Kristen Stewart vai viver a icônica atriz Jean Seberg em thriller de época
A atriz Kristen Stewart (“Personal Shopper”) vai viver uma das atrizes mais icônicas da virada dos anos 1950 para a década da rebelião. Ela interpretará Jean Seberg, de clássicos como “Santa Joana” (1958), “Bom Dia, Tristeza” (1958), “O Rato que Ruge” (1959), “Acossado” (1960) e “Lilith” (1964). O mais curioso é que não se trata de uma cinebiografia. Intitulado “Against All Enemies”, o filme é um thriller de época. Baseado em fatos reais, acompanha a investigação ilegal do FBI sobre a atriz, no final dos anos 1960, quando ela se envolveu com os movimentos civis da época. O envolvimento também era romântico, graças à sua ligação com o ativista Hakim Jamal, primo de Malcom X e líder do movimento black power. O roteiro é da dupla Joe Shrapnel e Anna Waterhouse (ambos de “Raça”), a direção está a cargo de Benedict Andrew (“Una”) e o elenco também traz Anthony Mackie (“Capitão América: Guerra Civil”) como Jamal, Jack O’Connell (“Invencível”) como o jovem agente do FBI encarregado de vigiar o casal, além de Margaret Qualley (série “The Leftovers”) e Colm Meaney (série “Hell on Wheels”) em papéis não divulgados. Kristen Stewart e Jean Seberg compartilham uma característica marcante em suas carreiras. Ambas são americanas que filmaram na França e caíram nas graças do público e dos críticos franceses. Seberg virou musa da nouvelle vague por seu papel em “Acossado”, de Jean-Luc Godard, e Stewart é a única americana premiada com o César, o equivalente francês ao Oscar – por “Acima das Nuvens” (2014), de Olivier Assayas.
Saoirse Ronan estrela trailer da nova adaptação da peça clássica A Gaivota
A Sony Pictures Classics divulgou o primeiro trailer de “The Seagull”, adaptação da famosa peça “A Gaivota”, de Anton Tchekhov. A prévia tem aparência de telefilme de época, mas o elenco é cinematográfico, a começar pelos protagonistas, vividos por Saoirse Ronan (“Lady Bug”), Corey Stoll (“Homem-Formiga”) e Annette Bening (“Mulheres do Século 20”) O texto clássico narra os conflitos de um escritor (papel de Stoll), apresentando a visão de uma sociedade cada vez mais vulnerável aos males existenciais. O protagonista é Treplev, filho de uma atriz famosa e envolvido pelo charme de uma jovem atriz aspirante (Ronan), que fracassa em ser levado a sério, ao apresentar sua peça ao ciclo social de sua mãe (Bening). “A Gaivota” foi encenada pela primeira vez em 17 de outubro de 1896, na cidade russa de São Petersburgo, onde foi vaiada. Dois anos depois, voltou aos palcos com um sucesso retumbante. O cinema já a adaptou algumas vezes, inclusive sob a direção do mestre Sidney Lumet (“Antes que o Diabo Saiba que Você Está Morto”), numa versão que recebeu críticas negativas em 1968. A nova versão tem roteiro do dramaturgo Stephen Karam (peça “Sons of the Prophet”) e direção de Michael Mayer (de séries como “Smash” e “Alpha House”). Além do trio central, o elenco inclui Elisabeth Moss (série “The Handmaid’s Tale”), Billy Howle (“Dunkirk”), Michael Zegen (série “The Marvelous Mrs. Maisel”), Mare Winningham (“Tempestade: Planeta em Fúria”) e o veterano Brian Dennehy (“Acima de Qualquer Suspeita”). A estreia está marcada para 11 de maio nos Estados Unidos e não há previsão de lançamento no brasil
Spike Lee estaria negociando filmar super-herói da Marvel
Será que Spike Lee (“Faça a Coisa Certa”) vai filmar um super-herói da Marvel? É o que garante o site Hashtag Show, esquentando um boato que circula na internet desde setembro do ano passado. O personagem seria o Nitghtwatch, um herói irrelevante, que a Sony supostamente pretende transformar em filme do universo do Homem-Aranha – depois de Venom, da dupla Gata Negra e Sabre de Prata, e Morbius, o Vampiro Vivo. O rumor foi esquentado pela inclusão de um novo nome no projeto: Cheo Hodari Coker, criador da série “Luke Cage”, que estaria responsável pelo roteiro. Em busca de confirmação, o site da revista The Hollywood Reporter acabou encontrando evidências de que este é mesmo um projeto em desenvolvimento na Sony. Para quem não lembra (e quem lembra?), Nightwatch é a identidade do doutor Kevin Trench, um cientista que se vê preso num looping temporal, ao receber de uma versão futurista de si mesmo um uniforme com tecnologia do futuro para virar super-herói. Graças ao visual genérico e derivativo (veja acima), que lembra demais certa criação de Todd McFarlane, ele ficou maldosamente conhecido como o “Spawn da Marvel”. Introduzido nos quadrinhos do Aranha em 1993, Nightwatch participou do crossover “Carnificina Total” e chegou a ter uma revista própria, que nunca fez sucesso e foi encerrada após 12 edições com sua morte – o fim do looping. Mas, como é tradição da Marvel, ele acabou retornando mais tarde em outra publicação. O detalhe é que o reboot, nas páginas da Mulher-Hulk, mudou o personagem a ponto de transformá-lo num vilão – que se passava por herói para disfarçar sua responsabilidade no massacre de centenas de inocentes.
Vencedor do Oscar, Uma Mulher Fantástica lidera indicações ao prêmio Platino do Cinema Ibero-Americano
O prêmio Platino, dedicado ao cinema Ibero-Americano, divulgou os indicados para sua premiação de 2018 e o filme chileno “Uma Mulher Fantástica”, vencedor do Oscar de Melhor Filme em Língua Estrangeira, lidera a lista com mais categorias. Ao todo, o longa de Sebastián Lelio concorre a nove troféus, incluindo Melhor Filme, Direção e Atriz (Daniela Vega). O Brasil disputa o prêmio principal como uma coprodução, “Zama”, da argentina Lucrecia Martel, que foi o segundo filme com o maior número de indicações – aparece em oito categorias. Representante da Argentina no Oscar, “Zama” conta com nomes brasileiros no elenco e na equipe. A brasileira Renata Pinheiro, por exemplo, emplacou indicação em Melhor Direção de Arte. Já o cinema 100% nacional aparece na lista com “O Filme da Minha Vida” (na categoria de Melhor Trilha Sonora), “História Antes de uma História” e “Lino: Uma Aventura de Sete Vidas” (ambos como Melhor Animação), “Como Nossos Pais” (prêmio dedicado ao Cinema e Educação) e “Um Contra Todos” (Melhor Ator em Minissérie, para Julio Andrade). Os vencedores serão conhecidos dia 29 de abril, em cerimônia realizada no México. Confira abaixo todos os indicados. Indicados ao Prêmio Platino 2018 Melhor Filme “La Cordillera” (Argentina, Espanha) “A Livraria” (Espanha) “Últimos Dias em Havana” (Cuba, Espanha) “Uma Mulher Fantástica” (Chile, Espanha) “Zama” (Argentina, Brasil, Espanha, México, Portugal) Melhor Direção Álex de la Iglesia (“Perfectos Desconocidos”) Fernando Pérez (“Últimos Dias em Havana”) Isabel Coixet (“A Livraria”) Lucrecia Martel (“Zama”) Sebastián Lelio (“Uma Mulher Fantástica”) Melhor Ator Alfredo Castro (“Los Perros”) Daniel Giménez Cacho (“Zama”) Javier Bardem (“Amando Pablo”) Javier Gutiérrez (“El Autor”) Jorge Martínez (“Últimos Dias em Havana”) Melhor Atriz Antonia Zegers (“Los Perros”) Daniela Vega (“Uma Mulher Fantástica”) Emma Suárez (“Las Hijas de Abril”) Maribel Verdú (“Abracadabra”) Sofia Gala (“Alanis”) Melhor Roteiro Carla Simón (“Verano 1993”) Fernando Pérez e Abel Rodríguez (“Últimos Dias em Havana”) Isabel Coixet (“A Livraria”) Lucrecia Martel (“Zama”) Sebastián Lelio e Gonzalo Maza (“Uma Mulher Fantástica”) Melhor Trilha Sonora Alberto Iglesias (“La Cordillera”) Alfonso de Vilallonga (“A Livraria”) Derlis A. González (“Los Buscadores”) Juan Antonio Leyva, Magda Rosa Galbán (“El Techo”) Plínio Profeta (“O Filme da Minha Vida”) Melhor Animação “Deep” (Espanha, Bélgica, China) “El Libro de Lila” (Colombia, Uruguai) “História Antes de uma História” (Brasil) “Lino” (Brasil) “As Aventuras de Tadeo 2: O Segredo do Rei Midas” (Espanha) Melhor Documentário “Dancing Beethoven” (Espanha) “Ejercicios de Memoria” (Paraguai, Argentina, Alemanha, França) “El Pacto de Adriana” (Chile) “Los Niños” (Chile, França, Holanda) “Muchos Hijos, un Mono y un Castillo” (Espanha) Melhor Filme de Estreia “El Techo” (Nicarágua, Cuba) “La Defensa del Dragón” (Colômbia) “La Llamada” (Espanha) “La Novia del Desierto” (Argentina, Chile) “Mala Junta” (Chile) “Verano 1993” (Espanha) Melhor Edição Ana Plaff e Didac Palao (“Verano 1993”) Etienne Boussac (“La mujer del Animal”) Miguel Schverdfinger e Karen Harley (“Zama”) Rodolfo Barros (“Últimos Dias em Havana”) Soledad Salfate (“Uma Mulher Fantástica”) Melhor Direção de Arte Estefanía Larraín (“Uma Mulher Fantástica”) Mikel Serrano (“Handia”) Mónica Bernuy (“Verano 1993”) Renata Pinheiro (“Zama”) Sebastián Orgambide e Micaela Saiegh (“La Cordillera”) Melhor Fotografia Benjamín Echazarreta (“Uma Mulher Fantástica”) Javier Juliá (“La Cordillera”) Raúl Pérez Ureta (“Últimos Dias em Havana”) Rui Poças (“Zama”) Santiago Racaj (“Verano 1993”) Melhor Som Aitor Berenguer, Gabriel Gutiérrez e Nicolás De Poulpiquet (“Verónica”) Guido Berenblum (“Zama”) Sergio Bürmann, David Rodríguez e Nicolás De Poulpiquet (“El Bar”) Sheyla Pool (“Últimos Dias em Havana”) Tina Laschke (“Uma Mulher Fantástica”) Prêmio Platino ao Cinema e Educação em Valores “Como Nossos Pais” (Brasil) “Handia” (Espanha) “La Mujer del Animal” (Colômbia) “Mala Junta” (Chile) “Uma Mulher Fantástica” (Chile, Espanha) Melhor Série ou Minissérie “El Maestro” (Argentina) “El Ministerio del Tiempo” (Espanha) “Las Chicas del Cable” (Espanha) “Un Gallo para Esculapio” (Argentina) “Velvet Colección” (Espanha) Melhor Ator em Série ou Minissérie Asier Etxeandia, por Velvet Colección”) Júlio Andrade (“Um Contra Todos”) Julio Chávez (“El Maestro”) Luis Brandoni (“Un Gallo para Esculapio”) Peter Lanzani (“Un Gallo para Esculapio”) Melhor Atriz em Série ou Minissérie Aura Garrido (“El Ministerio del Tiempo”) Blanca Suárez (“Las Chicas del Cable”) Giannina Fruttero (“Ramona”) Kate Del Castillo (“Ingobernable”) Marta Hazas (“Velvet Colección”)
Os Farofeiros lota os cinemas e faz mais de R$ 7 milhões na estreia
A comédia nacional “Os Farofeiros” teve uma boa abertura nos cinemas. Em seu primeiro fim de semana, o filme atraiu 489,2 mil espectadores e rendeu R$ 7,6 milhões, segundo a consultoria comScore. Ficou atrás apenas do fenômeno “Pantera Negra”, da Marvel, visto por mais de 555 mil, com faturamento acima de R$ 10 milhões – a renda acumulada do filme no Brasil é de R$ 96,9 milhões. Em cartaz em 643 telas, “Os Farofeiros” marca a 10ª parceria entre o diretor Roberto Santucci e o roteirista Paulo Cursino – no curto espaço de oito anos. Fábrica de hits, a dupla é responsável pelos blockbusters “De Pernas pro Ar” e “Até que a Sorte nos Separe”, e mantém no novo filme as suas características “autorais”, como elenco de humoristas da TV, personagens caricatos e interpretações histéricas. As piadas do novo trabalho giram em torno do velho tema das “férias frustradas”, mas em vez de acompanhar uma família, reúne “colegas da firma” numa viagem para o litoral, onde tudo dá errado. O elenco inclui Cacau Protásio, Maurício Manfrini, Danielle Winits, Antônio Fragoso, Aline Riscado, Nilton Bicudo, Elisa Pinheiro e Charles Paraventi.
Madonna vai dirigir seu terceiro filme
A cantora Madonna vai voltar a trocar o microfone pelas câmeras de cinema. Já distante dos fracassos comerciais de “Sujos e Sábios” (2008) e “W.E.: O Romance do Século” (2011), ela anunciou planos de dirigir seu terceiro filme. Trata-se de “Taking Flight”, cinebiografia da bailarina Michaela DePrince, com produção do estúdio MGM. O longa será baseado nas memórias da própria bailarina, nascida na Serra Leoa e adotada por uma família americana de Nova Jersey. O pai da menina foi assassinado por rebeldes, durante a guerra civil que incendiou o país africano, quando ela tinha 3 anos de idade e sua mãe morreu de febre e fome uma semana depois. Ela também teve três irmãos que morreram jovens. Sem condições de criá-la, seu tio a enviou para um orfanato, onde ela foi encontrada e adotada por uma família americana. Ela cresceu com 11 irmãos, nove deles adotados como ela, e foi incentivada pela família, ao notar seu talento como dançarina, a seguir o balé. Ela se formou no American Ballet Theatre de Nova York e fez sua estréia profissional aos 17 anos no Joburg Ballet na África do Sul. Em pouco tempo começou a chamar atenção. Apareceu no documentário de balé “First Position”, num dos vídeos de “Lemonade” de Beyoncé e, agora, aos 20 anos, é uma bailarina solo do Balé Nacional da Holanda. “A jornada de Michaela me tocou profundamente tanto como artista quanto como uma ativista que entende a adversidade. Temos uma oportunidade única de falar sobre a Serra Leoa e fazer de Michaela uma voz para todas as crianças órfãs com as quais ela cresceu. Estou honrada em trazer sua história à vida”, disse Madonna no comunicado do anúncio da produção. Madonna também abordou órfãos africanos como produtora e roteirista do documentário “I Am Because We Are” (2008), sobre os mais de 1 milhão de órfãos do Malawi, devido à pandemia da AIDS na região. A bailarina Michaela DePrince comemorou a notícia em seu Instagram. Veja abaixo. So excited to announce that I’m working with this wonderful human being and she’s directing my movie about my life. @madonna. Another incredible person I’m excited to work with is the one and only @thecamillard ❤️? #michaeladeprince Uma publicação compartilhada por Michaela DePrince (@michaeladeprince) em 13 de Mar, 2018 às 12:04 PDT
Continuação de Circulo de Fogo ganha coleção de pôsteres e dois vídeos de bastidores
A Universal divulgou nove pôsteres de robôs gigantes e dois vídeos de bastidores de “Círculo de Fogo: A Revolta”, continuação de “Círculo de Fogo” (2013). Um dos vídeos é legendado. Ambos trazem entrevistas com elenco, diretor e muitas cenas inéditas, que exaltam a grandiosidade da produção. A continuação acompanha o ressurgimento dos kaiju, monstros colossais, que enfrentarão uma nova geração de pilotos de Jaegers, os robôs gigantes da franquia, liderados pelo personagem de John Boyega (“Star Wars: O Despertar da Força”). No filme, ele vive Jake Pentecost, filho de Stacker Pentecost (papel de Idris Elba na produção de 2013). O longa vai se passar alguns anos após os eventos de “Círculo de Fogo” e também inclui em seu elenco Scott Eastwood (“Esquadrão Suicida”), Adria Arjona (série “Emerald City”) e Tian Jing (“A Grande Muralha”), além de trazer de volta alguns integrantes do filme original, como Charlie Day, Burn Gorman e Rinko Kikuchi. A sequência foi escrita pelos criadores da franquia, Travis Beacham e o vencedor do Oscar 2018 Guillermo Del Toro, com auxílio de feras da sci-fi, como Derek Connolly (“Jurassic World”) e Jon Spaihts (“Prometheus”). O filme marcará a estreia de Steven S. DeKnight como diretor de cinema, após uma longa carreira como roteirista e produtor de séries cultuadas, como “Buffy”, “Spartacus” e “Demolidor”. A estreia está marcada para 22 de março no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA.
Dwayne Johnson apresenta dois novos trailers de Rampage
A Warner divulgou três pôsteres internacionais e dois trailers de “Rampage” apresentados pelo ator Dwayne Johnson (“Baywatch”). Um deles é voltado para o mercado chinês – assim como um dos cartazes. Mas o melhor é o vídeo americano, que aproveita a espontaneidade do astro para brincar com sua persona. A certa altura, o vídeo interrompe a exibição de cenas de “Destruição Total” para destacar a participação do ator com piadas de metalinguagem – e, pelas prévias, elas podem ser melhores que o próprio filme. O filme é uma adaptação do velho game homônimo lançado em 1986, em que três monstros gigantes (o macaco George, o lagarto Lizzy e o lobisomem Ralph) destruíam cidades e lutavam contra militares. A adaptação foi escrita pelos roteiristas Carlton Cuse e Ryan Condal (criadores da série “Colony”), marcando um reencontro entre Condal e Johnson após “Hércules” (2014). “Rampage”, por sinal, também é o terceiro filme do ator dirigido por Brad Peyton, que o comandou em “Terremoto: A Falha de San Andreas” (2015) e “Viagem 2: A Ilha Misteriosa” (2012). Todos muito bem-sucedidos nas bilheterias. Além de Johnson, o elenco da produção inclui Naomi Harris (“Moonlight”), Joe Manganiello (“Magic Mike”), Jeffrey Dean Morgan (série “The Walking Dead”), Marley Shelton (“Planeta Terror”), Malin Akerman (série “Billions”) e Jake Lacy (série “Girls”). A estreia está marcada para 12 de abril no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA.
Confirmado: Nicolas Cage vai viver Superman no cinema
Nicolas Cage vai finalmente realizar seu sonho de viver Superman no cinema. Ele chegou perto disso há 20 anos, quando até posou com o uniforme do herói para fotos promocionais de “Superman Lives” (veja acima), projeto abortado na última hora pela Warner. Agora, o jornal USA Today apurou que ator terá nova chance de interpretar o herói numa nova produção. E, desta vez, não precisará pagar o mico de vestir uniforme colante para divulgação. É que ele será Superman… como dublador. Nicolas Cage será a voz original de Superman no longa animado “Os Jovens Titãs em Ação! nos Cinemas” A escalação é uma sacada de gênio dos produtores, que tornaram o filme ainda mais atraente para os fãs do universo DC. Afinal, “Superman Lives” é ainda mais lendário que a “versão do diretor” de “Liga da Justiça”. Desenvolvido pelo cineasta Tim Burton, após dois filmes bem-sucedidos de “Batman”, e roteirizado por Kevin Smith, o projeto de 1998 foi cancelado após a Warner já ter gastado uma fortuna em pré-produção. A história dos bastidores rendeu até documentário, “The Death of ‘Superman Lives’: What Happened?”, lançado há três anos. Além de Nicolas Cage, a Warner Animation também revelou que a cantora Halsey dublará Mulher-Maravilha e o rapper Lil Yachty será a voz do Lanterna Verde. “Todo super-herói no Universo DC tem um impacto nos fãs, então sentimos uma grande responsabilidade em encontrar uma voz para cada personagem que não só servisse para o papel, mas para o tom brincalhão dos Jovens Titãs, e estamos entusiasmados com o nosso elenco”, diz o produtor executivo Sam Register para o USA Today. Veja abaixo uma imagem do trio da Liga da Justiça animada, na versão dos Jovens Titãs. O filme leva para a tela grande o desenho do Cartoon Network, inspirado no grupo de heróis adolescentes da DC Comics. O tom é de comédia infantil como a produção televisiva, com direito às indefectíveis piadas de peido que as crianças adoram – e que a maioria dos lançamentos infantis incorpora. A versão em inglês também conta com Khary Payton (o Ezekiel da série “The Walking Dead”) como Ciborgue, além das vozes de Kristen Bell (série “The Good Place”) e Will Arnett (“Arrested Development”). Infelizmente, o filme não deve ser lançado com a dublagem original e legendas no Brasil. “Os Jovens Titãs em Ação! nos Cinemas” foi escrito e dirigido por Aaron Horvath, criador da série dos Jovens Titãs, e estreia em 26 de julho no país, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos.
Trailer de Animais Fantásticos: Os Crimes de Grindelwald traz Hogwarts de volta ao cinema
A Warner divulgou o pôster e o pôster e o primeiro trailer legendado de “Animais Fantásticos: Os Crimes de Grindelwald”. E o segundo longa inspirado na saga “Animais Fantásticos”, spin-off da franquia “Harry Potter”, traz Hogwarts de volta ao cinema. A primeira cena da prévia é justamente uma panorâmica da escola medieval de artes místicas, em cujo interior se encontra um velho conhecido dos fãs dos livros de J.K. Rowlilng. Só que não tão “velho”, já que se trata da versão jovem de Dubledore. O vídeo também destaca diversos efeitos visuais, locação de época em Paris, mais animais fantásticos e um vilão capaz de rivalizar Valdemort, responsável por rachar o mundo da magia em duas facções antagônicas. E só Newt Scamander teria capacidade para detê-lo – pelo menos, é o que acredita Dubledore no trailer. Além de Eddie Redmayne, que retoma o papel de Newt Scamander, a continuação traz de volta diversos integrantes de “Animais Fantásticos e Onde Habitam”, como Alison Sudol (Queenie Goldstein), Dan Fogler (Jacob Kowalski), Katherine Waterston (Tina Goldstein), Zoe Kravitz (Leta Lestrange) e Ezra Miller (Credence Barebone). Eles voltam a se juntar para deter Gellert Grindelwald (Johnny Depp) e, desta vez, contam com a ajuda do jovem Dulbedore (vivido por Jude Law). Novamente escrito por J.K. Rowling e dirigido por David Yates, “Animais Fantásticos: Os Crimes de Grindelwald” vai chegar aos cinemas em novembro.
Zack Snyder declara guerra ao divulgar fotos de cenas cortadas de Liga da Justiça
Zack Snyder declarou uma guerra silenciosa contra a Warner, ao resolver divulgar diversas fotos de cenas cortadas de “Liga da Justiça”. Num apanhado recente, ele liberou nas redes sociais imagens em preto e branco de Barry Allen (Ezra Miller) de óculos, com uma camiseta que referencia “Watchmen”, um encontro entre Martha Kent (Diane Lane) e Lois Lane (Amy Adams), Aquaman (Jason Momoa) na bagageira de uma caminhonete e a atriz Kiersey Clemons como Iris West, que nem apareceu no filme. As imagens tem objetivo não declarado de alimentar o clamor do público pela versão de “Liga da Justiça” que ele dirigiu. O mesmo público que fazia petições para tirar Snyder do comando do filme, após o horrível “Batman vs. Superman”, agora peticiona uma “versão do diretor” de “Liga da Justiça”, movido pela curiosidade orquestrada pelo cineasta. Quando o afastamento de Zack Snyder de “Liga da Justiça” veio à tona, em maio do ano passado, a decisão foi atribuída a uma tragédia pessoal. O diretor teria decidido se afastar da produção após o suicídio de sua filha, aos 20 anos de idade. Mas após o fracasso do filme e tentativas pouco sutis de Snyder de alimentar o clamor pela tal “versão do diretor”, a Warner teria contra-atacado, vazando a sites geeks rumores de que o filme feito pelo cineasta era um desastre. Segundo esses boatos, a Warner teria aproveitado a tragédia pessoal para pressionar Snyder a se afastar da produção. Josh L. Dickey, ex-editor do site Mashable, revelou ter sido informado dos problemas de bastidores na época da substituição do diretor, mas não publicou a história por motivos que não compartilhou, até que, subitamente, em fevereiro, sentiu-se liberado para revelar que este foi o motivo da demissão de Snyder. Matt Goldberg, do Collider, completou o ataque ao afirmar também ter ouvido que a edição original de “Liga da Justiça”, feita por Snyder, foi considerada “inassistível” de tão ruim pelos executivos da Warner. Por conta disso, Snyder teria sido demitido e Joss Whedon contratado para tentar salvar a produção. Mas ele não conseguiu superar problemas básicos, como o vilão fraco e o bigode de Henry Cavill, que precisou ser retirado por computação gráfica. O tempo de filmagens adicionais foi maior que o costume, mas a necessidade financeira de aproveitar o material já filmado gerou um conflito de tons entre o trabalho dos dois diretores, que culminou no fracasso comercial de “Liga da Justiça”. A Warner não pretende lançar uma “versão do diretor” e a liberação sucessiva de fotos de Snyder não estaria agradando ao estúdio.
Rainha de Mulher-Maravilha vai estrelar nova série do criador de Law & Order
A atriz dinamarquesa Connie Nielsen, intérprete da Rainha Hipólita e mãe da Mulher-Maravilha no cinema, vai estrelar a nova série “F.B.I.” Apesar do título, a atração não é um remake de “The F.B.I.”, que fez bastante sucesso nos anos 1960, mas uma nova criação do veterano Dick Wolf, o maior especialista em séries de procedimento policial da TV americana. Nielsen, inclusive, já trabalhou numa série de Wolf. Ela participou de um arco de “Law & Order: SVU”, em 2016, durante a licença maternidade da protagonista Mariska Hargitay. Nielsen vai se juntar no elenco com outro ator conhecido de Wolf, Jeremy Sisto, que estrelou três temporadas da “Law & Order” original. Além deles, a produção também confirmou o ator Zeeko Zaki (da série “Valor”), mas novos papéis ainda serão preenchidos. A série vai acompanhar o funcionamento interno da sede de Nova York do Federal Bureau of Investigation (FBI), a polícia federal americana. No ano passado, Wolf produziu uma atração documental justamente sobre este tema, “Inside the FBI: New York”. “F.B.I.” será a sexta série de Dick Wolf na programação atual do canal CBS, ao lado de “Law & Order: SVU”, “Law & Order True Crime”, “Chicago Fire”, “Chicago P.D.” e “Chicago Med”. Já aprovada, a 1ª temporada teve 13 episódios encomendados.
Um Lugar Silencioso: Emily Blunt vive entre monstros em vídeo, pôster e fotos inéditas
A Paramount divulgou o novo pôster, mais três fotos inéditas em alta resolução e um vídeo de bastidores do terror “Um Lugar Silencioso” (A Quiet Place). A prévia traz a atriz Emily Blunt (“A Garota no Trem”) comentando a produção, enquanto repete imagens do trailer e mostra brevemente a filmagem de uma cena. “Um Lugar Silencioso” é o primeiro filme em que a atriz contracena com seu marido, John Krasinski (“Detroit em Rebelião”). O ator também assina a direção, após comandar as comédia indies “Brief Interviews with Hideous Men” (2009) e “Família Hollar” (2016), e divide o roteiro com a dupla Scott Beck e Bryan Woods, que fizeram juntos o terror de sobrevivência “Nightlight” (2015). A trama acompanha uma família que se afasta da civilização para viver no mais completo silêncio, numa fazenda isolada. O motivo do silêncio são criaturas terríveis, que reagem ao menor barulho. A origem desses monstros foi abordada pela primeira vez na entrevista do vídeo. “Houve uma invasão”, diz Blunt, “e a maioria da Terra foi varrida”, ela completa, sem, entretanto, aprofundar-se. Além do casal, o elenco inclui as crianças Millicent Simmonds (“Sem Fôlego”) e Noah Jupe (“Extraordinário”). O filme teve sua première no Festival SXSW no fim de semana nos Estados Unidos, e foi aplaudido de pé. Unanimidade entre a crítica, a sessão repercutiu com 100% de aprovação no site Rotten Tomatoes. A estreia comercial está marcada para 12 de abril no Brasil, uma semana após o lançamento nos Estados Unidos.
