Guitarrista do Radiohead assina trilha do novo filme da diretora de Precisamos Falar sobre o Kevin
O músico Jonny Greenwood, guitarrista da banda Radiohead, compôs a trilha de “You Were Never Really Here”, novo filme da diretora Lynne Ramsay (“Precisamos Falar Sobre Kevin”). Embora muitos achem que Geenwood só tenha trabalhado no cinema com o diretor Paul Thomas Anderson, para quem compôs as trilhas de “Sangue Negro” (2007), “O Mestre” (2012) e “Vício Inerente” (2014), ele também assinou as trilhas do japonês “Como na Canção dos Beatles: Norwegian Wood” (2010) e de “Precisamos Falar Sobre Kevin” (2011), o filme anterior da diretora escocesa. Selecionado para a disputa da Palma de Ouro do Festival de Cannes 2017, “You Were Never Really Here” acompanha um veterano de guerra, vivido por Joaquin Phoenix (“Vício Inerente”), que tenta salvar uma jovem do tráfico sexual. A trama é baseada num romance de Jonathan Ames, criador das séries “Bored to Death” e “Blunt Talk”, e foi adaptada pela própria Lynne Ramsay. A produção ainda não tem estreia comercial prevista.
James Gunn publica mensagem tocante de agradecimento aos fãs pelo sucesso de Guardiões da Galáxia Vol. 2
O diretor James Gunn postou uma longa mensagem aos fãs em seu Facebook, agradecendo pelo imenso sucesso de “Guardiões da Galáxia Vol. 2”, que abriu em 1º lugar na América do Norte neste fim de semana. Sem se contentar com um simples agradecimento, o cineasta de 46 anos se abriu, confessando que lutou em sua juventude para encontrar a si mesmo, chegando mesmo a considerar o suicídio. “Quando eu era jovem eu me sentia totalmente sozinho, às vezes até o ponto de pensamentos suicidas”, escreveu Gunn. “Eu nunca me senti como se eu fizesse parte de um grupo, tive um dificuldade incrível para me conectar com outras pessoas”. Ele segue explicando que foi por meio de filmes e música que se deu conta de que havia outros como ele no mundo, citando os quadrinhos da Marvel, filmes de terror e sci-fi e o rock dos Sex Pistols, The Replacements e Queen. “De repente eu pude ver, além dos subúrbios em que vivia, um mundo mais mágico, um mundo mais alinhado com o que eu imaginava”, escreveu Gunn. “Às vezes, essas obras eram simplesmente fantasias escapistas que me distraíam das dificuldades de minha vida interna, mas, outras vezes, nos momentos mais fortes – talvez através das palavras de Alice Cooper ou Freddie Mercury, através de filmes de Cronenberg, ou mesmo no rosnado de Chewbacca, eu experimentava algo mais profundo – a realização que eu não estava completamente sozinho.” Gunn ressaltou aos fãs que eles também não estão sozinhos, utilizando os Guardiões da Galáxia como metáfora. “Eles são um grupo de desajustados de corações partidos, cujas vidas foram desprovidas de ternura e conexão e que têm enorme dificuldade em confiar em si mesmos ou nos outros”, escreveu Gunn. “Mas eles estão aprendendo, um passo de cada vez. Eles são eu, são você, nós somos Groot”. Veja abaixo o texto integral.
Quinn O’Hara (1941 – 2017)
Morreu Quinn O’Hara, ex-Miss Escócia que participou da franquia da Turma da Praia nos anos 1960. Ela tinha 76 anos e faleceu na sexta-feira (5/5) em Los Angeles, de causas naturais. Curiosamente, ela nasceu como Alice Jones, em 3 de janeiro de 1941 na cidade de Edimburgo, e se tornou a primeira Miss Escócia de todos os tempos, já que até então o concurso de beleza juntava candidatas dos quatro países da Grã-Bretanha na disputa de uma única vaga ao Miss Universo, do qual ela também participou. Sua família acabou se mudando para a Califórnia no começo dos anos 1960, onde ela tentou a carreira de atriz, aparecendo em três filmes de Jerry Lewis em pequenos papéis – “O Mocinho Encrenqueiro” (1961), “Errado pra Cachorro” (1963) e “O Otário” (1964). Ruiva estonteante, O’Hara também retratou a secretária sexy de Jack Lemmon em “Um Amor de Vizinho” (1964) e coadjuvou em diversos episódios de séries cultuadas, de “Agente da UNCLE” à britânica “UFO”. Seus papéis mais famosos a retrataram de biquíni. Ela foi para a praia com Raquel Welch em “A Swingin’ Summer” (1965), filme com participação de vários artistas famosos (Gary Lewis & The Playboys, The Rip Chords e The Righteous Brothers). E ainda enfrentou o “Fantasma de Biquíni” (1966), último longa da Turma da Praia, que trazia apenas um remanescente do filme original “A Praia dos Amores” (1963), o motoqueiro Eric Von Zipper (Harvey Lembeck). Nesta produção da American International Pictures, O’Hara interpretou Sinistra, a filha míope, mas sexy, do vilão interpretado pelo veterano Basil Rathbone (o Sherlock Holmes dos anos 1940). Ambos tentam aterrorizar os adolescentes em uma festa na piscina, realizada na mansão assustadora de ninguém menos que Boris Karloff. Ela até chega a cantar uma música no filme, que também contava com Nancy Sinatra no elenco. “Eu me diverti mais interpretando esse papel do que qualquer outro. Ele é o meu favorito, sem dúvida”, ela contou no livro “Drive-In Dream Girls: A Galaxy of B-Movie Starlets of the Sixties”. “E ainda inventei meu caminhar errático, porque eu não podia ver coisa nenhuma com os óculos da personagem, cujas lentes eram tão grossas quanto o fundo de garrafas de Coca-Cola.” Sua carreira cinematográfica ainda incluiu o curta “Prelude” (1968), indicado ao Oscar, o terror “O Uivo da Bruxa” (1970), em que foi a personagem-título, desta vez contracenando com Vincent Price, e um trio de filmes supostamente eróticos, com baixo orçamento e qualidade – “Rubia’s Jungle” (1970), “Foursome” (1971) e “The Teacher” (1974). Nos últimos anos, a atriz se manteve ativa na TV. Seu último papel foi na série “Las Vegas”, em 2005, mas também participou de atrações clássicas como “CHiPs”, “A Ilha da Fantasia”, “SOS Malibu” e “Duro na Queda”, na época em que namorava o protagonista desta série, Lee Majors. O destaque final foi um papel recorrente em “Dallas”, estendido entre sete episódios exibidos entre 1986 e 1991.
James Gunn diz ter se inspirado em Velozes e Furiosos 7 para cena de Guardiões da Galáxia Vol. 2
A franquia “Guardiões da Galáxia” não tem apenas a participação de Vin Diesel em comum com “Velozes e Furiosos”. O diretor James Gunn revelou, em um vídeo produzido para o jornal The New York Times, que “Velozes e Furiosos 7” inspirou uma cena de “Guardiões da Galáxia Vol. 2”. O vídeo, que pode ser visto abaixo, faz parte da série “Anatomia de uma Cena”, em que o jornal convida cineastas a dissecarem uma cena de seus filmes. A sequência escolhida por Gunn foi o conflito entre as irmãs Gamora (Zoe Saldana) e Nebula (Karen Gillan). Além de citar referências do clássico “Intriga Internacional” (1959), de Alfred Hitchcock, e dos quadrinhos “Spy vs. Spy”, de Antonio Prohías, ele contou que quis superar um momento exagerado do longa dirigido por James Wan, em que Dwayne Johnson usa uma metralhadora gigante contra um helicóptero. “Gamora pega uma arma gigante, que é o blaster que caiu da nave que Nebula estava pilotando. E eu pensei que era apenas uma maneira divertida de levar a cena para um próximo nível. Eu tinha visto The Rock fazer algo com uma arma gigantesca em ‘Velozes e Furiosos 7’, e eu decide aumentar essa ideia. Assim, Zoe Saldana agarra uma arma que é oito vezes maior do que a arma de The Rock em ‘Velozes e Furiosos 7’.” “Guardiões da Galáxia Vol. 2” estreou neste fim de semana na América do Norte, superando, justamente, “Velozes e Furiosos 8”, que estava há três semanas em 1º lugar nas bilheterias.
Guardiões da Galáxia Vol. 2 tem estreia arrasadora na América do Norte
“Guardiões da Galáxia Vol. 2” teve uma estreia arrasadora na América do Norte, faturando nada menos que US$ 145 milhões nos Estados Unidos e no Canadá em seu primeiro fim de semana. Trata-se da segunda maior abertura do ano, atrás apenas de outro lançamento da Disney, “A Bela e a Fera” (US$ 174 milhões). A estreia inaugura oficialmente a temporada do verão norte-americano. Embora os primeiros blockbusters tenham chegado aos cinemas na semana seguinte ao Oscar, a partir de agora será uma, duas ou até três superproduções por fim de semana. E “Guardiões 2” inaugurou a chegada dos tempos mais quentes do cinema com temperatura máxima. Para ter medida de comparação, o primeiro “Guardiões da Galáxia” abriu com US$ 94 milhões em 2015, o que já foi considerado um enorme sucesso e levou o filme a faturar US$ 773 milhões em todo o mundo. A continuação já rendeu mais da metade desse valor em todo o mundo. No exterior, a produção da Marvel está em sua segunda semana e com sucesso consolidado. Só nos últimos três dias, faturou US$ 124 milhões, dos quais US$ 30 milhões vêm da China. A soma total de sua bilheteria mundial está em US$ 427,6 milhões. Líder por três semanas consecutivas, “Velozes e Furiosos 8” caiu para 2º lugar, mas muito distante, com apenas US$ 8,5 milhões, enquanto “O Poderoso Chefinho” completa o pódio com US$ 6,1 milhões. Vale observar que “A Bela e a Fera” ainda está no Top 5 e essa permanência já fez o filme atingir US$ 487,5 milhões em bilheteria doméstica. É a 8ª maior bilheteria já registrada por um filme no mercado norte-americano. “A Bela e a Fera” ainda lidera a arrecadação mundial de 2017, com US$ 1,185 bilhão, mas “Velozes e Furiosos 8” pode ultrapassar esse faturamento em breve. Atualmente, o oitavo filme da franquia mais bem-sucedida da Universal soma US$ 1,158 milhões em todo o mundo. BILHETERIAS: TOP 10 América do Norte 1. Guardiões da Galáxia Vol. 2 Fim de semana: US$ 145 milhões Total EUA: US$ 145 milhões Total Mundo: US$ 427,6 milhões 2. Velozes e Furiosos 8 Fim de semana: US$ 8,5 milhões Total EUA: US$ US$ 207,1 milhões Total Mundo: US$ 1,1 bilhão 3. O Poderoso Chefinho Fim de semana: US$ 6,1 milhões Total EUA: US$ 156,7 milhões Total Mundo: US$ 434,9 milhões 4. Como se Tornar um Conquistador Fim de semana: US$ 5,2 milhões Total EUA: US$ 20,6 milhões Total Mundo: US$ 20,6 milhões 5. A Bela e a Fera Fim de semana: US$ 4,9 milhões Total EUA: US$ 487,5 milhões Total Mundo: US$ 1,1 bilhão 6. O Círculo Fim de semana: US$ 4 milhões Total EUA: US$ 15,7 milhões Total Mundo: US$ 15,7 milhões 7. Baahubali 2: The Conclusion Fim de semana: US$ 3,2 milhões Total EUA: US$ 16,1 milhões Total Mundo: US$ 123,5 milhões 8. Gifted Fim de semana: US$ 2 milhões Total EUA: US$ 19,2 milhões Total Mundo: US$ 19,9 milhões 9. Despedida em Grande Estilo Fim de semana: US$ 1,9 milhão Total EUA: US$ 40,6 milhões Total Mundo: US$ 70,3 milhões 10. Os Smurfs e a Vila Perdida Fim de semana: US$ 1,8 milhão Total EUA: US$ 40,5 milhões Total Mundo: US$ 171,2 milhões
É Fada! tem audiência recorde em sua estreia na TV paga
A estreia do filme “É Fada!”, protagonizado pela youtuber Kéfera Buchmann, teve audiência recorde na TV paga. A exibição deixou o Telecine em 1ª lugar na audiência entre dos canais premium e em 2º no ranking geral da TV paga, incluindo os canais de pacotes básicos. Uma das maiores bilheterias do cinema brasileiro em 2016, a comédia foi exibida no dia 22 de abril, mas só agora o Telecine compartilhou os dados de audiência. . Baseado no livro “Uma Fada Veio me Visitar”, escrito por Thalita Rebouças, “É Fada!” foi dirigido por Cris d´Amato, teve produção do Daniel Filho e contou ainda em seu elenco com as participações de Klara Castanho, Mariana Santos, Silvio Guindane, Bruna Griphao, Clara Tiezzi e Christian Monassa. “É Fada!” continua na programação nos canais Telecine.
Saiba como começou a tradição das cenas pós-créditos nos filmes da Marvel
O Universo Cinematográfico da Marvel costuma ser evocado como referência pela forma como expandiu o conceito de franquias, mas os filmes do estúdio também tiveram outra grande influência na produção cinematográfica recente: a popularização das cenas pós-créditos. Mas tudo começou, quem diria, com John Hughes. Ou melhor, com o jovem Kevin Feige assistindo no cinema “Curtindo a Vida Adoidado” (1986), o clássico adolescentes de Hughes. Em uma entrevista para o site SlashFilm, o presidente do Marvel Studios, Kevin Feige, revelou ter ficado encantado com a primeira cena pós-crédito que viu na vida, em que Matthew Broderick aparecia para avisar a quem ainda estava no cinema que o filme tinha acabado. “Eu sempre gostei desse tipo de coisa quando o vi em ‘Curtindo a Vida Adoidado’ e depois em ‘Mestres do Universo’ (1987). Como um apaixonado por filmes, eu nunca queria que eles acabassem. Eu não queria que a experiência de estar em um cinema acabasse, não importando se o filme era bom ou ruim. Eu sempre ficava até os créditos acabarem e minha mãe me acompanhava. Eu lia todos os nomes e tudo que cada um fazia. Quando chegava no meio dos créditos eu chegava a pensar ‘Será que devo ir ou será que vai ter algo a mais nesse filme? Talvez tenha, vou ficar’. Mas nunca tinha”. E ele se lembrou desse sentimento na hora de decidir o que fazer com o vazamento da curta aparição de Samuel L. Jackson no primeiro “Homem de Ferro” (2008). “A ideia de ter Samuel L. Jackson como Nick Fury surgiu na produção. Samuel L. Jackson estava disposto a fazer o papel, então gravamos secretamente. A cena vazou no outro dia. Com isso, a gente achou que colocar essa cena no meio do filme poderia ser um ponto de distração. Foi aí que decidimos colocar ela no final dos créditos para retribuir às pessoas que, exatamente como eu, esperavam os créditos acabarem. Se você ficasse até o final saberia quem era o Nick Fury e qual o significado dele no universo Marvel”. A cena acabou se tornando muito mais comentada por aparecer no fim do filme, dando início a uma tradição. “A partir disso, virou uma tradição. Às vezes, nós temos a cena pós-crédito pronta durante o desenvolvimento do filme, às vezes durante a produção e às vezes ela só aparece na pós-produção”. Aos poucos, o conceito acabou sendo extrapolado para duas cenas pós-créditos. Depois, três. Até que “Guardiões da Galáxia Vol. 2”, sucesso mais recente do estúdio, inclui nada menos que quatro cenas pós-créditos. Ou melhor, cinco, contando uma exibida durante os próprios créditos.
Continuação de Blade Runner ganha novo teaser tenso
A Warner divulgou um novo teaser de “Blade Runner 2049”, antecipando o segundo trailer, que será lançado na segunda-feira (8/5). A prévia é tensa, tem narração da personagem de Robin Wright (“Há uma ordem para as coisas. Isso é o que fazemos aqui”), cenas de ação de Ryan Gosling, que aparece surtando e ensanguentado, um vislumbre de Harrison Ford no papel clássico de Rick Deckard, e muitos efeitos visuais. Escrita por Hampton Fancher (do primeiro “Blade Runner”) e Michael Green (“Logan”), a continuação vai refletir a passagem do tempo, situando sua ação décadas após a primeira adaptação do conto de Philip K. Dick. O filme tem direção de Denis Villeneuve (“A Chegada”) e produção de Ridley Scott, o diretor do longa original de 1982. A estreia acontece em 5 de outubro no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA. Aproveite e veja aqui o primeiro trailer da produção.
Victor Lanoux (1936 – 2017)
Morreu o ator francês Victor Lanoux, que estrelou a bem-sucedida comédia romântica “Primo, Prima” (1975), indicada a três Oscars. Ele faleceu na quinta (4/5), após sofrer um derrame, aos 80 anos. Em “Primo, Prima”, o personagem de Lanoux encontra sua prima, vivida por Marie-Christine Barrault, em um casamento da família, enquanto sua mulher têm um affair com o marido dela. Os dois se tornam amigos, mas logo percebem que uma relação platônica não faz sentido e se deixam apaixonar. Em sua crítica, o célebre Roger Ebert escreveu que Lanoux e Barrault deram ao público “um dos casais mais atraentes e agradáveis em filmes recentes… Eles dançam, compartilham pequenas coisas sobre si mesmos e permitem nascer uma súbita, saudável e sensual afeição”. A comédia foi indicada ao Oscar de Melhor Filme em Língua Estrangeira, Atriz (Barrault) e Roteiro Original (Jean-Charles Tacchella, que também dirigiu). E acabou ganhando um remake americano, “Um Toque de Infidellidade” (1989), com Ted Danson e Isabella Rossellini. O papel rendeu a Lanoux sua única indicação como Melhor Ator no César (o Oscar francês). Mas, curiosamente, no mesmo ano ele também concorreu como coadjuvante pelo thriller policial “Adeus, Bruto” (1975). Sua filmografia, por sinal, é repleta de sucessos, mas nenhum foi tão grande quanto “Primo, Prima”. Entre os destaques, incluem-se “O Doce Perfume do Adultério” (1976) e sua sequência, “Vamos Todos para o Paraíso” (1977), ambos dirigidos por Yves Robert. Mas o público da Sessão da Tarde pode lembrá-lo melhor como o ladrão na agência de viagens romana de “Férias Frustradas II” (1985), que dá para a família Griswold as chaves de um carro com um refém no porta-malas. Ele acabou se afastando dos cinemas ao estrelar a série de sucesso “Louis la Brocante”, entre 1998 e 2013, como o antiquário Louis Roman, que trabalha com detetive nas horas de folga, além de intercalar outro papel-título na série policial “Commissaire Laviolette”, cujo último episódio foi ao ar no ano passado. Seus problemas de saúde começaram em 2007, quando um aneurisma o levou a ser operado, mas um erro médico, durante a cirurgia, deixou-o paraplégico. Isto não o impediu de continuar atuando, muito menos de se casar com a diretora Véronique Langlois, que o comandou em “Louis la Brocante” e foi seu apoio nas horas mais difíceis. Os médicos lhe tinham dito que ele nunca mais andaria, mas a mulher o convenceu do contrário, e ele conseguiu seu milagre, voltando a atuar e a sobreviver a novas cirurgias cardíacas, aproveitando, ao final, uma década de vida de casado.
Daliah Lavi (1940 – 2017)
Morreu a atriz e sex symbol israelense Daliah Lavi, que se especializou em papéis de femme fatale e viveu uma Bond girl em “Cassino Royale” (1967). Ela faleceu na quarta-feira (3/5), aos 74 anos, em sua casa em Asheville, na Carolina do Norte, nos Estados Unidos. Daliah foi descoberta aos 10 anos de idade pelo ator Kirk Douglas em Israel, onde o americano estava gravando o filme “O Malabarista” (1953). Kirk patrocinou um curso de balé para ela e, 10 anos depois, eles trabalham juntos no filme “A Cidade dos Desiludidos” (1962), de Vincente Minnelli. Pelo papel, Deliah venceu o Globo de Ouro de revelação do ano. Ela logo se tornou estrela do chamado Eurotrash, aparecendo em uma dúzia de filmes que exploravam erotismo e/ou terror, tornando-se cultuada por estrelar de “O Demônio” (1963), de Brunello Rondi, “Ronda de Amantes” (1963), de Alfred Weidenmann, e “O Chicote e o Corpo” (1963), de Mario Bava, em que contracenou com Christopher Lee. A persona da femme fatale de filmes de espionagem surgiu a partir de “Caçada de Espiões em Viena” (1965), em que foi novamente dirigida pelo alemão Alfred Weidenmann. A partir daí, encarnou a espiã sedutora em quatro produções satíricas de forma consecutiva. Em “O Agente Secreto Matt Helm”, Lavi, que significa leão em hebreu, interpretou a femme fatale Tina Batori. Ela salva o herói Matt Helm (Dean Martin) de ser apunhalado nas costas enquanto está nos braços de uma agente feminina inimiga. Já em “O Espião do Nariz Frio” (1966), ela é a princesa russa Natasha Romanova, que apesar do nome histórico trabalha para a KGB e é enviada para seduzir o espião britânico vivido por Lionel Jeffries. Até interpretou uma Bond girl, ainda que não oficial, em “Cassino Royale”. Chamada The Detainer, sua personagem contracenou com o James Bond interpretado por David Niven e enfrentou o vilão vivido por Woody Allen. Para completar, “Some Girls Do” (1969) a trazia de biquíni e metralhadora como a bad girl da trama, que envolvia robôs femininos sexy e mortais. A atriz encerrou a carreira cinematográfica com uma comédia western alemã, “Catlow” (1971), ao lado de Yul Brynner, Richard Crenna e Leonard Nimoy. No início dos anos 1970, começou a cantar e lançou alguns hits de sucesso na Alemanha, onde ainda fez alguns trabalhos de TV até os anos 1990. Daliah vivia em Asheville com seu marido desde 1992. Ela deixa quatro filhos, cinco netos e uma irmã.
Demi Moore é processada pela morte de homem em sua piscina
A atriz Demi Moore está sendo processada pela morte de um homem na piscina da sua casa – registrada na foto acima, em que a ela aparece com suas filhas. O acidente ocorreu há dois anos, durante uma festa dada por seu caseiro. Segundo o site TMZ, a atriz não estava na cidade quando seu caseiro realizou uma festa para um pequeno grupo de amigos. Muitos convidados saíram da casa durante à noite e quando retornaram para a residência encontraram o corpo de um homem de 21 anos na piscina. A vítima, que teria dito para um grupo que não sabia nadar, teria tropeçado em algo e caído na água. Agora, os pais do rapaz estão processando Demi Moore, argumentando que a área da piscina não tinha nenhuma proteção ou aviso indicando sua profundidade. Eles também reclamaram que havia pedras ao redor da piscina, que aumentam o risco de acidentes. Ainda disseram que a temperatura da água não estava adequada, o que favoreceria o comprometimento do funcionamento do cérebro. Isso mesmo. A atriz está sendo processada por uma festa que ela não deu, na qual ocorreu um acidente fatal de uma pessoa que ela não conhece nem convidou, agravado pela falta de cartazes de alerta, pedras decorativas e temporada da água de sua piscina, que, vamos lembrar, não é pública. Tudo isso, quando ela estava em outra cidade.
Diretor de Kingsman revela que já tem a história do terceiro filme da franquia
O diretor Matthew Vaughn revelou que já sabe qual será a história de “Kingsman 3”. Em entrevista coletiva para a imprensa inglesa, num evento da Fox realizado em Londres nesta sexta (5/5), o diretor contou que teve a ideia durante o desenvolvimento do roteiro de “Kingsman: O Círculo Dourado”. “Quando estávamos escrevendo ‘Kingsman 2’, nós começamos a pensar em ‘Kingsman 3’, o que é bem esquisito”, ele disse, de acordo com o relato do site Deadline. “Nós temos uma ótima ideia para o terceiro filme. O segundo serve de ponte e, se conseguirmos bom resultado, nós faremos mais um”, declarou o cineasta. Vale observar que a sequência de “Kingsman: Serviço Secreto” é a primeira continuação da carreira do diretor, que sempre evitou ficar restrito a uma franquia. “Sempre hesitei muito sobre fazer sequências basicamente porque a maioria delas não acrescenta nada. São normalmente maiores, mas não necessariamente melhores”. O realizador também afirmou que a experiência com o fracasso de bilheteria de “Kick-Ass 2”, que ele produziu, mas não dirigiu, ajudou-o a entender melhor como funcionam as continuações. “‘Kick-Ass 2’ foi uma grande curva de aprendizado de como não se fazer uma sequência. Nós não começamos o projeto pretendendo fazer um filme terrível.” Na continuação de “Kingsman: Serviço Secreto” (2014), o agente britânico Gary “Eggsy” Unwin (Taron Egerton) contará com o apoio de uma organização de espiões americanos para enfrentar um novo vilão. O elenco contará com a inclusão de Channing Tatum (“Magic Mike”), Jeff Bridges (“O Sétimo Filho”), Pedro Pascal (série “Narcos”), Julianne Moore (“Jogos Vorazes: A Esperança”), Halle Berry (série “Extant”) e até do músico Elton John, além de trazer de volta Mark Strong (“Irmão de Espião”) e o o personagem de Colin Firth, que, como demonstrou o primeiro trailer, não morreu no filme anterior. A estreia acontece em 28 de setembro no Brasil, um dia antes do lançamento no Reino Unido.
25 fotos de Assassinato no Expresso do Oriente apresentam o elenco grandioso da superprodução
A revista Entertainment Weekly divulgou as primeiras fotos do grandioso elenco do “Assassinato no Expresso do Oriente”. Todos, à exceção do diretor Kenneth Branagh (“Operação Sombra: Jack Ryan”), são suspeitos de um assassinato cometido a bordo do tem que dá nome à superprodução da 20th Century Fox. As imagens trazem cenas do filme e também retratos de cada integrante do elenco. Além de dirigir, Branagh interpreta o icônico detetive Hercule Poirot, que no romance clássico de Agatha Christie, publicado em 1934, tenta descobrir quem é o assassino antes do trem chegar a seu destino. A longa de lista de suspeitos inclui Johnny Depp (“Alice Através do Espelho”), Michelle Pfeiffer (“Sombras da Noite”), Daisy Ridley (“Star Wars: O Despertar da Força”), Willem Dafoe (“Meu Amigo Hindu”), Penelope Cruz (“O Conselheiro do Crime”), Judi Dench (“007 – Operação Skyfall”), Josh Gad (“A Bela e a Fera”), Derek Jacobi (“Cinderela”), Olivia Colman (série “Broadchurch”), Lucy Boynton (“Sing Street”), Miranda Raison (minissérie “24 Horas: Viva um Novo Dia”), Leslie Odom Jr. (série “Pessoa de Interesse”), Tom Bateman (série “Da Vinci’s Demons”), Manuel Garcia-Rulfo (“Sete Homens e um Destino”), Marwan Kenzari (“Ben-Hur”) e Sergei Polunin (do vindouro “Red Sparrow”). O estúdio sempre pretendeu reunir um grande elenco para fazer justiça à obra, que já teve uma primeira adaptação cinematográfica dirigida por Sidney Lumet em 1974. O filme clássico, inclusive, rendeu o Oscar de Melhor Atriz Coadjuvante para Ingrid Bergman. Além da lendária atriz sueca, o impressionante elenco original incluía Albert Finney no papel do detetive Poirot, e os suspeitos Lauren Bacall, Jacqueline Bisset, Sean Connery, John Gielgud, Anthony Perkins, Vanessa Redgrave e Michael York. A nova adaptação foi escrita por Michael Green (“Logan”) e tem produção a cargo de Ridley Scott (diretor de “Perdido em Marte”) e Simon Kinberg (roteirista de “X-Men: Apocalipse”). A estreia está marcada para 23 de novembro no Brasil, um dia após o lançamento nos EUA.
