Anitta é criticada por nojeira em podcast americano: “Subcelebridade”
Na busca por promover sua carreira internacional, Anitta não hesita em participar de situações inusitadas. Neste domingo (21/5), um vídeo em que a cantora desafia o youtuber Caleb Pressley a tocar seu próprio ânus para ela cheirar viralizou de forma negativa. A conversa inusitada do podcast americano “Caleb Pressley” começou quando Pressley pediu para Anitta compartilhar um segredo que nunca tinha revelado antes e que poderia comprometer sua carreira. Relutante em falar sobre o assunto, ela confessou ter uma tatuagem próxima ao ânus. Devido a uma confusão com preposições em inglês, Anitta acabou sugerindo que a tatuagem estava dentro do ânus, o que surpreendeu o youtuber. Depois de corrigir o mal-entendido, ela revelou que até lançou um perfume especialmente para manter as partes íntimas cheirosas. A cantora detalhou que, durante o dia, a fricção e transpiração entre as nádegas podem levar a um odor desagradável. Caleb questionou a teoria de Anitta, e foi então que ela o desafiou a testá-la indo aos bastidores, tocando seu ânus com o dedo e, em seguida, permitindo que ela cheirasse o dedo dele. Pressley se ausentou por um tempo, e Anitta expressou dúvidas sobre se ele realmente seguiria suas instruções. No entanto, quando ele retornou, ela de fato cheirou o dedo do youtuber, e sua reação demonstrou repulsa pelo cheiro: “Cheira muito mal!”. O público também teve uma reação de nojo à cena. “Ai, gente, pelo amor de Deus, até que ponto que a pessoa vai se submeter pra chamar atenção de gringo? E ela nem precisa disso. Só vai nesses podcasts gringos passar vergonha e reforçar estereótipos brasileiros”, criticou uma usuária do Instagram. “Anitta tao humilde que tá até hoje se comportando como subcelebridade”, debochou outra. “Chacota internacional”, afirmou mais um. “Que nojo”, resumiu um quarto. mentira que anitta fez isso pic.twitter.com/5fCXgLUYEK — matheus. (@theeusany) May 21, 2023
Aplaudido e elogiado, novo filme de Scorsese já é considerado favorito ao Oscar
Depois de aplausos de quase 10 minutos no Festival de Cannes, o novo filme de Martin Scorsese (“O Irlandês”) ganhou críticas estelares. “Assassinos da Lua das Flores” atingiu 96% de aprovação no Rotten Tomatoes – com apenas uma das 27 críticas sendo negativa. O filme é uma adaptação do livro homônimo de David Grann (autor de “Z: A Cidade Perdida”), que disseca assassinatos cometidos durante o boom do petróleo da década de 1920 na região de Oklahoma. Os direitos do livro foram adquiridos por US$ 5 milhões em 2016 por Scorsese e Leonardo DiCaprio (“O Lobo de Wall Street”) e o roteiro foi escrito pelo veterano Eric Roth (vencedor do Oscar por “Forrest Gump”). A trama gira em torno do massacre da nação Osage, tribo indígena dos EUA, durante a década de 1920. Considerado “um dos crimes mais chocantes da história americana”, a morte de quase todos os membros da tribo ocorreu pouco depois da descoberta de petróleo em suas terras. O caso gerou uma das primeiras grandes investigações da história do FBI, fundado em 1908. Robert De Niro vive o vilão (“O Irlandês”), o fazendeiro William Hale, determinado a obter direitos de petróleo. E para isso com a ajuda de seu sobrinho, Ernest Burkhart, papel de Leonardo DiCaprio, que era casado com Mollie Burkhart (Lily Gladstone), membro da tribo cujos familiares foram assassinados por Hale e seus associados. Apesar da presença dos dois astros famosos, que nunca tinham contracenado antes, os elogios dos críticos se concentraram na performance de Gladstone, que inclusive já sendo cotada para uma potencial indicação ao Oscar de Melhor Atriz. A crítica do The Hollywood Reporter observa que “muitos de nós estivemos esperando impacientemente que Gladstone conseguisse um papel substancial desde seu trabalho sensível em ‘Certas Mulheres’ (2016) de Kelly Reichardt. E coube a um diretor frequentemente criticado por sua escassez de personagens femininas dimensionais não apenas fornecer esse papel, mas torná-la o coração ferido de seu filme.” “Ela tem a atuação mais extraordinária de uma mulher em qualquer um dos filmes de Scorsese”, exaltou o jornal britânico The Independent. Leonardo DiCaprio também parece ser um candidato forte para uma possível indicação de Melhor Ator, com vários críticos dizendo que o papel, contrário ao tipo que o ator costuma desempenhar, é uma vitrine impressionante. O IndieWire chega a ponto de dizer que o filme contém “a melhor performance de toda a carreira de Leonardo DiCaprio… Sua interpretação matizada e inflexível como o repugnante Ernest Burkhart extrai novas maravilhas da longa falta de vaidade do ator.” Alguns críticos comentaram que Scorsese optou por não se concentrar muito na investigação do FBI sobre os assassinatos, mencionando que Jesse Plemons (“Ataque dos Cães”), que interpreta o agente real do FBI Tom White, só se torna proeminente na última hora, e outros atores de renome, como John Lithgow (“The Crown”) e Brendan Fraser (“A Baleia”), só têm pequenos papéis, mas os mesmos críticos também observam que focar a narrativa nos Burkharts foi a decisão mais acertada do diretor. “A sensação é de uma ferida aberta até o fim”, escreveu o Vulture. Considerado o primeiro western da carreira de Scorsese, o filme também foi elogiado como um dos melhores westerns já feitos pelo London Evening Standard: “Eu até colocaria minha bota de cowboy em risco e declararia que este é um dos melhores westerns já feitos e quase certamente o melhor filme de 2023 até agora”. “Assassinos da Lua das Flores” também está já sendo considerado, precocemente, como um dos favoritos ao Oscar 2024 de Melhor Filme. O longa foi exibido fora de competição no Festival de Cannes e estreia em 19 de outubro nos cinemas brasileiros, antes de seu lançamento na Apple TV+.
“Velozes e Furiosos 10” estreia com mais de US$ 300 milhões mundiais
“Velozes e Furiosos 10” não teve dificuldades para cruzar em 1º lugar nas bilheterias da América do Norte com US$ 67,5 milhões. Mas muito mais impressionante foi seu desempenho internacional, de US$ 251,4 milhões, o maior lançamento de um filme fora dos EUA em 2023. Ao todo, isso dá US$ 318,9 milhões mundiais e a segunda maior arrecadação global de estreia do ano, atrás apenas de “Super Mario Bros. – O Filme” (US$ 377 milhões). Os números do exterior são puxados pela China, onde o filme rendeu mais que nos EUA, US$ 78,3 milhões. Outros destaques incluem US$ 16,7 milhões no México, seguido pela França (US$ 9,7 milhões), Brasil (US$ 9,6 milhões), Índia (US$ 8,6 milhões), Indonésia (US$ 8,4 milhões), Alemanha (US$ 8 milhões), Reino Unido (US$ 7,6 milhões), Coreia do Sul (US$ 6,7 milhões) e um recorde da franquia no Japão (US$ 7 milhões). O sucesso internacional compensa o fato de que “Velozes e Furiosos” tem perdido tração no mercado doméstico. Depois de fazer História com a abertura de US$ 148 milhões em “Velozes e Furiosos 7” de 2015, a tendência tem sido de queda, com US$ 98 milhões para o filme 8 e US$ 70 milhões para o 9. A crítica dos EUA considerou o filme medíocre, com 54% de aprovação no Rotten Tomatoes – abaixo dos títulos mais recentes da franquia. Mas o público aprovou com 87% e deu nota B+ no Cinemascore, a mesma recebida pelo filme anterior. O sucesso do thriller de ação da Universal atropelou “Guardiões da Galáxia Vol. 3” nas bilheterias domésticas, que em seu terceiro final de semana arrecadou mais US$ 32 milhões – e US$ 48,8 milhões no exterior – para chegar em US$ 267,2 milhões na América do Norte e US$ 659,1 milhões em todo o mundo. O blockbuster animado “Super Mario Bros. – O Filme” ficou em 3º lugar com US$ 9,8 milhões. Fenômeno de bilheteria, a adaptação de videogame já soma US$ 1,248 bilhão mundiais – e acaba de ultrapassar “Os Incríveis” (US$ 1,243 bilhão) como a terceira maior arrecadação de um filme de animação em todos os tempos. “Do Jeito Que Elas Querem – O Próximo Capítulo” caiu 57% em sua segunda semana, ficando com US$ 3 milhões em 4º lugar – e um total doméstico de US$ 13,1 milhões -, enquanto “A Morte do Demônio – A Ascensão” completou o Top 5 com US$ 2,4 milhões em seu quinto fim de semana em cartaz. O terror da Warner Bros. atingiu US$ 141,5 milhões globalmente. Confira abaixo os trailers das cinco maiores bilheterias do fim de semana nos cinemas dos EUA. 1 | VELOZES E FURIOSOS 10 | 2 | GUARDIÕES DA GALÁXIA VOL. 3 | 3 | SUPER MARIO BROS – O FILME | 4 | DO JEITO QUE ELAS QUEREM – O PRÓXIMO CAPÍTULO | 5 | A MORTE DO DEMÔNIO – A ASCENSÃO |
Five Nights at Freddy’s: Adaptação do game ganha primeiro teaser
A Universal Pictures divulgou os pôsteres primeiro teaser da adaptação do game “Five Nights at Freddy’s”. Na prévia, o ator Josh Hutcherson (“Jogos Vorazes”) aparece apavorado com os aterrorizantes animatrônicos em uma sequência de cenas que mistura alegorias infantis e assombrações. A trama segue um segurança, interpretado por Hutcherson, que arranja emprego em uma pizzaria local com estilo de buffet infantil. Na ronda noturna, ele descobre que os bonecos eletrônicos ganham vida e ele precisa lutar para sobreviver. Além de Hutcherson, o elenco inclui Elizabeth Lail (“Você”), Piper Rubio (“Holly & Ivy”), Kat Conner Sterling (“A Semana da Minha Vida”), Mary Stuart Masterson (“Benny & Joon – Corações em Conflito”) e Matthew Lillard (“Scooby-Doo”). “Five Nights at Freddy’s” é uma franquia de videogame criada por Scott Cawthon e lançada em 2014. Rapidamente, ela conquistou uma enorme base de fãs pelo mundo. Nos games, os jogadores são desafiados a sobreviver ao ataque de personagens animatrônicos hostis em um restaurante assombrado chamado Freddy Fazbear’s Pizza, utilizando câmeras de segurança, luzes e portas para investigar a área. A produção contará com designs e efeitos especiais da empresa de Jim Henson, responsável pelos Muppets, que promete deixar os bonecos animatrônicos bastante realistas. A direção do longa é da experiente diretora de terror Emma Tammi (“Terra Assombrada”). O longa estreia em 27 de outubro nos Estados Unidos, simultaneamente nos cinemas e na plataforma Peacock. Mas ainda não há data para o lançamento no Brasil.
Vin Diesel se empolga com música de Ludmilla para “Velozes e Furiosos 10”
O longa “Velozes e Furiosos 10” chegou aos cinemas brasileiros nesta semana e trouxe de volta os personagens queridos da franquia protagonizada por Vin Diesel. Além dos rostos conhecidos, o longa também conta com participações especiais, incluindo a cantora Ludmilla, que também contribuiu para a trilha sonora com a música “Vai Sentando”. Em um vídeo compartilhado nas redes sociais, a artista mostrou um momento de interação nos bastidores com Diesel, onde o ator reage à nova música a até tenta dançar. No registro, Ludmilla provocou perguntando a Diesel se ele estava preparado para ouvir. Já na primeira reação o ator se animou e elogiou: “That’s fire!” (em tradução livre: “Isso é quente”). No mês de abril, Ludmilla revelou sua participação no elenco de “Velozes e Furiosos 10”, que deve ser o penúltimo filme da franquia. A participação da cantora é pequena, foi gravada separadamente e inserida de forma digital. Ela aparece no meio dos carros, dando a largada para uma corrida eletrizante, ao lado de Vin Diesel e outros membros da equipe. Na semana passada, ela marcou presença na pré-estreia do filme no Rio de Janeiro e afirmou durante uma entrevista que foi convidada pessoalmente por Vin Diesel para integrar o longa. “Quando ele terminou de filmar, veio falar comigo: ‘Não acredito que você está aqui! Fui eu que te escolhi’. Ele me conhece, foi ele quem me convidou para fazer o filme e a música. Ele está à frente dessa ‘parada'”, revelou. A faixa “Vai Sentando”, é uma parceria da cantora com o DJ Skrillex, junto a King Doudou & DUKI. “Velozes e Furiosos” chegou aos cinemas brasileiros na última quinta-feira (18/5) e segue em cartaz. @ludmilla Parece que o Vin Diesel curtiu “Vai Sentando” 😅 ♬ Vai Sentando – TikTok Snippet – Ludmilla & King Doudou CHEGUEEEEEI! 🔥 A mãe tá enjoada no Velozes & Furiosos! #FastX pic.twitter.com/Fk5BUr4s5V — LUDMILLA (@Ludmilla) May 12, 2023
Dua Lipa assume namoro com diretor francês no Festival de Cannes
A cantora Dua Lipa assumiu seu namoro com o diretor francês Romain Gavras ao aparecer com ele no 76º Festival de Cannes na sexta-feira (19/5). O casal foi à a estreia do filme francês “Omar La Fraise”. Apesar de aparecer pouco nos holofotes, Gavras tem uma grande carreira no audiovisual, dirigindo clipes como “Bad Girls” e “No Church In The Wild”, de M.I.A e Kanye West, respectivamente. No cinema, ele filmou “O Mundo é Seu” (2018) e “Athena” (2022), este distribuído pela Netflix. O burburinho a respeito do relacionamento ganhou força no começo de 2023, quando o casal foi flagrado em alguns encontros. Após serem flagrados em clima de romance na Semana de Moda de Paris, dessa vez os dois chegaram juntinhos, cheios de sorrisos, e posaram para fotos. A cantora até publicou no Instagram fotos do seu look para o tapete vermelho ao lado de Gavras. Antes do atual namorado, Dua Lipa já tinha se relacionado com Anwar Hadid (“The Real Housewives of Beverly Hills”), que é irmão de Gigi Hadid (“Oito Mulheres e um Segredo”) e Bela Hadid (“Ramy”). Já Romain Gavras, que é filho do premiadíssimo cineasta Costa-Gavras (“Z”, “Estado de Sítio” e “Desaparecidos”), havia namorado outra cantora pop, Rita Ora. Esta relação, que começou em 2020, teve seu fim anunciado seis meses depois, em março de 2021. Hoje, Rita é casada com o diretor Taika Waititi (“Thor: Amor e Trovão”). Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por DUA LIPA (@dualipa)
Autor de “A Zona de Interesse” falece após estreia da adaptação no Festival de Cannes
O renomado escritor britânico Martin Amis, autor do livro “A Zona de Interesse”, faleceu aos 73 anos nesta última sexta-feira (20/5), em sua casa em Lake Worth, na Flórida, nos Estados Unidos. De acordo com o jornal britânico The Guardian, sua esposa Isabel Fonseca informou que a causa da morte foi um câncer de esôfago. A notícia chega um dia após a adaptação cinematográfica de seu romance ter première no Festival de Cannes. Sua partida deixa um vazio na literatura contemporânea. Ao longo de sua carreira, Amis publicou 15 obras, dentre elas, o perturbador drama nazista “A Zona de Interesse”, que chega ao mercado cinematográfico em uma adaptação dirigida por Jonathan Glazer (“Sob a Pele”). O longa era um dos mais aguardados pelos críticos presentes no festival francês. O filme retrata a vida de uma família ligada a um oficial de alta patente da SS, que reside próximo ao campo de concentração/extermínio de Auschwitz, na Polônia. Uma crítica publicada por Owen Gleiberman, da Variety, descreveu o longa como “arrepiante e profundo”. Ele afirma que o filme “expõe a escuridão humana diante da luz e a examina como se estivesse sob um microscópio”. Amis também era conhecido pelos romances “Campos de Londres” (1989), “Grana” (1984), “The Rachel Papers” (1973), “Viúva Grávida” (2010), “A Casa dos Encontros” (2006) e “O Cão Amarelo” (2003). Ele está entre nomes influentes da literatura da língua inglesa, ele ainda escreveu o livro de memórias “Experiência”, coletâneas de contos e obras de não ficção. Além de “A Zona de Interesse”, seu 14º livro, outros romances de Amis também foram adaptados às telonas. O livro “Trem Noturno” (1997) serviu como base para o filme “Mistérios do Universo” (2018), estrelado por Patricia Clarkson e Jonathan Majors. No mesmo ano, Amber Heard estrelou “London Fields: Romance Fatal”. E um de seus maiores best-sellers virou a minissérie britânica “Money” (2010), com Nick Frost. O escritor também escreveu roteiros de filmes nos anos 1980, como a sci-fi “Saturno 3” e a comédia romântica “Namoros Eletrônicos” (1989). Nascido em Oxford, o escritor estudou inglês na universidade local. Mais tarde, trabalhou como jornalista e editor em veículos britânicos como The Times e The New Statesman. Com sua morte, Amis deixa sua esposa Isabel e seus cinco filhos.
Elenco da série dos Mamonas Assassinas inicia turnê de shows em homenagem à banda
O elenco da vindoura série “Mamonas Assassinas – O Impossível Não Existe” começa uma grande turnê neste sábado (20/5) em Salvador, Bahia, com um show em homenagem ao grupo, cujos integrantes morreram em março de 1996 em um acidente aéreo. Além de shows no Brasil, os atores ainda devem se apresentar em Portugal e Estados Unidos. O projeto teve sua pré-estreia no dia 16 de maio, quando o grupo realizou um pocket show no Shopping Center 3, localizado na Avenida Paulista, em São Paulo. O repertório reúne diversas músicas icônicas dos Mamonas, como “Pelados em Santos”, “Robocop Gay” e “Vira-Vira”. O grupo promete luzes, telas de LED, pirotecnia, canhões de mamonas e holograma em homenagem ao vocalista Dinho. Além disso, a apresentação deve trazer de volta o visual único da banda e a clássica Brasília Amarela. A série da Record TV ainda não tem previsão de estreia, mas também virar filme. A biografia não será focada na tragédia, e sim nas aventuras que os músicos viveram antes de formar a banda. O elenco é composto pelos atores Beto Hinoto, Robson Lima (“Via Pública”), Rhener Freitas (“O Coro: Sucesso, Aqui Vou Eu”) e Adriano Tunes (“Home Office”). Eles interpretam, respectivamente, Bento, Júlio, Sérgio e Samuel. O elenco se completa com Ruy Brissac (“Self: Canta Comigo”), que interpreta novamente Dinho após viver o papel na peça teatral “Musical Mamonas”, entre 2016 e 2017. Para completar, o CEO da marca Mamonas Assassinas Jorge Santana é primo de Dinho e um dos produtores do projeto. Além disso, o ator Beto é sobrinho de Bento. As gravações ocorreram majoritariamente em Guarulhos (SP), onde a banda se formou. Segundo Ruy, o objetivo dos shows não é imitar os Mamonas, e sim “levar ao público a energia deles”. “É uma honra interpretar Dinho de diferentes formas. Sou muito parecido com ele, na forma de viver, fazer piadas, acreditar no sonho. Eu me identifico muito! Nunca busquei copiá-lo, e, sim, transmitir a energia dele”, disse Brissac, em entrevista ao jornal Extra. Em junho, a turnê percorre os municípios de São Paulo, Santos e Rio de Janeiro, respectivamente nos dias 7, 11 e 21. Ainda não há datas para os shows em Portugal e nos Estados Unidos. Já a série/filme “Mamonas Assassinas – O Impossível Não Existe” só deve ser lançada em 2024.
Tarantino anuncia morte de Rick Dalton, de “Era uma vez em… Hollywood”
O cineasta Quentin Tarantino anunciou, na sexta-feira (19/5), que Rick Dalton, ator fictício interpretado por Leonardo DiCaprio em “Era uma Vez em… Hollywood” (2019), morreu aos 90 anos de idade. O anúncio foi feito pelo Twitter de seu podcast “The Video Archives”, que ele apresenta ao lado de Roger Avary, co-roteirista de “Pulp Fiction” (1994). Em uma thread, o diretor mencionou o falecimento do personagem e anunciou que o episódio da próxima terça-feira (23/5) do podcast será em formato de memorial, relembrando os melhores papéis de Rick. No podcast, Tarantino e Avary falam sobre filmes clássicos em VHS e indicam os seus favoritos. Os episódios costumam ir ao ar de duas em duas semanas, porém, dessa vez, a agenda foi adiantada para que ele pudesse dar a notícia “de última hora”. Na publicação, Quentin revela que Rick morreu pacificamente em sua casa no Havaí, deixando sua esposa italiana Francesca, com quem era casado desde o final dos anos 1960. Porém, a morte de Dalton não é tão inesperada quanto parece. Em 2021, ele revelou ao podcaster Jeff Goldsmith que já tinha uma biografia pronta para o personagem. “Eu escrevi o livro ‘Os Filmes de Rick Dalton'”, ele disse. “Está escrito como se Rick fosse real. Sabe, eles têm ‘Os Filmes de Charles Bronson’ e ‘Os Filmes de Anthony Quinn’, bem, é feito assim, com sinopses e algumas citações críticas da época, e o livro percorre todos os filmes que Rick fez, culminando no fim de sua carreira em 1988, se não me engano, e todos os seus programas de televisão episódicos”, explicou. Naquela entrevista, Tarantino mencionou um filme fictício chamado “The Fireman” (em português, “O Bombeiro”), estrelado por Dalton e pelo dublê Cliff Booth, vivido por Brad Pitt. O longa era ambientado uma década após os eventos de “Era uma Vez em Hollywood”. “O personagem principal esteve na Guerra do Vietnã e tornou-se um policial”, disse Tarantino. “E então ele começa a testemunhar esse grupo inteiro de policiais corruptos que estão matando esses caras, completamente corruptos, e acabam matando seu parceiro, interpretado pelo jovem e talentoso Sam Jackson. Então Rick mira nesses policiais corruptos, se veste de bombeiro munido de sua lança-chamas e carboniza-os completamente.” “Era uma Vez em… Hollywood” é ambientado na cidade de Los Angeles em 1969. Rick Dalton é um ator que, juntamente com seu dublê, batalha para permanecer relevante em Hollywood. Para isso, ele dá um jeito de conhecer pessoas influentes da indústria cinematográfica. Circunstâncias inusitadas fazem com que ele e Clint cruzem com os seguidores do psicopata Charles Manson, mudando o destino da atriz Sharon Tate, que na época estava grávida do diretor Roman Polanski (“O Bebê de Rosemary”) Em 2020, o longa conquistou dezenas de prêmios no Oscar, Globo de Ouro, Critic’s Choice Award, BAFTA do Cinema e diversos outros. Trata-se do 9º e supostamente penúltimo filme de Tarantino, que anunciou que encerrará sua carreira após o décimo longa – e talvez por isso postergue tanto a produção de um novo filme. We are saddened by the news of the passing of actor Rick Dalton, best known for his roles in the hit TV series Bounty Law and The Fireman trilogy. Rick passed away peacefully in his home in Hawaii and is survived by his wife Francesca. RIP Rick Dalton 1933-2023 pic.twitter.com/j51sNEh7AP — The Video Archives Podcast (@VideoArchives) May 19, 2023
Thomaz Costa se defende de denúncias de agressão de Tati Zaqui: “Fui vítima”
Após Tati Zaqui conseguir uma medida de restrição contra ele, Thomaz Costa se pronunciou nas redes sociais. O ator se defendeu das acusações de violência doméstica que recebeu da ex-namorada e afirmou que viveu um relacionamento abusivo de 8 meses com a cantora. No Instagram, ele declarou que ficou sabendo do Boletim de Ocorrência registrado por Tati Zaqui através da internet e defendeu que “homem também sofre”. “O que eu tenho para provar eu vou provar sim, na justiça, com o maior prazer, eu tenho fotos e vídeos também, mas não quero expor isso, não é a minha intenção”, defendeu. “Eu fui vítima sim de um relacionamento abusivo! Vou provar para vocês que homens sofrem relacionamentos abusivos também”. Com o processo, foi divulgado um vídeo onde o ex persegue Tati Zaqui dentro de casa. “Sobre o vídeo que ela tá mostrando – não vou comentar mais detalhes – é ela tentando colocar gente dentro da minha casa para me tirar de lá com todas as minhas coisas. Então eu estava me defendendo tenho como provar tudo, detalhe por detalhe, vou provar tudo na justiça. A verdade prevaleceu!”, disse Thomaz no pronunciamento. A funkeira entregou fotos à polícia em que aparece com diversos hematomas pelo corpo, afirmando que vieram de ataques do ator contra ela. “Essas marcas que ela mostrou para vocês são marcas causadas por ela mesma ao tentar me agredir, vindo para cima de mim. Me chutava e machucava a perna”, disse Thomaz. Além disso, a coluna do Leo Dias teve acesso a outro vídeo apresentado as autoridades. A gravação mostra o ator perseguindo a van em que a cantora estava no sábado (13/5) anterior as denúncias. Thomaz aparece dirigindo um Mustang GT azul com listras brancas atrás do veículo da cantora em uma avenida. Embora o rosto do ator não apareça no vídeo, o carro foi identificado como sendo dele. O caso começou na última quinta-feira (18/5), quando Tati foi até a Delegacia de Polícia de São Caetano do Sul, na cidade de São Paulo, para registrar um boletim de ocorrência contra o ex-namorado por violência doméstica e psicológica, além de lesão corporal, ameaça e dano ao padrão. Segundo a cantora, a agressões eram frequentes e motivadas por ciúmes do ator. De acordo com o BO acessado pela coluna LeoDias, a dançarina também foi ofendida com frases como “Você é pior que p*ta”, “Você é pior que o demônio”. Segundo o relatório, ele também cometeu “agressões físicas com apertões, chutes e bicudas”, além de quebrar objetos e tapar sua boca para abafar gritos. Após as denúncias, a Justiça concedeu uma medida protetiva solicitada pela cantora contra o ex. A decisão determina que Thomaz Costa mantenha uma distância mínima de 500 metros da cantora. Caso desobedeça à decisão, Thomaz Costa pode ser preso. No dia 15 de maio, a funkeira anunciou o fim de seu relacionamento com Thomaz. Os dois começaram o relacionamento em setembro de 2022, quando participaram do reality show “A Fazenda 14”. O Thomaz Costa correndo atrás da Tati Zaqui com uma faca na mão. Não consigo nem imaginar o que ela passou nas mãos dele. pic.twitter.com/2cSfYR3cQB — Matheus (@odontinho) May 20, 2023 Caso Tati Zaqui: Thomaz Costa se pronuncia e diz que tem provas de que esteve em relacionamento abusivo. Também diz que as marcas no corpo de Tati foram causadas por ela mesma. pic.twitter.com/isaNWmuqm2 — Portal Auge Magazine (@auge_magazine) May 20, 2023
Anitta lança clipe com Hitmaker e muitos influenciadores
A cantora e compositora Anitta divulgou o clipe de “Nu”, que conta com a presença de 16 influenciadores. A obra, bastante aguardada pelos fãs, é uma parceria com a dupla Hitmaker, que é conhecida por produzir músicas como “Combatchy” e “Ai Papai”, também da carioca. No vídeo, a funkeira aparece em uma boate clandestina, com luzes vermelhas e rosa, onde ela interage com os músicos parceiros. Os influenciadores que participaram do trabalho foram Ana Ju, Carolyna, Ceci Roessler, Fefe Schneider, Isa Paoli, Isabela Savaget, Juliano Floss, Lolla, Luiza Parente, Malu Camargo, May, Mayna, Mel Firetti, Paulo Gomiz, Pedro Argueles e Pri Caliari. O clipe conta ainda com uma coreografia oficial que já foi reproduzida mais de 87 mil vezes apenas no Tik Tok. O single havia sido lançado em abril, uma semana antes de “Vai Vendo”, porém a artista decidiu antecipar o lançamento do clipe devido ao aumento dos acessos de “Nu” no Spotify. A faixa está em 91º lugar no Top 100 do streaming musical no Brasil e conquistou 237,9 mil ouvintes em apenas 24 horas. “O clipe de ‘Nu’ tá lindo, todo trabalhado na sensualidade (risos)”, disse Anitta à imprensa. “Foi um dia muito divertido de gravação, com a presença dos meninos da Hitmaker, que eu adoro… Além disso, chamamos um time mara de influenciadores para ajudar a dar vida ao universo dessa música, gente que eu acompanho e fico feliz de ter podido incluir nesse projeto”, completou. O audiovisual foi dirigido por João Papa, que já havia colaborado nos três videoclipes do EP “Solo” (“Não Perco Meu Tempo”, “Veneno” e “Goals”), lançado em 2018 pela carioca. Ele também é responsável pelo clipe de “Vai Vendo”, o lançamento anterior da cantora. “Nu” é o último de dois singles que encerram o contrato de Anitta com a Warner Music, após onze anos de parceria. “Vai Vendo”, que ganhou videoclipe no dia 11 de maio, completa a dupla.
Novo filme de Kleber Mendonça Filho é aplaudido de pé em Cannes
O diretor Kleber Mendonça Filho (“Bacurau”) foi aplaudido de pé no 76º Festival de Cannes após a exibição de seu novo filme, o documentário “Retratos Fantasmas”, que foi exibido na sexta-feira (19/5). A première mundial da produção do cineasta pernambucano ocorreu em Sessão Especial da Seleção Oficial, fora do circuito de competição. O documentário é a quarta obra do cineasta a ser exibida em Cannes. “Retratos Fantasmas” mostra a história do centro de Recife desde o século 20 por meio de suas salas de cinema. A inspiração parte das memórias de Kleber, que se mudou na adolescência para o bairro de Setúbal. Dividida em três atos, a obra traz na segunda parte a observação do diretor sobre como os cinemas já fizeram parte da vida das pessoas e da cultura das cidades. Em tom de crônica, a narração de Mendonça Filho tem um aspecto pessoal que aborda a relação dos espectadores com os cinemas. O longa ainda traz uma reflexão sobre como os letreiros dos filmes eram verdadeiros marcos de suas épocas. Durante a sessão francesa, o diretor fez questão de homenagear a secretária do Audiovisual, Joelma Gonzaga, que estava presente no evento. “Ela é a responsável pela política audiovisual do Ministério da Cultura. Pensamos que deveríamos dar esta informação por que isso é bom e é normal ter alguém do governo nos apoiando e basicamente dizendo ‘o que vocês estão fazendo é bom’. A gente não teve isso por sete anos. Então, muito obrigado!”, afirmou Mendonça Filho. Thierry Frémaux, diretor geral do Festival, fez um paralelo com Martin Scorsese (“O Irlandês”) e Bertrand Tavernier (“O Palácio Francês”) ao apresentar “Retratos Fantasmas”. “O filme visita a história do Brasil e da cidade de Recife. Como Martin Scorsese filmou Nova York, como Bertrand Tavernier filmou Lyon, em sua forma de introspecção pessoal de juventude, que ultrapassa o pessoal para se tornar universal. É um filme magnífico que eu penso que vai inspirar muitos cineastas”, exaltou. O festival francês teve início na terça-feira (16/5) e vai até o dia 27 de maio. “Retratos Fantasmas” estreia nos cinemas brasileiros no segundo semestre, ainda sem data exata definida.
Mads Mikkelsen vai estrelar sequência de “Polar”
O ator Mads Mikkelsen (do vindouro “Indiana Jones e a Relíquia do Destino”) irá retornar ao papel de Duncan Vizla no thriller de ação e espionagem “The Black Kaiser”, sequência de “Polar” (2019). O longa original é uma adaptação da graphic novel do artista espanhol Victor Santos, publicada pela editora Dark Horse. A trama acompanha Vizla, o maior assassino do mundo, que resolve se aposentar. Porém, seu ex-empregador contrata jovens assassinos rivais, muito mais ágeis e em forma, para matá-lo – o que leva a confrontos. Além de Mikkelsen, a atriz Vanessa Hudgens (“A Princesa e a Plebeia”) também estará de volta em seu papel do primeiro filme, assim como os produtores Jeremy Bolt (“Resident Evil: Bem-vindo a Raccoon City”) e Robert Kilzer (“Resident Evil: A Série”). O roteirista Jayson Rothwell (“Natal Sangrento”) também retornará e desta vez dividirá a função com o próprio Mikkelsen. Já o diretor Jonas Akerlund (“Mayhem – Senhores do Caos”) foi substituído por Derrick Borte (“Fúria Incontrolável”). Ainda não há detalhes sobre o enredo da sequência, mas há a possibilidade de que a história siga os mesmos padrões do primeiro filme. Bolt afirmou à imprensa que está com grandes expectativas. “Estamos muito animados por trabalhar com o brilhante Mads Mikkelsen e o visionário Jonas Akerlund no que será uma jornada explosiva, cheia de ação, engraçada, inesperada e pouco insana e emocional”, comentou. Embora “Polar” tenha sido produzida pela Netflix, “The Black Kaiser” entrará no mercado de Cannes e pode acabar não indo para a plataforma. A produção do filme está sendo disputada por outras companhias. Isso porque a obra ficou mais de duas semanas como o mais popular do iMDB e foi assistido por mais de 130 milhões de assinantes da Netflix. Porém, a adaptação da Netflix foi detonada pela crítica e conquistou apenas 18% de aprovação no Rotten Tomatoes. Os críticos chegaram a afirmar que “um thriller de ação estrelando Mads Mikkelsen como o assassino mais perigoso do mundo deveria ser incrivelmente interessante, mas ‘Polar’ prova que é possível estragar qualquer coisa se você tentar”. As filmagens estão programadas para ocorrer no outono americano. Ainda não há previsão de estreia.
