Killroy Was Here: Novo terror de Kevin Smith ganha trailer sanguinário
O cineasta Kevin Smith (“O Balconista”) divulgou o trailer da sua antologia de terror independente “Killroy Was Here”. A prévia revela um slasher com muito sangue, violência, gritos e humor negro. Atualmente em pós-produção, o filme é inspirado pelo grafite “Kilroy Was Here”, que ganhou fama durante a 2ª Guerra Mundial, quando começou a ser desenhado por soldados americanos em acampamentos militares e muros de cidades europeia. A frase era geralmente acompanhada pelo desenho de homem careca e de nariz longo pendurado em um muro. O filme vai trazer um serial killer deformado típico do gênero, que é um ex-soldado sanguinário e canibal disposto a matar quem ele bem entender. Cada morte inspira uma história (curta) diferente, escrita por Kevin Smith em parceria com Andrew McElfresh (roteirista de “As Branquelas”). O elenco inclui o eterno parceiro do diretor, Jason Mewes (o Jay dos filmes de “Jay & Silent”), além de Ryan O’Nan (“Ray Donovan”), Azita Ghanizada (“Good Trouble”), Betty Aberlin (“Seita Mortal”), Brogan Hall (“Em Ritmo de Fuga”) e o lutador Chris Jericho (“Jay & Silent Bob Reboot”) “Killroy Was Here” ainda não tem previsão de lançamento.
Millie Bobby Brown vai estrelar thriller criminal na Netflix
A Netflix planeja juntar Millie Bobby Brown (a Eleven de “Stranger Things”) e Jason Bateman (o Marty de “Ozark”) na produção de um novo filme exclusivo. . Segundo apurou o site Deadline, Brown vai estrelar a adaptação do romance “The Girls I’ve Been”, de Tess Sharpe (“Barbed Wire Heart”), e coproduzi-lo com Bateman. Os dois serão sócios no projeto por meio de suas produtoras, PCMA Productions e Aggregate Films, respectivamente. “The Girls I’ve Been” é um thriller centrado numa vigarista, Nora, que deve usar seus poderes de persuasão e interpretação para libertar a si mesma, sua namorada e seu ex-namorado de um roubo que vira uma situação de reféns em um banco. O livro de Tess Sharpe ainda é inédito e só será publicado pela Penguin Random House no início do próximo ano. A Netflix não quer deixar de trabalhar com Brown. Além desse projeto e de “The Strange Things”, a plataforma também vai lançar o próximo longa-metragem da atriz, “Enola Holmes”, em que ela interpreta a irmã adolescente e rebelde de Mycroft e Sherlock Holmes. Esse filme está programado para estrear em streaming no mês de setembro.
Lucy Hale vai estrelar thriller de sobrevivência
A atriz Lucy Hale vai precisar lutar para sobreviver após o cancelamento da série “Katy Keene”. Ela entrou no elenco de “Borrego”, thriller de sobrevivência que também terá Nicholas Gonzalez (de “Good Doctor”) no elenco. A produção é indie e foi escrita e dirigida por um estreante em longa-metragem, Jesse Harris. Na trama, Hale interpretará uma jovem botânica que se muda para uma pequena cidade à beira do deserto para estudar uma espécie invasora de plantas. Durante sua pesquisa, ela acaba encontrando um avião caído e sendo capturada por uma traficante inexperiente, que a obriga a guia-lo numa caminhada pelo deserto escaldante até o local onde deve entregar as drogas. Gonzalez viverá o xerife local que parte em busca da botânica desaparecida, e o elenco também inclui Leynar Gomez (“Narcos”), Jorge A. Jimenez (também de “Narcos”) e Olivia Trujillo (“For All Mankind”). Além de estrelar, Hale ainda será produtora do projeto. Ela também será vista em breve no drama de época “Son of the South”, ao lado de Lucas Till (“MacGyver”), e na comédia “Big Gold Brick”, com Megan Fox, atualmente em pós-produção.
Templo evangélico tenta processar Porta dos Fundos em R$ 1 bilhão e toma prejuízo
Um templo evangélico que queria lucrar R$ 1 bilhão num processo contra a Netflix e o Porta dos Fundos, devido ao especial de Natal do grupo de humoristas, tomou um prejuízo financeiro considerável, que poderia muito ilustrar uma parábola sobre ganância – como Provérbios 28:20. Segundo apurou a revista Veja, Anselmo Ferreira de Melo da Costa, presidente da igreja Templo Planeta do Senhor, disse ter se sentido desrespeitado pelo especial “A Primeira Tentação de Cristo” em sua fé cristã e decidiu processar os responsáveis pela produção. O programa, que foi ao ar no fim do ano passado, trazia Gregório Duvivier como Jesus Cristo, em suposta relação homossexual, e causou a fúria de líderes religiosos, rendeu pronunciamentos inflamados de políticos e culminou num atentado à bomba contra a sede do grupo. Em fevereiro, o religioso foi à Justiça requerer o valor bilionário. Mas o processo não foi muito adiante. Ele desistiu ao ver a conta. A ação chegou ao fim sem que a Netflix e o Porta dos Fundos fossem sequer notificados oficialmente, porque a juíza do Tribunal de Justiça do Rio de Janeiro, Patrícia Conceição, não deu o direito da Justiça gratuita ao caso – ou seja, como o Templo Planeta do Senhor pedia R$ 1 bilhão, os custos do processo chegaram a R$ 82 mil. O templo tentou mudar o valor da indenização, mas foi impedido porque o caso já tinha avançado. Pensou em recorrer, mas aí o prejuízo seria em dobro, novamente em custos judiciais. E a lição poderia ser ainda maior, porque se a Netflix ou o Porta dos Fundos tivessem recebido notificação judicial, o templo teria de arcar com honorários dos advogados das empresas, caso recebesse decisão desfavorável. O valor seria R$ 200 mil, referente a 10% de sua ambição. O processo também pedia a retirada do programa do ar e tinha pouca chance de prosperar, pois em janeiro o Supremo Tribunal Federal já havia se manifestado de forma favorável à liberdade de expressão dos humoristas e contra qualquer tentativa de censura. Além disso, o templo cometeu um erro primário que colocaria tudo a perder, ao chamar o programa de “Se Beber, Não Ceie” no processo. Este foi o nome de um especial de Natal do Porta dos Fundos exibido em 2018, que mostrava os apóstolos bêbados na Santa Ceia. “Se Beber, Não Ceie” não faz alusão à homossexualidade e, talvez por isso, não tenha despertado o mesmo nível de ira e repercussão que “A Primeira Tentação de Cristo”. Como a desistência não elimina os custos, a Justiça agora lembra a obrigação de pagar a Cesar o que é de Cesar. Ou seja, os R$ 82 mil devidos pelo templo.
Atores negros conseguem número recorde de indicações no Emmy 2020
As indicações aos prêmios Emmy 2020 mostraram que algumas coisas mudaram, mas outras permanecem iguais para a Academia de Televisão no que diz respeito a diversidade e oportunidade, no ano em que diversos artistas se solidarizaram com a campanha antirracista Black Lives Matter (Vidas Negras Importam). Por um lado, atores negros conquistaram o maior número de indicações já computadas na história da premiação televisiva. Ao todo, 33 intérpretes negros foram reconhecidos, mas como Maya Rudolph e Giancarlo Esposito foram indicados duas vezes, a conta chega a 34,3% do total das 102 indicações de atuação do Emmy. O grande destaque pertence ao elenco de “Watchmen”, que emplacou cinco atores negros na disputa – além de dois brancos. O recorde anterior era de 27,7% do total e foi atingido há dois anos. Mas latinos e asiáticos permaneceram minoritários nas disputas de interpretação. Nenhum artista latino foi lembrado, enquanto Sandra Oh (“Killing Eve”), Dev Patel (“Modern Love”) e Ramy Youssef (“Ramy”) representaram diferentes etnias asiáticas na relação divulgada nesta terça (28/7) pela Academia. Além disso, as categorias mais nobres da área criativa da televisão, que são redação e direção, mantiveram-se como feudo quase exclusivo de profissionais brancos. Diretores brancos representaram mais de 70% dos indicados e escritores brancos atingiram 82,5% do total. Não só isso: a maioria dos concorrentes desta categoria são homens. Desta forma, falta muito ainda para a indústria televisiva cumprir as promessas feitas em meio à comoção causada pelas passeatas de protesto geradas pelo assassinato de George Floyd nos EUA. A luta por maior inclusão, diversidade e respeito profissional não deve acontecer apenas à frente das câmeras, mas principalmente atrás delas, onde o controle ainda permanece nas mãos de quem sempre mandou.
Acampamento Jurássico: Netflix revela trailer de série animada de Jurassic World
A Netflix divulgou os pôsteres e o trailer dublado em português da primeira série animada derivada da franquia “Jurassic Park”. A prévia de “Acampamento Jurássico” (Jurassic World: Camp Cretaceous) revela que a trama é basicamente a mesma de “Jurassic World”, com crianças correndo perigo após ataques de animais pré-históricos, à solta no parque temático. Nos filmes, o parque da ilha Nublar, mais conhecida como ilha dos dinossauros, já foi desativado, evacuado e destruído durante uma explosão vulcânica – em “Jurassic World: Reino Ameaçado” (2018). A animação foi desenvolvida por Scott Kreamer (“Kung Fu Panda: Lendas do Dragão Guerreiro”) e Lane Lueras (“Star vs. As Forças do Mal”) e conta com produção de Steven Spielberg e Colin Trevorrow, respectivamente diretores de “Jurassic Park” (1993) e “Jurassic World” (2015). A estreia está marcada para 18 de setembro. Confira abaixo também o trailer com a dublagem original em inglês.
Zendaya fica “sem palavras” ao comemorar primeira indicação ao Emmy
Zendaya foi ao Instagram comemorar sua primeira indicação ao Emmy, revelada na manhã desta terça (28/7). Ela vai disputar o troféu da Academia da Televisão na categoria de Melhor Atriz em Série de Drama por seu papel em “Euphoria”, da HBO. “Estou sinceramente sem palavras, meu coração está transbordando de amor e gratidão. Estou tão incrivelmente honrada por trabalhar ao lado de pessoas talentosas que chamo de família”, escreveu a atriz, publicando uma foto em preto e branco dos bastidores da série, que começou chamando atenção pelo tom polêmico, mas logo se tornou um grande sucesso de crítica e público. Ela prosseguiu: “Sou uma pequena peça de um quebra-cabeça bonito e tenho muito orgulho de todos vocês”, disse, referindo-se aos colegas de trabalho. “Obrigado a todos que assistiram e deram vida ao programa, obrigado a (o criador) Sam Levinson, a HB0, ao (estúdio) A24 por tudo e à Academia da Televisão por esse lindo reconhecimento, obrigado, obrigado, obrigado”, finalizou, demonstrando seu entusiasmo pela repetição dos agradeciemntos. Debutante na categoria, Zendaya vai disputar o prêmio com a pesos pesados: Olivia Colman, por “The Crown”, Laura Linney, por “Ozark”, Jennifer Aniston, por “The Morning Show”, e Jodie Comer e Sandra Oh, ambas por “Killing Eve”. A cerimônia de premiação vai acontecer em 20 de setembro. Ver essa foto no Instagram I’m honestly speechless, my heart is just overflowing with love and gratitude. I’m so incredibly honored to work beside the talented people that I get to call family. I am a small piece of a big beautiful puzzle and I’m so proud of all of you. Thank you to everyone out there who’s watched and given our show life, thank you @samlev00 @hbo @a24 for everything and @televisionacad for this beautiful acknowledgment, thank you, thank you, thank you. We out here Emmy nominated y’all!! Uma publicação compartilhada por Zendaya (@zendaya) em 28 de Jul, 2020 às 2:34 PDT
Jacqueline Scott (1931 – 2020)
A atriz Jacqueline Scott, que integrou o elenco da série clássica “O Fugitivo”, morreu na quinta passada (23/7) de causas naturais, em sua casa em Los Angeles, aos 89 anos. Nascida em 25 de junho de 1931, em Sikeston, Missouri, Scott começou a carreira artística em competições de sapateado aos 3 anos de idade. Ela passou a fazer teatro duas décadas mais tarde, apos se mudar para Nova York, chegando a participar de produções da Broadway. Sua estreia no cinema aconteceu no terror “Macabre” (1958), de William Castle, que foi seguida por várias aparições em séries, entre elas “Mike Hammer”, “Perry Mason”, “77 Sunset Strip”, “Bat Masterson”, “Paladino do Oeste”, “Laramie”, “Gunsmoke”, “Os Intocáveis”, “Rota 66”, “Missão: Impossível”, “Além da Imaginação” e “5ª Dimensão” (The Outer Limits). Em 1964, ela foi escalada para um pequeno papel na 1ª temporada de “O Fugitivo”, como Donna, a irmã casada de Richard Kimble (David Janssen), o fugitivo do título. A princípio prevista para um episódio, a personagem acabou voltando nas duas temporadas derradeiras do fenômeno de audiência da rede ABC, incluindo o capítulo final, assistido por 78 milhões de espectadores em 1967. Outro registro marcante de seu currículo televisivo foi o episódio “The Parallel”, exibido em 1963 em “Além de Imaginação” (Twilight Zone), em que viveu a esposa de um astronauta (Steve Forrest), que voltava do espaço achando o mundo bem diferente de quando o deixou. Scott também participou do cultuado filme B “Prisão de Mulheres” (1962), do western “O Último Tiro” (1968), em que foi casada com o xerife vivido por James Stewart, do suspense “Encurralado” (1971), de Steven Spielberg, e de três filmes de Don Siegel: o neo-noir “O Homem que Burlou a Máfia” (1973), como esposa de Walter Matthau, o thriller “O Telefone” (1977), com Charles Bronson, e a comédia “Jogando com a Vida” (1982). Seus últimos papéis incluem uma participação na série “Arquivo Morto” (Cold Case) em 2004 e no filme “Sugar Boxx” (2009), homenagem trash aos dramas de “Prisão de Mulheres”, como o cult que ela estrelou nos anos 1960. “Eu queria interpretar sempre personagens diferentes. E consegui fazer isso”, disse ela em uma entrevista de 2016.
Atriz de Cemitério Maldito consegue ordem de restrição contra diretor indie
A atriz e diretora Amy Seimetz, que interpretou a personagem Becky Ives na série “Stranger Things” e a mãe no remake de “Cemitério Maldito”, obteve uma ordem de restrição contra seu ex-namorado, o diretor Shane Carruth. Eles trabalharam juntos em “Upstream Color” (2013). De acordo com o site da revista Variety, Seimetz acusa Carruth de abuso físico e psicológico, e de assédio contínuo desde que os dois se separaram em 2018. Seimetz alega que Carruth pulou sobre ela em um quarto de hotel e a estrangulou até que ela precisou lutar para respirar, de acordo com documentos obtidos pelo site. Ela também alega que o diretor a ameaçava continuamente por mensagens. Em uma delas, Carruth escreve: “Você é Shiva, a deusa da morte. Eu vejo você. Eu vou saber quando é hora de você acabar. Você deveria estar com medo. Você não sabe o que eu vou fazer”. Ambos os diretores são proeminentes no cinema independente americano. O primeiro longa-metragem de Carruth, “Primer”, venceu o Festival de Sundance em 2004. Seimetz estrelou o segundo longa-metragem do diretor, “Upstream Color” (2013), dirigiu a 2ª temporada da série “The Girlfriend Experience” e nesta semana lança seu segundo longa como cineasta, “She Dies Tomorrow”, pela distribuidora independente Neon.
Tom Holland publica primeira foto da namorada e parte coração da internet
O ator Tom Holland, intérprete atual do “Homem-Aranha” nos filmes da Marvel, surpreendeu seus fãs nesta terça (28/7) ao assumir o namoro, publicando pela primeira vez uma imagem da atriz Nadia Parkes, estrela da minissérie “The Spanish Princess”, em seu Instagram. Os rumores sobre o envolvimento do casal circulam há algum tempo, mas os boatos nunca tinham sido confirmados por nenhuma das partes até agora. O registro bastaria para a internet considerar o namoro oficializado. Por conta deste post singelo, o nome do ator chegou a ser um dos assuntos mais comentados no Twitter durante o dia. E, curiosamente, o motivo não foram shipps, mas a desilusão amorosa das fãs, que ficaram arrasadas ao descobrir que o intérprete de Peter Parker estava “comprometido”. Centenas de corações partidos e muitas lágrimas virtuais marcaram as publicações do dia, em várias línguas. De verdade. Mas teve quem prestasse mais atenção em outro detalhe do post. “Estonteante, tanto a garota quanto o céu”, escreveu uma internauta. Enquanto outro concluiu: “Parece que ele aprendeu alguma coisa sobre fotografia com seu papel de Peter Parker”. Vale reparar, porém, que a versão de Peter Parker de Tom Holland (ainda) não é um fotógrafo profissional como o personagem vivido por Tobey Maguire nos primeiros três filmes do herói. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Tom Holland (@tomholland2013) em 27 de Jul, 2020 às 9:31 PDT
Diretor revela vídeo em que “Doutor Estranho” sai do set e surpreende loja de quadrinhos
O diretor Scott Derrickson divulgou um vídeo inédito dos bastidores de “Doutor Estranho” nas redes sociais, que registra um momento divertido da produção. O vídeo foi feito em 2015, durante as filmagens do longa em Manhattan, Nova York. Ao perceber que perto do set havia uma loja de quadrinhos, o diretor brincou com o astro Benedict Cumberbatch como seria incrível se ele entrasse lá caracterizado como o personagem. O ator concordou e ainda estimulou o diretor a fazer uma “pegadinha” para surpreender os frequentadores da comic shop. O momento foi gravado por Derrickson e mostra como o Cumberbatch deixou clientes e vendedores da loja rindo à toa. No final, após posar para fotos, Cumberbatch ainda disse: “Se o filme não der certo, posso vir trabalhar com vocês?”. Mas “Doutor Estranho” foi um grande sucesso, com bilheteria mundial de US$ 677 milhões, e vai ganhar uma sequência. Infelizmente, o clima dos bastidores não será o mesmo, pois Derrickson não retornará para comandar as filmagens. Em seu lugar, a Marvel escalou o cineasta Sam Raimi, que voltará a comandar um filme de super-herói após marcar época à frente dos três primeiros “Homem-Aranha” da Sony. Assista ao registro abaixo, revelado na íntegra pela primeira vez na noite de segunda (27/7). Never before shown moment. While shooting in Manhattan right in front of a comic book store, I spontaneously suggested to Benedict that he go inside and he agreed. pic.twitter.com/ge2DcqWpu1 — N O S ⋊ Ɔ I ᴚ ᴚ Ǝ ᗡ ⊥ ⊥ O Ɔ S (@scottderrickson) July 28, 2020
Ryan Reynolds oferece recompensa por urso de pelúcia roubado
O ator Ryan Reynolds ofereceu US$ 5 mil de recompensa para quem achar – ou devolver – um urso de pelúcia que foi roubado em Vancouver, no Canadá. O detalhe é que o brinquedo não é dele. Reynolds se sensibilizou ao ver um post sobre o roubo, que estava em uma mochila com um iPad. A dona do ursinho, Mara Soriano, contou que a pelúcia tem a voz da mãe dela, que morreu no ano passado de câncer. A gravação diz: “Eu te amo, estou orgulhosa de você e sempre estarei com você”. “Vancouver: US$ 5.000 para quem devolver esse urso a Mara”, escreveu Reynolds em resposta o post da repórter Deborah Goble, da rede de TV canadense CBC. “Zero perguntas. Acho que todos precisamos que este urso volte para casa.” Veja a publicação original do ator abaixo. Vancouver: $5,000 to anyone who returns this bear to Mara. Zero questions asked. I think we all need this bear to come home. https://t.co/L4teoxoY50 — Ryan Reynolds (@VancityReynolds) July 25, 2020
Mário Frias confirma planos de “dar” a Cinemateca para Regina Duarte
O secretário especial da Cultura Mário Frias confirmou que ainda há planos para dar a presidência da Cinemateca Brasileira para Regina Duarte, a pedido do presidente Jair Bolsonaro. A instituição é responsável pela preservação da produção audiovisual do país e está no centro de dois processos por abandono do governo – um do Ministério Público Federal (MPF) e outro da Associação de Comunicação Educativa Roquette Pinto (Acerp), responsável por sua manutenção. “A Regina é um ícone que faz parte da nossa história, merece todo o respeito. É um pedido pessoal do presidente da República. Existe, sim, a possibilidade de ser criada uma secretaria para ela cuidar da Cinemateca e ela vai ser tratada com toda dignidade que merece. Assim que o imbróglio jurídico se resolver, a Regina Duarte vai ter um lugar de destaque na Cinemateca”, afirmou Frias à Rádio Jovem Pan. Durante a entrevista, o ex-ator de “Malhação” disse que há um movimento “forte” para tentar resolver o impasse. “A minha primeira ação como secretário foi fazer uma visita técnica. O contrato acabou em 2019 e não foi renovado. O acervo e os profissionais deveriam ser muito valorizados porque são profissionais únicos. Não tenho dúvida nenhuma de que aquele acervo é do povo brasileiro. Há um imbróglio jurídico, a meu ver lamento o fato de as pessoas não estarem pensando no acervo e no potencial que aquilo tem. Juridicamente a gente não pode intervir nesse momento enquanto não há uma solução. Há um movimento muito forte tanto meu quanto do ministro do Turismo Marcelo Álvaro Antônio. Temos um projeto emergencial para ajudar”, disse. Ele ainda acrescentou: “Mandamos um corpo técnico para uma visita e avaliação de inventário, para averiguar as necessidades emergenciais. A nossa equipe foi impedida de entrar, fizemos um boletim de ocorrência porque não podem impedir, pois é patrimônio do brasileiro e responsabilidade nossa cuidar. Hoje estou aguardando um parecer jurídico, com toda vontade do mundo de fazer o bem”, ressaltou. Vale esclarecer as informações falsas contidas nas declarações. O chamado “corpo técnico” da secretaria de Cultura foi enviado para pegar as chaves da instituição, que não é administrada pelo governo federal. A ideia, aparentemente, era assumir a Cinemateca na marra. A justificativa “jurídica” para esta ação foi um dos muitos atos inconsequentes daquele que Bolsonaro já chamou de seu “melhor ministro”. Então vinculada ao Ministério da Educação para a gestão da TV Escola, a Acerp ganhou a licitação para gerir a Cinemateca Brasileira em 2018 e assinou um termo aditivo ao Contrato de Gestão da emissora. Mas, no final de 2019, o então ministro da Educação Weintraub decidiu encerrar de forma unilateral e abrupta o contrato de gestão da TV Escola e, com isso, também extinguiu o termo aditivo da Cinemateca Brasileira. Genial como é, Weintraub achava que, ao romper o contrato, iria encampar a TV Escola para fazer uma programação a seu gosto (refletindo seu guru astrólogo). Mas a TV Escola, assim como a Cinemateca, não pertencem ao governo e tudo o que ele conseguiu foi acabar com uma e jogar a outra no caos. Esta situação típica de desgoverno só veio à público devido a outra iniciativa surreal da República bolsonarista. Ao anunciar a demissão de Regina Duarte do cargo de secretária de Cultura, Jair Bolsonaro disse que ela iria comandar a Cinemateca, “do lado da sua casa”. Mas o cargo que ele queria dar para a atriz nunca existiu, uma vez que a administração da Cinemateca não pode ser exercita pelo poder federal. Embora Mário Frias insista nos planos, que anteriormente já tinham sido confirmados pelo ministro do Turismo, o desgoverno não pode assumir o controle da Cinemateca apenas porque quer. Esta intenção contraria frontalmente uma cláusula do contrato de doação da Cinemateca — originalmente privada — à União em 1984, que garante sua autonomia financeira, administrativa e técnica, além da permanência em São Paulo. Para se ter ideia da inconsequência, nesta semana ventilou-se até a mudança do acervo para Brasília… Ao manter o projeto de dar a Cinemateca “de presente” para Regina Duarte, Mário Frias também contraria uma ação civil pública ajuizada há duas semanas pelo MPF, ordenando a renovação do contrato de gestão e o repasse imediato de R$ 12 milhões para a Acerp, recursos já previstos e não encaminhados pelo governo à organização social (OS) responsável pela manutenção da instituição. A dívida milionária é outro “detalhe” não mencionado por Frias em sua entrevista sobre o “imbróglio jurídico”. Na semana retrasada, ele publicou um vídeo no qual afirmava que “não existe amparo legal” para que o Ministério do Turismo “assuma a dívida de um contrato não vigente”. Não é o que diz o MPF. O prazo para o governo mudar de discurso se encerra nesta semana.
