Florence Welch revela cirurgia de emergência após cancelar parte da turnê
Florence Welch revelou ter passado por uma cirurgia de emergência após cancelar shows da turnê “Dance Fever” em novembro do ano passado. A vocalista do Florence + the Machine disse que ainda não se sente “forte o suficiente” para expor detalhes do procedimento. “Sinto muito pelo cancelamento dos últimos dois shows”, escreveu a cantora britânica num comunicado publicado no Instagram, antes de fazer alusão ao fato de “seus pés estarem ótimos”. Na época, a banda afirmou que parte da turnê havia sido cancelada por uma fratura nos pés da vocalista. “Os meus pés estão bem, precisei passar por uma cirurgia de emergência por razões que ainda não me sinto forte o suficiente para tratar, mas salvou a minha vida. E eu estarei de volta aos palcos para finalizar a turnê ‘Dance Fever’ em Lisboa e Málaga. (Talvez eu não pule tanto quanto vocês estão acostumados a ver, mas vocês podem fazer isso por mim)”, disse a vocalista, confirmando presença nos shows a partir de 1 de setembro. Retorno de Florence A turnê “Dance Fever” teve passagens no Brasil em maio e junho deste ano, nas duas edições do festival MITA, no Rio de Janeiro e São Paulo. A artista se prepara para retornar aos palcos com as apresentações especiais ainda nesta semana, em Portugal. “Não preciso nem dizer que gostaria que as letras das minhas canções fossem menos prescientes, mas a criatividade é uma forma de lidar com a vida, a mitologia é uma forma de obrigá-la a fazer sentido. O conto de fadas sombrio de ‘Dance Fever’, com todas as suas profecias estranhas, vai me dar muita força e catarse nesse momento”, completou a artista. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Florence Welch (@florence)
Urias avalia questões políticas sobre corpos transexuais: “Minha existência”
Urias revelou ao g1 que fez uma análise sobre a existência dos corpos transexuais nos livros depois que lançou o álbum “Fúria” (2021). A cantora se apresenta no próximo dia 2 de setembro, no palco Factory do festival The Town. “Com o tempo, só me era perguntado sobre o meu corpo. O meu corpo quanto corpo político, corpo social, sempre trazendo e resumindo a minha existência ao meu corpo”, explicou a artista na reportagem desta segunda-feira (28/8). “Fiquei muito com isso na minha cabeça. Pô, eu queria falar de outras coisas, mas como incitar as pessoas a me perguntarem sobre outras coisas?” A artista contou que descobriu no TikTok um estudo, feito pela Universidade de Liège, na Bélgica, com a comparação de exames dos cérebros de pré-adolescentes trans e cisgêneros. “Descobriram semelhanças que achavam que não existiam e diferenças que achavam que não existiam. Comecei a pirar nisso, de querer falar sobre a mente. Queria muito alguma coisa, algum estudo, que me provasse que eu faço parte da natureza“, ela pontuou. Urias explicou que os comentários da pesquisa serviram de inspiração para seu mais recente disco “Her Mind”, lançado em duas etapas. O álbum de estúdio tem faixas eletrônicas com dubstep, trance e ritmos latinos. “Então, eu fui atrás dessa naturalização, desse lugar de existência do meu corpo dentro da natureza, dentro do ciclo da vida, dentro da morte/vida, do nascer e pôr do sol. Fora dessa parte do social. Queria me naturalizar essa parte de mim como parte da natureza. O meu corpo também faz parte da natureza”, completou. Her Mind O último projeto musical de Urias traz uma “possibilidade de música eletrônica brasileira para o mundo”, com letras em diversas línguas, como inglês, espanhol e frases em francês. A cantora deixa claro seus planos de fazer um som de marca-registrada. “Quero mostrar uma música eletrônica que as pessoas vão poder ouvir na balada e que tenha elementos da música brasileira, como a cuíca, tem berimbau, elementos do funk, mas continua sendo eletrônica. Quando eles escutarem, vão perguntar ‘de onde é isso? É do Brasil’. Essa foi a minha direção de sonoridade.” “Preciso pisar em um espaço que seja meu, que eu possa fazer as coisas e as pessoas vão ouvir e vão lembrar, vão falar ‘isso é muito aquilo lá que aquela gata faz’. Foi muito nesse lugar. Não queria fazer o que todo mundo estava fazendo”, acrescentou a cantora, que nen considerou coreografias no TikTok.
Nicole Bahls comemora sucesso no YouTube e quer participar de novela
Nicole Bahls está de olho em novos projetos e pode voltar para as telinhas em novelas. Atualmente, ela possui um programa de entrevistas no YouTube, o “Casa Bahls”, onde troca conversas com amigos próximos. A apresentadora de 37 anos está satisfeita com seus resultados na atração, mas não pretende parar por aí. Acontece que seus planos futuros seguem atrelados à televisão. “Quero continuar trabalhando com humor, fazer mais filmes e uma participação em novela. O futuro a Deus pertence”, pontuou. Casa Bahls O canal “Casa Bahls” consiste em conversas com visitantes de sua mansão em Itaboraí, na região metropolitana do Rio de Janeiro. A fazenda gigantesca, que foi construída como cenário, também acomoda uma série de bichos com nome de celebridades. “Queria fazer um canal com que eu me identificasse 100%, aí veio a ideia de fazer [a atração] em casa, mostrando meu dia a dia com os animais e convidando alguns amigos pra dividir as atividades diárias comigo”, explicou Nicole, que antes tinha planos de promover um reality show. A programação de Nicole Bahls caiu nas graças dos fãs e pode até começar a receber nomes de fora da agenda pessoal. Até agora, a apresentadora já recebeu Marlene Mattos, Inês Brasil, Eliana, entre outros. “Primeiro vou pela minha lista de amigos. Acho que a casa é um lugar sagrado, onde temos que receber sempre pessoas que nos desejam coisas boas”, ela destacou. “Depois, os fãs acabam interagindo e dando algumas sugestões de pessoas com quem também me identifico, e acabo abraçando a ideia. [O programa] era algo com que eu sempre sonhei, mas não imaginava que ia começar dentro de casa (risos).”
Sidney Sampaio revela planos após sair ileso de queda em hotel: “Faculdade de Medicina”
Sidney Sampaio tranquilizou seus fãs no último domingo (27/8) numa entrevista para o jornal O Globo. O ator de “Os Dez Mandamentos” disse que está se recuperando do incidente no início do mês, quando saltou da janela de um hotel, e revelou ter planos para além da carreira nas telinhas. “Estou muito bem. A recuperação está ótima. Estou sendo acompanhado e orientado pelos meus médicos. Só tenho a agradecer”, disse à coluna Play. O artista destacou a companhia do filho Leonardo, fruto do relacionamento com Juliana Gama, no processo de recuperação. Sampaio ainda contou sobre seus planos futuros como um possível profissional da saúde: “Assim que minha recuperação estiver completa, já tenho projetos que estão me aguardando. Quero focar na minha carreira e terminar minha faculdade de Medicina.” Incidente de Sidney Sampaio No começo de agosto, Sidney Sampaio se jogou da janela de um hotel localizado em Copacabana, na zona sul do Rio de Janeiro. Antes de cair, o ator teria destruído o quarto no qual estava hospedado e batido nas portas de outras acomodações, causando um alvoroço no estabelecimento. O ator de 43 anos foi socorrido pelo Corpo de Bombeiros e levado para a emergência do Hospital Miguel Couto, onde foi diagnosticado com duas fraturas, mas sem indicação cirúrgica. Ele considerou um “milagre” ter saído com apenas algumas fraturas da queda. Ele também revelou ao “Domingo Espetacular” que havia misturado vodca com remédios para dormir na noite anterior. “Não se automediquem. A gente tem essa mania. Todo mundo é um pouco médico no Brasil (risos). Mas as consequências podem ser bem desagradáveis, como foram comigo”, lamentou.
Mais 50 clipes clássicos para celebrar os 50 anos de hip hop
A segunda playlist em celebração aos 50 anos da criação do hip hop traz uma nova seleção de 50 clipes clássicos que definiram e continuam a moldar este universo sonoro. A lista inclui nomes icônicos como Run DMC, Public Enemy, Ice-T, Ice Cube e Dr. Dre, que não apenas dominaram as paradas de sucesso, mas também desafiaram convenções sociais e políticas através de suas letras incisivas e produções inovadoras. A seleção abrange diferentes eras e estilos dentro do hip hop, desde a proclamação do rap como o novo rock em “King of Rock” do Run DMC até o domínio do gênero sobre a música pop, marcado por “Still D.R.E.” de Dr. Dre. A lista inclui artistas que uniram rock e hip hop de maneira inovadora. Todos sabem que Run DMC gravou com Aerosmith. Mas quem lembra de “Bring Tha Noize”, uma colaboração entre Anthrax e Public Enemy? A seleção destaca também o impacto feminino de MC Lyte, Queen Latifah e Eve, clássicos do gangsta rap e do rap alternativo, além dos toques do Sul com Outkast e Geto Boys. Os clipes da seleção não apenas acumularam milhões de visualizações ao longo dos anos, mas também se tornaram referências em cinematografia musical. Por exemplo, “No Sleep Till Brooklyn” dos Beastie Boys e “Don’t Sweat The Technique” de Eric B. & Rakim são conhecidos tanto por suas batidas contagiantes quanto por suas imagens memoráveis. Além disso, muitos dos astros selecionados se projetaram para outras plataformas de entretenimento, como Fresh Prince, que ficou mais conhecido como o ator Will Smith, além de Ludacris, astro da franquia “Velozes e Furiosos”, e Ice-T e LL Cool J, estrelas de séries duradoras da televisão americana, demonstrando que o hip hop se tornou uma força cultural com impacto em vários aspectos da sociedade. De suas raízes nas ruas do Bronx até sua influência global, esta seleção serve não apenas como um lembrete da riqueza e diversidade do hip hop, mas também como um tributo aos artistas que tornaram tudo isso possível, muitos deles, inclusive, já falecidos, como Jam Master Jay (Run DMC), Adam “MCA” Yauch (Beastie Boys), DMX, The Notorious B.I.G., Bushwick Bill (Geto Boys) e Prodigy (Mobb Deep). Run DMC | Beastie Boys | LL Cool J | Public Enemy | Tone Loc | Schoolly D | Kurtis Blow | The Sugarhill Gang | Kool Moe Dee | Young MC | The Roots | Ice-T | Goodie Mob | Fugees | Boogie Down Productions | Black Star | KRS-One | Missy Elliott | Jungle Brothers | DMX | Ludacris | Nelly | James Brown | Afrika Bambaataa | Digital Underground | Fu-Schnickens | Roxanne Shanté | Showbiz & A.G. | Eric B. & Rakim | Cypress Hill | House of Pain | Black Sheep | A Tribe Called Quest | Jurassic 5 | Queen Latifah | Geto Boys | Ice Cube | The Notorious B.I.G. | Dr. Dre | Mobb Deep | Busta Rhymes | Outkast | MC Lyte | Eve | DJ Jazzy Jeff & The Fresh Prince | De La Soul | The UMC’s | Nas | Kanye West | DJ Shadow
Diretor revela já ter roteiro de “Duna: Parte 3”
O diretor Denis Villeneuve revelou que já existe um roteiro para a expansão da saga “Dune” em uma trilogia. Em entrevista à revista Empire, o cineasta afirmou já ter “palavras no papel” para uma possível terceira parte. “Se eu conseguir fazer uma trilogia, esse seria o sonho”, admitiu. Segundo Villeneuve, a ideia não é esticar a história do livro original de Frank Herbert, que já foi dividida em duas partes no cinema, sendo concluída no próximo longa, “Duna: Parte 2”, mas filmar também o livro seguinte, “O Messias de Duna” (Dune Messiah). O Messias de Duna “‘O Messias de Duna’ foi escrito como uma reação ao fato de as pessoas perceberem Paul Atreides [Timothée Chalamet no filme] como um herói. O que não é o que ele queria fazer. Minha adaptação está mais próxima da sua ideia de que, na verdade, isso é um alerta”, contou o diretor. Publicado em 1969, quatro anos após o livro original, a obra expande o universo da saga e conclui a história de Paul Artreides com o nascimento de seus filhos – o livro seguinte se chama, justamente, “Os Filhos de Duna”. Ambos os livros foram adaptados numa minissérie do canal pago SyFy, “Children of Dune”, em 2003. Para Villeneuve, o final da jornada de Paul Artreides encerraria a franquia, pois depois disso os outros romances de Frank Herbert “se tornam mais… esotéricos”. O plano é antigo O cineasta já tinha falado anteriormente de seu plano na época do lançamento do primeiro filme. Em entrevista de 2021 à Entertainment Weekly, ele disse praticamente as mesmas coisas. “Eu sempre imaginei três filmes”, declarou na ocasião. “Não é que eu queira fazer uma franquia, mas isso é ‘Duna’, e ‘Duna’ é uma grande história. Para honrá-la, acho que precisaria de pelo menos três filmes. Esse seria o sonho. Seguir Paul Atreides e seu arco completo seria bom”. Ele lembrou que Herbert escreveu seis livros da saga “e quanto mais ele escrevia, mais psicodélico ficava”, mas gostaria de encerrar as adaptações contando a verdadeira ascensão ao poder de Paul, o nascimento de seus filhos com Chani (Zendaya nos filmes) e o destino final do casal. Os livros subsequentes, como “Filhos de Duna”, “Imperador Deus de Dune”, “Hereges de Duna” e “Herdeiras de Duna” se passam muitos anos depois e possuem dimensão e ambição proibitivas para uma adaptação para as telas. Além disso, o filho do escritor continuou a história em mais publicações. Os projetos de “Duna” A Warner, por sinal, já está adaptando a obra “Sisterhood of Dune”, publicada em 2012 por Brian Herbert, em parceria com o escritor Kevin J. Anderson, para transformá-la numa série. Trata-se de um prólogo de “Duna” e sua produção está andamento para um lançamento na plataforma Max (ainda HBO Max no Brasil), apesar de a grave de roteiristas e atores de Hollywood atrasar o projeto. A greve também provocou o adiamento de “Duna: Parte Dois”, que chegaria aos cinemas em outubro. O filme foi remanejado e só vai estrear agora em março de 2024.
Ex-astro de “Hannah Montana” é preso por múltiplas acusações
O ator Mitchel Musso, conhecido por seu papel como Oliver Oken na série “Hannah Montana” do Disney Channel, foi preso em Rockwall, Texas, enfrentando várias acusações. Segundo o site TMZ, ele foi detido sob as acusações de “intoxicação pública, furto (abaixo de US$ 100), registro vencido, falta de exibição de carteira de motorista e violação de uma notificação de comparecimento em juízo”. Ladrão de batatas fritas A prisão ocorreu após um incidente em um mercado de alimentos. Segundo relatos, o ex-astro da Disney teria furtado batatas fritas. Quando os funcionários do estabelecimento solicitaram o pagamento pelo lanche, Musso teria se tornado “verbalmente abusivo” e se afastado do local. As autoridades locais conseguiram localizar Musso fora de seu hotel, onde ele aparentava estar sob efeito de substâncias. Após ser detido, ele precisou pagar uma fiança de US$ 1.000 para responder ao processo em liberdade. Foram as batatas fritas mais caras de sua vida. Carreira na Disney Musso atuou em “Hannah Montana” durante as quatro temporadas da série, de 2006 a 2011, interpretando Oliver, o melhor amigo da personagem de Miley Cyrus. Ele também retomou o papel em “Hannah Montana: O Filme”, lançado em 2009. Além disso, ainda dublou o personagem Jeremy Johnson na série animada “Phineas and Ferb”, de 2007 até 2014, e fez parte do elenco da série “Par de Reis” da DisneyXD nas duas primeiras temporadas, de 2010 a 2012. Paralelamente, também tentou lançar músicas como Miley, mas sua carreira musical nunca decolou.
Filha de Michael Jackson vira roqueira grunge feminista
Conhecida por sua versatilidade como modelo, atriz, ativista e cantora, Paris Jackson agora é também um roqueira grunge feminista. Ela gravou sua nova música, “Hit Your Knees”, com uma equipe formada só por mulheres, da composição à mixagem, e lançou o clipe na sexta-feira (25/8) com imagens em que aparece de guitarra em punho e cabelão caído sobre o rosto. O vídeo também evoca as críticas à religião de “Like a Prayer”, o hit que deixou Madonna em apuros com a Igreja católica nos anos 1980. O contexto, porém, é diferente. Diferentes religiões são retratadas como último recurso para viciados. No clipe, a cantora treme e passa mal de abstinência num banheiro, ao tentar se livrar da dependência química. O desespero a faz questionar a existência de Deus. Com sonoridade de rock alternativo, a música foi composta por Linda Perry, mais lembrada como vocalista da banda grunge 4 Non Blondes, mas que desde então virou produtora de sucesso, gravando cantoras tão diferentes quanto Christina Aguilera e Courtney Love. Apesar de Paris ter se aventurado no folk pop e ter um perfil mais próximo de Aguilera, a atual fase de sua carreira se aproxima mais de Love. Recentemente, ela revelou a faixa “Band Aid” que parece uma canção do Hole, antiga banda da viúva de Kurt Cobain. Paris, que nasceu em 1998, depois da era grunge, conheceu a nova parceira musical durante um evento recente da iniciativa EqualizeHer, co-fundada por Perry e Alisha Ballard. O projeto busca combater a desigualdade de gênero na indústria musical e inspirou a filha de Michael Jackson a trabalhar apenas com mulheres na gravação. Para completar essa fase roqueira, Paris está fazendo os shows de abertura da turnê da banda de rock pesado Incubus nos EUA. Ela ainda não revelou planos para o lançamento de um álbum dessa fase, bem diferente da incursão folk pop de “Wilted”, de 2020.
Fausto Silva recebe transplante de coração
Fausto Silva recebeu um transplante de coração neste domingo (27/6), no Hospital Albert Einstein, em São Paulo. O apresentador de 73 anos estava internado desde 5 de agosto por insuficiência cardíaca. A cirurgia, que durou aproximadamente 2h30, foi realizada pela equipe médica composta por Fernando Bacal, cardiologista, e Miguel Cendoroglo Neto, diretor médico e de serviços hospitalares do Einstein. Detalhes do transplante O novo órgão chegou ao hospital na manhã deste domingo, após avaliação de compatibilidade realizada pela Central de Transplantes do Estado de São Paulo. Segundo um boletim divulgado pela equipe médica, “o procedimento foi realizado com sucesso e Fausto Silva permanece na UTI, pois as próximas horas são importantes para acompanhamento da adaptação do órgão e controle de rejeição”. Panorama dos transplantes no Brasil Em comunicado, o Ministério da Saúde revelou que entre 19 e 26 de agosto foram feitos 11 transplantes de coração no Brasil, sem contar com o de Faustão. “Ele recebeu um coração após constatada a compatibilidade necessária para o procedimento, assim como os outros sete transplantados”, afirmou a nota oficial. O Brasil possui o maior programa público de transplante de órgãos, tecidos e células do mundo, com financiamento do SUS para cerca de 88% dos casos. Mas até 16 de agosto, 386 pessoas aguardavam por um coração no país. MC Marcinho, por exemplo, morreu no sábado (26/8) sem conseguir realizar o transplante, após o agravamento de sua condição inclusive tirá-lo da lista. Por que Faustão conseguiu transplante rápido? A espera média por um órgão no Brasil pode chegar até 18 meses. A rapidez no caso de Faustão, que esperou apenas uma semana desde a inclusão na fila, teria acontecido devido à critérios variados, inclusive a gravidade da condição de saúde do apresentador. No comunicado enviado à imprensa, a equipe do Albert Einstein explicou que o hospital foi notificado da existência de um órgão compatível, já que o tipo sanguíneo do doador era o mesmo do apresentador (B). Nisso, já foram retirados da disputa todos os pacientes de tipos sanguíneos que poderiam gerar complicações. Em seguida, foi realizada uma avaliação da gravidade da condição dos candidatos. A prioridade é para pacientes internados, que necessitam de medicação inotrópica e/ou precisam de ajuda para o funcionamento do coração por algum dispositivo de assistência circulatória. Nessa condição, pacientes em UTI, como Faustão, passa na frente de candidatos que estão em casa. Entretanto, quem está em estado mais crítico é descartado, pois não suportaria uma cirurgia tão delicada – foi o que aconteceu com MC Marcinho, que saiu da lista durante a semana passada.
“Gran Turismo” estreia em 1º lugar nos EUA. Mas vai ter VAR
“Gran Turismo”, a adaptação de game que virou drama, estreou em 1º lugar nas bilheterias dos EUA e Canadá no fim de semana, mas com uma arrecadação bastante baixa na comparação com o período recente de blockbusters. Foram US$ 17,3 milhões estimados em vendas de ingressos, uma abertura moderada em meio à greve que impede os atores de divulgar a produção, que se somou à promoção do Dia Nacional do Cinema, com tickets vendidos a preços baixos neste domingo (27/8). No mercado internacional, a bilheteria foi o dobro, chegando em US$ 36,5 milhões. Ao todo, a soma do lançamento rendeu US$ 53,8 milhões mundiais e a Sony aposta que o filme terá vida longa nas telas após receber nota A no CinemaScore, a pesquisa feita na saída dos cinemas diretamente com os espectadores. “Barbie” segue perto O detalhe é que a vitória de “Grand Turismo” foi por um triz, porque “Barbie” não ficou muito atrás. O sucesso da Warner Bros. arrecadou estimados US$ 17,1 milhões e a diferença de apenas US$ 200 mil, que separa os dois filmes, podem fazê-los mudar de posição com a contagem oficial dos ingressos na segunda-feira. Ou seja, vai ter VAR para definir quem realmente ficou no topo. No exterior, “Barbie” obteve mais US$ 18,2 milhões em 75 mercados, levando seu total global para a marca impressionante de US$ 1,34 bilhão. Trata-se de um recorde histórico para a Warner Bros. A boa e a má notícia de “Besouro Azul” “Besouro Azul” ficou em 3º lugar na América do Norte com estimados US$ 12,8 milhões. O valor representa uma queda de apenas 49% em relação ao desempenho da estreia. Vale lembrar que “The Flash” experimentou uma perda brutal de 72% na bilheteria de sua segunda semana de exibição. Com seus rendimentos, o novo filme de super-herói da DC chegou a US$ 46,3 milhões domésticos e US$ 81,8 milhões mundiais. E o valor ainda está muito longe de conseguir pagar seu investimento de US$ 100 milhões de produção, fora P&A (divulgação e propaganda). Novos marcos de “Oppenheimer” Já “Oppenheimer” é só lucro. A produção da Universal, que continua entre as mais vistas, registrou o 4º lugar com US$ 9 milhões e atingiu US$ 300 milhões redondos de arrecadação doméstica. Em mais um marco, “Oppenheimer” ultrapassou “A Origem” para se tornar o terceiro filme do diretor Christopher Nolan com maior bilheteria norte-americana, atrás apenas de “Batman – O Cavaleiro das Trevas” e “Batman – O Cavaleiro das Trevas Ressurge”. Virou também o quinto filme de maior bilheteria nos Estados Unidos em 2023, superando “A Pequena Sereia”. Passo de tartarugas “Tartarugas Ninja: Caos Mutante” fechou o Top 5 com US$ 6,1 milhões, elevando o faturamento interno da aventura animada para US$ 98,1 milhões e US$ 135 milhões mundiais. A produção da Paramount vai finalmente estrear no Brasil na quinta-feira (31/8). Trailers Confira abaixo os trailers dos 5 filmes mais vistos nos EUA e Canadá no fim de semana. 1 | GRAN TURISMO 2 | BARBIE 3 | BESOURO AZUL 4 | OPPENHEIMER 5 | TARTARUGAS NINJA: CAOS MUTANTE
Arleen Sorkin, dubladora original e inspiração da Arlequina, morre aos 67 anos
Arleen Sorkin, atriz que inspirou a criação e dublou a personagem Arlequina da DC Comics, morreu na quinta-feira (24/8) aos 67 anos, de causa não revelava. Segundo o portal TMZ, Sorkin enfrentava uma série de problemas de saúde que a afastaram do trabalho nos últimos anos. A atriz iniciou sua carreira no mundo do entretenimento em 1982 com uma breve aparição no humorístico “Saturday Night Live”, e logo em seguida entrou na novela infinita “Days of Our Lives”, interpretando a personagem Calliope Jones em mais de 400 episódios, entre 1984 e 2010. Ela participou ainda de comédias famosas como “Trocando as Bolas” (1983), “Doidos, Malucos e Perigosos” (1986) e “Minha Filha Quer Casar” (1991), além de ter integrado os elencos das séries “Duet” (1987-1989) e “Open House” (1989-1990). A verdadeira origem da Arlequina Em 1991, quando estava trabalhando em “Batman: A Série Animada”, o roteirista e produtor Paul Dini ficou doente e precisou ficar em casa, quando viu Arleen na TV, num episódio de “Days of Our Lives” em que ela interpretava uma arlequina numa sequência de sonho. Ele lembrou que a atriz tinha sido sua colega de faculdade e inspirou-se nela para criar uma capanga para o Coringa. Ele a convidou para dublar a personagem, que foi batizada com um nome muito parecido com o da própria Arleen: Harley Quinn, a Arlequina. A ideia original de Dini era que a personagem aparecesse num único episódio. Intitulado “Joker’s Favor”, o capítulo foi ao ar em 1992. E fez tanto sucesso que Dini resolveu incluí-la em mais um capítulo. E em outro. Até que a personagem se tornou uma das mais populares da animação e acabou fazendo o crossover para os quadrinhos, passando a ser parte oficial o universo da DC Comics. Arleen dublou Arlequina por uma década. Além dos desenhos de Batman, ela também participou dos primeiros longas animados do herói, como “Batman e Superman: Os Melhores do Mundo” (1997) e “Batman do Futuro: O Retorno do Coringa” (2000), além de dezenas de episódios de outras animações da DC, incluindo “Superman: A Série Animada”, “As Novas Aventuras do Batman”, “Gotham Girls”, “Super Choque” e “Liga da Justiça”, e uma pilha de videogames. Seus últimos trabalhos foram como dubladora de Arlequina nos games “Batham: Arkham Asylum” (2009) e em dois volumes de “DC Universe Online” (de 2011 e 2012). Homenagens dos colegas Inicialmente contratada como voz de Batgirl, Tara Strong acabou substituindo Arleen como Arlequina nos projetos que se seguiram, acumulando as duas personagens após a dubladora original ter problemas de saúde. Ela usou as redes sociais neste domingo (27/8) para expressar sua tristeza. “Sem essa deusa linda e talentosa, Arlequina nunca teria existido. Ela foi a inspiração, o coração e a alma deste personagem icônico”, afirmou. “Eu ficava impressionada como Batgirl, assistindo-a ao lado de Mark Hamill e Kevin [Conroy, o falecido dublador de Batman]”. O ator Mark Hamill, que além de ser conhecido como Luke Skywalker nos filmes de “Star Wars” também marcou época como a voz do Coringa, ressaltou que Arleen “não era apenas um talento maravilhoso, mas uma pessoa verdadeiramente maravilhosa”. E James Gunn, que dirigiu Margot Robbie como Arlequina no filme “O Esquadrão Suicida”, reforçou que a atriz “ajudou a criar o personagem que tantos de nós amamos”.
Anitta termina com Simone Susinna após boato de ser usada como marketing pelo ator
Anitta tomou medidas drásticas em suas redes sociais após vir à tona uma estratégia de marketing que teria sido elaborada pelo time de Simone Susinna, ator da franquia “365 Dias”. Segundo informações divulgadas pelo colunista Pablo Oliveira, o intuito da equipe do ator seria usar um relacionamento com uma personalidade brasileira para alavancar sua carreira no país. O pior de tudo: Anitta era o plano B neste relato. O boato afirma que Susinna teria começado sua investida no “mercado” brasileiro com uma tentativa de se aproximar de Bruna Marquezine, atriz de “Besouro Azul”, mas após ver que não daria certo, teria escolhido Anitta. Fim do namoro de Instagram No mesmo dia em que as informações foram reveladas, Anitta deixou de seguir Susinna no Instagram e arquivou todas as fotos que tinha postado com ele. O ator reagiu da mesma forma, evidenciando um término nada amigável entre os dois. Eram várias fotos de romance de férias de verão, com cenários instagramáveis na Grécia. Os fãs de Anitta não pouparam críticas a Susinna. Nas redes sociais, manifestações de descontentamento com o ator se tornaram frequentes, variando de reações indignadas a comentários jocosos. Anitta confirma que está solteira Atualmente, Anitta está concentrada na divulgação de suas novas músicas, “Used to Be” e “Casi Casi”, e não fez nenhum comentário sobre os boatos ou sobre o fim do relacionamento. Entretanto, em entrevista recente ao Gshow, a cantora confirmou que está solteira: “Não estou namorando, estou solteira. Sempre fui”, disse ela.
Dançarinos rompem com MC Pipokinha e acusam: “Hipócrita, ignorante”
Jonas Kaik e Wesley Ferreira, integrantes da equipe de dança de MC Pipokinha, anunciaram sua saída do grupo da cantora e fizeram sérias alegações sobre a artista. Os dois compartilharam vídeos e áudios nas redes sociais expondo um ambiente de trabalho tóxico. Revelações nas redes sociais Em uma publicação no Instagram, Jonas Kaik afirmou: “É com uma paz imensa que viemos anunciar a nossa saída do time da MC Pipokinha. Sabemos que muitos de vocês vão nos espetáculos para nos prestigiar e em respeito a vocês nós viemos dar essa satisfação”. Wesley Ferreira detalhou o comportamento da cantora diante da equipe: “O nosso psicológico não estava mais aguentando. Palavras que ela usou na frente de toda equipe dela, convidados, em um camarim”. Jonas Kaik também opinou sobre a postura de MC Pipokinha: “Hipócrita, ignorante. Esse foi o motivo da gente ter saído. Ela não sabe trabalhar em equipe. Ela pode ter talento, as músicas são boas, mas a personalidade dela não é uma pessoa que dá para trabalhar”. Nas publicações, foram inseridos áudios supostamente de MC Pipokinha. Um deles diz: “Quer ficar emburradinho, fica. Engole seco”, e outro afirma: “Estou dando dinheiro, te sustentando”. Estes áudios trouxeram à tona um debate sobre o relacionamento da cantora com sua equipe. MC Pipokinha não se manifestou até o momento sobre as acusações feitas pelos ex-integrantes de sua equipe. Juram que não é marketing Vale lembrar que MC Pipokinha ganhou notoriedade por seus shows carregados de sensualidade e agressividade, mas também já apelou para fake news para se promover. Uma ação de marketing bizarra forjou um sequestro da cantora para ela ganhar maior espaço na mídia. Por conta disso, os dançarinos da equipe de MC Pipokinha ressaltaram que a saída “não faz parte de nenhum marketing”, chegando a citar a possível entrada da funkeira em “A Fazenda”. Entretanto, também ressaltam que a saída deles não se trata de “um ponto final”. “Isto é uma vírgula e o verdadeiro espetáculo ainda vai vir”, disseram em coro. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Wesley Ferreira. 🌎 (@wessferrr) Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Wesley Ferreira. 🌎 (@wessferrr)
