Silvero Pereira processa síndico que o ameaçou por comemorar vitória de Lula
O ator Silvero Pereira (“Pantanal”) entrou na justiça contra o síndico do prédio onde morava, em Fortaleza. Ele contou no começo do mês que foi ameaçado por comemorar a vitória de Luiz Inácio Lula da Silva nas eleições de 30 de outubro. Segundo Silvero, ele estava celebrando na rua quando “veio o síndico do condomínio, rodeado de familiares, o filho pedindo calma ao pai, a filha enfurecida… dizendo que eu estava desrespeitando o condomínio, sendo que eu estava do lado de fora. Eu estava na rua. A filha dele, então, me chamou de ‘vagabundo’ e que eu deveria respeitar o pai dela. Eu disse: ‘Do que você me chamou?’ E ela: ‘Vagabundo, você é um vagabundo’”, relatou no Instagram. Durante o desabafo, Silvero destacou que ainda sofreu uma ameaça do síndico, “dizendo: ‘O que é teu está guardado. Você vai sofrer sérias consequências com isso’”. Em entrevista para a nova edição da revista Quem, ele disse que não deixou a ameaça passar em branco. “Eu levei para frente. Fiz um boletim de ocorrência, abri processo de ameaça, injúria e calúnia. Em breve essas as pessoas serão intimadas e eu quero levar isso até as últimas consequências”, protestou. “Foi extremamente desrespeitoso me chamar de vagabundo. Eu acho um absurdo! Sou uma pessoa que trabalha demais para aceitar ser chamada de vagabundo, e ainda mais eu estava em todos os meus direitos”. “Estava comemorando o pleito eleitoral da maneira como deveria comemorar, sem desrespeitar qualquer ambiente, qualquer pessoa. Fui invadido, ameaçado, injustiçado, e quero levar isso até as últimas consequências”, reforçou. E acrescentou que já procurou um novo lugar para viver: “Já tomei essa atitude. Já vi uma casa nova e estou me mudando. Não quero mais conviver com essas pessoas. Eu quero viver em paz com lugares em que as pessoas sejam amorosas afetuosas”.
Irene Cara, estrela de “Fama” e cantora de “Flashdance”, morre aos 63 anos
A cantora e atriz Irene Cara, que venceu dois Oscars de Melhor Canção, morreu no sábado aos 63 anos, na Flórida. A causa da morte não foi divulgada. Irene Cara nasceu em 18 de março de 1959, na região do Bronx, em Nova York, e era filha de um saxofonista porto-riquenho, e era conhecida por cantar “Flashdance… What a Feeling”, da trilha de “Flashdance – Em Ritmo de Embalo” (1983) e a música-título de “Fama” (1980), ambas premiadas pela Academia de Artes e Ciências Cinematográficas dos EUA. A artista também estrelou “Fama” como atriz, após se destacar anteriormente em outro musical: “Sparkle”, de 1976, sobre três irmãs cantoras cujos laços familiares são rompidos enquanto buscam a fama. O começo de sua carreira foi justamente em musicais da Broadway, ainda adolescente, de onde ela saiu para estrelar o romance interracial “Aaron Loves Angela” (1975) no cinema. Depois de “Sparkle”, ainda teve papéis proeminentes na minissérie de televisão “Raízes II” (1979) e no telefilme “Jim Jones: A Tragédia da Guyana” (1980). Mas foi no musical de 1980 de Alan Parker que ela despontou para o sucesso. Cara viveu a protagonista de “Fama”, Coco Hernandez, lutando ao lado de estudantes de um escola de artes cênicas para aperfeiçoar seus talentos e buscar viver de arte. O filme foi um fenômeno de bilheteria e de venda de discos. Ela cantou a faixa-título e o hit “Out Here on My Own”, que entraram nas listas das músicas mais tocadas do ano. Ambas ainda foram indicadas ao Oscar de Melhor Canção Original, numa disputa que deu a estatueta para “Fame”. A repercussão levou Cara a ser indicada ao Grammy de Melhor Artista Revelação e Melhor Performance Pop Feminina de 1980. E em 1983 ela dobrou o feito como cantora e coautora de “What a Feeling”, que lhe rendeu vitórias no Grammy e no Oscar em 1984. Entretanto, após atingir esse ponto alto da carreira, Cara viu tudo desabar com grande rapidez. Ela estrelou uma seleção de filmes muito ruins nos anos 1980, incluindo a comédia besteirol “Taxi Especial” (1983) com Mr. T., a comédia de ação “Cidade Ardente” (1984) com Clint Eastwood e o thriller “Choque Mortal” (1985) com Tatum O’Neal. Nenhum desses trabalhos fez sucesso comercial, o que a colocou na rota das produções trash e encurtou sua carreira. Em 1989, ela fez seu último filme: “Caged in Paradiso”, em que viveu uma presidiária encarcerada com outras mulheres numa ilha tropical. Depois disso, ainda estrelou a série policial “Anjo Maldito” (Gabriel’s Fire), ao lado de James Earl Jones, mas a produção durou apenas uma temporada, entre 1990 e 1991, e Cara só voltou a trabalhar como dubladora de games e animações lançadas diretamente em vídeo. Paralelamente, a carreira musical sofreu com sua decisão de processar sua gravadora, Network Records, por se sentir usada e roubada. No processo aberto em 1985, Cara pediu US$ 10 milhões, afirmando que a Network havia explorado o seu trabalho e sua confiança, fazendo-a assinar contratos que lhe custaram mais de US$ 2 milhões. A ação correu na Justiça durante oito anos, antes de a Corte reconhecer que Cara, de fato, havia sido prejudicada pela gravadora. Mas ela só ganhou US$ 1,5 milhão de indenização, grande parte comprometida com os custos do processo, e terminou com a reputação prejudicada numa época em que mulheres deveriam apenas fazer o que lhes era mandado. Em entrevistas ao longo dos anos, Cara afirmou que foi renegada pela indústria musical após ir atrás de seus direitos, recebendo o rótulo de “difícil”. Cara teve um último salvo de fama ao regravar “Flashdance… What a Feeling” com DJ BoBo para a trilha da comédia “Ou Tudo ou Nada” de 1997. O filme fez bastante sucesso e devolveu a música às rádios, lhe permitindo reviver pela última vez seus dias de glória. Historicamente, “Fama” e “Flashdance” se diferenciaram dos musicais que os precederam por mostrar diversidade racial e histórias de superação de personagens da classe trabalhadora. Isto também ajudou a transformar suas músicas em hinos de desprivilegiados dispostos a vencer as adversidades sociais. Esse detalhe foi lembrado pela atriz Jennifer Beals, que estrelou “Flashdance”, ao homenagear Cara em seu Instagram, enquanto celebrava o multitalento da artista. “Foi preciso uma bela sonhadora para criar e cantar as trilhas sonoras para aqueles que ousam sonhar.” Lembre abaixo os três maiores hits de Irene Cara.
“De Férias com o Ex” choca e atrai audiência com conteúdo adulto
O reality “De Férias Com o Ex: Salseiro VIP” dispensou o edredom para exibir cenas quentes e explícitas na Paramount+. No novo episódio, liberado na sexta-feira (25/11), MC Mirella convidou o participante Will Guimarães, ex-namorado de fazendeira Ingrid Ohara, para a Suíte Master, reservada para os casais que desejam ter um momento mais íntimo. E o resultado rapidamente se tornou um dos assuntos mais comentados do Twitter. As cenas no paraíso tropical caribenho foram comparadas à programação de um canal adulto. Enquanto alguns celebraram, outros lamentaram o excesso de exposição dos envolvidos. E houve até quem ficasse chocado. Mesmo dividindo opiniões, as cenas de Mirella, que está solteira desde o fim do seu casamento com Dynho Alves no final do ano passado, agitaram os fãs. “Eu só queria ser o Will naquela suíte master com a Mirella”, escreveu um. “A suite master nunca foi tão explícita como foi essa da Mirella, e se já foi eu não vi”, opinou outro. “Não tô assistindo mais nada, só DFCEX”, acrescentou outra. Veja abaixo algumas reações. Incrível que só criticam a Mirella, falam que a pessoa não tem vergonha, mas ASSISTEM né? Pessoas cheias de moralidade. De férias com ex tem SEXO, é igual bbb, é um reality com pessoas pra FUDE mesmo gente q surpresa é essa — bad barbie 🚫 (@soaheliza) November 25, 2022 Passado com esse vídeo da Mirella transando no de férias com ex — 𝑮.𝑺 (@geansoouzaaofc) November 25, 2022 eu achei babadeira essa suíte master da mirella e will #DeFeriasSalseiroVIP — Du. 🇧🇷 (@eucuds) November 25, 2022 A suíte master nunca foi tão explícita como foi essa da Mirella e se já foi eu não vi — ari | 📖: É assim que começa (@arixzss) November 26, 2022 cara, to impactado com essa suíte master da mirella, pqppp #DeFeriasSalseiroVIP — Victor Eduardo (@V1ctoreduard0) November 25, 2022 passada com a suite master da Mc Mirella kkkkkkkkkkkkk, eu faria o mesmo só trocaria o boy embuste — Hildinhaaa ❤️ (@_castlih) November 25, 2022 voltar a assistir dfcex por causa da mirella na suíte master — natália (@natalizei) November 26, 2022 me mijando tantooo com dfcex eu amo uma baixaria essa eh a vdd — mariana (@normapeopIe) November 26, 2022 quanta putaria nesse dfcex — Chris 🏆🏆🏆 (@christianecrf) November 26, 2022 Nunca acompanhei esse reality na integra, mas uns eps soltos que eu via ou alguma cena que viralizava, essas partes da suíte Master não mostrava tão explícito assim, virou praticamente um soft porn 😳 e sim eles são solteiros podem fazer o que quiserem, a questão é o desespero — Allan Oliveira 🜃 (@Allan_Oliveira) November 25, 2022 Porno virou conteúdo de reality hoje em dia kkkkkkkkkkk bagulho bizarro, pra que mostrar os outros transando?, eu não sei oq é mais estranho um programa assim, ou quem faz questão de assistir famoso transando — taiss (@Taiss_28) November 25, 2022 essa temporada do dfcex tá macetando as outras, estou em choque com o conteúdo — 𝖊𝖒𝖎𝖑𝖞 🅰️ (@silvaaemly) November 26, 2022 assistindo dfcex com a minha mãe e ela chocada com a putaria kkkkkkkk — sua princesa (@vicss_anne) November 25, 2022 Eu e minha mãe assinamos a paramount só pra ver o dfcex kkkkkkkk — Xá (@Aiemachado) November 26, 2022 não tô assistindo mais nada, só dfcex — alezita 🚩 (@bonanatwo) November 25, 2022
Richarlison ganha 4 milhões de novos seguidores em 24 horas
Richarlison explodiu em popularidade após liderar a vitória do Brasil sobre a Sérvia, na estreia da seleção brasileira na Copa do Mundo do Catar. Nas 24 horas que se seguiram ao jogo de quinta (24/11), o jogador do Tottenham Hotspurs, da Inglaterra, somou 4 milhões de seguidores em seu Instagram – mais que o total da maioria dos integrantes do “BBB 22”. Agora, Richarlison tem 12,5 milhões de seguidores. E os comentários são todos elogiosos. “Ele merece todo reconhecimento, sempre foi gigante!”, disse uma seguidora. “Pra cima, traz o hexa”, vibrou mais um. “Espero que não o massacrem na primeira falha. Nosso capixabinha é merecedor de tudo isso”, ressaltou uma terceira pessoa. “Quando o jogador é principalmente humilde e carismático, o Brasil valoriza”, considerou outro seguidor. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Richarlison (@richarlison)
Hector Bonilla, galã de “Chaves”, morre aos 83 anos
O ator mexicano Hector Bonilla morreu na tarde desta sexta (25/11), vítima de câncer renal, aos 83 anos. A informação foi confirmada pela Secretaria de Cultura do Governo do México. Em seu comunicado, a entidade ressalta que ele era “considerado um dos melhores atores do México”. Bonilla tinha sido diagnosticado em 2019 com um tumor maligno nos rins e fazia tratamento desde então. Embora tenha uma vasta carreira, iniciada nos anos 1960, ele ficou conhecido no Brasil por sua participação na série “Chaves”, como uma celebridade que visita a vila e é tietado pelas personagens femininas, como Chiquinha (María Antonieta de las Nieves) e Dona Florinda (Florinda Meza). Sua participação foi originalmente gravada em 1979, época em que era galã de telenovelas, como “Viviana” e “Pacto de Amor”. Além de interpretar, Bonilla também exerceu a função de diretor na Televisa e na TV Azteca, trabalhando nos bastidores de novelas e programas. Seu último trabalho como ator foi numa comédia natalina da Netflix, “Natal, mas Pouco”, lançada no fim do ano passado. Ele deixa uma viúva, a também atriz Sofía Álvarez, e três filhos, Leonor, Sergio e Fernando Bonilla.
Wandinha: Jenna Ortega coreografou sozinha dança que virou hit na internet
A dança de Wandinha, um dos momentos mais icônicos da nova série da Netflix estrelada por Jenna Ortega, viralizou nas redes sociais. E a profusão de memes com passos maníacos e poses psicóticas inspirou a plataforma a dissecar a cena, num vídeo postado no Twitter com participação da atriz e demais integrantes de “Wandinha”. Na conversa, Jenna revela que se sentiu insegura na gravação, porque ela coreografou todos os passos sozinha, mas seus colegas insistem que é a cena favorita deles em toda a série. Confira abaixo. Vale ressaltar que a música é “Goo Goo Muck”, gravação de 1981 da banda The Cramps. E a escolha não poderia ser mais perfeita para a personagem, contrastando com outras opções comerciais da série – o que faz muitos desconfiarem tratar-se de uma seleção específica do diretor Tim Burton. Principal série estreante da semana, “Wandinha” já está disponível na Netflix. The cast of Wednesday reacts to *that* dance scene — which @jennaortega choreographed herself! pic.twitter.com/ljos7uWMj8 — Netflix (@netflix) November 25, 2022 LINDA 🦇 PERFEITA ☠️ IRREVERENTE 🕯️ MAIORAL 🕷️ DANÇARINA 💃 MAGNÍFICA!!!! 🖤🖤 pic.twitter.com/UHE6FnmlMA — netflixbrasil (@NetflixBrasil) November 25, 2022
Jennifer Lopez anuncia novo disco inspirado na época de “Jenny from the Block”
A atriz e atriz Jennifer Lopez vai retomar sua atividade musical. Nesta sexta (25/12), ela anunciou o lançamento de seu primeiro álbum em oito anos, “This Is Me… Now”. O título é uma referência ao disco de maior sucesso de sua carreira: “This Is Me… Then”, lançado há 20 anos com os hits “Jenny from the Block” e “All I Have”. Ela compartilhou detalhes do álbum, como o título das 13 canções, em postagem nas suas redes sociais. Curiosamente, como parte da campanha de lançamento, JLo arquivou todos os posts que estavam em sua linha do tempo no Instagram. Com isso, agora só a postagem sobre o disco novo encontra-se disponível. Há um detalhe significativo na escolha da referência ao disco de 2002. Na época, as canções aludiam ao relacionamento da cantora com seu noivo. Era ninguém menos que Ben Affleck, com quem ela casou este ano após o fim do relacionamento original de duas décadas atrás. O ator é citado nominalmente no título da balada “Dear Ben” e ainda participa do famoso clipe de “Jenny from the Block”. 20 anos depois, Dear Ben e JLo estão casados e ele volta a figurar com destaque no disco, com direito a uma “Dear Ben pt. II”. “This is me… Now” será lançado em 2023. O último álbum de JLo foi “A.K.A.”, de 2014. Lembre abaixo o clipe de “Jenny from the Block”.
Kerline chama Deolane de “Senhora do Sofá” e apelido viraliza
Kerline Cardoso lançou um novo apelido para Deolane Bezerra, que se multiplicou em segundos e foi parar entre os tópicos mais comentados do Twitter nesta sexta (25/11). O mais curioso é que ela chamou Deolane de “Senhora do Sofá” numa participação no programa “Hora do Faro”, que só irá ao ar no domingo (27/11) na Record TV. Como a participação no programa é gravada, os espectadores não viram o momento em que o nome surgiu, mas fotos dos adjetivos que Kerline colou na imagem da rival viralizaram nas redes sociais. Para completar, Bárbara Borges, a Babi, chamou Deolane de “Senhora do Sofá” durante um novo bate-boca, momentos depois da gravação. E a menção, vista no Playplus, ganhou recortes e ajudou a espalhar ainda mais o apelido da advogada. A ex-BBB Kerline virou ex-Fazenda na noite de quinta (24/11), ao ser eliminada na votação da 10ª roça do reality rural. Veja abaixo a fonte do apelido, a discussão com Babi e alguns dos novos memes criados para zoar Deolane. SENHORA DO SOFÁ A VEIA VAI PIRAR KKKKKKKKKKKKKKKKKK pic.twitter.com/RJQJ2rhrxt — frdl (@traashgurl) November 25, 2022 Quanto fica sem argumentos, Deolane parte para a limpeza da casa. Ela ainda citou a placa “senhora do sofá” que Kerline deu pra ela 🗣 #AFazenda pic.twitter.com/dYHIPzkrPw — Dantas (@Dantinhas) November 25, 2022 "Senhora do sofá" diz kerline KKKKKK pic.twitter.com/iTuc0Alf8t — Tay. 🧺 (@realitynanet) November 25, 2022 E é uma senhora do sofá mesmo pic.twitter.com/4dykT3RfnD — Comentando Reality 🦚🌻 (@Manularao) November 25, 2022 Ela tá poota com a plaquinha " senhora do sofá" .🤣🤣🤣🤣 pic.twitter.com/No1LDqj8mg — ΔOX❑ 𝘿𝙞𝘿𝙮𝙋𝙡𝙖𝙔 🅱️🌻🌈🕹🧊🌵 (@Didy_odilon) November 25, 2022 A GRANDE JOGADORA DA #FAZENDA14LIXO SENHORA DO👉 SOFÁ KKKKKKKKKKKKKKKKKK😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂 pic.twitter.com/NM3QLeAJNv — GAVIÕES DA FIEL (@DaGavioes1) November 25, 2022 KERLINE CHAMOU A BAFUDA DE SENHORA DO SOFÁKKKKKKKKKKK😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂😂 pic.twitter.com/huDYLpBbOh — GAVIÕES DA FIEL (@DaGavioes1) November 25, 2022 Senhora do sofá kkkkkkk pic.twitter.com/GYLogmY4U8 — Josy🤍🖤 (@Josysantos28) November 25, 2022 Senhora do sofá SAHUHSUAHUSA #AFazenda14 pic.twitter.com/rgpLcArIyv — Thiago Roriz (@ThiagoRorizz) November 25, 2022
DreamWorks Animation revela nova vinheta de seus flmes
A DreamWorks Animation divulgou a sua nova vinheta de abertura, que será exibida antes das animações do estúdio. Trata-se de uma nova versão da clássica vinheta que mostrava o menino sentado na lua, pescando. Agora, na nova vinheta, a icônica criança da DreamWorks deixa a lua para viajar pelo universo do estúdio, passando por personagens de franquias como “Os Caras Malvados”, “Como Treinar o Seu Dragão”, “O Poderoso Chefinho”, “Kung Fu Panda” e muito mais. A viagem é encerrada com as aparições de Shrek, Fiona e do Burro, antes de a criança retornar à lua, assumindo a sua posição tradicional no logotipo da empresa. A arte da vinheta foi desenvolvida e produzida por uma grande equipe criativa, incluindo a produtora Suzanne Buirgy e a designer de produção Kendall Cronkhite. A música foi composta por Harry Gregson-Williams, que trabalhou na franquia “Shrek” e em outros filmes da DreamWorks Animation. “A ideia era que todos os personagens fizessem uma passagem simplificada para que parecessem mais um elemento gráfico”, disse Cronkhite, em entrevista ao site The Hollywood Reporter. “A música é emocionante. É a nossa conexão emocional com a DreamWorks e, portanto, a questão era como poderíamos alterá-la um pouco, fazer com que se encaixasse no que estava acontecendo visualmente, mas mantendo o tema incrível”, explicou Buirgy. “É uma abertura mais enérgica do que no passado.” A nova vinheta vai estrear nos cinemas em “Gato de Botas: O Último Pedido”, próximo lançamento da Dreamworks. Embora o “Gato de Botas: O Último Pedido” só chegue oficialmente no circuito cinematográfico dos EUA na época do Natal, o filme terá um pré-lançamento nesse sábado (26/11) em alguns cinemas selecionados. No Brasil, a estreia está marcada apenas para 5 de janeiro. Depois dessa animação, os próximos lançamentos da DreamWorks Animation incluem o terceiro filme da franquia “Trolls”, marcado para 17 de novembro de 2023, e o quarto “Kung Fu Panda”, previsto para março de 2024. Confira abaixo a nova vinheta de abertura.
Atores Ben Platt e Noah Galvin ficam noivos
Os atores Ben Platt (“The Politician”) e Noah Galvin (“The Good Doctor”) ficaram noivos. Eles compartilharam a novidade por meio de uma publicação no Instagram. “Ele concordou em passar o tempo comigo para sempre”, escreveu Platt na legenda da postagem. “Eu disse sim e depois chorei por 7 horas”, escreveu Galvin. As fotos dos dois destacam um cenário coberto de flores, e mostram o casal feliz e sorridente exibindo a aliança de noivado. Platt e Galvin se tornaram amigos depois de viverem os papéis principais no musical “Querido Evan Hansen”, grande sucesso da Broadway que acabou virando filme no ano passado (com Platt como protagonista). Galvin foi o substituto de Platt, depois que este deixou a peça em 2017. Eventualmente, eles se tornaram mais do que amigos e, em 2020, confirmaram o namoro. A revelação foi feita no podcast “Little Known Facts”, de Ilana Levine, no qual Galvin disse: ‘Ben e eu estamos namorando. Eu perguntei a ele esta manhã, eu estava tipo, ‘podemos falar sobre isso?’ E ele falou tipo: ‘não entre em detalhes, mas sim, as pessoas podem saber'”. Curiosamente, Galvin e Platt não são os únicos atores que estrelaram a peça “Querido Evan Hansen” e depois namoraram. Antes deles, os atores Taylor Trensch e Ben Levi Ross também tiveram um relacionamento, o que levou Galvin a brincar, dizendo que a peça é “incestuosa”. “Eu sei que é tão incestuoso. Mas faz sentido, tipo, todos nós passamos pela ‘guerra’ juntos. Todos nós nos sentimos muito conectados.” Por enquanto, ainda não foi divulgada a data do casamento. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Ben Platt (@bensplatt)
Influencer se declara a Richarlison após golaço na Copa e recebe resposta
O jogador brasileiro Richarlison foi surpreendido com um pedido de casamento após estreia na Copa do Mundo do Catar na quinta-feira (24/11). Por meio de um vídeo, a influenciadora Catarina Dantas se declarou ao craque. “Ele é muito meu homem, eu quero casar com o Richarlison. Eu vou colocar a foto dele dançando como pombo na tela de fundo [do meu celular]. Eu amo ele”, afirmou a famosa após sugestão recebida por um conhecido, que fez a “dancinha do pombo” em referência ao apelido do jogador. No entanto, o que influenciadora de 1,2 milhões de seguidores não esperava era que o centroavante do Tottenham fosse notá-la. Em uma “resposta discreta”, Richarlison começou a seguir Catarina no Instagram após a declaração. Não teria forma melhor de reagir a um pedido público desses. A reação do jogador se tornou um assunto do momento entre os internautas, já que Richarlison não perde a oportunidade de paquerar. “Não vai perder o foco nos jogos, Pombo”, brincam os fanáticos por futebol pelo Twitter. Há 8 dias atrás, o atacante confessou que rompeu o “relacionamento secreto” que vivia com a modelo Sandri Oliveira. “Me tira do sério ser cobrado por uma coisa que você não fez. Eu tentei namorar e a menina ficava me cobrando. […] Eu não gostava de ser cobrado”, declarou ao canal “Ronaldo TV”. Apesar disso, Sandri vibrou muito com o gol do craque nas redes sociais. Richarlison foi destaque máximo no jogo do Brasil contra a Sérvia. Ele foi o responsável pelos dois gols da vitória da seleção brasileira. Influenciadora afirma que vai se casar com Richarlison pic.twitter.com/SZ09eHJkzQ — Só Mídias (@MidiasSo) November 25, 2022
10 filmes novos pra curtir no conforto do lar
As opções de “cinema” estão ótimas para quem quiser passar o fim de semana chuvoso no sofá. Há desde blockbusters nas locadoras digitais, como “A Mulher Rei” e “Sorria”, até produção de super-herói da Marvel exclusiva do streaming. Confira abaixo 10 filmes novos para ver em casa no fim de semana. | A MULHER REI | *VOD O épico de ação traz Viola Davis (“O Esquadrão Suicida”) como líder de um exército de guerreiras africanas do século 19 – que foram a inspiração real das guerreiras Dora Milaje dos quadrinhos e filmes do “Pantera Negra”. Durante dois séculos, as Agojie defenderam o Reino de Daomé, uma das nações africanas mais poderosas da era moderna, contra os colonizadores franceses e as tribos vizinhas que tentavam invadir o país, mas sua transformação em personagens de cinema pela diretora Gina Prince-Bythewood (“The Old Guard”) deve mais à ficção dos quadrinhos mesmo, evocando as amazonas de “Mulher-Maravilha”, com todas as cenas de lutas e adrenalina que isso implica. A trama se concentra na relação da general Nanisca (Davis) com uma nova geração de guerreiras, destacando a ambiciosa Nawi (Thuso Mbedu, de “The Underground Railroad”), enquanto combatem lado a lado contra forças escravagistas. Elogiadíssimo, o filme atingiu 95% de aprovação entre a crítica do Rotten Tomatoes e um raro A+ entre o público americano no CinemaScore. O elenco ainda destaca Lashana Lynch (“007 – Sem Tempo Para Morrer”), a cantora Angélique Kidjo (“Arranjo de Natal”), Hero Fiennes Tiffin (“After”) e John Boyega (“Star Wars: A Ascensão Skywalker”) como o rei de Daomé. | GUARDIÕES DA GALÁXIA: ESPECIAL DE FESTAS | DISNEY+ O especial de Natal dos Guardiões da Galáxia é quase um presente de despedida de James Gunn, que no mês passado partiu da Marvel para comandar a DC. Ele fez seu filme mais divertido, mas também sentimental, ao mostrar Mantis (Pom Klementieff) e Drax (Dave Bautista) preocupados com a melancolia do Senhor das Estrelas (Chris Pratt), que sofre pela falta de Gamora (Zoe Saldana). Por conta disso, decidem lhe dar o melhor presente de Natal do universo para alegrá-lo. Os dois vão atrás do ator favorito do Senhor das Estrelas: Kevin Bacon – para convidá-lo para uma festa surpresa no espaço. Logicamente, a execução do plano não acontece como imaginavam, já que Kevin Bacon se desespera ao ver alienígenas tentando abduzi-lo. O especial tem menos de uma hora de duração, como “Lobisomem da Noite” (lançado no mês passado), mas cada minuto rende um sorrisão. Embora tenha sido a última coisa filmada por Gunn na Marvel, o diretor ainda está à frente de “Guardiões da Galáxia Vol. 3”, que ele começou a rodar primeiro, mas que só será lançado em abril nos cinemas. | SORRIA | *VOD O primeiro longa de Parker Finn tem clara inspiração no terror asiático contemporâneo (“Espíritos”, “O Chamado”), mas conta uma história original, onde sorrisos são prenúncios de pavor. A trama acompanha uma terapeuta (Sosie Bacon, a filha de Kevin Bacon) amaldiçoada, após testemunhar o suicídio de uma paciente que dizia não suportar mais ver sorrisos horripilantes nas pessoas ao seu redor. Quando a própria médica começa a ver esses sorrisos, descobre que outros que tiveram as mesmas visões morreram após uma semana. Bastante elogiado pela forma efetiva como usa trauma para conceber sua fantasia sobrenatural, o filme atingiu 87% de aprovação no Rotten Tomatoes. | THE GIRL WITH ALL THE GIFTS | NETFLIX O terror britânico se passa após a praga zumbi devastar a humanidade. Porém, um grupo de crianças infectadas ainda é capaz de pensar e sentir. Salva da morte certa por uma dessas jovens zumbis, uma cientista (Gemma Arterton, de “João e Maria: Caçadores de Bruxas”) decide usar a menina num experiência para acabar com a epidemia. O filme foge dos lugares-comuns do gênero graças ao roteiro engenhoso e tenso de Mike Carey, que adaptou seu próprio livro – lançado no Brasil com o título “A Menina que Tinha Dons”. Carey é cultuadíssimo entre os fãs de quadrinhos por ter escrito todas as 75 edições de “Lucifer”, da DC Comics, que virou a série da Fox/Netflix sem que ele recebesse qualquer crédito. Detalhe: os gibis são muito, mas muito melhores que a versão televisiva. O elenco inclui Glenn Close (“Guardiões da Galáxia”) e Paddy Considine (“A Casa do Dragão”). | EMILY THE CRIMINAL | *VOD O suspense criminal estrelado por Aubrey Plaza (“The White Lotus”) concorre a quatro prêmios na edição de 2023 do Spirit Awards, o Oscar do cinema independente dos EUA, inclusive Melhor Filme e Atriz. Estreia do diretor-roteirista John Patton Ford, acompanha a endividada Emily (Plaza) que, sem alternativa financeira, é recrutada por uma gangue de golpistas de cartão de crédito. Entusiasmada com o dinheiro fácil, ela vai cada vez mais fundo no submundo dos pequenos crimes de Los Angeles, até começar a encarar consequências mortais. Ao mesmo tempo que leva tensão crescente à tela, o filme também retrata a falta de perspectivas de uma geração que sai da faculdade com dívidas volumosas de crédito escolar apenas para encontrar um mercado saturado e a fila do desemprego. Sombrio, violento e envolvente, tem impressionantes 94% de aprovação no Rotten Tomatoes com mais de 170 críticas positivas. | AS NADADORAS | NETFLIX Escolhido para abrir o Festival de Toronto, o filme da britânica Sally El Hosaini (“My Brother the Devil”) é uma história de superação pelo esporte, que tem como pano de fundo a guerra e o drama dos refugiados, com direito até à travessia tensa pelo mar em embarcação precária. Baseada em fatos reais, a trama acompanha as irmãs nadadoras Yusra e Sarah Mardini, que fugiram como refugiadas da Síria devastada pela guerra para a Europa e conseguiram participar das Olimpíadas do Rio de 2016. | UM LUGAR BEM LONGE DAQUI | HBO MAX Baseado no best-seller de Delia Owens, o filme gira em torno de Kya, uma jovem que cresceu sozinha no brejo de uma cidadezinha e passou a ser tratada como se fosse um bicho. Só que é uma menina doce, que acaba atraindo o interesse de dois rapazes. Quando um deles aparece morto, ela passa a ser caçada pela polícia e precisa provar sua inocência diante de uma população que a odeia. O filme foi escrito por Lucy Alibar (indicada ao Oscar por “Indomável Sonhadora”), dirigido por Olivia Newman (“Minha Primeira Luta”), estrelado por Daisy Edgar-Jones (“Normal People”) e conta ainda com uma música exclusiva de Taylor Swift (“Carolina”) em sua trilha sonora. | THE PHANTOM OF THE OPEN | VOD* O ator Mark Rylance (“Não Olhe para Cima”) estrela esta comédia britânica sobre a vida real de Maurice Flitcroft, um sonhador e otimista irredutível, que em 1976 seguiu um impulso e decidiu entrar no torneio aberto de golfe do Reino Unido, mesmo sem saber jogar. Seu desempenho entrou para a História como a pior participação da competição em todos os tempos. Mas enquanto seus equívocos grosseiros viravam piada, também emocionaram o país, tornando-o um herói popular. Ele ganhou cobertura significativa da mídia, passando a ser conhecido como “o pior jogador de golfe do mundo”. Mas essa situação também fez com que o campeonato mudasse suas regras para impedir que ele voltasse a competir. Ele foi barrado inúmeras vezes, embora tentasse adotar pseudônimos e disfarces. Bem divertido, o filme tem direção do jovem ator Craig Roberts (“Submarino”) e o elenco também destaca Sally Hawkins (“A Forma da Água”) como a esposa de Flitcroft. | EIKE – TUDO OU NADA | NETFLIX, *VOD A dramatização da ascensão e queda do empresário Eike Batista, ex-bilionário que já foi o homem mais rico do Brasil e o sétimo mais rico do mundo, percorre os altos e baixos de sua trajetória, incluindo a criação da petroleira OGX e os escândalos que o fizeram perder a fortuna. Conhecido principalmente por papéis em humorísticos, Nelson Freitas (“Socorro, Virei uma Garota!”) surpreende no papel principal. Ele é o grande achado do filme, ao aparecer transformado em cena — quase uma encarnação de Eike. Carol Castro (“Maldivas”) como Luma de Oliveira é outro ponto alto. Mas o roteiro entrega uma produção despolitizada, sem o cinismo e a crítica contundente que o personagem merecia. Baseado no livro homônimo da jornalista Malu Gaspar, o filme é assinado em dupla por Andradina Azevedo e Dida Andrade (“30 Anos Blues”). | PROCURA-SE | HBO MAX A nova comédia de Marcelo Antunez (“O Palestrante”) é estrelada pelo casal da vida real Camila Queiroz (“Verdades Secretas”) e Klebber Toledo (“Ilha de Ferro”). A trama gira em torno de Alicia (Queiroz), uma jovem bem-nascida que adora baladas e recebe uma herança de um parente milionário, mas com uma condição: apenas após o casamento. Recusando-se a ceder, ela decide trabalhar como assistente na empresa do falecido, logo descobrindo que o salário não cobre nem os gastos com a gasolina do seu Porshe. Então, decide burlar o testamento com um plano maluco, aceitando a proposta de um colega de trabalho para virar seu namorado/marido de mentirinha. A história lembra o recente “Esposa de Aluguel” da Netflix, mas tem desenvolvimento diferente e adapta um best-seller da autora Carina Rissi (“Perdida”). * Os lançamentos em VOD (video on demand) podem ser alugados individualmente em plataformas como Apple TV, Claro TV+, Google Play, Loja Prime, Microsoft Store, Vivo Play e YouTube, entre outras, sem necessidade de assinatura mensal.
10 séries novas pra maratonar no fim de semana chuvoso
As novidades de streaming destacam a esperada estreia de “Wandinha”, série baseada em “A Família Adams” com o toque genial do diretor Tim Burton. Mas também há bons suspense, romance, drama, comédia, animação e ação entre os lançamentos recentes das plataformas. Confira abaixo 10 destaques da programação recente dos streamings para aproveitar o clima chuvoso e maratonar no fim de semana. | WANDINHA | NETFLIX A série da filha caçula da Família Addams não é um reboot ou remake, mas uma narrativa inédita da franquia, que mostra Wandinha pela primeira vez como uma jovem adulta, sem perder sua adorável personalidade que a torna um ícone do blasé. Após passar por oito escolas diferentes em cinco anos, ela é enviada pela família para a Nevermore Academy (ou Academia Nunca Mais), onde precisará se relacionar com novos colegas, todos sobrenaturais como ela, enquanto aprende a dominar suas habilidades psíquicas emergentes, frustra uma monstruosa onda de assassinatos que aterroriza a cidade e resolve um mistério que envolveu seus pais 25 anos atrás. Com destaque para Jenna Ortega (“Pânico 5”), que encarna Wandinha à perfeição, o vasto elenco inclui Catherine Zeta Jones (“A Máscara do Zorro”) e Luis Guzmán (“Viagem 2: A Ilha Misteriosa”) como Morticia e Gomez Addams, Isaac Ordonez (“Uma Dobra no Tempo”) como Feioso (Pugsley) e Fred Armisen (“Los Espookys”) como o Tio Chico, além de Gwendoline Christie (a Brienne de “Game of Thrones”), Thora Birch (Gamma em “The Walking Dead”), Riki Lindhome (“Entre Facas e Segredos”), Jamie McShane (“Mank”), Hunter Doohan (“Your Honor”), Georgie Farmer (“Treadstone”), Moosa Mostafa (“The Last Bus”), Emma Myers (“Girl in the Basement”), Naomi J. Ogawa (“Skylin3s”), Joy Sunday (“Cara Gente Branca”), Percy Hynes White (“The Gifted”) e Christina Ricci, que foi a Wandinha dos filmes de “A Família Addams” dos anos 1990. Desenvolvida por Alfred Gough e Miles Millar (criadores de “Smallville” e “Into the Badlands”), a série também chama atenção pelo visual gótico estilizado sob comando de um especialista: Tim Burton, responsável por vários terrores cômicos e juvenis ao longo da carreira, como “Os Fantasmas se Divertem” (1988) e “Edward Mãos de Tesoura” (1990). | BEM-VINDOS AO CLUBE DA SEDUÇÃO | STAR+ A história do Chippendales, clube pioneiro do strip-tease masculino, ganhou uma minissérie focada na ascensão e queda de seu fundador, Somen “Steve” Banerjee, vivido por Kumail Nanjiani (de “Os Eternos”). Criada pelo própria Nanjiani em parceria com Robert Siegel (“Pam & Tommy”), a trama segue a trajetória de Banerjee desde que ele era um pobre imigrante indiano, passando pela criação do Chippendales no final da década de 1970 e culminando no envolvimento dele numa trama de assassinato. Embora a história de Banerjee não seja das mais conhecidas, alguns dos personagens que aparecem na série são bem famosos, como é o caso do falecido cineasta Peter Bogdanovich (“A Última Sessão de Cinema”), interpretado por Philip Shahbaz (“SEAL Team”), e da playmate Dorothy Stratten – vivida por Nicola Peltz (“Bates Motel”) – cujo assassinato pelo marido Paul Snider (Dan Stevens, de “Apóstolo”) rendeu várias manchetes em 1980. A direção é de Matt Shakman (“WandaVision”) e o elenco ainda conta com Annaleigh Ashford (“B Positive”), Juliette Lewis (“Yellowjackets”), Quentin Plair (“Roswell, New Mexico”), Robin de Jesus (“tick, tick… BOOM!”) e Andrew Rannells (“Black Monday”). | ECHO 3 | APPLE TV+ O thriller de ação estrelado por Luke Evans (“A Bela e a Fera”), Michiel Huisman (“Game of Thrones”) e Jessica Ann Collins (“A Hora Mais Escura”) envolve o sequestro de uma brilhante cientista americana na fronteira entre Colômbia e Venezuela, e a determinação de seu marido e seu irmão, ambos integrantes das forças especiais, de realizar um resgate arriscado, travando uma guerra explosiva contra terroristas no interior da floresta amazônica. A trama é inspirado no romance homônimo de Amir Gutfreund (“Valley of Tears”), que já rendeu uma série israelense, “When Heroes Fly”, e foi adaptada pelo roteirista Mark Boal (vencedor do Oscar por “Guerra ao Terror”), que já explorou uma missão de militares dos EUA na América do Sul no thriller “Operação Fronteira”, da Netflix. A direção dos primeiros episódios está a cargo do cineasta argentino Pablo Trapero (“O Clã”). | DECEIT | HBO MAX O true crime britânico traz Niamh Algar (“Raised by Wolves”) como uma policial envolvida numa investigação polêmica dos anos 1990. Ela é enviada disfarçada para obter evidências que garantiriam a condenação de um suspeito de assassinato. Mas ao usar a sedução para se aproximar, vê-se pressionada a ir além dos limites para cumprir a missão, criando controvérsia na Justiça e na mídia, que passou a considerar o caso a armadilha mais infame já realizada pela polícia do Reino Unido. Criada por Emilia di Girolamo (“Lei & Ordem: Reino Unido), a produção rendeu a Algar indicação ao BAFTA TV (o Emmy britânico) de Melhor Atriz, e também é estrelada por Eddie Marsan (“Ray Donovan”) e Harry Treadaway (“Mr. Mercedes”). | SANGUE E ÁGUA 3 | NETFLIX A produção adolescente de suspense, melodrama e romance da África do Sul retorna com um novo mistério para se afastar dos limites da escola de Ensino Médio que marcaram suas primeiras temporadas. Originalmente, a série da cineasta Nosipho Dumisa (da “janela indiscreta” sul-africana “Nommer 37”) acompanhava Puleng (Ama Qamata), uma jovem que se transferia para uma nova escola, frequentada pela elite, com o objetivo de investigar em segredo se uma aluna chamada Fikile (Khosi Ngema) era na verdade sua irmã, sequestrada ainda bebê – um crime que abalou sua família. Agora, o clima de “high school thriller” vira suspense de gente grande, envolvendo o desaparecimento da mãe de Fikile e a suspeita de que os responsáveis sejam os integrantes da mesma rede de sequestradores que a raptou na infância. Diante da inoperância da polícia, as jovens protagonistas e seus amigos decidem fazer suas próprias investigações, envolvendo-se em situações de muito mais perigo, ao se depararem com criminosos armados. | SOMEBODY | NETFLIX O novo suspense sul-coreano acompanha uma desenvolvedora de software antissocial, que se torna obcecada por um serial killer. Ao descobrir que ele usa o aplicativo de namoro que ela criou para selecionar seus alvos, ela desenvolve um crush mortal, identificando-se com a frieza do psicopata porque também finge ser quem não é para conviver na sociedade. Criada por Ji Wan Han (“Ghost Detective”), junta Kang Hae-Lim (“Live On”) e Kim Young-kwang (“Mission: Possible”) nos papéis principais. | REPÚBLICA SELVAGEM | HBO MAX A série alemã de fotografia primorosa acompanha um grupo de delinquentes juvenis obrigados a realizar atividades ao ar livre para ressocialização. Durante uma escalada nas montanhas dos Alpes, conduzida por instrutores e funcionários do serviço social, um membro do programa morre violentamente. Ninguém sabe exatamente o que aconteceu e os jovens enfrentam uma decisão difícil. Devem esperar que as autoridades recuperem o corpo e investiguem o crime, podendo ser incriminados? Ou escapar e tomar seu destino em suas próprias mãos? Ao tomar uma decisão arriscada, a trama se torna uma luta pela sobrevivência em meio a situações inóspitas, que renderam comparações dos críticos alemães ao clássico “Senhor das Moscas”. Vale apontar que os episódios escritos por Jan Martin Scharf (criador de “Bárbaros”, da Netflix) e outros acabam num cliffhanger, mas a Deutsche Telekom, que produz a atração, ainda não sinalizou qual será o destino da produção. | MAGGIE, A VIDENTE | STAR+ A personagem do título é uma vidente de verdade, que ganha a vida fazendo previsões sobre o futuro das pessoas. Até que um dia, ao atender um cliente charmoso, descobre seu próprio futuro, ao ter uma visão de seu casamento com ele. A revelação tira seu chão e ela busca ajuda das amigas para lidar com o fato de que um desconhecido aleatório será seu marido. A comédia romântica com humor ácido e personagens carismáticos foi criada por Justin Adler e Maggie Mull, respectivamente criador e produtora de “Life in Pieces”, e traz a atriz Rebecca Rittenhouse (“Era uma Vez em… Hollywood”) como protagonista. | ENCANTADO’S | GLOBOPLAY A nova série da Globoplay é uma comédia sobre uma família negra, algo ainda raro de se ver nesse Brasil que a cada dia se revela mais racista. A atração se passa em Encantado, bairro que compõe a região do Méier, no subúrbio do Rio, onde dois irmãos dividem sua herança: um mercadinho do pai, que morreu recentemente. Enquanto ela se dedica a tocar o negócio que garante a sobrevivência da família, ele aproveita o espaço do mercadinho para realizar ensaios noturnos da escola de samba que também foi fundada por seu pai. Criada pelas estreantes Renata Andrade e Thais Pontes numa oficina para roteiristas negros da Globo, a atração destaca Luís Miranda (“Mister Brau”) e Vilma Melo (“Segunda Chamada”) como os protagonistas, e o veterano Tony Ramos (“Getúlio”) como um bicheiro de olho no mercadinho/quadra de samba. | QUE CHEGUE A VOCÊ – KIMI NI TODOKE | NETFLIX O anime clássico desembarca na Netflix de surpresa. Para quem não conhece, a história baseada no mangá shōjo (feminino) criado por Karuho Shiina e publicado desde 2005 gira em torno de uma secundarista introvertida, que por andar de cabeça baixa e com cabelos sobre o rosto é apelidada maldosamente de Sadako por seus colegas de classe – Sadako é a Samara original japonesa, do terror “O Chamado”. Com boatos de que ela é amaldiçoada, a jovem nunca consegue se aproximar de ninguém, até que o garoto mais popular da escola começa a falar com ela, permitindo que todos a vejam com outros olhos. O desenho original é da Nippon TV e foi produzido de 2009 a 2011, dividindo-se em duas temporadas de 38 episódios. Todos os capítulos foram disponibilizados pela Netflix. Além dessa série, a obra de Shiina também foi adaptada para o cinema, num filme live-action de 2010 do diretor Naoto Kumazawa (“O Hino do Coração”), e vai virar uma série live-action no ano que vem.












