Trailer apresenta documentário de Scorsese sobre cantor do New York Dolls
O canal pago americano Showtime divulgou o trailer de “Personality Crisis: One Night Only”, documentário sobre o pioneiro do glam e do punk rock David Johansen, vocalista da banda New York Dolls, dirigido pelo cineasta Martin Scorsese (“O Irlandês”). Scorsese já tinha abordado a banda em sua série de ficção “Vinyl”, na HBO, e no comunicado sobre o projeto revelou que conhece Johansen há décadas. “Conheço David Johansen há décadas, e sua música tem sido importante pra mim desde que ouvi os Dolls quando filmava ‘Caminhos Perigosos'”, disse Scorsese, referindo-se ao longa de 1973, que muitos erradamente consideram seu primeiro filme. “Naquela época, e assim como agora, a música de David capta a energia e a emoção da cidade de Nova York. Costumo vê-lo se apresentar e, ao longo dos anos, conheci a profundidade de suas inspirações musicais. Depois de assistir seu show no ano passado no Café Carlyle, eu sabia que tinha que filmar porque era muito extraordinário ver a evolução de sua vida e seu talento musical em um ambiente tão íntimo. Para mim, o show capturou o verdadeiro potencial emocional de uma experiência musical ao vivo. ” A apresentação mencionada por Scorsese é a base do documentário, realizado em parceria com David Tedeschi, editor com quem o cineasta trabalhou em “Vinyl” e nos documentários “George Harrison: Living in the Material World” (2011) e “Rolling Thunder Revue: A Bob Dylan Story by Martin Scorsese” (2019). No show feito no início do ano, Johansen tocou músicas das diferentes fases de toda a sua carreira e encantou o público com histórias de sua vida. O documentário combina esta performance com imagens de arquivo e cenas inéditas do cantor e dos Dolls, que assumiram estética drag queen em plenos anos 1970. Os shows da banda inspiraram o punk nova-iorquino e sua influência também foi exportada para a Inglaterra, quando um certo Malcolm McLaren, após providenciar o visual dos Dolls com sua namorada Viven Westwood, resolveu formar sua própria banda com os frequentadores de sua loja de roupas fetichistas, os Sex Pistols. A estreia está marcada para 14 de abril nos EUA e o lançamento no Brasil deve acontecer pela plataforma Paramount+.
Dania Mendez explode em popularidade após “BBB 23”: “O Brasil te ama”
Dania Mendez ficou cerca de dois dias no “BBB 23”, mas foi o suficiente para explodir em popularidade no Brasil. A mexicana saiu da casa na sexta-feira (17/3), após ser vítima de importunação sexual de MC Guimê e Cara de Sapato, mas ganhou muitos fãs brasileiros. Desde sua entrada na casa na quarta (15/3), ela ganhou 700 mil novos seguidores no Instagram e muitos comentários em português nas suas postagens, todos elogiando-a e demostrando apoio após a polêmica. Seu primeiro post após sair do “BBB” foi acompanhado por uma batida de funk nacional, o que aumentou os elogios em português. “O Brasil te ama” e “Fique tranquila, o Brasil está com você”, foram algumas das reações. Graças aos fãs brasileiros, a influenciadora chegou a 3,8 milhões de seguidores na rede social, e eles dizem nos comentários que querem fazê-la atingir 4 milhões. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Dania Mendez (@dania.mndz)
MC Guimê também recusa entrevista no “Fantástico”
Assim como Cara de Sapato, MC Guimê não pretende dar entrevista ao “Fantástico” para falar sobre sua expulsão do “BBB 23” por importunação sexual da mexicana Dania Mendez. Ele já se pronunciou sobre o caso em três vídeos postados nas suas redes sociais, e sua assessoria de imprensa confirmou que ele não tem interesse em estender o assunto. O lutador Cara de Sapato, que falou sobre o assunto pela primeira vez na tarde deste sábado (18/5), também num vídeo postado nas redes sociais, já havia negado entrevista com o “Fantástico”. O convite do programa dominical a Sapato e Guimê fazia parte do plano da Globo de tentar dar suporte aos eliminados e evitar consequências do “cancelamento”. Os dois também seguem contratados da emissora até o fim da edição e não perdem o que conquistaram durante o programa. “Entendo a gravidade da situação”, disse Guimê em seu vídeo mais recente. “Sinto muito por tudo o que aconteceu no programa, peço desculpas sinceras a Dania, a Lexa, a Bruna e a todas as mulheres que, de certa forma, se sentiram ofendidas”, declarou. “O ‘BBB’ era um grande sonho para mim e eu estou muito triste com tudo isso que aconteceu, mas eu entendo completamente a decisão do programa.”
“Ted Lasso”, “Sombra e Ossos” e as 10 melhores séries da semana
A seleção da semana destaca novas temporadas muito esperadas da série mais premiada da Apple TV+ e de uma fantasia cultuada da Netflix. Mas também apresenta duas novidades de prender a respiração: um contundente alerta ambientalista, transformado em trama de catástrofe por Scott Z. Burns (roterista de “Contágio”), que previu a pandemia de covid-19, e uma impactante criação nova de Donald Glover (“Atlanta”) sobre o mundo dos stans, os fãs obcecados das estrelas midiáticas. A lista dos 10 principais lançamentos ainda contempla fãs de thrillers criminais com a 2ª temporada de “Dom” e mais duas atrações do gênero, além de Elvis Presley e uma nova heroína animada da Marvel. Confira abaixo todos os títulos. | TED LASSO 3 | APPLE TV+ A série mais premiada da Apple chega à 3ª temporada com foco na colisão dos ex-amigos Nathan (Nick Mohammed) e Ted (Jason Sudeikes), agora no comando de times rivais. A temporada vai explorar essa rivalidade, com um desfecho que não será o que um deles espera – e que pode ser a despedida da produção, de acordo com a sugestão do ator principal, cocriador e produtor da série. Os episódios giram em torno do personagem-título, um treinador de futebol americano que é contratado para trabalhar num clube de futebol inglês, apesar de não ter nenhuma experiência no esporte que os moradores dos EUA chamam de soccer. Com uma mensagem edificante de superação, a produção virou um fenômeno cultural, que também bateu recorde de audiência da Apple TV+ no lançamento de sua 2ª temporada, virando a estreia mais vista da plataforma. “Ted Lasso” também venceu dois Emmys consecutivos de Melhor Série de Comédia, além de troféus do Critics Choice, WGA Awards (prêmio do Sindicato dos Roteiristas) e o SAG Award (do Sindicato dos Atores). O Emmy 2022 ainda rendeu as estatuetas de Melhor Ator para Jason Sudeikis e Melhor Ator Coadjvuante para Brett Goldstein – respectivamente, os intérpretes de Ted Lasso e Roy Kent. | SOMBRA E OSSOS 2 | NETFLIX Baseada na coleção de best-sellers juvenis de Leigh Bardugo conhecida como Grishaverso, a série se passa em um mundo de fantasia devastado pela guerra, onde a cartógrafa órfã Alina Starkov descobre um poder extraordinário: o dom da luz. Com a ameaça monstruosa da Dobra das Sombras à espreita, Alina é separada de tudo o que conhece para treinar e fazer parte de um exército de elite de soldados mágicos conhecidos como Grisha. Enquanto aprende a controlar seus poderes, ela percebe que os aliados e inimigos não são tão diferentes assim e que nada nesse mundo é o que parece, especialmente seu mentor, Kirigan, que tem um poder oposto ao seu. A 2ª temporada apresenta o aguardado confronto entre Alina Startakov e o general Kirigan, enquanto as sombras caem sobre o reino, deixando todos mergulhados nas trevas e nos perigos que elas guardam, além de introduzir novos personagens, que terão importância no desenvolvimento da trama. O papel principal é desempenhado pela estreante Jessie Mei Li, uma jovem atriz inglesa com experiência teatral e que fez sua estreia no cinema em “Noite Passada no Soho”, lançado após a série. O elenco também destaca o conhecido Ben Barnes (de “Justiceiro”, “Westworld” e das “Crônicas de Nárnia”) como principal antagonista, além de Archie Renaux (“Hanna”), Freddy Carter (“Pennyworth”), Amita Suman (“The Outpost”), Kit Young (“A Midsummer Night’s Dream”) e Daisy Head (“Harlots”). Já os recém-chegados incluem Lewis Tan (“Mortal Kombat”), Anna Leong Brophy (“Traces”), Patrick Gibson (“The OA”) e o adolescente Jack Wolfe (“The Witcher”). | ALÉM DO LIMITE | APPLE TV+ A sci-fi sobre aquecimento global, que conta com um elenco estelar, apresenta um mundo onde as doenças foram erradicadas, o homem já pousou em Marte e a tecnologia avançou muito. Mas nada disso importa, porque as mudanças climáticas tornaram a Terra um local terrível de se viver. A série foi criada, dirigida e produzida por Scott Z. Burns, roteirista do filme “Contágio” (2011), que “previu” a pandemia do coronavírus. Agora, ele pretende prever como as pessoas vão encarar as mudanças climáticas causadas pelo aquecimento global. Na trama, as consequências caóticas da crise climática influenciam oito histórias de vida em todo o mundo, que representam as diferentes escolhas de indivíduos diante de um desastre iminente. A temática, porém, é apresentada como uma lista de tópicos de debates, com excesso de sisudez e sem o desenvolvimento de personagens que caracteriza as produções de catástrofes. Apenas um punhado de personagens se repetem ao longo dos episódios. O mais proeminente deles é Nick Bilton (vivido por Kit Harington, de “Game of Thrones”). um CEO trilionário que combinou todas as Big Tech em uma única corporação onipresente chamada Alpha. Mas o grandioso elenco também conta com Meryl Streep (“Não Olhe para Cima”), Edward Norton (“O Incrível Hulk”), Marion Cotillard (“A Origem”), David Schwimmer (“Friends”), Yara Shahidi (“Grown-ish”), Forest Whitaker (“Pantera Negra”), Eiza González (“Em Ritmo de Fuga”), Tobey Maguire (“O Grande Gatsby”), Daveed Diggs (“Expresso do Amanhã”), Matthew Rhys (“The Americans”), Heather Graham (“Amor Garantido”), Sienna Miller (“Crime sem Saída”), Tahar Rahim (“The Looming Tower”), Judd Hirsch (“Os Fabelmans”), Cherry Jones (“A Vila”), Michael Gandolfini (“Os Muitos Santos de Newark”), Diane Lane (“O Homem de Aço”), Keri Russell (“Espíritos Obscuros”), Gemma Chan (“Eternos”), Murray Bartlett (“The White Lotus”) e o cantor Ben Harper. | ENXAME | AMAZON PRIME VIDEO A série de terror criada por Donald Glover em parceria com Janine Nabers (respectivamente, o criador e a roteirista de “Atlanta”) mostra uma fã capaz de matar para defender seu ídolo musical de detratores. A atração é uma crítica ao comportamento obsessivo dos fãs de grandes artistas da música pop, mas a trama parece mirar especialmente em Beyoncé, cujo apelido Queen Bee (rainha abelha) inspirou o título (enxame) e o comportamento de abelha operária da protagonista. A personagem principal é Dre (Dominique Fishback, de “Judas e o Messias Negro”), uma jovem cuja obsessão pela cantora – fictícia – Ni’jah toma um rumo sombrio. O elenco ainda conta com Damson Idris (“Snowfall”), Chloe Bailey (“Grown-ish”), Nirine S. Brown (“Ruthless”) e Rory Culkin (“Em Nome do Céu”). Curiosamente, o roteiro da série também conta com a colaboração de Malia Ann Obama, filha do ex-presidente dos EUA, Barack Obama. Janine Nabers atua como showrunner e Donald Glover dirige o episódio inaugural. | DOM 2 | AMAZON PRIME VIDEO A 2ª temporada começa com a chegada do protagonista Pedro Dom à prisão, onde adota uma nova identidade em meio a uma rebelião carcerária com 200 figurantes. A trama também inclui a recriação de um conflito entre indígenas e madeireiros na Amazônia dos anos 1970, que envolveu o pai de Dom. Esses episódios foram o último trabalho do diretor Breno Silveira (“2 Filhos de Francisco”, “Gonzaga de Pai para Filho”). Ele chegou a completar as gravações da temporada antes de sofrer um infarto súbito e falecer em maio passado. Baseada no livro homônimo de Tony Bellotto (autor de ficções policiais e também guitarrista dos Titãs), a série conta a história razoavelmente verídica de Pedro Dom (1981-2005), jovem bem-nascido e filho de policial que se tornou chefe de uma quadrilha especializada em assaltar prédios de luxo no Rio de Janeiro. A premissa explora a dinâmica entre o pai policial e o filho viciado, que se torna “criminoso fashion” para sustentar o vício, até um desfecho trágico, e destaca em seu elenco Gabriel Leone (o Roberto Carlos de “Minha Fama de Mau”) e Flávio Tolezani (“Boca a Boca”) como o protagonista e seu pai, além de Filipe Bragança (“Órfãos da Terra”), Raquel Villar (“Mato sem Cachorro”), Isabella Santoni (“Orgulho e Paixão”), Ramon Francisco (“1 Contra Todos”), Digão Ribeiro (“Dente por Dente”), Julia Konrad (“Cidade Invisível”), André Mattos (“Tropa de Elite 2”) e Fabio Lago (“Cidade Invisível”). A série já se encontra renovada para sua 3ª (e última) temporada. | ATÉ O CÉU: A SÉRIE | NETFLIX Continuação do filme homônimo, também disponível na Netflix, o thriller acompanha a gangue introduzida em 2020, aprofundando a história dos personagens em novas atividades criminosas em Madrid. Assim como no cinema, as façanhas criminais são inspiradas em acontecimentos reais, que recriam alguns dos roubos mais loucos da capital espanhola. Um deles é visto logo na abertura da série, em meio a uma fuga em alta velocidade, em que os ladrões jogam presuntos nas viaturas que os perseguem, de forma surreal. A atração foi criada pela roteirista e o diretor do filme, respectivamente Jorge Guerricaechevarría e Daniel Calparsoro, e o elenco que reprisa seus papéis da tela grande inclui Luis Tosar (“Os Favoritos de Midas”), Asia Ortega (“O Internato: Las Cumbres”), Fernando Cayo (“La Casa de Papel”), Richard Holmes (“Piggy”) e Patricia Vico (“Operação Maré Negra”). | POWER BOOK II: GHOST 3 | LIONSGATE+ Primeiro spin-off de “Power”, o drama acompanha Tariq St. Patrick (Michael Rainey Jr.), enquanto ele lida com sua nova vida, as consequências de seus atos na série original e a dificuldade de se tornar digno do legado de seu pai (Omari Hardwick), o Ghost do título, protagonista de “Power”. Encerrada em 2020, após seis temporadas e vários recordes de audiência, “Power” gerou nada menos que três spin-offs, todos desenvolvidas pela criadora da série original Courtney A. Kemp, que depois deixou a produtora Lionsgate por um contrato milionário com a Netflix. | GAROTA DA LUA E O DINOSSAURO DEMÔNIO | DISNEY+ A animação acompanha uma nova heroína da Marvel, que combate o crime com a ajuda de um dinossauro. A Garota da Lua é Lunella Lafayette (dublada por Diamond White, da série “Empire”), uma menina gênio de 13 anos, que adota um Tiranossauro inteligente como bichinho de estimação (voz de Fred Tatasciore, o Drax de “What If?”). Depois que Lunella — acidentalmente — traz o dinossauro para a cidade de Nova York, por meio de um vórtice temporal, a dupla passa a trabalhar junta para proteger as ruas da metrópole. Desenvolvida por Jeffrey M. Howard e Kate Kondell (ambos de “Phineas e Ferb, O Filme: Candace Contra o Universo”), a animação também conta com dublagens de Laurence Fishburne (“Matrix”), Alfre Woodard (“Luke Cage”), Libe Barer (“Sneaky Pete”), (Alison Brie (“GLOW”), Daveed Diggs (“Expresso do Amanhã”), Maya Hawke (“Stranger Things”), Jennifer Hudson (“Respect”), Cobie Smulders (“Homem-Aranha: Longe de Casa”), Wesley Snipes (“Blade”), Andy Cohen (“Love Connection”), Cliff “Method Man” Smith (“Power Book II: Ghost”), Craig Robinson (“Killing It”), Asia Kate Dillon (“Billions”), Michael Cimino (“Love, Victor”), Sasheer Zamata (“Woke”), Jermaine Fowler (“Um Príncipe em Nova York 2”) e Gary Anthony Williams (“Pit Stop”). A série é a segunda animação baseada em personagens da Marvel criada especificamente para o Disney Channel. A primeira foi a produção derivada do longa “Operação Big Hero”. | AGENTE ELVIS | NETFLIX A nova série de animação “estrelada” por Elvis Presley traz o cantor trocando seu traje de lantejoulas por uma mochila à jato para combater as forças do mal como agente do governo dos EUA. Ao virar o agente Elvis, ele também passa a usar seus shows ao redor do mundo como disfarce para seu verdadeiro trabalho. Apesar da trama bizarra – e o fato de Elvis nunca ter feito turnês mundiais é a menor das liberdades – , a animação tem entre seus produtores a viúva do cantor, Priscilla Presley, que é creditada como criadora da atração. Mas o desenvolvimento é de Mike Arnold, autor de diversos episódios de outra animação famosa de espionagem, “Archer”. O elenco destaca Matthew McConaughey (“Magnatas do Crime”) como a voz do cantor na produção, além de Kaitlin Olson (“It’s Always Sunny in Philladelphia”), Johnny Knoxville (“Jackass”), Niecy Nash (“The Rookie: Feds”), Tom Kenny (o “Bob Esponja Calça Quadrada”), Don Cheadle (“Vingadores: Ultimato”) e diversas estrelas convidadas – Ed Helms (“Se Beber, Não Case”), Simon Pegg (“Missão: Impossível – Efeito Fallout”), Kieran Culkin (“Succession”), Christina Hendricks (“Good Girls”), Craig Robinson (“Ghosted”), o cantor George Clinton e a própria Priscilla Presley dublando a si mesma. | FLCL | HBO MAX O anime bizarro acompanha Naota, um estudante...
Estreias de filmes em streaming incluem “O Estrangulador de Boston” e “Babilônia”
A programação de novidades digitais da semana incluem alguns lançamentos inéditos, como “O Estrangulador de Boston” e “O Faixa Preta”, e destaques recentes dos cinemas, incluindo “Babilônia” e “Sorria”. Entre a seleção de filmes, há até uma série. A explicação vocês encontram abaixo, junto dos títulos e detalhes das 10 melhores estreias para ver em casa no fim de semana. | O ESTRANGULADOR DE BOSTON | STAR+ O suspense dramático – e feminista – destaca o trabalho árduo de duas jornalistas que desvendaram o caso real de um dos mais famosos psicopatas assassinos dos EUA. Keira Knightley (“Colette”) interpreta Loretta McLaughlin, a repórter que batizou o “Estrangulador de Boston” e ajudou a identificá-lo ao conectar os assassinatos em série na década de 1960. Ela e a colega repórter Jean Cole (Carrie Coon, de “The Leftovers”) desafiaram o sexismo da época para fazer uma reportagem sobre o serial killer mais famoso da cidade, antes mesmo de seus crimes serem devidamente identificados, trabalhando incansavelmente para manter as mulheres informadas. N A história do assassino, cujo verdadeiro nome era Albert DeSalvo, já foi levada aos cinemas várias vezes. O primeiro filme foi lançado em 1964, quando o caso ainda era recente, e o mais famoso chegou quatro anos depois, com o astro Tony Curtis (pai da atriz Jamie Lee Curtis) no papel do serial killer. No Brasil, o filme estrelado por Curtis (que originalmente se chamava “The Boston Strangler”) foi lançado com o título de “O Homem que Odiava as Mulheres”. Mas esta é a primeira vez que, além de vítimas, as mulheres também aparecem como as heroínas da história. O novo filme tem roteiro e direção de Matt Ruskin (“Conexão Escobar”), e produção do cineasta Ridley Scott (“Perdido em Marte”) e da atriz Margot Robbie (“Babilônia”), por meio de suas empresas. O elenco também inclui Alessandro Nivola (“Amsterdã”), David Dastmalchian (“O Esquadrão Suicida”), Morgan Spector (“Homeland”), Bill Camp (“Coringa”) e Chris Cooper (“Adoráveis Mulheres”). | BABILÔNIA | VOD* Uma grande extravagância do diretor Damien Chazelle (“La La Land”), estrelada por Brad Pitt e Margot Robbie (ambos de “Era uma Vez em… Hollywood”), o filme é uma recriação da Era de Ouro da indústria cinematográfica americana, durante a transição do cinema mudo para o falado, como muito sexo, drogas e jazz. A maioria dos personagens é fictícia, mas inspirada em pessoas reais. Depois de viver Sharon Tate em “Era uma Vez… em Hollywood”, Robbie interpreta uma versão cocainômana de Clara Bow, símbolo sexual dos anos 1920, enquanto o personagem Pitt é baseado em grandes atores do período, como John Gilbert, que teve dificuldades de se adaptar às mudanças tecnológicas trazidas pela sonorização. A encenação é exageradíssima, tudo é histérico, mas não faltam os que adoram justamente esse aspecto da produção. Por sinal, mesmo com críticas negativas (56% de aprovação no Rotten Tomatoes), o filme venceu 40 prêmios por sua realização técnica e foi indicado a três Oscars. Além de Pitt e Robbie, o elenco estelar ainda inclui Diego Calva (“Narcos: México”), Tobey Maguire (“Homem-Aranha: Sem Volta para Casa”), Samara Weaving (“Casamento Sangrento”), Olivia Wilde (“O Caso Richard Jewell”), Jovan Adepo (“Watchmen”), Li Jun Li (“Evil”), Jean Smart (“Hacks”), P.J. Byrne (“The Boys”), Lukas Haas (“O Regresso”), Olivia Hamilton (“La La Land”), Max Minghella (“The Handmaid’s Tale”), Rory Scovel (“Physical”), Katherine Waterston (“Animais Fantásticos: Os Segredos de Dumbledore”), Eric Roberts (“Vício Inerente”), Ethan Suplee (“Dog – A Aventura de Uma Vida”), Phoebe Tonkin (“The Originals”), Jeff Garlin (“Curb Your Enthusiasm”) e o baixista Flea (“Queen & Slim”), da banda Red Hot Chili Peppers. | O FAIXA PRETA | HBO MAX O drama inédito é uma cinebiografia de Fernando Tererê, pentacampeão mundial e uma das maiores lendas do jiu-jitsu. Com direção de Caco Souza e Raphael Logam no papel principal, o longa narra as batalhas do lutador desde a infância, quando precisou se esquivar da violência do tráfico de drogas para seguir seus sonhos, e ainda apresenta suas diversas conquistas nos tatames, demonstrando sua destreza rara nas competições de alto nível. Entretanto, também destaca sua maior derrota. Aquele que se tornou um grande exemplo para outros jovens favelados do Rio perdeu o principal combate de sua vida, contra as drogas, que o fez beijar a lona e abandonar as lutas. Mas, felizmente, este não é o fim da história. A trama de ascensão, queda e busca por superação de “O Faixa Preta” é daquelas que exemplificam a máxima de que o esporte salva vidas | EMILY | VOD* A cinebiografia traz Emma Mackey (a Maeve de “Sex Education”) no papel da escritora Emily Brontë, que escreveu o célebre romance “O Morro dos Ventos Uivantes” no começo do século 19. A trama explora o clima repressor que cercou sua vida na Inglaterra vitoriana, desde a pressão de sua família conservadora ao noivado com um poeta machista, que considerava sua escrita profana demais para uma mulher – o que a levou a lançar seu clássico literário com um pseudônimo masculino. Das três irmãs escritoras, a autora de “O Morro dos Ventos Uivantes” é aquela de quem se tem menos informações, o que permite bastante liberdade ao roteiro de Frances O’Connor (“Invocação do Mal 2”), mais conhecida como atriz e que faz aqui sua estreia na direção. Graças ao excesso de lacunas, Emily é retratada como uma jovem obstinada que usa sua frustração e problemas pessoais para escrever o que acabaria sendo sua obra-prima – e cuja linguagem chocou a crítica da época. O filme também destaca sua relação com os irmãos, especialmente o mais novo, cuja morte partiria seu coração. O elenco inclui Oliver Jackson-Cohen (“O Homem Invisível”), Adrian Dunbar (“Line of Duty”) e Gemma Jones (“Gentleman Jack”), além de Fionn Whitehead (“Dunkirk”), Alexandra Dowling (“Os Mosqueteiros”) e Amelia Gething (“The Spanish Princess”) como os irmãos de Emily – respectivamente, Branwell e as escritoras Charlotte e Anne. Todos morreram jovens. Emily tinha apenas 30 anos ao falecer, sem ter conseguido publicar outra obra. Charlotte, autora de “Jane Eyre”, foi quem viveu mais, até os 39 anos. | EU NÃO SOU UMA BRUXA | NETFLIX O impactante drama da cineasta Rungano Nyoni, da Zâmbia, conta a história de uma menina de 8 anos, que após incidente em sua aldeia passa a ser acusada de bruxaria e exilada em uma colônia de bruxas. No novo acampamento, ela participa de uma cerimônia de iniciação, onde são mostradas as regras que cercam sua nova vida como bruxa. Essencialmente, é uma vida de escravidão, onde as chamadas bruxas, por capricho dos funcionários do governo, realizam trabalho manuais nos campos, usam seus poderes para destacar ladrões em filas de identificação e invocar chuva. Embora apresente uma situação digna de distopias a la “The Handmaid’s Tale”, o filme usa de humor sombrio para expressar sua crítica. Uma das cenas, por exemplo, traz um grupo de turistas parando diante das mulheres em cativeiro, sendo informados de que são bruxas perigosas mantidas sob controle e, em vez de expressar indignação, tiram fotos com seus telefones. Aclamado com 96% de aprovação no Rotten Tomatoes, o filme conquistou 17 prêmios internacionais, incluindo o BAFTA (o Oscar britânico) de Melhor Obra de Estreia. | SORRIA | PARAMOUNT+ O primeiro longa de Parker Finn tem clara inspiração no terror asiático contemporâneo (“Espíritos”, “O Chamado”), mas conta uma história original, onde sorrisos são prenúncios de pavor. A trama acompanha uma terapeuta (Sosie Bacon, a filha de Kevin Bacon) amaldiçoada, após testemunhar o suicídio de uma paciente que dizia não suportar mais ver sorrisos horripilantes nas pessoas ao seu redor. Quando a própria médica começa a ver esses sorrisos, descobre que outros que tiveram as mesmas visões morreram após uma semana. Bastante elogiado pela forma efetiva como usa trauma para conceber sua fantasia sobrenatural, o filme atingiu 87% de aprovação no Rotten Tomatoes e se tornou um dos terrores mais bem-sucedidos dos últimos tempos. | INTENÇÕES CRUÉIS | VOD* A atriz Madelaine Petsch (a Cheryl de “Riverdale”) produz e estrela o suspense adolescente como Olivia, uma estudante exemplar que sempre conseguiu tudo que queria, mas agora precisa lidar com o luto da perda inexplicável de sua melhor amiga Jane e as pressões de entrar na universidade. Quando ela é afastada da faculdade dos seus sonhos, começa a experimentar ataques de pânico cada vez mais assustadores e resolve destilar sua raiva e frustração contra todos que enxerga no caminho de seu sucesso, usando uma antiga conta de rede social da amiga que se matou. Ela passa a usar essa conta fantasma para atacar uma rival, humilhar um professor e assim por diante. Até que passa a ver Jane em todos os lugares, num surto que a leva às raias da loucura ou a um contato sobrenatural. Elogiado pela crítica (73% no Rotten Tomatoes), o primeiro longa dirigido por Sabrina Jaglom (produtora de “De Volta para Casa”) também destaca em seu elenco Chlöe Bailey (“Grown-ish”) e Melissa Leo (Oscar de Melhor Atriz por “O Vencedor”). | BENNY LOVES YOU | VOD* O terrir explora a tendência dos brinquedos assassinos com humor sinistro. O personagem principal é Jack (vivido pelo próprio diretor do filme), que após a morte de seus pais se vê obrigado a vender a antiga casa da família. Buscando um novo começo de vida, ele decide se livrar de todos os seus objetos de infância, incluindo um ursinho de pelúcia chamado Benny. O que ele não esperava é que o ursinho fosse se vingar por ter sido desprezado. Feito com baixo orçamento e muitos defeitos especiais, a estreia do cineasta Karl Holt em longas consagrou-se com vitórias em festivais importantes do cinema de terror, como FrightFest, Macabro e San Sebastián. | TEMPESTADE | VOD* Versão reeditada da série “Survive”, lançada com 12 episódios de 10 minutos cada na extinta plataforma Quibi, a produção traz Sophie Turner (a Sansa “Game of Thrones”) como uma jovem viciada e deprimida que, ao embarcar num voo, sofre um acidente de avião. Apenas ela e outro passageiro, vivido por Corey Hawkins (“Esquadrão 6”), sobrevivem à queda. Mas para não morrer congelada, ela ainda precisa enfrentar impulsos suicidas e o desafio de descer uma montanha na neve para voltar à civilização. A direção é de Mark Pellington (“A Ultima Palavra”). | A ELEFANTA DO MÁGICO | NETFLIX A animação conta a história de um garoto em busca de sua irmã há muito perdida. Um dia, ele ouve de uma cartomante que, para encontrá-la, precisará achar antes um elefante misterioso conjurado por um mágico. E, de fato, ele encontra o animal fantástico, só que imediatamente enfrenta um novo desafio. O rei do local decide que o garoto precisará realizar três tarefas impossíveis se quiser ficar com o elefante. Pensando em tarefas que ninguém conseguiria realizar, o rei aposta na desistência do jovem. Mas ao encarar todas as missões com criatividade, ele acaba afetando toda a cidade com seus feitos. A boa história foi escrita por Kate DiCamillo (“O Corajoso Ratinho Despereaux”) e Martin Hynes (“Toy Story 4”), enquanto a direção é assinada por Wendy Rogers, que estreia na função após uma carreira voltada aos efeitos visuais – incluindo nos primeiros “Shrek” (2001) e “Gato de Botas” (2011). * Os lançamentos em VOD (video on demand) podem ser alugados individualmente em plataformas como Apple TV, Claro TV+, Google Play, Loja Prime, Microsoft Store, Vivo Play e YouTube, entre outras, que funcionam como locadoras digitais sem a necessidade de assinatura mensal.
Larissa, Tina e Fred endossam expulsão de Guimê e Sapato: “Não dá para passar pano”
Larissa Santos manteve o perfil “sincerona”, que a destacou no “BBB 23”, ao comentar as expulsões dos ex-aliados MC Guimê e Cara de Sapato do reality show, por importunação sexual da mexicana Dania Mendez. Ela foi a convidada especial do “Mesacast BBB Tá On” desta sexta-feira (17/3) e opinou sobre o caso sem passar pano. “O que aconteceu ontem é muito educativo. O erro dos meninos não é um erro que é novo, é um erro que a gente vem prestando atenção e vem jogando luz sobre esse machismo estrutural, sobre o patriarcado, todos esses assuntos não são novidades. Eles erraram num lugar que não dá para passar pano”, começou a professora de educação física. Falando por experiência própria, ela acrescentou que a situação é muito difícil para a vítima, pois ela sente que a culpa recai sobre ela. “A gente, mulher, já viveu muito isso. Todos os dias, na verdade. Eu também já passei por relacionamento, casos desse tipo, e é muito difícil a gente entender que não tem culpa. A tendência da vítima é achar que é culpada, né? Começa a pensar que poderia ter feito isso, ‘eu falei certa coisa’”, refletiu. “Mas achei muito legal ontem, quando o Tadeu entra no ao vivo e fala para ela, [Dania] porque ele viu o desespero, né? Na hora que ela estava chorando me deu uma aflição. Não, não é sua culpa. As meninas estavam ali, todo mundo dando esse apoio para ela. O Tadeu ter entrado e falado para ela que é coisa fora do jogo foi importante”, concluiu. Outros participantes do reality show também opinaram nas redes sociais sobre a saída conturbada do cantor e do lutador na noite de quinta (16/3). Marília “Cabrita” Miranda, a primeira eliminada da edição, parabenizou a equipe do programa pela atitude: “Sempre acreditei no BBB e por isso sempre sonhei em estar lá… Sei da seriedade e do profissionalismo de toda a produção. Parabéns pelo posicionamento acertado do programa. O Brasil queria um posicionamento e teve”. Fred Nicácio escreveu: “O corpo da mulher não é público. Não é não. A culpa nunca é da vítima. Minha solidariedade a todas as mulheres do Brasil, do México e do mundo”. Já Tina Calamba fez praticamente um manifesto. “Edição jogou luz sobre um tema que precisa ser debatido com seriedade”, começou, puxando um fio. “Em qualquer situação ou circunstância, não é não. Acredito que seja importante, como sociedade, revermos atitudes que não representam os nossos valores. A desconstrução é diária e coletiva e que essa conversa permita um novo olhar para a sociedade”, continuou, prestando ainda solidariedade à vítima Dania e à Lexa, esposa de Guimê, e disponibilizado os telefones para denúncias de assédio. SEMPRE ACREDITEI NO BBB E por isso sempre sonhei em estar lá… Porque sei da seriedade e do profissionalismo de toda produção! Parabéns @tvglobo @bbb @boninho pelo posicionamento acertado do programa. O Brasil queria um posicionamento e teve! #Bbb23 — Marília Miranda 🐐 (@MariliaCabrita) March 17, 2023 O corpo da mulher não é público. Não é não. A culpa nunca é da vitima.Minha solidariedade a todas as mulheres do Brasil, do México e do mundo. Axé! — Fred Nicácio 🤴🏾 (@NicacioFred) March 17, 2023 Em qualquer situação ou circustância, não é não. Acredito que seja importante, como sociedade, revermos atitudes que não representam os nossos valores. A desconstrução é diária e coletiva e que essa conversa permita um novo olhar para a sociedade. — Tina Calamba 💎 (@tinacalamba) March 17, 2023 Toda a minha sororidade as mulheres que já passaram por episódios semelhantes, Dânia e Lexa, sintam-se abraçadas. Se você foi / é vítima de algum tipo de violência disk: 180 – Central De Atendimento à Mulher190 – Polícia Militar100 – Direitos Humanos — Tina Calamba 💎 (@tinacalamba) March 17, 2023
MC Guimê e Cara de Sapato são eliminados do “BBB 23”
O apresentador Tadeu Schmidt surpreendeu os brothers do “BBB 23” na noite desta quinta (16/3) com o anúncio da eliminação de MC Guimê e Cara de Sapato do reality show. Todo de preto e semblante sério, ele deu a notícia aos participantes após a produção exibir tudo o que aconteceu na festa e uma entrevista no confessionário com Dania Mendez sobre como ela se sentia após ter sido assediada pelos dois. Constrangida, Dania disse a uma produtora do Telemundo (canal que exibe “La Casa de Los Famosos” na América do Norte) que a princípio nada tinha acontecido. Ao ser questionada novamente, lembrou do beijo roubado por Sapato e culpou a bebida, relevando a situação. Ela se surpreendeu ao ser informada sobre a mão boba de Guimê, que não recordava, mesmo tendo agido para afastar o avanço do funkeiro. Na sala, diante dos brothers, Tadeu disse que ela era uma visitante e precisava ser respeitada. “Nós temos na nossa casa uma convidada, uma visitante, uma pessoa que veio de outro país e, acima de tudo, uma mulher. E, como mulher, merece respeito absoluto. Nós conversamos com a Dania – muito obrigado Dania, pelos esclarecimentos. Mas, a partir de tudo que vimos e ouvimos, eu tô aqui pra dizer que nós não gostamos do que vimos ontem. Sapato e Guimê passaram do ponto. É preciso tomar cuidado com os limites, aqui e fora daqui. Assim, por contrariar as regras do programa, Guimê e Sapato estão eliminados do ‘BBB 23’. Por favor, os dois podem se despedir da casa e se encaminhar agora mesmo para o confessionário”, anunciou. A notícia caiu como uma bomba entre os confinados, que se olharam incrédulos, enquanto gritavam expressões de dúvidas em clima de negação, antes de caírem no choro. “Meu Deus do céu” foi repetido várias vezes entre os brothers e sisters. Desesperada e em lágrimas, Dania abraçou Sapato e disse: “Não, não, não, eu não disse nada. Eu não queria isso”. Após os dois saírem, Tadeu voltou mais uma vez para falar com Dania, pedindo para ela não se culpar, pois a decisão foi tomada pela produção e não teve nada a ver com o que ela disse no confessionário. Mas ela continuou chorando e precisou ser consolada pelos colegas. Cara de Sapato e MC Guimê estão eliminados do #BBB23. #RedeBBB pic.twitter.com/1tWyaA3VSk — Big Brother Brasil (@bbb) March 17, 2023
Patrocinadores do “BBB 23” repudiam assédio sofrido por Dania Mendez
A Globo ainda não se manifestou sobre o assédio sofrido pela mexicana Dania Mendez em sua primeira noite no “BBB 23”, mas está ficando cada vez mais difícil passar o pano. O caso teve repercussão internacional e agora gerou reação dos próprios patrocinadores do programa. Nas redes sociais, as marcas Mercado Livre, Magazine Luiza, Nestlé, Coca-Cola, Riachuelo e Ademicon emitiram comunicados repudiando qualquer tipo de assédio sexual sofrido por mulher. Patrocinadora da festa da noite, a Coca-Cola reagiu rapidamente: “Papo reto aqui pra vocês: a magia só acontece na base do respeito. Qualquer atitude contrária aos nossos valores NÃO nos representa e não passamos pano!”. O Magazine Luiza, que anuncia na Globo, mas não no “BBB”, mobilizou seu avatar no protesto. Na postagem, a Lu aparece segurando um cartaz que diz: “Se em frente às câmeras isso acontece com as mulheres, imagine quando ninguém está olhando”. E acrescentou um texto: “Eu, que sou virtual, já acho extremamente revoltante os assédios que recebo nos comentários e DM. Agora, fico imaginando como as mulheres reais aguentam lidar com importunação sexual, assédio e outras violências de todos os dias!” A Riachuelo também apontou que limites foram ultrapassados. “Existem limites que não podem ser ultrapassados e assédio é um deles. Não tem nada a ver com a roupa que uma mulher usa. Defendemos o direito de todas serem e usarem o que quiserem sem ter o corpo invadido. Nossa solidariedade às mulheres que passaram e passam por esta situação”, postou a marca. O Mercado Livre acrescentou: “Até mesmo um aperto de mão, só deve acontecer quando há consentimento de ambas as partes. Nós, do Mercado Livre, estamos ao lado das mulheres e contra o assédio”. E ainda se estendeu, em resposta a comentários sobre a publicação: “Como em qualquer episódio de assédio, precisamos nos mostrar vigilantes e, juntos, acolher as vítimas antes de qualquer outra decisão”. A ação acontece no momento em que denúncias do assédio e pedidos de expulsão dominam os tópicos do Twitter. Os abusos aconteceram na madrugada desta quinta (15/3). Começaram quando MC Guimê tentou importunar a mexicana durante sua Festa do Líder, levando Dania a retirar a mão do funkeiro de sua bunda, e posteriormente no quarto Fundo do Mar, quando Cara de Sapato tentou beijá-la à força e, mesmo diante da recusa, persistiu em cercá-la e jogar seu corpo sobre o dela, embora ela seguisse dizendo não. MC Guimê também se passou com Bruna Griphao, batendo da bunda da sister e insistindo que ela fosse para o quarto com ele. Vale lembrar que a internet tinha achado um absurdo Larissa Santos chamar atenção de Bruna para o comportamento de Guimê na festa passada. Na época, a atitude da sister que mais combateu machos tóxicos no programa alimentou o ranço do público, que optou por eliminá-la na votação seguinte. 👉 Papo reto aqui pra vocês: a magia só acontece na base do respeito. 👈 Qualquer atitude contrária aos nossos valores NÃO nos representa e não passamos pano! — Coca-Cola Brasil 🧊 (@CocaCola_Br) March 16, 2023 Até mesmo um aperto de mão, só deve acontecer quando há consentimento de ambas as partes. Nós, do Mercado Livre, estamos ao lado das mulheres e contra o assédio. pic.twitter.com/EUy2aBVxJy — Mercado Livre no #BBB23 🤝 (@MercadoLivre) March 16, 2023 , para nós até mesmo um aperto de mão só deve acontecer quando há consentimento de ambas as partes. Como em qualquer episódio de assédio, precisamos nos mostrar vigilantes e, juntos, acolher as vítimas antes de qualquer outra decisão. — Mercado Livre no #BBB23 🤝 (@MercadoLivre) March 16, 2023 Se você presenciar qualquer uma dessas situações, DENUNCIE! No SuperApp Magalu, vocês encontram um botão de denúncia e acolhimento em parceria com a ONG @justiceirasbr! O combate à violência contra a mulher é #UmaLutaDeTodosNós! — Lu do Magalu 💙 (@magalu) March 16, 2023 Existem limites que não podem ser ultrapassados e assédio é um deles. Não tem nada a ver com a roupa que uma mulher usa. Defendemos o direito de todas serem e usarem o que quiserem sem ter o corpo invadido. Nossa solidariedade às mulheres que passaram e passam por esta situação. — Riachuelo 💃🏽 (@riachuelo) March 16, 2023 Passando para lembrar: não é não! pic.twitter.com/b7FPRB0sZf — #AdemiconNoBBB 🚀 (@ademicon) March 16, 2023 O respeito é um valor inegociável em nossas relações. Repudiamos qualquer forma de assédio e entendemos que é nosso papel, cada vez mais, nutrir o diálogo para conscientização da sociedade. — Chocolates Nestlé Classic no #BBB23 🍫 (@NestleChocoBR) March 16, 2023
Maior estreia da semana, “Shazam! Fúria dos Deuses” traz super-heróis de volta aos cinemas
“Shazam! Fúria dos Deuses”, o novo filme de super-herói da DC, tem a maior abertura da semana. Enquanto o circuito dedica a maioria das salas para o lançamento da Warner Bros., as demais estreias chegam em circuito restrito, entre elas um filme brasileiro multipremiado. Confira abaixo todos os títulos que entram em cartaz nesta quinta (16/3). | SHAZAM! FÚRIA DOS DEUSES | Menos empolgante que o primeiro, mas ainda divertido, o segundo filme encontra Billy Batson e seus irmãos adotivos aprendendo a conciliar a vida adolescente com seus alter egos de super-heróis adultos. Essa rotina é abalada quando as três Filhas de Atlas chegam à Terra em busca da magia roubada dos deuses, dando início a uma batalha por seus superpoderes, suas vidas e o destino do mundo. Com muitas cenas de ação, lutas e até dragões voadores, a continuação é novamente dirigida por David F. Sandberg e volta a trazer Zachary Levi (“Chuck”) como Shazam, Asher Angel (série “Andi Mack”) como seu alter ego Billy Batson, Jack Dylan Grazer (“It – A Coisa”) como Freddie Freeman, Adam Brody (“Um Caso de Detetive”) como sua versão adulta, o Shazam Jr., Grace Fulton (“Annabelle 2: A Criação do Mal”) como Mary, antigamente conhecida como Mary Marvel, Ian Chen (série “Fresh Off the Boat”) como Pedro Choi, Ross Butler (“Riverdale”) como sua versão heroica, Jovan Armand (série “The Middle”) como Pedro Peña, DJ Cotrona (“G.I. Joe: Retaliação”) como seu alter-ego poderoso, Faithe Herman (série “This Is Us”) como Darla Dudley e Meagan Good (“Minority Report”) como sua contraparte adulta. Já as Filhas de Atlas, que não existem nos quadrinhos e foram criadas para o filme, são interpretadas por Helen Mirren (“A Rainha”), Lucy Liu (“As Panteras”) e Rachel Zegler (estrela do remake de “Amor, Sublime Amor”). | MEDUSA | O premiado filme de Anita Rocha da Silveira (“Mate-Me por Favor”) venceu o Festival de Rio e conquistou troféus em festivais internacionais importantes como San Sebastián, Sitges e Raindance. Num paralelo com a punição de Medusa pela deusa Atena, por não ser mais pura, a trama acompanha a jovem Mariana (Mari Oliveira, também de “Mate-Me por Favor”) num mundo onde deve se esforçar ao máximo para manter a aparência de que é uma mulher perfeita. Para não cair em tentação, ela e suas amigas tentam controlar tudo e todas à sua volta. Porém, a vontade de gritar é cada vez mais forte. O grande elenco inclui Lara Tremouroux (“Rota 66: A Polícia que Mata”), Joana Medeiros (“Tropa de Elite”), Felipe Frazão (“Todxs Nós”), Bruna Linzmeyer (“O Grande Circo Místico”), Thiago Fragoso (“Travessia”) e João Oliveira (“Malhação”). | SEGUNDO TEMPO | O drama independente de Rubens Rewald (“Super Nada”) foi feito em 2019, mas com a pandemia e o monopólio dos blockbusters, só conseguiu chegar agora aos cinemas. Priscila Steinman (“Justiça”) e Kauê Telloli (“O Negócio”) vivem dois irmãos que nunca se deram bem, mas depois de sofrerem uma grande perda partem em busca de respostas sobre a origem da família. A jornada os leva até a Alemanha, onde a história de sua família se mistura com a História do século 20. | TUDO SOB DESCONTROLE | A comédia francesa acompanha uma mulher que tem um ataque de pânico e se vê incapaz de sair do carro. A situação se complica quando um ladrão resolve roubar o carro e ela se recusa a permitir. Diante do impasse, ele leva o carro e a mulher junto, e de repente se vê preso a alguém que acha louca. A estrada, porém, acaba aproximando-os, enquanto ele tenta imaginar um plano para tirá-la do veículo. Estreia do diretor Didier Barcelo, o filme é estrelado por Marina Foïs (“A Fratura”) e Benjamin Voisin (“Ilusões Perdidas”). | VAI CORINTHIANS | O quarto documentário de Ricardo Aidar sobre o Corinthians conta a história da “invasão” corinthiana no Mundial de 2012, mostrando não apenas a chegada de mais de 30 mil torcedores no Japão, mas também a forma como isso chamou a atenção dos japoneses naqueles dias de mundial. A direção é compartilhada com Marcela Coelho (com quem Aidar filmou “A História de Um Sonho – Todas as Casas do Timão”) e Daniel Kfouri. | BIOCÊNTRICOS | O documentário questiona o mundo a partir de uma visão biológica, usando como guia o olhar da escritora americana de ciências naturais Janine Benyus, que propõe inovações tecnológicas e sociais inspiradas na experiência de bilhões de anos da Terra. Depois de escrever livros sobre vida selvagem e comportamento animal, ela cunhou o termo Biomimética para descrever o design intencional de resolução de problemas inspirado na natureza. A direção é de Fernanda Heinz Figueiredo (“Sementes do Nosso Quintal”) e Ataliba Benaim. | LOUIS TOMLINSON – ALL OF THOSE VOICES | O diretor de clipes de Louis Tomlinson aprofunda a parceria com um olhar documental íntimo sobre a vida e carreira do ex-One Direction. Através de filmagens caseiras nunca antes vistas e acesso aos bastidores da turnê mundial do cantor inglês em 2022, o filme oferece uma perspectiva única sobre como o artista. Além de ter assinado cinco clipes de Tomlinson, Charlie Lightening também dirigiu vídeos musicais e um documentário de Liam Gallagher, ex-Oasis.
Jeremy Irvine vai estrelar novo filme baseado nos games de “Silent Hill”
Os atores Jeremy Irvine (“Mamma Mia! Lá Vamos Nós de Novo”) e Hannah Emily Anderson (“Jogos Mortais: Jigsaw”) serão os protagonistas de “Return To Silent Hill”, o reboot da franquia de horror baseada nos games de “Silent Hill”. As filmagens devem começar em abril na Alemanha e na Europa Oriental, marcando o retorno do diretor original de Silent Hill, Christophe Gans. Escrito por Gans, Sandra Vo-Anh (que colaborou com Gans em “A Bela e a Fera”) e William Josef Schneider, o filme é baseado em “Silent Hill 2”, o segundo e mais popular jogo da série de sucesso da Konami, lançado em 2001. As adaptações dos games foram lançadas fora de ordem. A primeira foi escrito por Roger Avary (“Pulp Fiction”) e dirigido por Christophe Gans (“A Bela e a Fera”), mas a sequência de 2012, “Silent Hill: Revelação”, foi baseada no terceiro game. A trama de “Return To Silent Hill” seguirá James (Irvine), um homem quebrado depois de ser separar de seu grande amor (Anderson). Quando uma carta misteriosa o chama de volta a Silent Hill em busca dela, ele encontra uma cidade irreconhecível, transformada por um mal desconhecido. Conforme James desce mais fundo na escuridão, ele encontra figuras aterrorizantes, tanto familiares quanto novas e começa a questionar sua própria sanidade enquanto luta para entender sua nova realidade e salvar seu amor perdido. O filme deve trazer elementos do Mito de Orfeu e mostrar o quão longe uma pessoa pode ir para salvar aqueles que ela ama. “’Return to Silent Hill’ é uma história de amor mitológica sobre alguém tão profundamente apaixonado que está disposto a ir para o inferno para salvar outra pessoa”, disse o diretor Gans. “Estou muito feliz por ter os maravilhosos talentos de Jeremy Irvine e Hannah Emily Anderson nos levando nesta jornada para um mundo de terror psicológico que espero que satisfaça e surpreenda os fãs de ‘Silent Hill’”, completou. “Christophe e eu trabalhamos em estreita colaboração com nossos parceiros da Konami, conforme eles atualizam o videogame, para também criar uma versão de ‘Silent Hill’ para o público cinematográfico de hoje”, explicou o produtor Victor Hadida. “Você ainda encontrará os monstros icônicos – mas também haverá novos designs. Estamos confiantes de que este novo filme e o jogo atualizado da Konami irão impulsionar a franquia nos próximos anos.” Ainda não há previsão de estreia.
James Gunn confirma que vai dirigir o novo filme de Superman
James Gunn confirmou que vai dirigir “Superman: Legacy”, que ele escreveu antes de se tornar o co-diretor da DC Studios em novembro. Com isso, Gunn vai acumular funções como diretor do filme e chefe do estúdio, dividindo o comando das produções derivadas da DC Comics com o parceiro Peter Safran. “Superman: Legacy” será o primeiro filme produzido pelo novo estúdio especializado. Nesta quarta-feira (15/3), Gunn explicou que hesitou em fazer um filme do Super-Homem, embora tenha recebido a oferta do personagem antes mesmo de assumir o Esquadrão Suicida. “Inicialmente, disse não, porque não tinha uma maneira única, divertida e emocional que desse ao Superman a dignidade que ele merecia”, escreveu Gunn no Twitter. “Então, há pouco menos de um ano, encontrei um foco, centrado na herança do Superman – como seus pais aristocráticos kryptonianos e seus pais fazendeiros do Kansas informam quem ele é e as escolhas que faz.” Mesmo depois de decidir escrever a história, ele hesitou em dirigir. “Só porque escrevo algo não significa que sinta a história em meus ossos, visual e emocionalmente, o suficiente para passar mais de dois anos dirigindo, especialmente algo dessa magnitude. Mas, resumindo, eu amo esse roteiro e estou incrivelmente empolgado para começar essa jornada.” Notavelmente, este Superman não será interpretado por Henry Cavill, o ator que interpretou o super-herói em “Homem de Aço” (2013), “Batman v Superman” (2016), “Liga da Justiçe” (2017) e no final de “Adão Negro” (2022). Embora Cavill acreditasse que usaria a capa em mais filmes, depois que Gunn e Safran assumiram a DC, eles estabeleceram que buscariam alguém mais jovem para o papel. “Superman: Legacy” marcará a primeira vez de Gunn dirigindo um super-herói de primeira linha. Ele fez seu nome pegando personagens relativamente desconhecidos, como os “Guardiões da Galáxia” da Marvel, e transformando-os em nomes familiares. Ele também trabalhou com personagens obscuros da DC, em “O Esquadrão Suicida”. O lançamento é um dos projetos de Gunn e Safran para inaugurar a nova fase do DCU (Universo Cinematográfico da DC), que foi batizada de “Capítulo 1: Deus e Monstros”. Ao todo, eles anunciaram uma dezena de projetos entre séries e filmes, incluindo novas produções de Batman e Supergirl. A história de “Superman: Legacy” é inspirada em “Superman: All Stars”, uma graphic novel de Grant Morrison que mostra o herói dividido entre sua “herança kryptonita” e seu lado mais humano. “Ele é bondoso demais em um mundo onde isso é cafona”, relatou o produtor Peter Safran, parceiro de Gunn, durante a divulgação dos novos projetos. Gunn também cita o “Superman” de Richard Donner como influência e, por sinal, a data de lançamento de “Superman: Legacy” é significativa. “Meu irmão Matt me disse que começou a chorar quando viu a data de lançamento”, escreveu Gunn no Twitter. “Eu perguntei a ele por quê. Ele disse: ‘Cara, é o aniversário do papai.’ Eu não tinha percebido”. O pai deles morreu duas semanas antes de Gunn começar a produção de “O Esquadrão Suicida”. Gunn refletiu: “Perdi meu pai há quase três anos. Ele era meu melhor amigo. Ele não me entendia quando criança, mas apoiou meu amor pelos quadrinhos e meu amor pelo cinema e eu não estaria fazendo este filme agora sem ele.” “Superman: Legacy” será lançado em 11 de julho de 2025 nos EUA. Yes, I’m directing Superman: Legacy to be released on July 11, 2025. My brother Matt told me when he saw the release date he started to cry. I asked him why. He said, “Dude, it’s Dad’s birthday.” I hadn’t realized. pic.twitter.com/ohQNV8nI4g — James Gunn (@JamesGunn) March 15, 2023 It has been a long road to this point. I was offered Superman years ago – I initially said no because I didn’t have a way in that felt unique and fun and emotional that gave Superman the dignity he deserved. — James Gunn (@JamesGunn) March 15, 2023 So I chose to finally take on writing the script. But I was hesitant to direct, despite the constant pestering by Peter Safran and others to commit (sorry, Peter). — James Gunn (@JamesGunn) March 15, 2023 But, the long and the short of it is, I love this script, and I’m incredibly excited as we begin this journey. #UpUpandAway — James Gunn (@JamesGunn) March 15, 2023
Sci-fi dos anos 1990, “Gattaca” vai virar série
O filme “Gattaca – A Experiência Genética” (1997), sci-fi estrelada por Ethan Hawke, Uma Thurman e Jude Law, vai virar série. A produção está sendo desenvolvida pelos criadores de “Homeland”, Howard Gordon e Alex Gansa, em parceria com Craig Borten (roteirista de “O Clube de Compras Dallas”). Detalhes sobre o projeto são escassos, mas a série deve se passar uma geração após os eventos do filme. A trama original, escrita e dirigida por Andrew Niccol, era ambientada num futuro em que a sociedade determinava funções e status de cada pessoa baseando-se em sua composição genética. Ethan Hawke era um homem com problema cardíaco congênito que assumia a identidade de um ex-atleta com genes perfeitos (Jude Law) para realizar seu sonho de viajar no espaço. O acordo só foi possível porque o atleta sofreu um acidente e escondeu seu estado físico. Mas enquanto se passava por quem não era, o protagonista acabava se apaixonando por uma mulher de status social muito mais elevado que o dele (Uma Thurman). Esta não é a primeira tentativa de adaptação do filme numa série. A Sony tentou pela primeira vez em 2009, mudando a premissa para transformar a trama num policial futurista, mas o projeto não foi adiante. A nova adaptação conta novamente com produção da Sony e deverá ser lançada no canal pago americano Showtime. Veja abaixo o trailer do filme original.
“Doctor Who” vai ganhar novo spin-off
A série “Doctor Who” vai ganhar um novo spin-off centrado na UNIT, a agência do governo britânico que investiga ameaças alienígenas e ajuda o Doutor em algumas aventuras na Terra. A UNIT já apareceu em vários episódios de “Doctor Who” e atualmente é liderada por Kate Stewart, interpretada por Jemma Redgrave, que reprisará seu papel na nova série. Redgrave interpretou Stewart em 10 episódios da série principal, desde 2012, mas a UNIT faz parte da mitologia de “Doctor Who” há cinco décadas. O projeto é o primeiro de várias atrações derivadas que devem ser lançadas por Russell T. Davis, novo showrunner de “Doctor Who”, com aval da Disney, que adquiriu os direitos internacionais da série da BBB. Vale lembrar que Jemma Redgrave também retornará em um episódio de Natal que será lançado ainda este ano. O episódio trará David Tennant novamente como “Doctor Who”, acompanhado por sua antiga companheira Donna, vivida por Catherine Tate. E há expectativa da introdução de Ncuti Gatwa (o Eric de “Sex Education”) como novo protagonista da série. Ele será acompanhado na 14ª temporada pela atriz Millie Gibson (conhecida no Reino Unido por participar da novela britânica “Coronation Street”), e a série ainda contará com participações de Yasmin Finney (Elle Argent na série “Heartstopper”) e Neil Patrick Harris (“How I Met Your Mother”), que interpretará um novo vilão. Até então então exibida pela Globoplay no Brasil, “Doctor Who” migrará para a Disney+ nos próximos episódios.
