Alvo do Sleeping Giants, Jovem Pan perde anúncios da TIM
A Jovem Pan entrou na mira do Sleeping Giants Brasil, perfil das redes sociais que se define como um movimento de consumidores contra o financiamento do discurso de ódio e das fake news. Uma nova campanha do perfil, lançada na quarta-feira (21/12), está pedindo a desmonetização da empresa de rádio e TV. E a iniciativa já levou a TIM a rever sua participação publicitária nos canais do grupo. O SGB provocou a TIM pelo Twitter. “A nossa sociedade precisa sair do modo silencioso e amplificar vozes democráticas. Por isso, acreditamos que não deveriam conectar seus anúncios a uma TV e rádio que estimula um golpe no país. Por favor, #DesmonetizaJovemPan!” Em resposta, a empresa de telefonia informou: “Já solicitamos a revisão dos nossos anúncios veiculados nesse canal. Reforçamos que a TIM não está ligada a movimentos políticos nem compactua com disseminação de notícias falsas e discurso de ódio”. Faz algum tempo que o Sleeping Giants Brasil vem apontando o comportamento do canal. Para demonstrar a distorção da Jovem Pan, chegou a publicar um vídeo comparando a reação dos comentaristas do canal à invasão ao Capitólio, nos Estados Unidos, que ocorreu em janeiro de 2021, com a reação aos recentes tumultos bolsonaristas em Brasília. O compilado de imagens mostram os funcionários da Jovem Pan dando apoio aos atos golpistas nos EUA e no Brasil, e indicando que as vitórias dos presidentes Joe Biden e Luiz Inácio Lula da Silva teriam sido fraudes. “Recentemente, Brasília mostrou que seremos reféns de um novo Capitólio enquanto a Jovem Pan lucrar com discursos golpistas”, afirmou o movimento. O Sleeping Giants Brasil também espera respostas de outros anunciantes da Jovem Pan, como o Banco Safra, Caoa Chery e a Huawei do Brasil. Avessas à exposição negativa de sua imagem, muitas empresas acabam cedendo. Recentemente, o YouTube desmonetizou, por iniciativa própria, todos os canais da Jovem Pan. De acordo com a plataforma, a decisão ocorreu após a empresa ter identificado conteúdos em desacordo com sua política de conteúdo. Ano passado, 5 pessoas morreram após terroristas invadirem o Capitólio para atacar a eleição. Recentemente, Brasília mostrou que seremos reféns de um novo Capitólio enquanto a Jovem Pan lucrar com discursos golpistas. Nos ajude a salvar a nossa democracia, #DesmonetizaJovemPan! pic.twitter.com/nVoakpBDdy — Sleeping Giants Brasil (@slpng_giants_pt) December 21, 2022 Olá! Já solicitamos a revisão dos nossos anúncios veiculados nesse canal. Reforçamos que a TIM não está ligada a movimentos políticos nem compactua com disseminação de notícias falsas e discurso de ódio. — TIM BRASIL (@TIMBrasil) December 21, 2022
Padre Júlio Lancellotti processa Danilo Gentili por danos morais
O Padre Júlio Lancellotti entrou com uma ação judicial contra o apresentador Danilo Gentili após ter sido alvo de um comentário considerado homofóbico. A “brincadeira” do humorista aconteceu assim que o religioso criticou os jogadores brasileiros por irem num restaurante milionário durante a Copa do Mundo 2022. Na ocasião, o integrante da Pastoral do Povo de Rua registrou sua indignação ao assistir um vídeo dos atletas consumindo carne banhada a ouro 24 quilates. O padre definiu a cena como “uma vergonha”. O apresentador do “The Noite” não gostou da crítica do paroco. “Nós dois lamentamos vendo esse vídeo, amado padre. Eu lamento porque não estou lá com eles comendo essa carne, e você lamenta porque prefere linguiça”, escreveu Gentilli. Em outro momento, o humorista também teria se referido à Lancellotti como “Padre Linguiça”. O comentário desnecessário de Gentilli causou um rebuliço nas redes sociais e até os seguidores do comediante protestaram contra o baixo nível. Segundo a colunista Fábia Oliveira, do Em Off, o processo aberto por Lancellotti diz que as intenções de ofensas e ataques estariam evidentes. Embora a ação judicial tenha recebido o pedido de Segredo de Justiça, a jornalista obteve acesso aos autos antes que o benefício fosse deferido. No processo, o Padre Júlio Lancellotti pede a condenação de Danilo Gentili à obrigação de retirada das postagens de seu perfil no Twitter. Caso o apresentador não cumpra com a decisão, a multa diária seria de R$ 5 mil. No mesmo documento, Lancelloti solicitou que o humorista seja proibido formalmente de publicar conteúdos pejorativos e que façam alusão à sua sexualidade. O montante exigido pelo padre, em seu processo indenizatório por danos morais, ficou classificado em R$ 48.480,00. Ele deixou claro que não existe intenção de audiência de conciliação. Veja parte dos comentários de Danilo Gentilli, enquanto ainda está disponível. Nós dois lamentamos vendo esse vídeo, amado padre. Eu lamento porque não estou lá com eles comendo essa carne e você lamenta porque prefere linguiça. https://t.co/hNEQjSpetT — Danilo Gentili (@DaniloGentili) December 4, 2022 Eu estou pagando mais de 10 mil reais e amanhã vou ostentar no meu programa carne com ouro. Vou ostentar a noite inteira. Vou comer muito com meus convidados isso. Vou transmitir pra todo Brasil em TV aberta. pic.twitter.com/SsIPMNKAyW — Danilo Gentili (@DaniloGentili) December 5, 2022
Eslô Marques dá 10 conselhos aos futuros membros do “BBB 23”
A modelo e ex-BBB Eslovênia Marques aproveitou a proximidade do “BBB 23” para listar dez dicas importantes para os novos participantes do reality. Vale lembrar que ela chegou até o Top 10 do ano passado sem ser indicada ao paredão e acabou virando uma das grandes personagens do jogo, graças a memes de sua “maldição”. Fora do jogo, ganhou viagem internacional para conhecer o país que batiza seu nome e deslanchou como influenciadora, além de ter vivido seu conto de fadas com o namorado Lucas Bissoli, que conheceu no reality e considera um prêmio maior que ter sido campeã. Entre as principais dicas, Eslô priorizou a saúde mental e o autoconhecimento, que se conquista durante a convivência com o elenco da casa mais vigiada do Brasil. E destacou, por sua própria experiência, que “nem sempre o campeão é quem ganha”. 10 conselhos de Eslô Marques Se prepare psicologicamente para pressão dentro da casa; Quanto mais autêntico você for, mais portas se abrirão; Você lá dentro pensa que conhece as pessoas, mas na verdade não conhece ninguém; Dê o seu melhor em tudo, mesmo que para os outros seja pouco; Não vale tudo se for pra perder seu caráter; Seus erros não te definem; O maior desafio começa quando você sai da casa; É um mundo novo, fique perto de quem te ama de verdade para não se perder; Aproveite cada segundo na experiência que o programa proporciona porque aquilo é único; Nem sempre o campeão é quem ganha. A 23ª edição do reality vai começar oficialmente no dia 16 de janeiro, com apresentação de Tadeu Schmidt. Mas, antes disso, a Globo vai mostrar o retorno da famosa Casa de Vidro. Pela primeira vez na história do reality show, ela vai acontecer antecipadamente, instalada em um shopping center, onde os candidatos poderão ser vistos por quem passar pelo local. Os escolhidos também terão uma função especial no jogo, mas não se sabe qual será esse “privilégio” ou quantos participantes participarão desse confinamento.
Leo Lins resgata polêmica com Mion e autistas para promover show
O comediante Leo Lins resgatou uma desavença pública com o apresentador Marcos Mion como forma de promover seu novo show de humor no YouTube. As imagens divulgadas pelo humorista possuem críticas às piadas com autistas que lhe renderam processos na Justiça. No Instagram, o ator afirmou que recebeu uma suposta carta do Ministério Público Federal para derrubar o show criminoso. Para rebater as acusações, Lins ressuscitou um vídeo de 2020 em que Mion aparece indignado com as “brincadeiras”. “Chega de humorfobia. Recebi uma carta do Ministério Público Federal sobre um suposto crime no meu show. Um show de humor num palco de teatro com piadas contadas por um humorista”, começou a choradeira. “Hoje, a fórmula é piada + palco de humor + comediante, mas não faz parte do meu grupo = CRIME. Opinião preconceituosa + qualquer ambiente + não trabalha com humor, mas faz parte do meu grupinho = PIADA ou CULPA DA SOCIEDADE QUE CRESCI. Muito obrigado a todos os fãs, amigos e comediantes que estão ajudando postando e divulgando o show.” Em agosto deste ano, Lins foi condenado a pagar uma indenização de R$ 44 mil por danos morais contra Adriana Cristina da Costa Gonzaga, mãe de um menino autista. A ação foi movida em 2020, após a publicação de um vídeo no perfil de Aline Mineiro, namorada de Leo Lins. Na ocasião, a ex-Fazenda disse: “Como em todas as festas, ele não fala nada, é um pouco autista.” Adriana Cristina enviou um pedido a Lins para que Aline não usasse o autismo de forma leviana. “Aconselhe sua namorada a se retratar. Autismo não é adjetivo”, ela escreveu. Longe de se sensibilizar, Lins respondeu com um texto obsceno. “Eu já tentei. Juro que falei pra ela responder todas as pessoas que estão indignadas como você. Aconselhei ela a mandar vocês enfiarem uma rola gigantesca no c*. Um pa* bem veiúdo, mais vascularizado que seu cérebro (se bem que pra isso não precisa muito). A ideia era socar essa rola até a cabeça sair na boca, empalando o corpo. Depois remover a pir*ca (que aliás, estaria de máscara, pois não quero que pegue Covid), remover cuidadosamente, o que deixaria um buraco cilíndrico, ai jogaria milho para o corpo se tornar um abrigo de pombas brancas da paz. Essa foi minha sugestão, mas ela achou absurdo. Prometo que vou seguir tentando”, escreveu o humorista. Ele ainda zombou, acrescentando as hashtags #autismonãoéadjetivo, #autismonãoésujeito, #autismonãoéverbo e #autismonãoépredicado Na época, Mion, que é pai do menino autista Romeu, se revoltou e gravou um longo vídeo detonando o comediante. Pelo jeito, Lins continua achando que isso é engraçado. Vem aí novo processo? Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Leo Lins (@leolins)
Globo debocha de “A Fazenda” em comercial no horário nobre
A rede Globo exibiu, na noite de quarta-feira (21/12), um comercial do Globoplay que alfinetou a existência de “A Fazenda”, o reality rural da Record TV que não teve um dos melhores desempenhos neste ano. A peça publicitária, que foi exibida durante o intervalo de “Travessia”, apresentava algumas novidades da plataforma de streaming. “’Todas as Flores’ vai dar uma pausa [após encerrar a primeira parte do folhetim], e em abril a novela vai chegar com sede de vingança, vocês não perdem por esperar!”, informou o narrador do comercial. “Enquanto a segunda parte não chega, pode aparecer um quarto branco, pode ter edredom”, seguiu, sobre a estreia da 23ª edição do “Big Brother Brasil”, que acontece no dia 16 de janeiro. Nesse momento, dois personagens de “Todas as Flores” aparecem conversando. “Essa tal ‘Fazenda’ existe mesmo?”, questiona Luís Felipe (Cássio Gabus Mendes). “Que fazenda?”, rebateu Sansa (Ângelo Antonio). Na novela, a protagonista é enviada a uma fazenda, mas a fala sem contexto entre os personagens acaba servindo de referência ao reality rural da Record. Tanto que a resposta ironiza: “Não, não! Isso não!”. A brincadeira não passou batido pelos telespectadores e virou assunto nas redes sociais. “Vivi para ver a Globo debochando em pleno horário nobre”, disse um internauta. A última edição de “A Fazenda” foi marcada por muitos bate-bocas e dedos na cara, com direito a expulsões, desistências e até ameaças criminosas. Não à toa, teve a pior audiência de todas as edições na Record TV. E o shade pra Fazenda no meio do comercial do Globoplay? 😅 #BBB23 pic.twitter.com/BPatGeIg62 — Dantas (@Dantinhas) December 22, 2022
Causa da morte repentina da estrela de “Triângulo da Tristeza” é revelada
Um porta-voz do Instituo Médico Legal de Nova York revelou à revista People a causa da morte da atriz e modelo Charlbi Dean. A estrela do filme vencedor do Festival de Cannes, “Triângulo da Tristeza”, faleceu repentinamente em 29 de agosto, aos 32 anos. Segundo a informação divulgada, Dean morreu de sepse bacteriana após ser exposta à bactéria Capnocytophaga. A sepse ocorre quando substâncias químicas são liberadas na corrente sanguínea para combater uma infecção e desencadeiam uma inflamação em todo o corpo. Ela tinha predisposição à doença porque precisou remover um baço após um acidente de carro ocorrido na Cidade do Cabo, na África do Sul, em 2009. A sua trágica morte aconteceu quando ela estava prestes a alavancar sua carreira de atriz, após ter interpretado a modelo Yaya em “Triângulo da Tristeza”, do sueco Ruben Östlund, que também foi eleito Melhor Filme Europeu do ano pela Academia Europeia de Cinema. A atriz também era conhecida por ter vivido uma vilã na série de super-heróis “Raio Negro” (Black Lightning) “A morte repentina de Charlbi é um choque e uma tragédia”, escreveu Östlund no Instagram logo após sua morte. “É uma honra ter conhecido e trabalhado com ela. Charlbi tinha um cuidado e uma sensibilidade que animavam seus colegas e toda a equipe de filmagem. O pensamento de que ela não estará ao nosso lado no futuro me deixa muito triste. Neste momento difícil, meus pensamentos vão para seus entes queridos, sua família e seu noivo Luke”. Assista abaixo ao trailer “Triângulo da Tristeza”.
Causa da morte de Jô Soares é revelada após quatro meses
O apresentador Jô Soares, falecido em agosto deste ano, teve a causa de sua morte revelada. Segundo a certidão de óbito, o ator enfrentou “complicações com a obesidade, que comprometeu parte de seu sistema interno”. O Notícias da TV obteve acesso público ao documento pelo Hospital Sírio-Libanês nesta quinta-feira (22/12), embora a certidão estivesse emitida desde a morte de Jô. A publicação apontou que o artista teve “insuficiência renal e cardíaca, estenose aórtica e fibrilação atrial” como a causa definitiva. Em outras palavras, os rins de Jô perderam suas funções básicas, enquanto o coração não bombeava sangue o suficiente. A certidão de óbito também acusou um estreitamento da abertura da válvula aórtica, que bloqueou a passagem do sangue, que já não estava circulando. Até então, as informações envolvendo a morte de Jô haviam sido preservadas a pedido do próprio apresentador, conforme explicou a ex-esposa Flávia Pedras. “Tendo sua morte sido natural e não trágica, felizmente, sendo ele um sujeito elegante na vida, desejamos que a morte dele fosse um pouco mais calma e reservada. Ele se mostrou tanto na vida, estava de bom tamanho. Quis caixão fechado e cremação, tudo rápido, e teve todo meu apoio”, afirmou. José Eugênio Soares faleceu em 5 de agosto aos 84 anos, após mais de seis décadas dedicadas à carreira de ator, humorista, escritor e diretor.
Romance com Cleo é principal novidade dos cinemas
Com “Avatar: O Caminho das Águas” ocupando cerca de 70% de todos os cinemas do Brasil, as estreias desta quinta (22/12) destinam-se a um circuito mais limitado. São apenas quatro filmes e um deles é relançamento, justamente o que chega em mais salas. Entre os títulos inéditos, o mais abrangente é uma comédia brasileira de desencontros românticos, que destaca Cleo (Pires) em performance cativante. Os demais são duas produções francesas – uma comédia infantil e um suspense. Confira abaixo mais detalhes de cada lançamento. | O AMOR DÁ VOLTAS | Mais conhecido como roteirista de sucessos como “Central do Brasil” (1998) e “Faroeste Caboclo” (2013), Marcos Bernstein volta a dirigir um longa de ficção após dez anos – o anterior foi “Meu Pé de Laranja Lima”, em 2012. A produção é uma comédia romântica com triângulo amoroso, movida por uma farsa. Um jovem médico que estava em missão na África volta ao Brasil e descobre que as cartas apaixonadas que vinha respondendo nos últimos meses não foram escritas pela namorada, mas pela irmã dela. A namorada, por sua vez, achava que tinha terminado o relacionamento, mas fica mexida quando o ex volta mostrando que continuava apaixonado. Já a cunhada só queria confortar o rapaz, sem perceber a situação que estava criando. Claro que alguém tende a sobrar nesse triângulo. O elenco destaca Igor Angelkorte (“O Outro Lado do Paraíso”), Juliana Didone (“Talvez uma História de Amor”) e Cleo (“Me Tira da Mira”). | O TESOURO DO PEQUENO NICOLAU | Descoberta tardia do cinema, os quadrinhos do Pequeno Nicolau foram escritos por René Goscinny (que também criou “Asterix”) entre 1956 e 1964. Seu primeiro filme só foi lançado em 2009, e a estreia desta semana é a terceira adaptação live-action. Cada filme traz um ator mirim diferente no papel principal – afinal, Nicolas é um menino endiabrado que não envelhece nas histórias originais. Desta vez, ele se junta à sua turma da escola para encontrar um tesouro perdido, acreditando que assim evitará que seu pai aceite um emprego em outra cidade e o separe de seus amigos. A direção é de Julien Rappeneau, que também adaptou os quadrinhos de “Largo Winch”, e o elenco destaca o jovem Ilan Debrabant (“SOS Mamãe em Férias”) como Nicolau, Audrey Lamy (“Um Amor de Mãe”) como a Mamãe e Jean-Paul Rouve (“Assim É a Vida”) como Papai. Vale lembrar que, além deste filme, o cinema francês também produziu uma animação do Pequeno Nicolau em 2022, que venceu o Festival de Anecy (o Cannes da animação). | A FARSA | O suspense francês traz Pierre Niney (“Yves Saint Laurent”) como um gigolô e Marine Vacth (“O Amante Duplo”) como um tentadora vigarista que tramam um esquema com milionários sob o sol ardente da Riviera Francesa. Em busca de uma vida de luxo, os dois amantes seduzem uma ex-estrela de cinema e um corretor de imóveis, com o objetivo de fazerem uma limpa em suas fortunas. Isabelle Adjani (“O Que as Mulheres Querem”) e François Cluzet (“Estaremos Sempre Juntos”) vivem os alvos numa trama cheia de reviravoltas e referências a clássicos de Hollywood, escrita e dirigida por Nicolas Bedos (“Belle Epoque”). | A SAGA CREPÚSCULO – AMANHECER: PARTE 1 | A Paris Filmes está relançando toda a “Saga Crepúsculo” nos cinemas brasileiros em comemoração aos 10 anos do final da franquia, que foi encerrada em 2012 com “Amanhecer – Parte 2”. Depois de “Crepúsculo” (2008), “Lua Nova” (2009) e “Eclipse” (2010) é a vez de “Amanhecer – Parte 1”, que culminou no casamento entre a mortal Bella (Kristen Stewart) e o vampiro Edward (Robert Pattinson), com direito a lua de mel no Rio de Janeiro e o nascimento sangrento da filha do casal. O sucesso dos filmes catapultou as carreiras do par central, que também viveu um namoro tumultuado fora das telas. Stewart e Pattinson têm feito alguns dos filmes recentes de mais prestígio e sucesso de Hollywood. Enquanto a atriz foi indicada ao Oscar por “Spencer”, o ator virou o novo “Batman” do cinema. A “Saga Crepúsculo” também está integralmente disponível em streaming nas plataformas Netflix e Star+.
Bia Miranda insinua que novo namorado da mãe é gay
Bia Miranda mostrou que vai seguir com a boca grande fora de “A Fazenda 14”. Nesta quarta (21/12), ela resolveu dizer o que pensa sobre o relacionamento da mãe, Jenny Miranda, com o médico Fábio Gontijo. Ela descobriu o namoro ao deixar o confinamento do reality da Record TV, de onde saiu como vice-campeã na quinta passada (15/12), e resolveu insinuar que seu possível padrasto seria gay. A declaração polêmica aconteceu durante a participação da ex-Fazenda no “Link Podcast”, enquanto reclamava que foi boicotada pela própria mãe ao tentar entrar no reality. “Eu vou falar, hein… Eu falo, ele é do grupo que eu gosto cara, eu defendo o grupo dele, LGBTQIAP+ né?”, debochou. Ao se deparar com a declaração da jovem, Jenny rebateu nas redes sociais, lamentando tudo que tem saído da boca da herdeira desde que apareceu na tela da Record TV. “Na hora certa irei me pronunciar sobre essas mentiras em podcasts e matérias envolvendo o nome do meu noivo, Fábio. Não há nada pior que escutar essas inverdades da minha própria filha”, detonou. Bia Miranda diz que sua mãe não quis entregar sua certidão de nascimento e fala sobre seu padrasto: “Ele é do grupo que eu defendo, LGBTQIA+” pic.twitter.com/AFkRX9U1kV — Fofoquei (@FOFOQUEl) December 21, 2022
“Psicose” é eleito melhor filme de todos os tempos pela Variety
A revista americana Variety publicou nesta quarta (21/12) a sua primeira lista com os 100 melhores filmes de todos os tempos. A veterana revista especializada, que recentemente completou 117 anos, é pioneira na cobertura de cinema, tendo sido a primeira publicação a contabilizar bilheterias de filmes, além de ter criado palavras novas, como “showbiz”, que hoje fazem parte do vocabulário do entretenimento. Mas mesmo com sua longa tradição no gênero, nunca tinha feito uma lista de melhores filmes de todos os tempos. A relação foi compilada a partir de escolhas individuais de 30 críticos, redatores e editores da publicação e seu site. E o resultado colocou o filme “Psicose” (1960) em 1º lugar. O longa-metragem de Hitchcock é seguido pelo clássico “O Mágico de Oz” (1939) na 2ª posição, e por “O Poderoso Chefão” (1972), em 3º lugar. Velho campeão dessas listas, “Cidadão Kane” (1941) apareceu em 4º, acompanhado por um filme bem mais moderno, “Pulp Fiction – Tempos de Violência” (1994). A compilação marca um contraste bem grande com a recente lista da revista britânica Sight & Sound, do British Film Institute, que conta com a participação de alguns dos críticos e estudiosos de cinema mais importantes do mundo. Como diferença mais notável, “Jeanne Dielman” (1975), da belga Chantal Akerman, 1º colocado na Sight & Sound, ficou na 78ª posição na lista da Variety. Por ser uma revista americana, a Variety também selecionou uma grande maioria de produções de Hollywood, tanto clássicas (como “Cantando na Chuva” e “Casablanca”) quanto contemporâneas (como “Batman – O Cavaleiro das Trevas” e “Toy Story”). Além de liderar a lista com “Psicose”, Alfred Hitchock ainda emplacou mais dois filmes entre os favoritos da Variety: “Um Corpo que Cai” (1958) e “Interlúdio” (1946) – mas não “Janela Indiscreta” (1954)! Não foi o único. Billy Wilder e Francis Ford Coppola mereceram o mesmo destaque. A filmografia clássica de Wilder contou com o noir “Pacto de Sangue” (1944) e as comédias “Quanto Mais Quente Melhor” (1959) e “Se Meu Apartamento Falasse” (1960). Essa seleção também chamou atenção por uma ausência gritante: “Crepúsculo dos Deuses” (1950). Já Coppola compareceu com seus filmes dos anos 1970: “O Poderoso Chefão” (1972), “O Poderoso Chefão II” (1974) e “Apocalypse Now” (1979). Entre os filmes internacionais, somente uma produção brasileira foi mencionada: “Pixote, a Lei do Mais Fraco” (1980), de Hector Babenco, em 80º lugar. Mas estão lá os suspeitos de sempre: Kurosawa (“Os 7 Samurais”), Fellini (“8½”), Truffaut (“Os Incompreendidos”), Buñuel (“A Bela da Tarde”), Dreyer (“O Martírio de Joana D’Arc”), Godard (“Acossado”), Murnau (“Aurora”), Renoir (“A Regra do Jogo”), De Sica (“Ladrão de Bicicletas”), Antonioni (“A Aventura”), Bresson (“Um Condenado à Morte Escapou”), Polanski (“O Bebê de Rosemary” e “Chinatown”) e Almodóvar (“Mulheres à Beira de um Ataque de Nervos”), ao lado de mestres da velha (Ford, Capra, Curtis, Chaplin, Peckinpah) e da nova Hollywood (Scorsese, Tarantino, Spielberg, Lynch, Coen). O título mais antigo é “Intolerância” (1916), filme mudo de D.W. Griffith, e o mais novo é “Parasita” (2019), do sul-coreano Bong Joon Ho, vencedor do Oscar de 2020. Confira abaixo a lista completa. 1. “Psicose” (1960) 2. “O Mágico de Oz” (1939) 3. “O Poderoso Chefão” (1972) 4. “Cidadão Kane” (1941) 5. “Pulp Fiction – Tempos de Violência” (1994) 6. “Os Sete Samurais” (1954) 7. “2001 – Uma Odisseia no Espaço” (1968) 8. “A Felicidade Não Se Compra” (1946) 9. “A Malvada” (1950) 10. “O Resgate do Soldado Ryan” (1998) 11. “Cantando na Chuva” (1952) 12. “Os Bons Companheiros” (1990) 13. “A Regra do Jogo” (1939) 14. “Faça a Coisa Certa” (1989) 15. “Aurora” (1927) 16. “Casablanca” (1942) 17. “Nashville” (1975) 18. “Persona” (1966) 19. “O Poderoso Chefão 2” (1974) 20. “Veludo Azul” (1986) 21. “…E o Vento Levou” (1939) 22. “Chinatown” (1974) 23. “Se Meu Apartamento Falasse” (1960) 24. “Era uma Vez em Tóquio” (1953) 25. “Levada da Breca” (1938) 26. “Os Incompreendidos” (1959) 27. “Bonnie e Clyde – Uma Rajada de Bala” (1967) 28. “Luzes da Cidade” (1931) 29. “Pacto de Sangue” (1944) 30. “Guerra nas Estrelas: O Império Contra-Ataca” (1980) 31. “Rede de Intrigas” (1976) 32. “Um Corpo que Cai” (1958) 33. “8½” (1963) 34. “No Tempo das Diligências” (1939) 35. “O Silêncio dos Inocentes” (1991) 36. “Sindicato de Ladrões” (1954) 37. “Noivo Neurótico, Noiva Nervosa” (1977) 38. “Lawrence da Arábia” (1962) 39. “Quanto Mais Quente Melhor” (1959) 40. “Fargo” (1996) 41. “Meu Ódio Será Sua Herança” (1969) 42. “Moonlight: Sob a Luz do Luar” (2016) 43. “Shoah” (1985) 44. “A Aventura” (1960) 45. “Titanic” (1997) 46. “Interlúdio” (1946) 47. “Caminhos Perigosos” (1973) 48. “O Piano” (1993) 49. “O Massacre da Serra Elétrica” (1974) 50. “Acossado” (1960) 51. “Apocalypse Now” (1979) 52. “A General” (1926) 53. “Amor à Flor da Pele” (2000) 54. “Mad Max 2 – A Caçada Continua” (1981) 55. “Pather Panchali” (1955) 56. “O Bebê de Rosemary” (1968) 57. “O Segredo de Brokeback Mountain” (2005) 58. “E.T. O Extraterrestre” (1982) 59. “Os Renegados” (1985) 60. “Moulin Rouge – Amor em Vermelho” (2001) 61. “A Paixão de Joana d’Arc” (1928) 62. “Jovens, Loucos e Rebeldes” (1993) 63. “Bambi” (1942) 64. “Carrie, a Estranha” (1976) 65. “Um Condenado à Morte Escapou” (1956) 66. “Paris Is Burning” (1990) 67. “Ladrões de Bicicleta” (1948) 68. “King Kong” (1933) 69. “Bom Trabalho” (1999) 70. “12 Anos de Escravidão” (2013) 71. “O Casamento do Meu Melhor Amigo” (1997) 72. “Ondas do Destino” (1996) 73. “Intolerância” (1916) 74. “Meu Amigo Totoro” (1988) 75. “Boogie Nights – Prazer Sem Limites” (1997) 76. “A Árvore da Vida” (2011) 77. “007 Contra Goldfinger” (1964) 78. “Jeanne Dielman” (1975) 79. “Esperando o Sr. Guffman” (1996) 80. “Pixote, a Lei do Mais Fraco” (1980) 81. “Batman: O Cavaleiro das Trevas” (2008) 82. “Parasita” (2019) 83. “Kramer vs. Kramer” (1979) 84. “O Labirinto do Fauno” (2006) 85. “Assassinos por Natureza” (1994) 86. “Close-Up” (1990) 87. “A Noviça Rebelde” (1965) 88. “Malcolm X” (1992) 89. “A Bela da Tarde” (1967) 90. “O Iluminado” (1980) 91. “Cenas de Um Casamento” (1974) 92. “Pink Flamingos” (1972) 93. “O Samurai” (1967) 94. “Missão Madrinha de Casamento” (2011) 95. “Toy Story” (1995) 96. “Os Reis do Iê, Iê, Iê” (1964) 97. “Alien – O 8.º Passageiro” (1979) 98. “Mulheres à Beira de um Ataque de Nervos” (1988) 99. “12 Homens e uma Sentença” (1957) 100. “A Primeira Noite de um Homem” (1967)
Jottapê, de “Sintonia”, vai ser pai aos 22 anos
O cantor e ator Jottapê, estrela de “Sintonia”, anunciou nesta quarta (21/12) que vai ser pai aos 22 anos. Sua noiva, Estefany Boro, está grávida do primeiro filho. Jottapê e Estefany namoram desde 2019 e ficaram noivos no ano passado. Segundo o funkeiro, eles estavam tentando a gravidez desde o início do ano, e a confirmação do bebê veio há três meses. “Finalmente o nosso dia chegou. Foram tantas conquistas juntos, mas essa era de longe a mais esperada! Só Deus sabe o quanto a gente queria que isso acontecesse, e o quanto nos frustramos com diversos testes dando negativo”, contou ele no Instagram. “Foi só a gente se mudar pra nossa casa nova que aconteceu. E não tem texto nem foto que consiga explicar o que nós estamos sentindo agora. Apenas saibam que estamos mais felizes do que nunca e ansiosos para a chegada do bebê que a gente já tanto ama”, completou. Estefany acrescentou que as tentativas começaram em janeiro, quando ela retirou um chip que tinha para não engravidar. “Foram oito meses tentando, demorou muito. Um pouco frustrante. Passou pela minha cabeça se eu realmente poderia ter um filho”, revelou a dançarina em seu canal no YouTube. Ela decidiu não fazer parar com os testes de gravidez em setembro, mesmo quando sua menstruação ficou desregulada, porque isso era algo recorrente em seu organismo. A confirmação da gravidez veio no dia 2 de novembro. “Na minha festa, em outubro, estávamos na correria e não paramos para pensar nisso. Eu já estava grávida, mas não sabia. Tinha medo de dar negativo de novo, e por isso não fiz o teste. Meu peito começou a ficar muito sensível, e tudo me enjoava. Eu fazia show e saía do palco para vomitar”, relatou ela. Em seu canal no YouTube, Estefany revelou até o ultrassom do bebê. Veja abaixo. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Jottapê (@jottape)
Tirullipa é processado por “brincadeira” na Farofa da Gkay
A drag queen Halessia decidiu processar o humorista Tirullipa por violação de intimidade. Helessia foi uma das vítimas das puxadas de roupas de Tirullipa durante a Farofa da Gkay. Ela teve a sunga abaixada à força pelo humorista durante participação numa brincadeira que simulava a “Banheira do Gugu” no evento, que aconteceu no início de dezembro em um hotel de Fortaleza. Ela pede R$ 50 mil de indenização por danos morais. Segundo Agatha Nogueira Bayer, uma das advogadas de Halessia, sua cliente estava distraída quando o humorista abaixou à força a sunga expondo suas partes íntimas para todos que estavam no local. Ela afirmou que, apesar da cliente não estar vestida como drag queen, a brincadeira estava sendo transmitida pela TV. Tirullipa não estava participando da brincadeira e, de acordo com a advogada, se utilizou de um momento em que sua cliente estava com os braços para trás e não tinha como sair da banheira para abaixar sua sunga. A influenciadora ligou para a advogada após o incidente relatando o que havia acontecido e recebeu todas as orientações jurídicas. Bayer disse que para qualquer pessoa a situação seria uma invasão de privacidade e um aborrecimento gigantesco, mas para Halessia é um complicador ainda maior porque, quando ela sai daquela brincadeira, se veste de mulher e representa marcas. “É muito tênue essa linha de você conseguir fazer a ilusão de ser uma mulher e ter um membro exposto na televisão.” O humorista acabou expulso da Farofa da Gkay após desamarrar o biquíni de pelo menos outras três convidadas do evento. Após deixar a festa, ele pediu desculpas para as mulheres e tentou se justificar dizendo que era uma brincadeira. “Eu tentei levar uma brincadeira, uma alegria, mas eu me excedi. Aquele clima de Farofa, de que tudo pode, na realidade tudo não pode”, ele disse em um vídeo divulgado no Instagram.
Taylor Swift, Lady Gaga, The Weeknd e Rihanna disputam Oscar de Melhor Canção
A Academia de Artes e Ciências Cinematográficas divulgou nessa quarta-feira (21/12) a lista com as canções pré-selecionadas para concorrer a uma indicação na categoria de Melhor Canção Original no Oscar 2023. A lista contém músicas de artistas como Taylor Swift, Lady Gaga, Rhianna, Selena Gomez e The Weeknd, entre outros. Swift está concorrendo pela canção “Carolina”, composta para o filme “Um Lugar Bem Longe Daqui”; Lady Gaga (que já ganhou um Oscar por “Nasce Uma Estrela”) tenta uma vaga com “Hold My Hand”, de “Top Gun: Maverick”; Rhianna foi selecionada por “Lift Me Up”, do filme “Pantera Negra: Wakanda pra Sempre”; The Weeknd emplacou “Nothing Is Lost (You Give Me Strength)”, do filme “Avatar: O Caminho da Água”; e Selena Gomez disputa com “My Mind & Me”, música-título de seu documentário “Selena Gomez: Eu e a Minha Mente”. A canção com mais chances de aparecer entre as cinco indicadas finais é “Carolina”, porque também foi nomeada para disputar os prêmios Critics Choice, Globo de Ouro e Hollywood Music in Media Awards. Mas Taylor Swift ficou de fora de outra seleção do Oscar. A cantora havia submetido o premiado clipe “All Too Well: The Short Film”, estrelado por Sadie Sink (“Stranger Things”) e Dylan O’Brien (“Amor e Monstros”), na categoria de Melhor Curta-Metragem, mas a produção acabou não sendo selecionada entre os finalistas desse prêmio – também revelados nesta quarta. Outros filmes que também tiveram suas músicas pré-selecionadas foram “Amsterdam”, “Tudo Em Todo Lugar Ao Mesmo Tempo”, “RRR”, “Ruído Branco”, “Till – A Busca por Justiça”, entre outros. Mas a lista também foi marcada por uma grande ausência: vencedores do Oscar no ano passado (pelo tema de “007: Sem Tempo para Morrer”), os irmãos Billie Eilish e Finneas não emplacaram a canção “Nobody Like U”, do filme “Red: Crescer é uma Fera”, na seleção da Academia. O anúncio das cinco canções finalistas será feito no dia 24 de janeiro (quando serão divulgados todos os filmes indicados). Já a premiação do Oscar, apresentada por Jimmy Kimmel, acontecerá no dia 12 de março em Los Angeles. Confira abaixo a lista completa. “Time”, de “Amsterdam” “Nothing Is Lost (You Give Me Strength)”, de “Avatar: O Caminho da Água” “Lift Me Up”, de “Pantera Negra: Wakanda pra Sempre” “This Is A Life”, de “Tudo Em Todo Lugar Ao Mesmo Tempo” “Ciao Papa”, de “Guillermo del Toro’s Pinocchio” “Til You’re Home”, de “Um Homem Chamado Otto” “Naatu Naatu”, de “RRR” “My Mind & Me”, de “Selena Gomez: Eu e a Minha Mente” “Good Afternoon”, de “Spirited” “Applause”, de “Tell It like a Woman” “Stand Up”, de “Till – A Busca por Justiça” “Hold My Hand”, de “Top Gun: Maverick” “Dust & Ash”, de “The Voice of Dust and Ash” “Carolina”, “Um Lugar Bem Longe Daqui” “New Body Rhumba”, de “Ruído Branco”
