Novo drive-in de São Paulo vai exibir filmes nacionais em sessões gratuitas
São Paulo vai ganhar mais um drive-in em agosto. Mas não será mais um espaço a cobrar ingresso caro para o público assistir filmes disponíveis em streaming. O Projeto Paradiso, iniciativa filantrópica do Instituto Olga Rabinovich, fechou parceria com a Secretaria Municipal de Cultura, a Spcine e o Cine Autorama – e conta com apoio da Alesp (Assembleia Legislativa de São Paulo) – para oferecer sessões gratuitas exclusivamente de filmes brasileiros. O novo cinema ao ar livre Drive-In Paradiso será instalado no estacionamento da Alesp, no Ibirapuera, e funcionará de 1 a 23 de agosto com uma programação realmente diferenciada, com curadoria da cineasta e cinéfila Marina Person (“Califórnia”). Para marcar o lançamento do projeto, o premiado “Meu Nome É Bagdá”, de Caru Alves de Souza, será exibido na estreia, no dia 1º de agosto. Inédito em circuito comercial, o drama de ficção sobre skatistas paulistas foi premiado no Festival de Berlim, no começo do ano. “Meu Nome É Bagdá” será exibido entre “Café com Canela”, de Glenda Nicácio e Ary Rosa, premiado no 50º Festival de Brasília, e o icônico “Central do Brasil”, de Walter Salles, que integra uma homenagem aos grandes clássicos brasileiros na programação do drive-in. As sessões serão realizadas apenas aos sábados e domingos, às 17h, 20h e 23h. No primeiro domingo de programação, estão previstos o infantil “As Aventuras do Avião Vermelho”, a biografia musical “Elis” e a comédia blockbuster “De Pernas pro Ar 3”. Nos próximos dias, serão realizadas exibições de “Bacurau” – em sessão dupla com filme surpresa escolhido pelo diretor Kleber Mendonça Filho – e “Pacarrete”, de Allan Deberton, grande vencedor do Festival de Gramado do ano passado e também inédito em circuito comercial de cinema. Antes dos longas, ainda haverá a exibição de curtas-metragens produzidos por cineastas das periferias de São Paulo, que integram o projeto Curta em Casa – desenvolvido durante a pandemia pelo Projeto Paradiso em parceria com o Instituto Criar e a Spcine.
Elena de Avalor vai terminar com coroação da primeira rainha latina da Disney
A Disney anunciou o fim do desenho animado “Elena de Avalor” por meio de um vídeo de bastidores, em que intérpretes e produtores se despedem da atração. A série de Elena, a primeira princesa latina da Disney, vai chegar ao fim em 23 de agosto, no canal pago Disney Junior, num episódio especial em que a jovem finalmente se tornará rainha de seu reino. Assim, ela também se tornará a primeira rainha latina do estúdio de animação mais famoso do mundo. Criada por Craig Gerber (criador também da “Princesinha Sofia”), Elena é originalmente dublada pela atriz dominicana Aimee Carrero (série “Young & Hungry”) e, ao longo de três temporadas, salvou seu reino de uma feiticeira chamada Shuriki e demonstrou como é possível governar como benevolência, mesmo sem ter idade para isso. O capítulo final, batizado de “Elena de Avalor: Dia da Coroação”, apresentará a ascensão de Elena ao trono, agora que ela cresceu o suficiente para se tornar rainha. Vários integrantes do elenco estelar de convidados da série ao longo da produção, retornarão para dublar seus personagens no final. Os astros incluem Jaime Camil e Gina Rodriguez (ambos de “Jane the Virgin”), Mario Lopez (“Galera do Barulho”), Rachel Brosnahan e Tony Shalhoub (“The Marvelous Mrs. Maisel”), Whoopi Goldberg (“Ghost – Do Outro Lado da Vida”), Melissa Fumero e Stephanie Beatriz (“Brooklyn Nine-Nine”), Gina Torres (“Suits”), Kether Donohue (“You’re the Worst”), Tyler Posey (“Teen Wolf”) e Nestor Carbonell (“Bates Motel”). Além disso, Mark Hamill (“Star Wars”), Fred Armisen (“Portlandia”), Andy Garcia (“Mamma Mia! Lá Vamos Nós de Novo”), Jenny Slate (“Big Mouth”) e Patrick Warburton (“Lemony Snicket: Desventuras em Série”) participarão em novos papéis no final. O encerramento da série não significa que a personagem será abandonada. Ela pode ganhar especiais na plataforma Disney+ (Disney Plus), onde a série também é disponibilizada.
Gael Garcia Bernal entra no novo terror de M. Night Shyamalan
O astro mexicano Gael Garcia Bernal (“Wasp Network”) entrou no elenco do próximo terror do diretor M. Night Shyamalan (“Vidro”) para a Universal. Ele se juntará a outras estrelas internacionais anteriormente contratadas, como a neozelandesa Thomasin Mackenzie (“Jojo Rabbit”), a luxemburguesa Vicky Krieps (“Trama Fantasma”), a australiana Eliza Scanlen (“Adoráveis Mulheres”), o inglês Aaron Pierre (“Krypton”) e o americano Alex Wolff (“Hereditário”). Shyamalan vai escrever, produzir e dirigir o filme, que ainda não tem título e mantém os detalhes da trama e personagens em sigilo, como é típico nas produções do cineasta. A Universal lançou os três filmes anteriores do cineasta, “Vidro” (2019), “Fragmentado” (2017) e “A Visita” (2015), que representaram um renascimento na carreira do diretor, após um período de fracassos. O novo filme tem previsão de estreia para 23 de julho de 2021.
Vídeo e fotos apresentam intérpretes americanos do remake de Julie e os Fantasmas
A Netflix divulgou um teaser, o pôster e as primeiras fotos do remake americano da série juvenil brasileira “Julie e os Fantasmas”. A prévia mostra os atores escolhidos, após vários testes, revelando uma mudança racial no papel principal. A Julie americana é uma latina negra. A escolhida para o papel principal também é uma estreante. Madison Reyes só tinha figurado num curta-metragem antes de assumir o papel de Julie, interpretado por Mariana Lessa no Brasil. Já os músicos da banda fantasma têm bastante experiência em produções adolescentes. Charlie Gillespie apareceu em “Charmed”, “Degrassi: Next Class” e no filme “Runt” (2020), ao lado de Cameron Boyce. Jeremy Shada trabalha como dublador desde criança – é dele a voz de Finn em “A Hora da Aventura”, por exemplo. E Owen Patrick Joyner estrelou “100 Coisas para Fazer Antes do High School” e “Esquadrão de Cavaleiros”. Os três substituirão os brasileiros Bruno Sigrist, Fabio Rabello e Marcelo Ferrari. Para completar o elenco, Carlos Ponce (“Devious Maids”, “Major Crimes”) foi contratado para o papel de pai de Julie, que nesta versão é viúvo – no Brasil, os pais da jovem foram interpretados por Will Prado e Camila Raffanti. E o menino Sonny Bustamante (visto na série “Law & Order True Crime”) será o irmão mais novo da protagonista – vivido por Vinícius Mazzola por aqui. O diretor e coreógrafo Kenny Ortega, que comandou os fenômenos televisivos “High School Musical” e “Descendentes”, foi o responsável por esta escalação e vai produzir o remake, após assinar contrato para desenvolver projetos exclusivos para a plataforma de streaming. A série original foi desenvolvida pelo estúdio Mixer numa coprodução da rede Band e o canal pago Nickelodeon, e teve ao todo 26 episódios exibidos entre 2011 e 2012. A atração agradou tanto seu público-alvo que até hoje os fãs fazem campanha pela 2ª temporada. Além do Brasil, “Julie e os Fantasmas” chegou em toda a América Latina pelo Nickelodeon e até na Itália pelo canal Super!. Mas a razão de seu reconhecimento nos Estados Unidos se deve a ter vencido em 2013 o Emmy Internacional como Melhor Série Infantil do mundo. A trama gira em torno da Julie do título, uma jovem apaixonada por música que começa a tocar com uma banda formada por três fantasmas, Daniel, Martim e Félix, mortos há 25 anos. Essa premissa será mantida com os atores americanos, mas os nomes dos personagens mudaram. Foram americanizados para Luke, Reggie e Alex. Intitulada em inglês “Julie and the Phantoms”, a versão americana terá roteiros e produção da dupla Dan Cross e David Hoge (criadores de “Os Thundermans” e “Par de Reis”), enquanto os criadores da série original, Hugo Janeba e João Daniel Tikhomiroff, serão creditados como produtores da adaptação. A produção gringa tem estreia marcada para 10 de setembro na Netflix.
Julia Roberts e Denzel Washington vão estrelar suspense apocalíptico na Netflix
Os atores Julia Roberts e Denzel Washington vão voltar a se juntar num novo suspense, 27 anos depois de “O Dossiê Pelicano” (1993). Intitulado “Leave the World Behind”, o projeto tem roteiro e direção de Sam Esmail, criador de “Mr. Robot”, que trabalhou com Roberts na 1ª temporada da série “Homecoming”, da Amazon. A nova produção também será lançada em streaming, mas na Netflix, que, segundo o site Deadline, venceu uma disputa milionária com a Apple e a MGM pelos direitos de exibição. A trama é baseado num livro homônimo de Rumaan Alam, que será publicado em setembro nos EUA, e segue um casal de férias com os filhos adolescentes, num local remoto de Long Island, nos EUA. Quando os donos da casa que eles alugaram surgem inesperadamente em pânico, dizendo que um repentino apagão tomou conta da cidade, o casal não sabe ao certo em que acreditar. Sem eletricidade e serviço de celular, as duas famílias são levadas a conviver numa situação de tensão. A descrição dos personagens retrata os locatários como e ricos e brancos, e os proprietários como sofisticados e negros. As questões de raça e classe farão parte da trama, na medida em que estranhos estrondos sônicos destroem a paz do campo e a saúde física e mental das famílias passa a se desintegrar. Roberts será a mãe da família que aluga a casa. Washington será o proprietário. O filme ainda não tem previsão de lançamento.
Diretores de Vingadores: Ultimato querem filmar Guerras Secretas da Marvel
Os diretores de “Vingadores: Guerra Infinita” e “Vingadores: Ultimato”, Anthony e Joe Russo, estão em campanha não assumida para comandar um próximo filme dos Vingadores, centrado na saga “Guerras Secretas”. Para quem não sabe, “Guerras Secretas” foi o primeiro megacrossover da Marvel, concebida em 1984 pelo então editor-chefe da empresa, Jim Shooter. A história foi contada numa minissérie de 12 edições e acompanhava uma série de conflitos, após heróis e vilões serem aprisionados por uma entidade superpoderosa (Beyonder) num planeta desconhecido para lutarem numa espécie de mortal kombat, tendo como prêmio a realização de todos os seus desejos. A publicação teve inúmeras repercussões, entre elas a introdução do simbionte que viraria Venom e a substituição do Coisa pela Mulher-Hulk no Quarteto Fantástico. O sucesso foi tanto que, um ano depois, a Marvel lançou “Guerras Secretas II”, seguido de perto por duas edições de Quarteto Fantástico dedicadas a “Guerras Secretas III”. O tema voltou em 2015, com outra “Guerras Secretas”. Para Joe, o mais empolgante foi ver todos os heróis reunidos, ainda mais que leu a história pela primeira vez aos 10 anos de idade. “Foi um dos primeiros quadrinhos importantes a fazer isso. Isso era realmente um evento no seu melhor”, disse o diretor, em entrevista ao BroBible. E eu também gosto da ideia de vilões se unindo a heróis. Anthony e eu gostamos de relacionamentos complicados entre heróis e vilões, nós gostamos de vilões que acreditam que são os heróis de suas próprias histórias, então tudo está embutido nesta noção de ‘Guerras Secretas’. Executar algo na escala de ‘Guerra Infinita’ estava diretamente relacionado à lembrança de ‘Guerras Secretas’, que é ainda maior em escala.” Anthony reforçou os comentários do irmão, acrescentando que eles adorariam encarar o desafio de realizar uma adaptação de “Guerras Secretas”. “Seria o maior filme que você poderia imaginar, e é isso que realmente nos deixa empolgados na história – a ambição disso é ainda maior que a ambição da Saga do Infinito.” Não é a primeira vez que eles citam a vontade de adaptar “Guerras Secretas”. Se a Marvel tiver planos de superar “Vingadores: Ultimato”, este projeto provavelmente fará parte das discussões de produção. Além dos Vingadores, a história inclui os personagens dos X-Men e do Quarteto Fantástico, que a Marvel reincorporou após a aquisição da Fox pela Disney. Veja abaixo a capa das publicações originais dos anos 1980.
The Walking Dead confirma atriz de Ela Quer Tudo em papel importante
A atriz Margot Bingham (“Ela Quer Tudo”, “The Family”) foi confirmada pela produção de “The Walking Dead” como integrante oficial da 11ª temporada. Na verdade, a atriz já foi ouvida na série, conversando com Eugene (Josh McDermitt) pelo rádio, como a voz de Stephanie. Por sinal, é graças a esta conversa que alguns personagens se arriscam a cruzar o país para encontrá-la e entrar em contato com uma nova comunidade. Stephanie tem uma participação muito importante no arco conhecido nos quadrinhos como “Nova Ordem Mundial”, ajudando os sobreviventes de Alexandria a integrarem-se na Commonwealth, considerada a maior comunidade dos quadrinhos criados por Robert Kirkman. O anúncio não deixa claro se ela vai aparecer no capítulo que faltou ser finalizado para encerrar a 10ª temporada. Com a suspensão dos trabalhos como prevenção contra a pandemia do novo coronavírus, o último episódio ficou sem pós-produção e acabou não sendo exibido. Chamado de “A Certain Doom”, este episódio marcará a volta de Maggie (Lauren Cohan) para a série, após se afastar por dois anos para estrelar “Whiskey Cavalier”. Assim que receber autorização, a equipe voltará para finalizar o capítulo. A expectativa é que ele seja exibido até o fim do ano.
Diretor de Por Lugares Incríveis vai filmar prólogo do musical Grease: Nos Tempos da Brilhantina
O filme derivado de “Grease: Nos Tempos da Brilhantina”, musical clássico estrelado por John Travolta e Olivia Newton-John em 1978, definiu seu diretor. A Paramount contratou Brett Haley para comandar as filmagens. Haley tem no currículo o elogiado musical independente “Coração Batendo Alto” (2018) e o recente romance teen “Por Lugares Incríveis”, lançado em fevereiro na Netflix. Ele terminou recentemente outro musical teen para a Netflix, “Sorta Like a Rock Star”, estrelado por Auli’i Cravalho (a Moana), que ainda não tem previsão de estreia. O novo longo será um prólogo. Intitulado “Summer Loving”, em inglês, vai mostrar como Danny (o personagem Travolta) e Sandy (Newton-John) se conheceram num verão dos anos 1950. Essa história, na verdade, já é conhecida pelos fãs de “Grease”. No começo do musical, os dois protagonistas contam suas versões de seu romance de verão para os amigos, durante a canção “Summer Nights”. Relembre abaixo. Ainda sem confirmação de elenco e data de estreia, o filme parte de um roteiro de John August (“Aladdin” e “A Fantástica Fábrica de Chocolate”), que está sendo refeito pela atriz Leah McKendrick (“Perfeita É a Mãe!”), criadora da série “Destroy the Alpha Gammas”. “Grease” (1978) é um dos musicais de maior bilheteria da história, marco da música pop e um dos filmes mais vistos dos anos 1970. Rendeu uma continuação, em 1982, que, apesar de voltar a reunir John Travolta e Olivia Newton-John, não fez sucesso. Mas não começou como filme. Sua origem é o teatro, tendo sido apresentado pela primeira vez em 1971. A montagem mais recente aconteceu ao vivo na TV americana, em 2016, com Julianne Hough e Aaron Tveit nos papéis principais. Vale lembrar que “Summer Loving” não é o único projeto inspirado em “Grease” atualmente em produção. O serviço de streaming HBO Max está desenvolvendo uma série chamada “Grease: Rydell High”, que vai explorar a vida dos outros estudantes da escola frequentada pelos protagonistas do clássico.
Nova versão de Liga da Justiça terá mais de 3h30 de duração
Depois de uma campanha com diversas fotos de cenas inéditas, que não apareceram em “Liga da Justiça”, o diretor Zach Snyder parece mesmo disposto a aproveitar cada segundo que ele filmou e foi cortado por seu sucessor, Joss Whedon, no lançamento da nova versão do filme. “Bom, ninguém pode me acusar de fazer filmes curtos. No estado atual da produção, será mais longo do que os 214 minutos inicialmente planejados”, disse Snyder em entrevista ao Beyond The Trailer, insinuando que o Snyder Cut de “Liga da Justiça” terá mais de 3h30 de duração. Ele também revelou que está editando o filme em sua casa, transformado num estúdio de finalização profissional. Para quem não lembra, a Warner aproveitou uma crise pessoal de Snyder, que perdeu uma filha, para afastá-lo da produção de “Liga da Justiça” após as filmagens originais, chamando Joss Whedon (“Os Vingadores”) para refilmar boa parte do longa. Seria uma forma de impedir uma catástrofe, na visão dos responsáveis pelo estúdio na época, que não gostaram da linha sombria adotada pelo cineasta. O resultado híbrido, parte Snyder e parte Whedon, não agradou nem à crítica nem ao público, disparando a curiosidade sobre a versão do diretor original. Por muito tempo, a Warner afirmou que não existia nenhum “Snyder Cut”, pois o diretor não chegou a terminar seu trabalho, mas Snyder garantia possuir uma versão viável e bastante diferente do que tinha sido exibido nos cinemas. Ele chegou a fazer uma campanha intensa, ainda que dissimulada, para o público pressionar o estúdio a lançar sua versão do filme. Para isso, alistou os astros de “Liga da Justiça”, chegando a fazer uma sessão exclusiva para Jason Momoa, intérprete de Aquaman, em agosto do ano passado, para comprovar que havia uma versão do filme mais próxima do que ele filmou. Momoa adorou. Em seguida, o diretor ganhou apoio de Ben Affleck, o Batman, e Gal Gadot, a Mulher-Maravilha, para convencer a Warner a lançar o “Snyder Cut”. Neste meio tempo, a Warner foi comprada pela AT&T, mudou seus diretores e viu a nova chefia priorizar a plataforma HBO Max, lançada em maio passado. Percebendo a repercussão da campanha de Snyder nas redes sociais como uma forma de atrair público para seu serviço de streaming, a empresa fechou com o diretor a finalização de sua versão de “Liga da Justiça”, que será lançada com exclusividade na HBO Max, em data ainda não definida de 2021. Veja abaixo a entrevista que revela a duração do filme.
Rogue: Megan Fox enfrenta leoa assassina em trailer de filme de ação
A Lionsgate divulgou o pôster e o trailer de “Rogue”, filme de ação estrelado por Megan Fox (“As Tartarugas Ninja”). A prévia começa como uma missão de resgate, em que a atriz integra um grupo de mercenários contratados para salvar uma adolescente sequestrada e mantida em cativeiro num zoológico clandestino. Com a troca de tiros e explosões, uma leoa faminta escapa de sua jaula e passa a caçar os mercenários. A diretora M.J. Bassett (“Silent Hill: Revelação”) escreveu o filme com a filha, Isabel Bassett, e o elenco também inclui Jessica Sutton (“Motherland: Fort Salem”), Philip Winchester (“Strike Back”), Calli Taylor (“A Princesa e a Plebeia”), Adam Deacon (“Casualty”) e Brandon Auret (“Elysium”) A estreia vai acontecer no dia 28 de agosto em VOD nos EUA e ainda não há previsão para o lançamento no Brasil.
Tenet sofre terceiro adiamento e fica sem previsão de estreia
Conforme esperado, “Tenet”, o novo filme do diretor Christopher Nolan (“A Origem”), sofreu novo adiamento. A Warner Bros. desistiu de lançá-lo em agosto, na data planejada, porque os cinemas seguem fechados nos EUA e em boa parte do mundo devido à pandemia de coronavírus. Este foi o terceiro adiamento consecutivo do filme por causa da covid-19. Em todas as vezes anteriores, o estúdio agiu de forma extremamente otimista, atrasando o lançamento em apenas um mês. Desta vez, porém, mostrou um pouco mais de precaução, ao não anunciar previsão para a estreia. Toby Emmerich, presidente da divisão cinematográfica da Warner, garantiu apenas que o filme será lançado ainda neste ano. “O nosso objetivo é garantir que os nossos filmes tenham a maior chance de sucesso possível, além de apoiar os proprietários de cinemas que precisarão de novo conteúdo assim que puderem reabrir suas salas com segurança. Vamos compartilhar uma nova data de lançamento para ‘Tenet’ em breve”, disse o executivo em comunicado. Além desta mudança, Emmerich também anunciou uma nova data para “Invocação do Mal 3”. O filme que estrearia em outubro, após “Tenet”, agora só chegará aos cinemas em junho de 2021. Apesar dos dois adiamentos, a Warner não se manifestou sobre outros lançamentos previstos para 2020, mantendo o otimismo com relação às estreias de “Mulher-Maravilha 1984” (2 de outubro nos EUA) e “Duna” (18 de dezembro). Muitos estúdios já tiraram seus principais lançamentos do calendário em 2020. Mas desde o primeiro adiamento de “Tenet”, a Warner se mostrou determinada a realizar a primeira grande estreia da reabertura pós-coronavírus, de preferência com o misterioso filme de Nolan. A trama do longa é até agora um mistério e a sinopse genérica não ajuda: “Armado com apenas uma palavra – Tenet – e lutando pela sobrevivência do mundo, o protagonista (John David Washington) precisa partir em uma missão dentro do mundo da espionagem internacional, que irá revelar algo além do tempo. Não é viagem no tempo. É inversão.” O texto nem sequer nomeia o personagem principal, mas remete à situações vistas no trailer, como balas que disparam na direção contrária dos tiros e carros que capotam de trás pra frente, numa espécie de “efeito rewind”, que questiona a linearidade do tempo e lembra que o diretor responsável é o mesmo de “A Origem” (2010) e “Interestelar” (2014). Além de John David Washington (“Infiltrado na Klan”), o elenco também inclui Robert Pattinson (“Bom Comportamento”), Elizabeth Debicki (“As Viúvas”), Clémence Poésy (“The Tunnel”), Martin Donovan (“Big Little Lies”), Aaron Taylor-Johnson (“Vingadores: Era de Ultron”) e Dimple Kapadia (“Confinados”), atriz veterana de Bollywood em seu primeiro grande papel em Hollywood, e dois velhos conhecidos dos filmes de Nolan, Michael Caine (trilogia “Batman”) e Kenneth Branagh (“Dunkirk”).
Alok lança clipe com personagem do game Free Fire
O DJ Alok divulgou um novo clipe, que traz um dançarino vestido como o personagem Dino do game “Free Fire”. O vídeo de “Don’t Cry for Me”, parceria do brasileiro com Martin Jensen e Jason Derulo, mostra o treino do mascote para dar o melhor de si na hora dos jogos. A música deve fazer muito sucesso, pois se integra com perfeição à tendência do pop genérico atual – que combina elementos de som eletrônico, sertanejo, R&B, rock baladeiro e comercial de refrigerante para agradar a maior quantidade de gostos diferentes e virar hit instantâneo. A letra fala em superação e, quando lançou a música, Alok disse que queria ajudar os fãs a passarem pela pandemia. “Fazer música para criar uma conexão e energia positiva com os fãs é um privilégio e ajuda a manter o equilíbrio em momentos como esses. Jason e Martin fizeram a diferença nessa colaboração e eu só posso agradecer. Espero que vocês realmente gostem.”
Godzilla vs. Kong: Monstros gigantes lutam na primeira imagem do filme
A Legendary Pictures divulgou a primeira imagem oficial de “Godzilla vs. Kong” com os dois monstros do título. Originalmente previsto para chegar aos cinemas em março, o filme agora só será lançado em novembro do ano que vem. A produção começou a ser filmada antes da estreia de “Godzilla II: O Rei dos Monstros”, que fracassou nas bilheterias – arrecadação de US$ 385,9 milhões mundiais para um orçamento de US$ 170 milhões. Dirigido por Adam Wingard (“Bruxa de Blair”), “Godzilla vs. Kong” vai trazer de volta Millie Bobby Brown (“Stranger Things”), Kyle Chandler (“Bloodline”) e Zhang Ziyi (“O Tigre e o Dragão”), vistos no filme anterior. Além deles, seu elenco grandioso também inclui os atores Alexander Skarsgard (“A Lenda de Tarzan”), Eiza Gonzalez (“Em Ritmo de Fuga”), Jessica Henwick (“Punho de Ferro”), Julian Dennison (“Deadpool 2”), Demián Bichir (“A Freira”), Brian Tyree Henry (“Atlanta”) e Rebecca Hall (“Professor Marston e as Mulheres-Maravilhas”). A produção não teve sinopse nem descrição de personagens divulgadas. “Godzilla vs. Kong” será o quarto lançamento do MonsterVerse da Legendary, que começou com “Godzilla” (2014), foi seguido por “Kong: A Ilha da Caveira” (2017) e quase acabou após o desempenho abaixo do esperado de “Godzilla II: Rei dos Monstros” (2019).
