Zendaya será adolescente viciada em série descrita como “encontro de Kids com Trainspotting”
A atriz Zendaya vai voltar a estrelar um projeto televisivo, após se destacar no cinema em “Homem-Aranha: De Volta ao Lar” e “O Rei do Show”. Mas desta vez o público será bem diferente das séries que a projetaram, “No Ritmo” (2010-2013) e “Agente K.C.” (2015-2018), ambas do Disney Channel. Ela será a protagonista do próximo grande projeto da HBO, chamado “Euphoria”. Trata-se da adaptação de uma polêmica série israelense de mesmo nome, descrita por Francesca Orsi, vice-presidente sênior da HBO, como um “encontro de ‘Kids’ com ‘Trainspotting'”. A série israelense foi adaptada por Sam Levinson, diretor e roteirista de “Assassination Nation”, sensação do último Festival de Sundance sobre a fúria da juventude da era digital. Zendaya viverá Rue, uma personagem de 17 anos, quatro anos mais nova do que a atriz na vida real, que é viciada em drogas. Ela contracenará na atração com Eric Dane, ex-“Grey’s Anatomy” e “The Last Ship”, e um punhado de adolescentes famosos, como Sydney Sweeney (série “Everything Sucks!”), Storm Reid (“Uma Dobra no Tempo”), Maude Apatow (de “Bem-Vindo aos 40” e filha de Judd Apatow), Jacob Elordi (“A Barraca do Beijo”), Lukas Gage (“Como Sobreviver a Um Ataque Zumbi”), Brian “Astro” Bradley (“Terra para Echo”) e McKenna Roberts (do vindouro “Arranha-Céu: Coragem sem Limites”), que será a versão criança de Rue. “Euphoria” é a segunda atração israelense que a HBO adapta para os Estados Unidos. A primeira foi “BeTipul”, que foi batizada de “In Treatment” (2008-2010). Esta série também teve uma versão brasileira, chamada de “Sessão de Terapia” (2012-2014) e exibida no canal pago GNT. Por enquanto, apenas o piloto de “Euphoria” foi encomendado. Ele será dirigido por Augustine Frizzell, cineasta de outro filme indie sensação de 2018, “Never Goin’ Back”, exibido no Festival SXSW. O piloto precisará ser aprovado pela HBO para virar série.
Val Kilmer é confirmado na continuação de Top Gun – Ases Indomáveis
O ator Val Kilmer vai voltar a contracenar com Tom Cruise em “Top Gun: Maverick”, continuação do sucesso dos anos 1980 “Top Gun – Ases Indomáveis”. A confirmação por parte da imprensa americana aconteceu após o ator ter sido flagrado no hotel onde a produção está hospedada para as filmagens em San Diego, na Califórnia. No longa original, os personagens dos dois atores, Pete “Maverick” Mitchell (Cruise) e Tom “Iceman” Kazanski (Kilmer) competiam o tempo inteiro para ver quem era o melhor piloto numa prestigiosa academia de treinamento para aviões de caça da Marinha dos Estados Unidos. A continuação vai mostrar Maverick de volta à academia, mas como mentor de uma nova geração de pilotos da Marinha norte-americana. Não há menção sobre o atual status de Iceman. Joseph Kosinski, que já dirigiu Cruise em “Oblivion” (2013), será o diretor do longa. O roteiro foi escrito por Peter Craig (“Jogos Vorazes: A Esperança”) e Justin Marks (“Mogli, O Menino Lobo”), junto da dupla Ashley Miller e Zack Stentz (“X-Men: Primeira Classe”). “Top Gun: Maverick” tem previsão de estreia para 11 julho de 2019 no Brasil.
Quentin Tarantino acrescenta Dakota Fanning, Damien Lewis e muitos outros em seu novo filme
O novo filme de Quentin Tarantino, “Once Upon a Time in Hollywood”, confirmou seu elenco de apoio. A produção de época, que se passa em 1969 e aborda o assassinato da atriz Sharon Tate pelos seguidores de Charles Manson, acrescentou Dakota Fanning (série “The Alienist”), Damian Lewis (série “Billions”), Burt Reynolds (“Boogie Nights”), Timothy Olyphant (série “Santa Clarita Diet”), Luke Perry (série “Riverdale”), Emile Hirsch (“O Grande Herói”), Clifton Collins Jr (série “Westworld”), Nicholas Hammond (ele mesmo, o Homem-Aranha dos anos 1970), Keith Jefferson, Kurt Russell, Michael Masden e Tim Roth (quarteto de “Os Oito Odiados”). A maioria não tem papéis conhecidos, mas Damian Lewis viverá o ator Steve McQueen, enquanto Fanning será Squeaky Fromme, uma discípula de Manson que tempos depois tentou assassinar o presidente norte-americano Gerald Ford. Curiosamente, o papel de Luke Perry se chama Scott Lancer, que era o nome de um personagem da série western “Lancer”, produzida durante o período enfocado. Eles se juntam aos protagonistas Leonardo DiCaprio (“O Regresso”), Brad Pitt (“Guerra Mundial Z”) e Margot Robbie (“Eu, Tonya”). Os dois primeiros vivem um astro decadente de série western e seu dublê, enquanto a atriz viverá Sharon Tate. A sinopse da Sony Pictures descreve o filme como “uma história passada em Los Angeles em 1969, no auge da era hippie de Hollywood. Os dois personagens principais são Rick Dalton (Leonardo DiCaprio), ex-estrela de uma série de western, e seu dublê de longa data Cliff Booth (Brad Pitt). Ambos estão lutando para manter as carreiras numa Hollywood que não reconhecem mais. Mas Rick tem uma vizinha muito famosa ao lado de sua casa… Sharon Tate.” A estreia está marcada para 9 de agosto de 2019 nos Estados Unidos, quando o assassinato de Sharon Tate completará 50 anos.
Younger é renovada para sua 6ª temporada
O canal pago americano TV Land anunciou a renovação da série de comédia “Younger” para sua 6ª temporada, junto da estreia da 5ª temporada. A comédia romântica estrelada por Sutton Foster e idealizada por Darren Star, criador de “Sex And The City”, é o carro-chefe do canal e tem crescido de audiência a cada temporada. Ela saltou de uma média de 560 mil telespectadores em 2016 para 735 mil no ano passado. Além disso, seu season finale foi visto por 825 mil, um dos maiores públicos já registrado pela TV Land. “‘Younger’ exemplifica o melhor da comédia romântica e a cada temporada o programa atinge novos níveis criativos e de audiência. Estamos honrados em continuar trabalhando com o brilhante Darren Star e esse elenco incrível, liderado pela Sutton Foster. A nova temporada é excelente e estamos entusiasmados com o que está por vir para esses amados personagens”, disse Kevin Kay, presidente da TV Land, CMT e Paramount Network em comunicado. A importância da série para a estratégia de crescimento da emissora é tanta que essa não é a primeira vez que ela é renovada para uma próxima temporada antes mesmo da estreia da atual. Adaptação do romance homônimo de Pamela Redmond Satran, “Younger” acompanha Liza (Sutton Foster), uma mãe solteira de 40 anos que finge ter menos de 30 para conseguir e manter um emprego. Mas além de se esforçar para parecer mais nova, ela também tem que se adaptar à juventude dos dias de hoje. O elenco ainda conta com Miriam Shor (série “The Good Wife”), Hilary Duff (série “Lizzie McGuire”), Peter Hermann (série “Law & Order: SVU”), Molly Bernard (“Sully”), Charles Michael Davis (série “The Originals”), Nico Tortorella (série “The Following”) e Debi Mazar (série “Entourage”).
Netflix atropela proibição de competir em Cannes e compra dois filmes premiados no festival
O Festival de Cannes proibiu as produções da Netflix de concorrerem à prêmios em sua edição mais recente, alegando que, após a polêmica do ano passado, apenas filmes feitos para o cinema poderiam participar. Por isso, não deu outra. A Netflix comprou os direitos de exibição de dois filmes premiados no evento. “Girl”, do diretor francês Lukas Dhont, considerado uma das maiores revelações do festival, e “Happy as Lazzaro” (Lazzaro Felice), da italiana Alice Rohrwacher, farão parte do catálogo da plataforma. O drama de Lukas Dhont venceu os prêmios da Palma Queer, para melhor longa de temática LGBT, e Câmera de Ouro, para melhor filme de diretor estreante, e conta a história de Lara, uma menina trans de 15 anos, que sonha ser bailarina. Já o drama de Alice Rohrwacher conquistou o troféu de Melhor Roteiro da competição oficial. Ele narra o encontro entre o camponês Lazzaro, considerado ingênuo por sua bondade excessiva, e Tancredi, um jovem nobre amaldiçoado por sua imaginação. O filme levou o prêmio de Melhor Roteiro. A aquisição dos direitos de filmes vencedores de Cannes foi um recado da Netflix sobre como encara as regras restritivas da competição. E o curioso é que o festival já sabia que isso poderia acontecer, pois o serviço de streaming já tinha adquirido anteriormente um filme premiado com a Câmera de Ouro há dois anos: “Divines”, da francesa Houda Benyamina. O resultado da “proibição” deixa claro que o alcance da Netflix é bem maior do que supunham os organizadores de Cannes. Mas não é necessariamente um bom resultado. Afinal, a política de aquisições da plataforma já corrói de forma irreversível o Festival de Sundance, com repercussões no próprio Oscar. Considere que o filme vencedor de Sundance no ano passado simplesmente sumiu na programação da Netflix, sem maiores consequências. E a concorrência com a plataforma fez a HBO tirar do Oscar 2019 o filme mais falado de Sundance neste ano, programando-o para a televisão. Por outro lado, a exibição na Netflix não impediu indicações a “Mudbound” no Oscar 2018. A Netflix ainda não anunciou quando disponibilizará suas novas aquisições.
Ator e criador de Mr. Robot vão voltar a se juntar em filme sobre terrorismo
O ator Rami Malek vai estrelar outra obra de Sam Esmail, o criador de “Mr. Robot”. Os dois se juntaram para levar ao cinema a adaptação do livro “American Radical”, dos jornalistas Tamer Elnoury e Kevin Maurer. A produção está a cargo da Universal Pictures. Malek será o protagonista e Esmail é o responsável pela direção do filme, que ainda não tem data de estreia ou cronograma de filmagem. No momento, o estúdio busca um roteirista para realizar a adaptação, já que Esmail está bastante ocupado com a 4ª temporada de “Mr. Robot”, que estreia em 2019. Publicado em outubro, “American Radical” conta a história real de Elnoury, pseudônimo de um orgulhoso americano muçulmano que, após os atentados de 11 de setembro trocou uma carreira como policial pela unidade de combate ao terrorismo. O livro fala dos obstáculos que ele enfrentou para ser aceito e também seu trabalho para se infiltrar em um grupo da Al-Qaeda que planeja um ataque nos Estados Unidos. Além de participar de “Mr. Robot”, Rami Malek poderá ser visto a seguir no remake de “Papillon”, que estreia em 24 de agosto, e como Freddie Mercury em “Bohemian Rhapsody”, cinebiografia da banda Queen prevista para chegar aos cinemas brasileiros em 1 de novembro.
Kid Flash se despede das séries da DC, mas ator promete voltar sempre que “precisarem”
Muita gente reparou na ausência de Kid Flash no primeiro banner da 4ª temporada de “Legends of Tomorrow”. Agora veio a confirmação. O ator Keiynan Lonsdale não retornará à série, após ter se juntado aos heróis da atração nos últimos episódios. Ele foi às redes sociais se justificar, explicando para os fãs que o afastamento da série foi decisão sua, porque decidiu procurar um novo “caminho” para a carreira. Keiynan recentemente investiu na música, lançando um single. Ele também se assumiu publicamente como bissexual. Ao mesmo tempo, o ator afirmou que isso não significa o fim de Kid Flash nas séries da DC Comics. Ele prometeu manter aparições ocasionais em “The Flash” ou “Legends”, sempre que “precisarem”. Mas não fará mais parte de nenhuma delas por período integral. “Definitivamente não é uma situação de completo adeus ou um ‘até nunca mais’, porque Wally West ainda vai estar por perto quando vocês mais precisarem dele! É só que não será mais período integral”, afirmou. “Eu mudei muito no ano passado (como vocês provavelmente notaram), e por infinitas razões minhas perspectivas sobre a vida e o que eu quero agora são apenas completamente diferentes. Por causa disso, meu coração me disse que era o momento certo para continuar minha jornada por um caminho desconhecido, e eu sou muito grato a ambas as séries por honrarem e respeitarem isso”, acrescentou. “Eu amo o Kid Flash, eu amo a família que eu fiz nas séries e eu estou apaixonado por tudo o que eu aprendi no caminho. Obrigado por acreditarem em mim e torcer por Wally, vocês honestamente me ajudaram a ver que eu de fato merecia interpretá-lo, e isso me tornou um ator mais forte. De qualquer forma, eu espero que vocês fiquem por perto para as próximas aventuras. A única coisa que eu posso prometer é Mágica”, concluiu. Os fãs não demorarão muito para voltar a ver Kid Flash, que participará do capítulo de estreia da 5ª temporada de “The Flash”, quando Wally conhecerá seu novo irmãozinho. Ele provavelmente aparecerá em outros episódios. Enquanto isso, “Legends of Tomorrow” não deve sentir muito sua ausência, uma vez que ele mal chegou e já está saindo – literalmente num flash. Além disso, a série terá dois novos integrantes fixos. Matt Ryan (como Constantine) e Jes Macallan (Ava) vão participar da próxima temporada em tempo integral. Love you all ⚡️❤️ – Keiy x pic.twitter.com/JBdxUaKocA — Keiynan Lonsdale ? (@KeiynanLonsdale) June 6, 2018
Vida de Bob Marley vai virar filme de Hollywood
O cantor Bob Marley vai ganhar um filme biográfico da Paramount Pictures, com produção de seu filho Ziggy Marley. Segundo o site Deadline, a produção se encontra em fase inicial de desenvolvimento e ainda não possui título, diretor ou atores confirmados. O filme vai contar a vida e obra de Marley, principal nome do reggae e responsável a popularizar a música jamaicana em todo o mundo, graças a sucessos internacionais como “No Woman, No Cry”, “Could You Be Loved”, “Get Up, Stand Up” e “Is This Love”. Ele morreu muito jovem, de câncer, aos 36 anos em 1981. Mas uma série de coletâneas e obras relacionadas à sua carreira mantém suas músicas muito tocadas até hoje. De acordo com a revista Forbes, Bob Marley foi a quinta celebridade falecida que mais lucro gerou aos seus herdeiros em 2017. Foram US$ 23 milhões arrecadados em direitos autorais, atrás apenas de Michael Jackson, do golfista Arnold Palmer, do cartunista Charles Schulz e de Elvis Presley. Ziggy Marley também foi produtor dos documentários “Marley” (2012) e “Bob Marley Legend Remixed Documentary” (2013).
Associação do Globo de Ouro diz que assédio sexual sofrido por Brendan Fraser foi “piada”
A Associação de Imprensa Estrangeira de Hollywood (HFPA), responsável pela premiação do Globo de Ouro, declarou ter investigado as alegações de assédio sexual feitas pelo ator Brendan Fraser (da trilogia “A Múmia”) contra Philip Berk, ex-presidente da organização, e chegado à conclusão de que nada de grave aconteceu. Teria sido uma “piada” mal-interpretada, segundo comunicado oficial. Um dos atores mais populares dos anos 1990, Brendan Fraser contou originalmente à revista americana GQ, em fevereiro, ter entrado em depressão e ficado sem vontade de continuar a carreira por conta de um assédio sexual que sofreu em 2003, durante um almoço realizado pela HFPA. Uma jornalista do The New York Times já havia revelado na época que Philip Berk, ex-presidente da organização, havia apertado as nádegas do ator durante o evento. Mas, segundo Fraser, Berk foi além: “Sua mão esquerda se aproximou, me agarrou na poupa da minha bunda e um de seus dedos tocou no períneo. E começou a movê-lo”, relembrou o ator. Fraser diz que o gesto o deixou paralisado. “Eu me sentia mal. Eu me senti como uma pequena criança. Senti como se houvesse uma bola na garganta. Eu pensei que ia chorar”. Ele conta que deixou o local imediatamente e cogitou contar o episódio a um policial do lado de fora do local, mas se sentiu humilhado. “[Isso] me fez recolher. Isso me fez sentir recluso.” À época da divulgação da história, a associação prometeu que iria realizar uma investigação interna sobre o caso, apesar de Berk negar a alegação, classificando-a como mentirosa. A investigação chegou à conclusão diferente. O fato teria realmente acontecido. Mas, diante do escândalo, a HFPA procurou o ator para propor um comunicado conjunto que classificaria a questão como uma piada. O ator não aceitou. Mesmo assim, a HFPA emitiu seu comunicado jogando panos quentes na polêmica, sem punir seu ex-presidente. “Apesar de ter sido concluído que o Sr. Berk tocou inapropriadamente o Sr. Fraser, a evidência aponta que o toque era para ser levado como uma piada, não como um avanço sexual”, diz o texto, que ainda acrescenta que “todas as partes consideram o caso concluído”. O ator, entretanto, não se deu por satisfeito. “Eu não entendi a piada”, afirmou ele em nova declaração à GQ, dizendo que se sentiu violado com o toque. “Eu sou o único que sabe onde fui tocado”. Fraser ainda revelou que a HFPA se negou a compartilhar com ele o relatório completo com os resultados da investigação. Citando o sigilo necessário para proteger testemunhas, a associação enviou a ele apenas um resumo das conclusões. Fraser disse se sentir como se estivesse sendo novamente forçado a se calar sobre o caso. “Há um sistema com regras não-escritas. Se você obedecer a ele, você será recompensando. Se não, você não será. Mas, além disso, eu quero encerrar esse episódio da minha vida e da minha carreira e seguir em frente, na esperança de que outros conseguirão o mesmo no futuro”. O ator se pronunciou novamente na esperança de que a HFPA tome atitudes e peça a renúncia de Berk. “Queria dar a eles todas as oportunidades para mudarem isso. Acho que sou o primeiro tijolo do caminho. Talvez alguém coloque outro e o caminho continue. Não sei. Ainda não é tarde demais. Eles ainda podem fazer a coisa certa”. Novamente procurado pela revista, Philip Berk, que dizia que Fraser tinha mentido, agora afirmou não ter recebido nenhuma reprimenda da Associação pela “piada” e que continua membro dela. A HFPA não se pronunciou mais. Vale lembrar que o último Globo de Ouro foi marcado por manifestações do movimento #MeToo, com destaque para o figurino totalmente preto das atrizes que participaram da premiação, em protesto justamente contra assédios como o sofrido por Fraser.
Jamie Foxx revela ter sofrido racismo em seu primeiro musical na faculdade
O ator Jamie Foxx (“Em Ritmo de Fuga”) revelou uma experiência traumática de racismo que sofreu ao tentar seguir sua carreira, quando ainda era um estudante de Música na United States International University, na Califórnia. Durante o seu programa de entrevistas para a internet, “Off Script”, ele contou que foi proibido de subir ao palco durante uma apresentação musical por ser negro, e teve que cantar atrás das cortinas, enquanto os colegas brancos apareciam diante do público. “Me chamaram para participar de um espetáculo, porque precisavam de um tenor”, explicou Foxx, ao receber no programa a comediante Sarah Silverman, sem revelar o nome do musical ou dos estudantes envolvidos na peça. “Eles não me permitiam entrar no palco, mas me deixavam ficar atrás da cortina, porque não havia negros na produção. Então, eu cantava lá atrás, apenas nos momentos da música em que eles precisavam.” Foxx ainda afirmou que essa foi a sua primeira experiência com musicais. Mas ele começou a tocar piano com apenas cinco anos de idade e chegou a trabalhar como pianista e líder do coro da igreja em que frequentava no Texas quando era mais novo. Depois de completar o Ensino Médio, ele ganhou uma bolsa na United States International University, onde estudou música clássica e composição, e experimentou racismo pela primeira vez em sua jornada, que o levou a conquistar um Oscar de Melhor Ator por “Ray” em 2005. Veja abaixo a íntegra do programa com a revelação do astro de Hollywood.
Jogos Sagrados: Trailer legendado repleto de ação apresenta primeira série indiana da Netflix
A Netflix divulgou um novo pôster, 11 fotos e o trailer completo legendado de “Jogos Sagrados” (Sacred Games), sua primeira série indiana. Repleta de ação e tiroteios, a prévia revela que se trata de uma trama policial, onde um “tira” honesto precisa enfrentar sozinho a corrupção e o crime. Baseada no best-seller homônimo de Vikram Chandra, a trama parte de um suicídio para mergulhar numa intrincada rede de crime organizado, corrupção, política e espionagem que movimentam os bastidores da economia indiana. Ambientada em Mumbai, entrelaça diferentes mundos, de Bollywood às favelas, que se embaralham ao longo de uma investigação policial. A ação acompanha Sartaj Singh (Saif Ali Khan, de “Detonando na Índia”), um experiente e cínico policial de Bombaim, que recebe uma dica anônima, que lhe promete a oportunidade de capturar o poderoso Ganesh Gaitonde (Nawazuddin Siddiqui, de “Lion”), chefão da G-Company, a máfia indiana. Mas conforme Sartaj cerca sua presa, fica claro que os dois estão envolvidos num cenário muito maior, que se expande para além de sua cidade. Falada em hindi e inglês, a série foi produzida em parceria com a Phantom Films, uma das mais importantes produtoras indianas, e desenvolvida por seus fundadores, os cineastas Anurag Kashyap (“Gangues de Wasseypur”) e Vikramaditya Motwane (“Udaan”). “Jogos Sagrados” será disponibilizada para os assinantes Netflix do mundo todo em 6 de julho de 2018.
Sharp Objects: Minissérie de suspense estrelada por Amy Adams ganha novo trailer tenso
A HBO divulgou o pôster e um novo trailer da minissérie de suspense “Sharp Objects”, estrelada pela atriz Amy Adams (a Lois Lane de “Liga da Justiça”). E ela não é o único nome famoso na produção, que tem uma equipe de peso. O elenco inclui Patricia Clarkson (da franquia “Maze Runner”), Chris Messina (“The Mindy Project”) e a jovem Sophia Lillis (revelação de “It: A Coisa”) como a versão adolescente da personagem de Amy Adams. Além disso, trata-se de uma adaptação do primeiro livro escrito por Gillian Flynn (a autora de “Garota Exemplar” e “Lugares Escuros”), publicado no Brasil como “Objetos Cortantes”, foi desenvolvida pela produtora-roteirista Marti Noxon (criadora da série “Unreal”) e todos os capítulos são dirigidos pelo cineasta Jean-Marc Vallee (que fez o mesmo com “Big Little Lies”). A trama acompanha uma jornalista (papel de Adams) que, depois de passar um tempo numa instituição psiquiátrica, precisa voltar à sua cidade natal para cobrir um caso de assassinato envolvendo duas meninas pré-adolescentes. Lá, a protagonista é forçada a conviver novamente com a sua mãe, uma mulher neurótica e hipocondríaca que ela mal conhece. A estreia está marcada para 8 de julho.
Versão de Mogli dirigida por Andy Serkis ganha trailer e vídeo de bastidores legendados
A Warner divulgou as versões legendadas do trailer e do vídeo de bastidores de “Mogli – O Livro das Selvas”, a nova versão da clássica história de Mogli, o Menino-Lobo, dirigida por Andy Serkis (o César da trilogia “Planeta dos Macacos”). A prévia revela bichos falantes criados realisticamente por computador, como na recente versão da Disney, mas maior interação com cenários reais e a presenta de outros humanos, além do menino protagonista. No vídeo de bastidores, Serkis descreve sua versão como mais sombria (claro, é da Warner), assegurando que não há canções ou animais dançarinos, e por isso mais próxima de “O Livro da Selva”, o romance original de Rudyard Kipling. Além de dirigir, Serkis dá vida, via captura de movimentos, ao urso Baloo (Balu), que ele afirma ser completamente diferente da versão amigável da Disney. Christian Bale (“Batman: O Cavaleiro das Trevas”) anima a pantera Bagheera (Baguera), Benedict Cumberbatch (“Doutor Estranho”) é o tigre Shere Khan (Jangal Khan), Cate Blanchett (“Thor: Ragnarok”) interpreta a serpente Kaa, Peter Mullan (série “Ozark”) vive o lobo Akela e Naomie Harris (“Moonlight”) é a loba Nisha (Raksha, na adaptação da Disney). O menino Mogli é interpretado por Rohan Chand (“A 100 Passos de um Sonho”) e o elenco humano ainda inclui Freida Pinto (“Planeta dos Macacos: A Origem”) e Matthew Rhys (série “The Americans”). “Mogli – O Livro das Selvas” estreia em 18 de outubro no Brasil, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos.
