Filme dos Detetives do Prédio Azul vira maior sucesso do cinema brasileiro em 2017
A comédia infantil “Detetives do Prédio Azul – O Filme” virou o filme (sem aspas) brasileiro de maior sucesso em 2017. Com apenas duas semanas em cartaz, a produção atingiu a marca de 750 mil ingressos vendidos e conquistou a maior bilheteria entre os lançamentos nacionais do ano, segundo o site Filme B. Até então, o filme que liderava o ranking era outra comédia para menores, “Meus 15 anos”, com 720 mil espectadores. A produção infanto-juvenil é baseada na série homônima do canal pago Gloob, e sua bilheteria volta a levantar uma questão cada vez mais corriqueira: afinal, trata-se de um sucesso de cinema ou de um sucesso da TV projetado em salas de cinema? De todo modo, reforça que o público brasileiro gosta de filmes que lembram a programação televisiva. Isto explica a quantidade de lançamentos da Globo Filmes e o fenômeno do compacto da novela “Os Dez Mandamentos”. “Detetives do Prédio Azul – O Filme” teve uma pré-estreia em 350 salas em 13 de julho, que anteciparam a estreia oficial em 500 salas no dia 20 de julho, enfrentando a concorrência da animação “Carros 3”, da Pixar-Disney. Os números, claro, são bem distantes do campeão de bilheterias “Minha Mãe É uma Peça 2 – O Filme”, que fez 9 milhões de espectadores. Entretanto, a comédia de Paulo Gustavo estreou em dezembro do ano passado. Um detalhe curioso: “Detetives do Prédio Azul – O Filme” e “Minha Mãe É uma Peça 2” tem em comum o mesmo diretor, André Pellenz.
Festival de Veneza anuncia os filmes que disputarão o Leão de Ouro de 2017
A organização do Festival de Veneza anunciou seus primeiros filmes selecionados. E a lista é bastante parecida com a antecipada para seu concorrente norte-americano, o Festival de Toronto. Entre os selecionados, incluem-se a comédia “Suburbicon”, dirigida por George Clooney, a fantasia “A Forma da Água” (The Shape of Water), de Guillermo del Toro, e o thriller “mother!”, de Darren Aronofsky. A 74ª edição do festival será aberta em 30 de agosto com uma sessão de “Downsizing”, de Alexander Payne, que também está na programação de Toronto. As diferenças se dão entre as atrações não hollywoodianas. Veneza terá a estreia de “Mektoub, My Love: Canto Uno”, novo trabalho do cineasta tunisiano Abdellatif Kechiche, vencedor da Palma de Ouro de Cannes por “Azul É a Cor Mais Quente” (2013), de Foxtrot”, o segundo longa de Samuel Maoz, “Foxtrot”, após o diretor vencer o Leão de Ouro com sua estreia, “Lebanon” (2009), além de filmes do artista chinês Ai Weiwei (“Human Flow”), do cineasta japonês Hirokazu Koreeda (“The Third Murder”) e nada menos que quatro longas italianos: “The Leisure Seeker”, de Paolo Virzì, “Ammore e Malavita”, dos irmãos Manetti (foto do post), “Hannah”, de Andrea Pallaoro, e “Una Famiglia”, de Sebastiano Riso. O ponto negativo é a baixa presença feminina: apenas uma mulher — a chinesa Vivian Qu — teve um longa selecionado para a mostra principal do Festival. O Brasil aparece representado pela coprodução internacional “Zama”, drama de época dirigido pela argentina Lucrecia Martel, que será exibido fora da competição. O filme tem Matheus Nachtergaele no elenco e investimento da produtora brasileira Bananeira Filmes. Entre as homenagens previstas, os atores americanos Jane Fonda, 79, e Robert Redford, 80, receberão um prêmio pelas realizações de suas carreiras. Por “coincidência”, os dois acabam de filmar um novo trabalho juntos, o drama “Our Souls at Night”, produção da Netflix que convenientemente será exibida depois da cerimônia de entrega do prêmio. Confira abaixo a lista dos filmes anunciados. Festival de Veneza 2017 Filmes na competição do Leão de Ouro “Human Flow”, Ai Weiwei “mother!”, Darren Aronofsky “Suburbicon”, George Clooney “The Shape of Water”, Guillermo del Toro “L’insulte”, Ziad Doueiri “La Villa”, Robert Guediguian “Lean on Pete”, Andrew Haigh “Mektoub, My Love: Canto Uno”, Abdellatif Kechiche “The Third Murder”, Hirokazu Koreeda “Jusqu’a la Garde”, Xavier Legrand “Ammore e Malavita”, irmãos Manetti “Foxtrot”, Samuel Maoz “Three Billboards Outside Ebbing, Missouri”, Martin McDonagh “Hannah”, Andrea Pallaoro “Downsizing”, Alexander Payne “Angels Wear White”, Vivian Qu “Una Famiglia”, Sebastiano Riso “First Reformed”, Paul Schrader “Sweet Country”, Warwick Thornton “The Leisure Seeker”, Paolo Virzi “Ex Libris – The New York Public Library”, Frederick Wiseman Fora da competição “Our Souls at Night”, Ritesh Batra “Il Signor Rotpeter”, Antonietta de Lillo “Victoria & Abdul”, Stephen Frears “La Melodie”, Rachid Hami “Outrage Coda”, Kitano Takeshi “Loving Pablo”, Fernando Leon de Aranoa “Zama”, Lucrecia Martel “Wormwood”, Errol Morris “Diva!”, Franceso Patierno “Le FIdele”, Michael R. Roskam “Diva!”, Franceso Patierno “Il Colore Nascosto Delle Cose”, Silvio Soldini “The Private Life of a Modern Woman”, James Toback “Brawl in Cell Block 99”, S. Craig Zahler Documentários fora de competição “Cuba and the Cameraman, Jon Alpert “My Generation”, David Batty “Piazza Vittorio”, Abel Ferrara “The Devil and Father Amorth”, William Friedkin “This is Congo”, Daniel McCabe “Ryuichi Sakamoto: Coda”, Stephen Nomura Schible “Jim & Andy: The Great Beyond. The Story of Jim Carrey”, Andy Kaufman and Tony Clifton, Chris Smith “Happy Winter”, Giovanni Totaro
Suburbicon: Matt Damon surta no trailer da comédia sangrenta de George Clooney
A Paramount divulgou o pôster e o primeiro trailer do novo filme dirigido por George Clooney, “Suburbicon”. Ainda sem legendas, o vídeo revela o tom inusitado da produção, que combina violência noir com humor de desenho animado. O contraste entre os dois elementos é tão grande quanto a abertura, que apresenta os subúrbios da trama como um cenário ensolarado de sitcom dos anos 1950, e o final, em que o local se transforma num pesadelo noturno, em meio a protestos violentos. O longa, que tem roteiro de Clooney e seu sócio produtor Grant Heslov (ambos de “Caçadores de Obras-Primas”), em parceria com os irmãos Coen (“Ave César”), acompanha a família de um bairro tranquilo do subúrbio, durante o verão de 1959. Mas sob a aparência de felicidade, há uma trama sombria, porque o pai, vivido por Matt Damon (“Perdido em Marte”), pegou dinheiro emprestado da máfia. E como não consegue pagar, tem a residência invadida, a mulher assassinada, os filhos ameaçados e passa a sofrer com vandalismo. Só que até um palerma suburbano é capaz de surtar quando levado ao limite, e não demora para ele começar a revidar com a mesma violência. O elenco também inclui Oscar Isaac (“Star Wars: O Despertar da Força”), Julianne Moore (“Para Sempre Alice”) e o menino Noah Jupe (série “Houdini and Doyle”). Selecionado para o Festival de Toronto, o filme estreia no Brasil em 21 de dezembro.
Palhaço do mal volta a atacar no novo trailer legendado de It: A Coisa
A Warner divulgou um novo pôster e o segundo trailer legendado da versão cinematográfica de “It”, clássico da literatura de terror de Stephen King, que chega no Brasil com o título de “It: A Coisa”. A prévia mostra o medo das crianças que estrelam a produção, quando se deparam com o palhaço Pennywise, que literalmente come criancinhas. Publicado em 1986, o romance é um dos mais volumosos de Stephen King, com mais de mil páginas, e será adaptado em dois filmes distintos. A trama gira em torno de sete crianças perseguidas pela criatura maligna que assume a forma de um palhaço. Para sobreviver, elas precisarão superar seus medos e enfrentar Pennywise duas vezes em suas vidas – na infância e também como adultos. O confronto adulto ficará para o segundo filme. Entre as crianças do primeiro filme, destaca-se Finn Wolfhard, o Mike de “Stranger Things” (quase irreconhecível atrás de óculos de grau). Ele estará acompanhado de Jaeden Lieberher (série “Masters of Sex”), Owen Teague (série “Bloodline”), Nicholas Hamilton (“Terra Estranha”), Megan Charpentier (“Resident Evil 5: Retribuição”), Jack Grazer (“Tales of Halloween”), Wyatt Oleff (“Guardiões da Galáxia”), Sophia Lillis (“37”), Chosen Jacobs (série “Hawaii Five-0”), Jeremy Ray Taylor (“The History of Us”) e Bill Skarsgård (série “Hemlock Grove”) como Pennywise. “It: A Coisa” tem roteiro de Gary Dauberman (“Annabelle”) e Chase Palmer (“Black Lung”) e a direção é do argentino Andrés Muschietti (“Mama”). A estreia está marcada para 7 de setembro no Brasil.
Jon Hamm é uma inteligência artificial no trailer da sci-fi Marjorie Prime
A FilmRise divulgou o pôster e o trailer de “Marjorie Prime”, sci-fi indie premiada no Festival de Sundance deste ano. A prévia mostra Jon Hamm (“Em Ritmo de Fuga”) como uma interface de computador, que recria fisicamente o falecido marido de uma senhora que começa a sentir os efeitos da velhice. A trama acontece num futuro em que é possível recriar pessoas falecidas através de hologramas, e Marjorie (Lois Smith, da série “True Blood”) passa o tempo convivendo Walter (Hamm), uma cópia holográfica perfeita de seu marido na juventude, muitas vezes confundindo-o com seu marido de verdade e preocupando sua filha (Geena Davis, da série “The Exorcist”). Tim Robbins (série “The Brink”) também está no elenco como genro de Marjorie. Entre os elogios da crítica americana, o filme tem sido comparado à série “Black Mirror” e qualificado como a mais sensível história de inteligência artificial desde “Ela” (2013) A história é baseada numa peça de Jordan Harrison (roteirista da série “Orange Is the New Black”) e foi adaptada e dirigida por Michael Almereyda (de “Experimentos” e “Cymbeline”). Atualmente em exibição no circuito dos festivais, o filme ainda não tem estreia comercial definida.
Dunkirk e Em Ritmo de Fuga são as principais estreias da semana
Dois dos filmes americanos mais elogiados de 2017 chegam simultaneamente aos cinemas brasileiros nesta quinta (27/7). “Dunkirk” desembarca após estrear em 1º lugar nas bilheterias dos EUA, acompanhado por críticas que o chamam de “filme do ano” e “obra-prima”. Dirigido por Christopher Nolan, responsável pela trilogia “Batman: O Cavaleiro das Trevas”, o filme retrata a batalha de Dunquerque, uma das maiores derrotas das forças aliadas na 2ª Guerra Mundial. Mas poderia ter sido muito pior. Acuados numa ponta de praia, os soldados aliados contaram com um esforço logístico sobre-humano para não serem exterminados durante uma ofensiva por terra e ar, embarcando em fuga, sob bombardeio, para dezenas de navios mobilizados para resgatá-los rumo ao Reino Unido, inclusive com a ajuda de pequenos barcos civis. Combinando atores famosos com iniciantes, destaca no seu elenco Tom Hardy (“Mad Max: Estrada da Fúria”), Cillian Murphy (“No Coração do Mar”), Kenneth Branagh (“Operação Sombra – Jack Ryan”), Mark Rylance (“Ponte dos Espiões”), Jack Lowden (“71: Esquecido em Belfast”) e até o cantor Harry Styles, ex-One Direction. Um dos filmes mais grandiosos de Hollywood neste século, é daqueles de que se diz que precisa ser visto numa tela grande. Por sinal, foi rodado com câmeras de IMAX. “Em Ritmo de Fuga” traz Ansel Elgort (“A Culpa É das Estrelas”) como um ás dos volantes, que tem de ouvir música o tempo todo para evitar um zumbido em sua cabeça. Capaz de escapar de qualquer perseguição, ele é utilizado por um chefão do crime para uma série de fugas espetaculares durante assaltos. Com muito rock e cenas intensas de perseguição, o filme consegue a façanha de superar “Dunkirk” nos elogios e adorações da crítica americana. Ansel Elgort esteve no fim de semana no Brasil para ajudar a promover o filme, que está se consolidando como o maior sucesso da carreira do diretor Edgar Wright (“Scott Pilgrim Contra o Mundo”). O elenco ainda inclui Lily James (“Cinderela”), Kevin Spacey (série “House of Cards”), Jamie Foxx (“Django Livre”), Jon Hamm (série “Mad Men”), Jon Bernthal (série “Demolidor”), Eiza González (série “Um Drink no Inferno/From Dusk Till Dawn”), Flea (baixista do Red Hot Chili Peppers) e a cantora Sky Ferreira (vista em “Canibais”). A programação ainda inclui mais duas produções americanas com distribuição em shopping centers. A comédia “Como se Tornar um Conquistador” traz o ator mexicano Eugenio Debez (“Não Aceitamos Devoluções”) como uma amante latino da terceira idade, que precisa se virar após sua coroa rica lhe trocar por um modelo mais jovem. Estreia na direção do ator Ken Marino (série “Childrens Hospital”), serve mais para rever a sumida Rachel Welch (“Legalmente Loira”), sex symbol dos anos 1960, que não estrelava um filme há mais de uma década. Novo terror de John R. Leonetti (de “Annabelle”), “7 Desejos” é uma coleção de clichês, que gira em torno de uma lição de moral: “cuidado com o que se deseja”. Na trama, uma caixa de música mágica dá a uma menina de 17 anos (Joey King, de “Independence Day: O Ressurgimento”) o direito de realizar sete desejos, mas nenhum deles surpreende, assusta ou ajuda o filme a evitar seu fracasso. Três filmes completam as estreias em circuito limitado, dois deles coproduções do Brasil com vizinhos sul-americanos. Exibido no Festival Varilux, o francês “O Reencontro” traz a veterana Catherine Deneuve (“Potiche”) como uma mulher extrovertida e descompromissada, que volta a procurar a filha de um ex-amante, 30 anos após sumir, em busca de companhia e apoio, ao ser diagnosticada com câncer. Apesar dessa premissa, o filme não é depressivo. Coprodução entre Brasil e Argentina, “Esteros” é um drama de temática gay falado em espanhol, que mostra o reencontro de dois velhos amigos de infância. Separados quando começavam a despertar suas sexualidades, voltam a se ver no mesmo cenário idílico, quando um deles chega com a namorada para passar férias. Coprodução entre Brasil e Colômbia, “Love Film Festival” acompanha uma roteirista brasileira, vivida por Leandra Leal (“O Lobo Atrás da Porta”), e um diretor colombiano, Manolo Cardona (“Macho”), numa filmagem que se estende por quatro anos – estilo “Boyhood” (2014), mas menos ambicioso. Os dois se conhecem nos bastidores de um festival europeu de cinema, vivem um relacionamento, separam-se e acabam voltando a se cruzar em novos eventos internacionais. Com roteiro de Manuela Dias (série “Justiça”), câmera na mão e um registro semi-documental, rodado em festivais reais de cinema por quatro diretores diferentes – entre eles Vinicius Coimbra (“A Floresta que se Move”) e Bruno Safadi (“Eden”) – , a produção contraria sua aparente ousadia ao assumir clichês de cinema em sua encenação. Mas vale como curiosidade cinéfila, e porque todo filme com Leandra Leal justifica a ida ao cinema.
Ron Howard confirma Warwick Davis no filme de Han Solo
O ator Warwick Davis foi confirmado no filme de Han Solo pelo diretor Ron Howard. Ao comentar no Twitter a pergunta de um fã sobre “Willow”, fantasia estrelada por Davis, que Howard dirigiu em 1988, o cineasta revelou que tinha dirigido o ator naquele dia pela primeira vez em 30 anos. Warwick Davis tem uma ligação profunda com a franquia “Star Wars”. Ainda criança, ele viveu o famoso ewok Wicket em “O Returno de Jedi” (1983) e voltou para interpretar personagens diferentes na era da computação gráfica, em “A Ameaça Fantasma” (1999), “O Despertar da Força” (2015), “Rogue One” (2016) e no vindouro “Os Últimos Jedi” (2017). Ron Howard assumiu a direção do filme de Han Solo há um mês, após a demissão da dupla Christopher Miller e Phil Lord (“Anjos da Lei”) pela Lucasfilm. Ainda sem título oficial, o filme tem previsão de estreia para maio de 2018. Glad you are asking for one! I directed @WarwickADavis for the 1st time in 30 years today. It made me happy https://t.co/yW8E19MPCn — Ron Howard (@RealRonHoward) July 26, 2017
Diretor de O Homem nas Trevas vai produzir suspense do roteirista de Bruxa de Blair
O diretor uruguaio Fede Alvarez (“O Homem nas Trevas”) anunciou o primeiro projeto de sua produtora Bad Hombre. Será um thriller tecnológico escrito por Simon Barrett, roteirista de “Você É o Próximo” (2011) e da continuação de “Bruxa de Blair” (2016). Alvarez atuará apenas como produtor. A direção estará a cargo de Jason Eisener (“O Mendigo com uma Escopeta”). O filme não teve seu título nem sinopse divulgada. A produtora Bad Hombre foi lançado em fevereiro com foco em produções do cinema fantástico. Além de desenvolver projetos como produtor, Alvarez está ocupado com vários projetos de direção, entre eles a continuação de “O Homem nas Trevas”, o remake de “Labirinto” e a adaptação de “A Garota na Teia de Aranha”, quarto livro da franquia de suspense nórdico “Millennium”.
Boneca Annabelle tenta assustar em novo vídeo de 360 graus
A continuação do terror “Annabelle” (2014), que ganhou o título de “Annabelle 2: A Criação do Mal”, ganhou um vídeo de 360 graus, em que a boneca dá sustos num quarto escuro. Novamente escrito por Gary Dauberman, responsável pelo roteiro do filme anterior, o novo filme é um prólogo, que conta a origem da boneca. Tudo começa após um espírito maligno convencer um fabricante de bonecas de ele e sua mulher podem voltar a conviver com sua filha morta no corpo de uma de suas criações. Quando o fabricante percebe que a boneca não é realmente sua filha, decide trancá-la e encontrar uma nova maneira de superar a perda: convidar crianças de um orfanato recém-fechado para morar em sua casa. Logicamente que isso não acaba bem. A direção está a cargo de David F. Sandberg, que estreou como diretor no terror “Quando as Luzes se Apagam”, e o elenco ainda inclui duas atrizes daquele filme: Alicia Vela-Bailey e Lotta Losten. Além delas, o filme também conta com Anthony LaPaglia (série “Without a Trace”), Miranda Otto (série “24: Legacy”), Stephanie Sigman (“007 Contra Spectre”), Adam Bartley (série “Longmire”), Philippa Coulthard (série “Secrets and Lies”), Grace Fulton (série “Revenge”) e as meninas Talitha Bateman (“A 5ª Onda”), Lulu Wilson (“Ouija: A Origem do Mal”) e Samara Lee (“O Último Caçador de Bruxas”). A estreia está marcada para 17 de agosto no Brasil, uma semana após o lançamento nos EUA.
Novo filme de Woody Allen vai encerrar o Festival de Nova York
O novo filme de Woody Allen, “Wonder Wheel”, foi selecionado para encerrar o Festival de Nova York. O evento tem disputado grandes premières com o Festival de Toronto nos últimos anos, situação que se acirra conforme o festival nova-iorquino conquista prestígio. No ano passado, o vencedor de Toronto foi “La La Land”, mas foi Nova York quem deu destaque para “Moonlight”, que acabou vencendo o Oscar de Melhor Filme. “Wonder Wheel” é estrelado por Justin Timberlake (“Aposta Máxima”) e Kate Winslet (“A Vingança Está na Moda”), e se passa na Nova York dos anos 1950. Maiores detalhes sobre a trama devem ser divulgadas conforme a data do evento se aproximar. O Festival de Nova York acontece entre 28 de setembro e 15 de outubro. Já a estreia brasileira de “Wonder Wheel” está marcada para 28 dezembro.
Suburbicon: Novo filme de George Clooney ganha primeiras fotos
O novo filme dirigido por George Clooney, “Suburbicon”, ganhou suas duas primeiras fotos. As imagens mostram Matt Damon (“Perdido em Marte”) e Julianne Moore (franquia “Jogos Vorazes”), que vivem os protagonistas, em trajes da década de 1950. O longa, que tem roteiro dos irmãos Coen (“Ave César”), acompanha a família de um bairro tranquilo do subúrbio, durante o verão de 1959. Mas a aparência de família perfeita esconde uma realidade perturbadora, criada por pessoas imperfeitas que tomam decisões erradas. O elenco também inclui Oscar Isaac (“Star Wars: O Despertar da Força”) e o menino Noah Jupe (série “Houdini and Doyle”). Selecionado para o Festival de Toronto, o filme estreia no Brasil em 21 de dezembro.
Maria Paula estrela o trailer de Doidas e Santas, mais um besteirol com elenco da Globo
A atriz Maria Paula volta ao cinema com “Doidas e Santas”, mais um besteirol com elenco da rede Globo. Sumida das telas desde que apareceu em “Malhação” há quatro anos, a ex-Casseta protagoniza o velho ditado da casa do ferreiro – velhíssimo, já que da época dos ferreiros – como uma psicóloga que ensina os outros a ser feliz, mas não sabe o que é felicidade em sua própria vida. Ao cair a ficha, ela resolve endoidecer um pouco. Mas tudo o que consegue é se entediar com as ideias das amigas – que vão do guru à balada. Esta história já foi contada no teatro com Cissa Guimarães no papel principal. Isto talvez explica a teatralidade de algumas cenas da prévia. Mas a inspiração original é o livro homônimo de crônicas de Martha Medeiros (autora de “Divã”), que recebeu adaptação do diretor Paulo Thiago (“Orquestra dos Meninos”). O elenco global inclui Georgiana Góes (humorísticos “Tá no Ar” e “Zorra”), Nicette Bruno (novela “Pega Pega”), Thiago Fragoso (novela “Lado a Lado”), Marcelo Faria (novela “Sol Nascente”), Flávia Alessandra (novela “Êta Mundo Bom!”), Jonas Bloch (novela “Novo Mundo”), Priscila Fantin (novela “Êta Mundo Bão!”), Roberto Bonfim (novela “Império”) e Samantha Schmütz (série “Vai que Cola”). “Doidas e Santas” estreia nos cinemas em 24 de agosto.
The Vault: James Franco enfrenta assaltantes e espíritos em trailer de filme de terror
A Content Media divulgou o pôster e o trailer de “The Vault”, mistura de filme de assalto e terror estrelada por James Franco (“A Entrevista”). A prévia mostra como um grupo de assaltantes escolhe o banco errado para assaltar, ao abrir um cofre isolado no subsolo que guardava algo muito perigoso. Solto, o que estava no cofre começa a matar a todos, entre assaltantes e reféns, durante o cerco policial. O elenco inclui ainda Francesca Eastwood (a filha de Clint, vista na minissérie “Heroes: Reborn”), Taryn Manning (série “Orange Is the New Black”), Scott Haze (“O Som e a Fúria”), Clifton Collins Jr. (série “The Westworld”), Q’orianka Kilcher (série “Sons of Anarchy”), Jeff Gum (“A Virada de Jake”) e Jill Jane Clements (série “Outcast”). “The Vault” é escrito e dirigido por Dan Bush, responsável pelo cultuado filme de zumbis “The Signal” (2007), e a estreia está marcada para 1 de setembro nos Estados Unidos. Não há previsão para seu lançamento no Brasil
