Ben Affleck admite que Liga da Justiça será “produto interessante de dois diretores”
Depois do coadjuvante Joe Morton (intérprete do pai do Ciborgue) dizer que as refilmagens de “Liga da Justiça” estavam mudando o tom do filme, um dos protagonistas, ninguém menos que Ben Affleck – o Batman – , confirmou que a influência de Joss Whedon (“Os Vingadores”) é muito maior do que oficialmente admitido. Em entrevista à revista Entertainment Weekly, ele disse que o filme será “um produto interessante de dois diretores”. Oficialmente, Whedon assumiu “Liga da Justiça” após uma tragédia na família de Zack Snyder (“Batman vs Superman”), que pediu para se afastar da pós-produção. Snyder teria rodado todo o filme antes de passar o bastão para Whedon realizar filmagens adicionais durante duas semanas em Londres. O detalhe é que este prazo já foi superado há bastante tempo e o trabalho ainda não acabou. “Não é muito ortodoxo”, admitiu Affleck. “Zack teve uma tragédia familiar, e precisou sair, o que foi horrível. Para o filme, a melhor pessoa que poderíamos encontrar era Joss. Tivemos sorte que ele topou”. Estimulado a comentar a experiência, ele deu sua definição. “É um interessante produto de dois diretores, ambos com uma visão única e com abordagens muito poderosas. Nunca tive essa experiência anteriormente ao fazer um filme. Tenho que dizer, eu amo trabalhar com Zack, mas também amo o que fizemos com Joss”. Embora refilmagens sejam comuns em Hollywood, como o próprio Affleck assume – “Nunca trabalhei em um filme que não precisasse de refilmagens” – , raras são as vezes em que um estúdio admite ter contratado um diretor diferente para realizá-las. A Warner optou por dar publicidade à troca na direção pela popularidade do substituto, e também por Snyder assumir publicamente seu desejo de se afastar do trabalho, mas tentou minimizar o que Whedon faria. A situação, porém, pode representar mudanças profundas em “Liga da Justiça”. Rumores indicam que Whedon escreveu um novo roteiro, acrescentando mais diálogos e cenas inéditas. O trabalho é tão extensivo que está causando problemas na agenda do elenco, que já tinha assumido outros compromissos. Um detalhe cômico dessa situação é que Henry Cavill filmou suas cenas com um bigode que precisará ser apagado digitalmente do rosto de Superman. O bigode faz parte de seu personagem em “Missão Impossível 6”, atualmente em produção. Apesar desse inconveniente, Affleck demonstrou estar feliz por isso ter acontecido. “Esse é realmente um ótimo momento para se trabalhar na DC. Eles estão acertando o ritmo. Estamos começando a sentir que realmente está funcionando”, completou. “Liga da Justiça” chega aos cinemas no dia 16 de novembro.
Diretor revela que fãs se emocionarão com Carrie Fisher em Star Wars: Os Últimos Jedi
A estreia de “Star Wars: Os Últimos Jedi” será marcada pela despedida da atriz Carrie Fisher, em sua última aparição como a Princesa e General Leia. Apesar do filme não ter sido planejado dessa forma, o diretor Rian Johnson revelou que os fãs terão uma reação forte à jornada da personagem na trama. “Não tinha como sabermos que esse seria o último ‘Star Wars’ de que ela participaria, então não é como se tivéssemos feito o filme pensando em dar um ponto final para a personagem. Mas, depois de assistir a montagem final, fica claro que haverá uma reação muito emotiva ao que ela faz neste filme”, disse o cineasta em entrevista à revista Entertainment Weekly. Johnson não deu maiores detalhes, mas diversos integrantes da produção disseram anteriormente que Leia teria maior destaque na sequência do que teve “Star Wars: O Despertar da Força”. E a produtora Kathleen Kennedy, presidente da Lucasfilm, confirmou que seu papel seria ainda maior no “Episódio IX”, ainda sem título final, que infelizmente precisou ser reescrito após a morte da estrela. Em “Os Últimos Jedi”, Leia terá de lidar com o luto pela morte de Han Solo (Harrison Ford) pelas mãos de seu filho, Kylo Ren (Adam Driver), enquanto ainda comanda a Resistência, abalada pela destruição da República. “Ela sofreu muito. Uuma das coisas que conversei com Carrie antes de começar a escrever, enquanto tentava descobrir qual seria a participação dela neste filme, foi: para onde a personagem iria?”, contou Johnson, que também é roteirista da produção. Um dos caminhos da personagem será um relacionamento maternal com Poe Dameron (Oscar Isaac), que ganhará mais importância dentro da Resistência. “Poe é, de certa forma, um filho adotivo para Leia”, confirmou Oscar Isaac na mesma entrevista. “Mas também acho que ela vê nele o potencial para se tornar um grande líder da Resistência e ir além”. O ator, por sinal, guarda boas lembranças da convivência com Fisher no set da produção. “Uma das minhas coisas preferidas que aconteciam de vez em quando no set era quando Carrie cantava músicas antigas. Sempre que isso acontecia, eu oferecia a minha mão a ela e nós dançávamos valsa pelo set – em uma nave, na base rebelde, em um planeta estranho, ela cantava e nós dançávamos. Tão surreal e lindo pensar nisso agora. Com todo o seu humor delicioso e travesso e aquela energia explosiva, ela também tinha tanta graça. Eu sinto muita falta dela”. “Star Wars: Os Últimos Jedi” estreia em 14 de dezembro no Brasil.
Academia Brasileira de Cinema vai definir candidato nacional ao Oscar 2018
O Ministério da Cultura (MinC) anunciou que a definição do candidato brasileiro a uma vaga no Oscar 2018, na categoria de Melhor Filme Estrangeiro, não será mais realizada pela Secretaria do Audiovisual (SAv). O novo ministro Sérgio Sá Leitão passou a responsabilidade para a Academia Brasileira de Cinema (ABC), entidade não governamental, que engloba cerca de 200 profissionais do setor. A ABC já fazia parte da comissão do Oscar, por meio da indicação de dois de seus sete integrantes. A partir de agora, será responsável por todo o processo, que será apenas supervisionado pela SAv. Ela também é responsável pela cerimônia anual de premiação dos melhores do cinema nacional, conhecida como Grande Prêmio do Cinema Brasileiro. As inscrições para filmes que desejam disputar indicação à vaga no prêmio da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas dos Estados Unidos foram abertas na quinta (10/8) e seguem até o dia 31 de agosto, no site do MinC. Podem ser inscritos filmes que tenham sido lançados e exibidos no Brasil entre 1º de outubro de 2016 e 30 de setembro de 2017, em circuito comercial. O anúncio do longa-metragem escolhido pela comissão será feito no dia 15 de setembro. Outra novidade anunciada por Sá Leitão é que, pela primeira vez, o processo de inscrição e de análise dos filmes serão feitos pela internet, em um servidor mantido pelo MinC. No ano passado, a escolha de “Pequeno Segredo”, de David Schurmann, pela comissão da SAv foi acompanhada por grande polêmica, uma vez que “Aquarius”, de Kleber Mendonça Filho, teve maior alcance internacional, mas seu diretor fez manifestações contra o governo. “Pequeno Segredo” acabou não sendo indicado ao Oscar. Por outro lado, a distribuidora americana de “Aquarius” tampouco inscreveu o filme de Mendonça filho em outras categorias da Academia, como Melhor Atriz para Sonia Braga.
Clipe romântico vira alvo de racismo e ameaças de morte no YouTube
A cantora norueguesa Sophie Elise, de 22 anos, passou a receber ameaças de mortes, ataques racistas e promessas de violação sexual após gravar o clipe de “All Your Friends”, que acompanha sua nova balada pop descartável. Tudo porque, no vídeo romântico, aparece namorando um jovem negro, interpretado pelo ator Kingsford Siayor, de origem ganesa. O conteúdo ofensivo ocupou praticamente toda a área de comentários do vídeo no YouTube. Em entrevista para a BBC, ela revelou que teme pela própria vida e tem evitado sair de casa. E a paranoia reflete o fato de que “apesar de estarmos em 2017, esse tipo de coisa ainda acontece”. “Eu sou uma pessoa pública na Noruega há cerca de seis anos, então estou acostumada a receber comentários odiosos”, disse Sophie. “Mas eu realmente não achei que as pessoas se importariam com a cor do cara que fez o vídeo comigo. Tem muito ódio rolando, é a coisa mais brutal que já vi em minha vida”. Sophie mantém o vídeo no ar, mas fechou seu canal para comentários. Veja abaixo o clipe água com açúcar que despertou as bestas-feras.
Nasce a filha de Nikki Reed e Ian Somerhalder
Nasceu o primeiro bebê do casal de “vampiros” Nikki Reed (da saga “Crepúsculo”) e Ian Somerhalder (da série “The Vampire Diaries”). O programa E! News confirmou que a criança é uma menina e veio ao mundo no dia 25 de julho, mas os pais não divulgaram. Ela ganhou o nome de Bodhi Soleil Reed Somerhalder. Bodhi é uma palavra em sânscrito que significa “iluminado” e Soleil é “sol” em francês. A menina é, portanto, um sol iluminado. Claro, Bodhi também era o nome do personagem de Patrick Swayze em “Caçadores de Aventura” (1991)… O anúncio da gravidez só foi confirmado em maio, já bem avançada, e apenas depois da imprensa ter levantado suspeitas. Nikki usou seu Instagram para dividir uma foto de sua barriga de gravidez. “Conheço você, mas só de te sentir. Como é possível já amar tanto alguém assim? Todos sabem com certeza que este é o sentimento mais forte que eu já senti na minha vida”, ela escreveu. O nascimento acontece dois anos após o casamento dos atores, que em abril passado celebraram o aniversário trocando juras de amor pelas redes sociais.
Hackers vazam email em que a HBO lhes oferece dinheiro
Um email vazado por hackers ao site da revista americana The Hollywood Reporter aponta que um executivo da HBO ofereceu US$ 250 mil aos hackers que invadiram os servidores da empresa, roubando informações e episódios de séries. O pagamento seria uma espécie de recompensa pela descoberta de vulnerabilidades no sistema. A mensagem sugere uma negociação entre a empresa e o grupo de hackers, mas é cuidadosamente redigida para evitar a insinuação do pagamento de um resgate pelas informações roubadas. No email, o executivo diz que a HBO está “trabalhando duro” desde 23 de julho para rever o material e pede que os hackers “prorroguem seu prazo por uma semana”. “Como uma demonstração de boa-fé da nossa parte, estamos dispostos a pagar uma recompensa de US$ 250 mil para vocês, assim que conseguirmos estabelecer a conta necessária e adquirir bitcoin”, diz o texto. O THR confirmou que o executivo que aparece como remetente da mensagem trabalha para uma divisão de tecnologia da HBO, mas não conseguiu verificar a autenticidade do email, datado de 27 de julho. A HBO não comentou o assunto. A empresa de TV por assinatura confirmou no último dia 31 que teve seus servidores hackeados e que informações e episódios de “Game of Thrones” e outras séries foram roubados. Em emails enviados a sites americanos, os hackers afirmam que tiveram acesso a 1,5 terabytes de dados, incluindo roteiros, episódios ainda não lançados, relatórios financeiros, entre outros arquivos. A revelação da possível negociação veio após os hackers afirmarem, em mensagem anterior, que a HBO não levava à sério suas ameaças. “É apenas dinheiro. Tivemos semanas de negociações com funcionários da HBO, mas eles quebraram suas promessas e querem jogar conosco”. Até agora, os responsáveis pela ação vazaram episódios das séries “Ballers” e “Room 104”, além do resumo do roteiro de um episódio inédito de “Game of Thrones”, o equivalente a um mês de emails de um alto executivo da HBO e telefones do elenco de “Game of Thrones”. O vazamento antecipado do episódio passado de “Game of Thrones” veio de outra fonte, identificada como sendo da Índia.
Arnold Schwarzenegger será humano no próximo O Exterminador do Futuro
“O Exterminador do Futuro 6” vai mesmo acontecer, com produção do criador da franquia James Cameron e com Arnold Schwarzenegger em papel de destaque. O detalhe é o que, desta vez, Schwarzenegger não interpretará um robô assassino do futuro. Em entrevista ao site Arnold Fans, Cameron revelou que seu velho amigo interpretará o humano que deu origem ao modelo T-800. “Se você olhar para trás, pode se perguntar quem foi o humano que deu origem ao T-800. Por que ele parece e soa como Arnold Schwarzenegger? Deve ter uma razão. Existe um cara que teve seu DNA selecionado e clonada para a máquina. Será que ele trabalhava para a skynet? Por que ele foi escolhido por um motivo? Ou foi tudo acaso? Algumas dessas questões serão respondidas no próximo filme”, disse ele. O longa já está no cronograma de lançamentos da Paramount, após a produtora Skydance renovar seu contrato de distribuição, e deve começar a ser filmado em 2018. A primeira versão do roteiro é esperada para setembro. A nova continuação será a primeira produzida por Cameron desde “O Exterminador do Futuro 2” (1991) e chegará após uma tentativa frustrada de reboot da franquia – “O Exterminador do Futuro: Gênesis” (2015) – , que fracassou nas bilheterias. A participação de Cameron, que criou os personagens e a trama em 1984, representa uma reviravolta há muito aguardada pelos fãs e pelo próprio cineasta. Ele foi obrigado a ceder os direitos da franquia no acordo de seu divórcio com a atriz Linda Hamilton, estrela dos dois primeiros filmes, por isso não teve nada a ver com as sequências produzidas desde então. Mas um cláusula previa que os direitos reverteriam para o diretor após 20 anos. A data vai coincidir com o lançamento do próximo “Exterminador do Futuro”, previsto para 2019. Ocupado com outra franquia chamada “Avatar”, Cameron não irá para trás das câmeras. Ele trabalhará nos bastidores, deixando as filmagens para o diretor Tim Miller (“Deadpool”).
Ator confirma que refilmagens de Liga da Justiça visam mudar o tom do filme
Os boatos sobre as filmagens extras de “Liga da Justiça”, que seriam maiores do que o assumido oficialmente, foram abordados pela primeira vez por um integrante do elenco da produção. O ator Joe Morton (série “Eureka”), que interpreta o pai do Ciborgue, Dr. Silas Stone, revelou que as refilmagens mudaram o tom do filme, que estaria muito sombrio. “Eles fizeram ajustes no tom do Ciborgue. O que eu ouvi foi que havia uma necessidade do estúdio para deixar o filme mais leve, pois estava muito sombrio. Não sei exatamente o que isso significa, mas o que ouvi é que as refilmagens foram sobre isso”, disse Morton, em entrevista ao site IGN Oficialmente, o diretor Joss Whedon (“Os Vingadores”) assumiu “Liga da Justiça” após uma tragédia na família de Zack Snyder (“Batman vs Superman”), que pediu para se afastar da pós-produção. Snyder teria rodado todo o filme antes de passar o bastão para Whedon realizar filmagens adicionais durante duas semanas em Londres. O detalhe é que este prazo já foi superado há bastante tempo e o trabalho ainda não acabou. Segundo fontes da revista Variety, Whedon escreveu um novo roteiro para aproximar “Liga da Justiça” do tom mais leve de “Mulher-Maravilha”, que foi um enorme sucesso, e se afastar do tom sombrio de “Batman vs. Superman”, comandado justamente por Snyder. Joe Morton parece confirmar que este foi realmente o caso. “Liga da Justiça” estreia em 16 de novembro no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA.
Irmãos Russo anunciam começo das filmagens de Vingadores 4
Os irmãos Joe e Anthony Russo divulgaram nas redes sociais a foto de uma mão enluvada, exibindo quatro dedos, para marcar o começo das filmagens de “Vingadores 4”, ainda sem título oficial. A legenda diz apenas “Começando o fim”. Nada foi dito sobre o dono da luva, mas teorias no Facebook dos diretores vão desde Nomad, que seria a nova identidade heroica de Steve Rogers, até o vilão espacial Kang, o Conquistador, que enfrentou os Vingadores pela primeira vez nos quadrinhos em 1964. O filme só vai estrear em maio de 2019 e será uma continuação da trama de “Vingadores: Guerra Infinita”, que estreia em abril de 2018. Apesar disso, Joe Russo frisou que os longas serão diferentes entre si. “Eles são gigantescos. Mas é importante que eles sejam distintos, com tons diferentes, narrativas diferentes, surpresas distintas. Trabalhamos duro para garantir que eles fosse diferentes, estruturalmente”, ele disse, durante a Comic-Con. Beginning the end. Uma publicação compartilhada por The Russo Brothers (@therussobrothers) em Ago 10, 2017 às 11:06 PDT
Suíça inaugura lista de candidatos à vaga no Oscar de Melhor Filme Estrangeiro de 2018
A Suíça saiu na frente e anunciou o primeiro candidato à disputa de uma vaga no Oscar de Melhor Filme Estrangeiro de 2018. “The Divine Order”, de Petra Volpe, vai representar o país na busca de um lugar na premiação. O longa deve ser lançado em solo americano no mês de outubro. Ambientado em 1971, o filme conta a história de Nora (Marie Leuenberger), uma jovem dona de casa casada e mãe de dois filhos em um agradável vilarejo suiço. Mas um detalhe incomoda a protagonista. Seu país não permite o voto e diversos direitos às mulheres. É então que Nora decide mudar a situação, liderando uma campanha pelo voto feminino em seu cantão, em plenos anos 1970. Por curiosidade, a diretora e roteirista Petra Volpe nasceu um ano antes dos fatos históricos de seu filme, que recebeu o Prêmio do Público e de Melhor Atriz no último Festival de Tribeca. Veja o trailer de “The Divine Order” abaixo. No Oscar 2017, a Suíça acabou representada na disputa da Melhor Animação com “Minha Vida de Abobrinha”.
Criadora de Orange Is the New Black vai produzir série sobre Feira da Renascença
O canal pago Lifetime encomendou uma nova série produzida por Jenji Kohan, a criadora de “Orange Is the New Black”, “Weeds” e produtora de “GLOW”. Intitulada “American Princess”, a atração foi concebida por Jamie Denbo, que é uma das atrizes de “Orange Is the New Black”, e gira em torno de uma noiva que abandona o casamento de seus sonhos. Ao descobrir que seu noivo é infiel, ela sai correndo e vai parar numa Feira da Renascença, em que todos agem como se vivessem na Idade Média. Assim, enquanto experimenta um colapso nervoso, ela resolve reavaliar sua vida sob uma nova perspectiva, na condição de donzela medieval. “American Princess” vai se juntar à “UnReal”, “Mary Kills People” e ao vindouro thriller psicológico “You” na estratégia de renovação do Lifetime, em busca de séries de viés feminino, mas de conteúdo mais ousado. A 1ª temporada terá 10 episódios, com previsão de estreia para o final de 2018.
GLOW: Série de luta livre feminina é renovada para a 2ª temporada
A Netflix renovou a série “GLOW”, passada no submundo das lutas livres femininas dos anos 1980. A atração terá mais 10 episódios em sua 2ª temporada, prevista para 2018. “GLOW” é a segunda série produzida por Jenji Kohan na programação da plataforma. Kohan é a criadora do sucesso “Orange Is the New Black”. Mas “GLOW” foi criada por Liz Flahive e Carly Mensch (produtoras-roteiristas de “Nurse Jackie”). De todo modo, as duas séries tem muito em comum. Ambas são focadas em universos femininos, inspiradas por histórias reais e se tornaram sucessos com ressonância na cultura pop. Embora a Netflix não divulgue dados de audiência, das seis novas séries de comédia lançadas pela plataforma em 2017, “GLOW” foi a que mais repercutiu em citações na mídia e nas redes sociais. Os demais lançamentos foram “Santa Clarita Diet”, “Dear White People”, “One Day At a Time”, “Friends from College” e a já cancelada “Girlboss”. A série gira em torno de uma atriz desempregada, que agarra a última oportunidade de alcançar o estrelato em um projeto televisivo sobre luta livre feminina, idealizado por um produtor inexperiente e comandado por um diretor de filmes trash. Ao ingressar na equipe, ela encontra personagens caricatas da época — de cabeleiras volumosas e maiôs de luta coloridos –, com quem passa a conviver e a lutar por 15 minutos de glória num “esporte” até então dominado por homens. Para quem não lembra, “G.L.O.W.” foi o nome de um programa de verdade, que mostrava lutas entre atrizes iniciantes, modelos, dançarinas e dublês que tinham o sonho de entrar no mercado de entretenimento. A sigla significa Gorgeous Ladies of Wrestling (as deslumbrantes senhoras da luta livre) e uma das empresárias envolvidas era a mãe do ator Sylverster Stallone. No Brasil, o programa foi exibido no SBT com o título de “Luta Livre de Mulheres”. A série inclui em seu elenco Alison Brie (“Community”), Betty Gilpin (“Master of Sex”), Sunita Mani (“Mr. Robot”), Ellen Wong (“The Carrie Diaries”), Sydelle Noel (“De Repente um Bebê”), Britt Baron (“Criminal Minds: Beyond Borders”), Marc Maron (“Quase Famosos”), Jackie Tohn (“CHiPS”), Chris Lowell (“Veronica Mars”) e a cantora irlandesa Kate Nash, entre outros.
Anna Paquin vai estrelar romance lésbico de época
As atrizes Anna Paquin (a Sookie da série “True Blood”) e Holliday Grainger (a Lucrécia Bórgia de “Os Bórgias”) vão viver um romance lésbico na adaptação de “Tell It to the Bees”, best-seller da escritora inglesa Fiona Shaw. Passado nos anos 1950, numa cidadezinha rural britânica, a história revela como uma mãe solteira (Grainger) se envolve com uma médica (Paquin) recém-chegada, que se tornou amiga de seu filho. Produção indie britânica, o filme tem apoio do British Film Institute e marca a volta da diretora Annabel Jankel ao cinema, 24 anos após seu último longa-metragem – a adaptação do game “Super Mario Bros” (1993). O roteiro é das irmãs Henrietta e Jessica Ashworth, que estreiam no cinema após escreverem 20 episódios da série “Dixi”. As filmagens já começaram na Escócia, mas ainda não há previsão de estreia.
