Tracy Morgan estrela trailer promissor de nova série do diretor de Corra!
O canal pago TBS divulgou o pôster com formato de capa de disco e o primeiro trailer de “The Last O.G.”, nova série criada pelo cineasta Jordan Peele (“Corra!”) e estrelada por Tracy Morgan (série “30 Rock”). A prévia mostra Morgan tendo seu momento de Kimmy Schmidt, ao sair da prisão após 15 anos e se deparando com um mundo completamente diferente do que ele lembrava. O bairro do Brooklyn não é mais pobre, gays estão nas ruas que eram barra-pesada, sua antiga namorada agora namora um branco e ele tem filhos que não conhecia. Alternando cenas engraçadas com momentos bem dramáticos, a série promete uma montanha russa de emoções, enquanto Morgan tenta se ajustar ao século 21 em seu retorno à liberdade. O elenco ainda destaca a estrela em ascensão Tiffany Haddish (“Girls Trip”) e o humorista veterano Cedric the Entertainer (“Um Salão do Barulho 3”), além de Allen Maldonado (série “Black-ish”), Ryan Gaul (série “Superstore”), Joel Marsh Garland (série “Orange Is the New Black”) e os adolescentes Taylor Mosby (a versão mirim de Miranda Bailey em “Grey’s Anatomy”) e Dante Hoagland (minissérie “The New Edition Story”). “The Last O.G.” tem produção de Peele, Morgan e do roteirista John Carcieri (de “Vice Principals”), cocriador da série. A estreia está marcada para 3 de abril nos Estados Unidos.
Novo trailer de Animal Kingdom traz Scott Speedman entre a vida e a morte
O canal pago americano TNT divulgou um novo trailer da 3ª temporada de “Animal Kingdom”, que leva a trama além do filme “Reino Animal” (2010), que inspirou a série. A prévia mostra o personagem vivido por Scott Speedman (franquia “Anjos da Noite”) ensanguentado, entre a vida e a morte, após ser baleado no final da temporada anterior, enquanto a matriarca do crime vivida por Ellen Barkin (“Treze Homens e um Novo Segredo”) se torna ainda mais amarga atrás das grades. Assim como no filme, a série tem como ponto de partida a chegada do parente mais jovem de uma família de criminosos, Joshua, um garoto de 17 anos que passa a morar com a avó (Barkin) e os tios após a morte da mãe, vítima de uma overdose de heroína. Mas assim que mergulha na rotina familiar, ele descobre que seu novo cotidiano é bancado por atividades criminosas. Além de Ellen Barkin como a matriarca impiedosa, papel que consagrou Jacki Weaver no cinema, e Speedman no papel do brutamontes vivido por Joe Edgerton no cinema, o elenco inclui Shawn Hatosy (série “Southland”), Ben Robson (série “Vikings”), Jake Weary (série “Pretty Little Liars”), Daniella Alonso (série “Revolution”), Molly Gordon (série “Orange is the New Black”), Christina Ochoa (série “Blood Drive”) e o jovem Finn Cole (série “Peaky Blinders”) como o protagonista Joshua. O cineasta David Michôd, que escreveu e dirigiu o filme original, participa da produção, mas o projeto é do roteirista Jonathan Lisco (de “Southland”), com supervisão de John Wells (responsável também pelo remake de “Shameless”). A 3ª temporada estreia durante o verão (entre junho e agosto) nos Estados Unidos.
Atriz de Mulher-Maravilha será tia bruxa de Sabrina na nova série da Netflix
A atriz Lucy Davis, que roubou as cenas de “Mulher-Maravilha” como Etta Candy, foi escalada no papel de uma das tias bruxas de Sabrina Spellman, na nova série da Netflix, baseada nos quadrinhos da editora Archie Comics. Ela vai viver a tia Hilda, que vive com sua irmã Zelda e a sobrinha Sabrina na antiga casa funerária da família. Ela é a curandeira e a fazedora de poções da família, que aceita encomendas de feitiços de amor de estudantes da escola da sobrinha, mas também lança maldições potentes contra os inimigos. Zelda ainda não foi escalada, mas Sabrina será interpretada por Kiernan Shipka (da série “Mad Men”). Além das três, o casarão da família também terá a companhia do gato Salem e de Ambrose (Chance Perdomo, da série “Midsummer Murders”), o primo inglês de Sabrina, colocado sob prisão domiciliar pelo Conselho das Bruxas com a família Spellman. Também já foram escaladas a melhor amiga de Sabrina, Rosalind Walker (Jaz Sinclair, da série “The Vampire Diaries”) e a professora Mary Wardell (Michelle Gomez, de “Doctor Who”), que vira a vilã Madame Satã. O responsável pela produção é Roberto Aguirre-Sacasa, criador de “Riverdale” e editor da Archie Comics, que novamente trabalhará com o produtor Greg Berlanti e o diretor Lee Toland Krieger (que dirigiu o piloto de “Riverdale”). Seguindo o reboot realizado nos quadrinhos, a série intitulada “Chilling Adventures of Sabrina” reimagina a origem e as aventuras da aprendiz de feiticeira como uma história de horror, ocultismo e, claro, feitiçaria. Bem diferente da comédia teen “Sabrina, Aprendiz de Feiticeira” dos anos 1990, a protagonista lutará para reconciliar sua natureza dupla – meio bruxa, meio mortal – e contra as forças do mal que ameaçam sua família e o mundo em que os seres humanos habitam. Originalmente, a bruxinha faria parte do mesmo universo de “Riverdale”, mas acabou indo para a Netflix, em vez da rede CW – porque a CW preferiu apostar num remake de “Charmed”. Assim, não está claro se as duas séries ainda terão ligação. De todo modo, a Netflix também exibe “Riverdale” no mercado internacional. A 1ª temporada terá 10 episódios e deve estrear no final de 2018.
Escritor de Maze Runner pede desculpas por assédios
O autor da franquia literária “Maze Runner”, James Dashner, publicou no Twitter um pedido de desculpas por seu comportamento e prometeu “procurar aconselhamento e orientação”, após ter sido publicamente dispensado por seu agente e se ver envolvido em denúncias de assédio sexual. “Passei os últimos dias reexaminando minhas ações e pesquisando minha alma”, disse Dashner, acrescentando que ele agora acredita que tem sido “parte do problema” no que diz respeito ao assédio sexual e à discriminação na indústria editorial. “Eu não honrei ou compreendi completamente limites e dinâmicas de poder”, acrescentou o autor. “Eu posso afirmar sinceramente que nunca machuquei outra pessoa de forma intencional. Mas, para os afetados, peço desculpas”. As alegações contra Dashner, Jay Asher e outros escritores populares da literatura juvenil foram postadas num tópico de comentários no site do School Library Journal. As denúncias são todas anônimas e não dão maiores detalhes. Mas, após confrontar Dashner, seu agente Michael W. Bourret resolveu dispensá-lo. “Eu não poderia, em boa consciência, continuar trabalhando com James, e o dispensei ontem”, disse Bourret à imprensa. Asher também sofreu represálias, sendo expulso da Sociedade de Escritores e Ilustradores de Livros para Crianças, além de também perder sua representação pela agência de Andrea Brown. Mas, ao contrário de Dashner, não pediu desculpas. Em vez disso, apresentou-se como um sedutor irresistível, com diversas relações consensuais, e exigiu retratação. A última adaptação cinematografia de Dashner, “Maze Runner: A Cura Mortal”, estreou nos cinemas no mês passado. A message from me to you… pic.twitter.com/xowMvWpyac — James Dashner (@jamesdashner) February 15, 2018
Shailene Woodley, Laura Dern e Zoe Kravitz confirmam retorno para Big Little Lies
O elenco de “Big Little Lies” vai voltar completo para sua 2ª temporada. As atrizes Shailene Woodley, Laura Dern e Zoe Kravitz assinaram oficialmente seus contratos para retornar à série premiada do canal pago HBO. Elas vão retomar seus papéis como Jane Chapman, Renata Klein e Bonnie Carlson, respectivamente. Uma vez que a 1ª temporada foi projetada como uma minissérie completa, os contratos do elenco não previam novos episódios e a HBO teve que renegociar com as estrelas. Fontes do site The Hollywood Reporter dizem que o elenco vai receber grandes aumentos para retornar. O trio se junta às estrelas Reese Witherspoon e Nicole Kidman, que produzem a série, além de Meryl Streep, novidade da 2ª temporada como a mãe do personagem de Alexander Skarsgard. O próprio Skarsgard também deverá retornar em alguma participação especial, apesar do que houve com seu papel na 1ª temporada. Quase toda a equipe que produziu a 1ª temporada estará de volta. A principal diferença será na direção. Jean-Marc Vallée (“Clube de Compra Dallas”), que dirigiu todos os sete episódios da 1ª temporada, permanecerá apenas como produtor e os sete próximos capítulos serão comandados pela cineasta inglesa Andrea Arnold (“Docinho da América”). Apesar de a 1ª temporada ter contado toda a história do livro homônimo de Liane Moriarty, a autora ajudou a desenvolver a trama dos próximos episódios, escritos pelo roteirista David Kelley. Segundo comunicado, a 2ª temporada explorará a malignidade das mentiras, a durabilidade das amizades, a fragilidade do casamento e, claro, a ferocidade da maternidade. Os relacionamentos se desfarão, as lealdades irão se corromper e será grande o potencial de lesões corporais e emocionais.
Pantera Negra bate primeiro recorde de bilheteria em sua pré-estreia na América do Norte
Ao contrário do Brasil, em que as estreias cinematográficas acontecem às quintas-feiras, nos Estados Unidos e no Canadá os lançamentos chegam no dia seguinte. Mas a ansiedade do público para ver “Pantera Negra” fez com que as sessões especiais de pré-estreia do filme da Marvel já lotassem na noite desta quinta (15/2) na América do Norte. O resultado foi o primeiro recorde da produção. Com US$ 25,2M (milhões) arrecadados, trata-se da maior bilheteria de pré-estreia de um filme no mês de fevereiro no mercado doméstico, dobrando o número do recorde anterior, atingido por “Deadpool” (US$ 12,7M). O valor também representa ao segunda maior pré-estreia de um filme da Marvel, atrás apenas de “Vingadores 2: Era de Ultron” (US$ 27,6M) . O novo filme de heróis da Marvel deve dominar as bilheterias de todo o mundo no fim de semana. A expectativa é que o longa arrecade US$ 170M nos Estados Unidos e Canadá, de acordo com a revista Variety. Ou US$ 200M, segundo os sites Deadline e The Hollywood Reporter.
Primeira lista de apresentadores do Oscar 2018 confirma exclusão de Casey Affleck
A divulgação da primeira lista de artistas que entregarão estatuetas do Oscar 2018, que revelou a participação da atriz chilena Daniela Vega, primeira transexual a apresentar a premiação da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas dos Estados Unidos, também confirmou o “banimento” de Casey Affleck. Vencedor do Oscar de Melhor Ator no ano passado, o ator pediu para ser dispensado da obrigação de anunciar o premiado deste ano, devido à acusações de abuso sexual, e seu nome não foi incluído na lista, que traz os demais atores consagrados no Oscar 2017: Emma Stone (vencedora por “La La Land”), Viola Davis (“Um Limite entre Nós”) e Mahershala Ali (“Moonlight”). Affleck foi premiado por “Manchete à Beira-Mar”, após ser acusado de assédio por duas mulheres com quem trabalhou no documentário “Eu Ainda Estou Aqui” (2010). Na ocasião, a atriz Brie Larson, que entregou o prêmio, fez questão de não aplaudi-lo. “Eu acredito que o que eu fiz no palco falou por si mesmo”, ela afirmou em entrevista para a revista Vanity Fair. Ele foi acusado pela produtora Amanda White e pela diretora de fotografia Magdalena Gorka, que acionaram Affleck judicialmente e o caso foi resolvido em sigilo, com uma indenização financeira. Após vencer o Oscar, o ator deu entrevista ao jornal Boston Globe em que confirmou que todos os envolvidos no caso estavam proibidos por contrato de comentar o assunto. Desde então, o escândalo sexual de Harvey Weinstein veio à tona, repleto de contratos similares, e a tolerância com assediadores diminuiu a zero. No caso de Affleck, havia até uma campanha online para impedir sua participação no Oscar deste ano. Quase 20 mil pessoas assinaram o abaixo-assinado no site Change.org para que ele não fosse convidado a apresentar o prêmio – e o site agora registra que a campanha foi vitoriosa. Segundo o site Deadline, o ator teria ficado com receio e, diante do tom anti-assédio que deverá marcar a cerimônia, preferiu cancelar sua participação a comprometer o resto de sua carreira. A informação foi confirmada por um representante da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas. Os primeiros nomes confirmados para participação da cerimônia de premiação incluem, portanto, três dos quatro atores que venceram os prêmios de interpretação do ano passado, a chilena Daniela Vega e mais os seguintes astros de Hollywood: Chadwick Boseman (“Pantera Negra”), Laura Dern (“Star Wars: Os Últimos Jedi”), Jennifer Garner (“Clube de Compra Dallas”), Greta Gerwig (diretora de “Lady Bird”), Tiffany Haddish (“Girls Trip”), Tom Holland (“Homem-Aranha: De Volta ao Lar”), Kumail Nanjiani (“Doentes de Amor”) e Margot Robbie (“Eu, Tonya”). A 90ª edição do prêmio mais importante do cinema vai acontecer em 4 de março no Teatro Dolby, em Los Angeles, e contará com o humorista Jimmy Kimmel como mestre de cerimônias. Os canais Globo e TNT realizam a transmissão no Brasil.
Daniela Vega é confirmada como primeira apresentadora transexual da história do Oscar
A atriz chilena Daniela Vega, protagonista de “Uma Mulher Fantástica”, foi confirmada como uma das apresentadoras da premiação do Oscar 2018, anunciou a Academia de Artes e Ciências Cinematográficas em comunicado divulgado nesta sexta-feira (16/2). Vega conquistou o público e a crítica com a interpretação de uma mulher trans que sofre a perda do parceiro em “Uma Mulher Fantástica”, mais recente filme do cineasta chileno Sebastián Lelio. E será a primeira transexual a entregar um prêmio no Oscar. Sua participação histórica é confirmada após a Academia nomear pela primeira vez um cineasta transexual na premiação: Yance Ford concorre na categoria de Melhor Documentário, por “Strong Island”. “Uma Mulher Fantástica” também está competindo na premiação, na categoria de Melhor Filme em Língua Estrangeira, ao lado de “O Insulto” (Líbano), “Sem Amor” (Rússia), “Corpo e Alma” (Hungria) e “The Square – A Arte da Discórdia” (Suécia).
Ratinho vai estrear no cinema em filme de Danilo Gentili
O apresentador Carlos Massa, o Ratinho, vai estrear no cinema, após fechar um acordo para participar no próximo filme de seu colega de canal Danilo Gentili. Intitulado “Os Exterminadores do Além Contra a Loira do Banheiro”, o filme será uma comédia de terror com a participação de parte do elenco do “The Noite”. Ou seja, um filme com funcionários do canal SBT. Ratinho fará o papel de um açougueiro estressado, tio do personagem que será interpretado pelo humorista Murilo Couto. Outros atores incluem Léo Lins e Sikera Júnior. O roteiro é de Gentili, que voltará a trabalhar com o diretor Fabrício Bittar, após a comédia “Como Se Tornar O Pior Aluno da Escola”, que vendeu quase 500 mil ingressos no ano passado. Segundo a coluna de Ricardo Feltrin no UOL, além do filme, Gentili já está em negociação avançada para uma série de TV derivada. Mas não seria no SBT e sim na TV paga. Ratinho já teria aceitado fazer também a série de TV.
Vida de Rita Lee vai virar filme
A vida da cantora Rita Lee vai virar filme nacional. Ela assinou contrato com a produtora Biônica Filmes (“Os Homems São de Marte…”, “Reza a Lenda”) para a adaptação de seu livro “Rita Lee – Uma Autobiografia”, lançado em 2016. O acordo prevê ainda a produção de um documentário e uma série original para a televisão. No livro, Rita aborda sua infância, os primeiros passos da carreira, a época dos Mutantes, do Tutti Frutti, sua prisão em 1976, o casamento e os filhos com Roberto de Carvalho. O roteiro do filme será assinado por Patricia Andrade (“Gonzaga: De Pai pra Filho”) e o jornalista Nelson Motta (“O Canto da Sereia”), mas a atriz que viverá Rita ainda não foi escolhida. As gravações só devem começar em 2019 e não há previsão para estreia. Vale lembrar que este não é o primeiro filme anunciado sobre a vida de Rita Lee. Em 2014, o diretor Márcio Macena, que negociou os direitos da vida da cantora para o musical “Rita Lee Mora ao Lado”, chegou a revelar seus planos para transformar a peça num filme, estrelado pela mesma intérprete da cantora no teatro, a atriz Mel Lisboa.
Las Herederas: Coprodução brasileira na competição do Festival de Berlim ganha vídeos com trailer e cenas
Única produção brasileira na disputa do Urso de Ouro do Festival de Berlim 2018, “Las Herederas” ganhou trailer, dois vídeos com cenas completas e seu pôster internacional. O filme é uma parceria sul-americana e europeia, dirigida por um jovem paraguaio, Marcelo Martinessi, curtametragista premiado que assina seu primeiro longa. A trama gira em torno de um mulher sexagenária (Ana Brun, aplaudidíssima em Berlim) separada de sua parceira de toda a vida, enquanto precisa se desfazer dos móveis e obras de arte da família para pagar as contas da casa em que viveram juntas, atualmente em estado de ruína. As dívidas se acumulam, após uma delas ser presa por fraude bancária, deixando a outra sozinha no casarão. Até que, aos poucos, a senhora solitária cede aos convites da vizinha mais jovem, que gosta de sair de casa para jogar pôquer com as amigas, e transforma o antigo Mercedez Bens herdado do pai em transporte particular. O filme é sutil, mas lida com temas poderosos, como amor e companheirismo entre mulheres (LBGTQ, mesmo), decadência da classe média, crise econômica, Terceira Idade, etc, tudo num microcosmo doméstico. E ganhou críticas elogiosas da imprensa internacional durante a exibição no festival alemão. Coproduzido pela diretora carioca Julia Murat, “Las Herederas” também conta com apoio de produtoras do Uruguai, da França, da Alemanha, entre outros países. A coprodução internacional, segundo o cineasta, é a única forma de se fazer cinema de qualidade no Paraguai. Leia a entrevista de Martinessi aqui. “Las Herederas” ainda não tem previsão de lançamento comercial.
Robert Pattinson e Mia Wasikowska estrelam primeiro western do #MeToo no Festival de Berlim
Na competição do Leão de Ouro do Festival de Berlim 2018, até o bom e velho western aparece sob a ótica contemporânea do movimento #MeToo. Dirigido pelos irmãos David e Nathan Zellner (“Kumiko, a Caçadora de Tesouros”), “Damsel” traz o inglês Robert Pattinson (“Bom Comportamento”) e a australiana Mia Wasikowska (“Alice Através do Espelho”) como um casal de noivos no Velho Oeste. O detalhe é que ela não quer ser a donzela do final feliz da novela. O personagem de Pattinson é um forasteiro que chega numa cidadezinha em busca de um pastor beberrão para oficializar seu casamento, enquanto a personagem de Wasikowsk luta para confrontar os anseios casamenteiros de um mundo de vaqueiros. “Não preciso ser salva de nada!”, avisa a jovem na trama, que tem mais tom de comédia que tiroteios ao meio-dia e cavalgadas ao por-do-sol. “Gostei de encontrar uma personagem que segue sua própria vontade sem se limitar a satisfazer as projeções de um homem”, disse Mia Wasikowska, na entrevista coletiva de Berlim. Ela afirmou ter gostado muito da proposta da produção. “Sempre tento dar espaço para o cinema independente nas minhas escolhas e aprender com experiências nas quais possa me conectar com pessoas dispostas a mudar o cinema”. Após explicar que passou o último ano inteiro na Austrália, ele contou que estava maravilhada por ver, à distância, as discussões em torno do assédio sexual e da igualdade de gêneros, mas que só percebeu o impacto cultural do momento durante a pré-estreia mundial de “Damsel” no Festival de Sundance. “Foi possível sentir a energia gerada pelos debates que o filme suscitou entre as pessoas que participaram do festival”, ela apontou. “Estamos vivendo um momento que vai trazer mudanças significativas para as mulheres, em todos os setores da sociedade”. Para a atriz, a campanha #MeToo não se restringe apenas à denúncia de assediadores, “é reflexo de uma mudança maior de comportamento – o que significa que certas posturas não serão mais toleradas, dentro e também fora do mundo do cinema”. Robert Pattinson comentou esse clima de mudanças, ao descrever como seu personagem “acredita que o amor permite qualquer atitude, mas não é assim que as coisas funcionam”. “Ele acha que pode tudo e acredito que isso é o que ocorre com a maioria dos homens”, ponderou o ator, para quem a trama reflete a encruzilhada que os homens precisam confrontar. O fato desse confronto de visões acontecer no gênero mais masculino de todos, o western, chama atenção, mas não é casual. “Somos fãs de western desde crianças. Mas a verdade é que alguns clichês nos deixavam entediados”, disse o cineasta David Zellner. “Nos clássicos do gênero, as personagens femininas eram vistas como elementos decorativos ou simples objetos do desejo dos homens. Eram elementos que não nos interessavam agora. Queríamos fazer da heroína um ser humano complexo, com conflitos emocionais. Hoje em dia é difícil fazer filmes como os de John Wayne”, completou.
Coprodução brasileira na disputa do Leão de Ouro em Berlim agrada a crítica internacional
Única produção brasileira na disputa do Urso de Ouro do Festival de Berlim 2018, “Las Herederas” recebeu críticas elogiosas da imprensa internacional que cobre o evento alemão. O filme é uma parceria sul-americana e europeia, dirigida por um jovem paraguaio, Marcelo Martinessi, curtametragista premiado que assina seu primeiro longa. A trama gira em torno de um mulher sexagenária (Ana Brun, aplaudidíssima) separada de sua parceira de toda a vida, enquanto precisa se desfazer dos móveis e obras de arte da família para pagar as contas da casa em que viveram juntas, atualmente em estado de ruína. As dívidas se acumulam, após uma delas ser presa por fraude bancária, deixando a outra sozinha no casarão. Até que, aos poucos, a senhora solitária cede aos convites da vizinha mais jovem, que gosta de sair de casa para jogar pôquer com as amigas, e transforma o antigo Mercedez Bens herdado do pai em transporte particular. O filme é sutil, mas lida com temas poderosos, como amor e companheirismo entre mulheres (LBGTQ, mesmo), decadência da classe média, crise econômica, Terceira Idade, etc, tudo num microcosmo doméstico. “Comecei a pensar nessa casa como uma pequena prisão para essa mulher, que luta por mais liberdade. Queria contar uma história dentro de um espaço fechado, que refletisse um pouco a situação em que a sociedade paraguaia está atravessando. É uma metáfora para o país”, contou Martinessi durante entrevista coletiva no festival. Coproduzido pela diretora carioca Julia Murat, “Las Herederas” também conta com apoio de produtoras do Uruguai, da França, da Alemanha, entre outros países. A coprodução internacional, segundo o cineasta, é a única forma de se fazer cinema de qualidade no Paraguai. “O Paraguai é quase invisível, em termos de cinema. Não temos leis de incentivo lá. Outros países do continente também atravessam momentos difíceis, como o México e o Brasil, mas pelo menos eles tem incentivo e seus cineastas estão contanto histórias fantásticas sobre sua sociedade. Em um certo sentido, nosso filme reflete a obscuridade em que o Paraguai vive. Ninguém sabe o que acontece por lá”.
