Carros 3 ultrapassa Mulher-Maravilha e estreia em 1º lugar na América do Norte
A nova animação da Disney/Pixar, “Carros 3”, estreou em 1º lugar nos Estados Unidos e Canadá, tirando o blockbuster “Mulher-Maravilha” do topo das bilheterias. Em seu fim de semana de estreia, que coincidiu com o Dia dos Pais nos EUA, o terceiro filme dos carrinhos falantes fez US$ 53,5 milhões. Mesmo assim, foi um desempenho inferior a “Carros 2”, que abriu com US$ 66 milhões no mercado doméstico. Por outro lado, a continuação recebeu críticas mais positivas. Se “Carros 2” se distinguiu por virar a produção pior avaliada da Pixar, com 33% no Rotten Tomatoes, a nova animação conseguiu dobrar (66%) a aprovação. Vale dizer que isso a torna a segunda animação pior avaliada do estúdio. A estreia no Brasil está marcada para o dia 13 de julho. Apesar de cair para o 2º lugar, “Mulher-Maravilha” continuou a impressionar. A adaptação de quadrinhos perdeu apenas 30% de seu público em sua terceira semana em cartaz, arrecadando US$ 40,8 milhões. Em todo o mundo, o filme já soma US$ 571,8 milhões e deve cruzar a marca dos US$ 600 milhões até o próximo fim de semana. O Top 10 sofreu outras modificações com a inclusão de mais três estreias amplas nos cinemas norte-americanos. A cinebiografia do rapper Tupac Shakur, “All Eyez on Me”, teve uma boa abertura, emplacando o 3º lugar com US$ 27 milhões. Entretanto, o valor representa menos da metade da arrecadação inicial de “Straight Outta Compton – A História do NWA” (US$ 60 milhões) há dois anos. Para complicar, a crítica odiou o longa, que teve só 27% de aprovação (nível Michael Bay) no Rotten Tomatoes. Novamente, é grande o contraste com a cinebiografia do NWA, aprovada com 87% em 2015. Sem previsão de lançamento no Brasil, a história de Tupac foi considerada mais superficial e convencional que telefilme do canal Lifetime. A maior surpresa ficou por conta do desempenho de “47 Meters Down”. O suspense aquático traz as atrizes Mandy Moore (série “This Is Us”) e Claire Holt (série “The Originals”) presas no fundo do mar, cercadas por tubarões e contando os minutos de oxigênio que lhes restam. Sem maiores pretensões, rendeu US$ 11,5 milhões, ocupou o 5º lugar e sobreviveu com razoáveis 54% no Rotten Tomatoes. Mais que isso, o thriller indie, que também não tem previsão para o Brasil, saiu-se melhor que “A Noite É Delas”, comédia da Universal estrelada por Scarlett Johansson, que implodiu em 7º lugar, com míseros US$ 8 milhões. Detalhe: “A Noite É Delas” foi lançada em mil salas a mais que “47 Meters Down”. A estreia nacional está marcada somente para setembro, tempo suficiente para o estúdio mudar de ideia e realizar um lançamento direto em Blu-ray. BILHETERIAS: TOP 10 América do Norte 1. Carros 3 Fim de semana: US$ 53,5 milhões Total EUA: US$ 53,5 milhões Total Mundo: US$ 74,8 milhões 2. Mulher-Maravilha Fim de semana: US$ 40,7 milhões Total EUA: US$ 274,6 milhões Total Mundo: US$ 571,8 milhões 3. All Eyez on Me Fim de semana: US$ 27 milhões Total EUA: US$ 27 milhões Total Mundo: US$ 27 milhões 4. A Múmia Fim de semana: US$ 13,9 milhões Total EUA: US$ 56,5 milhões Total Mundo: US$ 295,6 milhões 5. 47 Meters Down Fim de semana: US$ 11,5 milhões Total EUA: US$ 11,5 milhões Total Mundo: US$ 11,5 milhões 6. Piratas do Caribe: A Vingança de Salazar Fim de semana: US$ 8,4 milhões Total EUA: US$ 150 milhões Total Mundo: US$ 650 milhões 7. A Noite É Delas Fim de semana: US$ 8 milhões Total EUA: US$ 8 milhões Total Mundo: US$ 12,2 milhões 8. As Aventuras do Capitão Cueca Fim de semana: US$ 7,3 milhões Total EUA: US$ 57,9 milhões Total Mundo: US$ 62,6 milhões 9. Guardiões da Galáxia Vol. 2 Fim de semana: US$ 4,9 milhões Total EUA: US$ 374,8 milhões Total Mundo: US$ 844,3 milhões 10. Ao Cair da Noite Fim de semana: US$ 2,6 milhões Total EUA: US$ 11,1 milhões Total Mundo: US$ 11,1 milhões
Quantico perde duas atrizes de seu elenco fixo
A renovação de “Quantico” foi acompanhada por uma encomenda de menos episódios, que terão um orçamento mais enxuto. Por conta disso, o elenco fixo está sofrendo cortes para a produção da 3ª temporada da série. E as atrizes Yasmine Al Massri e Pearl Thusi encabeçam as primeiras baixas. Yasmine viveu as gêmeas Nimah e Raina nos dois primeiros anos da série, e confirmou em seu Instagram sua saída da produção. “Obrigada pelo apoio e pelo carinho dos fãs ao redor do mundo, que fizeram com que Nimah e Raina se tornassem duas das mais amadas personagens da série. Hora de dizer adeus”, ela escreveu. Já Pearl Thusi ingressou na série durante a 2ª temporada, vivendo a advogada Dayana Mampasi. Ainda não se sabe como a trama vai tratar a saída de suas personagens. As mudanças refletem também uma repaginada criativa que a série irá sofrer, com direito até a novo showrunner. O criador da série, Josh Safran, não estará mais à frente das decisões da produção. Ele servirá como consultor para um novo produtor, que ainda não foi apresentado oficialmente. A 3ª temporada de “Quantico” terá apenas 13 episódios e sua estreia acontecerá na midseason, no começo de 2018. Thank u for your love and support from all around the world that made Nima and Reina one of the fans favorite characters on #quantico #quanticoabc #nimareina #twins .. time to say good bye ? Uma publicação compartilhada por Yasmine Al Massri (@jazmasri) em Jun 9, 2017 às 3:42 PDT
Jack Kirby vai virar Lenda Disney em homenagem póstuma ao rei dos quadrinhos
Graças à compra da Marvel pela Disney, o lendário quadrinista Jack Kirby, cocriador dos principais heróis da editora de quadrinhos (do Capitão América aos X-Men) será transformado em “Lenda Disney”, numa homenagem póstuma planejada para a D23 Expo 2017, a Comic-Con da Disney. Ironicamente, a nova “Lenda Disney” só fez um trabalho para a Disney em sua vida inteira – a adaptação em quadrinhos da cultuada sci-fi “O Buraco Negro” (1979). Mas compras e aquisições colocaram as principais realizações de sua carreira sob controle da empresa do criador de Mickey Mouse. A homenagem também reflete um desdobramento legal recente. Após décadas se recusando a reconhecer os direitos autorais de Kirby, a Marvel entrou em acordo com seus herdeiros em 2014, e desde então os filmes baseados em suas criações referenciam sua autoria original – ao lado de Stan Lee, Joe Simon e outros. A carreira de Kirby começou em 1936, quando desenhava tiras de jornal para o Lincoln Newspaper Syndicate. Em 1940, Kirby criou o Capitão América com o escritor Joe Simon para a Timely Comics – uma empresa que mais tarde passaria a se chamar Atlas Comics e finalmente Marvel Comics – , dando início a uma das carreiras mais criativas do novo meio de comunicação, que lhe renderia o apelido de “Rei dos Quadrinhos”. Kirby não trabalhou apenas com super-heróis, tendo também desenhado romances, westerns, ficção científica e histórias de terror. Seus quadrinhos de romance, por sinal, tornaram-se cultuadíssimos ao inspirarem o movimento da pop art, entre os anos de 1950 e 1960. Trabalhando ao lado de Stan Lee, ele criou a maioria dos super-heróis da Marvel dos anos 1960, iniciando pelo Quarteto Fantástico em 1961. Mas uma briga por créditos o levou a se mudar para a rival DC Comics, onde concebeu o maior vilão da história da editora: Darkseid, em 1970. Kirby teve maior reconhecimento na DC, onde sempre encontrou as portas abertas e onde encerrou sua carreira nos anos 1990. Apesar de suas criações terem alimentado o surgimento de uma verdadeira indústria cultural, o “Rei” faleceu brigado com a Marvel em 1994, aos 74 anos de idade, lutando para recuperar na justiça as artes originais que ele tinha desenhado para assim conseguir levantar algum dinheiro, já que a editora se recusava a lhe dar quaisquer créditos. Para se ter ideia, os próximos filmes da Marvel não existiriam se Jack Kirby não tivesse concebido seus personagens: “Thor: Ragnarok”, “Pantera Negra”, “Vingadores: Guerra Infinita” e “Homem-Formiga e a Vespa”. Com sua homenagem, a Disney, ao menos, repara a maior e mais duradoura história real de supervilania da Marvel.
Transformers: O Último Cavaleiro ganha 24 novas fotos
A Paramount divulgou 24 novas fotos de “Transformers: O Último Cavaleiro”, que registram o elenco central, formado por Mark Wahlberg (que retorna após “Transformers: A Era da Extinção”), Josh Duhamel (que estrelou a trilogia original), Laura Haddock (série “Da Vinci’s Demons”), Isabela Moner (da série “100 Coisas para Fazer Antes do High School”), Jerrod Carmichael (“Vizinhos”) e Anthony Hopkins (“Thor”), além dos robôs criados por computação gráfica e cenas de bastidores. O quinto filme da franquia vai mostrar que os robôs-carros estiveram presentes em momentos chaves da história da humanidade, além de introduzir o “controvertido” Hot Rod – o robô que substituiu Optimus Prime nos desenhos animados, “arruinando” a franquia para os fãs mais antigos. Novamente dirigido por Michael Bay, “Transformers: O Último Cavaleiro” estreia no dia 22 de junho.
Glenn Close vai estrelar nova série de zumbis
A atriz Glenn Close vai voltar a estrelar uma série, após a experiência bem-sucedida de “Damages” (2007–2012), que lhe rendeu dois prêmios Emmy. Ela foi confirmada no novo piloto da Amazon, uma comédia de zumbis chamada “Sea Oak”. De acordo com o site da revista The Hollywood Reporter, a atriz irá viver uma personagem chamada tia Bernie, mulher solteira de classe média que morre de forma trágica após uma invasão domiciliar. Quando a personagem volta dos mortos, não é mais a alma gentil que foi no passado, mas uma pessoa determinada a viver a vida após a morte ao máximo, além de resolver assuntos inacabados e organizar os negócios da família, que habita o complexo residencial que dá nome à produção. A premissa lembra “Santa Clarita Diet”, comédia zumbi da Netflix. Como é costume na Amazon, o piloto será disponibilizado online para o voto do público, que decidirá se a produção deve ganhar uma temporada completa. Curiosamente, a atriz esteve em outra produção recente de zumbis: o terror britânico “The Girl With All The Gifts” (foto acima), que venceu diversos prêmios de festivais de cinema fantástico no ano passado e ainda é inédito no Brasil.
DC Entertainment disponibiliza episódio inédito de Powerless com Adam West
A DC Entertainment prestou uma nova homenagem a Adam West, intérprete da série clássica “Batman” (1966-68) falecido no início do mês. A produtora divulgou em seu canal no YouTube o episódio inédito da série “Powerless” que registra um dos últimos trabalhos da carreira do ator. A série foi cancelada e tirada do ar em abril, antes que a participação especial de West pudesse ser vista na televisão. Intitulado “Win, Luthor, Draw”, o episódio era o penúltimo da atração e trazia o ator como membro do conselho da Fundação Wayne, vindo de Gotham City para iniciar um processo de demissões. Ele também narrou o primeiro capítulo da série, que tentou levar comédia ao universo dos super-heróis da DC Comics. O episódio foi disponibilizado sem legendas e não ficará no ar por muito tempo, como avisa o texto abaixo do vídeo: “A ‘DC All Access’ orgulha-se de apresentar este episódio em sua totalidade por um tempo limitado como uma homenagem a Adam West e seu legado na DC”. Além da aparição em “Powerless”, a DC Entertainment confirmou que Adam West chegou a gravar sua voz na animação “Batman vs. Duas-Caras”, sequência de “Batman: O Retorno da Dupla Dinâmica” (2016), que está atualmente em pós-produção para um lançamento em Blu-ray no segundo semestre.
Marvel pode estar planejando introduzir a saga do clone nos filmes do Homem-Aranha
A Sony e a Marvel podem estar planejando introduzir a controvertida saga do clone nos filmes do Homem-Aranha. Um aplicativo de “Homem-Aranha: De Volta ao Lar”, que permite aos fãs lerem mensagens de texto de Peter Parker (Tom Holland), incluiu uma menção a uma professora chamada Sra. Warren. Nos quadrinhos, Peter tinha um professor de ensino médio chamado Sr. Warren, cujo irmão também deu aulas ao herói na universidade. Chamado de Miles Warren, este era especialista em genética e se tornou conhecido como Chacal, cuja obsessão por Gwen Stacy fez com que ele desse vida a um clone da jovem morta. A mesma experiência também rendeu um clone de Peter Parker, que assumiu a identidade de Ben Reilly e chegou a substituir Peter como Homem-Aranha. Um detalhe curioso é que, nos trailers de “Homem-Aranha: De Volta ao Lar”, o herói também aparece usando o uniforme mais caseiro do Aranha Escarlate – o mesmo que nos quadrinhos era usado por Reilly. A atriz Selenis Leyva (a Gloria da série “Orange Is the New Black”) está escalada pra viver a professora do colegial, em mais uma das muitas mudanças raciais do filme em relação aos quadrinhos. Sem se preocupar muito com a trajetória dos personagens originais, não será surpresa se os produtores estiverem planejando lançar a saga do clone sem Gwen Stacy – ou o Duende Verde, que a matou – nos filmes da nova trilogia. “Homem-Aranha: De Volta ao Lar” estreia em 6 de julho no Brasil, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos.
Drama racial da diretora de Guerra ao Terror ganha novo trailer e vídeo de depoimentos
A Annapurna divulgou um vídeo de depoimentos e o segundo trailer de “Detroit”, drama de época dirigido por Kathryn Bigelow, única mulher a vencer o Oscar de Melhor Direção. A prévia é tensa, registrando os fatos que originaram um confronto racial histórico, que abalou a cidade americana do título em 1967. E como complemento é possível ver, no vídeo logo abaixo, os personagens reais da história, recordando os eventos que culminaram no quebra-quebra de quase uma semana. 10º filme de Bigelow e o terceiro de sua bem-sucedida parceria com o roteirista Mark Boal, que escreveu seus longas mais recentes – “Guerra ao Terror” (2008) e “A Hora Mais Escura” (2012) – , o filme retrata a devastadora revolta popular que tomou conta de Detroit ao longo de cinco dias, quando uma operação policial e militar sem planejamento matou três jovens negros, precipitando uma rebelião civil, que cresceu para uma batalha campal com um saldo impressionante de 43 mortos, mais de 340 feridos e 7 mil prédios queimados. O elenco inclui John Boyega (“Star Wars: O Despertar da Força”), Will Poulter (“O Regresso”), Jack Reynor (“Transformers: A Era da Extinção”), Anthony Mackie (“Capitão América: Guerra Civil”), Kaitlyn Dever (série “Justified”), John Krasinski (“13 Horas: Os Soldados Secretos de Benghazi”), Hannah Murray (série “Game of Thrones”), Tyler James Williams (série “The Walking Dead”) e Ben O’Toole (“Promessas de Guerra”). A estreia está marcada para 4 de agosto nos EUA, poucos dias após a comemoração do 50º aniversário dos tumultos. Ainda não há previsão para o lançamento no Brasil.
Novo trailer de Okja destaca os elogios da crítica internacional
A Netflix divulgou um novo trailer da fantasia sul-coreana “Okja”, que destaca os elogios da crítica durante sua exibição no Festival de Cannes 2017. Além de saudar o trabalho do diretor e roteirista Bong Joon Ho (“Expresso do Amanhã”), as frases de impacto aplaudem a sempre ótima Tilda Swinton (“Doutor Estranho”) e o desempenho da pequena Ahn Seo Hyun, que, apesar de ter apenas 13 anos, já possuiu uma dezena de títulos em seu currículo, inclusive o drama premiado “A Empregada” (Hanyo, 2010). Na trama, Okja é uma espécie de “superporco” criado em laboratório pela empresa Mirando, dirigida pela personagem de Tilda Swinton, com o objetivo de acabar com a fome mundial. O problema é que o bicho é fofo demais e vira o animal de animação de uma garotinha, que se desespera ao vê-lo ser levado para o abatedouro e se junta a um grupo de ativistas para libertá-lo. Produzido pela Plan B, empresa de Brad Pitt, em parceria com o serviço de streaming, o filme também traz em seu elenco os atores Jake Gyllenhaal (“O Abutre”), Lily Collins (“Os Instrumentos Mortais: Cidade dos Ossos”), Paul Dano (“12 Anos de Escravidão”), Devon Bostick (série “The 100”), Steven Yeun (série “The Walking Dead”) e a dupla Byeon Hie-bong e Yun Je-mun, que trabalhou com o diretor em vários filmes, entre eles “O Hospedeiro” (2006), primeiro filme de monstros de Bong Joon Ho. “Okja” estreia em streaming no dia 28 de junho.
Nascem os gêmeos de Beyoncé
A cantora Beyoncé deu à luz seus filhos gêmeos. A notícia foi compartilhada por seu pai, Mathew Knowles, nas redes sociais. Segundo o site TMZ, os bebês nasceram na segunda-feira (12/6) e permanecem no hospital por causa de “um pequeno problema de saúde”. Não há detalhes de qual seria a razão exata de não terem sido liberados ainda. Uma fonte disse que Beyoncé também permanece no hospital, mas passa bem. Beyoncé e o rapper Jay-Z já são pais de Blue Ivy, de 5 anos. O casal está junto desde 2000, mas só se casaram em 2008, em uma cerimônia discreta em Nova York. A estrela revelou que estava esperando gêmeos em fevereiro, quando postou um ensaio fotográfico nas redes sociais já exibindo sua barriga de grávida. “Nós gostaríamos de compartilhar o nosso amor e felicidade. Nós fomos muito abençoados duas vezes. Estamos muito agradecidos que a nossa família vai crescer e queremos agradecer a todos pelas mensagens positivas”, disse. They're here! .⠀ .⠀ .⠀ #beyonce #jayz #twins #birthday #happybirthday Uma publicação compartilhada por Mathew Knowles (@mrmathewknowles) em Jun 18, 2017 às 7:12 PDT
Trailer alucinógeno de drama indie traz Kirsten Dunst sob efeito de drogas
A A24 divulgou o pôster e o trailer de “Woodshock”, suspense dramático estrelado por Kirsten Dunst (série “Fargo”). A prévia atmosférica e alucinógena lembra outro filme da atriz, “Melancolia” (2011). O longa marca a estreia na direção das irmãs Kate e Laura Mulleavy, criadoras da grife de moda Rodarte. Elas também assinam o roteiro. Descrito como uma obra que explora o isolamento, a paranoia e o luto, a trama traz Dunst como uma mulher deprimida, que sofreu uma perda profundo e tem sua fragilidade potencializada pelos efeitos alucinógenos de uma droga mortal. O elenco também inclui Joe Cole (“Olhos da Justiça”), Pilou Asbæk (“Ghost in the Shell”), Lorelei Linklater (filha do diretor Richard Linklater) e Jack Kilmer (filho do ator Val Kilmer). “Woodshock” estreia em 15 de setembro nos EUA e não tem previsão de lançamento no Brasil.
Stephen Furst (1955 – 2017)
Morreu o ator Stephen Furst, que ficou conhecido como o calouro Flounder na comédia clássica “O Clube dos Cafajestes” (Animal House). Ele faleceu na sexta (16/6) em sua casa em Moorpark, Califórnia, perto de Los Angeles, aos 62 anos, devido a complicações da diabetes. O papel de Kent “Flounder” Dorfman em “O Clube dos Cafajestes” (1978) foi o seu primeiro grande destaque no cinema. O personagem era um dos calouros rejeitados, que acabava entrando na pior fraternidade do campus, conhecida por abrigar arruaceiros, e no processo adquiria autoestima. Ele chegou a repetir o papel na série “Delta House”, adaptação do filme que durou só 13 episódios em 1979. Depois disso, Furst fez alguns aparições em filmes B e diversas séries dos anos 1980, antes de voltar a se destacar como protagonista da série médica “St. Elsewhere”, uma das mais populares de sua época. Ele alternou performances cômicas e dramáticas como o Dr. Elliot Axelrod, médico de uma equipe que tentava ensinar Medicina para jovens residentes. A atração durou seis temporadas, de 1982 a 1988, foi indicada à 63 Emmys, ganhando 13 destes prêmios, e chegou a ser eleita a melhor série dramática dos anos 1980 pela TV Guide. De quebra, a produção ainda revelou um jovem ator chamado Denzel Washington. Paralelamente, Furst desempenhou um papel no telefilme apocalíptico “O Dia Seguinte” (1983) e gravou uma participação no clipe de “I Wanna Rock” (1984), do Twisted Sister. Mas, ao fim de “St. Elsewhere”, enfrentou outro hiato na carreira. Ele coestrelou a comédia “De Médico e Louco Todo Mundo Tem um Pouco” (1989) com Michael Keaton, mas não teve sorte ao tentar voltar a protagonizar uma atração televisiva. Sua experiência como padre na série de comédia “Have Faith” (1989) não passou do sexto episódio, levando-o a retomar a rotina de participações especiais. O pula-pula de “MacGyver – Profissão Perigo” a “Melrose Place” durou cinco anos, até o ator entrar em mais uma produção clássica: a série sci-fi “Babylon 5”. Furst viveu um embaixador alienígena chamado Vir Cotto na trama ambiciosa de J. Michael Straczynski (cocriador de “Sense8”), que durou cinco temporadas, de 1994 a 1998, e ainda rendeu uma série derivada e diversos telefilmes. A partir da segunda metade dos anos 1990, ele desenvolveu uma nova linha de trabalho, como dublador de séries animadas. A experiência foi iniciada com o personagem Fan Boy de “Freakazoid”, em 1995, e logo seguida pelos desenhos “Timão & Pumba”, “Filhotes Da Selva”, “Buzz Lightyear do Comando Estelar” e o vídeo “A Pequena Sereia II: O Retorno Para o Mar” (2000). Graças ao status cult de “O Clube dos Cafajestes”, Furst acabou figurando em muitos filmes de fraternidades ao longo da carreira. Infelizmente, todos fraquíssimos. A lista cobre desde “A Reunião dos Alunos Loucos” (1982) até “Calouros em Apuros” (2001) e “Curvas Perigosas” (2002). Ele também participou do curta de reencontro da turma da faculdade fictícia Faber, intitulado “Where Are They Now?: A Delta Alumni Update” (2003), incluído como bonus do DVD de “O Clube dos Cafajestes”. Furst ainda dirigiu diversas produções televisivas, a partir de “Babylon 5”, e nos últimos anos vinha se dedicando à produção cinematográfica. Um de seus últimos trabalhos, o terror “Cold Moon” (2016), acabou lhe rendendo um dos poucos prêmios de sua carreira, ao vencer o Festival de Laughlin em Nevada, nos Estados Unidos. Seus dois filhos publicaram um texto no Facebook pedindo para os fãs não ficarem tristes com sua morte. “Para realmente honrá-lo, não chore pela perda de Stephen Furst. Em vez disso, aproveite as memórias de todas as vezes que ele fez você rir, gargalhar e soltar sons guturais sem medo do próprio constrangimento. Ele acreditava intensamente que o riso é a melhor terapia, E ele gostaria que nós praticássemos isso agora”.
Violência e Susan Sarandon dão o tom do trailer da 5ª temporada de Ray Donovan
O canal pago americano Showtime divulgou o trailer e o poster da 5ª temporada de “Ray Donovan”. A prévia mostra o personagem-título, vivido por Liev Schreiber (“X-Men Origens: Wolverine”), contratado por uma magnata da mídia, interpretada por Susan Sarandon (“A Intrometida”) para lidar com seus próprios fixers, com medo de que eles possam saber demais. “Qualquer que seja seu preço, eu pago”, ela avisa. O trailer também destaca a chegada de novos personagens, em especial uma jovem problemática vivida por Lili Simmons (série “Banshee”), as pazes entre Ray e Mickey (Jon Voight) e muita violência. Desenvolvida por Ann Biderman (também criadora da série “Southland”), a atração gira em torno de um profissional que ajuda estrelas de Hollywood e endinheirados envolvidos em escândalos, mas enfrenta dificuldades em resolver conflitos dentro de sua própria família. A estreia da 5ª temporada está marcada para 6 de agosto nos Estados Unidos. No Brasil, a série é exibida pela HBO. [gallery targetsize=”full” captions=”hide” bottomspace=”ten” gutterwidth=”10″ columns=”3″ size=”medium” newtab=”true”












