Acidente de Tom Cruise não muda data de estreia de Missão Impossível 6
A Paramount divulgou um comunicado sobre o acidente de Tom Cruise nas filmagens de “Missão Impossível 6”, em que confirma a interrupção da produção, mas também garante a manutenção da data de estreia original do filme. O ator quebrou o tornozelo no fim de semana, ao realizar um salto entre dois prédios para uma cena da produção. “Durante a produção no último filme de ‘Missão Impossível’, Tom Cruise quebrou o tornozelo enquanto realizava um salto. A produção vai entrar em hiato enquanto Tom faz uma recuperação completa, e o filme permanece no cronograma com estreia em 27 de julho de 2018. Tom quer agradecer a todos por sua preocupação e apoio e deseja compartilhar logo o filme com o público no próximo verão”, diz o comunicado. O hiato referido deve durar no mínimo nove semanas, tempo estimado pelos médicos para a perna do ator se curar. Para não atrasar o lançamento, a Paramount deve antecipar montagens de trechos e pós-produção das cenas já filmadas. Assim, o filme terá um processo pouco usual de finalização, mas não inédito. Várias produções utilizam o período das chamadas “filmagens adicionais”, realizadas após algumas semanas, mas às vezes após meses (“Guerra Mundial Z”, por exemplo), para refazer boa parte da produção. É o que está acontecendo atualmente com “Liga da Justiça”, por exemplo, que nem por isso alterou sua data de estreia. O que leva à questão do bigode. A produção de “Missão Impossível 6” não deixou Henry Cavill cortar o bigode de seu personagem para voltar ao papel de Superman nas refilmagens da “Liga”. O bigode do ator precisaria ser apagado digitalmente no filme dos super-heróis. Mas será que ele precisará mesmo ficar com o bigode por todo o período de hiato da produção? O acidente pode dar tempo para Cavill fazer a barba, vestir a capa, voar até a “Liga da Justiça” e depois voltar a assumir a identidade de um espião bigodudo no filme estrelado por Cruise.
Deadpool 2 retoma filmagens 48 horas após morte de dublê
A produção de “Deadpool 2” foi retomada na manhã de quarta (16/8), menos de 48 horas após o acidente fatal com a dublê Joi “SJ” Harris. Um aviso publicado pela produção informou que as filmagens continuariam do ponto em que foram interrompidas, no mesmo local em que a dublê morreu na segunda-feira. “Devido a circunstâncias imprevistas, ‘Deadpool 2’ não conseguiu completar suas filmagens previstas para 14 e 15 de agosto”, diz o texto, que informa a programação da produção na quarta e quinta-feira na cidade canadense de Vancouver. A cena filmada vai acontecer “após um acidente”, com “destroços” que serão espalhados no local nos dias 16 e 17 de agosto. Motociclista profissional de competições, Harris trabalhava como dublê pela primeira vez. Segundo o Deadline, ela perdeu o controle de sua moto, que acelerou no momento em que devia frear em uma esquina, e colidiu com uma janela de vidro na segunda-feira, morrendo no local. Ela tinha ensaiado a cena durante o dia inteiro no sábado (12/8), mas não estava usando um capacete de proteção. A polícia ainda está investigando as circunstâncias de sua morte.
Michael Sheen e David Tennant vão estrelar nova série do escritor de American Gods
O premiado escritor Neil Gaiman (“American Gods”) terá uma nova obra transformada em série. Os atores Michael Sheen (série “Masters of Sex”) e David Tennant (séries “Doctor Who” e “Jessica Jones”) vão estrelar a adaptação de “Good Omens” para a plataforma de streaming da Amazon. Lançado no Brasil como “Belas Maldições”, o romance de Neil Gaiman, escrito em parceria com o falecido autor Terry Pratchett (“Missão Especial de Natal”), é uma comédia passada nos últimos dias que antecedem o apocalipse, enquanto a raça humana aguarda o julgamento final. Sheen viverá o anjo Aziraphale e Tennant o demônio Crowley, que não estão muito entusiasmados com a perspectiva de entrar em guerra. E, como se não bastasse, ninguém sabe onde está o anticristo. Gaiman servirá como roteirista e showrunner da série, que terá seis capítulos ainda sem data de estreia definida. A série será uma parceria entre a BBC e a Amazon. O serviço de streaming também disponibiliza a primeira série adaptada da obra do escritor, “American Gods/Deuses Americanos”, produção original do canal pago americano Starz.
Daniel Craig confirma que voltará a viver o agente secreto James Bond
Daniel Craig revelou que interpretará James Bond no próximo filme da franquia, previsto para 2019. O ator de 49 anos confirmou sua participação durante entrevista no programa “Late Show” de Stephen Colbert, na noite de terça (15/8), afirmando ainda que provavelmente será seu último longa como o agente secreto 007. Ele também disse que espera se despedir de forma grandiosa do papel, após interpretar James Bond em “007 – Casino Royale” (2006), “007 – Quantum of Solace” (2008), “007 – Operação Skyfall” (2012) e “007 Contra Spectre” (2015), os longas mais bem-sucedidos da longeva franquia. “Eu só quero sair em um ponto alto e eu mal posso esperar”, resumiu o ator. Ainda sem título, a próxima produção será o 25º lançamento da franquia oficial. Havia dúvidas sobre se Craig voltaria ao papel, após demonstrar insatisfação. Numa entrevista realizada logo após “007 Contra Spectre”, ele afirmou que preferia “cortar os pulsos a viver James Bond de novo”. Por conta disso, a mídia chegou a especular vários atores como seu provável substituto. No entanto, ele mudou de ideia, justificando recentemente a uma emissora de rádio que estava considerando voltar por “decisões pessoais”. Para Colbert, o ator disse que “não poderia estar mais feliz” de retornar a se colocar na pele de James Bond. “Bond 25” não tem diretor definido, mas seu roteiro está sendo escrito por Neal Purvis e Robert Wade, que assinaram todas as histórias de 007 estreladas por Craig. Na verdade, eles completarão 20 anos à frente da franquia, que escrevem desde “007 – O Mundo Não É o Bastante”, de 1999, ainda estrelado por Pierce Brosnan. A estreia está marcada para 8 de novembro de 2019 nos Estados Unidos.
Sofia Coppola subverte O Estranho que Nós Amamos com feminismo e beleza
Embora “O Estranho que Nós Amamos”, de Sofia Coppola (“Bling Ring”), seja uma nova releitura do romance de Thomas Cullinan, é muito difícil dissociá-lo da primeira adaptação cinematográfica da obra, o filme homônimo de Don Siegel de 1971, até pelo impacto, como thriller, que o clássico mantém até hoje. Os dois longas travam uma espécie de diálogo, mudando a perspectiva da trama, de acordo com a época em que foram produzidos. A intenção da diretora parece ser provocar, ao deliberadamente alterar o ponto de vista da narrativa. Não vemos mais a história pelos olhos do soldado ianque ferido que é desejado por mulheres de todas as idades de um internato de garotas na Virginia, na época da Guerra Civil Americana. No filme de Siegel, Clint Eastwood conseguia tirar proveito dessa situação, como se estivesse numa loja de doces. Ao mesmo tempo, o que acontece a seguir com ele é um pesadelo terrível. O trailer da nova versão, que rendeu à diretora o prêmio de melhor direção no Festival de Cannes, nem fez questão de esconder a parte trágica do que acontece com o soldado, agora vivido por Colin Farrell (“Animais Fantásticos e Onde Habitam”), quando ele adentra aquele território de mulheres, que se veem mudadas e excitadas com sua presença. Em entrevista, Sofia Coppola disse que fez seu filme para as mulheres e para seus amigos gays. Faz sentido, principalmente na cena em que Nicole Kidman, a dona do internato, banha o corpo nu e inconsciente do soldado e sente o calor do desejo. Três gerações de atrizes – Nicole Kidman (“Lion”), Kirsten Dunst (“Melancolia”) e Elle Fanning (“Demônio de Neon”) – se comportam de maneira diferente diante daquele homem. Mas todas elas se sentem bastante atraídas por ele. A mais velha parece ter uma reputação a zelar, mas tenta se aproveitar do fato de mandar naquele lugar; a do meio vê naquele homem uma passagem para a felicidade do amor romântico; já a mais jovem é impulsiva o suficiente para jogar o seu charme e avançar o sinal sem a menor culpa. Mas enquanto trata do desejo de diferentes mulheres por um homem, “O Estranho que Nós Amamos” é também um filme sobre a objetificação masculina e como a aparente fragilidade feminina na verdade esconde força – e até uma maldade. Trata-se de uma obra feminista, como já era o primeiro trabalho da diretora, “As Virgens Suicidas” (1999). Como todos os filmes da diretora, também é um trabalho repleto de beleza. Nas imagens captadas à luz de velas e claridade natural pelo cinematógrafo Philippe Le Sourd (“O Grande Mestre”), nos figurinos sóbrios das moças do internato (de Stacey Battat, em seu terceiro trabalho com a diretora), e em sua direção de arte absolutamente “feminina” (de Anne Ross, no quarto filme com Coppola), que sabe lidar muito bem com o vermelho vivo. O que é natural. Afinal, a mulher sangra todo mês.
Blu-ray de Mulher-Maravilha terá epílogo inédito com Etta Candy
O Blu-ray do filme “Mulher-Maravilha” teve seus detalhes divulgados e, entre a lista de extras, destaca-se um epílogo inédito com Etta Candy (Lucy Davis). De acordo com a descrição, a cena mostrará Candy “unindo a equipe novamente para uma missão secreta que pode impactar o futuro da humanidade”. Não há indicação se “Etta’s Mission” (a missão de Etta) é uma cena cortada dos cinemas ou uma filmagem extra, criada especificamente para o Blu-ray, ao estilo dos “Marvel One-Shots”, curtas que a Marvel costuma incluir cmo bônus em seus vídeos. O Blu-ray será lançado em 19 de setembro nos Estados Unidos, mas ainda não há previsão para o Brasil.
Lily James compartilha primeira foto de bastidores da continuação de Mamma Mia!
A atriz Lily James (“Cinderela”) divulgou a primeira foto dos bastidores da sequência de “Mamma Mia!” (2008). A imagem destaca apenas os pés de um grupo usando botas douradas, identificando o trio como The Dynamos. Para quem não lembra, The Dynamos era o grupo musical que Donna, a personagem de Meryl Streep, liderou na juventude. Lily James vai viver a versão mais jovem de Donna em flashbacks da continuação. Os outros dois pares de botas pertencem a Rosie e Tanya, melhores amigas de Donna, que foram vividas por Julie Walters e Christine Baranski no longa de 2008. A versão jovem de Rose será interpretada por Alexa Davies (série “Harlots”), mas ainda não há confirmação sobre quem ficou com o papel de Tanya. Chamado de “Mamma Mia Here We Go Again”, o filme ainda não teve maiores detalhes antecipados, além do fato de novamente usar músicas da banda Abba para contar sua história. A direção está a cargo de Ol Parker (“O Exótico Hotel Marigold”) e praticamente todo o elenco do filme original vai retomar seus papéis – incluindo Meryl Streep, Pierce Brosnan, Amanda Seyfried, Christine Baranski e Colin Firth. A estreia vai acontecer em julho de 2018. It's happening.. #TheDynamos #MammaMia2 Uma publicação compartilhada por @lilyjamesofficial em Ago 12, 2017 às 12:27 PDT
Filme que rendeu elogios a Adam Sandler ganha primeiro teaser
A Netflix divulgou seis fotos e o primeiro teaser de “The Meyerowitz Stories (New and Selected)”, filme dirigido por Noah Baumbach (“Frances Ha”), que teve sua première no Festival de Cannes. A prévia traz o elenco eclético da produção cantando. E que eclético! O filme é estrelado por Adam Sandler (“Zerando a Vida”), Ben Stiller (“Zoolander”), Dustin Hoffman (“Trocando os Pés”) e Emma Thompson (“O Bebê de Bridget Jones”). “The Meyerowitz Stories” gira em torno de uma família cujos membros, que não se veem há anos, são obrigados a se reunirem para um evento que celebra as obras de arte do pai (Hoffman), um escultor que já foi famoso e se encontra em decadência. Aos poucos, as feridas e rancores do passado retornam, entre refeições e reuniões familiares. O filme foi bastante elogiado em sua exibição no festival francês. Até Adam Sandler recebeu críticas positivas, situação rara na carreira do ator, que prefere se ridicularizar nas suas comédias apelativas. Sua interpretação, como um músico desempregado e em processo de divórcio, foi o que mais chamou atenção da imprensa internacional. O jornal britânico The Guardian declarou ter visto um “ator formidável na tela”. E o site Indiewire completou: “Como Adam Sandler pode ser bom quando não protagoniza filmes típicos de Adam Sandler”. A estreia da produção vai acontecer em 13 de outubro, tanto na Netflix quanto em circuito limitado nos cinemas americanos.
Trailer de comédia do criador de Veep satiriza a morte de Stalin
A Entertainment One divulgou o pôster e o primeiro trailer da comédia “The Death of Stalin”. Dirigido por Armando Iannucci, criador de “Veep”, o filme é uma sátira histórica, que adapta a graphic novel francesa de mesmo nome, sobre os dias caóticos que se seguiram à morte do líder soviético Joseph Stalin em 1953. O elenco reúne um time talentoso e eclético, liderado por Jeffrey Tambor (série “Transparent”), Steve Buscemi (série “Boardwalk Empire”), Rupert Friend (série “Homeland”), Michael Palin (“Ferocidade Máxima”), Jason Isaacs (franquia “Harry Potter”), Paddy Considine (“Macbeth: Ambição e Guerra”), Simon Russell Beale (“A Lenda de Tarzan”) e as atrizes Andrea Riseborough e Olga Kurylenko (ambas de “Oblivion”). O filme terá première mundial no Festival de Toronto e estreia comercialmente em 20 de outubro no Reino Unido. Ainda não há previsão de lançamento no Brasil.
The Florida Project: Trailer do filme sobre a periferia do Disney World encanta com cores e crianças
A A24 divulgou o pôster, três fotos e o trailer de “The Florida Project”, novo drama aclamado de Sean Baker, o diretor de “Tangerine” (2015). A prévia explora um visual extremamente colorido, enfatizando os aspectos infantis da arquitetura de Orlando, ao situar a narrativa sob o ponto de vista de crianças. Na trama, Willem Dafoe (“Meu Amigo Hindu”) interpreta o gerente do hotel Magic Castle, que recebe turistas dos parques temáticos da Disney e precisa lidar com diversas crianças hiperativas durante as férias de verão, envolvidas em suas próprias aventuras, enquanto os adultos enfrentam seus problemas de gente grande. O elenco infantil é todo composto por crianças estreantes no cinema. Ao contrário de “Tangerine”, gravado com um iPhone, “The Florida Project” usou filme de verdade, de 35 milímetros, mas manteve a estética de registro realista, rodado nas ruas da periferia do Disney World. O filme teve première na Quinzena dos Realizadores, no Festival de Cannes, ocasião em que encantou a crítica internacional (tem 96% de aprovação no site Rotten Tomatoes), e chegará aos cinemas americanos em 6 de outubro. Ainda não há previsão para seu lançamento no Brasil.
Wagner Moura tenta roubar papel de Vladimir Brichta em vídeo de Bingo, O Rei das Manhãs
A Warner divulgou um vídeo promocional diferente do filme “Bingo: O Rei das Manhãs”. Disfarçado de “making of”, o vídeo é uma esquete de humor, que brinca com uma puxada de tapete no ator Vladimir Brichta (“Muitos Homens num Só”). Ao entrar em seu camarim, Britcha se depara com Wagner Moura (série “Narcos”) se maquiando para assumir o personagem do Bingo nas filmagens. Argumentando que o papel foi criado para ele e que sua agenda abriu com a morte de seu personagem (em “Narcos”), Moura vai tornando a situação cada vez mais incômoda. Ao final, quando vai reclamar com o diretor, Brichta encontra outro ator fantasiado de Bingo, ensaiando assumir o papel: Lázaro Ramos. Apesar do que insinua o vídeo, Brichta tem impressionado nos trailers da produção. Na trama, ele vive Augusto, personagem inspirado na vida de Arlindo Barreto. Assim como o homem real por trás da maquiagem do Bozo, Augusto é um artista que sonhava com seu lugar sob os holofotes. A grande chance surge ao se tornar “Bingo”, um palhaço apresentador de programa infantil na televisão, que é sucesso absoluto. Porém, uma cláusula no contrato não permite revelar quem é o homem por trás da máscara, o que faz de Augusto, o “Rei das Manhãs”, o anônimo mais famoso do Brasil. Com um humor ácido e uma narrativa surreal, o filme recria os anos 1980 num mix escandaloso de sexo, drogas e programa infantil. O filme marca a estreia na direção de Daniel Rezende, o premiado montador indicado ao Oscar por “Cidade de Deus” (2002). O roteiro é de Luiz Bolognesi (“Bicho de Sete Cabeças” e “Uma História de Amor e Fúria”), a fotografia de Lula Carvalho (“As Tartarugas Ninja”, “Robocop”) e o elenco ainda inclui Leandra Leal (“O Lobo Atrás da Porta”), Emanuelle Araújo (novela “Gabriela”), Tainá Müller (“O Duelo”), Augusto Madeira (“Malasartes e o Duelo com a Morte”), o dinamarquês Soren Hellerup (“Meu Amigo Hindu”) e até o ex-apresentador do “Big Brother Brasil” Pedro Bial. A estreia está marcada para 24 de agosto.
Terror brasileiro Motorrad é selecionado para o Festival de Toronto
O novo filme do diretor Vicente Amorim (de “Corações Sujos” e também “Irmã Dulce”), o longa brasileiro de terror “Motorrad” terá première mundial no Festival Internacional de Cinema de Toronto, que acontece de 7 a 17 de setembro no Canadá. Ele foi selecionado para a seção Contemporary World Cinema. O filme adapta para o cinema uma história de Danilo Beyruth, colaborador da editora americana de quadrinhos Marvel. A trama acompanha um grupo de jovens que faz motocross numa trilha remota e desconhecida, e acaba entrando em território proibido, passando a ser caçado por um grupo de motoqueiros assassinos. O elenco inclui alguns ex-integrantes da novela teen “Malhação”, como Carla Salle, Guilherme Prates e Juliana Lohmann. A data de estreia nos cinemas brasileiros ainda não foi definida.
Acidente de Tom Cruise foi grave e pode interromper produção de Missão Impossível 6
O acidente de Tom Cruise nas filmagens de “Missão Impossível 6” foi mais grave que as imagens captadas em vídeo sugeriam (veja abaixo). Os tabloides britânicos apuraram que o ator quebrou dois ossos do tornozelo e não deve voltar tão cedo para retomar a produção. Uma fonte disse ao jornal The Sun: “A lesão é pior do que se temia. Tom teve sérios danos e precisará de meses para se recuperar. Ele é a maior estrela do filme e tudo gira em torno dele. Os chefes do estúdio não tem outra escolha além de adiar as filmagens”. Cruise se machucou ao filmar uma cena de ação em Londres, no domingo (13/8). Ao fazer um salto entre dois prédios, o ator de 55 anos, que tem o costume de dispensar dublês, não conseguiu atingir a marca da cena e foi de encontro a uma parede. Após o acidente, Tom conseguiu subir ao topo do edifício, mas saiu mancando. Há três anos, Harrison Ford teve problema parecido ao de Cruise, quando a porta hidráulica da nave Millennium Falcon caiu sobre sua perna nas filmagens de “Star Wars: O Despertar da Força”, quebrando dois ossos. Mas mesmo com seu afastamento por alguns meses a estreia original foi mantida. A diferença é que ele não era o protagonista – ou seja, não estava em tantas cenas. Um acidente envolvendo protagonista aconteceu no ano passado no set de “Maze Runner: A Cura Mortal”, quando Dylan O’Brien se machucou durante a filmagem e quebrou vários ossos. O caso foi ainda mais grave, com internação hospitalar, e a produção acabou interrompida por um ano. Previsto para o começo de 2017, o filme só vai estrear em 2018. A nova sequência de “Missão Impossível” está sendo filmada desde abril, com roteiro e direção de Christopher McQuarrie, que assinou o filme anterior, visando lançamento em julho de 2018.
