Netflix revela trailer da animação “Nimona”
A Netflix divulgou um novo pôster e o trailer completo da animação “Nimona”. Baseada nos ilustrações que foram febre no Tumblr, a produção segue uma garota aventureira que cria caos por onde passa com sua capacidade de mudar de forma e se transformar em qualquer bicho. A prévia mostra a personagem determinada a se tornar uma das vilãs mais famosas do reino que habita, buscando parceria com um criminoso acusado de matar a Rainha. O detalhe é que o cavaleiro Ballister Boldheart jura que é inocente e do bem, mas nem seu grande amor acredita. A única pessoa disposta a ajudá-lo a encontrar o verdadeiro culpado é a garota radical. O elenco de vozes destaca Chloë Grace Moretz (“Carrie, A Estranha”) no papel-título e Riz Ahmed (“O Som do Silêncio”) como Ballister. Febre do Tumblr> O ilustrador ND Stevenson publicou “Nimona” como um webcomic de 2012 a 2014, inicialmente através do Tumblr, desenvolvendo a história e o estilo de arte conforme a publicação avançava. Procurado por um agente literário, Stevenson acabou transformando seu trabalho num best-seller, lançado pela editora HarperCollins em 2015. Inicialmente, a graphic novel seria transformada em filme pela 20th Century Fox Animation (atual 20th Century Animation). Previsto para 2020, o filme teria a direção de Patrick Osborne, animador de “Operação Big Hero 6”, mas o projeto foi cancelado quando a Disney adquiriu o estúdio em 2019. No ano passado, a Netflix anunciou a aquisição dos direitos, confirmando Moretz e Ahmed no elenco. A dublagem também conta com as vozes de Frances Conroy (“Coringa”), Lorraine Toussaint (“The Equalizer – A Protetora”), Beck Bennett (“Grama Mais Verde”), RuPaul Charles (“RuPaul e a Corrida das Loucas”), Indya Moore (“Pose”), Julio Torres (“Los Espookys”) e Sarah Sherman (“Saturday Night Live”). Já a direção está a cargo de Nick Bruno e Troy Quane, que trabalharam juntos em “Um Espião Animal” (2019). O longa animado chegará ao catálogo da Netflix em junho. Veja o trailer abaixo em duas versões, dublado em português e a versão com a voz de Chloë Grace Moretz (mas sem legendas).
Kevin Spacey planeja retorno após acusações de assédio: “Estão prontos pra me contratar”
Kevin Spacey (“House of Cards”) está otimista com um possível retorno à atuação. Após evitar processos e condenação por abuso sexual nos EUA, ele revelou que conta com apoio de pessoas da indústria para voltar a fazer filmes. Atualmente, o ator o vencedor do Oscar ainda enfrenta um processo no Reino Unido, em que é acusado de agressão sexual. Embora tenha se declarado inocente, Spacey aguarda o julgamento. Durante entrevista à revista ZEITmagazin, o ator comentou em que pé está a retomada da sua carreira. “É um momento em que muitas pessoas têm muito medo de me apoiar, com medo de serem canceladas”, disse ele. “Mas eu sei que há pessoas que estão prontas pra me contratar assim que eu for absolvido dessas acusações em Londres. No momento em que isso acontecer, eles estão prontos para seguir em frente”. Apesar do processo acumular 12 acusações, Spacey não esboçou preocupação quando a sua reputação. “Em 10 anos, isso não significará nada. Meu trabalho viverá mais do que eu, e é isso que será lembrado”, declarou. O julgamento está marcado para o dia 28 de junho. As acusações de agressão sexual contra Spacey incluem alegações de que ele abusou sexualmente de três homens enquanto era diretor artístico do teatro Old Vic de Londres, entre 2004 e 2015. Inocentado de abusar ator de “Star Trek” No mês de outubro do passado, o ator foi inocentado da acusação de agressão sexual feita pelo ator Anthony Rapp (“Star Trek: Discovery”). Segundo Rapp, Spacey agiu para gratificar seu desejo sexual durante um encontro em uma festa em Manhattan, em 1986, quando Rapp tinha apenas 14 anos e Spacey estava com 26 ou 27 anos. O caso veio à tona em 2017, quando o site BuzzFeed publicou uma entrevista com Rapp, em que ele relatou o ocorrido. Segundo o ator, Spacey estava bêbado e o agarrou no final de uma festa com o elenco de uma peça, colocou-o em cima de uma cama, subiu em cima dele e fez avanços sexuais (tocando as suas nádegas). “Quando uma investigação é realizada, essas coisas se desmoronam”, declarou Spacey na entrevista a ZEITmagazin. “Isso é o que aconteceu no caso do [Anthony] Rapp, e é isso que vai acontecer neste caso”. Escândalo e sorte Apesar de ter sido inocentado nesse caso, o ator foi acusado por mais de 20 homens de má conduta sexual, um volume tão expressivo que acabou com sua carreira. Desde a acusação inicial de Rapp em 2017, ele foi retirado da série “House of Cards” (uma vez que os integrantes da equipe fizeram suas próprias denúncias contra ele) e também perdeu o papel no filme “Todo o Dinheiro do Mundo” (2017), tendo sido substituído por Christopher Plummer depois que o filme já estava pronto – as refilmagens ocorrem de forma acelerada para o longa não perder sua data de estreia. Spacey também já foi condenado a pagar US$ 31 milhões de indenização à produtora MCR pelo cancelamento da série “House of Cards”, após o juiz do caso considerar que seu comportamento foi responsável pela decisão da Netflix de encerrar a série premiada. Mas outras acusações feitas contra ele acabaram não indo adiante por diferentes motivos. Dois acusadores que o processaram morreram antes de seus casos chegarem nos tribunais. O escritor norueguês Ari Behn, ex-marido da princesa da Noruega, cometeu suicídio no Natal de 2019, três meses após um massagista que acusava o ator falecer subitamente. Para completar, Spacey teve outro processo, movido por um rapaz que tinha 18 anos na época do assédio, retirado abruptamente na véspera de ir a julgamento. Retomada da carreira Graças à falta de condenações, ele conseguiu voltar a atuar em um filme italiano, “L’Uomo che Disegnò Diò”, dirigido e estrelado pelo astro Franco Nero. Ele também interpretou um vilão no filme de baixo orçamento “Peter Five Eight”. Além disso, Spacey foi confirmado no próximo filme independente de Gene Fallaize (“Superman: Requiem”) e recebeu uma homenagem ao ministrar uma masterclass no Museu Nacional de Cinema da Itália, em Turim.
Blackie Onassis, da banda Urge Overkill, morre aos 57 anos
O músico John Rowan, mais conhecido como Blackie Onassis, baterista da banda de rock Urge Overkill, faleceu aos 57 anos. A notícia foi confirmada por um porta-voz do grupo ao jornal The Times, apesar da causa de a morte não ter sido divulgada. Formada em 1986 na cena do rock alternativo, a banda ficou conhecida por conta de uma música que se destacou na trilha sonora do filme “Pulp Fiction”, dirigido por Quentin Tarantino: um cover da canção “Girl, You’ll Be a Woman Soon”, do cantor Neil Diamond. A gravação se tornou um enorme sucesso comercial. Embora a banda ainda esteja em atividade até hoje, Onassis saiu do grupo em 1995, após o lançamento do álbum “Exit the Dragon” naquele mesmo ano. Na época, o baterista lidava com vício em drogas, o que afetava os compromissos da banda repetitivamente. Sucesso nos anos 1990 Nascido no South Side de Chicago, o baterista se juntou a Urge Overkill em 1991, dividindo palco com os guitarristas Nash Kato e Eddie “King” Roeser. Nessa época, o grupo mudou seu estilo mais agressivo uma versão suave do rock. Com a entrada na banda, Rowan adotou o nome de Blackie Onassis. Sua primeira participação na discografia foi no álbum “The Supersonic Storybook”, de 1991. O projeto incluía a faixa “Today Is Blackie’s Birthday”, que faz uma referência ao nome do baterista. Conforme se popularizava, a banda conquistou fãs renomados, como Kurt Cobain, do Nirvana, e Chrissie Hynde, dos Pretenders. Durante a turnê “Nevermind” do Nirvana, em 1991, Urge Overkill atuou como banda de apoio e a visibilidade resultou no contrato com a Geffen Records. Em 1993, a banda lançou seu primeiro álbum com a gravadora, intitulado “Saturation”. Misturando elementos do rock clássico e alternativo, o disco alcançou as paradas musicais com a música “Sister Havana”. “Pulp Fiction” e problemas com drogas No ano seguinte, o grupo ficou mundialmente conhecido por integrar a trilha sonora de “Pulp Fiction”. A gravação de “Girl, You’ll Be a Woman Soon” embalou uma das cenas mais icônica do longa, na qual a personagem de Uma Thurman sofre uma overdose de heroína. Além disso, imagens do filme integraram o clipe da canção, que entrou em alta rotação na MTV. Ironicamente, em paralelo o próprio Onassis lidava com seu vício na droga, algo que ficou evidente no próximo álbum da banda. Com um tom mais sombrio, “Exit the Dragon” foi lançado em 1995. Na melancólica faixa “The Mistake”, a banda dizia: “Cuidado com o que você consome, você tem muito em jogo / Mais do que você jamais saberá, cuidado com a overdose”. Logo em seguida, o baterista foi preso por posse de heroína. Embora as acusações tenham sido retiradas, Onassis saiu do grupo em 1996, levando à dissolução do trio. Mas os outros dois integrantes resolveram retomar a banda oito anos depois, sem o baterista. Na época do retorno, eles revelaram que as complicações de Onassis afetaram a banda, com sessões de gravação e shows perdidos pelo baterista. Segundo eles, Onassis chegou a ter seu passaporte cancelado nas vésperas de uma viagem à Inglaterra. A última atuação do baterista foi no álbum solo de Kato, seu colega da Urge Overkill. Ele colaborou em seis faixas do disco lançado em 2000.
Armeira estaria de ressaca no dia da morte da diretora de fotografia de “Rust”
A tentativa da armeira Hannah Gutierrez-Reed de ter sua acusação de homicídio culposo descartada no caso da morte da diretora de fotografia Halyna Hutchins em 2021, durante as filmagens de “Rust”, recebeu uma resposta forte dos promotores. Eles destacaram que Gutierrez-Reed “tem um histórico de comportamento imprudente que resultou em perda de vida humana e é do interesse público que ela finalmente seja responsabilizada”. No documento apresentado na semana passada em resposta à moção de Gutierrez-Reed para que sua acusação criminal fosse descartada, os promotores especiais de Novo México, Kari Morrissey e Jason Lewis, argumentaram que ela não estava sendo processada seletivamente. Segundo eles, testemunhas confirmarão que Gutierrez-Reed estava “bebendo muito e fumando maconha à noite durante as filmagens de Rust”, e que provavelmente estava de ressaca na manhã de 21 de outubro de 2021, quando uma arma antiga carregada com uma bala real foi entregue para Alec Baldwin e disparou durante um ensaio, matando Hutchins. Acusações contra Hannah Gutierrez-Reed De acordo com a promotoria, “a Sra. Gutierrez está sendo processada adequadamente porque sua principal função como armeira no set de Rust era garantir a segurança das armas”. Alegam que sua “falha imprudente resultou na morte sem sentido de outro ser humano”. A acusação é enfática ao pontuar que “tudo o que a ré Gutierrez precisava fazer era sacudir cada bala e garantir que ela chacoalhasse antes de colocá-la na arma – ela falhou e matou alguém”. Os promotores também relembraram um caso anterior no qual Gutierrez foi processada civilmente por fornecer as chaves de sua motocicleta a uma pessoa intoxicada que, previsivelmente, se envolveu em um acidente de trânsito que resultou na morte de alguém. O advogado de Gutierrez-Reed, Jason Bowles, reagiu às acusações nesta quarta-feira (14/6). Ele disse em um comunicado que “a promotoria lidou tão mal com este caso e o caso é tão fraco que agora eles estão recorrendo a táticas de assassinato de caráter para contaminar ainda mais a imprensa e o júri”. Armeira já teve problemas com Nicolas Cage Hannah Gutierrez-Reed já havia se envolvido em polêmica em seu trabalho anterior, e com ninguém menos que o astro Nicolas Cage. O conflito aconteceu durante as gravações de “The Old Way”, segundo apurou o site The Wrap. O ator teria surtado no set, após a armeira disparar três vezes seguidas com um revólver sem dar aviso prévio aos seus colegas. Stu Brumbaugh, maquinista chefe do faroeste estrelado por Cage, afirmou que, após os disparos, o ator teria gritado: “Dê um aviso antes, você acabou de explodir a p*r*a dos meus tímpanos!”. Brumbaugh também contou que pediu a um assistente de direção para que Gutierrez-Reed fosse demitida ainda naquele mesmo dia por conta de sua inexperiência, decisão que teria sido apoiada por Cage. Além disso, o site Daily Beast afirmou que as filmagens de “The Old Way” chegaram a ser interrompidas porque ela teria entregue uma arma para uma menina de 11 anos de idade sem verificar corretamente seu carregamento. Segundo uma fonte da produção, membros da equipe interviram para que a arma dada à atriz infantil Ryan Kiera Armstrong fosse verificada antes do começo das filmagens, porque Gutierrez-Reed tinha descarregado a arma no chão, “onde havia pedrinhas e outras coisas”, segundo relato. “Não a vimos checar, não sabíamos se tinha alguma coisa no barril ou não”, disse a fonte à publicação. “The Old Way” marcou o primeiro trabalho da jovem de 24 anos como armeira. “Rust” foi apenas o segundo. Ela conseguiu emprego nesta área por ser filha de um dos maiores atiradores dos EUA, Thell Reed, grande campeão de competições de tiros e que também é um dos armeiros mais requisitados de Hollywood, responsável pelas armas usadas em filmes como “Tombstone” (1993), “Los Angeles: Cidade Proibida” (1997), “Os Indomáveis” (2007) e o recente “Era uma Vez em… Hollywood” (2019). O acidente fatal Em outubro de 2021, um tiro acidental no set de “Rust” matou a diretora de fotografia Halyna Hutchins. Além dela, o diretor Joel Souza também foi ferido, mas se recuperou e já retomou a carreira, inclusive terminando a filmagem do western. A arma que disparou o tiro fatal foi entregue por Hannah Gutierrez-Reed ao diretor assistente David Halls, que por sua vez a levou até Alec Baldwin, afirmando que ela não continha munição. Após o acidente, o ator ainda alega que não puxou o gatilho da arma, mas ela disparou assim mesmo. O FBI discordou dessa alegação em um relatório divulgado em 2022. David Halls, que não contestou a acusação de manuseio inseguro de arma de fogo carregada, fechou acordo com a promotoria e tem cooperado com a investigação. Ele admitiu não ter conferido se a arma estava realmente descarregada. A situação de Alec Baldwin Assim como Gutierrez-Reed, Baldwin foi acusado de homicídio culposo, quando não há intenção de matar, e iria a julgamento. Entretanto, as acusações contra ele foram retiradas no final de abril. Os promotores, porém, agora afirmam que uma decisão sobre se ele será acusado novamente poderá ser tomada no início de agosto. “Se for determinado que a arma não falhou, as acusações contra o Sr. Baldwin prosseguirão”, disseram os promotores em resposta à moção da armeira. “A promotoria espera tomar uma decisão final de acusação em relação ao Sr. Baldwin nos próximos 60 dias”.
Esposa de Stênio Garcia faz barraco na TV após críticas à harmonização do marido
Marilene Saade, esposa de Stênio Garcia, participou ao vivo do programa “Fofocalizando” do SBT na quarta-feira (14) e protagonizou um barraco com o apresentador Leo Dias. A controvérsia teve início quando a equipe do programa, ao exibir a nova aparência de Garcia após um procedimento de harmonização facial, notou a indignação de Saade com os comentários de Dias. Segundo o jornalista, o procedimento não ficou natural. Saade, ao receber a equipe do programa em sua casa, rebateu as críticas recebidas por seu marido após o procedimento estético, mencionando uma “imprensa do mal”. Foi quando Leo Dias compartilhou que a produção havia lhe dito que Marilene estava muito aborrecida com sua opinião. Em resposta, ela argumentou: “Ah, Leo, se a carapuça entrou quando eu falei ‘imprensa do mal’… Deve ter entrado porque está me agredindo”. Conflito Escala na Televisão A situação esquentou ainda mais quando Saade ameaçou os integrantes do programa: “Vou bater em vocês, vou massacrar vocês. Vou massacrar em um grau que vocês não têm noção. É um absurdo vocês entrarem na minha casa, invadirem a minha casa pro cara me destratar. O que é isso? Vocês acham o quê? Eu sou o quê? Eu tô doente, eu tô operada, vou falar com o Silvio Santos”. Em meio à tensão no programa, a apresentadora Chris Flores tentou contornar a situação, dando um sermão indireto em Dias e em todos que estavam fazendo piadas sobre a nova aparência do ator de 91 anos. Ela enfatizou a naturalidade do feedback do público e a possibilidade de levar as coisas com bom humor. Flores também destacou a bela carreira de Garcia e o apoio constante de Saade, ressaltando a vontade do ator de retornar aos palcos e à televisão. “Mas eu acho que o que a gente tem que tirar de lição com essa história é: nós temos um homem, um grande ator de 91 anos, que construiu uma carreira linda com muito esforço ao lado de uma mulher incrível que é a Mari que tá com ele até hoje”, continuou Flores. “Ele quis, ele está feliz, ela também!” Causa do inchaço Na entrevista, Saade ainda explicou que o inchaço no rosto do marido não tinha nada a ver com a harmonização facial. Seria reação a um remédio a base de cortisona que ele teria tomado por conta de um acidente na academia de ginástica. “O inchaço é por causa da contusão na quarta-feira passada na academia de ginástica. Ele tá tomando um corticoide que incha, há sete dias”, ela justificou. Stênio Garcia, por sua vez, já havia respondido aos críticos nas redes sociais, reafirmando que não se importava com os comentários negativos sobre sua aparência. “Estava com pelanca caída por excesso de exercícios físicos. Acha que eu fiz para ficar bonito? Fiz para voltar para o mercado. E as críticas? Cagu*i”, afirmou o ator. Foi aqui que começou a baixaria AO VIVO entre L3o Dias x Marilene Saade (esposa de Stênio Garcia) #FofocalizandoNoSBT pic.twitter.com/rQlORpCCbN — @dinhoaugustto (@dinhoaugustto) June 14, 2023 Esposa de Stênio Garcia se revolta com o "Fofocalizando" e diz: "Eu vou bater em vocês, vou massacrar voces.." "Eu vou falar com Silvio Santos"#FofocalizandoNoSBT pic.twitter.com/8iYDLb12Ek — Brenno De Moura (@mbrenno_) June 14, 2023 "A gente tem direito a sonhar. Querem brincar? Brinquem. Mas entendam esse lado que é muito importante: ele quis, ele está feliz, ela também!"#FofocalizandoNoSBT pic.twitter.com/rnVL0derOp — Fofocalizando (@pfofocalizando) June 14, 2023 agr que eu vi Stênio ali atrás mds coitado #FofocalizandoNoSBT pic.twitter.com/nWu5b1NwF0 — Bruno (@bruno_dames) June 14, 2023
Zoe Saldaña se assusta com adiamentos de “Avatar”: “Vou ter 53 anos”
Zoe Saldaña, que interpreta Neytiri na franquia “Avatar”, comentou o adiamento das datas dos filmes da franquia de James Cameron. Recentemente, a Disney anunciou novas datas para as três próximas sequências de “Avatar”, estendendo o calendário de lançamentos até 2031. A atriz compartilhou sua reação inesperada no Instagram. “Ótimo! Vou fazer 53 anos quando o último ‘Avatar’ for lançado”, ela escreveu, em tom de brincadeira, acrescentando um emoji assustado. “Eu tinha 27 anos quando filmei o primeiro ‘Avatar'”, ainda lembrou. Ao lado da atriz, o ator Sam Worthington, que interpreta Jake Sully na franquia, terá 55 anos no lançamento do último filme. Enquanto o diretor, James Cameron, terá 77 anos. Após o primeiro filme lançado em 2009, a Disney levou 13 anos para lançar a primeira sequência. Intitulado “Avatar: O Caminho da Água”, o longa estreou nos cinemas em dezembro de 2022, fez sucesso entre o público e a crítica, e arrecadou US$ 2,3 bilhões em bilheteria no mundo todo. Motivo por trás dos adiamentos da Disney Inicialmente, a Disney planejava lançar as sequências de “Avatar” com um intervalo de dois anos entre cada filme, com o terceiro previsto para 2024. No entanto, as datas foram alteradas devido à greve dos roteiristas, que tem afetado diversas produções em Hollywood. Apesar dos roteiros dos próximos filmes já terem sido finalizados, a produção não deixou de ser impactada pela greve e foi adiada junto a outros filmes do estúdio. “Avatar 3” chegará aos cinemas em 19 de dezembro de 2025, seguido por “Avatar 4” em 21 de dezembro de 2029 e “Avatar 5” em 19 de dezembro de 2031. Nesse ritmo, o último filme da série “Avatar” será lançado 22 anos após o sucesso do filme original. Próximos filmes terão salto temporal Com os adiamentos, aumentam as especulações sobre as tramas dos próximos filmes. Recentemente, James Cameron revelou que “Avatar 3” vai apresentar uma raça antagônica do povo de Pandora, os Na’vi, conhecidos como “Ash People”. Em entrevista a revista Empire, o produtor da franquia, Jon Landau compartilhou alguns detalhes sobre o povo desconhecido pelo público. Ele descreveu a novo tribo como “uma raça agressiva e vulcânica” que será comandada por Varang, líder interpretada por Oona Chaplin, neta de Charlie Chaplin. Além disso, o produtor revelou que haverá um salto temporal para “Avatar 4”, enquanto “Avatar 5” terá parte de sua trama ambientada na Terra. “Vamos fazer isso para abrir os olhos das pessoas, abrir os olhos de Neytiri, para o que existe na Terra”, declarou.
Datena explode ao vivo em reação a Luiz Bacci: “Mau caráter”
A briga pela audiência televisiva do final das tardes entre Luiz Bacci e José Luiz Datena esquentou nesta semana com um conflito verbal entre os dois. Datena se irritou com uma provocação de Bacci e respondeu de forma enfática. A origem da discussão se encontra na atual crise financeira que assola a Band. A emissora decidiu cortar gastos, incluindo os custos destinados ao helicóptero responsável por imagens aéreas no “Brasil Urgente”. Diante disso, o jornalista do “Cidade Alerta” resolveu provocar seu concorrente. “Apenas a Record tem um helicóptero para manter você informado neste horário, sobrevoando São Paulo ao vivo“, afirmou Bacci, ostentando o recurso de seu programa na última segunda-feira (12). O comentário atingiu Datena, que se indignou com a atitude de Bacci. Em transmissão ao vivo, Datena enviou uma resposta contundente ao apresentador da Record. Ele afirmou que seria um “recado amplo e irrestrito” para “quem gosta de se aproveitar do infortúnio dos outros”. “Quem se alegra com a desgraça dos outros é um indivíduo sem caráter da pior espécie. Para esse sem caráter, que sabe quem é, não envie mais mensagens fingindo amizade. Você, que se deleita com o infortúnio dos outros, com aqueles que perdem empregos e são pais de família, não vale nada. Você é um infeliz sem caráter! Envie outra mensagem pra mim e eu revelo tudo”, ameaçou Datena. Datena culpa crise financeira por explosão Após a explosão ao vivo no “Brasil Urgente”, Datena buscou aliviar o tom de sua indignação. Em declaração à imprensa, negou que o desabafo fosse dirigido especificamente ao seu colega de trabalho. Mas também não descartou que Bacci possa ser um dos motivos da reclamação. “Não foi uma reprimenda específica para Bacci, foi geral. O país tem 10 milhões de desempregados, a televisão está enfrentando uma crise enorme, e tem pessoas fazendo piada. Todos os dias tem gente se aproveitando, zombando dessa situação”, disse Datena. Ele também destacou que já abriu mão do seu salário várias vezes durante seus mais de 20 anos na emissora. “Vi pessoas chorando aqui [na Band] ontem, e ver pessoas se aproveitando de quem fica desempregado me deixa muito mal, muito triste. Posso ter muitos defeitos, mas esse eu não tenho. Fui um dos primeiros a lamentar pessoas perdendo empregos na Globo”. “Eu sabia que, se a Globo estava em crise, todas as TVs logo estariam. Dizem que o Faustão quebrou a Band. Quem quebrou a Band, quem quebrou a televisão brasileira, foi a situação. O Faustão é um grande profissional”, completou. 🚨 TRETA: Datena se revolta com Luiz Bacci e manda recado: "quem se alimenta da desgraça dos outros, que perdem o emprego e são pais de família, não vale nada". No #CidadeAlerta, Bacci debochou de Datena ao dizer que agora só a Record tinha helicóptero em São Paulo. pic.twitter.com/0AnxJsPB4l — Silvinho (@silvinhotv) June 14, 2023
Produtor revela primeira imagem de “Avatar 3”
A primeira imagem da próxima sequência de “Avatar” foi divulgada pelo produtor Jon Landau, revelando um vislumbre de Jake Sully (papel de Sam Worthington) e outros personagens em Pandora. A foto foi postada nas redes sociais pelo produtor, em meio à explicação para o adiamento da estreia de “Avatar 3”. A Disney decidiu atrasar o lançamento do terceiro filme da franquia por um ano, com a nova data agora fixada em 19 de dezembro de 2025 nos EUA. Landau explicou no Twitter que o adiamento foi necessário para permitir mais tempo para a pós-produção e, em particular, para os efeitos visuais alcançarem o padrão desejado. “Cada filme de ‘Avatar’ é uma empreitada emocionante, mas épica, que requer tempo para entregar o nível de qualidade que buscamos como cineastas e que o público espera”, disse o produtor no Twitter. “A equipe está trabalhando duro e está ansiosa para levar o público de volta a Pandora em dezembro de 2025”, completou. No entanto, “Avatar 3” não foi o único filme da franquia a sofrer mudanças na data de lançamento. As duas últimas sequências também tiveram suas datas reagendadas. O novo calendário de lançamento prevê o lançamento de “Avatar 4” em 21 de dezembro de 2029 e “Avatar 5” em 19 de dezembro de 2031. Vale lembrar que “Avatar: O Caminho da Água” demorou 13 anos para chegar aos cinemas, desde o lançamento do primeiro “Avatar”. A continuação do filme premiado de 2009 segue Jake Sully e sua família enquanto enfrentam novas ameaças em Pandora. A direção de todos os filmes está a cargo de James Cameron – que terá 77 anos quando o quinto longa for lançado. Each Avatar film is an exciting but epic undertaking that takes time to bring to the quality level we as filmmakers strive for and audiences have come to expect. The team is hard at work and can’t wait to bring audiences back to Pandora in December 2025. pic.twitter.com/DrFX01qzTa — Jon Landau (@jonlandau) June 13, 2023
Invasão Secreta: Críticos acham nova série da Marvel “lenta”, “monótona” e “uma decepção”
“Invasão Secreta”, a aguardada série da Marvel no Disney+, teve uma recepção morna pela crítica especializada. Com Samuel L. Jackson de volta ao papel de Nick Fury, a produção debutou com 62% de aprovação no Rotten Tomatoes. A trama tem uma proposta bastante diferente de “Mulher Hulk” (2022) e “Wandavision” (2021), mas, segundo os críticos norte-americanos, o ritmo da série é mais lento do que o esperado. Na série, a Marvel finalmente dá continuidade ao gancho apresentado em “Capitã Marvel” (2019), que apresentou os skrulls – alienígenas que podem mudar de forma, assumindo a aparência de qualquer pessoa. Baseado nos quadrinhos homônimos publicados em 2008, a história mostra uma facção maligna dos alienígenas que planeja se infiltrar nos governos da Terra, usando sua capacidade metamorfas para dominar o planeta sem que ninguém saiba. Diante do desafio de proteger a humanidade mais uma vez, Nick Fury retorna para impedir que isso aconteça. O personagem amado pelos fãs conta com a ajuda do skrull Talos (Ben Mendelsohn), Maria Hill (Cobie Smulders) e James “Rhodey” Rhodes (Don Cheadle), também conhecido como Máquina de Combate. A produção também marca a estreia das atrizes Olivia Colman (“A Filha Perdida”) e Emilia Clarke (“Game of Thrones”) no Universo Compartilhado Marvel (MCU). Colman interpreta a agente do serviço secreto britânico Sonya Falsworth, que tem uma história de longa data com Fury, enquanto Clarke dá vida a G’iah, filha de Talos. Ritmo lento Apesar dos alienígenas já terem sido apresentados em “Capitã Marvel”, a série parece dar conta de contextualizar o papel dos skrulls para o público que não assistiu ao filme. Com uma aposta num tom mais sombrio, os críticos comentam que a série apresenta um ritmo menos eletrizante e mais preocupado em criar camadas para a trama. “Nos dois primeiros episódios, a série é uma decepção”, lamentou Daniel Finberg, da revista The Hollywood Reporter. “Um elenco tremendo, liderado por Samuel L. Jackson, Ben Mendelsohn, Olivia Colman e Don Cheadle, mantém as coisas geralmente assistíveis e, quando eles têm a oportunidade de interagir, você pode identificar a melhor versão da série. Mas, na maioria das vezes, ‘Invasão Secreta’ é mais sombria e até monótona do que se poderia esperar” “De certa forma, “Secret Invasion” tem um começo lento”, concordou Rachel Labonte, do Screenrant. “Felizmente, também estabelece mistérios e arcos de personagens suficientes para despertar o interesse do público”, continuou, afirmando que “este talvez seja o programa mais sombrio da Marvel no Disney+ até agora”. Já a crítica Emily Murray, da Games Radar, disse que os episódios de quase uma hora não favorecem a série, diluindo a tensão dos dramas intensos. “O segundo episódio é certamente uma melhora em relação ao primeiro, encontrando seu caminho quando se trata da história e estabelecendo mistérios curiosos para resolver”, explicou. “No entanto, uma edição mais enxuta teria evitado que a série arrastasse o passo, nos permitindo chegar à emoção mais rapidamente”. Comparando o novo suspense da Marvel com a série “Andor”, derivada do Universo Star Wars na Disney+, o crítico Matt Webb Mitovich, do TV Line, defendeu que ambos “têm menos foco em explosões e se aprofundam nas áreas mais realistas e turvas do mundo da espionagem”. “As apostas são estabelecidas de uma forma dramática que você não vai esperar e que vai parecer um soco no estômago”, escreveu. “Semelhante a ‘Falcão e o Soldado Invernal’, a história central de ‘Secret Invasion’ é algo como um thriller politicamente carregado que retrata seus heróis e vilões em tons de cinza, para fazer você entender como ambos os lados do conflito se veem como estando fundamentalmente corretos”, disse Charles Pulliam-Moore, da The Verge. Samuel L. Jackson domina a tela Introduzido no MCU em uma cena pós-crédito de “Homem de Ferro” (2008), o personagem de Samuel L. Jackson finalmente ganha seu merecido destaque como protagonista. E o desempenho do ator foi aclamado pelos críticos. Apesar de uma aparência mais desgastada do personagem, ele é destacado como o grande triunfo da nova produção. “Este é Fury como nunca o vimos antes, quebrado e cansado, claramente pronto para se aposentar”, destacou Murray. “É possível ver que Jackson aproveita a oportunidade de revelar novas camadas de um personagem com o qual ele claramente se sente à vontade, mostrando-nos o lado vulnerável de seu mestre espião geralmente confiante”. Caso seja a última produção do personagem na Marvel, a crítica ainda apontou que a história faz jus ao personagem, dando uma despedida “certamente adequada” a sua trajetória até então. Olivia Colman rouba a cena enquanto Emilia Clake fica deslocada Inicialmente, a adição das atrizes Olivia Colman e Emilia Clarke no MCU empolgou os fãs da franquia. Conhecida por seu papel como Daenerys Targaryen em “Game Of Thrones”, Clarke rendia bastante expectativa do público com sua entrada na Marvel. Apesar disso, a crítica aponta que a personagem é “rasa” e a atriz parece “deslocada” na trama. Os críticos ainda apontaram a atuação de Clarke como “rígida” e “desconfortável”, o que pode ter vindo de uma má escalação da atriz para o papel. Por outro lado, Olivia Colman rouba a cena com todo seu carisma em uma personagem aparentemente impiedosa. “Colman traz uma diversão muito necessária à série, com energia travessa e imprevisibilidade selvagem”, escreveu a jornalista do Games Radar. “A atriz está claramente se divertindo muito, e essa alegria transparece, mesmo quando Sonya está torturando violentamente alguém”. “A postura brincalhona de Sonya é contrastada de maneira fascinante com uma determinação firme e perigosa”, disse o crítico do Screenrant. Debates raciais Mergulhando no tom mais sério e temas profundos, a série parece abordar assuntos importantes do cotidiano. De acordo com crítico Matt Webb Mitovich, do TV Line, os primeiros episódios contam com uma cena de Fury e Rhodes que deve comover os espectadores. Na descrição, os personagens têm uma conversa marcante em um restaurante. “[Eles] são velhos amigos, algo que talvez, e compreensivelmente, tenha passado despercebido durante suas aparições ocasionalmente sobrepostas nos filmes”, escreveu. “Os dois tem uma conversa profunda que abrange alienígenas metamorfos, política externa complicada e o fardo imposto aos homens negros bem-sucedidos, culminando em um clímax emocionante”. Mas Daniel Finberg, do THR, alerta que esta é “a única dose de política racial da série”. “Na maioria das vezes, as conversas nos dois primeiros episódios se resumem a várias pessoas dizendo a Nick Fury que ele passou do auge ou, em sua ausência, discutindo como eles não estão preocupados com Nick Fury porque ele já passou do auge”. “Invasão Secreta” terá 6 episódios para explorar a trama e dar um vislumbre do que está por vir nos próximos lançamentos da Marvel. O elenco da série ainda conta com Kingsley Ben-Adir (“Uma Noite em Miami”), Christopher McDonald (“Space Jam: Um Novo Legado”) e Dermot Mulroney (“Hanna”), que fazem sua estreia no MCU. A atração foi escrita por Kyle Bradstreet (“Mr. Robot”) e tem direção de Thomas Bezucha, que fez sucesso durante a pandemia com o thriller “Deixe-o Partir” (estrelado por Kevin Costner), e Ali Selim, especialista em séries de ação cerebral como “Condor”, “Manhunt” e “The Looming Tower”. A estreia está marcada para a próxima quarta-feira (21/6) na Disney+.
BTS lança vídeos de “Take Two” em homenagem aos 10 anos do grupo
O BTS está celebrando seu aniversário de 10 anos. Surgindo em 2013, o grupo de K-Pop decidiu comemorar a data especial com um videoclipe da nova música “Take Two”. O vídeo gravado ao vivo foi lançado nesta terça-feira (13/6) e mostra uma apresentação minimalista dos integrantes, acompanhados de um cenário em tons pastéis. Junto ao vídeo principal, o grupo também divulgou em seu canal do YouTube clipes individuais focados na performance de cada membr – RM, Jung Kook, V, Jimin, Jin, Suga e J-Hope. Vale mencionar que Jin e J-Hope precisaram se afastar das atividades da banda para cumprirem o alistamento militar obrigatório na Coreia do Sul. Embora ainda estejam em serviço, o clipe foi gravado anteriormente. Produzida por Suga, a faixa “Take Two” foi composta ao lado de RM e J-Hope. Lançada na última sexta-feira (9/6), a música chegou ao topo do ranking global do Spotify, sendo a segunda música do grupo a alcançar a conquista. Em paralelo, o videoclipe marca mais de 5 milhões de visualizações em menos de 48 horas. Esse é o segundo lançamento do grupo em 2023. No mês de maio, o BTS lançou a música “The Planet”, que faz parte da trilha sonora da animação “Bastions”. Comemoração dos 10 anos do grupo Seguindo a tradição, o BTS anunciou no mês passado a nova edição do “BTS Fest” (“BTS Festa”, em tradução livre), para comemorar mais um ano do grupo. O evento é uma celebração anual que ocorre, normalmente, na primeira quinzena de junho. Com os 10 anos da banda, a edição atual se torna ainda mais especial. Durante esse período, a banda divulga conteúdos exclusivos, músicas inéditas e ensaios fotográficos. Vale mencionar que todos os materiais comemorativos são divulgados aos fãs, intitulados ARMYs, de forma gratuita nas redes sociais do grupo, como o Twitter e Instagram.
Céline Dion sofre rigidez extrema e não voltará aos palcos, diz site
Céline Dion teve uma piora em seu estado de saúde e não voltará mais aos palcos. Segundo o site Radar Online, a cantora não está conseguindo recuperar seus movimentos devido a rigidez muscular. No ano passado, a cantora de 55 anos foi diagnosticada com a síndrome da pessoa rígida (síndrome de stiff-person), uma doença neurológica rara que causa rigidez muscular e espasmos dolorosos. Fontes próximas do tabloide relatam que a condição de Céline teria avançado e que seus médicos não conseguem retardar a doença incurável. “Para ser honesto, ela mal consegue se mexer”, declarou. “Céline está com muita dor. Ela tem a melhor equipe médica que o dinheiro pode comprar, mas as coisas não parecem boas. Sua doença é incurável. E por mais que ela tenha trabalhado nisso com médicos e terapeutas, ela simplesmente não está melhorando.” Além disso, Céline Dion precisou vender sua mansão em Las Vegas, onde ela fez shows durante anos, por causa da paralisia. A cantora voltará a morar com a família no Canadá. “Celine tem 11 irmãos e irmãs morando no Canadá. É um sistema de apoio incrível e amoroso para ela durante um período de crise pessoal”, concluiu uma das fontes.
Netflix renova “Com Carinho, Kitty” para 2ª temporada
A Netflix renovou “Com Carinho, Kitty” (XO, Kitty), série derivada da trilogia de sucesso “Para Todos os Garotos”, para sua 2ª temporada. A atração acompanha a protagonista Kitty (Anna Cathcart), a mais jovem das irmãs Covey, numa jornada a Seul, na Coreia do Sul, após ganhar uma bolsa de estudos. Na trama da série, depois de dar um empurrãozinho na vida amorosa da irmã Lara Jean (Lana Condor), Kitty quer viver sua própria história épica, mas logo descobre que o amor é bem mais complicado quando é o seu coração que está em jogo. Pois ao chegar em Seul atrás de sua paixão, a primeira coisa que ela descobre é que seu crush já tem uma namorada. E é só então que percebe a aventura que tem pela frente, num lugar completamente diferente, cheio de pessoas desconhecidas – e garotos bonitos. A escritora Jenny Han, autora dos livros que inspiraram os filmes, assina a criação e comanda a série com Sascha Rothchild, que trabalhou nas equipes de “O Clube das Babás” e “GLOW”. O elenco ainda conta com Anthony Keyvan (“Com Amor, Victor”), Théo Augier Bonaventure (“Endless Night”), Minyeong Choi (“Mr. Sunshine, Um Raio de Sol”), Sang Heon Lee (“Gran Turismo”) e Ivan Melgares (“Reset”).
Apple TV+ renova “Silo” para 2ª temporada
A Apple TV+ anunciou a renovação de “Silo”, série sci-fi estrelada pela sueca Rebecca Ferguson (“Missão: Impossível – Efeito Fallout”), que se tornou a produção dramática mais vista da plataforma, segundo dados da Nielsen Media Research. “Tem sido extremamente gratificante ver o épico de ficção científica cativante, atmosférico e lindamente elaborado ‘Silo’ rapidamente se tornar a série dramática número um da Apple”, disse Matt Cherniss, chefe de programação da Apple TV+. “À medida que o público em todo o mundo se envolve com os mistérios e conspirações enterrados neste fascinante mundo subterrâneo, a audiência continua a crescer, e estamos muito animados para que mais segredos do silo sejam revelados na 2ª temporada.” A trama se passa em um futuro arruinado e tóxico, e acompanha uma comunidade abrigada em um gigantesco silo subterrâneo com centenas de metros de profundidade. Lá, os últimos homens e mulheres da Terra vivem em uma sociedade cheia de regulamentos que eles acreditam ter o objetivo de protegê-los. Ferguson interpreta Juliette, uma engenheira independente e trabalhadora do Silo que começa a questionar a situação e a ideia de que a superfície se encontra realmente devastada. Até que, numa reviravolta, ela consegue o cargo de xerife do Silo e o poder para investigar seus segredos. A série é baseada na trilogia distópica “Wool”, do escritor Hugh Howey, que já foi chamada de “novo ‘Jogos Vorazes'”. “Wool” era originalmente um conto independente lançado online. Mas depois que a primeira história se tornou uma sensação online, Howey publicou novas histórias continuando a jornada em livros subsequentes, no que se tornou a trilogia “Silo”: “Wool”, “Shift” e “Dust”. A adaptação do primeiro livro (lançado no Brasil com o título de “Silo”) estava em desenvolvimento desde 2012. Um ano após seu lançamento, a 20th Century Fox adquiriu os direitos da obra para realizar um filme, que deveria ser dirigido ou produzido por Ridley Scott (“Perdido em Marte”). Entretanto, o projeto nunca saiu do papel e o canal pago americano AMC entrou em cena para desenvolver uma série baseada na obra, antes de mudar de ideia e virar apenas produtor da adaptação, numa negociação com a Apple. A atração foi desenvolvida pelo roteirista-produtor Graham Yost (criador de “Justified”) e conta com direção do cineasta norueguês Morten Tyldum (“Passageiros”), responsável pelo visual cinematográfico dos episódios. Já o elenco grandioso conta também com David Oyelowo (“Mundo em Caos”), Iain Glen (“Game of Thrones”), Tim Robbins (“O Preço da Verdade”), Ferdinand Kingsley (“Sandman”), Shane McRae (“Alasca: Em Busca da Notícia”), Rick Gomez (“Justify”), Henry Garrett (“The Son”), Rashida Jones (“Angie Tribeca”) e o rapper Common (“Eu Nunca…”) “Mal podemos esperar que o público de todo o mundo mergulhe no mundo épico que criamos para dar vida aos romances de Hugh Howey”, disse Yost. “A Apple acreditou em nossa visão desde o primeiro dia e é uma honra ter a oportunidade de aprofundar essa história e retirar as camadas de nossos personagens no Silo”, acrescentou. Veja o trailer da temporada inaugural.
