Dwayne Johnson compra todos chocolates de uma loja pra compensar furtos da juventude
O ator Dwayne “The Rock” Johnson (“Adão Negro”) comprou todos os chocolates Snickers de uma loja de conveniências na sua cidade natal no Havaí. Segundo ele, a compra foi uma forma de “corrigir um erro” do seu passado. “Esperei décadas para fazer o que estou me preparando para fazer agora”, explicou Johnson num vídeo postado no seu Instagram. Segundo o ator, quando era adolescente ele costumava passar naquela loja e roubar um chocolate “todos os dias”. Ele roubava o chocolate porque não tinha dinheiro para pagar e aquela era a sua “comida pré-treino”. “Eu fiz isso por quase um ano todos os dias”, disse ele, que ainda contou que o balconista na época apenas virava a cabeça quando o via roubando. “Tive que voltar e comprar todas as barras de Snickers daquelas prateleiras.” Enquanto estava na loja, Johnson também pagou a conta de alguns clientes que estavam no local. O total da sua compra foi de US$ 298. Ao final, ele deixou as barras de chocolate no balcão e instruiu o atendente a dar os chocolates para qualquer pessoa que tentasse roubar um Snickers. O ator explicou que “fomos despejados do Havaí em 1987 e depois de todos esses anos finalmente voltei para casa para corrigir esse erro” e que “depois de décadas querendo voltar para casa no 7-Eleven e tentar fazer o bem, foi muito, muito bom”. “Não podemos mudar o passado e algumas das coisas estúpidas que podemos ter feito, mas de vez em quando podemos adicionar uma pequena nota redentora a essa situação – e talvez colocar um grande sorriso no rosto de algum estranho”, concluiu ele. Johnson é agora um dos atores mais bem pagos da atualidade, recebendo cerca de US$ 20 milhões por filme, segundo apurou a revista Forbes. Dava para comprar bem mais Snickers. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Dwayne Johnson (@therock) Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Dwayne Johnson (@therock)
Ang Lee fará cinebiografia de Bruce Lee estrelada por seu filho
O cineasta Ang Lee (“Projeto Gemini”) vai comandar uma cinebiografia do ator e mestre em artes marciais Bruce Lee (“Operação Dragão”). Segundo o site Deadline, o filme, ainda sem título, será estrelado por Mason Lee (“Se Beber, Não Case! Parte II”), filho do diretor. Bruce Lee se tornou um dos primeiros atores sino-americanos a ganhar destaque na televisão, quando interpretou o personagem Kato na série “O Besouro Verde”. Mas era evidente sua frustrações como um protagonista obrigado a ser apenas ajudante. As frustrações aumentaram quando o ator branco David Carradine foi escolhido para interpretar o monge chinês Kwai Chang Caine na série “Kung Fu” no lugar de Lee. Na ocasião, os executivos da TV sentiram que o público não estava pronto para uma série protagonizada por um ator asiático. Decepcionado, Lee foi filmar em Hong Kong, onde obteve sucesso em uma série de filmes influentes, o que lhe deu notoriedade suficiente para estrelar o clássico “Operação Dragão” (1973), coprodução com os EUA que se tornou icônica. Sua ascensão, porém, foi interrompida pela morte repentina do astro aos 32 anos, pouco antes do filme ser lançado. “Com dificuldade para ser aceito como nem totalmente americano e nem totalmente chinês, Bruce Lee foi uma ponte entre o Oriente e o Ocidente que apresentou o Kung Fu chinês ao mundo, um cientista do combate e um artista icônico que revolucionou as artes marciais e o cinema de ação”, disse Ang Lee sobre o projeto ao site Deadline. “Sinto-me compelido a contar a história desse ser humano brilhante e único que ansiava por pertencer, possuía um tremendo poder em seu corpo de 61 quilos e que, por meio de trabalho árduo e incansável, transformou sonhos impossíveis em realidade.” Não se sabe, exatamente, qual período da vida de Bruce Lee será abordado na cinebiografia, mas Mason Lee tem 32 anos, um a menos que o astro quando morreu. Ang Lee tem trabalhado discretamente no projeto há algum tempo, inclusive preparando o seu filho para estrelar o filme. Mason Lee tem treinado para o papel na Ásia nos últimos três anos, durante toda a pandemia. Por estar em desenvolvimento há vários anos, o roteiro passou por diversas revisões, assinado por Jean Castelli (“A Longa Caminhada de Billy Lynn”), Alex Law (“A Tale of Three Cities”), Mabel Cheung (“A Tale of Three Cities”) e, mais recentemente, Dan Futterman (“Foxcatcher: Uma História que Chocou o Mundo”), que arredondou a versão final. Embora pouco conhecido, Mason Lee fez participações em filmes como “Se Beber, Não Case! Parte II” (2011) e “Lucy” (2014). Nos últimos anos, ele tem se projetado no mercado chinês, estrelando filmes como “Pássaros do Subúrbio” (2018), “Stand by Me” (2019), “Limbo” (2021) e “Meu Lugar” (2022). A cinebiografia ainda não tem previsão de estreia. Mas esse não será o primeiro filme sobre Bruce Lee. Em 1993, o diretor Rob Cohen comandou “Dragão: A História de Bruce Lee”, que trouxe o ator Jason Scott Lee (o vilão de “Mulan”) no papel principal. Mais recentemente, uma versão polêmica de Bruce Lee também pode ser vista no filme “Era Uma Vez em… Hollywood” (2019), em que ele foi vivido por Mike Moh. Assista abaixo ao trailer de “Operação Dragão”.
Keri Russell enfrenta urso drogado em trailer de comédia
A Universal Pictures divulgou o pôster e o trailer legendado de “Urso do Pó Branco” (Cocaine Bear), baseada em uma bizarra história real. A prévia destaca a personagem de Keri Russell (“Espíritos Obscuros”), que precisa enfrentar um urso que comeu um pacote inteiro de cocaína – ao som do rap clássico “White Lines” (1983), gravação anti-cocaína de Grandmaster Flash. O filme é inspirado num caso real que aconteceu em 1985, quando o avião de um traficante caiu no meio da floresta e um urso acabou devorando um quantidade enorme de cocaína. No filme, após se fartar com a cocaína que caiu do céu, o urso drogado cruza o caminho da polícia, dos criminosos e de diversos turistas, causando uma chacina sangrenta. Só que a história é contada como comédia! O elenco ainda conta com Alden Ehrenreich (“Han Solo: Uma História Star Wars”), O’Shea Jackson Jr. (“Straight Outta Compton: A História do N.W.A.”), Margo Martindale (“Your Honor”), Jesse Tyler Ferguson (“Modern Family”), Isiah Whitlock Jr. (“Your Honor”), Brooklynn Prince (“Projeto Flórida”), Christian Convery (“Sweet Tooth”), Kristofer Hivju (“Game of Thrones”) e o finado Ray Liotta (“História de um Casamento”) em um dos seus últimos trabalhos. Dirigido por Elizabeth Banks (“As Panteras”), “Urso do Pó Branco” chega aos cinemas americanos em 24 de fevereiro, mas ainda não tem previsão de lançamento no Brasil.
Shrinking: Série com Harrison Ford e Jason Segel ganha primeiro teaser
A plataforma de streaming Apple TV+ divulgou fotos e o primeiro teaser de “Shrinking”, série de comédia estrelada por Jason Segel (“How I Met Your Mother”) e Harrison Ford (“Star Wars: O Despertar da Força”). A prévia mostra os personagens pulando em uma cama elástica com diferentes expressões em seus rostos, simbolizando a evolução e as descobertas feitas durante sessões de terapia. A trama acompanha Jimmy (Segel), um terapeuta de luto que começa a quebrar as regras e a dizer a seus clientes exatamente o que pensa. Ignorando seu treinamento e ética, ele se vê fazendo grandes mudanças na vida das pessoas – incluindo a sua. Ford interpreta o Dr. Phil Rhodes, um psicólogo realista e pioneiro em terapia cognitivo-comportamental. Ele compartilha uma clínica com dois de seus protegidos, Jimmy e Gaby, e recentemente foi diagnosticado com Parkinson, o que o força a sair de sua zona de conforto enquanto lida com amigos intrusivos, sua família distante e seu legado. O elenco ainda conta com Christa Miller (“Scrubs”), Jessica Williams (“Love Life”), Michael Urie (“Um Crush para o Natal”), Luke Tennie (“Players”) e Lukita Maxwell (“Generation”). A atração foi criada por Bill Lawrence e Brett Goldstein, produtores de “Ted Lasso”, e pelo próprio Segel. O episódio piloto foi dirigido por James Ponsoldt, que já havia dirigido Segel no drama “O Fim da Turnê” (2015). Os dois primeiros capítulos de “Shrinking” vão estrear em 27 de janeiro na Apple TV+, com os demais oito episódios lançados semanalmente.
Ator de “Maze Runner” grava série da Disney+ derivada de “Oliver Twist”
O ator Thomas Brodie-Sangster (da franquia “Maze Runner”) vai estrelar a série “The Artful Dodger”, baseada no personagem criado pelo escritor Charles Dickens no século 19. A produção está sendo desenvolvida para a plataforma de streaming Disney+, que divulgou uma imagem dos bastidores (acima). O personagem Artful Dodger, cujo nome real é Jack Dawkins, foi introduzido no romance “Oliver Twist” (1838), escrito por Dickens. Ele é um famoso batedor de carteiras e o líder da gangue de menores infratores das ruas de Londres. A série vai mostrar o personagem já adulto, levando uma vida dupla. Por um lado, ele se tornou um conhecido cirurgião. Mas, por outro lado, ele continua mantendo as suas tendências criminosas. O projeto foi anunciado pela Disney em um evento em Cingapura nessa quarta (30/11). A série foi descrita como “um drama de personagem ambientado na Austrália de 1850 e como um história de estilo roqueiro com uma conexão australiana, abrangendo assaltos de alta octanagem, cirurgias arriscadas e festas brilhantes em ruas coloridas”. O elenco ainda conta com David Thewlis (“Fargo”), Maia Mitchell (“Good Trouble”), Damon Herriman (“The Tourist”), Tim Minchin (“Upright”), Susie Porter (“Wentworth – Por Trás das Grades”), Kym Gyngell (“Back in Very Small Business”), Damien Garvey (“Rake”) e Jessica De Gouw (“Underground: Uma História de Resistência”). A atração foi criada por David Maher e David Taylor (ambos de (“Amazing Grace”), em parceria com James McNamara, e terá oito episódios dirigidos por Jeffrey Walker (“Young Rock”), Corrie Chen (“As Poderosas Mustangues”) e Gracie Otto (“Seriously Red”). “The Artful Dodger” já começou a ser gravada na Austrália, mas ainda não há previsão de estreia. Thomas Brodie-Sangster já foi visto neste ano numa série do grupo Disney, vivendo Malcolm McLaren em “Pistol”, da Star+.
Veja na íntegra o curta que deu origem ao terror “Sorria”
A Paramount divulgou na íntegra o curta-metragem “Laura Hasn’t Slept”, que deu origem ao terror “Sorria”. O vídeo traz uma apresentação do diretor Parker Finn, que explica como o curta estreou no festival South by Southwest em 2020, chamou atenção da Paramount e assim virou um longa-metragem. O curta conta a história de Laura (Caitlin Stasey, de “Sorria”), que relata ao seu terapeuta (Lew Temple, de “Incontrolável”) um sonho recorrente, em que é perseguida por um misterioso homem sorridente que quer lhe mostrar o seu “verdadeiro rosto”. Mas não demora até que ela se veja presa em outro pesadelo. Além de ter sido disponibilizado no YouTube, “Laura Hasn’t Slept” também fará parte dos extras do Blu-ray de “Sorria”, que será lançado em 13 de dezembro nos EUA. “Sorria” foi feito originalmente para a plataforma de streaming Paramount+. Mas, ao enxergar o potencial do filme, o estúdio resolveu lança-lo no cinema. A estratégia deu certo e o filme orçado em US$ 17 milhões arrecadou mais de US$ 215 milhões nas bilheterias, além de ter atingido 79% de aprovação da crítica no Rotten Tomatoes.
Vilão de “Terrifier” vira Grinch assassino em trailer de terror
A Atlas Film Distribution divulgou o pôster e o trailer de “The Mean One”, filme de terror natalino que traz o ator David Howard Thornton (o palhaço sanguinário de “Terrifier”) no papel de um Grinch assassino. A prévia destaca a mistura de humor, terror e violência da produção. Na trama, Cindy (Krystle Martin, de “The Sandra West Diaries”) retorna para sua cidade natal de Newville 20 anos após seus pais terem sido assassinados pelo Grinch. Porém, quando o monstro começa a matar os moradores da cidade novamente, Cindy decide deixar o medo de lado para buscar vingança. O elenco sem famosos ainda conta com Chase Mullins (“Driven to Murder”), John Bigham (“Caroline the Job Hunter”), Erik Baker (“One Stop Away”), Flip Kobler (“Bury Me Twice”) e Amy Schumacher (“Nightwatch”). A direção é de Steven LaMorte (“Bury Me Twice”). “The Mean One” chega aos cinemas americanos em 9 de dezembro, mas não tem previsão de lançamento no Brasil.
Versão animada de “Uma Noite no Museu” ganha primeiro trailer
A Disney+ divulgou o pôster e o trailer de “Uma Noite no Museu: O Retorno de Kahmunrah” (Night at the Museum: Kahmunrah Rises Again), versão animada da franquia “Uma Noite no Museu”. A prévia apresenta o novo protagonista, Nick Daley, filho do protagonista dos filmes, Larry Daley (papel de Ben Stiller no cinema), que tem a função de substituir o pai como vigia noturno do Museu de História Natural. Na trama, depois de assustar possíveis substitutos, os residentes do museu pressionam Larry (na animação dublado por Zachary Levi, de “Shazam!”) para que seu filho, Nick (Joshua Bassett, de “High School Musical: A Série: O Musical”), assuma o comando da vigia do museu. Relutante no início, Nick acaba aceitando a tarefa, mantendo a magia do museu viva à noite e todos os seus ocupantes felizes. Até que ele esquece de trancar o porão e liberta o vilão Kahmunrah (Joseph Kamal, de “As Faces do Medo”), do segundo longa da franquia. O elenco de dubladores ainda conta com Thomas Lennon (“Reno 911!”) dando voz ao presidente Teddy Roosevelt, Steve Zahn (“The White Lotus”) como o cowboy Jebediah, Kelemete Misipeka (“Sons of Thunder”) como a Cabeça da Ilha de Páscoa, Gillian Jacobs (“Community”) dublando a mãe de Nick, Jack Whitehall (“Bad Education”) como Octavius e Jamie Demetriou (“Fleabag”) no papel do curador do museu, Dr. McPhee. O diretor dos filmes originais, Shawn Levy, retorna na função de produtor executivo. Já o comando da animação ficou a cargo de Matt Danner (“A Lenda dos Três Caballeros”). “Uma Noite no Museu: O Retorno de Kahmunrah” estreia em 9 de dezembro na plataforma de streaming Disney+. Assista abaixo aos trailers dublado e legendado.
Emmy anuncia primeira premiação de programas infantis
A Academia Nacional de Artes e Ciências Televisivas dos EUA (NATAS, na sigla em inglês) anunciou nesta terça (29/11) os indicados e os apresentadores da primeira edição do Children’s & Family Emmy Awards – a estreia da premiação infantil do Emmy. A cantora JoJo Siwa (“The J Team”) apresentará a cerimônia das chamadas “artes criativas”, também conhecidas como prêmios técnicos, no dia 10 de dezembro, enquanto o ator Jack McBrayer (“30 Rock”) apresentará os vencedores das categorias principais em 11 de dezembro. Os dois eventos acontecerão em Los Angeles. Além de anunciar premiados, Siwa também vai se apresentar no palco do Wilshire Ebell Theatre como parte de seu grupo XOMG POP! durante o evento. “Sinto-me honrada por apresentar o primeiro Children’s & Family Emmy Awards e por ser indicada tanto em Melhor Coreografia quanto em Melhor Direção Musical e Composição para série”, disse Siwa. “Com certeza será uma noite divertida com meu grupo feminino, XOMG POP! começando a noite com o que será uma grande performance.” McBrayer, que foi indicado ao prêmio de Melhor Apresentador por “Hello, Jack! The Kindness Show”, disse que ficou “emocionado por apresentar a primeira cerimônia do Emmy criada especificamente para reconhecer o importante e influente gênero infantil e familiar. É realmente uma honra homenagear todos os indivíduos cujas contribuições maravilhosas nos lembram que a grande televisão pode entreter, educar e unir pessoas de todas as idades”. Confira abaixo a lista completa dos indicados. Melhor Série Pré-Escolar “Helpsters” “The Not-Too-Late Show with Elmo: Game Edition” “Vila Sésamo” “Tab Time” “Waffles + Mochi“ Melhor Série Infantil ou Familiar “The Astronauts” “O Clube das Babás” “A Rocha Encantada: De Volta à Caverna” “Criando Dion” “Segredos em Sulphur Springs” Melhor Série Adolescente “Doogie Kamealoha, M.D.” “First Day” “Heartstopper” “High School Musical: The Musical – The Series” “A Misteriosa Sociedade Benedict” Melhor Especial de Ficção “Apresentando, Nate” “Muppets Haunted Mansion: A Festa Aterrorizante” “See Us Coming Together: A Sesame Street Special” “Os Tênis Encantados” “Spin” “Waffles + Mochi’s Holiday Feast” Melhor Programa de Não Ficção “Hi I’m Sevy” “Kids Baking Championship” “Nick News” “Sesame Street in Communities: Talking About Race” “Quem é Você, Charlie Brown?” Melhor Série Pré-Escolar Animada “Ada Batista, Cientista” “Molly of Denali” “Octonautas – Missão Planeta” “Santiago dos Mares” “Xavier Charada e o Museu Secreto” Melhor Série Animada “Cidade de Fantasmas” “Cuphead – A Série” “Família Radical: Maior e Melhor” “Star Trek: Prodigy” “Um Conto Sombrio dos Grimm” Melhor Especial Animado “El Deafo” “Hilda e o Rei da Montanha” “Hotel Transilvânia: Transformonstrão” “Maya e os 3 Guerreiros” “Caçadores de Trolls: A Ascensão dos Titãs” Melhor Série Curta “Oi, Alberto” “Little Bird” “Rhymes through Times” “Sesame Street in Communities – Explaining Race” “We the People” Melhor Mídia Interativa “Pega Ladrão!” “In Space with Markiplier” “Madrid Noir” “Namoo” “Paper Birds” Melhor Anúncio Promocional “Choose Kindness Campaign” “Dragons: The Nine Realms” “Jurassic World: Camp Cretaceous” “Maya e os 3 Guerreiros” “My Squishy Little Dumplings” “PBS KIDS: ‘You Taught Me’ Brand Campaign” Melhor Protagonista em Série Pré-Escolar, Infantil ou Adolescente Kit Connor (“Heartstopper”) Loretta Devine (“Reunião de Família”) Mark Feuerstein (“O Clube das Babás”) Joe Locke (“Heartstopper”) Alicia Silverstone (“O Clube das Babás”) Rueby Wood (“Apresentando, Nate”) Melhor Coadjuvante em Série Pré-Escolar, Infantil ou Adolescente Adeel Akhtar (“Sweet Tooth”) Nonso Anozie (“Sweet Tooth”) Yasmin Finney (“Heartstopper”) William Gao (“Heartstopper”) Lisa Kudrow (“Apresentando, Nate”) Melhor Atuação Juvenil em Série Pré-Escolar, Infantil ou Adolescente Malia Baker (“O Clube das Babás”) Quinn Copeland (“Punky Brewster”) Sammi Haney (“Criando Dion”) Momona Tamada (“O Clube das Babás”) Ja’Siah Young (“Criando Dion”) Melhor Participação em Série Pré-Escolar, Infantil ou Adolescente Olivia Colman (“Heartstopper”) Chris Diamontopoulos (“Escritor Fantasma”) Sharon Lawrence ( “Punky Brewster”) Randall Park (“Doogie Kamealoha, M.D. ”) Gina Rodriguez (“Diário de uma Futura Presidente”) Melhor Dublagem em Animação Pré-Escolar David Errigo Jr (“Ridley Jones”) Eden Espinosa (“Alice na Doceria das Maravilhas”) Michael Luwoye (“Baby Shark’s Big Show!”) Daniel Ross (“Mickey and Minnie Wish Upon a Christmas”) Sherri Shepherd (“Blaze e os Monster Machines”) Melhor Dublagem em Animação Eric Bauza (“Looney Tunes Cartoons”) Grey Delisle (“The Loud House”) Mark Hamill (“Mestres do Universo: Salvando Eternia”) Tom Kenny (“Bob Esponja”) Frank Welker (“Scooby-Doo And Guess Who?”) Melhor Dublagem Jovem em Animação Pré-Escolar Asher Bishop (“The Loud House”) Tucker Chandler (“Madagascar: A Little Wild”) Kyrie McAlpin (“Doug Unplugs”) Amir O’Neil (“Madagascar: A Little Wild”) Andy Walken (“Mundo dos Centauros”) Melhor Apresentador Tabitha Brown (“Tab Time”) Recker Eans, Dylan Gilmer, Mykal-Michelle Harris, Olivia Perez (“The Kids Tonight Show”) Dame Helen Mirren (“Harry Potter: Hogwarts Tournament of Houses”) Jack McBrayer (“Hello, Jack! The Kindness Show”) Coyote Peterson (“Coyote Peterson’s Wild Field Trip”) Melhor Roteiro de Série Pré-Escolar ou Infantil “O Clube das Babás” “See Us Coming Together: A Sesame Street Special” “Vila Sésamo” “Waffles + Mochi” “Quem é você, Charlie Brown?” Melhor Roteiro de Série Jovem “Apresentando, Nate” “Doogie Kamealoha, M.D.” “Heartstopper“ “A Misteriosa Sociedade Benedict” “Sweet Tooth” Melhor Roteiro de Série Pré-Escolar Animada “Ada Batista, Cientista” “Alma’s Way” “Daniel Tiger’s Neighborhood” “Molly of Denali” “Muppet Babies” Melhor Roteiro de Série Animada “Amphibia” “Cidade de Fantasmas” “Dug Days” “O Mundo de Karma”) “Maya e os 3 Guerreiros” Melhor Direção de Série (Uma Câmera) “O Clube das Babás” “A Misteriosa Sociedade Benedict” “Os Tênis Encantados” “Spin” “Sweet Tooth” “Quem é Você, Charlie Brown?” Melhor Direção de Série (Várias Câmeras) “A Casa da Raven” “The Quest” “Vila Sésamo” “Top Chef Family Style” “Zero Chill” Melhor Direção em Série Animada Pré-Escolar “Ada Batista, Cientista” “Daniel Tiger’s Neighborhood“ “Go! Go! Cory Carson” “Muppet Babies” “Stillwater” “Storybots: Learn to Read” Melhor Direção em Série Animada “Arlo, o Menino Jacaré” “Carmen Sandiego” “Oi, Alberto” “Cidade dos Fantasmas” “Dug Days” “Hilda e o Rei da Montanha” Melhor Direção de Dublagem em Série Animada “Amphibia” “Mundo dos Centauros” “Hilda e o Rei da Montanha” “Família Radical: Maior e Melhor” “Acampamento de Verão” Melhor Direção Musical e Composição em Série “Apresentando, Nate” “The J Team” “A Misteriosa Sociedade Benedict” “Ruby and the Well” “Os Tênis Encantados” Melhor Direção Musical e Composição em Série Animada “Pega Ladrão!” “Looney Tunes Cartoons” “Snoopy Presents: To Mom (and Dad), with Love” “The Tom & Jerry Show” “The Wonderful World of Mickey Mouse” Melhor Canção Original “Friends with a Penguin” – “Vila Sésamo” “If You Have a Dream” – “Fancy Nancy” “In Your Shoes” – “Os Tênis Encantados” “It’s the Small Things, Charlie Brown” – “ It’s the Small Things, Charlie Brown” “Kicks” – “Os Tênis Encantados” Melhor Direção de Fotografia em Série “Donkey Hodie” “Endlings” “Harry Potter: Hogwarts Tournament of Houses” “High School Musical: The Musical – The Series” “Sesame Street” Melhor Direção de Fotografia em Série (Uma Câmera) “Apresentando, Nate” ““A Rocha Encantada: De Volta à Caverna”” “A Misteriosa Sociedade Benedict” “Os Tênis Encantados” “Waffles + Mochi” Melhor Direção de Fotografia em Série (Várias Câmeras) “Bunk’d” “Reunião de Família” “Deixa Rolar” “Punky Brewster” ““A Casa da Raven” Melhor Montagem em Série (Uma Câmera) “A Rocha Encantada: De Volta à Caverna” “Os Tênis Encantados” “Sweet Tooth” “A Misteriosa Sociedade Benedict” “Quem é você, Charlie Brown?” Melhor Montagem em Série (Várias Câmeras) “Making Fun” “The Not-Too-Late Show with Elmo: Game Edition” “Vila Sésamo” “The Quest” “Top Chef Family Style” Melhor Montagem em Série Pré-Escolar Animada “Beepers” “Go! Go! Cory Carson” “Octonautas e o Círculo de Fogo” “Stillwater” “Zé Coleta” Melhor Montagem em Série Animada “Oi, Alberto” “Dug Days” “Maya e os 3 Guerreiros” “Monstros no Trabalho” “Olaf Apresenta” Melhor Mixagem e Edição de Som em Série “The Astronauts” “Criando Dion” “Magia & Miados” “Sweet Tooth” “A Misteriosa Sociedade Benedict” Melhor Mixagem e Edição de Som em Série Pré-Escolar Animada “Cidade dos Fantasmas” “Go! Go! Cory Carson” “Mecha Builders” “Octonautas e o Círculo de Fogo “Octonauts: Above & Beyond” Melhor Mixagem e Edição de Som em Série Animada “Oi, Alberto” “Hotel Transilvânia: Transformonstrão” “LEGO Star Wars: Contos Aterrorizantes” “Maya e os 3 Guerreiros” “Caçadores de Trolls: A Ascensão dos Titãs” Melhores Efeitos Especiais em Série “Endlings” “A Misteriosa Sociedade Benedict” “Raising Dion” “Sweet Tooth (Netflix) “Waffles + Mochi” Melhores Títulos e Gráficos “Big Nate” “Molly McGee e o Fantasma” “Ovos Verdes e Presunto” “Hilda e o Rei da Montanha” “A Misteriosa Sociedade Benedict” Melhores Elenco de Série “Apresentando, Nate” “Doogie Kamealoha, M.D.” “Heartstopper” “Muppets Haunted Mansion” “Sweet Tooth” Melhores Elenco em Série Animada “Big Nate” “Mundo dos Centauros” “Go! Go! Cory Carson” “Monstros no Trabalho” “Família Radical: Maior e Melhor” Melhores Direção de Arte “The Barbarian and the Troll” “A Rocha Encantada: De Volta à Caverna” “Muppets Haunted Mansion” “A Misteriosa Sociedade Benedict” “Os Tênis Encantados” Melhores Figurinos “High School Musical: The Musical – The Series” “A Misteriosa Sociedade Benedict” “Odd Squad” “A Casa da Raven” “Os Tênis Encantados” Melhores Penteados e Maquiagem “O Clube das Babás” “The Canterville Ghost” “The Fairly OddParents: Fairly Odder” “Heartstopper” “High School Musical: The Musical – The Series” “Os Tênis Encantados” “Warped!” Melhores Efeitos Especiais, Cabelo e Maquiagem “Danger Force” “Muppets Haunted Mansion” “Odd Squad” “The Quest” “Sweet Tooth” Melhor Coreografia “Apresentando, Nate” “The Fairly OddParents: Fairly Odder” “High School Musical: The Musical – The Series” “The J Team” “Siwas Dance Pop Revolution” “Os Tênis Encantados” Melhor Coordenação de Dublês “Danger Force” “Endlings” “The Fairly OddParents: Fairly Odder” “Criando Dion” “Side Hustle”
“Wandinha” bate recorde com estreia mais vista da Netflix em todos os tempos
A série “Wandinha” quebrou o recorde de audiência da Netflix. Durante seus primeiros dias de exibição, a atração acumulou incríveis 341 milhões de horas assistidas. Com esses números, ela se tornou a série mais vista de todos tempos em sua estreia na Netflix. A marca é tão impressionante que supera até mesmo a 4ª temporada de “Stranger Things”. Para se ter uma ideia, a temporada mais recente de “Stranger Things” (que é a atualmente série em inglês mais vista da Netflix) acumulou 335 milhões de horas visualizadas em sua primeira semana no serviço. Ao ultrapassar “Stranger Things”, “Wandinha” só ficou atrás do sucesso sul-coreano “Round 6”, que chegou a ter uma audiência de 571 milhões de horas em uma semana. Entretanto, esses números não são da estreia do fenômeno mundial. Além disso, “Wandinha” chegou ao Top 10 em todos os 93 países onde a Netflix atua e está em 1º lugar em 83 deles – um recorde que também é compartilhado com “Stranger Things”. De acordo com a Netflix, a série foi vista em mais de 50 milhões de lares. O detalhe é que essa “primeira semana” de “Wandinha” contabilizou apenas cinco dias, já que a série foi lançada na quarta-feira (23/11) e o ranking considerou o desempenho de todos os conteúdos disponibilizados entre segunda (21/11) e domingo (27/11). Os números de “Wandinha” são ainda mais gritantes quando comparados aos de “1899”, que ficou em 2º lugar com “apenas” 87 milhões de horas assistidas em sua segunda semana no ranking. No resto do Top 5, a 5ª temporada de “The Crown” ficou em 3º lugar, com 42 milhões de horas assistidas, seguida pela 3ª temporada de “Disque Amiga para Matar”, com 33 milhões de horas, e pela 4ª temporada de “Manifest”, que teve 21 milhões de horas assistidas. Entre as séries internacionais, ou seja, aquelas não faladas em inglês, o destaque ficou com a 6ª temporada de “Elite”, que acumulou 48 milhões de horas assistidas. Confira abaixo o Top 10 semanal das séries faladas em inglês na Netflix. 1. “Wandinha” 2. “1899” 3. “The Crown 5” 4. “Disque Amiga para Matar 3” 5. “Manifest 4” 6. “Manifest 1” 7. “Pepsi, Cadê Meu Avião?” 8. “Manifest 3” 9. “Warrior Nun 2” 10. “Disque Amiga para Matar 1”
Estreia de Jesse Eisenberg como diretor ganha primeiro trailer
O estúdio indie A24 divulgou o primeiro trailer da comédia dramática “Quando Você Terminar de Salvar o Mundo” (When You Finish Saving The World), que marca a estreia do ator Jesse Eisenberg (“Zumbilândia”, “A Rede Social”) na direção. Repleta de elogios da crítica, a prévia destaca a relação problemática entre uma mãe (Julianne Moore, de “Depois do Casamento”) e seu filho adolescente (Finn Wolfhard, de “Stranger Things”). Na trama, Moore é uma mulher dedicada a ajudar pessoas que passam por dificuldades. Mas, enquanto encontra tempo para se dedicar aos outros, ela própria não consegue se conectar com o seu filho, um jovem que deseja se tornar uma celebridade da internet. O elenco ainda conta com Alisha Boe (“13 Reasons Why”), Billy Bryk (“Wynonna Earp”) e Jay O. Sanders (“Sneaky Pete”). Além de dirigir, Eisenberg também escreveu o roteiro, baseado em um audiobook que ele havia criado para a plataforma Audible. “Quando Você Terminar de Salvar o Mundo” chega os cinemas americanos em 10 de janeiro, mas ainda não tem previsão de lançamento no Brasil.
Clarence Gilyard, de “Duro de Matar” e “Chuck Norris: O Homem da Lei”, morre aos 66 anos
Clarence Gilyard, um ator veterano que teve papéis de destaque em filmes como “Duro de Matar” (1988) e nas séries “Matlock” e “Chuck Norris: O Homem da Lei”, morreu na segunda-feira (28/11), aos 66 anos. O anúncio da sua morte foi feito pela Universidade de Nevada, onde Gilyard lecionou. Ele já vinha sofrendo de uma doença há muito tempo, mas não foram divulgados detalhes a respeito da causa da morte. Clarence Darnell Gilyard Jr. (seu nome de batismo) nasceu em 24 de dezembro de 1955, em Moses Lake, Washington, cursou a Academia da Força Aérea dos EUA e frequentou o Sterling College no Kansas, com cota de atleta. Mas como não tinha dinheiro para bancar sua estadia, acabou se mudando para a Califórnia, onde buscou aulas e carreira na área de atuação. Ele começou a aparecer em pequenos papéis na TV no começo dos anos 1980, em séries como “Arnold” (em 1981), “Making the Grade” (1982) e no telefilme “The Kid with the 200 I.Q.” (1983). Seu primeiro papel recorrente foi na série policial “CHiPs”. Ele interpretou o oficial Ben Webster em 20 episódios da temporada final, entre 1982 e 1983. Em seguida, conseguiu outro papel de destaque ao lado do comediante Jim Carrey em “A Fábrica de Patos” (1984), que durou só uma temporada. Paralelamente, começou a fazer pequenas aparições em grandes filmes, como “Top Gun: Ases Indomáveis” (1986), “Karatê Kid 2: A Hora da Verdade Continua” (1986) e “Duro de Matar” (1988), no qual interpretou Theo, um terrorista hacker da gangue de Hans Gruber (Alan Rickman). Seu primeiro grande destaque veio em 1989, quando conseguiu o papel de Conrad McMasters no drama jurídico “Matlock”, em que trabalhou ao lado de um herói da sua infância, Andy Griffith. Gilyard apareceu em 96 episódios da série. “Andy poderia ter escolhido qualquer um entre mil caras para ser seu parceiro por quatro temporadas e ele me escolheu”, disse Gilyard ao Review-Journal em 2017. “Andy era engraçado, um contador de histórias e um artesão. Eu não acho que eu era engraçado antes dele. Ele me ensinou o timing cômico.” Ele deixou “Matlock” em 1993 para viver seu maior papel, como um dos protagonistas de “Chuck Norris: O Homem da Lei” (Walker, Texas Ranger). Na série, Gilyard interpretava o Sargento James “Jimmy” Trivette, o melhor amigo e parceiro do protagonista Cordell Walker (Chuck Norris). A atração durou oito temporadas – e um total de 203 episódios até 2001 – , além de ter gerado um telefilme, intitulado “Trial by Fire” (2005), que também contou com uma participação especial de Gilyard. Declaradamente católico, ele também apareceu em diversos filmes de temática religiosa, como “Deixados para Trás” (2000), “Deixados para Trás II: Comando Tribulação” (2002) e “Uma Questão de Fé” (2014). Em meados dos anos 2000, após o fim de “Chuck Norris: O Homem da Lei”, Gilyard foi largando a atuação para passar a lecionar teatro na Universidade de Nevada. Sobre o motivo de ter trocado as telas por aulas, ele disse ao Review-Journal: “Conheci minha esposa, me casei, tivemos filhos e meus dois primeiros filhos não me tiveram. Eu estava atuando o tempo todo – 15 anos consecutivos na televisão. Mas o compromisso com minha família e minha esposa é fundamental. Eu sabia que se não trabalhasse no casamento, não daria certo”. A reitora da UNLV College of Fine Arts, Nancy Uscher, disse ao Review-Journal que os alunos de Gilyard “foram profundamente inspirados por ele, assim como todos os que o conheceram. Ele tinha muitos talentos extraordinários e era extremamente conhecido na universidade por sua dedicação ao ensino e suas realizações profissionais. Sua generosidade de espírito era ilimitada – ele estava sempre pronto para contribuir com projetos e performances da maneira que fosse possível.” Nos últimos anos, Gilyard ainda apareceu em filmes pouco conhecidos, como “Little Monsters” (2012), “Chasing Shakespeare” (2013), “The Track” (2015), “The Sector” (2016) e “The Perfect Race” (2019), seu último trabalho em um longa-metragem. No momento da sua morte, ele estava envolvido no telefilme “Eleanor’s Bench”, que ainda não tem previsão de estreia. A última atuação de Gilyard foi ao ar em 2021, quando voltou a viver o personagem Theo, de “Duro de Matar”, em um comercial de bateria exibido durante o intervalo do Super Bowl. Assista abaixo ao comercial.
Scarlett Johansson vai estrelar primeira série da carreira
A atriz Scarlett Johansson (“Viúva Negra”) vai estrelar a série “Just Cause”, baseada no filme “Justa Causa” (1995). Curiosamente, essa não será a primeira experiência de Johansson com essa história, visto que ela fez uma pequena participação o filme original. Baseado no livro de John Katzenbach, “Justa Causa” conta a história de um professor (Sean Connery) de Harvard que é novamente atraído aos tribunais para defender um jovem negro condenado à morte pelo assassinato de uma criança. Johansson interpretou a filha do personagem de Connery. A série vai mudar a história original para acompanhar Madison “Madi” Cowart (Johansson), uma repórter de um jornal da Flórida designada para cobrir os últimos dias de um prisioneiro condenado à morte e que passa a acreditar nas alegações de inocência dele. Além de estrelar, Johansson também vai produzir a série, desenvolvida para a plataforma de streaming Amazon Prime Video. Ainda não há previsão de estreia. Scarlett Johansson está envolvida em diversos projetos, entre eles “Asteroid City”, novo filme do cineasta Wes Anderson (“A Crônica Francesa”), e “Project Artemis”, dirigido por Greg Berlanti (“Com Amor, Simon”), ambos sem previsão de estreia. Assista abaixo ao trailer de “Justa Causa”.
