Produtor confirma planos para “Jumanji 3”
O produtor executivo Hiram Garcia revelou em entrevista ao site Collider que o filme “Jumanji 3” será um dos próximos estrelados por seu sócio na produtora Seven Bucks, o astro Dwayne “The Rock” Johnson. “O novo ‘Jumanji’ definitivamente vai acontecer”, disse Garcia. “Obviamente, Jake Kasdan está dirigindo ‘Red One’ [do Prime Video], então agora ele está trabalhando nisso. Mas temos muitas conversas sobre ‘Jumanji’, o próximo filme. Então eu sei que, uma vez que ele concluir ‘Red One’, essa será sua próxima prioridade e é algo que definitivamente queremos fazer.” Não é surpresa que Hiram Garcia esteja interessada em mais um filme da franquia, já que “Jumanji: Bem-vindo à Selva” arrecadou quase US$ 1 bilhão nas bilheterias globais, e a sequência “Jumanji: Próxima Fase” faturou mais de US$ 800 milhões. Além de The Rock, a franquia é estrelada por Jack Black (“Escola de Rock”), Kevin Hart (“Um Espião e Meio”) e Karen Gillian (“Vingadores: Ultimato”).
Marvel paralisa “Blade” e muda calendário de estreias
O Marvel Studios decidiu paralisar a produção do novo filme de Blade por tempo indeterminado, enquanto inicia a busca por um novo diretor. As atividades relacionadas à produção estavam em fase inicial em Atlanta, onde o projeto deveria ser filmado a partir de novembro. De acordo com o site The Hollywood Reporter, os integrantes da equipe foram notificados nesta terça-feira (11/10). O filme estrelado por Mahershala Ali (vencedor do Oscar por “Moonlight” e “Green Book”) já teria alterado sua data de produção duas vezes antes para, segundo as fontes do THR, passar por várias rodadas de revisões de roteiro. Não há detalhes sobre a trama da produção, que foi escrita por Stacy Osei-Kuffour (da série “Watchmen”), primeira roteirista negra a trabalhar numa produção do Marvel Studios. Mas as fontes do site indicam que Beau DeMayo, que trabalhou na série “Cavaleiro da Lua”, da Marvel, reescreveu a história. Esses sucessivos adiamentos foram assumidos no comunicado que anunciou o afastamento do diretor Bassam Tariq (“Mogul Mowgli”) do projeto “Devido às mudanças contínuas em nosso cronograma de produção, Bassam não continua mais como diretor de ‘Blade’, mas permanecerá como produtor executivo do filme”, disse o Marvel Studios em comunicado divulgado há duas semanas. “Agradecemos o talento de Bassam e todo o trabalho que ele fez para levar ‘Blade’ ao ponto em que está”. Com a suspensão das filmagens, “Blade” só deve começar a ser produzido no ano que vem, o que inviabiliza o plano original do estúdio de lançá-lo em 3 de novembro de 2023. E isso criou um efeito dominó na programação da Marvel. Após a notícia do adiamento do filme, o estúdio anunciou mudanças importantes em seu calendário de lançamentos. Principal responsável pela chacoalhada, “Blade” foi adiado em quase um ano, mudando de 3 de novembro de 2023 para 6 de setembro de 2024. Assim, “Deadpool 3”, que tinha estreia prevista em 6 de setembro de 2024, caiu para 8 de novembro de 2024. O novo filme do “Quarteto Fantástico”, que deveria chegar em 8 de novembro de 2024, passou para 14 de fevereiro de 2025. Imune à movimentação, “Vingadores: A Dinastia Kang”, permaneceu agendado para 2 de maio de 2025. Mas “Vingadores: Guerras Secretas” saiu de 7 de novembro de 2025 para encerrar a chamada Saga do Multiverso em 1º de maio de 2026.
Matilda Lutz aparece em primeira imagem como a guerreira Red Sonja
A Millennium Films divulgou a primeira imagem de Matilda Lutz como a personagem-título de “Red Sonja”, guerreira dos quadrinhos do universo de Conan, o Bárbaro. A atriz italiana que estrelou o terror “O Chamado 3” e o thriller ultraviolento “Vingança” (ambos de 2017) aparece ruiva, usando uma armadura e erguendo uma espada na imagem, que não dá muitos detalhes de seu visual completo. O elenco do filme também conta com Wallis Day (“Batwoman”) como Dark Annisia, a irmã vilã de Sonja, Robert Sheehan (“The Umbrella Academy”), o campeão da UFC Michael Bisping (“xXx: Reativado”), Martyn Ford (“Velozes & Furiosos 9”) e Eliza Matengu (“Thor: Amor e Trovão”). Há mais de uma década em desenvolvimento, a produção já teve várias configurações. Em diferentes momentos, o filme esteve para ser dirigido por Robert Rodriguez (“Alita: Anjo de Batalha”) e estrelado por Rose McGowan (“Planeta Terror”), por Simon West (“Lara Croft: Tomb Raider”) com Amber Heard (“Aquaman”), Bryan Singer (“X-Men: Apocalipse”) com Megan Fox (“Tartarugas Ninja”) e por Joey Soloway (criadora de “Transparent”) com Hannah John-Kamen (“Homem-Formiga e a Vespa”). A versão filmada reúne a equipe mais modesta de todas as tentativas, destacando atrás das câmeras a diretora M.J. Bassett, que no começo da carreira, quando assinava como Michael Bassett, filmou a adaptação de outro personagem das fantasias do escritor Robert E. Howard (criador de Conan), “Solomon Kane” (2009). Seu filme mais recente foi o thriller B de guerra “Rogue” (2020), estrelado por Megan Fox. Bassett filmou o roteiro de Joey Soloway, marcando uma parceria entre dois cineastas transexuais na produção. Outro nome associado ao roteiro é Tasha Huo, responsável pela vindoura série de animação de “Tomb Raider” para a Netflix. Red Sonja habita o mesmo universo hiboriano de Conan, o Bárbaro, mas a guerreira não é uma criação literária de Robert E. Howard como o herói cimério. Na verdade, ela é uma personagem de quadrinhos, concebida pelo escritor e editor Roy Thomas, o substituto de Stan Lee na Marvel, como coadjuvante de Conan em 1973. Thomas se inspirou em diferentes personagens femininas de Howard – como a pirata Red Sonya de Rogatino – , mas sua criação é original e também teve grande contribuição dos desenhistas Barry Windsor-Smith e Esteban Maroto. O segundo foi quem, mais tarde, desenhou o famoso biquíni de metal vestido pela heroína. Sua história pode ser resumida com o texto usado por Roy Thomas para introduzi-la nos anos 1970: “Cerca de 12 mil anos atrás, nos mesmos dias em que Conan da Ciméria caminhava sobre a Terra, surgiu Sonja, a guerreira hirkaniana de cabelos cor de fogo. Forçada a abandonar sua nação por ter assassinado um rei, ela fugiu para o leste… Onde tornou sua espada uma lenda e imortalizou seu nome em todos os reinos hiborianos”. Os leitores se apaixonaram e a coadjuvante acabou promovida a protagonista de sua própria revista, que durou de 1975 a 1986. Vale observar que uma personagem com o mesmo nome voltou aos quadrinhos em 2005, editada pela Dynamite Comics. Mas embora tenha sido concebida como continuação, a série logo matou a heroína, substituindo-a por uma parente distante. Só que esta história também já ganhou reboot em 2013, que retomou a heroína original e lhe deu uma nova origem. Como a produção não é da Marvel, a adaptação vai materializar a versão da Dynamite de 2013, escrita por Gail Simone (conhecida pelos quadrinhos de Batgirl e Aves de Rapina na DC Comics). Esta fase é que introduziu a irmã maligna da heroína e ainda sugeriu que Red Sonja era bissexual. Tudo indica que o filme será bem diferente de “Guerreiros de Fogo” (1985), a primeira adaptação dos quadrinhos, que trouxe Brigitte Nielsen como Red Sonja – ofuscada pela participação de Arnold Schwarzenegger (o Conan do cinema) na trama como um guerreiro genérico. A nova “Red Sonja” ainda não tem previsão de estreia.
Dwayne Johnson planeja filme de Adão Negro contra Superman
O ator Dwayne Johnson estaria trabalhando para ver uma luta entre o Adão Negro, personagem que ele interpreta no vindouro filme homônimo, e o Superman. Em entrevista ao site CinemaBlend, Johnson contou que esse “foi o objetivo” de ele ter feito o filme. “Eu venho dizendo há algum tempo que há uma nova era no Universo DC que está prestes a começar”, disse Johnson. “E o que eu quis dizer com isso foi a ideia de apresentar um novo personagem. Não é uma sequência, não é um propriedade intelectual já existente. Foi… você sabe, Adão Negro. Dois anos atrás, o mundo não tinha ideia de quem ele era. Nós tínhamos, mas não o resto das massas lá fora. O que eu realmente quis dizer com ‘Esta é uma nova era no Universo DC’ é ouvir os fãs. E fazendo o nosso melhor para dar aos fãs o que eles querem.” Johnson explicou que a luta entre os personagens é um desejo dos fãs há anos. “Eu estava esperando que alguém se aproximasse e se dirigisse aos fãs e dissesse: ‘Ei, nós ouvimos vocês’. Então, finalmente, depois de muitos meses se transformarem em muitos anos, acabamos com o que acabamos. E todo o objetivo e intenção agora seguir para esta nova era, esse novo tempo. Agora vamos construí-lo.” A declaração coincide com boatos sobre a participação de Henry Cavill como Superman nos créditos finais de “Adão Negro”. O próprio Johnson já sugeriu que seu filme poderia determinar o futuro do Homem de Aço em comentários anteriores. Durante a Comic-Con deste ano, ele foi questionado sobre quem ganharia numa briga entre o Superman e Adão Negro, e sua resposta foi: “depende de quem estiver interpretando o Superman.” “Adão Negro” conta com a direção de Jaume Collet-Serra (“Sem Escalas”) e vai mostrar o protagonista enfrentando o grupo de heróis conhecido como a Sociedade da Justiça, formado por Aldis Hodge (“O Homem Invisível”) no papel do Gavião Negro, Quintessa Swindell (“Gatunas”) como Ciclone, Noah Centineo (“Para Todos os Garotos que Já Amei”) como o Esmaga-Átomo e Pierce Brosnan (“007 Um Novo Dia Para Morrer”) como Sr. Destino. O elenco também destaca Sarah Shahi (“Sex/Life”) como Adrianna Tomaz (identidade civil da Poderosa Isis) e Viola Davis, retomando seu papel como Amanda Waller, a inescrupulosa líder do Esquadrão Suicida. O filme tem estreia marcada para 20 de outubro no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA.
“BBB 23” será o mais lucrativo da Globo
Três meses antes da estreia, o “BBB 23” já fez História na Globo como o mais lucrativo de todos os tempos. Depois de vender todos os patrocínios disponíveis, o canal começou a oferecer novos espaços e já fechou dois anunciantes a mais. Com isso, o próximo “Big Brother Brasil” já acumula 13 marcas anunciantes, com uma arrecadação acima dos R$ 800 milhões. Se todos os espaços forem vendidos, o valor pode chegar à R$ 1 bilhão antes de o programa ir ao ar. Os principais novos parceiros comerciais da produção serão a rede de supermercados Carrefour, o Zé Delivery, serviço de entrega de bebidas em casa que pertence à Ambev, e a Chevrolet. Já as três cotas mais caras de anúncios, chamadas da Cota Big, foram ocupadas por Americanas, Seara e Stone. Cada uma delas pagou R$ 105,1 milhões pelo espaço. A Stone, por sinal, vai substituir a PicPay como empresa financeira do “BBB”. A Globo decidiu oficializar os cem dias de duração e vai começar a exibição do programa em 16 de janeiro. Com isso, o vencedor será conhecido em 25 de abril, uma terça. Tadeu Schmidt seguirá no comando da atração, que continuará com a disputa entre os famosos do Camarote e os anônimos Pipoca.
Austin Stoker, ator de “Assalto à 13ª DP”, morre aos 92 anos
O ator Austin Stoker, conhecido por estrelar “Assalto à 13ª DP” (1976), morreu na última sexta (7/10), data em que completou 92 anos. Ele faleceu em decorrência de insuficiência renal. Stoker também era conhecido pelas suas participações em clássicos como “A Batalha do Planeta dos Macacos” (1973) e “Aeroporto 75” (1974), além de diversos filmes e séries de TV, numa carreira que se estendeu por mais de 50 anos. Austin Stoker era o nome artístico de Alphonso Marshall, nascido em 7 de outubro de 1930, em Porto da Espanha, capital de Trindade e Tobago. Ele se mudou para Nova York em busca do seu sonho de trabalhar na indústria do entretenimento. Em 1954, Stoker tocou tambores na peça da Broadway “House of Flowers”, escrita por Truman Capote e Harold Arlen, e estrelada por Pearl Bailey (“Amor Sem Barreiras”) e Diahann Carroll (“Claudine”). Ele também fazia apresentações em boates e gravou dois álbuns. Depois de servir no Exército, estudou atuação com a lendária Lee Grant em Nova York e se mudou para a Califórnia. Em 1969, ele conseguiu o seu primeiro papel em um episódio da série “The Mod Squad”. Sua estreia no cinema aconteceu em 1973 em “A Batalha do Planeta dos Macacos”, quinto e último capítulo cinematográfico da saga sci-fi original da 20th Century Fox, onde interpretou o personagem MacDonald, a influência humana positiva do macaco César (Roddy McDowall). Após o filme, ele continuou ligado à franquia ao dar voz a Jeff Allen, um dos protagonistas da série animada “De Volta ao Planeta dos Macacos”, que foi ao ar dois anos depois. O ator começou a se destacar ainda mais ao participar do filme-catástrofe “Aeroporto 75” (1974) e do blaxploitation “Sheba, Baby” (1975), em que viveu o interesse amoroso de Pam Grier. Porém, seu maior papel foi no suspense “Assalto à 13ª DP” (1976), dirigido por John Carpenter, no qual interpretou o policial Ethan Bishop, que precisa liderar um grupo de criminosos, civis e outros policiais no interior de uma delegacia cercada por uma gangue fortemente armada de criminosos, que tentavam invadir o lugar à força. Rodado em apenas 20 dias por cerca de US$ 100 mil, “Assalto à 13ª DP” (1976) foi uma versão de Carpenter para o famoso western “Rio Bravo”, de Howard Hawks, e acabou se tornando cultuadíssimo, a ponto de ganhar um remake embranquecido em 2005, com Ethan Hawke no papel de Bishop. Mas a escalação de um branco como protagonista diluiu toda a discussão racial que a obra tinha despertado na década de 1970. Depois do principal filme da carreira, Stoker não voltou a ter novos papéis importantes, equilibrando a carreira entre longas de baixo orçamento e participações em séries. Na TV, Stoker apareceu em “Kojak” (em 1974), “S.W.A.T.” (1975), “O Homem de Seis Milhões de Dólares” (de 1975 a 1977) e “O Incrível Hulk” (1979), entre outras atrações, e ainda brilhou na clássica minissérie “Raízes” (1977) como Virgil Harvey, o pai da personagem Mathilda (Olivia Cole). Seus últimos créditos como ator foram em “Os 3 Infernais” (2019), dirigido por Rob Zombie, “Double Down” (2020), filme escrito, dirigido e estrelado por Sterling Macer Jr., e “Give Till It Hurts”, comédia de humor negro comandada por Thomas L. Callaway. Veja o trailer de “Assalto à 13ª DP”.
Kenneth Branagh reúne elenco grandioso para terceira adaptação de Agatha Christie
O 20th Century Studios vai produzir a terceira adaptação de Agatha Christie estrelada e dirigida por Kenneth Branagh, após “Assassinato no Expresso Oriente” e “Morte no Nilo”. O estúdio anunciou nesta segunda (10/10) o grandioso elenco de “A Haunting In Venice”, que reunirá os atores Jamie Dornan (“Cinquenta Tons de Liberdade”), Tina Fey (“30 Rock”), Kelly Reilly (“Yellowstone”), Michelle Yeoh (“Tudo Em Todo Lugar ao Mesmo Tempo”), Kyle Allen (“O Mapa das Pequenas Coisas Perfeitas”), Camille Cottin (“Killing Eve”), Jude Hill (“Belfast”), Ali Khan (“Red Rose”), Emma Laird (“Mayor of Kingstown”) e Riccardo Scamarico (“O Último Paraíso”) num mistério passado na cidade de Veneza, na Itália. O filme será uma adaptação do romance “A Noite das Bruxas”, lançado em 1969, e que se passa após a 2ª Guerra Mundial. Na trama, Hercule Poirot (novamente interpretado por Branagh) está aposentado e vivendo em um exílio auto-imposto na cidade mais glamorosa do mundo. No dia do Halloween, ele assiste a uma sessão espírita em um palácio decadente e assombrado. E quando um dos convidados é assassinado, o detetive se vê envolvido em jogo sinistro de sombras e segredos. “Este é um desenvolvimento fantástico do personagem Hercule Poirot, assim como da franquia Agatha Christie. Baseado em um livro complexo e pouco conhecido de mistério ambientado no Halloween em uma cidade pitorescamente arrebatadora, é uma oportunidade incrível para nós, como realizadores, e estamos aproveitando a chance de entregar algo verdadeiramente arrepiante para nosso fiel público”, disse Branagh em comunicado oficial. O roteiro foi escrito por Michael Green (roteirista dos dois filmes anteriores) e a produção está à cargo do próprio Branagh e do cineasta Ridley Scott (“Casa Gucci”). “A Haunting In Venice” ainda não tem previsão de estreia.
Damon Wayans e Damon Wayans Jr. serão pai e filho em nova série de comédia
Os atores Damon Wayans (“Máquina Mortífera”) e Damon Wayans Jr. (“Happy Endings”), que são pai e filho na vida real, vão interpretar pai e filho em uma nova série de comédia desenvolvida para a rede americana CBS. Ainda sem título, a série vai acompanhar um lendário apresentador de rádio (Wayans), que precisa fazer o seu filho (Wayans Jr.) ser mais responsável e começar a agir como adulto, antes que ele complete 40 anos. A série foi criada por Damon Wayans e por Kevin Hench (produtor de “Last Man Standing”). O projeto marcará o retorno de Damon Wayans à CBS, depois que ele criou, produziu e estrelou a série “Eu, a Patroa e as Crianças”, que durou cinco temporadas, exibidas entre 2001 e 2005 – e que foi reprisada até 2015 no SBT. “Eu, a Patroa e as Crianças” também foi o primeiro papel de destaque de Damon Wayans Jr., que participou de oito episódios. O Wayans pai já tinha ensaiado esse reencontro ao participar de um episódio da série “Happy Together”, estrelada pelo filho, também na CBS em 2018. A nova série ainda não tem previsão de estreia. Damon Wayans será visto a seguir no filme “Cinnamon”, estrelado por Pam Grier (“Jackie Brown”), e Damon Wayans Jr. estará na comédia “Players”, ao lado de Tom Ellis (“Lúcifer”) e Gina Rodriguez (“Awake”). Ambos estão sem previsão de estreia.
Atriz Eileen Ryan, mãe de Sean Penn, morre aos 94 anos
A atriz Eileen Ryan, que apareceu em diversos filmes e séries, e é mãe do ator Sean Penn (“Flag Day – Dias Perdidos”), morreu no domingo (9/10) aos 94 anos. Nasceu em 16 de outubro de 1927, em Nova York, ela começou a sua carreira na Broadway em 1953, participando da peça “Sing Till Tomorrow”. Dois anos depois, fez a sua estreia nas telas, aparecendo em um episódio do teleteatro “Goodyear Television Playhouse” e do filme “Three in One”. Ela também estrelou a peça “Comes a Day” em 1958, ao lado de grandes nomes como Judith Anderson (“Rebecca, a Mulher Inesquecível”), George C. Scott (“Patton, Rebelde ou Herói?”) e Larry Hagman (“Dallas”). Mas depois de aparecer de diversos episódios de séries consagradas, como “Além da Imaginação”, “Bonanza” e “Os Pioneiros”, acabou abandonando a carreira para se dedicar à família e ser mãe em tempo integral para os três filhos, os atores Sean e Chris Penn (“Cães de Aluguel”), morto em 2006, e o compositor Michael Penn. Casada com o ator e diretor Leo Penn, ela ainda apareceu em alguns projetos dirigidos pelo marido, como foi o caso de “Julgamento em Berlim” (1988) ou estrelados pelo seu filho Sean Penn, com destaque para “Caminhos Violentos” (1986), “Unidos Pelo Sangue” (1991), “Acerto Final” (1995), “Uma Lição de Amor” (2001), “A Promessa” (2001), “O Assassinato de um Presidente” (2004) e “A Grande Ilusão” (2006). A atriz também participou dos filmes “O Tiro que não Saiu pela Culatra” (1989), dirigido por Ron Howard, e “Magnólia” (1999), de Paul Thomas Anderson, além dos filmes B de terror “Malditas Aranhas!” (2002) e “Banquete no Inferno” (2005). Seus últimos trabalhos foram nas séries “Greys Anatomy” e “Getting On” (ambas em 2014) e no filme “Regras Não Se Aplicam” (2016), dirigido e estrelado pelo veterano Warren Beatty (“Reds”).
“Romeu e Julieta” vira triângulo no divertido trailer de “Rosalina”
A Star+ divulgou o divertido trailer de “Rosalina” e traz Kaitlyn Dever (“Fora de Série”) no papel-título, a prima de Julieta Capuleto, que por acaso também é ex-namorada de Romeu Montecchio. “Rosalina” (ou Rosaline em inglês) pretende contar pela primeira vez a história deste triângulo amoroso, transformando uma das maiores tragédias de Shakespeare numa comédia antirromântica. Para isso, o filme muda a perspectiva da história clássica de amor, mostrando “Romeu e Julieta” pela ótica da ex rejeitada e vingativa. O filme tem direção de Karen Maine, responsável pela cultuada comédia “Acampamento do Pecado” (Yes, God, Yes) e pela série “Starstruck”, e o elenco ainda destaca Kyle Allen (“O Mapa das Pequenas Coisas Perfeitas”) como Romeu e Isabela Merced (a Dora de “Dora e a Cidade Perdida”) como Julieta – além de Minnie Driver (“Speachless”), Bradley Whitford (“The Handmaid’s Tale”), Christopher McDonald (“Hacks”) e Sean Teale (“The Gifted”). A estreia vai acontecer nesta sexta (14/10) exclusivamente em streaming.
Rooney Mara e Claire Foy lideram rebelião feminina em trailer dramático
A MGM divulgou fotos, o pôster, o trailer e um vídeo de bastidores de “Women Talking”, novo drama da atriz e cineasta Sarah Polley (“Longe Dela”) com um grande elenco feminino. Baseado no best-seller homônimo de Miriam Toews, o filme se passa em 2010 numa comunidade religiosa isolada, quando as mulheres submissas resolvem conversar sobre os abusos, inclusive sexuais, que sofrem dos maridos e de outros homens, após serem impedidas de protestar devido à sua fé. Isto as leva a questionar tudo e a considerar uma rebelião. A decisão é entre lutar contra os abusos ou abandonar o único mundo que já conheceram – abrindo mão também, conforme suas crenças, da chance de ir para o Céu. “Por que o amor, a ausência de amor, o fim do amor, a necessidade de amor resultam em tanta violência?”, diz a personagem de Rooney Mara no trailer e no making of. “Quando nos libertarmos, teremos que nos perguntar quem somos.” O elenco é encabeçado por Rooney Mara e Claire Foy, que curiosamente compartilharam a personagem Lisbeth Salander, respectivamente em “Millennium: Os Homens que Não Amavam as Mulheres” (2011) e “Millennium: A Garota na Teia de Aranha” (2018), além de Jessie Buckley (“A Filha Perdida”), Judith Ivey (“Hospital New Amsterdam”), Ben Whishaw (“007: Sem Tempo para Morrer”) e Frances McDormand (“Nomadland”). Exibido nos festivais de Telludide, Toronto e Nova York, “Women Talking” ganhou 86% de aprovação da crítica, na média calculada pelo Rotten Tomatoes. A estreia está marcada para 2 de dezembro nos EUA, mas o filme só vai chegar três meses depois – em 2 de março – no Brasil. Women Talking (2022), directed by Sarah Polley—in theaters December 2 via @mgmstudios @OrionPictures https://t.co/qMzbkKiMKx — Letterboxd (@letterboxd) October 7, 2022
Após desistência de Keanu Reeves, série de DiCaprio e Scorsese perde diretor
Depois de perder Keanu Reeves, a série “The Devil in the White City” também perdeu seu diretor. A produção ambiciosa de Leonardo DiCaprio e Martin Scorsese desmorona com a saída do cineasta Todd Field, indicado ao Oscar por “Entre Quatro Paredes” (2001) e “Pecados Íntimos” (2006), e que está cotado novamente este ano por “Tár”. Não houve explicações para a saída de Reeves e Field. Mas o revés é significativo. A equipe, que já tinha começado a buscar um novo intérprete principal, agora está atrás também de um novo diretor. As perdas reforçam a dificuldade de tirar o projeto do papel. A série foi encomendada pela plataforma Hulu, da Disney, em agosto passado, após ficar em desenvolvimento por mais de uma década. “The Devil in the White City” é uma adaptação do romance homônimo (“O Demônio na Cidade Branca”, no Brasil) escrito por Erik Larson, e conta a história verídica de dois homens, um arquiteto e um assassino em série, cujos destinos se tornaram interligados pela Feira Mundial de Chicago de 1893. A trama segue Daniel H. Burnham, um arquiteto brilhante e meticuloso que tenta deixar sua marca no mundo, e Henry H. Holmes, um médico que tem como ideal arquitetônico um “Castelo do Assassinato” – um palácio construído para seduzir, torturar e mutilar mulheres jovens. As páginas de Larson levam o leitor a uma jornada de assassinato, romance e mistério durante a era dourada do final do século 19. Os direitos do livro foram adquiridos por Leonardo DiCaprio em 2010, visando estrelar uma versão cinematográfica dirigida por Martin Scorsese. Mas desde então projeto foi reconfigurado como uma série, com DiCaprio e Scorsese assinando a produção. A adaptação foi escrita por Sam Shaw (criador de “Castle Rock”) e, caso/quando for finalmente produzida será lançada no Brasil pela plataforma Star+.
Jamie Lee Curtis quer fazer continuação de “Sexta-Feira Muito Louca”
A atriz Jamie Lee Curtis (“Halloween”) revelou que quer fazer uma continuação de “Sexta-Feira Muito Louca”, comédia de 2003 co-estrelada por Lindsay Lohan. Em entrevista ao programa The View, Curtis falou que já levou o projeto para a Disney. “Já escrevi para a Disney, meus amigos da Disney. Estou no seu novo filme ‘Mansão Mal-Assombrada’”, contou Curtis, quando questionada sobre uma possível continuação do filme. Ela também aproveitou a oportunidade para apresentar a sua ideia para a sequência. “Deixe-me ser a avó! Deixe-me ser a velha vovó que troca de lugar”, continuou ela. “Então Lindsay se torna a vovó sexy, que ainda está feliz com Mark Harmon de todas as maneiras que você ficaria feliz com Mark Harmon. E simplesmente, eu gostaria de ver Lindsay ser a vovó gostosa, e eu gostaria de me ver tentar lidar com as crianças de hoje.” Dirigido por Mark Waters (“Papai Noel às Avessas 2”), “Sexta-Feira Muito Louca” contava a história de uma mãe (Curtis) e sua filha adolescente (Lohan) que brigam o tempo todo, até que elas trocam de corpo e são obrigadas a ver o mundo por outro olhar. O filme rendeu mais de US$ 160 milhões nas bilheterias, além de ter sido um sucesso em vídeo e na Sessão da Tarde – mas vale lembrar que era um remake de “Se Eu Fosse Minha Mãe”, de 1976. Curtis também revelou que mantém contato com Lindsay Lohan até hoje. “Lindsay Lohan e eu somos amigas. Lindsay Lohan e eu trocamos mensagens. Ela me mandou uma mensagem outro dia, ela está na Irlanda fazendo ‘Irish Wish’ [seu novo filme da Netflix].” A participação de Jamie Lee Curtis no programa foi para divulgar seu mais novo filme, “Halloween Ends”, encerramento da trilogia dirigida por David Gordon Green, que tem estreia marcada para quinta-feira (13/10) no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA. Depois disso, ela será vista no novo filme da “Mansão Mal-Assombrada”, com estreia marcada para agosto de 2023. Assista ao trailer de “Sexta-Feira Muito Louca”.
