Larissa diz que Amanda possui a maior torcida do BBB 23: “É nítido”
Larissa elogiou a torcida do quarto Deserto durante esta quinta (30/3) no “BBB 23”, principalmente os fãs de sua amizade com Bruna Griphao. Em conversa com as aliadas do quarto Deserto, Larissa deixou claro que quem vota nos Paredões é a torcida de cada participante. “Minha torcida é grande, a torcida da Bruna é grande. Mas quando junta, BruLari, é maior. Tem gente que tem torcida muito grande aqui também. Tipo a Domitila…”, afirmou Larissa na conversa. A professora de Educação Física também falou sobre a torcida de Amanda: “A torcida da Amanda é nítido que é a maior, não sei porque eles não vêem isso. Qualquer um vê. De pipoca… É nítido. Acho que é muito do que o Fredão trouxe, e ele não tem essa visão dela”, disse Larissa. Mesmo sem muito destaque no jogo, Amanda vem ganhando um legião de fãs e disparou como uma das favoritas ao prêmio principal. Ao sair da casa e perceber o tamanho dos admiradores da sister, o ator Gabriel Santana ficou surpreso e revelou “não entender” o favoritismo da participante: “Nós movimentamos pouco o jogo”, afirmou o eliminado, considerando a médica tão planta quanto ele.
Aos 92 anos, Clint Eastwood vai dirigir mais um filme
O ator e cineasta Clint Eastwood (“Cry Macho: O Caminho para Redenção”) vai dirigir um novo filme. De acordo com o site Discussing Film, o projeto se chama “Juror #2” e estaria sendo desenvolvido para a Warner. A trama vai acompanhar um jurado em um julgamento por assassinato, que percebe que pode ter causado a morte da vítima e precisa lidar com o dilema de manipular o júri para salvar a si mesmo ou revelar a verdade e se entregar. Fontes apontam que Eastwood pode se aposentar após as filmagens de “Juror #2”, que está sendo chamado de o “último filme de Clint Eastwood”. Até o momento, não foram divulgados mais detalhes sobre a produção, mas Eastwood já estaria de olho em uma “jovem estrela” para protagonizar o filme. “Juror #2” não tem estreia prevista. Este será o 40º filme dirigido por Clint Eastwood, que já venceu dois Oscar de Melhor Diretor, por “Os Imperdoáveis” (1992) e “Menina de Ouro” (2004).
BBB 23: Alface tenta queimar Cezar Black, mas se dá mal
Empenhado em colocar Cezar Black no paredão, Ricardo Alface revelou sua estratégia para as sisters do quarto Deserto, mas não conseguiu o que queria. O biomédico contou que pretende votar em seu rival, mas Amanda e Bruna não caíram na conversa de Alface e ainda deram um fora no ex-aliado. As participantes acreditam que o sergipano só tenha conversado com elas para tentar juntar forças para colocar Black na berlinda: “É, ele é sorrateiro pra c*ralho! Na dúvida, se faz de maluca”, pediu a atriz. “Amiga, você acha que eu fiz o quê?”, perguntou a médica. “Ele veio ‘Ah, não tem como votar em outra pessoa, já declarei voto’”, repercutiu Bruna Griphao. Amanda disse que teve a mesma percepção: “Você acha que eu não percebi isso? Fiquei quieta aqui na minha”. “Pra mim, ele é muito sorrateiro”, criticou a médica, enquanto a atriz afirmou que não mudará seu foco por causa de Alface. Amanda concordou: “Não, cê acha que eu vou mudar o voto por causa dele? Nem a pau! Mas eu entendi na hora. Mal tá falando comigo e do nada veio aqui ‘Já declarei meu voto, não tem como voltar atrás’. De boba, eu só tenho a cara”. Dias atrás, Cezar Black também tentou queimar a imagem de Alface com os outros participantes. Ele procurou várias pessoas da casa para desmascarar Alface e dizer que o competidor faz “jogo duplo”.
Megalopolis: Projeto ambicioso de Francis Ford Coppola encerra filmagens
As filmagens de “Megalopolis”, projeto ambicioso que o diretor Francis Ford Coppola (“O Poderoso Chefão”) está bancando do próprio bolso, foram encerradas. O anúncio foi feito na perfil oficial do filme no Instagram, em uma postagem em que é possível ver uma claquete gigantesca com o nome do filme. O fim das filmagens é uma boa notícia para a produção, que estava passando por diversos problemas financeiros. Em certo momento, foi necessário trocar boa parte da equipe técnica e mudar o estilo de efeitos especiais que seriam usados no filme, para reduzir os custos. As demissões feitas pelo diretor para se manter dentro do orçamento incluíram o supervisor de efeitos especiais Mark Russell (“Em Um Bairro de Nova York”), a designer de produção Beth Mickle (“O Esquadrão Suicida”) e o diretor de arte David Scott (“Homem Aranha: Sem Volta para Casa”). Porém, apesar dos problemas e até da ameaça de um processo judicial por parte do Sindicado dos Diretores de Arte, Coppola e o protagonista Adam Driver (“Star Wars: O Despertar da Força”) afirmavam que a produção não estava sendo afetada. “Está tudo bem aqui! Não tenho certeza de qual set você está falando! Eu não reconheço esse! Eu já estive em sets caóticos e esse está longe disso”, disse Driver ao site IndieWire em janeiro. “O ambiente que está sendo criado por Francis é de foco e inspiração. Por enquanto, estamos no cronograma, fazendo nossas diárias e, honestamente, tem sido uma das melhores experiências de filmagem que já tive”. Vale lembrar que Coppola não é alheio a problemas de produção. Filmes como “O Poderoso Chefão” (1972) e, principalmente, “Apocalypse Now” (1979) enfrentaram inúmeros percalços, mas a qualidade do produto final acabou justificando a dificuldade ao longo do caminho. O problema é que as vezes o resultado nem sempre compensa do ponto de vista financeiro. Em 1981, o diretor financiou o filme “O Fundo do Coração”, que foi um fracasso de bilheteria, mas impressionou esteticamente, seguido por “Cotton Club” (1984), que custou ainda mais e deu prejuízo maior, desta vez com menos adeptos entre a crítica. A trama de “Megalopolis” vai acompanhar um arquiteto que busca reconstruir a cidade de Nova York como uma utopia após um desastre. Fontes dizem que Coppola inicialmente empregou uma nova tecnologia de efeitos especiais semelhante à usada em “The Mandalorian”. Mas, à medida que os custos aumentaram, ele teria mudado para uma abordagem tradicional (usando tela verde e CGI). “Não há uma boa resposta aqui”, disse um executivo de produção. “[Coppola] vai gastar muito mais dinheiro do que pretendia. Você pode imaginar o quanto ele já investiu. Seria uma pílula muito amarga não terminá-lo.” Parte do orçamento também pode ter sido gasto nos salários dos atores, visto que o filme reuniu um elenco de peso formado por Adam Driver (“Casa Gucci”), Aubrey Plaza (“The White Lotus”), Forest Whitaker (“Pantera Negra”), Nathalie Emmanuel (“Velozes e Furiosos 9”), Jon Voight (“Ray Donovan”), Shia LaBeouf (“Ninfomaníaca”), Giancarlo Esposito (“Caleidoscópio”), Jason Schwartzman (“Fargo”), Talia Shire (“Rocky: Um Lutador”), Dustin Hoffman (“Os Meyerowitz: Família Não Se Escolhe”) e Laurence Fishburne (“Matrix”). “Megalopolis” ainda não tem previsão de estreia. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Megalopolis (@megalopolisfilm)
Diretor de “Green Book: O Guia” fará série para a Apple TV+
O cineasta Peter Farrelly (“Green Book: O Guia”) vai produzir e dirigir o episódio piloto de uma série sobre o jogador de baseball Lou Gehrig. Desenvolvida para a plataforma de streaming Apple TV+, a série vai adaptar o livro “Luckiest Man: The Life and Death of Lou Gehrig”, escrito por Jonathan Eig. A série foi criada por Dan Key (“Invasão de Privacidade”), que também vai atuar como showrunner da atração. A trama vai mostrar a trajetória de Gehrig, que jogou 17 temporadas pelo New York Yankees e ganhou o apelido de The Iron Horse por sua incrível sequência de jogar em 2.130 partidas consecutivas. Porém, Gehrig precisou se afastar do esporte quando foi diagnosticado com esclerose lateral amiotrófica, doença que acabou custando a sua vida. Até hoje, a esclerose lateral amiotrófica também é conhecida por outro nome: Doença de Lou Gehrig. A atração tem o título provisório de “The Luckiest Man”, numa referência a um discurso icônico de aposentadoria feito por Gehrig no Hall da Fama em 1939, dois meses depois de ele ter sido diagnosticado com a doença. A vida de Gehrig já foi retratada anteriormente no filme “Ídolo, Amante e Herói” (1942), estrelado por Gary Cooper. Recentemente, o livro de Eig, composto por entrevistas e mais de 200 páginas de cartas escritas ou recebidas pelo atleta, quase virou um filme dirigido por Jay Russell (“Meu Monstro de Estimação”), mas esse projeto acabou não indo adiante. “The Luckiest Man” ainda não tem previsão de estreia. A série vai marcar a mais nova parceria de Farrelly com a Apple TV+, depois de ter feito o filme “Operação Cerveja” (2022). Atualmente, o cineasta está trabalhando na pós-produção da comédia “Ricky Stanicky”, ainda sem data de lançamento.
BBB 23: Internautas percebem que festa de Sarah tinha tema Boteco e foi improvisada
A festa da líder Sarah Aline, do “BBB 23”, continua dando o que falar nas redes sociais. A psicóloga pediu para a produção do programa que sua comemoração tivesse como tema “Realeza Africana”, mas, na tarde de quarta-feira (29/3), surgiram rumores na internet de que o pedido da sister não seria acatado e sua festa teria o tema “Boteco”, que era a segunda opção temática da sister. Depois de muita cobrança nas redes sociais, o diretor Boninho esclareceu que a festa de Sarah Aline teria o tema escolhido por ela e que a versão que circulou era fake news. No entanto, os internautas acreditam que a festa “Realeza Africana” tenha sido improvisada de última hora por conta da pressão do público, já que o cardápio da noite contou com espetinho, ovo colorido e as bebidas foram servidas em copos americanos, que também são muito comuns nos botecos. Teve cerveja pela primeira vez, inclusive. Em determinado momento da comemoração, a própria líder Sarah se definiu como “a rainha do boteco”, num ato falho ao comentar o tema do evento. No Twitter, muitos falaram que a festa ficou com o tema “boteco africano”. Para reforçar o improviso, fotos do material de decoração da festa de boteco e o menu que seria o original do evento chegaram a vazar na Internet, o que fez os administradores do perfil de Sarah protestarem. Em meio às polêmicas, a influencer Giovanna Ewbank usou suas redes sociais para criticar a mudança do tema da festa, mas foi logo rebatida pelo Big Boss, que a mandou “se ligar”. “A gente tem que entender que 90% do que tem aí de algumas informações sobre o reality são fake news. Cai na real. Gio, se liga. Beijinhos, meu amor”.”, disparou Boninho. Outro detalhe chamou atenção. A oficialização do tema “Realezas Africanas” foi feita apenas às 19h da noite, ao contrário de outras ocasiões. Normalmente, os temas as festas são anunciados por volta das 16h no Gshow. O vídeo de Boninho também foi postado durante a noite. O fato é que o discurso do Big Boss é que foi encarado como “fake news”, porque vários internautas reclamaram do descaso da produção com a festa de Sarah, que pareceu ser menos produzida que a de outros brothers. “Eu ainda não acredito que o sujeito teve a cara de pau de criticar os Adms da Sarah sendo que eles estavam certos. A foto que vazou do material da festa de boteco com a descrição dos doces que foram preparados, e agora estão sendo usados nesta festa”, disparou um internauta. “Eu tô rindo de nervoso com o twitter investigando a arrumação da festa boteco africano. mas vamos conversar um papo sério aqui: a produção do bbb tem um descaso enorme pela sarah”, comentou outro tuite. “Longe de mim querer dizer que o Boninho mudou o tema da festa devido à repercussão, mas, já teve alguma outra festa com Copo Americano? Minha memória é ruim, não lembro. A segunda opção da Sarah seria exatamente Boteco, e esse copo simboliza o boteco”, debochou uma internauta. 👀 Na festa “Realeza Africana” de Sarah está tendo cerveja em copo americano e espetinho. Durante o dia de ontem, circulou na web a informação de que a festa com tema africano havia sido substituída por “Boteco”, uma segunda opção de Sarah. Após muita pressão dos internautas,… pic.twitter.com/QrjWaruqTe — Espiadinha #BBB23 (@canalespiadinha) March 30, 2023 Eu ainda não acredito q o sujeito teve a cara de pau de criticar os Adms da Sarah sendo q eles estavam certos. A foto que vazou do material da festa de boteco com a descrição dos doces que foram preparados, e agora estão sendo usados nesta festa. #BBB23 pic.twitter.com/nOLFutXSX9 — Peter 🐙🔴⚫ (@PeterMr) March 30, 2023 🚨VAZOU! Esse é o menu da festa 'BOTECO DA SARAH ALINE', que após a grande repercussão na mídia por não ser a primeira opção de tema da Sarah, a produção teve mudar de última hora para o tema 'Realeza Africana'. #BBB23 pic.twitter.com/XcCcmueLrP — Central Reality #BBB23 (@centralreality) March 30, 2023 Longe de mim querer dizer que o Boninho mudou o tema da festa devido à repercussão, mas, já teve alguma outra festa com Copo Americano? Minha memória é ruim, não lembro. A segunda opção da Sarah seria exatamente Boteco, e esse copo simboliza o boteco. #BBB23 pic.twitter.com/yopR853YGe — E L O Y 🍥 (@Damn_Eloy) March 30, 2023 eu tô rindo de nervoso com o twitter investigando a arrumação da festa boteco africano. mas vamos conversar um papo sério aqui: a produção do bbb tem um descaso enorme pela sarah. — ana 🌼 | viúva do gabs (@dearsariel) March 30, 2023 Boninho. TEMA da festa da Sarah Aline sempre foi Realeza Africana? Então houve erro grave na produção @bbb . Churrasquinho, cerveja e copo de boteco para a Realeza ? Decoração pobre e limitada, faltou verba? Ah! gastaram tudo com a Bruna. Ah é BBB23, diversão ! Mas, seletivo. — Bah!Fabio (@bahfabio) March 30, 2023
Megan Thee Stallion pode estrelar filme dos diretores de “Jóias Brutas”
A cantora Megan Thee Stallion está em negociação para estrelar o novo filme dos cineastas Josh e Benny Safdie (“Jóias Brutas”). De acordo com o site Deadline, caso as negociações se concretizem, a cantora vai atuar ao lado de Adam Sandler, que protagonizou o filme anterior da dupla de diretores. Josh e Benny Safdie também escreveram o roteiro do filme, cuja sinopse está sendo mantida em segredo. Porém, Sandler afirmou recentemente que o longa-metragem deve falar sobre o mundo da memorabilia esportiva. O filme, que está sendo desenvolvido para a Netflix, ainda não tem previsão de estreia. Essa será a estreia de Megan Thee Stallion como atriz em um filme. Anteriormente, ela já fez participações nas séries “Good Girls”, “P-Valley” e “Mulher-Hulk: Defensora de Heróis”. Vale lembrar que “Joias Brutas” também contou com participação de um artista da indústria musical: The Weeknd
Paramount+ fará série de “Star Trek” sobre Academia da Frota Estelar
A plataforma de streaming Paramount+ está desenvolvendo uma nova série passada no universo de “Star Trek”. Intitulada “Star Trek: Starfleet Academy”, a atração vai se passar na Academia da Frota Estelar. De acordo com a sinopse oficial, a série vai apresentar um grupo de jovens cadetes que se une para perseguir um sonho comum de esperança e otimismo. Sob os olhos atentos e exigentes de seus instrutores, eles descobrirão o que é preciso para se tornar oficiais da Frota Estelar enquanto navegam por amizades florescentes, rivalidades explosivas, primeiros amores e um novo inimigo que ameaça tanto a Academia quanto a Federação em si. Uma vislumbre desta premissa pôde ser visto num episódio da 4ª temporada de “Star Trek: Discovery” exibido em dezembro de 2021, em que a tenente Tilly (Mary Wiseman) descobriu sua vocação para ensinar a nova geração de cadetes do espaço. Vale reparar ainda que “Starfleet Academy” (Academia da Frota Estelar) foi o título de uma publicação de quadrinhos baseada no universo trekker, originalmente publicada pela Marvel e mais recentemente resgatada pela IDW. A série vai ser produzida por Alex Kurtzman (“Star Trek: Discovery”) e por Noga Landau (“Nancy Drew”), que também vai atuar como showrunner da atração. “A admissão para a Academia da Frota Estelar está agora aberta!” disseram Kurtzman e Landau num comunicado que simula a chamada a novos cadetes. “Explore a galáxia! Capitaneie o seu destino! Pela primeira vez em mais de um século, nosso campus será reaberto para admitir indivíduos com um mínimo de 16 anos terrestres (ou o equivalente de outras espécies) que sonham em superar seus limites físicos, mentais e espirituais, que valorizam a amizade, camaradagem, honra e devoção a uma causa maior que a deles”. “O percurso será rigoroso, os instrutores estão entre as maiores referências em seus respectivos campos, e aqueles aceitos viverão e estudarão lado a lado com a população mais diversa de alunos já admitidos”, continuaram eles. “Hoje, encorajamos todos que compartilham nossos sonhos, objetivos e valores a se juntar a uma nova geração de cadetes visionários à medida que dão seus primeiros passos em direção à criação de um futuro brilhante para todos nós. Inscreva-se hoje! Ex Astris, Scientia!” “Star Trek: Starfleet Academy” será a mais nova série do universo de “Star Trek” em desenvolvimento. Recentemente as séries “Strange New Worlds” e “Lower Decks” foram renovadas. Em contrapartida, “Star Trek: Picard” e “Star Trek: Discovery” se encaminham para suas últimas temporadas. A nova séria ainda não tem previsão de estreia. Star Trek: #StarfleetAcademy is coming to @ParamountPlus! From executive producers @Alex_Kurtzman and @NogaLandau, the series will follow the adventures of a new class of Starfleet cadets as they come of age in one of the most legendary places in the galaxy. #StarTrek pic.twitter.com/Jay5o8DYJR — Star Trek on Paramount+ (@StarTrekOnPPlus) March 30, 2023
Novo filme de David Cronenberg define elenco
O cineasta David Cronenberg (“Crimes do Futuro”) definiu o elenco do seu novo filme. Intitulada “The Shrouds”, a obra será estrelada por Vincent Cassel (“Ameaça Profunda”), Diane Kruger (“Sombras de um Crime”) e Guy Pearce (“Jack Irish”). A trama vai acompanhar Karsh (Cassel), um empresário inovador e viúvo que constrói um dispositivo que se conecta com os mortos dentro de uma mortalha. A invenção é instalada no seu próprio cemitério de última geração, permitindo que ele e seus clientes assistam ao processo de decomposição de seus entes queridos em tempo real. Porém, antes que seu negócio revolucionário se expanda para o mercado internacional, várias sepulturas do cemitério são vandalizadas e quase destruídas, incluindo a de sua esposa. Enquanto tenta descobrir o motivo desse ataque, o protagonista começa a reavaliar seus negócios, seu casamento e sua fidelidade à memória da falecida esposa. O projeto vai marcar o reencontro de Cronenberg e Cassel, após eles terem trabalhado juntos em “Senhores do Crime” (2007) e “Um Método Perigoso” (2011). Anteriormente, o filme seria estrelado por Léa Seydoux, que também trabalhou com o diretor em “Crimes do Futuro” (2022), mas ela precisou sair do filme e foi substituída por Kruger. As filmagens começam no início de maio, no Canadá. “The Shrouds” ainda não tem previsão de estreia. Vincent Cassel será visto em breve no filme “Damages”, estrelado por Samuel L. Jackson (“Capitã Marvel”). Diane Kruger, por sua vez, estará no drama “Visions”. E Guy Pearce estrelou o thriller de ação “The Convert”. Nenhum dos filmes têm data de estreia definida.
Larissa admite “crises de choro” após ser eliminada do BBB 23
Larissa Santos admitiu nesta quinta-feira (30/3) que teve crises de choro após ser eliminada do “BBB 23”. Abalada com a saída, a sister contou que não foi fácil encarar as críticas negativas do público nas redes sociais. O assunto começou com a cantora Aline Wirley, num papo intenso sobre fama. “Tive uma conversa com o Cezar [Black] e ele me perguntou o que é mais difícil desse lado [de ser famoso]”, começou. “E eu falei: ‘Cezar, se você não gosta de ser julgado aqui, você não faz ideia do que você vai encontrar lá fora’. Tem muita gente que ama e tem gente que não gosta [de nada do que você faz]”, completou a ex-Rouge. Larissa concordou com a opinião da aliada. “Exatamente isso. Eu vi cada comentário sobre mim… Falei: ‘Cara, não posso ficar vendo esses comentários’, porque eram 20 bons e um ruim, e eu ficava pensando [somente nas críticas]. Não adianta, ninguém vai agradar todo mundo. As pessoas falando de alguma coisa física da gente, que não acha legal…”, disse a sister. A personal trainer acrescentou que buscou apoio de uma ex-participante para entender a vida pós-reality. “Conversei até com uma menina, ela já veio pro ‘Big Brother’, e ela falou: ‘Filtra tudo que tu vai ver. Veja só as coisas boas, pede pras pessoas que estão contigo não te mostrarem. Tem muito mais coisa boa, mas tem coisa ruim pra todo mundo’”, contou Larissa, sem mencionar nomes. Na sequência, Aline afirmou que o lado ruim da fama é bem acentuado, apesar de todas as regalias. Larissa então revelou que sentiu na pele: “Eu tive três crises de choro [logo quando saí do programa]”, admitiu. “Mas achei que ia me penar mais por isso. Não, na verdade, duas crises. Mas aí eu vi tanta coisa boa que eu me desprendi. Não li mais comentário e tal. Tem que ter o psicológico muito bom, tive duas crises de choro no hotel e depois fiquei bem”, completou Larissa.
“Scott Pilgrim contra o Mundo” vai ganhar série com elenco do filme
O filme “Scott Pilgrim contra o Mundo” (2010) vai virar uma série no formato de anime. O projeto está sendo desenvolvido pela Netflix e vai contar com o grandioso time de atores do filme original, que voltará para dar voz aos seus personagens, conforme informado no teaser divulgada pela plataforma de streaming. Na trama do filme, o jovem Scott Pilgrim (Michael Cera, de “Arrested Development”) se apaixona por Romona Flowers (Mary Elizabeth Winstead, de “Aves de Rapina”). Mas para poder ficar com a garota que ele ama, Scott precisa duelar com sete dos ex-namorados dela. Além de Cera e Winstead, o elenco ainda conta com Kieran Culkin (“Succession”), Chris Evans (“Vingadores: Ultimato”), Anna Kendrick (“A Escolha Perfeita”), Brie Larson (“Capitã Marvel”), Alison Pill (“The Newsroom”), Aubrey Plaza (“Parks and Recreation”), Brandon Routh (“Legends of Tomorrow”), Jason Schwartzman (“Fargo”), Satya Bhabha (“Sense8), Johnny Simmons (“The Late Bloomer”), Mark Webber (“Sala Verde”), Mae Whitman (“Intimidade Forçada”) e Ellen Wong (“GLOW”). “Scott Pilgrim contra o Mundo” foi dirigido por Edgar Wright (“Noite Passada em Soho”), com base na HQ descrita por Bryan Lee O’Malley. A dupla também vai produzir a atração, criada por O’Malley em parceria com o roteirista e diretor BenDavid Grabinski (“A Felicidade é de Matar”). Já a animação ficará a cargo do estúdio japonês Science SARU (“Devilman: Crybaby”), com direção de Abel Gongora (“Star Wars: Visions”). “Estamos reunindo a banda de novo!” disseram O’Malley e Grabinski em uma declaração conjunta. “Um elenco estelar, perfeitamente montado por Edgar Wright. E, com a Science SARU liderando a animação fenomenal, não poderíamos pedir uma equipe melhor para esta aventura. Mal podemos esperar para que fãs e novos espectadores vejam o que nós e nossos parceiros na Science SARU estamos preparando. Vai ser uma aventura selvagem.” “Uma das conquistas mais orgulhosas e divertidas da minha carreira foi montar e trabalhar com o elenco dinamite de ‘Scott Pilgrim'”, acrescentou Wright. “Desde o lançamento do filme em 2010, fizemos perguntas e respostas, lembranças e leituras de caridade, mas nunca houve a ocasião de reunir toda a gangue em um projeto real até agora. O criador original Bryan Lee O’Malley, junto com o roteirista BenDavid Grabinski, criaram uma série de anime de ‘Scott Pilgrim’ que não apenas expande o universo, mas também … bem, é só assistir. Estou mais do que feliz em anunciar que ajudei a persuadir todo o elenco original a dar voz aos seus personagens nesta nova e épica aventura. Você está prestes a se deliciar”. A série animada de “Scott Pilgrim” ainda não tem previsão de estreia.
“O Urso do Pó Branco” é maior estreia de cinema desta quinta
Um trash de luxo (orçamento de US$ 35 milhões) e uma compilação de episódios de série animada são os lançamentos mais amplos de cinema da semana. “O Urso do Pó Branco” vai chegar em mais salas, mas o novo “Demon Slayer” será exibido em pelo menos 400 telas. No circuito limitado, o resto da programação inclui o vencedor do último Festival de Gramado e vários filmes europeus premiados. Confira os títulos abaixo. | O URSO DO PÓ BRANCO | Parece mentira, mas o filme é baseado em uma história real que aconteceu em 1985, quando o avião de um traficante caiu no meio da floresta e um urso acabou devorando um quantidade enorme de cocaína. No filme, após se fartar com a cocaína que caiu do céu, o urso drogado cruza o caminho da polícia, dos criminosos e de diversos turistas, causando uma chacina sangrenta. Só que a história é contada como comédia! Dirigido por Elizabeth Banks (“As Panteras”), o longa é estrelado por Keri Russell (“Espíritos Obscuros”), Alden Ehrenreich (“Han Solo: Uma História Star Wars”), O’Shea Jackson Jr. (“Straight Outta Compton: A História do N.W.A.”), Margo Martindale (“Your Honor”), Jesse Tyler Ferguson (“Modern Family”), Isiah Whitlock Jr. (“Your Honor”), Brooklynn Prince (“Projeto Flórida”), Christian Convery (“Sweet Tooth”), Kristofer Hivju (“Game of Thrones”) e o finado Ray Liotta (“História de um Casamento”) em um dos seus últimos trabalhos. | DEMON SLAYER – RUMO À VILA DOS FERREIROS | O novo longa animado da franquia “Demon Slayer” é uma compilação dos episódios finais do Arco Distrito do Entretenimento (incluindo cenas inéditas) com a aguardada estreia da 3ª temporada do anime – marcada para 9 de abril. Na trama, Tanjiro viaja para a Vila dos Espadachim para substituir sua espada porque Hotaru Haganezuka está cansado de consertá-la. Nessa jornada, ele acaba se defrontando com as Luas Demoníacas Daki e Gyutaro. | NOITES ALIENÍGENAS | O grande vencedor do Festival de Gramado de 2022 traz um tema bastante atual e relevante ao cinema: o impacto da chegada das facções criminosas do sudeste do Brasil na Amazônia, ameaçando a vida local. A trama se passa na periferia de Rio Branco, Acre, onde as vidas de três jovens amigos de infância se entrelaçam e, por fim, encontram-se em uma tragédia comum, em uma sociedade em transformação e impactada de forma violenta com a chegada do crime organizado na região. O longa de estreia de Sérgio de Carvalho (da série “O Olhar que Vem de Dentro”) venceu seis Kikitos em Gramado, incluindo Melhor Filme e três troféus de atuação, divididos entre Gabriel Knoxx (Melhor Ator), Chico Diaz (Melhor Ator Coadjuvante) e Joana Gatis (Melhor Atriz Coadjuvante), além de uma Menção Honrosa para Adanilo Reis. | A ESPOSA DE TCHAIKOVSKY | O drama biográfico conta a história real de Antonina Miliukova, uma jovem aristocrata bonita e brilhante, que sonha em aprender música e acaba obcecada em se casar com Pyotr Tchaikovsky, o compositor russo mais famoso de seu tempo. Para surpresa de muitos, ele leva adiante o casamento, com o objetivo de encerrar rumores sobre sua sexualidade. Sem sentir atração e culpando-a por seus infortúnios, Tchaïkovsky decide se livrar da esposa de formas brutais. Mas Antonina decide suportar e fazer o que for preciso para ficar com o seu grande amor. O filme do russo Kirill Serebrennikov (“O Estudante”) foi exibido no Festival de Cannes e tem 83% de aprovação no Rotten Tomatoes. | OS CINCO DIABOS | O drama fantasioso acompanha Vicky, uma garotinha estranha e solitária, que tem um dom mágico: pode reproduzir qualquer perfume de que goste, e os guarda em frascos cuidadosamente identificados. Ela capturou o perfume de sua mãe (Adèle Exarchopoulos, de “Azul É a Cor Mais Quente”), por quem nutre um amor selvagem e excessivo. Mas quando a irmã de seu pai reaparece em suas vidas, após ser libertada da prisão, sua presença traz de volta o passado de uma forma violenta e mágica. O trabalho da diretora Léa Mysius (“Ava”) foi premiado nos festivais de Bergen (Noruega), Dublin (Irlanda) e Filadélfia (EUA), e atingiu 84% de aprovação no Rotten Tomatoes. | A GAROTA RADIANTE | Rebecca Marder (“A Dona do Barato”) vive o papel-título, uma jovem judia de 19 anos cheia de energia. Apaixonada por teatro e descobrindo o amor, ela tem uma visão romântica da vida, sonhando em virar atriz, enquanto aproveita os prazeres da idade. Porém, ela vive em Paris em 1942, durante a ascensão do nazismo. Primeiro longa escrito e dirigido pela atriz Sandrine Kiberlain (“A Outra Mulher”), foi premiado no Festival de Torino e rendeu a sua protagonista uma indicação ao César (o Oscar francês) de Melhor Atriz. A aprovação é de 85% no Rotten Tomatoes. | SOMBRAS DE UM CRIME | O pastiche de film noir de Neil Jordan (“Ondine”) acompanha um dos detetives mais famosos do gênero, Philip Marlowe, criação do escritor Raymond Chandler imortalizada nas telas por Humphrey Bogart e Robert Mitchum. A história inédita nos cinemas é baseada num livro autorizado de John Banville (autor de “Albert Nobbs”) e traz Liam Neeson (“Busca Implacável”) no papel principal. Desta vez, Marlowe é contratado para encontrar o ex-amante da ambiciosa Clare Cavendish Diane Kruger, de “Bastardos Inglórios”), herdeira da estrela de Hollywood Dorothy Quincannon (Jessica Lange, de “American Horror Story”). A investigação do desaparecimento dá início a uma série de reviravoltas mortais envolvendo a elite da indústria cinematográfica no final da década de 1930. Desastre de crítica, teve só 22% de aprovação. | A PRIMEIRA COMUNHÃO | O terror espanhol se passa no final dos anos 80, quando uma jovem recém-chegada tenta se encaixar com os outros adolescentes de uma cidadezinha. Em uma noite que saem para se divertir, eles se deparam na estrada com uma garotinha segurando uma boneca, vestida para sua primeira comunhão. Decididos a ajudar aquela menina perdida que some na floresta, o que eles acabam encontrando é uma lenda urbana e uma antiga maldição. A direção é de Víctor García (“A Amaldiçoada”) | MEMÓRIA SUFOCADA | Herói de Jair Bolsonaro e um dos maiores torturadores da ditadura, o Coronel Brilhante Ustra ganha um documentário de Gabriel Di Giacomo (“Marcha Cega”) que se debruça sobre o passado e faz uma ligação com o presente do Brasil. | UM SAMURAI EM SÃO PAULO | O documentário conta a história do japonês Taketo Okuda, um dos grandes mestres de karatê dos nossos tempos. Marcado pela infância na Segunda Guerra e preparado para ser um guerreiro pronto para matar ou morrer, Okuda foi enviado ao Brasil para difundir a arte marcial das mãos vazias. Sua trajetória, de professor de campeões a um mestre em busca da transcendência, é narrada por uma de suas alunas, uma brasileira neta de sobreviventes do Holocausto. A direção é da estreante em longas Débora Mamber.
