hoeks (“O Melhor Lance”) e a suíça Carla Juri (“Zonas Úmidas”). Escrita por Hampton Fancher (do primeiro “Blade Runner”) e Michael Green (“Logan”), o filme vai acompanhar a passagem do tempo, situando sua ação décadas após a primeira adaptação do conto de Philip K. Dick. A estreia acontece em 5 de outubro no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA. Aproveite e veja aqui o primeiro trailer da produção.
HBO anuncia o desenvolvimento de quatro spin-offs da série Game of Thrones
A HBO anunciou que está desenvolvendo spin-offs do universo da série “Game of Thrones”, que deverão estrear após o fim da série no ano que vem. O plural se deve ao fato de, em vez uma série derivada, o canal ter dado sinal verde para nada menos que quatro projetos simultâneos em parceria com o escritor George R.R. Martin, o criador da base literária da franquia. A emissora contratou quatro roteiristas experientes para a criação de cada uma das séries, tendo em vista o ritmo de trabalho de Martin. Afinal, o escritor está há pelo menos quatro anos trabalhando em “Os Ventos de Inverno”, o sexto e ainda inédito volume de “As Crônicas de Gelo e Fogo”, cuja história serviria de base para a 6ª temporada de “Game of Thrones”, exibida no ano passado. Os roteirista contratados são Max Borenstein (“Godzilla”, “Kong: A Ilha da Caveira”), Jane Goldman (“Kick-Ass”, “Kingsman”), Brian Helgeland (“Sobre Meninos e Lobos”, “Robin Hood”) e Carly Wray (séries “Mad Man” e “The Leftovers”). Não se sabe se essas novas séries serão prelúdios, continuações, histórias paralelas ou tudo isso junto. Em comunicado, a HBO diz apenas que elas vão “explorar diferentes períodos de tempo do vasto e rico universo de George R. R. Martin”. No ano passado, Martin chegou a sugerir uma adaptação de seu próprio spin-off literário, os três volumes das aventuras de Dunk e Egg (iniciadas no livro “O Cavaleiro dos Sete Reinos”), que contam parte da infância do rei Aegon, bisavô de Daenerys, antes que ele se tornasse herdeiro do trono. Embora tenham dito que não se envolveriam em novos projetos baseados em “Game of Thrones”, os criadores da série, David Benioff e D.B. Weiss, serão produtores executivos das atrações ao lado de Martin. Eles confirmam, porém, que não escreverão episódios. Não há garantia de que todos os projetos irão virar séries. Por enquanto, apenas os roteiros foram encomendados. Em fase bastante inicial de desenvolvimento, tampouco há previsão para gravação de pilotos ou mesmo quando estas séries entrariam no ar. Mas as produções só devem chegar à HBO após o final de “Game of Thrones”. A 7ª temporada de “Game of thrones” estreia em 16 de julho com sete episódios, enquanto a 8ª e última temporada irá ao ar com apenas seis capítulos em 2018.
Filha de Michael Jackson vai estrear no cinema ao lado de Charlize Theron
Paris Jackson, que já nasceu famosa, vai estrear como atriz de cinema aos 19 anos. A filha de Michael Jackson foi escalada num filme que tem um elenco estelar, com Charlize Theron (“Mad Max: Estrada da Fúria”), David Oyelowo (“Selma”), Joel Edgerton (“Aliança do Crime”), Thandie Newton (série “Westworld”), Amanda Seyfried (“Os Miseráveis”), Sharlto Copley (“Elysium”), Michael Angarano (série “The Knick”), Harry Treadaway (série “Penny Dreadful”), Melonie Diaz (“Fruitvale Station”), Alan Ruck (série “The Exorcist”) e Kenneth Choi (série “The Last Man on Earth”). Trata-se de um projeto do australiano Nash Edgerton, o irmão dublê do ator Joel Edgerton. Nash trabalhou nas cenas de lutas de, entre outros, “O Protetor” (2014) e “Wolverine: Imortal” (2013), e também dirigiu o thriller “O Quadrado” (2008), além de, curiosamente, diversos clipes de Bob Dylan. O longa é uma mistura de comédia de humor negro e thriller sobre um homem de negócios (Oyelowo) que cruza a linha do crime, e está sendo produzido pela Amazon. Na trama, Paris retratará Nelly, descrita apenas como “uma jovem nervosa”. Será a segunda experiência da herdeira de Neverland como atriz, após participar de um episódio da série musical “Star” em março. O filme ainda não tem título definido nem data de estreia prevista.
Roteirista de Tropa de Elite cria série sobre crimes bizarros
A Globo aprovou a produção de uma série sobre um psiquiatra forense que investiga crimes bizarros. Intitulada “Mal Secreto”, a série foi criada por Bráulio Mantovani, roteirista dos melhores filmes sobre crime feitos no Brasil, “Cidade de Deus” (2002) e “Tropa de Elite” (2007). Segundo informações da colunista Mônica Bergamo do jornal Folha de S. Paulo, o projeto é um dos primeiros trabalhos que saíram da Casa dos Roteiristas – núcleo que a Globo criou para subir o nível dos roteiros da emissora. Ainda não há informações sobre elenco, direção e previsão de estreia.
Netflix ameaça processar Brasileirinhas pelo lançamento da plataforma Sexflix
A Netflix está ameaçando com processo a produtora Brasileirinhas pelo lançamento de seu serviço de streaming com conteúdo adulto, batizado de SexFlix. Segundo apurou o colunista Ricardo Feltrin, do UOL< a produtora foi notificada extrajudicialmente duas vezes pela Netflix Brasil, que a acusa de plagiar seu nome (pelo uso do “sufixo” flix) e também de ter copiado o seu logotipo. No “aviso” enviado à Brasileirinhas a Netflix alega ser “dona” de todas a marcas que contenham a palavra “flix”. “As marcas SexFlix e PornFlix são uma imitação das marcas Netflix e, desta forma, violam os direitos sobre as marcas da Notificante”, diz a notificação enviada à produtora. “Não só o uso dessas marcas pode sujeitar o infrator a danos por tais violações, mas o uso para conteúdo adulto seria prejudicial e denigriria a reputação das marcas Netflix, aumentando ainda mais os danos causados e passíveis de indenização”, completa o documento da Netflix. A Brasileirinhas informou, por meio de sua assessoria de comunicação, que o lançamento do serviço está mantido e ocorrerá nos próximos dias. Com cerca de mil filmes e todas as temporadas do reality “A Casa das Brasileirinhas”, o serviço estará disponível a assinantes dispostos a pagar cerca de R$ 29 mensais. O nome SexFlix está registrado no Brasil desde 2005, dois anos antes de o serviço de streaming da Netflix se tornar disponível nos Estados Unidos. Originalmente, o nome SexFlix foi registrado pela empresa Advanced VideoLocadora, mas depois abandonado e agora adquirido pela Brasileirinhas.
Semana sem blockbusters infla besteirol nacional e oferece melhores opções alternativas
A primeira semana de maio é a última do ano sem lançamento de blockbuster americano. Por isso, as estreias mais amplas são um besteirol nacional, “Ninguém Entra Ninguém Sai”, e uma animação derivativa da China, “Rock Dog – No Faro do Sucesso”. Com maior distribuição, a comédia brasileira leva a 400 salas a premissa de “Vendo ou Alugo” (2013), trocando a casa à beira do morro carioca por um motel – ainda que supostamente seja baseada numa crônica de Luis Fernando Veríssimo. Já a animação, apesar de ser chinesa, tem direção do americano Ash Brannon (“Toy Story 2”) e elementos de “Kung Fu Panda” (2008) e “Sing” (2016), mas nenhuma das virtudes do roteiro ou da técnica de suas inspirações. Ironicamente, tanto a animação quanto a comédia de motel são infantis. Por sinal, “Ninguém Entra Ninguém Sai” deve ser a comédia de motel mais pudica já feita na história do cinema mundial. Quem busca uma sessão mais adulta pode se surpreender com o terror “A Autópsia”, premiado em vários festivais, inclusive no prestigioso Sitges e na mostra Midnight Madness do Festival de Toronto. A trama gira em torno da autópsia de uma mulher desconhecida, realizada por pai e filho legistas, durante a noite num necrotério. Ela foi encontrada no porão de uma casa onde aconteceu um massacre e quanto mais os dois descobrem sobre a causa de sua morte, mais o necrotério se torna sombrio como um local mal-assombrado, com direito a tempestade e eventos sobrenaturais. Apesar de falada em inglês, a direção é do norueguês André Øvredal, do cultuado “O Caçador de Troll” (2010). O resto da programação é restrita ao circuito limitado, mas as opções alternativas são um verdadeiro festival de cinema, com títulos que podem ser considerados obrigatórios para os cinéfilos que gostam de preencher listas de melhores do ano. A melhor sugestão americana vai para o drama “Melhores Amigos”, que só entrou em cartaz em 12 salas. Para se ter ideia, o longa tem 98% de aprovação no Rotten Tomatoes, foi premiado em festivais, apareceu entre os filmes favoritos da crítica americana em 2016, figurou em troféus indies e muitos questionaram sua ausência no Oscar, especialmente na categoria de Melhor Roteiro, onde se destaca um brasileiro, Mauricio Zacharias. Ele é parceiro do diretor Ira Sachs neste e em outros dramas premiados, como “O Amor é Estranho” (2014) e “Deixe a Luz Acesa” (2012), além de ter escrito no Brasil o excelente “O Céu de Suely” (2006). Em “Melhores Amigos”, Zacharias e Sachs contam a história de dois adolescentes cuja amizade precisa enfrentar disputas financeiras entre suas famílias, num retrato sensível sobre como as dificuldades econômicas deixam marcas. Melhor que este, só “Clash”, uma alternativa que parece arriscada, já que se trata de uma produção egípcia distribuída também em apenas 12 salas, mas não lhe faltam a tensão e a ousadia que o cinema americano há muito perdeu. Com impressionantes 100% de aprovação no Rotten Tomatoes, é um suspense dramático passado durante a Primavera Árabe no Egito. Claustrofóbico, acompanha um grupo confundido com integrantes da Irmandade Islâmica, trancafiado pela polícia num caminhão de oito metros com fanáticos reais. Neste espaço exíguo, o que menos importa é provar sua identidade, já que o conflito acontece a seu redor, nas ruas e ao lado, entre os prisioneiros. A direção é de Mohamed Diab, que antes fez o igualmente impactante “Cairo 678” (2010), sobre mulheres em busca de justiça contra o assédio sexual na sociedade muçulmana. Com todos os elementos que rendem filmes cults, abriu a mostra Um Certo Olhar, do Festival de Cannes do ano passado, e foi premiado em diversos festivais. Outro drama indie bem cotado, “Norman – Confie em Mim” traz uma performance arrebatadora do veterano Richard Gere (“O Exótico Hotel Marigold 2”), obcecado em seu objetivo de conhecer pessoas importantes e conectá-las visando aumentar seu networking, até que, por acaso, finalmente tem a sorte de criar laços com o futuro Primeiro Ministro de Israel. O filme, que tem 89% de aprovação no Rotten Tomatoes, marca a estreia em Hollywood de Joseph Cedar, aclamado por seu filme anterior, “Nota de Rodapé” (2011). Apesar de ter feito carreira em Israel, ele nasceu em Nova York. “A Filha” é uma adaptação australiana e contemporânea de “O Pato Selvagem”, peça do final do século 19 do norueguês Henrik Ibsen. A conhecida fábula moral mostra que a mentira pode ter mais valor que a verdade, diante de uma revelação com capacidade de destruir uma família e conduzir ao suicídio. O diretor e roteirista estreante Simon Stone ganhou vários prêmios em seu país pela obra, que tem 76% de aprovação no Rotten Tomatoes. “Sobre Viagens e Amores” marca a volta de Gabriele Muccino ao cinema italiano, mas sem sair dos EUA. Especialista em dramas lacrimosos, ele caiu nas graças de Hollywood com “À Procura da Felicidade” (2006), estrelado por Will Smith e seu filho Jaden, mas seus filmes seguintes foram fraquinhos, fraquinhos. Desta vez, conta a história de um casal de estudantes italianos que viajam para San Francisco, nos EUA, onde vão passar uma temporada na casa de um casal gay. O problema é que a menina é católica e homofóbica e não sabia deste detalhe da hospedagem. “A Mulher que se Foi” é um longa típico do filipino Lav Dias, com as características que marcam sua filmografia peculiar. Ou seja, trata-se de um drama filmado em preto e branco, com takes demorados, longuíssima duração (em torno de 4 horas) e consagrado em festivais de prestígio. A história contemplativa acompanha uma mulher que, após passar 30 anos presa, resolve se vingar do antigo amante. Venceu simplesmente o Leão de Ouro do Festival de Veneza do ano passado. Dois filmes brasileiros que também marcaram grandes mostras internacionais completam a programação. “Beduíno”, do eterno marginal Júlio Bressane, tem uma das piores distribuições da semana. Traz Fernando Eiras e Alessandra Negrini encenando fantasias num apartamento, numa metáfora sobre a vida e a arte, de proposta similar ao experimentalismo de Jacques Rivette (1928-2016) nos anos 1960. Foi selecionado para os festivais de Locarno e Roterdã. Por fim, com exibição num único horário de uma única sala do Grupo Estação, no Rio, o provocante “Éden” finalmente faz sua estreia. O longa que consagrou Leandra Leal como Melhor Atriz nos festivais do Rio de 2012 e Gramado de 2013, e também passou no Festival de Roterdã, demorou cinco anos para chegar aos cinemas. E chega assim, escondidinho, no momento em que seu diretor, Bruno Safadi, vem recebendo elogios por sua trabalho numa novela, “Novo Mundo”. “Éden” foi rodado com baixíssimo orçamento e em tempo exíguo, mas chama atenção pela proposta ousada. Tão ousada que seu drama psicológico, que critica a exploração e o fanatismo evangélico, foi evitado pelas distribuidoras de cinema. Felizmente, o longa também está ganhando distribuição por streaming, pelo Telecine Play. Clique nos títulos dos lançamentos para ver os trailers de todas as estreias da semana.
Tom Cruise e Russell Crowe enfrentam A Múmia em comercial legendado
A Universal divulgou um comercial legendado de “A Múmia”. Repleto de ação e efeitos visuais, a prévia mostra Tom Cruise (“Missão Impossível”) e Russell Crowe (“Noé”) enfrentando a criatura do título. Na trama, a múmia desperta após um sono milenar para levar seu terror antigo para a Londres dos dias de hoje. O mais interessante é que desta vez a criatura é vivida por uma mulher, Sofia Boutella, de “Kingsman – Serviço Secreto” (2014) e “Star Trek: Sem Fronteiras” (2016). O elenco também destaca Annabelle Wallis (“Annabelle”), Jake Johnson (série “New Girl”) e Courtney B. Vance (série “The People vs. O.J. Simpson: American Crime Story”). O roteiro foi escrito por Jon Spaihts (“Prometheus”) e a direção é de Alex Kurtzman (roteirista de “Além da Escuridão – Star Trek”), em seu segundo longa na função. “A Múmia” tem estreia agendada para 8 de junho no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA.
