Trailer de nova série reúne astros de “Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo”
A Disney+ divulgou o trailer oficial da série “A Jornada de Jin Wang” (American Born Chinese). Baseada na história em quadrinhos de mesmo nome de Gene Luen Yang, a série conta com Michelle Yeoh e Ke Huy Quan, que voltam a trabalhar juntos após vencer o Oscar por “Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo” (2022). Em uma mistura de comédia e ação, a produção conta a história de Jin Wang (interpretado por Ben Wang), um estudante do ensino médio que tem a vida alterada após conhecer o colega Wei-Chen (Jimmy Liu), filho da deusa mitológica Guanyin (Michelle Yeoh) que está em uma missão. O trailer mostra Jin se tornando o guia de Wei-Chen na escola por compartilharem a origem chinesa. Mas isso não impede o bullying de outros colegas. O tom de drama teen muda radicalmente quando Wei-Chen se transforma em um guerreiro para enfrentar um vilão no corredor da escola, e revela para o amigo: “Eu não sou deste mundo. Preciso da sua ajuda com a minha missão” – que é impedir uma rebelião de abrir os portais entre o Céu e a Terra. Além de Yeoh e Quan, outros atores de “Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo” estão na produção, como Stephanie Hsu e Jamea Hong. Completam o elenco Daniel Wu (“Into the Badlands”), Yeo Yann Yann (“Estação das Chuvas”), Chin Han (“Batman: O Cavaleiro das Trevas”) e Sydney Taylor (“Mystery City”). A série foi criada por Kelvin Yu (“Bob’s Burgers”) e tem direção e produção do cineasta Destin Daniel Cretton (“Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis”). “A Jornada de Jin Wang” será lançada no dia 24 de maio no serviço de streaming Disney+.
Tudum, evento da Netflix, voltará a ser presencial em São Paulo
O Festival Tudum, evento da gigante do streaming Netflix, está de volta ao formato presencial pela primeira vez desde 2020. A empresa anunciou a novidade publicando um vídeo nas redes sociais com Maísa Silva (“De Volta aos 15”), apresentadora da segunda edição. A primeira edição do Tudum aconteceu em janeiro de 2020, antes da pandemia, e levou cerca de 50 mil pessoas para o Parque Ibirapuera, em São Paulo. Nos anos seguintes, foi realizado online, e a Netflix disponibilizou um almanaque na versão física que foi disponibilizado gratuitamente no Brasil. O evento nasceu no Brasil, e o nome remete ao som que o aplicativo faz ao iniciar. Depois de sua segunda edição nacional (que já foi online), a plataforma tornou o Tudum internacional. Ele serve para a Netflix divulgar suas produções, normalmente contando com a participação de diversos artistas. A volta presencial do Tudum vai acontecer entre os dias 16 e 18 de junho na Bienal de São Paulo, no Parque Ibirapuera. O primeiro lote de ingressos gratuitos vai ser disponibilizado online no dia 3 de maio, às 12 horas, no site oficial do festival. Ainda não há atrações confirmadas para o Festival. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Netflix Brasil (@netflixbrasil)
Top 10 de séries novas da semana destaca “Gêmeas: Mórbida Semelhança”
Séries de terror, espionagem e suspense estreladas por mulheres são os principais destaques da semana no streaming. O reboot feminino do clássico do terror “Gêmeos: Mórbida Semelhança” se sobressai da concorrência graças ao desempenho em papel duplo da genial Rachel Weisz. A lista também traz a 2ª temporada de “Bem-Vindos ao Eden”, três produções sul-coreanas, um terrir espanhol, uma comédia de esquetes e uma nova animação adulta. Confira abaixo as 10 melhores estreias de séries da semana. | GÊMEAS: MÓRBIDA SEMELHANÇA | AMAZON PRIME VIDEO A série baseada no cultuado terror de 1987 do diretor David Cronenberg destaca a atriz Rachel Weisz (“A Favorita”) em papel duplo, fazendo sua primeira grande incursão no terreno dos seriados. No filme, Jeremy Irons (“Watchmen”) vivia dois ginecologistas gêmeos que aproveitavam ao máximo do fato de que ninguém conseguia diferenciá-los, até que esse relacionamento começa a se deteriorar por causa de uma mulher (Geneviève Bujold). Na versão da série, batizada em português como “Gêmeas: Mórbida Semelhança”, é Weisz que vive duas ginecologistas gêmeas, obcecadas com pesquisas para mudar a maneira como as mulheres nascem, o que inclui experiências clandestinas. Elas compartilham de tudo: drogas, amantes e um desejo sem remorso de fazer o que for preciso, incluindo ultrapassar os limites da ética médica, para desafiar práticas antiquadas. Até que uma delas se apaixona por outra mulher, provocando ciúmes doentios na irmã. Embora se espelhe no original, a atração assume um tom diferente para explorar temas que o filme não abordou, como a saúde da mulher e os problemas que enfrenta, incluindo o subfinanciamento. Mas o grande destaque é mesmo a performance de Weisz, que é fã do filme de Cronenberg e foi quem teve a ideia da série. A adaptação ficou a cargo de Alice Birch, roteirista principal da aclamada série “Normal People”. E vale apontar uma coincidência: filme e série tiverem desempenhos gêmeos no Rotten Tomatoes, ambos conquistando 84% de aprovação da crítica norte-americana. | A DIPLOMATA | NETFLIX A nova série de intriga internacional traz Keri Russell (“The Americans”) como uma embaixadora dos Estados Unidos enviada para Londres em meio a uma crise mundial. Enquanto tenta impedir uma nova guerra no Oriente Médio, ela também precisa lidar com os problemas de sua vida pessoal, já que seu marido, que a acompanha na viagem, é um ex-embaixador que não lida bem com o fato de ficar de lado das decisões políticas. Criada por Debora Cahn, produtora-roteirista de “Grey’s Anatomy” e “Homeland”, a série também inclui no elenco Rufus Sewell (“O Homem do Castelo Alto”), David Gyasi (“Carnival Row”), Michael McKean (“Better Call Saul”) e Celia Imrie (“Um Plano Brilhante”). | GOTAS DIVINAS | APPLE TV+ Gravada em francês, japonês e inglês, a série de oito episódios se passa após a morte do empresário francês Alexandre Léger, criador do famoso Guia de Vinhos Léger e figura emblemática da enologia. Quando vai a Tóquio para a leitura do testamento, sua filha Camille, que não via o pai desde a infância, descobre que herdou uma coleção extraordinária de vinhos – a maior e mais valiosa do mundo, de acordo com especialistas. Mas, para tomar posse de sua herança, Camille deve competir com um enólogo jovem e brilhante, Issei Tomine, um protegido de seu pai, que se refere a ele no testamento como seu “filho espiritual”. Os dois devem travar uma disputa para mostrar quem é o maior conhecedor de vinhos e mais digno da herança. No meio da disputa, porém, Camille repara que os testes são uma mensagem de seu pai, com pistas para algo que ela precisa descobrir. E o que parecia um drama com milionários esnobes se transforma num thriller cheio de riscos. A série adapta o mangá de Tadashi Agi “The Drops of God”, tem roteiro de Quoc Dang Tran (criador de “Universos Paralelos”), direção de Oded Ruskin (“A Princesa e o Padeiro”) e é estrelada por Fleur Geffrier (“Alter Ego”) e Tomohisa Yamashita (“O Homem de Toronto”). | DOUTOR ADVOGADO | STAR+ Misturando drama médico e jurídico a thriller criminal, a produção sul-coreana traz So Ji-Sub (“O Trono”) como um cirurgião cardíaco que perde a licença médica após ser injustamente responsabilizado por uma cirurgia malsucedida. Dois anos depois de cumprir pena, ele se torna um promotor especializado em litígios médicos e busca descobrir a verdade sobre o caso que o arruinou, buscando vingança contra aqueles que o acusaram falsamente. A série também conta com outros personagens interessantes, incluindo um investidor que parece suspeito e um grupo de associados que ajudam o protagonista em sua busca por justiça, apresentando reviravoltas inesperadas e um enredo cheio de conspirações, envolvendo corrupção do sistema de saúde – mas pode não ser adequada para quem tem aversão a cenas sangrentas. O elenco também inclui Soo-hyang Im (“O Jogo do Detetive”) e Sin Seong-rok (“Retaliação”). | QUEENMAKER | NETFLIX O novo k-drama da Netflix gira em torno da interseção impiedosa dos negócios e da política. O enredo mostra uma batalha pelo poder, onde de um lado estão os ricos, poderosos e influentes, que tratam todos como peças em um tabuleiro de xadrez, enquanto do outro lado estão aqueles que não querem jogar este jogo. Mas mesmo os poucos personagens que não são deliberadamente ruins têm que apelar para vencer essa disputa. No centro da trama está o Eunsung Group, um conglomerado poderoso que controla importantes instituições da Coreia do Sul, incluindo o varejo, a mídia, a moda e a política. A matriarca da família lidera seus filhos em uma luta pelo poder e controle, enquanto Hwang Do-hee, a estrategista de mídia da empresa, tenta proteger a reputação da família, mas enfrenta dilemas morais e éticos ao longo da trama. Um dia, ela decide deixar seu emprego lucrativo para se juntar, num impulso, à campanha de Oh Kyung-Sook, que quer se tornar a prefeita de Seul. A partir daí a série evolui rapidamente para um drama político. Mas Do-Hee precisa lidar com as consequências de suas ações e trabalhar para limpar sua consciência. As mulheres são o destaque da série e desempenham papéis importantes tanto no cenário político quanto nos bastidores, lutando por poder em um mundo construído para homens. Escrita por Moon Ji-Young e dirigida por Oh Jin-Seok, a produção destaca as atrizes Kim Hee-ae (“Midas”) e Moon So-ri (“Seul em Alta Velocidade”). | A ILHA | AMAZON PRIME VIDEO A fantasia sul-coreana segue uma trio que vai parar na ilha Jeju, local onde todos os demônios capturados do mundo estão presos. Os protagonistas são Ban, um imortal que tem protegido a humanidade dos demônios há milênios e precisa da ajuda de Won Mi-ho, uma herdeira arrogante e egoísta que cometeu um erro que a baniu para a ilha, e de Kang Chan Hyun, um jovem padre exorcista. Juntos, eles enfrentam os perigos do local, enquanto tentam descobrir porque todas as criaturas querem matar Won Mi-ho. A série é baseada em um webcomic (quadrinhos coreanos) e equilibra com sucesso mitologia, humor e ação, além de destacar um elenco popular, formado por Kim Nam-gil (“Memórias de um Assassino”), Lee Da-hee (“Solteiros, Ilhados e Desesperados”) e Cha Eun-woo (da banda Astro). | BEM-VINDOS AO EDEN 2 | NETFLIX A produção espanhola gira em torno de um grupo de jovens adultos com vidas familiares difíceis e que são atraídos para uma ilha paradisíaca sob o pretexto de uma festa de lançamento de um novo energético. Porém, em vez de diversão, eles encontram uma seita exotérica que lhes oferece uma nova vida – e lavagem cerebral – ou uma morte violenta. O que parecia ser um paraíso se transforma em um inferno vivo, e os escolhidos para se juntar à seita precisam se submeter ao convívio dos demais seguidores ou enfrentar as consequências brutais. A 2ª temporada expande o segredo mal guardado dos fundadores da colônia secreta autossustentável, Astrid (Amaia Salamanca, de “Tempos de Guerra”) e Erick (Guillermo Pfening, de “A Rainha do Sul”), enquanto Zoa (Amaia Aberasturi, de “Silenciadas”) se junta à rebelião contra os planos alucinados dos anfitriões, que esperam contatar discos voadores para reiniciar a civilização em outro mundo. | MORDIDA DE AMOR | NETFLIX Essa série diferente de vampiros, com ênfase na comédia e no romance, e produzida na Índia, mostra que os sangue-sugas também tem problemas dentários. A trama gira em torno de Roy, um dentista amável e educado que se apaixona por Rumi, uma vampira que o procura quando perde um de seus caninos. Rumi é de uma casta de vampiros que foram banidos para o subterrâneo, mas ela escapa periodicamente para a superfície, onde vive Roy e sua família. Enquanto o romance inusitado progride, os caçadores de vampiros tentam encontrar as criaturas em uma missão de erradicação. Com uma produção elegante e uma escrita envolvente, a atração criada pelo cineasta Pratim D. Gupta (“Love Aaj Kal Porshu”) destaca em seu elenco Shantanu Maheshwari (“A Voz do Empoderamento”) e Tanya Maniktala (“Um Rapaz Adequado”), que interpretam o casal Roy e Rumi. | A BLACK LADY SKETCH SHOW 4 | HBO MAX A antologia de esquetes estrelada por atrizes negras retorna para sua 4ª temporada com a criadora Robin Thede (“Inatividade Paranormal”) e grande elenco. A estreia começa com um esquete sobre uma audiência do Senado dos EUA discutindo a possibilidade de banir o Instagram Live em festas de despedida de solteira e segue com uma invasão de cassino, uma sátira dos presentes dos Três Reis Magos e muitos outros quadros humorísticos. Embora a série tenha conquistado 13 indicações ao Emmy e três vitórias, a saída de membros do elenco forçou a equipe a procurar novas atrizes para preencher a lacuna. Na 4ª temporada, o programa apresenta três novas atrizes e mais de 20 convidadas especiais, incluindo Tracee Ellis Ross (“Black-ish”), Yvette Nicole Brown (“Community”) e Issa Rae (“Insecure”). | FIRED ON MARS | HBO MAX A nova animação de comédia adulta segue Jeff Cooper, um designer gráfico que é demitido assim que chega a Marte para iniciar seu novo emprego interplanetário. Sem ter como voltar à Terra, ele espera a namorada chegar sem dinheiro ou perspectivas, tentando se reinventar no cenário corporativo alienígena. A atração é baseada num curta de 2016 e foi desenvolvida pelos criadores do desenho original, Nate Sherman e Nick Vokey, com um elenco cheio de vozes famosas. Além de Luke Wilson (“Stargirl”) como dublador do protagonista, o elenco inclui Leslie David Baker (“The Office”), Cory Loykasek (“The Goldbergs”), Stephen Root (“Barry”), Cedric Yarbrough (“Reno 911!”), Pamela Adlon (“Better Things”), Thomas Haden Church (“Divórcio”), Tim Heidecker (“Moonbase 8”), Frankie Quinones (“Gentefied”), Emily Watson (“Chernobyl”) e Sean Wing (“Veep”).
“Creed III” é destaque no Top 10 de filmes novos pra ver em casa
O sucesso de cinema “Creed III” é o principal lançamento da programação digital da semana, que ainda recebe a comédia de ação “Ghosted” (pouco recomendada pela crítica), comédias brasileiras, terror e filmes premiados, incluindo dois finalistas do Oscar 2023, “Tár” e “Close”. Confira os 10 melhores filmes novos disponibilizados nas locadoras online e serviços de streaming. | CREED III | VOD* O terceiro filme da franquia, que começou como spin-off de “Rocky”, destaca a rivalidade e o confronto entre o personagem-título (vivido por Michael B. Jordan) e o desafiante Damien, interpretado por Jonathan Majors (“Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania”). Ex-amigo que tomou caminho distinto, Damien sai da prisão acreditando que Creed viveu a vida que ele merecia e pretende reivindicar tudo para si mesmo, vencendo-o no ringue. Além de estrelar a franquia, Jordan também faz sua estreia como diretor nessa continuação, que volta a contar com as participações das atrizes Tessa Thompson e Phylicia Rashad, mas perdeu Sylvester Stallone. O ator veterano decidiu aposentar Rocky Balboa. O roteiro é de Zach Baylin (“King Richard”) e Keenan Coogler (roteirista de “Space Jam: O Novo Legado” e irmão do diretor do primeiro “Creed”, Ryan Coogler), e o resultado supera o longa anterior, saindo definitivamente da sombra de “Rocky”. Este filme e “Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania” apontavam um futuro grandioso para Jonathan Majors, que ruiu rapidamente quando o ator foi preso por violência doméstica no fim de março. | TÁR | VOD* Um dos filmes mais premiados da temporada traz Cate Blanchett (“O Beco do Pesadelo”) em papel que pode lhe rendeu indicação ao Oscar – e que muitos consideram o melhor desempenho de sua carreira. Ela vive a fictícia Lydia Tár, uma aclamada compositora que se torna a primeira maestrina feminina de uma orquestra alemã após conquistar consagração em diferentes indústrias do entretenimento – vencedora do Emmy, do Grammy, do Oscar e do Tony. Mas apesar de suas realizações, encontra-se sob pressão em Berlim, durante a produção de sua última sinfonia, o que desencadeia uma série de atitudes questionáveis. Ela acha que está acima de tudo e todos, e se mostra tão egocêntrica que não percebe como seu mundo está prestes a desabar. “Tár” é o terceiro longa do diretor Todd Field, que foi indicado ao Oscar por “Entre Quatro Paredes” (2001) e “Pecados Íntimos” (2006) e estava há 16 anos sem filmar. E vale destacar que, além da direção e da interpretação, a trilha sonora também tem papel de relevo na obra, concebida por Hildur Guðnadóttir, a compositor islandesa que venceu o Oscar 2020 de Melhor Trilha por “Coringa”. | CLOSE | MUBI Indicado ao Oscar de Melhor Filme Internacional, o drama do premiado diretor belga Lukas Dhont (“Girl”) narra a intensa amizade entre dois garotos de 13 anos de idade, Leo e Remi, que é interrompida de modo súbito por Remi, quando os coleguinhas de aula começam a insinuar que os dois são gays. Lutando para entender o que aconteceu, Leo vê a amizade se transformar em ódio. Vencedor de 38 premiações internacionais, incluindo o Grande Prêmio do Júri do Festival de Cannes e o Prêmio do Público do Festival Mix Brasil, o filme é elogiadíssimo por sua abordagem terna do tema da inocência perdida e tem 91% de aprovação no Rotten Tomatoes. | PETER VON KANT | VOD* O mais recente filme do francês François Ozon é uma adaptação de “As Lágrimas Amargas de Petra von Kant”, peça de Rainer Werner Fassbinder que o próprio diretor alemão filmou em 1972. O filme original trazia Margit Carstensen no papel de uma proeminente estilista lésbica com tendências narcisistas, que se apaixona por uma aspirante a modelo. Na versão de Ozon, Peter Von Kant é um proeminente cineasta gay, vivido por Denis Menochet (que trabalhou com o diretor em “Dentro de Casa”), cujo narcisismo o leva a maltratar e humilhar o assistente pessoal (Stefan Crepon) com quem compartilha sua casa. A diva francesa Isabelle Adjani (“A Rainha Margot”) interpreta uma grande atriz que foi musa do diretor por muitos anos e o apresenta a Amir (Khalil Ben Gharbia), um belo e modesto aspirante a ator por quem Peter se apaixona e se oferece a ajudá-lo a entrar na indústria cinematográfica. Escanteado, o assistente observa tudo e vê Peter ser usado. A produção também homenageia a diva alemã Hanna Schygulla, que foi a sedutora original dos anos 1970, escalando-a como a mãe de Peter Van Kant. PEQUENA MAMÃE | HBO MAX O novo filme da cineasta francesa Céline Sciamma (“Retrato de uma Jovem em Chamas”) retrata o luto sob o ponto de vista infantil. Combinando drama e fantasia, a trama acompanha uma menina de 8 anos chamada Nelly, que viaja com os pais ao campo para limpar a casa de sua avó recém-falecida. No fim do dia, a mãe some e a menina conhece outra criança da sua idade, que por coincidência tem o mesmo nome da sua mãe. As duas se tornam rapidamente amigas. Mas depois de ser convidada a visitar a casa dela, Nelly se choca ao ver que o lugar é a própria casa de sua avó falecida e que sua amiga é, na verdade, sua mãe na infância. A fábula com elementos de viagem no tempo teve première no Festival de Berlim e venceu seis troféus internacionais, entre eles o Prêmio do Público do Festival de San Sebastián e o Prêmio da Crítica do Festival de Estocolmo. Além disso, encantou a crítica americana, atingindo 97% de aprovação no Rotten Tomatoes. | GHOSTED – SEM RESPOSTA | APPLE TV+ A comédia de ação estrelada por Chris Evans (o Capitão América da Marvel) e a cubana Ana de Armas (“Blonde”) começa como um filme romântico, em que o personagem de Chris conhece a personagem de Ana, a garota perfeita com quem acredita que vai casar. Até que de repente ela deixa de responder às suas mensagens. Recusando-se a acreditar que se trata de ghosting proposital, ele resolve surpreender a amada com uma visita surpresa na casa dela… em Londres. Mas ao chegar lá é imediatamente feito refém por criminosos fortemente armados e, quando está prestes a ser torturado, é salvo por ela, que revela ser uma superespiã da CIA e o arrasta numa aventura de espionagem internacional. O roteiro é de Paul Wernick e Rhett Reese (“Deadpool”), a direção de Dexter Fletcher (“Rocketman”) e a produção está a cargo do estúdio Skydance, que se especializou em realizar filmes para streaming após “A Guerra do Amanhã” e “Sem Remorso” na Amazon, além de “The Old Guard” na Netflix. E o detalhe: tem diversas participações surpresas, especialmente do MCU (Universo Cinematográfico da Marvel) relacionadas ao Capitão América. Apesar do elenco e equipe, o resultado é bem convencionalzinho e foi repelido pela crítica norte-americana, com apenas 31% de aprovação no Rotten Tomatoes. | OFERENDA AO DEMÔNIO | VOD* O terror acompanha o filho do dono de uma funerária que volta para casa com sua esposa grávida. Mas, ao chegar lá, um mal antigo com planos sinistros está lhes esperando. Dentro de sua história bastante padrão com alguns sustos genéricos, o filme consegue se diferenciar por abordar a possessão demoníaca pela perspectiva da cultura judaica. A direção é de Oliver Park, que faz sua estreia em longas após filmar curtas de terror. | RAQUEL 1:1 | VOD* Revelada no drama “Mate-me Outra Vez” (2015), Valentina Herszage vive outra jovem problemática no elogiado drama com toques de terror da diretora Mariana Bastos (“Alguma Coisa Assim”). A Raquel (Valentina) do título é uma jovem que, ao chegar a uma pequena cidade do interior, vê-se atraída para a religião por novas amigas, um grupo de garotas evangélicas da igreja local, mas ao tentar se encontrar na espiritualidade, começa a fazer suas próprias interpretações, questionando as passagens misóginas da Bíblia. A trama embarca em momentos de realismo mágico, quando Raquel descobre uma caverna e começa a manifestar estigmatas, que podem ser divinas ou diabólicas. Exibido no festival texano SXSW, o filme brasileiro arrancou críticas elogiosas da imprensa americana e atingiu 82% de aprovação no Rotten Tomatoes. | NAS ONDAS DA FÉ | VOD* A nova comédia de Marcelo Adnet é uma provocação aos pastores evangélicos. Ele vive Hickson, um brasileiro típico, comum, que sonha ser locutor de rádio, mas trabalha consertando computador e declamando telegramas falados para apaixonados. Quando descola um bico para consertar equipamento numa rádio, brinca no microfone e sem querer se coloca no ar. Mas em vez de receber uma bronca, consegue um emprego. Só tem um detalhe: a rádio é evangélica e ele precisará fingir que é pastor. Achando ser capaz de tirar isso de letra, ele se surpreende quando o sucesso cresce e ganha fiéis, que querem vê-lo celebrar um culto. Isso gera uma crise de ética, com a qual o dono da rádio pouco se importa. Com direção de Felipe Joffily (“Muita Calma Nessa Hora”), o elenco também inclui Otávio Müller, Letícia Lima e Débora Lamm (todos de “O Palestrante”). | DISSONANTES | STAR+ A comédia brasileira traz Marcelo Serrado (“Crô em Família”) como um ex-roqueiro grunge frustrado, que vê os ex-colegas dos anos 1990 seguindo outros caminhos, enquanto se afunda em dívidas para não comprometer sua integridade. A chance de uma virada chega a contragosto, quando um jurado de calouros da TV, ex-músico de sua antiga banda, propõe alugar seu estúdio para a gravação de uma artista do programa musical. Thati Lopes (“Diários de Intercâmbio”) vive a cantora em início de carreira, que convence o grunge aposentado a colocar guitarra no seu pop. Mais que isso, ela quer que ele se apresente com ela na disputa ao prêmio televisivo, que pode alavancar suas carreiras. “Dissonantes” tem roteiro de Mariana Trench Bascos (criadora de “Pico da Neblina”) e Pedro Riera (“Clube da Anittinha”), direção de Pedro Amorim (“Divórcio”) e produção da Querosene Filmes. * Os lançamentos em VOD (video on demand) podem ser alugados individualmente em plataformas como Apple TV, Claro TV+, Google Play, Loja Prime, Microsoft Store, Vivo Play e YouTube, entre outras, que funcionam como locadoras digitais sem a necessidade de assinatura mensal.
Ator de “Lilo & Stitch” é substituído após descoberta de ofensas raciais
Vinculado nesta semana ao elenco da versão live-action de “Lilo & Stitch”, o ator Kahiau Machado teve que ser substituído às pressas, após publicações antigas com conteúdo ofensivo seram descobertas. No filme, ele interpretaria David Kawena, par romântico da irmã de Lilo, Nani. Segundo a revista The Hollywood Reporter, a Disney descobriu publicações com ofensas raciais durante um processo de verificação. No Twitter, usuários descobriram uma playlist criada pelo ator no Spotify, que tem no título uma palavra considerada a ofensa racial mais grave na língua inglesa. Como a Disney não havia confirmado oficialmente a escalação, a companhia não se pronunciou. Agora, o ator Kaipot Dudoit (“Magnum, P.I.”) deve interpretar David. Não foram divulgados mais detalhes. “Lilo & Stitch” acompanha a amizade formada entre uma menina solitária chamada Lilo e um alienígena parecido com um cachorro chamado Stitch, que foi geneticamente modificado para ser uma força de destruição. Com assistentes sociais intrometidos e alienígenas batendo à porta, os dois se unem por um senso comum de família. O filme foi lançado em 2002 e logo se tornou um sucesso, concorrendo ao Oscar de melhor animação em 2003.
Atriz de “Ted Lasso” negocia papel em “Venom 3”
A atriz Juno Temple, que interpreta Keeley Jones em “Ted Lasso”, está próxima de fazer sua estreia no universo Marvel… da Sony. Segundo o site Deadline, a atriz está negociando para contracenar com Tom Hardy em “Venon 3”. Ainda não se sabe muito sobre o personagem que Temple irá interpretar, mas uma fonte afirma que é alguém que já existe no mundo da Marvel. Mais conhecida como roteirista, Kelly Marcel (“Cruella”) será a responsável pela direção, produção e roteiro – que será baseado em uma história escrita por Marcel e Tom Hardy. O intérprete de Venom também irá produzir o longa, junto com inclui Avi Arad (“Morbidus”), Matt Tolmach (“Homem-Aranha: Sem Volta para Casa”), Amy Pascal (“Adoráveis Mulheres) e Hutch Parker (“Logan”). Indicada para o Emmy e SAG Awards pela sua participação em “Ted Lasso”, Juno Temple já participou de uma adaptação de quadrinhos, “Batman: O Cavaleiro das Trevas Ressurge” (2012). Ela também será vista em breve na 5ª temporada de “Fargo”, ainda sem previsão de estreia.
Globo não renova contrato e Mateus Solano deixa emissora após 20 anos
20 anos depois da sua primeira aparição no “Linha Direta”, Mateus Solano está deixando a Rede Globo. A emissora optou por não renovar o contrato fixo do ator, mas ele ainda pode vir a atuar em projetos pontuais. “É desafiador e estimulante para mim estar aberto a novos projetos agora fora da Globo. A inquietude é base e força motriz para qualquer artista”, afirmou o ator ao site Metrópoles. O último trabalho de Solano na Rede Globo foi como jurado na 3ª temporada de “The Masked Singer Brasil”, que acabou em 9 de abril deste ano. A sua última novela foi “Quanto Mais Vida, Melhor”, de 2021, em que interpretou o médico Guilherme Monteiro Bragança, um dos protagonistas. Outras produções de destaque na emissora foram “A Dona do Pedaço” e “Escolinha do Professor Raimundo” (2019), “Pega Pega” (2017) e “Amor à Vida” (2013), em que estourou no papel do vilão Félix. Mateus Solano se junta a vários outros atores que não tiveram seus contratos renovados numa mudança de abordagem da Globo, que tem trocado os contratos fixos por acordos por projetos. Isso também permite que os atores possam atuar em produções de rivais da emissora e sua plataforma de streaming.
Ator da “Jornada nas Estrelas” clássica faz participação no final de “Star Trek: Picard”
O final da 3ª – e última – temporada de “Star Trek: Picard”, disponibilizado nesta sexta (21/4) no Brasil pela Paramount+, prestou uma homenagem à série original dos anos 1960 e aos filmes da franquia. Entre as participações especiais do episódio, o ator Walter Koenig, intérprete de Pavel Chevok na primeira atração da franquia e nos longas dos anos 1980, pôde ser ouvido, de forma surpreendente, como o presidente da Federação dos Planetas Unidos do século 25. Seu tom preocupado ressoa logo no começo do capítulo, ao fazer um anúncio sombrio à Federação de que a Frota Estelar foi assimilada pelos Borg e que a Terra corre o risco de cair. Mas o presidente Chekov também lembra a todos que ainda o ouvem que “a esperança nunca se perde… Sempre há possibilidades…”. Koening esteve na série “Star Trek” (ou “Jornada nas Estrelas”, no Brasil) entre 1967 e 1969, e voltou a viver o personagem em seis filmes entre 1979 e 1994. Mas como “Star Trek: Picard” se passa muitas décadas no futuro da série original, o presidente que avisa a Federação seria seu filho, Anton Chekov. E aí tem outra referência trekker. O primeiro nome é uma homenagem ao ator Anton Yelchin, que interpretou Pavel Chekov na trilogia “Star Trek” produzida por J.J. Abrams, que trouxe os mesmos personagens com um elenco jovem. Yelchin morreu de forma precoce, num acidente em 2016, aos 27 anos. Em “Picard”, Patrick Stewart (Picard) reencontra Jonathan Frakes (Ryker), LeVar Burton (Geordi La Forge), Michael Dorn (Worf), Marina Sirtis (Deanna Troi) e Gates McFadden (Dra. Beverly Crusher), personagens da série clássica “Star Trek: A Nova Geração”, que introduziu o personagem-título Jean-Luc Picard nos anos 1980. Os eventos de “Picard” ocorrem 20 anos após “Star Trek Nemesis” (conhecido no Brasil também como “Jornada nas Estrelas: Nêmesis”), último filme dessa tripulação, lançado em 2002.
Prime Video zoa Elon Musk após remoção do selo de verificado do Twitter
O fim da era do selo azul de verificação do Twitter de forma gratuita está rendendo discussões na rede e também zoações. A Amazon Prime Video do Reino Unido usou sua conta para cutucar o dono da rede, Elon Musk com um meme de “The Boys”. O meme faz referência a uma cena da 2ª temporada da série, em que o Capitão Pátria (Homelander) empurra seu filho de um telhado, incentivando ela a “voar”. Para quem não acompanha a série, o personagem é um super-herói (leia-se supervilão) maníaco que se enxerga como superior aos humanos. Na legenda, o post faz referência à frase que mostra a essência do personagem: “Eu sou o Capitão Pátria. E eu posso fazer a p**** que eu quiser”. No contexto, serve de alusão à chefia cheia de caprichos de Elon Musk no Twitter. O Amazon Prime Video foi apenas um dos muitos usuários notáveis que tem criticado o esforço de Musk para levar as pessoas a se inscreverem no Twitter Blue, novo serviço de assinatura que garante o selo. O dono do Twitter chegou a confirmar que estava pagando do próprio bolso pela verificação de personalidades como Stephen King, LeBron James e William Shatner. Mais cedo, King havia se manifestado esclarecendo que não estava pagando pelo serviço, após o seu verificado não ser desativado. Confira abaixo a cena do meme. Well… he can do what he wants 🤷 #TheBoys pic.twitter.com/acW2IyI2Kb — Prime Video UK (@primevideouk) April 21, 2023
John Boyega pode se juntar a Daisy Ridley em novo “Star Wars”
O britânico John Boyega pode reprisar o seu papel como Finn em “Star Wars: New Jedi Order”, novo filme da franquia. Quem revelou a informação foi o jornalista John Rocha, apresentador do Hot Mic Podcast, que diz ter conversado com “fontes confiáveis da indústria”. No passado, Boyega afirmou não ter mais interesse em participar do mundo de “Star Wars”, inclusive criticando a franquia e a evolução da história de seu personagem nos últimos três filmes. Para o ator, Finn e outros personagens não-brancos foram deixados de lado nos longas. Segundo Rocha, o que melhorou a situação foi uma conversa entre Boyega e Kathleen Kennedy, chefe da Lucasfilm, produtora responsável por “Star Wars”. Recentemente, o ator parece ter diminuído o tom de suas críticas à franquia. Apesar de ainda não ter nada confirmado, o jornalista afirmou que John Boyega já está decidido e fechou um acordo para participar do longa. Caso Boyega retorne aos filmes de Star Wars, vai contracenar com Daisy Ridley, que interpretou Rey nos últimos três longas da saga. Daisy foi o primeiro nome confirmado na produção. “Star Wars: New Jedi Order” vai se passar 15 anos depois de “A Ascensão de Skywalker” (2019), e mostrará Rey como uma mestra Jedi. O roteiro está sendo escrito por Steven Knight (“Spencer”) e a direção será de Sharmeen Obaid-Chinoy (“Saving Face”). Ainda não há previsão de estreia.
Selma Blair, diagnosticada com esclerose múltipla, é capa da Vogue britânica
A atriz norte-americana Selma Blair (“Legalmente Loira”) posou de bengala para a capa da edição de maio da revista Vogue britânica. Diagnosticada com esclerose múltipla em 2018, Blair apareceu na capa usando um vestido Valentino bege, deixando que o destaque caísse sobre a bengala. A imagem da capa foi divulgada nas redes sociais da revista. “Eu tenho uma conexão física e emocional com a bengala”, falou a atriz para a Vogue. “Eu me acomodo no meu corpo e na minha voz assim que a seguro. É uma extensão de mim. E eu sei que aumenta a visibilidade”. Na entrevista, Selma Blair contou que viveu com a doença por 40 anos antes de ser diagnosticada, revelando que apresentava sintomas desde criança – aos sete anos, seu olho direito, perna esquerda e bexiga já não funcionavam corretamente. Mas, na época, os médicos disseram apenas que ela queria chamar atenção. “Se você é um menino com esse sintomas, você faz uma ressonância. Se você é uma garota, te chamam de maluca”, desabafou a atriz. Todos esses anos sem um diagnóstico deixaram sequelas. Blair disse que o lóbulo frontal do seu cérebro foi danificado por causa da doença. As consequências para a saúde mental também foram grandes – além da ansiedade, a atriz tentou suicídio mais de uma vez. Em fase de remissão desde 2021, quando iniciou um tratamento com transplante de células-tronco, Blair se tornou uma ativista em defesa das pessoas com deficiência. Ela é conhecida por grandes sucessos do cinema, como “Segundas Intenções” (1999), “Legalmente Loira” (2001), “Hellboy” (2005) e sua continuação de 2008. Entre seus últimos trabalhos como atriz, estão participações recorrentes nas séries “Perdidos no Espaço” e “Outra Vida” na Netflix. Em 2022, ela publicou o seu livro de memórias, “Mean Baby” – que se tornou um best-seller – , e lançou um documentário, “Introducing, Selma Blair”. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por British Vogue (@britishvogue)
Luciana Gimenez sofre por sequela pós-acidente: “Não consigo aceitar”
A apresentadora Luciana Gimenez afirmou, em entrevista à revista Quem, que seu processo de recuperação pós-acidente tem sido doloroso e conturbado. A apresentadora ainda disse que está sofrendo para aceitar uma sequela. Há quase quatro meses, Luciana sofreu um grave acidente durante um passeio de esqui. Ela precisou enfrentar cirurgias em sua perna esquerda, além de tratamentos intensivos de fisioterapias. “A única coisa que faço é repetir para mim mesma que ‘vai passar’”, disse a empresária. “Não é uma coisa que eu consigo aceitar, essa paciência eu talvez não tenha ficado na fila para aprender, mas eu estou vivendo… Vai melhorar, eu sei, não tem o que falar, mas eu não consigo aceitar que a minha perna ficou metade da grossura da outra, não consigo aceitar que eu não estou andando direito… Mas acho que não aceitar faz parte da minha recuperação”, explicou Luciana. “É uma dor absurda, e eu não estou acostumada a parar. Fiquei dois meses [sem fazer nada] porque a perna estava absurdamente dolorida, mas eu sou uma pessoa que preciso estar em atividade, tenho trabalho, tarefas para cumprir, filho para criar. O trabalho é ótimo para mim, porque me distrai e é a única hora que não penso em mais nada”, continuou Luciana. Em seguida, a apresentadora disse que tem passado por um longo período de aceitação. “Tem sido um desafio enorme para mim, é muito difícil, uma recuperação muito dolorida e é um aprendizado diário. Eu sou só mais uma pessoa a passar por uma por um momento de aprendizado na marra. Mas eu não gosto de mudanças, é difícil aceitar quando elas são empurradas goela abaixo”, explicou. Apesar de toda dificuldade, Luciana Gimenez está empenhada em acelerar sua recuperação, mesmo que seu esforço seja acompanhado de lágrimas e muitas dores. “Tem coisa muito pior e não sou a primeira pessoa que quebrou a perna. Mas só quem está vivendo [a dor] entende. Eu não vou sossegar enquanto não estiver bem. Por isso eu malho chorando de dor, mas eu vou. Eu não aceito menos do que como estava antes do acidente”, garantiu a apresentadora. “Eu sempre prefiro tirar o melhor de todas as experiências, que o único jeito que a gente tem na vida é ver as coisas pelo lado bom. Mas ainda estou em recuperação, com a perna doendo muito, e apesar de todo mundo falar ‘vai ficar ótimo’ e tal é difícil você ver a luz no final do túnel… Sei que vou ter que passar por esse momento de cabeça erguida, fazendo o melhor de mim sem pena, porque a gente não pode ter pena de nada”, concluiu Luciana, tentando se mostrar forte.
