Bumblebee vai estrelar o primeiro spin-off da franquia Transformers
A Hasbro anunciou oficialmente que o personagem Bumblebee vai estrelar o primeiro filme derivado da franquia “Transformers”. A confirmação foi feita por meio de comunicado aos investidores da companhia, divulgado durante a Toy Fair 2016, realizada em Nova York. “Neste verão, nós trabalhamos com uma equipe de roteiristas de alta qualidade para definir o futuro do universo cinematográfico de ‘Transformers’ e, como Brian [Goldner, CEO da Hasbro] anunciou anteriormente, o pontapé inicial será em 2017 com ‘Transformers 5’, em junho. Estamos trabalhando em um spin-off de Bumblebee para 2018 e o próximo capítulo para 2019”. Na verdade, a franquia “Transformers” já tem filmes planejados até 2025. Eles apenas não foram divulgados. Com o objetivo de expandir o universo dos robôs gigantes, a Paramount Pictures contratou o roteirista Akiva Goldsman (“A Série Divergente: Insurgente”) para supervisionar um time de roteiristas capazes de desenvolver um universo compartilhado com diversos spin-offs. A ideia do estúdio é produzir filmes individuais dos personagens, seguindo o padrão estabelecido pela Disney nos lançamentos derivados de “Star Wars”. Participam do projeto os roteiristas Robert Kirkman (série “The Walking Dead”), Zak Penn (“O Incrível Hulk”), Jeff Pinkner (“O Espetacular Homem-Aranha 2: A Ameaça de Electro”), Ken Nolan (“Falcão Negro em Perigo”) e as duplas Art Marcum e Matt Holloway (“Homem de Ferro”) e Andrew Barrer e Gabriel Ferrari (“Homem Formiga”). “Transformers 5” foi escrito por Art Marcum, Matt Holloway e Ken Nolan e será novamente dirigido por Michael Bay. Não há informação sobre quem escreveu o filme do carro-robô amarelo Bumblebee.
Deadpool tira Os Dez Mandamentos do topo das bilheterias brasileiras
O herói desbocado “Deadpool” provou-se um fenômeno internacional. Além de liderar a arrecadação do fim de semana nos EUA, também estreou em 1º lugar em vários países, inclusive no Brasil. Exibido aqui com censura 16 anos, a produção repleta de violência, palavrões e sexo tirou o religioso “Os Dez Mandamentos” do topo das bilheterias nacionais, faturando R$ 25,1 milhões, uma ampla vantagem sobre os R$ 8 milhões da novela, que caiu para o 2º lugar em sua terceira semana em cartaz. Mesmo assim, o faturamento do fim de semana fez “Os Dez Mandamentos” atingir R$ 58,9 milhões, o que o coloca como a maior bilheteria do ano no Brasil, com mais de R$ 10 milhões de vantagem para o segundo colocado, a animação americana “O Bom Dinossauro”. A semana também teve outro lançamento amplo do cinema nacional, “Um Suburbano Sortudo”, comédia da Globo Filmes, que abriu apenas em 4º lugar com R$ 4,2 milhões – um desempenho bem diferente da comédia anterior do diretor Roberto Santucci, “Até Que a Sorte nos Separe 3”, quinta maior bilheteria do ano.
Batman vs. Superman: Ben Affleck rouba a cena na versão legendada do último e melhor trailer
A Warner Bros divulgou a versão legendada do último trailer de “Batman vs. Superman: A Origem da Justiça”, que revela inúmeras cenas inéditas. Melhor trailer do filme, a prévia destaca como Ben Affleck ficou convincente como Batman. Ele monopoliza boa parte do vídeo, lutando contra diversos oponentes, além de Superman (Henry Cavill). O filme vai mostrar, pela primeira vez no cinema, o encontro dos principais personagem da editora de quadrinhos DC Comics. O roteiro foi escrito por David Goyer (“O Homem de Aço”) e revisado por Chris Terrio (“Argo”), e a direção é de Zack Snyder (“O Homem de Aço”). “Batman vs. Superman: A Origem da Justiça” tem estreia marcada para 24 de março no Brasil, um dia antes do seu lançamento nos EUA.
Boneco do Mal inspira pegadinha apavorante do Programa Sílvio Santos
Como já virou tradição, a produção do “Programa Silvio Santos” exibiu no domingo (14/2) uma nova pegadinha inspirada em filme de terror. Para variar, a brincadeira resulta melhor e mais apavorante que o próprio filme, desta vez “Boneco do Mal”, que estreia na quinta (18/2) nos cinemas brasileiros. As imagens gravadas mostram babás e faxineiros contratados para cuidar de uma criança, em uma casa de São Paulo. Mas, ao chegarem no novo trabalho, encontram um boneco “amaldiçoado”. A repercussão na internet foi grande. No filme, a atriz Lauren Cohan (série “The Walking Dead”) é contratada como babá de um boneco com as feições de um menino morto. Quando os patrões a deixam sozinha na casa, com uma lista de regras, ela logo descobre que ignorar as instruções e deixar o boneco sozinho é a última coisa que deveria fazer. Com direção de William Brent Bell (“Filha do Mal”), “Boneco do Mal” recebeu críticas negativas em sua estreia nos EUA, atingindo 31% na média da avaliação do site Rotten Tomatoes.
Alice Através do Espelho: País das Maravilhas ressurge em novo pôster e vídeo da Rainha Vermelha
A Disney divulgou um vídeo de “Alice Através do Espelho” para o Dia dos Namorados, celebrado no domingo (14/2) nos EUA, além de um novo pôster que junta todos os personagens da continuação da fantasia “Alice no País das Maravilhas” (2010). O vídeo traz uma mensagem da Rainha Vermelha (Helena Bonham Carter) para todos os namorados: “Eu odeio vocês todos!” A continuação acompanha Alice (Mia Wasikowska) em seu retorno ao País das Maravilhas, onde reencontra personagens como a Rainha Vermelha, a Rainha Branca (Anne Hathaway), o Chapeleiro Louco (Johnny Depp), o Coelho Branco (dublado por Michael Sheen) e a Lagarta Azul (voz de Alan Rickman, em seu trabalho final). Mas se os personagens e o visual colorido remetem ao filme anterior, o roteiro abre mão da trama original de Lewis Carroll para introduzir um vilão chamado Tempo, vivido por Sasha Baron Coen (“Os Miseráveis”), que não existe no livro “Alice Através do Espelho”. Com roteiro de Linda Wolverton (“Malévola”) e direção de James Bobin (“Os Muppets”), a estreia acontece em 26 de maio no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA.
Diretora argentina de XXY fará seu primeiro filme em francês
A cineasta argentina Lucía Puenzo, de filmes como “XXY” (2007), “O Menino Peixe” (2009) e “O Médico Alemão” (2013), prepara-se para fazer seu primeiro longa falado em francês. Ela vai filmar em Paris uma versão contemporânea da fábula “Barba Azul”, com coprodução do estúdio francês Pyramide, informou a revista Variety. O filme vai adaptar “Barbe Bleue”, romance escrito por Amelie Nothomb em 2012, centrado em Severine, uma jovem restauradora de pinturas do Louvre, que aluga um quarto em uma mansão luxuosa e se apaixona pelo proprietário. Ele lhe oferece a chance de trabalhar no quadro “Hylas and the Nymphs”, de John William Waterhouse. A peça, entretanto, é roubada, e as suspeitas levam Severine a investigar o destino de outras jovens que dividiram a residência com o rapaz. A premissa da trama é inspirada na famosa fábula escrita por Charles Perrault no século 15, sobre um nobre violento que tinha o costume de assassinar suas esposas. A adaptação está sendo escrita pela própria diretora em parceria com Sergio Bizzi, autor do conto em que Puenzo baseou seu filme “XXY”. “Quero fazer uma narrativa minuciosa sobre como uma pessoa pode ser apaixonar sabendo que se trata de alguém perigoso”, declarou a cineasta, que ainda definiu “Barbe Bleue” com uma mistura de fábula e horror. O elenco ainda não está definido, mas as filmagens estão marcadas para setembro, tendo o Louvre como um de seus sets.
Jovem revelação de Que Horas Ela Volta? vai se apaixonar por anão em seu próximo filme
A atriz Camila Márdila, que dividiu com Regina Casé o prêmio de Melhor Atriz no Festival de Sundance 2015 por “Que Horas Ela Volta?”, vai aparecer muito diferente em seu próximo filme. Sem o bronzeamento, o penteado e o sotaque que a transformaram em nordestina no filme de Anna Muylaert, ela interpretará uma barista em “Altas Expectativas”. No filme, ela herda o café de sua família e acaba se apaixonando por um cliente frequente, um treinador de cavalos vitorioso e respeitado no Jóquei, que é anão. Em reportagem do jornal O Globo, os diretores Alvaro Campos e Pedro Antonio descreveram a personagem como uma “Amélie Poulain da Zona Norte” do Rio. O par de Camila será interpretado por Leonardo Reis, conhecido em concursos de humor como Leo Gigante. Apesar da especialidade do ator, o filme não será uma comédia escrachada, sendo considerado por seus diretores como uma “dramédia”. “O roteiro passa por questões delicadas e muitos tabus, mas faz isso com leveza. Foi o que me encantou no projeto”, disse Mardila a O Globo. “O nanismo, por incrível que pareça, era familiar para mim. Minha mãe tinha um tio que era anão, e eu convivi muito com ele quando era criança. Era a nossa referência de homem inteligente, um advogado, intelectual, muito respeitado pela família, pelos amigos e pelos colegas de trabalho”, completou O elenco do filme inclui Milhem Cortaz (“O Lobo Atrás da Porta”), que vive um playboy que disputa o coração da barista, além de Maria Eduarda de Carvalho (novela “Sete Vidas”), que interpreta a melhor amiga do treinador de cavalos. Há ainda participações especiais de Tiago Abravanel (novela “Salve Jorge”), Fabiana Karla (“Loucas pra Casar”) e o veterano comediante Agildo Ribeiro (“Casa da Mãe Joana”).
As Caça-Fantasmas ganha primeiro teaser
A Sony Pictures divulgou um novo pôster e primeiro teaser do remake de “Os Caça-Fantasmas”. Com apenas 28 segundos de duração, o vídeo mostra policiais e militares correndo pelas ruas de Nova York até apontarem suas armas para a mesma direção. Nem a ameaça nem as protagonistas são mostradas, mas a referência ao filme clássico é explorada pela exibição na tela exibe da frase: “Quem você vai chamar?”, seguida pelo logotipo icônico – que, por sinal, é a imagem do cartaz. O trailer completo do filme só estará disponível em 3 de março. Intitulado “As Caça-Fantasmas”, a nova comédia é uma versão feminina da franquia. Desta vez, as Caça-Fantasmas são quatro mulheres, interpretadas por Kristen Wiig (“Missão Madrinha de Casamento”), Melissa McCarthy (“A Espiã que Sabia de Menos”), Kate McKinnon e Leslie Jones (ambas do humorístico “Saturday Night Live”), que ainda têm como secretário Chris Hemsworth (“Thor”). A direção é de Paul Feig (também de “A Espião que Sabia de Menos”) e a estreia está marcada para 14 de julho no Brasil.
Star Wars: Luke Skywalker encontra Rey no primeiro teaser do Episódio VIII
A Disney divulgou um teaser para marcar o início da produção de “Star Wars: Episódio VIII”. O vídeo volta a registrar imagens na pequena ilha irlandesa de Skellig Michael, acompanhando a filmagem do encontro entre o velho jedi Luke Skywalker (Mark Hamill) e a jovem Rey (Daisy Ridley), seguida pelo aviso de “corte” do diretor Rian Johnson (“Looper”), que dá boas vindas ao “Episódio VIII”. O estúdio também aproveitou e anunciou novos rostos no elenco do oitavo filme da franquia espacial. Escrito e dirigido por Rian Johnson, “Star Wars: Episódio VIII” tem estreia marcada para 15 de dezembro de 2017 no Brasil.
Star Wars: Benicio Del Toro e Laura Dern são confirmados no Episódio VIII
A Disney emitiu um comunicado informando oficialmente a participação de Benicio Del Toro (“Sicario”), Laura Dern (“Livre”) e Kelly Marie Tran (humorístico “CollegeHumor Originals”) no elenco de “Star Wars: Episódio VIII”. Eles vão se juntar ao elenco estabelecido em “Star Wars: O Despertar da Força”, formado por Mark Hamill, Carrie Fisher, Adam Driver, Daisy Ridley, John Boyega, Oscar Isaac, Lupita Nyong’o, Domhnall Gleeson, Anthony Daniels, Gwendoline Christie e Andy Serkis. O novo filme tem roteiro e direção de Rian Johnson (“Looper”) e vai continuar a jornada épica de Rey, Finn, Poe e Luke Skywalker. As filmagens já começaram no Pinewood Studios em Londres e a estreia está marcada para 15 de dezembro de 2017 no Brasil.
O Regresso vence prêmio do Sindicato dos Diretores de Fotográfia
O Sindicato dos Cinematógrafos dos EUA (ASC, na sigla em inglês) premiou Emmanuel Lubezki com seu troféu anual, consagrando-o como o Melhor Diretor de Fotografia de 2015 por “O Regresso”. Foi a quinta vitória do mexicano, que antes havia sido premiado por “Filhos da Esperança” (2006), “A Árvore da Vida” (2011), “Gravidade” (2013) e “Birdman” (2014). Como o ASC Award costuma antecipar o Oscar, Lubezki pode fazer história como o primeiro cinematógrafo a vencer a estatueta da Academia por três anos consecutivos – ele conquistou o Oscar da categoria por “Gravidade” (2013) e “Birdman”. Conhecido pelos colegas de profissão como ‘Chivo’, o mexicano se destacou pela utilização da luz natural em uma filmagem desgastante feita no Canadá e Argentina, utilizando um câmera nova, a Arri Alexa 65, para realizar sequências impactantes e memoráveis. O sindicato também premiou a série “Marco Polo” e o piloto de “Casanova”, que ainda não virou oficialmente uma série da Amazon, além de registrar um empate entre Adam Arkapaw e Mátyás Erdély como Revelações do Ano, respectivamente pelos trabalhos realizados em “Macbeth” e “O Filho de Saul”. Vencedores dos ASC Awards 2016 Melhor Direção de Fotografia Emmanuel Lubezki – O Regresso Revelações do Ano Adam Arkapaw – Macbeth Mátyás Erdély – O Filho de Saul Melhor Direção de Fotografia em Série Vanja Cernjul – Marco Polo, episódio “The Fourth Step” Melhor Direção de Fotografia em Telefilme, Piloto ou Minissérie Pierre Gill – piloto de Casanova
Karim Aïnouz vai filmar em Tóquio seu primeiro drama falado em inglês
Diretor de filmes como “O Céu de Suely” (2006) e “Praia do Futuro” (2014), Karim Aïnouz prepara seu primeiro filme em inglês. Intitulado “Neon River”, o longa será ambientado em Tóquio e deve custar entre US$ 5 a 10 milhões, segundo informações do produtor Fabiano Gullane registradas pela revista Variety. Baseado no romance “Favela High-Tech”, de Marco Lacerda, o filme vai acompanhar uma jovem que chega ao Japão sonhando em ser modelo, mas acaba virando dançarina de boate. Em Tóquio, ela conhece um gângster russo com quem vive um tórrido caso de amor e com quem se envolve em situações perigosas. “É uma aventura ambientada durante a noite, pulsante com tensão sexual. O filme aborda uma questão crucial dos nossos tempos: filhos e filhas da primeira geração de imigrantes que sonham com a sua terra natal, mas são sugados pelo novo país”, declarou o cineasta. As filmagens estão marcadas para o primeiro semestre de 2017, com roteiro de Karim Aïnouz em parceria com o britânico Toby Finlay (“O Retrato de Dorian Gray”).
Berlim: Documentário sobre brasileiro fuzilado na Indonésia impacta festival
Tal como “Antes o Tempo não Acabava” e “Mãe É Só Uma”, também “Curumim”, o terceiro filme brasileiro da mostra Panorama, agradou ao público do Festival de Berlim. Numa sessão realizada ontem fora da zona do festival, o que naturalmente implica numa participação muito mais local e menos internacional, Marcos Prado recebeu muitos aplausos por aquele que está sendo considerado pela crítica o melhor representante do Brasil no festival. O diretor partiu de um material de origem já de si muito forte (o caso de Marcos “Curumim” Archer, executado na Indonésia por tráfico de drogas) e não desperdiçou – criando um filme intenso, comovente e suscitando muitas questões. Nas conversas no final da sessão, Prado mostrou um estilo muito direto, admitindo as culpas do seu protagonista sem fazer julgamentos ou propor moralismos. Preso em 2003, Archer foi quem fez contato com Prado para pedir que ele filmasse sua história, “como um diário do corredor da morte”. Os dois se conheciam desde a juventude. Imagens proibidas do brasileiro em sua cela, feitas com uma câmera e um celular que ele mantinha escondidos, integram a produção junto com 80 horas de telefonemas semanais gravados pelo diretor, assim como a recriação do fuzilamento. Tudo feito sem nenhum apoio da embaixada do Brasil na Indonésia, que não o ajudou nem para entrar na prisão e falar com Marco. O resultado é impactante. Todos os filmes nacionais competem pela prêmio do público, que define os vencedores da seção Panorama. Dos três, “Mãe É Só Uma”, de Anna Muylaert, vencedora no ano passado, foi o que mais agradou aos espectadores.
