Keira Knightley investiga serial killer no trailer de “Boston Strangler”
O 20th Century Studios divulgou o trailer e o pôster do filme “Boston Strangler”, estrelado por Keira Knightley (“Colette”). A prévia destaca o trabalho árduo de duas jornalistas para investigar o caso real do “estrangulador de Boston”, um dos mais famosos psicopatas assassinos dos EUA. Knightley interpreta Loretta McLaughlin, a repórter que batizou o “estrangulador de Boston” e ajudou a identificá-lo ao conectar os assassinatos em série na década de 1960. Ela e a colega repórter Jean Cole (Carrie Coon, de “The Leftovers”) desafiaram o sexismo da época para fazer uma reportagem sobre o assassino em série mais famoso da cidade, antes mesmo de seus crimes serem devidamente identificados, trabalhando incansavelmente para manter as mulheres informadas. A reportagem investigativa revelou que a maioria das 13 vítimas do serial killer foram abusadas sexualmente em seus apartamentos e depois estranguladas com artigos de vestuário. Sem qualquer sinal de entrada forçada em suas casas, as mulheres provavelmente conheciam seu assassino, ou seja, elas permitiram que ele entrasse em suas casas. A história do assassino, cujo verdadeiro nome era Albert DeSalvo, já foi levada aos cinemas várias vezes. O primeiro filme foi lançado em 1964, quando o caso ainda era recente, e o mais famoso chegou quatro anos depois, com o astro Tony Curtis (pai da atriz Jamie Lee Curtis) no papel do serial killer. No Brasil, o filme estrelado por Curtis (que originalmente se chamava “The Boston Strangler”) foi lançado com o título de “O Homem que Odiava as Mulheres”. O novo filme tem produção do cineasta Ridley Scott (“Perdido em Marte”) e da atriz Margot Robbie, por meio de suas empresas Scott Free Productions e LuckyChap Entertainment. O longa tem roteiro e direção de Matt Ruskin (“Conexão Escobar”). O elenco também inclui Alessandro Nivola (“Amsterdã”), David Dastmalchian (“O Esquadrão Suicida”), Morgan Spector (“Homeland”), Bill Camp (“Coringa”) e Chris Cooper (“Adoráveis Mulheres”), e o lançamento vai acontecer em 17 de março nas plataformas Hulu nos EUA e Star+ no Brasil.
Filme da banda “Gorillaz” é cancelado pela Netflix
O filme de animação da banda “Gorillaz”, anunciado em 2020, não vai mais acontecer. Quem deu a má notícia foi o cantor Damon Albarn, vocalista da banda animada, durante a turnê de divulgação do novo álbum do grupo, “Cracker Island”. “O novo disco surgiu porque Jamie [Hewlett, que criou os personagens e seria diretor do filme] e eu estávamos muitas vezes em Los Angeles. Estávamos trabalhando em um filme do Gorillaz, que nunca vai acontecer”, revelou Albarn, à publicação belga HUMO. Quando questionado se o projeto estava “permanentemente suspenso”, Albarn disse que “Sim. Isto é, e sem citar nomes porque toda a questão ainda não foi resolvida: a plataforma de streaming para a qual estávamos fazendo o filme desistiu”. “Eles começaram a entrar em pânico porque estavam produzindo conteúdo demais e decidiram reduzir as ofertas de filmes”, continuou ele. “E, como tem sido a prática clássica de Hollywood por décadas, o cara com quem estávamos trabalhando mudou para outra empresa”. Albarn explicou que, depois dessa mudança, foi como se eles tivessem “perdido seu anjo da guarda”. “Hollywood é bastante territorial: se um novo cara aparece, ele deve e terá uma opinião diferente, mesmo que concorde secretamente com seu antecessor”. A Netflix já tinha feito projetos de animação com músicos como Kid Cudi e Sturgill Simpson. Porém, recentemente a gigante do streaming passou a desmontar sua divisão de animação, cancelando séries como “Departamento de Conspirações” e “Guardiões da Mansão do Terror”, e encerrando o desenvolvimento de filmes como “Bone” e “Wings Of Fire”.
Steven Spielberg não sabe que filme vai fazer em seguida
O cineasta Steven Spielberg (“Os Fabelmans”) ainda não sabe qual será o seu próximo filme. A informação foi divulgada pelo próprio diretor, durante uma entrevista coletiva no Festival de Cinema de Berlim nessa terça-feira (21/2). “Eu estava tão envolvido com dois filmes consecutivos”, contou Spielberg, referindo-se a “Amor, Sublime Amor” (2021) e “Os Fabelmans” (2022). “Eu nunca tive a chance de pensar sobre o que iria fazer quando esses dois filmes terminassem. E aqui estou na frente de todos vocês dizendo: ‘Eu não sei o que vou fazer a seguir. Não tenho ideia'”. “É uma sensação agradável. E também é uma sensação horrível”, continuou ele. “É bom que eu possa ter o controle da minha vida novamente e fazer minhas próprias escolhas na minha vida real. Mas eu preciso trabalhar e eu amo trabalhar, e essa é a maior pergunta que vou ter pelo resto do ano tentando descobrir isso.” O diretor tem vários projetos encaminhados, como um remake de “Bullit” (1968) e uma cinebiografia do compositor George Gershwin, mas ele não deu nenhum indicativo de que alguns desses projetos seria o seu próximo filme. Spielberg está em Berlim para receber um Urso de Ouro Honorário por sua carreira. A cerimônia será seguida por uma exibição do seu drama semiautobiográfico “Os Fabelmans”, sobre um jovem que desenvolve a sua paixão por fazer cinema. “Em certo sentido, o que um Prêmio pelo Conjunto da Obra faz é te levar de volta ao passado, quer você queira ou não. Isso deixa você muito reflexivo”, disse ele. “Ser homenageado em Berlim, que é um dos festivais mais respeitáveis da história, é um grande ponto alto na minha vida.” Assista ao trailer de “Os Fabelmans”.
“Aquaman e o Reino Perdido” teria se saído mal em sessões de teste
O sinal vermelho teria ascendido para “Aquaman e o Reino Perdido”. Segundo rumores que vem aumentando na internet, as sessões de teste teriam sido um desastre. O insider Viewer Anon contou no Reddit que o longa-metragem já passou por várias sessões, e que ele ouviu bastante sobre a produção nesses últimos meses. Entretanto, a situação “não parece boa”. Os relatos variaram de “monótono”, “não tão bom quanto o primeiro” e até “provavelmente um dos piores filmes da DC”. Jeff Sneider, crítico de cinema do LA Magazine, deu aval a esses rumores ao comentar o assunto no Twitter, dizendo que também ouviu que “Aquaman 2” é “terrível”, e seria essa razão pela qual o ator Jason Momoa deve trocar Aquaman por Lobo no cinema. “Ouvi dizer que é terrível e é por isso que Momoa vai ser Lobo daqui para frente. Mas eles não podem dizer isso ainda, porque então seria um pato manco… e a DC espera arrancar outro bilhão de bilheteria. O primeiro também foi horrível, então não é uma grande surpresa”. “Aquaman 2: O Reino Perdido” chegará aos cinemas em 25 de dezembro. A direção é de James Wan e o elenco principal volta a trazer Jason Momoa, Amber Heard, Patrick Wilson, Yahya Abdul-Mateen II, Nicole Kidman e Willem Dafoe. I hear it’s terrible and that’s why Momoa is gonna be Lobo going forward. But they can’t say that yet because then it would be a lame duck… and DC is hoping to wring another billion out of the box office. First one was awful too, so not a huge surprise. https://t.co/VlbUoqILDm — Jeff Sneider (@TheInSneider) February 20, 2023
BAFTA: “Oscar britânico” é criticado por falta de diversidade
A premiação dos BAFTA Awards, considerado o “Oscar britânico”, passou a enfrentar críticas duras do público por conta da falta de diversidade entre os vencedores do evento, que aconteceu no domingo (19/2). Usuários nas redes sociais estão usando a hashtag #BaftaSoWhite (BAFTA muito branco) e postando fotos dos vencedores, para reforçar sua crítica. Uma das pessoas que se manifestou foi Del Walker, que trabalha no ramo de games e é membro da BAFTA, a Academia Britânica de Artes Cinematográficas e Televisivas. Ele postou uma foto com todos os vencedores, todos brancos. “Aqui estão os vencedores dos BAFTA de 2023. A [única] mulher negra [da foto] é apresentadora. Nem mesmo as vencedoras do Oscar/Globo de Ouro Michelle Yeoh, Angela Basset, Viola Davis ou Ke Huy Quan conseguiram se destacar. Todos os sistemas de julgamento têm preconceitos, mas isso está quebrado. Não tenho orgulho de ser um membro do BAFTA hoje”, escreveu ele na legenda da foto. Ashanti Omkar, uma comentarista de TV e membro da BAFTA, disse que a foto do grupo provocou “dor profunda na boca do estômago”. “Decepcionada!”, disse ela. “Eu tenho sentido essa dor profunda na boca do estômago ultimamente, pois estou vendo os bastidores da indústria do cinema e a supremacia que ela ostenta na minha cara, dia após dia, então não é um resultado surpreendente, mas em 2023 é profundamente reacionário e desnecessário”. “Eu assisti a clipes do BAFTA e não vi nenhum negro ou pardo ganhar”, disse Saima Mohsin, da Sky News. “Não porque não sejam brancos, mas porque são bons, muito bons e os melhores. Em tantas categorias. Negligenciados e ignorados todas as vezes. É tão deprimente. Viés inconsciente e sistêmico”. Nos últimos anos, a BAFTA vinha se dedicando a aumentar a diversidade no processo de premiação de filmes. Uma revisão deu origem a 120 mudanças em seu processo de votação, além da adição de mil membros de comunidades sub-representadas. A organização disse que 40% dos indicados nas categorias de atuação deste ano eram de origens étnicas diversas, ao contrário de 2020, quando todos os 20 indicados nas mesmas categorias eram brancos. Naquela ocasião, o vencedor Joaquin Phoenix (“Coringa”) disse em seu discurso que a indústria deveria trabalhar duro para “verdadeiramente entender o racismo sistêmico”. Nessa edição mais recente, pessoas de outras etnias foram indicadas, mas nenhuma foi premiada. Viola Davis (“A Mulher Rei”), Danielle Deadwyler (“Till – A Busca por Justiça”) e Michelle Yeoh (“Tudo em Todo o Lugar ao Mesmo Tempo”), por exemplo, perderam o prêmio de Melhor Atriz para Cate Blanchett (“Tár”). Na categoria de Melhor Filme, o alemão “Nada de Novo no Front”, com elenco europeu, venceu o prêmio principal, desbancando o favorito “Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo”, com elenco asiático. Here are the winners of the 2023 BAFTAs. The black woman is a presenter. Not even Oscar/GoldenGlobe winners Michelle Yeoh, Angela Basset, Viola Davis or Ke Huy Quan could break through. All judging systems have biases but this is broken. I'm not proud to be a BAFTA member today. pic.twitter.com/3A2IGewjHh — Del @ NaughtyDog (@TheCartelDel) February 19, 2023 Disappointed!! I've felt this deep pain in the pit of my stomach of late, as I'm seeing the #film industry behind the scenes and the supremacy that it flaunts in my face so much, day by day, so it's not a surprising result, but in 2023, it is deeply regressive and uncalled for ↓ https://t.co/j9aT8ZHcKW — A$hanti OMkar ௐ London, She | Her, Film, TV Critic (@AshantiOmkar) February 19, 2023 I watched clips of the #BAFTAS and didn’t see a single black or brown person winNot because they’e not white but because they’re good, really good and the best. In so many categories. Overlooked and ignored time & again So depressingUnconscious bias & systemic#BaftasSoWhite — Saima Mohsin (@SaimaMohsin) February 20, 2023
Elenco de “De Volta para o Futuro” se reúne após 38 anos
Os atores Michael J. Fox, Christopher Lloyd, Lea Thompson e Tom Wilson, que estrelaram o clássico “De Volta Para o Futuro” (1985), se reuniram no evento FanExpo, que aconteceu no domingo (19/2) em Portland (EUA). O encontro foi compartilhado por Thompson, no seu Instagram. “Uau, honestamente me diverti muito hoje com minha família de ‘De Volta para o Futuro’”, escreveu a intérprete de Lorraine na legenda das fotos. “Tantos momentos divertidos com os fãs também e uma lhama”, acrescentou ela. Thompson também compartilhou vários vídeos. Em um deles, ela aparece ao lado de Lloyd, que interpretou o excêntrico cientista Dr. Emmett ‘Doc’ Brown na franquia. “Olha quem está aqui. Veja o que o gato trouxe para casa”, brincou ela. Fox, que interpretou o protagonista Marty McFly, postou o encontro nos Stories do seu Instagram. “Adoro estar nesses eventos da FanExpo e ver algumas das minhas pessoas favoritas como Lea, Tom, Chris e todos vocês, fãs de ‘De Volta Para o Futuro’”, escreveu ele. Wilson, que deu vida ao vilão Biff Tannen, também compartilhou uma selfie com os colegas de elenco e escreveu na legenda: “Ok, então isso aconteceu. 2023” “Eu sou uma idiota, certo?”, Thompson perguntou a Wilson em um de seus vídeos, citando o clássico insulto do seu personagem nos filmes. Sem sair do personagem, Wilson bateu suavemente na cabeça de Thompson e perguntou: “Olá, alguém em casa?” Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Lea Thompson (@lea_thompson) Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Tom Wilson (@tomwilsonusa)
BAFTA 2023: “Nada de Novo no Front” é o grande vencedor do “Oscar britânico”
A Academia Britânica de Artes Cinematográficas e Televisivas (BAFTA, na sigla em inglês) consagrou o drama alemão de guerra “Nada de Novo no Front” em sua premiação anual de cinema, realizada neste domingo (19/2) no Royal Festival Hall de Londres, com a apresentação do ator Richard E. Grant (“Loki”). Líder em indicações, a produção da Netflix disputava 14 prêmios e venceu metade, incluindo Melhor Filme, Melhor Filme em Língua Não Inglesa, Melhor Direção e Melhor Roteiro Adaptado. Os dois últimos foram conquistados pelo cineasta alemão Edward Berger. Dois filmes atingiram quatro vitórias. “Os Banshees de Inisherin” levou os BAFTA Awards de Melhor Filme Britânico, Roteiro Original (para o cineasta Martin McDonagh) e Ator e Atriz Coadjuvantes (Barry Keoghan e Kerry Condon, respectivamente). E “Elvis” conquistou o troféu de Melhor Ator (Austin Butler), Figurino, Casting e Maquiagem e Cabelo. O prêmio de Melhor Atriz ficou com Cate Blanchett, por “Tár”, a cineasta Charlotte Wells (“Aftersun”) foi considera a Melhor Estreia do ano, “Pinóquio por Guillermo del Toro” foi a Melhor Animação e Emma Mackey (da série “Sex Education”) recebeu os votos de Estrela em Ascensão por “Emily”. Confira abaixo a lista completa dos premiados no BAFTA Awards de 2022. Melhor Filme “Nada de Novo no Front” Melhor Filme Britânico “Os Banshees de Inisherin” Melhor Filme de Língua Não Inglesa “Nada de Novo no Front” (Alemanha) Melhor Direção Edward Berger, por “Nada de Novo no Front” Melhor Roteiro Original Martin Mcdonagh (“Os Banshees de Inisherin”) Melhor Roteiro Adaptado Edward Berger, Lesley Paterson e Ian Stokell (“Nada de Novo no Front”) Melhor Atriz Cate Blanchett (“Tár”) Melhor Ator Austin Butler (“Elvis”) Melhor Atriz Coadjuvante Kerry Condon (“Os Banshees de Inisherin” ) Melhor Ator Coadjuvante Barry Keoghan (“Os Banshees de Inisherin”) Melhor Documentário “Navalny” Melhor Animação “Pinóquio por Guillermo del Toro” Melhor Trilha Sonora Volker Bertelmann (“Nada de Novo no Front”) Melhor Fotografia James Friend (“Nada de Novo no Front”) Melhor Edição Paul Rogers (“Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo”) Melhor Design de Produção Florencia Martin e Anthony Carlino (“Babilônia”) Melhor Figurino Catherine Martin (“Elvis”) Melhor Cabelo e Maquiagem Jason Baird, Mark Coulier, Louise Coulston e Shane Thomas (“Elvis”) Melhor Som Lars Ginzsel, Frank Kruse, Viktor Prášil e Markus Stemler (“Nada de Novo no Front”) Melhores Efeitos Especiais Richard Baneham, Daniel Barrett, Joe Letteri e Eric Saindon (“Avatar: O Caminho da Água”) Melhor Casting Nikki Barrett e Denise Chamia (“Elvis”) Melhor Estreia de Roteirista, Diretor ou Produtor Britânico Charlotte Wells (Roteiro/Direção) – “Aftersun” Melhor Estrela em Ascensão (Voto do Público) Emma Mackey, por “Emily” Melhor Curta Britânico “An Irish Goodbye” Melhor Curta Britânico em Animação “O Menino, A Toupeira, A Raposa e o Cavalo”
Ator de “O Resgate do Soldado Ryan” está em “estado crítico” após ser encontrado desmaiado
O ator Tom Sizemore, de “O Resgate do Soldado Ryan”, foi hospitalizado com suspeita de aneurisma cerebral. Ele foi encontrado desmaiado em sua casa em Los Angeles neste domingo (19/2), por volta das 2h, e transportado para um hospital, onde se encontra sob observação na unidade de terapia intensiva. O agente de Sizemore, Charles Lago, disse que alguém o encontrou e chamou a emergência. Sem revelar a identidade de quem fez o chamado, ele informou que a família do ator está “ciente e esperando por atualizações”. “Ele está atualmente em estado crítico e é uma situação de esperar para ver”, afirmou. Sizemore é mais conhecido por sua interpretação do sargento Mike Horvath em “O Resgate do Soldado Ryan”, de Steven Spielberg, vencedor do Oscar de Melhor Filme de 1999. O ator de 61 anos trabalhou com alguns dos principais diretores de Hollywood em filmes de ação dos anos 1990 e início dos 2000, incluindo em “Assassinos por Natureza” (1994), de Oliver Stone, “Fogo Contra Fogo” (1994), de Michael Mann, “Vivendo no Limite” (1999), de Martin Scorsese, “Pearl Harbor” (2001), de Michael Bay, e “Falcão Negro em Perigo” (2001), de Ridley Scott. Ultimamente, porém, ele vinha fazendo diversos filmes de baixíssimo orçamento para lançamento em VOD* (video on demand).
“Avatar 2” supera “Titanic” e vira 3ª maior bilheteria mundial de todos os tempos
James Cameron superou a si mesmo nas bilheterias neste fim de semana, quando seu novo filme “Avatar: O Caminho da Água” ultrapassou seu antigo filme “Titanic” para se tornar a 3ª maior bilheteria mundial de cinema de todos os tempos. Ao todo, “Avatar: O Caminho da Água” fez US$ 2,244 bilhões, deixando os US$ 2,243 bilhões de “Titanic” para trás. A superação deveria ter acontecido na semana passada, mas o longa de 1997 conseguiu uma sobrevida no Top 3, graças ao relançamento especial em 3D em comemoração a seus 25 anos, que aumentou suas receitas. Para atingir a marca, “Avatar 2” precisou enfrentar a estreia de “Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania”, que dominou a bilheteria global do fim de semana com US$ 238,3 milhões. A receita de “Avatar: O Caminho da Água” foi dividida entre US$ 658,4 milhões domésticos e US$ 1,586 bilhão internacional. Por isso, apesar de ter a 3ª maior bilheteria mundial, é apenas a 9ª maior bilheteria dos EUA e Canadá. Curiosamente, a Europa rendeu maior arrecadação que a América do Norte. Enquanto a Ásia quase empatou, com cerca de US$ 646 milhões, impulsionada pela China (US$ 243,8 milhões), a soma de todos os países da Europa atingiu US$ 759 milhões até o momento. “Avatar: O Caminho da Água” é a maior bilheteria de todos os tempos na França (US$ 147,9 milhões), Alemanha (US$ 138 milhões), Áustria, Bulgária, República Tcheca, Estônia, Hungria, Letônia, Líbano , Lituânia, Noruega, Portugal, Romênia, Eslovênia, Eslováquia, Turquia, Emirados Árabes Unidos, Camboja, Mongólia, Nova Zelândia, Colômbia e Porto Rico. É também o título internacional de maior bilheteria de todos os tempos na Índia (US$ 59 milhões), Coréia do Sul (US$ 107,5 milhões), Bósnia, Sérvia e Sri Lanka.
“Homem-Formiga 3” lidera bilheterias com maior estreia da franquia
“Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania” teve a melhor estreia dos três filmes do herói microscópico da Marvel, abrindo com US$ 104 milhões neste fim de semana nos EUA e Canadá. No mercado internacional, a produção arrecadou US$ 121,3 milhões para um início global de US$ 238,3 milhões. Mas, curiosamente, decepcionou na China com US$ 19,2 milhões, apesar de ter sido o primeiro filme da Marvel lançado no país desde “Vingadores: Ultimato”, de 2019. Vale lembrar que o primeiro “Homem-Formiga” teve a pior abertura da Marvel, com US$ 57,2 milhões no mercado interno em 2015. Três anos depois, “Homem-Formiga e a Vespa” começou com US$ 75,8 milhões na América do Norte. Entretanto, o sucesso de bilheteria de “Quantumania” foi acompanhado por nota negativa do público: um B no CinemaScore, pesquisa feita na saída dos cinemas. É a mesma nota atingida por “Eternos”, até então considerado o pior dos filmes da Marvel. A crítica também demonstrou pouca tolerância com o filme, que atingiu apenas 48% de aprovação geral no Rotten Tomatoes e apenas 35% entre os críticos top (da grande imprensa), praticamente num empate com “Eternos” – 47% e 36%. No resto do ranking, o destaque ficou com o 2º lugar de “Avatar: O Caminho da Água”, que fez mais US$ 6,1 milhões domésticos e finalmente ultrapassou “Titanic” para se tornar a 3ª maior bilheteria mundial de cinema de todos os tempos. Ao todo, o segundo “Avatar” fez US$ 2,244 bilhões, superando os US$ 2,243 bilhões de “Titanic”. Ambos os filmes foram dirigidos por James Cameron. Líder da semana passada, “Magic Mike 3: A Última Dança” caiu para o 3º lugar com US$ 5,4 milhões, seguido por “Gato de Botas 2: O Último Pedido” (US$ 5,2 milhões) e “Batem à Porta” (US$ 3,9 milhões). Confira abaixo os trailers das 5 maiores bilheterias do fim de semana nos EUA e Canadá. 1 | HOMEM-FORMIGA E A VESPA: QUANTUMANIA | 2 | AVATAR: O CAMINHO DA ÁGUA | 3 | MAGIC MIKE 3: A ÚLTIMA DANÇA | 4 | GATO DE BOTAS 2: O ÚLTIMO PEDIDO | 5 | BATEM À PORTA |
Dupla de “Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo” vence prêmio do Sindicato dos Diretores
O Sindicato dos Diretores de Hollywood (DGA em inglês) realizou na noite de sábado (18/2) sua premiação anual, consagrando a dupla Daniel Kwan e Daniel Scheinert com o troféu de Melhor Direção do ano por “Tudo Em Todo Lugar Ao Mesmo Tempo”, no palco do Beverly Hilton Hotel, em Los Angeles. Eles superaram Todd Field (por “Tár”), Joseph Kosinski (“Top Gun: Maverick”), Martin McDonagh (“Os Banshees de Inisherin”) e Steven Spielberg (“Os Fabelmans”) na votação sindical. Geralmente, os vencedores do DGA também conquistam o Oscar da categoria. Em contraste com a disputa totalmente masculina da categoria principal, o prêmio de Melhor Estreia na Direção foi dominado por mulheres, e a vitória ficou com Charlotte Wells por “Aftersun”. Os demais estreantes considerados foram Alice Diop (“Saint Omer”), Audrey Diwan (“O Acontecimento”), Antoneta Alamat Kusijanovic (“Murina”) e John Patton Ford (“Emily the Criminal”) – o único homem indicado na categoria. Os prêmios televisivos foram para as direções de Sam Levinson (que também é criador de “Euphoria”), Bill Hader (também criador de “Barry”) e Helen Shaver (“Station Eleven”). Confira abaixo a lista completa dos vencedores. Melhor Direção em Longa-Metragem Daniel Kwan & Daniel Scheinert (“Tudo Em Todo Lugar Ao Mesmo Tempo”) Melhor Direção de Estreia Charlotte Wells (“Aftersun”) Melhor Direção em Documentário Sara Dosa (“Fire of Love”) Melhor Direção em Série de Drama Sam Levinson (“Euphoria”) Melhor Direção em Série de Comédia Bill Hader (“Barry”) Melhor Direção em Minissérie ou Telefilme Helen Shaver (“Station Eleven”) Melhor Direção em Programa Infantil Anne Renton (“Best Foot Forward”) Melhor Direção em Programa de Variedades Liz Patrick (“Saturday Night Live”) Melhor Direção em Especial de Variedades Glenn Weiss (“The 75th Annual Tony Awards”) Melhor Direção em Reality Show Ben Simms (“Running Wild with Bear Grylls”) Melhor Direção em Comercial Kim Gehrig (“Accessibility, Apple”)
Patrick Dempsey negocia estrelar terror do diretor de “Albergue”
O ator Patrick Dempsey (“Grey’s Anatomy”) está em negociações para estrelar o novo terror slasher de Eli Roth, diretor de “Albergue” e “Bata Antes de Entrar”. O filme se chama “Thanksgiving”. E a grande curiosidade é que o projeto teve início como um trailer falso para ser lançado junto com o projeto “Grindhouse” de Quentin Tarantino e Robert Rodriguez em 2007. A ideia de “Grindhouse” era fazer uma homenagem às salas de cinema baratas dos EUA que exibiam terrores de baixo orçamento e baixa qualidade. Tarantino e Rodrigues realizaram dois filmes, “À Prova de Morte” e “Planeta Terror”, respectivamente, com o intuito de que fossem exibidos numa sessão dupla, à moda das exibições desses cinemas. E no intervalo entre os dois filmes, eles convidaram amigos para desenvolverem trailers de filmes inexistentes que poderiam habitar esse universo trash. Dois desses trailers acabaram virando filmes. Para quem não sabe, foi assim que surgiram originalmente “Machete” (2010) e “Hobo with a Shotgun” (2011). “Thanksgiving” será o próximo dos trailers a se transformar em longa-metragem de verdade. A versão da prévia de 2007 mostrava um serial killer que atacava os habitantes de uma cidade do estado americano do Massachusetts durante o feriado de Ação de Graças. O próprio Roth aparecia no trailer, sendo decapitado pelo assassino. Mas se isso tudo parece novidade, é porque no Brasil a proposta inicial do projeto “Grindhouse” foi completamente descartada. Em vez disso, “Planeta Terror” e “À Prova de Morte” foram lançados separadamente – com três anos de diferença um do outro! – e sem o acompanhamento dos trailers falsos em suas exibições cinematográficas. O roteiro do filme de foi escrito por Jeff Rendell, que também foi responsável pelo roteiro do falso trailer. As filmagens vão começar em março, provavelmente visando um lançamento no feriado de ação de graças, em novembro. Por conta desse projeto, Roth precisou abandonar as refilmagens previstas da adaptação do game “Borderlands”, que ele dirigiu, passando a função para o cineasta Tim Miller (“O Exterminador do Futuro: Destino Sombrio”).
Novo reboot de “Hellboy” é confirmado com diretor de “Motoqueiro Fantasma 2”
A Millennium Media confirmou que “Hellboy” vai sofrer um reboot e revelou detalhes da produção do próximo filme, durante o Mercado Europeu de Cinema (EFM, na sigla em inglês), evento de apresentação de novos projetos que acontece paralelamente ao Festival de Berlim. O estúdio comprou os direitos de “Hellboy” em 2018 e espera que o reboot possa gerar uma nova série de filmes de sucesso, depois de experimentar a decepção de bilheteria em seu primeiro reboot de 2019, estrelada por David Harbour (“Stranger Things”) no papel-título. O novo filme vai se chamar “Hellboy: The Crooked Man” e as filmagens já vão começar no próximo mês na Bulgária. A direção está a cargo de Brian Taylor (“Motoqueiro Fantasma: Espírito de Vingança”), mas o elenco ainda não foi definido. Segundo a Millennium, as conversas com os atores estão em estágio avançado. Um detalhe importante da produção é que, pela primeira vez na franquia cinematográfica, o roteiro foi escritor por Mike Mignola, criador dos quadrinhos de “Hellboy”. Ele trabalhou na história com seu parceiro nos quadrinhos, Chris Golden. “’The Crooked Man’ se difere de todos os filmes anteriores de ‘Hellboy’, porque o criador dos quadrinhos Mike Mignola finalmente criará uma versão autêntica de suas histórias e personagens em forma de filme”, disse o presidente da Millennium Media, Jeffrey Greenstein, que está na EFM em Berlim conversando com potenciais distribuidores sobre o projeto. “Este é o primeiro de uma série de filmes que cativarão o público de maneiras familiares (e novas). Brian Taylor é um especialista no gênero, e eu não poderia pensar em uma pessoa melhor para dar vida a essa história e mostrar ao nosso público essa programação diferente e original de filmes de Hellboy.” O novo filme mostrará Hellboy e um agente novato do Bureau de Pesquisa e Defesa Paranormal (BPRD, na sigla em inglês) presos na zona rural dos Apalaches durante os anos 1950. Lá, eles descobrem uma pequena comunidade assombrada por bruxas, liderada por um demônio local com uma conexão preocupante com o passado de Hellboy: o Crooked Man. Nos quadrinhos, o Crooked Man era um homem avarento do século 18 e aproveitador da guerra chamado Jeremiah Witkins, que foi enforcado por seus crimes, mas voltou do Inferno como o demônio residente da região. Ainda não há previsão para a estreia.
