Causa da morte de Gal Costa é revelada
Oito meses após o falecimento da cantora Gal Costa, a causa de sua morte foi finalmente revelada. Segundo a certidão de óbito da artista, divulgada pelo G1, a cantora tinha câncer e morreu de um infarto agudo no miocárdio no dia 9 de novembro de 2022, aos 77 anos. A certidão de óbito revelou que a cantora tinha uma neoplasia maligna de cabelo e pescoço, que teria causado seu infarto. Gal Costa chegou a passar por uma cirurgia para retirar um nódulo na fossa nasal direita e pausou a agenda de shows antes de sua morte. Fim das suspeitas A causa do falecimento não havia sido divulgada até então, gerando especulações e suspeitas em torno de Wilma Petrillo, viúva da cantora, que após ser envolvida em denúncias de sabotar a carreira de Gal, foi acusada por alguns de ocultar informações. A jornalista Hildegard Angel chegou a lançar uma campanha que pedia a exumação do corpo da cantora, mas recuou agora, diante da divulgação da autópsia. “Se as pessoas acharem que está tudo bem, então tudo bem. É pena que esse atestado só tenha aparecido agora. Veja como as coisas são, a pessoa prefere ficar em desconfiança”, disse Angel à Folha de S. Paulo.
Oppenheimer: Neto do físico aponta erros no roteiro do filme
O filme “Oppenheimer”, dirigido por Christopher Nolan, tem sido um dos mais elogiados de 2023. No entanto, Charles Oppenheimer, neto do físico, apontou erros no roteiro do longa, que retrata a história da construção da primeira bomba atômica do mundo, durante a 2ª Guerra Mundial, com foco em J. Robert Oppenheimer, diretor do projeto. Detalhe controverso Charles Oppenheimer destacou uma cena específica que, segundo ele, não corresponde à realidade. No filme, baseado no livro “Oppenheimer: O Triunfo e a Tragédia do Prometeu Americano”, há um momento em que Oppenheimer tenta assassinar seu professor colocando veneno em uma maçã verde. No entanto, ele se arrepende e joga a fruta no lixo. Charles contestou a veracidade desse episódio. “Não há registro dele tentando matar alguém. Essa é uma acusação muito séria e é uma revisão histórica”, afirmou Charles, em entrevista para a revista Time. Ele acrescentou que “não há um único inimigo ou amigo de Robert Oppenheimer que tenha ouvido isso durante sua vida e considerado verdadeiro”. Segundo Charles, a informação veio de algumas referências sobre uma viagem de férias de primavera, mas todos os repórteres originais dessa história relataram que não sabiam do que Robert Oppenheimer estava falando. Apesar da discordância com esse detalhe, Charles disse que não ficou incomodado com a cena no filme. Ele explicou que, em alguns momentos, “os fatos são arrastados por um jogo de telefone sem fio”, e que problemas podem ser identificados se alguém conhece a história em profundidade. Charles também elogiou a dramatização de algumas partes do filme. “Achei a conversa de Einstein com Oppenheimer no final muito eficaz, embora também não fosse verdadeira”, disse. Aceitação da dramatização O neto de Oppenheimer também comentou sobre a forma escolhida por Christopher Nolan para abordar a vida de seu avô no cinema. Ele revelou que o diretor foi bastante franco sobre o fato de que o filme não seria uma representação literal dos eventos. “Christopher Nolan foi muito claro desde o início sobre o fato de que este não é um documentário, que ele está tomando liberdades artísticas. “Ele disse: ‘Estou tentando capturar o espírito do que aconteceu, não os detalhes exatos'”, relembrou Charles. “A certa altura ele disse algo mais ou menos como: ‘Eu sei contar uma história sobre esse assunto. Haverá partes que você precisa dramatizar um pouco e partes que são alteradas. Como membros da família, acho que vocês vão gostar de algumas partes e não gostar de outras”, continuou. “Isso provavelmente me levou a aceitar o filme, embora eu o tenha visto muito tarde, só depois de lançado. Como uma representação dramatizada da história, foi realmente preciso. Há partes das quais discordo, mas não devido a Nolan”, completou. Apesar das ressalvas em relação a certas passagens, Charles expressou sua admiração pelo filme, especialmente a performance de Cillian Murphy como seu avô, afirmando que o ator fez um “trabalho incrível”. Além disso, Charles destacou a importância do filme para trazer à luz a história de J. Robert Oppenheimer e o desenvolvimento da bomba atômica, um período crucial na história mundial. E espera que “Oppenheimer” possa gerar discussões significativas sobre o papel da ciência na sociedade e as responsabilidades que vêm com suas descobertas.
Casais do BBB 22 celebram marcos em seus relacionamentos
Os dois casais formados durante o confinamento do “BBB 22” continuam firmes, fortes e comemorando marcos em seus relacionamentos. Nesta quinta (27/7), Eslovênia Marques e Lucas Bissoli celebraram um ano e meio de namoro, enquanto Laís Caldas e Gustavo Marsengo concretizaram a compra em conjunto de uma cobertura luxuosa. Eslô e Lucas A durabilidade da relação entre Eslô e Lucas foi festejada pela ex-sister em suas redes sociais, onde postou fotos do casal e fez uma longa declaração: “A gente já construiu tanta coisa junto, né? Não me impressiona quando falam que nosso amor é de outras vidas. Nem nos meus melhores sonhos imaginaria te encontrar. Deus te trouxe até de mim do jeito mais lindo e especial que poderia ter sido. Feliz 1 ano e 6 meses!!!”. Ela ainda acrescentou: “É só o início de toda uma vida juntos. Obrigada por ser meu melhor amigo, meu amor, meu parceiro. Obrigada por me fazer feliz e por ser exatamente como é. Eu te amo!”. Nos comentários, Lucas também demonstrou seu amor pela namorada. “Que lindo amor!!!! Já construímos e vamos construir muito mais!!! Somos almas gêmeas #Blindados. Te amo”, reagiu o estudante de medicina. Laís e Gustavo Já Laís e Gustavo compartilharam fotos de sua nova cobertura em São Paulo. O local marcará uma nova etapa em suas vidas, com o início da vida sob o mesmo teto, como o ex-brother revelou: “Hoje é o dia mais especial para gente. Pegamos a chave. Aqui está, aqui é onde seremos muito felizes. Nosso primeiro cantinho juntos”. Laís acrescentou que a cobertura ainda passará por uma reforma, mas que eles já festejam por oficialmente terem pegado a chave da nova moradia. A cobertura, que possui dois pisos, conta com cômodos como sala de estar e de jantar, banheiros, quartos e varandas com uma vista para uma área com muitas árvores no piso inferior. Gustavo explicou que a área verde é um bosque reservado aos moradores de prédios da região. No segundo andar, a cobertura conta com uma churrasqueira, citada como o espaço favorito de Gustavo. O advogado ainda gravou um tour pelo espaço e comemorou a conquista, declarando: “É o maior projeto da minha vida. Comprar uma casa com a pessoa que você ama, com planos de constituir família, é algo muito prazeroso”. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Eslovênia Marques (@eslomarques) Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Laís Caldas (@dra.laiscaldass)
“The Righteous Gemstones” é renovada para 4ª temporada
A família Gemstone continuará no púlpito para mais uma temporada. A HBO anunciou a renovação de “The Righteous Gemstones” para seu quarto ano de produção, poucos dias antes da exibição do final da 3ª temporada no domingo (30/7). A produção dos próximos episódios só começará após a resolução das greves de roteriristas e atores. Criada e estrelada por Danny McBride, “The Righteous Gemstones” segue a história de uma família de televangelistas mundialmente famosa, com três gerações e uma longa tradição de desvios, ganância e machismo. Na 3ª temporada, os filhos Gemstone (interpretados por McBride, Edi Patterson e Adam Devine) finalmente conseguem o que desejam: assumir o controle da igreja de seu pai (interpretado por John Goodman). No entanto, eles logo descobrem que liderar é muito mais difícil do que imaginavam e que seu estilo de vida extravagante tem um preço alto. O sucesso da série Em declarações sobre a renovação da série, Amy Gravitt, Vice-Presidente Executiva de Programação da HBO e Chefe de Séries de Comédia da HBO e Max, expressou seu entusiasmo com a continuação da jornada da família Gemstone. “Prepare-se para mais da hilária montanha-russa de adrenalina que é ‘The Righteous Gemstones’. À medida que esta temporada verdadeiramente bíblica chega ao fim na noite de domingo, estou encantada em anunciar que estamos renovando-a para uma 4ª temporada”, disse a executiva em comunicado. A renovação da série vem em um momento de sucesso para a produção. A 3ª temporada tem registrado nos EUA uma média de 4,9 milhões de espectadores por episódio desde sua estreia em 18 de junho, em todas as plataformas, e deve se encerrar como a mais assistida da série até o momento. Além disso, está atraindo mais espectadores do que as séries anteriores de McBride na HBO, “Eastbound and Down” e “Vice Principals”, que tiveram médias de 4,2 milhões e 4,8 milhões de espectadores, respectivamente. Veja abaixo o trailer da 3ª temporada.
Trailer introduz nova série animada de “Castlevania”
A Netflix revelou o trailer de “Castlevania: Noturno”, série animada derivada de “Castlevania”, que vai acompanhar o personagem Richter Belmont, protagonista dos jogos “Symphony of Night” e “Blood of Rondo”. Richter é descendente de Trevor Belmont e Sypha Belnades, protagonistas da série original, e será acompanhado na nova aventura por Maria Renard, originalmente uma caçadora de vampiros que é apresentada nos jogos com apenas 12 anos – e eventualmente desenvolve um domínio poderoso sobre feitiços, espíritos animais e bestas celestiais. Os dois fazem parte do jogo “Castlevania: The Dracula X Chronicles” (remake de “Rondo of Blood”). “Castlevania: Noturno” também avança no tempo, deixando de lado a história medieval de Drácula para apresentar uma trama passada em 1792, durante a Revolução Francesa, o que permite aproveitar o pano de fundo histórico para desenvolver novas intrigas e vilões. Nova equipe Fundamental na História da programação original da Netflix, “Castlevania” foi lançada em julho de 2017 como a primeira série de estilo anime criada especificamente para o serviço de streaming. Bem recebida pela crítica, rapidamente desenvolveu fãs devotados, que estimularam a plataforma a investir em novas atrações no formato. Desta vez, contudo, a produção não conta com roteiros de Warren Ellis (“Red – Aposentados e Perigosos”), showrunner original de “Castlevania”. Depois de terminar a 4ª temporada, ele foi afastado da produção em meio a alegações de má conduta sexual. Sem mais envolvimento com a franquia, Ellis não fez parte do desenvolvimento do spin-off. Em seu lugar, a atração é comandada por Clive Bradley, principal escritor da série islandesa “Trapped”. A nova série animada do universo de “Castlevania” estreia em 28 de setembro.
Netflix divulga série de comédia com Leandro Hassum
A Netflix revelou o pôster e detalhes de “B.O.”, sua nova série de comédia protagonizada por Leandro Hassum (“Vizinhos”). A atração se passa em uma delegacia de polícia no bairro da Tijuca, no Rio de Janeiro, onde um novo e atrapalhado chefe acaba de chegar. A série promete mostrar o dia a dia inusitado dessa delegacia. Espécie de “Tijuca Nine-Nine”, a atração traz Hassum como o delegado Suzano, um personagem medroso, mas empático, gentil e cuidadoso, que é um grande fã de Sandy & Junior e vai parar na delegacia da capital após capturar por acidente um criminoso procurado. Apesar das dúvidas iniciais de seus colegas, sempre prontos para a ação, os métodos nada convencionais de Suzano, aliados ao seu bom coração, podem ser justamente a arma secreta que a equipe precisa para neutralizar o crime. Elenco e equipe Além de Hassum, a série conta com Luciana Paes (“3%”), Jefferson Schroeder (“Crô em Família”), Babu Carreira (“O Dono do Lar”) e Digão Ribeiro (“Dom”), entre outros integrantes do elenco. A redação final é de Carol Garcia (“Bom Dia, Verônica”) e a direção está a cargo de Pedro Amorim (“Derrapada”), com Hassum e Carol Minêm (“O Rei da TV”) também na direção de alguns episódios. A estreia está marcada para o dia 6 de setembro na Netflix.
Após polêmicas, Selena Gomez se reconcilia com atriz que lhe doou o rim
A cantora e atriz Selena Gomez (“Only Murders in the Building”) encerrou as polêmicas com a atriz Francia Raisa (“How I Met Your Father”), sua amiga que lhe doou um rim em 2017. A reconciliação foi marcada por uma publicação no Instagram nesta quarta-feira (26/7), em comemoração ao aniversário de 35 anos de Francia. Selena publicou uma sequência de três fotos com a amiga, acompanhadas da legenda: “O mais feliz aniversário para esse ser humano especial. Não importa onde a vida nos levar, eu te amo”. Entenda a polêmica A discórdia entre as duas amigas teve início em novembro de 2022, quando Selena Gomez fez uma declaração sobre suas amizades em Hollywood. “Eu nunca me encaixo com um grupo legal de garotas que sejam celebridades. Minha única amiga na indústria é a Taylor [Swift]”, declarou Selena. Francia Raisa, que havia doado um rim para Selena em 2017, não recebeu bem a declaração e respondeu com um comentário: “Interessante”. Em seguida, ela deixou de seguir Selena nas redes sociais. Em resposta ao comentário de Francia, Selena retrucou de forma irônica em um TikTok que discutia a briga. “Desculpe por não ter mencionado todas as pessoas que eu conheço [na entrevista]”, escreveu a cantora. Depois disso, o assunto não foi mais abordado por nenhuma das duas. O transplante que uniu as amigas Selena Gomez, que sofre de Lúpus, uma doença autoimune, precisou passar por um transplante de rim em 2017. Francia Raisa, amiga de Selena desde os 14 anos, descobriu que era compatível para a doação e não hesitou em ajudar, mesmos às custas da sua própria saúde. Na época, Selena sempre sua gratidão publicamente. Em 2017, ao receber o prêmio de Mulher do Ano no Billboard’s Woman In Music, ela fez um discurso emocionante: “Para ser sincera, eu acho que a Francia deveria receber esse prêmio, porque ela salvou minha vida. Eu me sinto muito sortuda porque eu estava confusa por sentir que, talvez se eu falasse demais [sobre o transplante], não estaria fazendo o suficiente. Sou grata a essa mulher incrível e jamais saberei como poderei pagá-la por isso”. Francia, que entregou o prêmio a Selena, também falou sobre o procedimento que salvou a vida da amiga. “Quando eu descobri que era compatível com a Selena, eu não pensei duas vezes sobre isso. Eu me senti honrada. E, se eu estivesse na mesma situação, ela também não pensaria duas vezes em fazer o mesmo por mim. É assim que ela é e eu tenho orgulho de chamá-la de irmã”, declarou. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Selena Gomez (@selenagomez)
Supla lança clipe com temática BDSM
O cantor Supla, conhecido por sua irreverência e estilo punk, lançou nesta quarta-feira (26/7) o videoclipe da música “Transa Amarrada”, que faz parte do álbum “Punks de Boutique”. O vídeo, que tem direção de Gabriela Greeb (do documentário “Hilda Hilst Pede Contato”), traz uma temática BDSM, com muitas cenas de fetiche, que refletem o teor da letra. Descrito pela assessoria de imprensa do artista como “um vídeo bem loko do Supla e dos Punks de Boutique”, a obra celebra práticas consensuais de dominação e submissão, que costumam render polêmica entre os não adeptos. Supla, entretanto, não se importa com possíveis controvérsias. “Adoramos ter feito esse trabalho e viva as fantasias sexuais. Que cada um tenha a sua e have fun”, declarou o cantor sobre a experiência vivida na gravação do clipe. Carreira em alta O lançamento do clipe vem em um momento de alta na carreira de Supla. O cantor lançou recentemente o álbum “Punks de Boutique”, o 18º de sua carreira, que tem feito sucesso nas plataformas de música. O disco, que sucede “SuplaEgo” (2020), também ganhou uma versão em vinil com um disco vermelho, que tem agradado aos colecionadores. O álbum traz 12 canções inédita, incluindo um cover punk rock de “As It Was”, hit de Harry Styles. Entre as demais faixas, destaca-se “Eu Não Sou Poeta”, cujo vídeo lançado em abril já alcançou mais de 1,3 milhões de visualizações no YouTube.
Nova animação de “As Tartarugas Ninja” vai ganhar continuação e série
A Paramount Pictures e a Nickelodeon Movies já estão desenvolvendo uma sequência para o filme “Tartarugas Ninja: Caos Mutante”, que só estreia em agosto, e planejando uma série de duas temporadas que servirá como uma “ponte” entre os longas. A série derivada, intitulada “Tales of The Teenage Mutant Ninja Turtles”, será exibida na Paramount+. Expectativas altas para a franquia A decisão de expandir a franquia é um sinal do otimismo do estúdio em relação a “Caos Mutante”, uma aventura animada que estreia em 31 de agosto no Brasil. Brian Robbins, chefe da Paramount e da Nickelodeon, priorizou o reboot das Tartarugas Ninja após a franquia de filmes live-action perder força com “As Tartarugas Ninja: Fora das Sombras” de 2016. A sequência será produzida pela Point Grey Pictures e dirigida por Jeff Rowe (“A Família Mitchell e a Revolta das Máquinas”), que também é o diretor e co-roteirista de “Caos Mutante”. A Point Grey Pictures também está produzindo a série para o Paramount+. Chris Yost e Alan Wan servirão como produtores executivos e showrunners. A nova série animada “Tales of The Teenage Mutant Ninja Turtles” será uma série animada em 2D com duas temporadas atualmente em desenvolvimento. A trama dos episódios vai se passar entre os eventos do filme “Tartarugas Ninja: Caos Mutante” e sua futura sequência. Para dar unidade ao projeto, os atores Micah Abbey (“Cousins for Life”), Shamon Brown Jr. (“The Chi”), Nicolas Cantu (“The Walking Dead: World Beyond”) e Brady Noon (“Virando o Jogo dos Campeões”) reprisarão seus papéis, dublando as quatro Tartarugas Ninja Mutantes Adolescentes – respectivamente como as vozes de Donatello, Michelangelo, Leonardo e Raphael. Segundo a descrição oficial, as Tartarugas serão desafiadas como nunca, ao se aventurarem sozinhas pela primeira vez. Enfrentando novas ameaças e se unindo a velhos aliados, as Tartarugas descobrirão quem realmente são quando não têm seus irmãos ao lado. Tags: Teenage Mutant Ninja Turtles, Mutant Mayhem, Mattel, filmes, séries, animação
Polly Pocket: Mattel anuncia filme com Lily Collins após sucesso de “Barbie”
Após o estrondoso sucesso do filme “Barbie”, que arrecadou US$ 155 milhões em sua estreia, marcando o maior lançamento já dirigido por uma mulher, a Mattel está pronta para levar mais uma boneca para as telonas. A próxima adaptação será “Polly Pocket”, uma linha de bonecas e acessórios que foi criada pela Bluebird Toys e adquirida pela Mattel em 1998. Assim como Barbie, Polly Pocket também expandiu-se para uma franquia de mídia, incluindo filmes animados e livros. Equipe do projeto A estrela de “Emily in Paris”, Lily Collins, foi escalada para o papel principal como Polly Pocket. Collins expressou sua empolgação com o projeto em uma postagem no Instagram, onde compartilhou uma foto de sua infância e escreveu: “Como uma criança que era obcecada por Polly Pockets, é um verdadeiro sonho se tornar realidade anunciar este projeto!”. A criadora de “Girls”, Lena Dunham, foi escolhida para dirigir o filme e também está escrevendo o roteiro. Em uma declaração à Variety, Dunham disse: “Polly Pocket foi responsável por incontáveis horas de escapismo na minha infância – Polly me deu um pequeno mundo de magia e autonomia para narrar, então é bastante poético estar lidando com essas mesmas ideias agora como diretora”. Ela continuou, expressando sua empolgação em trazer “meu amor por essa propriedade histórica e também minha crença profunda de que as jovens mulheres precisam de filmes inteligentes e lúdicos que falem com elas sem condescendência”. História do filme Além de estrelar, Collins também atuará como produtora do filme, que se “centrará em uma jovem e uma mulher de tamanho de bolso que formam uma amizade”. Collins acrescentou que o filme vai “reintroduzir Polly ao mundo de uma maneira divertida e moderna… trazendo esses pequenos brinquedos para a tela grande”. Ainda não há uma data de lançamento definida para o filme. Em entrevista ao The Hollywood Reporter em outubro de 2022, Dunham revelou que estava terminando a segunda versão do roteiro. “Nos divertimos muito com a ideia do que acontece quando uma pessoa pequena encontra um mundo grande”, ela provocou sobre o enredo. Com Hollywood em pausa devido à greve dos sindicatos dos atores e roteiristas, é provável que as filmagens do filme não comecem até o final de 2023 ou início de 2024. Outros brinquedos Além de Polly Pocket, a Mattel tem uma série de outros filmes em desenvolvimento baseados em seus brinquedos populares. Entre eles estão Mestres do Universo, Hot Wheels, Barney, Major Matt Mason, Rock ‘Em Sock ‘Em Robots, Uno e Magic 8 Ball. A empresa também está trabalhando em projetos para American Girl e Matchbox. Esses filmes fazem parte da estratégia da Mattel de expandir suas marcas de brinquedos para o universo do entretenimento, seguindo a tendência atual de adaptações de propriedades intelectuais e nostalgia. A empresa também tem interesse, claro, em fazer “Barbie 2”.
Daniela Escobar dá declarações polêmicas sobre enfermeiras e órgãos exigem retratação
A atriz Daniela Escobar (“Apocalipse”) está no centro de uma polêmica após fazer declarações consideradas ofensivas sobre enfermeiras durante sua participação no podcast “Papagaio Falante”. A artista afirmou que as profissionais de enfermagem do Brasil e dos Estados Unidos se arrumam para “catar médicos” nos hospitais, o que gerou uma série de críticas. Durante o podcast, Escobar relatou que presenciou a mesma cena em um hospital no Rio Grande do Sul e em Los Angeles. “As enfermeiras estavam de unhas compridas vermelhas, batom vermelho, ‘maquiadézimas’, cílios postiços, parecia que a mulher estava saindo da festa e indo trabalhar ou indo pra festa daqui a pouco”, disse. A atriz continuou, afirmando que as enfermeiras “vão lá pra catar médico e para casar”. A fala da atriz gerou uma onda de críticas nas redes sociais. O ex-BBB Cézar Black, que é enfermeiro, desabafou sobre a declaração. “Misericórdia! Não sabe absolutamente nada sobre nossa realidade para abrir a boca e falar tanta besteira. Eu não consigo nem expressar o quão ridícula ela foi”, escreveu Black. Órgãos de enfermagem exigem retratação Diante da repercussão negativa, o Conselho Regional de Enfermagem do Rio Grande do Sul (Coren – RS) emitiu uma nota lamentando a fala da artista. “O Conselho Regional de Enfermagem do Rio Grande do Sul repudia veementemente a declaração da atriz Daniela Escobar durante episódio do podcast ‘Papagaio Falante’, em que se refere que mulheres profissionais de Enfermagem que usam maquiagem e cílios postiços, fazem isso para ‘catar médico’”, diz o comunicado. O Conselho Regional de Enfermagem de São Paulo (Coren-SP) também se manifestou, exigindo uma retratação pública da atriz e dos apresentadores do podcast. “O Conselho exige a imediata retratação de Daniela Escobar pela infeliz declaração e, também, dos apresentadores do podcast por abordarem um assunto como a erotização da enfermagem, que descontrói todos os esforços dessas profissionais na busca por valorização e reconhecimento”, solicita o comunicado. Repercussão nas redes sociais Nas redes sociais, os internautas reprovaram o comentário. “Todas as profissões têm seus problemas: enfermagem, polícia, medicina, fisioterapia, cinema, etc. Essa fala foi muito infeliz, diz mais sobre ela do que sobre a categoria”, apontou um perfil. Outros ainda citaram a carreira da atriz, afirmando que ela usou a causa para se promover. “Quem viveu uma carreira apagada como a dela, sendo mediana no que faz, tem que chamar a atenção falando merd* pra ver se voltam a falar do nome dela”, afirmou um rapaz. Daniela Escobar tem em seu currículo participações em novelas e minisséries da Globo como “Tropicaliente”, “A Idade da Loba”, “Chiquinha Gonzaga”, “Aquarela do Brasil” e “O Clone”. Seu primeiro filme foi “Vida de Menina”, lançado em 2004. A atriz também foi apresentadora do programa “Superbonita” e desde 2005 vive em Los Angeles, nos Estados Unidos. Apesar disso, voltou ao Brasil para participar da novela “Apocalipse”, da Record TV, e da série “A Garota da Moto”, do SBT, além de alguns filmes independentes. Recentemente, expressou o desejo de retornar às novelas brasileiras.
Youtuber Core se revolta após ser citado em documentário sobre Massacre de Realengo
O youtuber Core, conhecido por seu conteúdo voltado para games, tornou-se um dos assuntos mais comentados nas redes sociais após ser citado na série documental “Massacre na Escola – A Tragédia das Meninas de Realengo”, da HBO Max, como influência para o crime. A menção ocorreu durante um depoimento do consultor educacional Ricardo Chagas, que também citou o game “Five Nights at Freddy’s”: “Core, o maior canal de conteúdo infantil, que não é infantil. E é um jogo que parece bobo, mas vem de um massacre e fizeram um joguinho que não é infantil, nunca foi infantil e ali é um prato cheio para aliciador”. Reação do Youtuber Core, que possui mais de 2,4 milhões de inscritos no YouTube, reagiu às declarações em suas redes sociais, indignado com a afirmação de que seu canal e de outros criadores são usados “como potenciais influências pro mal da sociedade e das crianças”. Ele ressaltou: “O meu canal não é pra crianças”. O youtuber também expressou sua preocupação com a repercussão do comentário feito na produção, afirmando: “Usaram o meu nome, meu trabalho, minha voz, sem meu consentimento, sem minha permissão, ainda me atribuindo como um causador de males absurdos como massacres, aliciamento de menores e assédio. Eu estou com medo do que podem fazer comigo e com a minha família”. Falsa relação entre crime e videogames O documentário, lançado no dia 9 de julho pela HBO Max, revisita o crime ocorrido em Realengo, no Rio de Janeiro, em 7 de abril de 2011, que resultou na morte de 12 alunos da Escola Municipal Tasso de Silveira e deixou outras 24 pessoas feridas. A produção tem causado polêmica por associar jogos como “Club Penguin” e “Five Nights at Freddy’s” ao massacre, além de citar nominalmente Core e utilizar trechos de seus vídeos para justificar como seu conteúdo seria perigoso. A controvérsia se intensifica quando se considera a linha do tempo. O canal de Core no YouTube foi criado em 2013, dois anos após o massacre de Realengo, que ocorreu em 2011. Além disso, o jogo “Five Nights at Freddy’s”, mencionado no documentário, foi lançado em 2014. Esses fatos levantam questionamentos sobre a correlação feita pelo documentário entre o conteúdo produzido por Core e o trágico evento. A ligação entre videogames e violência é uma controvérsia que perdura há anos. A comunidade gamer afirma que essa correlação é uma simplificação que ignora fatores mais complexos e significativos. Muitos se indignaram com o preconceito explícito do chamado especialista, que entre outras coisas disse no documentário que jogadores brasileiros são conhecidos internacionalmente por serem tóxicos, já que eles não “cumprem as missões nos games, atiram nos próprios amigos e roubam itens de outras pessoas”. Ricardo Chagas ainda ataca gamers em vários outros trechos, junto com imagens de “Call of Duty” e “Counter-Strike” para chocar. Diante da repercussão do documentário, ele fez uma live em que radicalizou, chamando influencers como Luccas Neto de “irrelevantes” e dizendo que eles usam o hype dos games para “destruir infâncias”. Contatada para apresentar um posicionamento sobre a situação, a HBO Max afirmou que está ciente da situação, mas não fará comentários.
Ex-Globo, Marcella Maia tem vídeo íntimo vazado na internet
A atriz Marcella Maia, conhecida por seu papel na novela “Quanto Mais Vida, Melhor!”, da Globo, foi vítima de um crime digital com um vídeo íntimo vazado em sites de pornografia e redes sociais. A atriz relatou que teve seu celular clonado e que o conteúdo íntimo começou a circular após ela se recusar a ceder a uma extorsão. Em nota, sua assessoria de imprensa afirmou: “No início desta semana começou a circular um vídeo íntimo da atriz e cantora Marcella Maia nas redes sociais e em sites de pornografia. A artista revela que teve seu aparelho celular clonado no último mês e que vem sofrendo com o vazamento de conteúdos íntimos, após não ceder à extorsão”. Medidas Jurídicas Marcella Maia já está tomando as medidas jurídicas cabíveis para lidar com a situação. “Ela reitera que foi mais uma vítima da invasão desse crime digital e que as medidas jurídicas já estão sendo tomadas”, diz a nota. Marcella também agradeceu as mensagens de apoio que tem recebido e anunciou que ficará afastada temporariamente das redes sociais. Repercussão e Preconceito A repercussão do vazamento do vídeo de Marcella Maia gerou uma série de comentários ofensivos e preconceituosos nas redes sociais. A atriz, que é uma mulher trans, foi alvo de críticas e preconceito. Em uma entrevista anterior, Marcella já havia rebatido críticas sobre seu corpo e afirmou: “Eu ultrapassei a estatística de pessoas trans por estar viva, podendo falar sobre o meu trabalho e expressar isso nas músicas com vivências e experiências para empoderar outras pessoas através da minha história e da arte. Isso me move”.
