Mick Jagger revela música criada para a série “Slow Horses”
Mick Jagger divulgou nas redes sociais e em seu canal no YouTube a música “Strange Game”, que foi composta para a trilha da série “Slow Horses”, lançada nesta sexta na Apple TV+. “Strange Game” resultou de uma parceria entre Jagger e Daniel Pemberton, compositor da trilha instrumental da série, que já foi indicado ao Oscar por “Os 7 de Chicago”. Pemberton também assinou as músicas de “Depois da Festa”, outra série da Apple TV+, além das trilhas de “Enola Holmes”, “Aves de Rapina” e “Homem-Aranha no Aranhaverso” Estrelada por Gary Oldman, vencedor do Oscar por “O Destino de uma Nação” (2017), “Slow Horses” acompanha uma equipe de agentes da inteligência britânica que atua no departamento menos importante do MI5, onde funcionários vão para encerrar a carreira após cometerem erros no trabalho. Até que se veem envolvidos num complô inesperado e precisam mostrar a competência que nunca tiveram, para não virarem danos colaterais de seus superiores. Desenvolvida por Will Smith (não o ator, mas o roteirista da série “Veep”), a adaptação do livro homônimo de Mick Herron tem um elenco impressionante, que ainda inclui Kristin Scott Thomas (também de “O Destino de uma Nação”), Jonathan Pryce (“Dois Papas”), Jack Lowden (“Dunkirk”) e Olivia Cooke (“Jogador Nº 1”).
Anthony Kiedis foge da polícia em novo clipe do Red Hot Chili Peppers
Red Hot Chili Peppers divulgou o clipe de “These Are the Ways”, música do novo álbum, que lembra mais The Who antigo (com um final puxado para Metallica) que a velha banda de Los Angeles. No clipe dirigido por Malia James (que já trabalhou com Niall Horan, Rita Ora e Green Day), o vocalista Anthony Kiedis interpreta um assaltante em fuga da polícia, após roubar alimentos num mercadinho. Com um total de 17 faixas, o disco “Unlimited Love” foi lançado nesta sexta (1/4) nas principais plataformas digitais de música.
Shawn Mendes sofre de amor em clipe de show lotado
Shawn Mendes lançou “When You’re Gone”, música que remete diretamente à sua separação de Camila Cabello. A letra fala da dificuldade de superar um grande amor. Dirigido pelo colaborador de longa data Jay Martin (“It’ll Be Okay”, “Mercy”, “Stitches”), o clipe da música curiosamente muda o foco para outro cenário. Em contraste com o tema intimista, recorre a imagens épicas, registradas em preto e branco no show lotado do cantor durante o festival SXSW, em Austin, no Texas – onde ele debutou a canção em março passado. “When You’re Gone” é a segunda música consecutiva lançada pelo artista com o mesmo tema. Em dezembro, “It’ll Be Okay” perguntava se ele conseguiria superar o coração partido. Ele agora afirma que não consegue.
Harry Styles canta sobre separação em clipe com equipe ucraniana
Harry Styles troca de roupas e dança por cenários coloridos no clipe de “As It Was”. “Feito com amor por uma equipe da Ucrânia”, como descrevem os créditos no YouTube, o vídeo de cores vistosas, que usa de simbolismo para abordar o afastamento de um casal, tem direção da ucraniana Tanu Muino, responsável pelo premiado “Montero (Call Me by Your Name)”, de Lil Nas X. A música sobre separação, inspirada pelo synthpop dos anos 1980 – especialmente A-ha – , é a primeira mostra de “Harry’s House”, novo disco solo do ex-One Direction. O terceiro da álbum do cantor britânico tem lançamento previsto para 20 de maio. Os fãs poderão conferir o novo repertório ao vivo, já que o ator planeja se apresentar em Curitiba, São Paulo e Rio de Janeiro em dezembro.
Pabllo Vittar lança clipe dançante de nova parceria com Rina Sawayama
Pabllo Vittar deixou o breganejo de seus últimos lançamentos para retomar as gravações de dance music com “Follow Me”, um mix interessante de breakbeats de funk brasileiro, house bem pop e techno pesado, que conta com participação de Rina Sawayama. Apropriadamente, o clipe dirigido pela coreana-americana Amber Park (de quatro clipes de Sabrina Carpenter) destaca coreografias dançantes, além das caras e bocas de Vittar, com uma maquiagem orientalizada que flerta com polêmica boba. Esta é a segunda colaboração de Vittar com a cantora japonesa de Londres. A brasileira participou do “Brabo Remix” de “Comme Des Garçons”, um dos maiores sucessos de Sawayama.
Lily Collins celebra último show da carreira de seu pai, Phil Collins
A atriz Lily Collins (“Emily em Paris”) usou suas redes sociais para fazer uma bela homenagem ao pai, o cantor Phil Collins, que anunciou sua aposentadoria no último sábado (26/3), durante um show com a banda Genesis. “Hoje marca o fim de uma era. Ter testemunhado este último show foi realmente a memória de uma vida e um evento que levarei para sempre no meu coração para sempre. Estou infinitamente grata”, ela escreveu, ao lado de várias fotos do show e dos bastidores. “Tanto amor foi deixado naquele palco e uma quantidade ainda maior foi compartilhada entre um público que não queria que acabasse. Obrigada Genesis pelas lembranças, obrigada pai por ser uma inspiração e obrigada Nic Collins por me fazer a irmã mais orgulhosa que existe. 50 anos de músicas depois e várias gerações ainda continuarão a celebrá-lo muito depois desta turnê terminar…”, completar. O artista de 71 anos usou a apresentação de Londres para anunciar que não faria mais shows, devido a sérios problemas de saúde. No encerramento da turnê “The Last Domino?”, ele se juntou ao guitarrista Mike Rutherford e ao tecladista Tony Banks para contar a notícia ao público, dizendo: “Este é o último dia da turnê e o último show do Genesis. Estou emocionado porque vocês ainda vieram nos assistir. Agora vou ter que arranjar um emprego sério”. Debilitado por seus problemas de saúde, o cantor permaneceu sentado durante a apresentação e não tocou bateria, instrumento que o consagrou como integrante do Genesis nos anos 1970. Após passar por uma série de cirurgias, ele ficou com problemas na coluna, mas nas últimas semanas se tornou ainda mais fragilizado, devido a uma pancreatite aguda e uma lesão em uma vértebra do pescoço. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Lily Collins (@lilyjcollins)
Diretor de “Apenas uma Vez” fará filme dos Bee Gees
A Paramount contratou o diretor John Carney, responsável pelos filmes de temática musical “Apenas uma Vez” e “Sing Street”, para dirigir a cinebiografia da banda Bee Gees. Ele vai substituir Kenneth Branagh (vencedor do Oscar 2020 de Melhor Roteiro Original por “Belfast”), que deixou o projeto por conflitos de agenda. Também houve mudança de roteirista. A história agora está sendo escrita por John Logan (“007 Contra Spectre”) no lugar de Ben Elton (que tinha trabalhado com Branagh em “A Pura Verdade”) e a produção ainda contará com participação de Barry Gibb, último dos três irmãos da banda que permanece vivo – após a morte de Maurice em 2003 e de Robin em 2012. Em desenvolvimento há um ano e ainda sem título definido, o filme vai seguir o começo humilde dos irmãos Barry, Maurice e Robin Gibb na Austrália, durante os anos 1960, até sua jornada para se tornar um fenômeno pop mundial com o sucesso da trilha sonora do filme “Embalos de Sábado à Noite” (Saturday Night Fever) em 1977. A Amblin Entertainment, de Steven Spielberg, assina a produção em parceria com a GK Films, de Graham King, produtor de “Bohemian Rhapsody”. Recentemente, os Bee Gees também foram tema de um documentário da HBO, intitulado “How Can You Mend a Broken Heart”, com direção de Frank Marshall (“Resgate Abaixo de Zero”).
Série sobre os Sex Pistols ganha primeiras fotos
O canal pago americano FX divulgou as primeiras imagens de “Pistol”, minissérie sobre a banda Sex Pistols com direção de Danny Boyle (“Trainspotting”). As imagens destacam a recriação do visual dos músicos. A série vai contar a história do grupo responsável pela explosão punk no Reino Unido a partir da obra “Lonely Boy: Tales From a Sex Pistol”, livro do guitarrista da banda, Steve Jones. A adaptação foi feita pelo roteirista Craig Pearce (“Moulin Rouge!”), que escreveu os episódios com Frank Cottrell Boyce, roteirista que já abordou este mesmo período no filme “A Festa Nunca Termina” (24 Hour Party People, de 2002). A atração mostrará como Jones fundou a banda com o vocalista Johnny Rotten (John Lydon), o baterista Paul Cook e o baixista Glen Matlock – posteriormente substituído por Sid Vicious por saber tocar bem demais – além de retratar a vida em Londres nos anos 1970, a partir da trupe que fazia ponto na butique Sex, de Vivienne Westwood e Malcolm McLaren. Os Sex Pistols da ficção são interpretados por Toby Wallace (“The Society”) como Jones, Anson Boon (“Predadores Assassinos”) como Rotten, o estreante Jacob Slater como Cook, Fabien Frankel (“The Serpent”) como Matlock e Louis Partridge (“Enola Holmes”) como Vicious. O elenco ainda inclui Dylan Llewellyn (“Derry Girls”) como Wally Nightingale, que tocou com Jones, Sydney Chandler (“Don’t Worry Darling”) como a cantora Chrissie Hynde (dos Pretenders), Emma Appleton (“The Witcher”) como Nancy Spungen (namorada de Vicious), Beth Dillon (“Quatro Casamentos e um Funeral”) como Siouxie Sioux (da banda Siouxie and the Banshees) e Maisie Williams (“Game of Thrones”) no papel da ícone punk Jordan, uma atriz e modelo ligada a Westwood, que acompanhou o surgimento da banda em Londres e se tornou um símbolo da cultura punk pelo seu estilo. A produção chegou a ser ameaçada por um processo de John Lydon, o ex-Johnny Rotten, mas os demais integrantes da banda o derrotaram na Justiça para permitir que as gravações dos Sex Pistols fossem ouvidas na série. “Pistols” ainda não tem previsão de estreia e deve chegar no Brasil pela plataforma Star+.
Taylor Hawkins (1972-2022)
O músico Taylor Hawkins, baterista de longa data da banda Foo Fighters morreu na sexta-feira (25/3) aos 50 anos. O falecimento foi anunciado na conta da banda no Twitter e a causa da morte não foi revelada. “A família Foo Fighters está devastada pela perda trágica e prematura de nosso amado Taylor Hawkins”, diz o tuite. “Seu espírito musical e risada contagiante viverão conosco para sempre.” A banda estava em turnê na América do Sul quando a morte foi comunicada. A banda estava programada para se apresentar na sexta-feira em Bogotá, na Colômbia, e tocaria no Brasil no domingo. Nascido em 17 de fevereiro de 1972, em Fort Worth, Texas, Hawkins começou a chamar a chamar atenção como baterista das turnês de Alanis Morissette de 1995 a 1997, incluindo shows do famoso álbum “Jagged Little Pill”. Ele se tornou membro permanente do Foo Fighters em março de 1997, substituindo William Goldsmith antes do lançamento de “The Color and the Shape”, o disco mais vendido da banda. O baterista, que comemorou seu aniversário de 50 anos no mês passado, fez parte de todas as 12 vitórias da banda no Grammy. Ele também tinha um projeto solo, chamado Taylor Hawkins & The Coattail Riders, que lançou três álbuns entre 2006 e 2019, paralelamente a sua participação na banda de Dave Grohl. Um dos integrantes mais extrovertidos do Foo Fighters, Hawkins também teve uma pequena carreira como ator. Destaque nos clipes da banda, ele acabou interpretando o roqueiro Iggy Pop no filme “CBGB: O Berço do Punk Rock”, de 2013. Mas a carreira de “ator” começou bem antes. E no Brasil. Ele apareceu com Alanis Morissette num episódio em “Malhação”, em 1996. Na época, o músico acompanhava a cantora na turnê mundial de “Jagged Little Pill”. Recentemente, Hawkins também foi visto com os seus companheiros de banda no episódio “Kill the Fatted Calf”, da série “The Morning show”, da AppleTV+, que foi ao ar em outubro. Na ocasião, eles contracenaram com Jennifer Aniston. Seu último trabalho nas telas foi novamente junto com o resto dos Foo Fighters no filme “Terror no Estúdio 666”, lançado há poucos semanas. Na trama que mistura terror e comédia, Hawkins, Dave Grohl, Nate Mendel, Pat Smear, Chris Shiflett e Rami Jaffee se mudam para uma mansão antiga para gravar seu 10º álbum, “Medicine at Midnight”, sem saber que o local é assombrado e as forças ocultas podem ameaçar os trabalhos — e suas vidas. Em sua vida privada, o baterista travava uma luta contra as drogas há muitos anos, tendo sobrevivido a uma overdose de heroína que o deixou em coma por duas semanas em 2001. Além disso, assumiu que tinha problemas com álcool e drogas no documentário “Foo Fighters: Back & Forth”, de 2011. Ele deixa a esposa Allison e seus três filhos. Vários músicos foram às mídias sociais para expressar condolências à família, incluindo o guitarrista Brian May, do Queen, que postou no Instagram: “Não. Não pode ser. De coração partido. Taylor, você era uma família para nós. Nosso amigo, nosso irmão, nosso filho amado.” O guitarrista Tom Morrello, do Rage Against the Machine, tuitou: “Deus te abençoe Taylor Hawkins. Eu amei seu espírito e seu poder de rock imparável. Descanse em paz meu amigo.” Billy Idol escreveu “Tão trágico”, enquanto Miley Cyrus compartilhou uma foto de Hawkins sorrindo atrás da bateria em seu Stories. “É assim que sempre me lembrarei de você”, descreveu ela. “Meu show de amanhã é dedicado a Taylor Hawkins.” O show mencionado por Miley Cyrus vai acontecer em São Paulo, no segundo dia da apresentação do Lollapalooza. A banda Foo Fighters também tocaria no festival, com show marcado para domingo (27/3), mas a apresentação foi cancelada.
Kid Cudi lança clipe da trilha de “Sonic 2: O Filme”
O rapper Kid Cudi lançou o clipe da música que gravou para a trilha de “Sonic 2: O Filme”. O vídeo de “Stars in the Sky” traz o artista entrando no mundo do game da Sega e referencia as múltiplas encarnações do jogo em diferentes consoles das últimas três décadas. A continuação de cinema terá mais dois personagens do universo dos games para fazer companhia a Sonic e seu antagonista bigodudo Dr. Ivo Robotnik. Enquanto o primeiro volta à Terra na companhia de seu novo aliado Tails, o segundo alista o fortão Knuckles para enfrentar seu rival. Na dublagem original, Ben Schwartz (“Parks and Recreation”) faz a voz de Sonic, enquanto Idris Elba (“O Esquadrão Suicida”) interpreta Knuckles e Colleen O’Shaughnessey (dubladora da versão em inglês de “Naruto”) dubla Tails. Já Robotnik é interpretado por Jim Carrey (“Sim Senhor”). A direção está novamente a cargo de Jeff Fowler e a estreia está marcada para 7 de abril no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA.
Sting regrava “Russians” contra a guerra na Ucrânia
O cantor inglês Sting regravou “Russians”, faixa lançada em seu primeiro álbum solo de 1985, como forma de protestar contra a guerra na Ucrânia e ajudar as vítimas da invasão militar do país pela Rússia. A nova versão, que é acompanhada apenas por violoncelo e guitarra, também ganhou clipe e todos os lucros obtidos com sua visualização no YouTube, bem como as execuções nas plataformas de música, serão direcionados para um centro de assistência ao povo ucraniano. “Eu cantei poucas vezes essa canção desde que ela foi escrita, pois eu nunca pensei que ela seria relevante de novo”, ele comenta no vídeo, disponibilizado nesta sexta (25/3), lembrando que a letra fala sobre a Rússia na Guerra Fria. “Mas sob a luz de uma decisão sangrenta de um único homem de invadir um vizinho inofensivo e pacífico, a música é, mais uma vez, um apelo em nome de nossa humanidade em comum”, completou. Veja abaixo o clipe com o discurso completo de Sting, que ainda elogia a bravura dos ucranianos e a resistência russa contra a tirania.
Anitta é primeira brasileira a atingir o 1º lugar global do Spotify
O novo hit da Anitta, “Envolver”, atingiu o 1º lugar no Top 50 Global do Spotify nesta sexta (25/3), após grande mobilização dos fãs e ajuda de diversas celebridades para que a canção se tornasse a mais tocada. O feito marca a primeira vez na história que um artista brasileiro lidera a parada de sucessos da plataforma americana. Também é a primeira vez que uma mulher latina consegue a façanha, que aconteceu 20 dias após a música entrar no Top 200 do Spotify. “Número 1 do mundo. Eu realmente não sei o que dizer”, declarou Anitta em seu Instagram. “A primeira mulher latina a ter um Número 1 solo no mundo. O único brasileiro na história do meu país a ter uma música top 5 do mundo. Oh meu Deus. Eu volto quando for capaz de processar tudo isso e puder dizer algo mais, porque agora estou chocada. Obrigada, obrigada, obrigada”. Ao todo, foram necessárias 6,4 milhões de reproduções para “Envolver” chegar ao topo. O detalhe é que 4,1 milhões de reproduções foram feitas por assinantes do Brasil. O mais curioso é que “Envolver” foi lançada no ano passado. O clipe da música saiu em novembro e é responsável direto por seu sucesso, ainda que de forma enviesada. A faixa só passou a ser notada após várias contas do TikTok começarem a imitar a coreografia do vídeo, o que deu início a um fenômeno viral. Neste ano, além de gravações para outros artistas, a cantora só lançou “Boys Don’t Cry”, faixa falada em inglês que, cercada de expectativas, não teve a repercussão que ela esperava. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Anitta 🎤 (@anitta)
Lorde se multiplica em três em novo clipe de verão
A cantora Lorde lançou o clipe de “Secrets From a Girl (Who’s Seen it All)”, que novamente se passa numa praia, como tem sido a marca dos vídeos de “Solar Power”, álbum lançado no ano passado. O quinto clipe do disco de verão traz a artista neozelandesa em dose tripla, convivendo com diferentes versões de si mesma. Ela descreveu as personas encarnadas na produção como A Criança (“batom roxo e joias prateadas, longos cachos jogados para um lado, saltitando por aí”), A Amante (“uma jovem mulher de vermelho, acordando de ressaca e divina”) e A Jardineira (“minha versão mais sábia, vestida como eu gosto de me vestir hoje em dia”). Os diretores Joel Kefali e Ella Yelich-O’Connor também são os mesmos que trabalharam nos clipes anteriores da atual fase, marcada por músicas suaves de influência folk e levadas de funky drummer (batida de James Brown popularizada no pop/rock por George Michael e Stone Roses), como, por sinal, a própria “Secrets From a Girl (Who’s Seen it All)”.
