The 100 retorna em clima apocalíptico no trailer da 4ª temporada
A rede americana CW divulgou o trailer da 4ª temporada da série “The 100”. A prévia relembra as ameaças feitas por A.L.I.E (Erica Cerra) no final da temporada anterior, antes de mostrar novas tensões entre os personagens e ameaçar cumprir a profecia apocalíptica, com cenas de peles derretidas por radiação. A 4ª temporada estreia nos Estados Unidos no dia 1º de fevereiro. No Brasil, a série é exibida pelo canal pago MTV.
Doctor Who encontra super-herói americano em 60 fotos e novo comercial do especial de Natal
A rede BBC divulgou um novo comercial e 60 fotos do especial de Natal de “Doctor Who”, que destaca o encontro do Doutor (Peter Capaldi) com um super-herói americano, vivido por Justin Chatwin (séries “Orphan Black” e “Shameless”). Na prévia e nas imagens, o herói surge voando para salvar o Doutor, uma jornalista investigativa (papel de Charity Wakefield, de “Wolf Hall”) e Nardole (Matt Lucas, reprisando seu papel do episódio natalino do ano passado) de um criminoso/alienígena armado. Intitulado “The Return of Doctor Mysterio”, o especial foi escrito por Steven Moffat (criador de “Sherlock” e showrunner de “Doctor Who”) e estreia em 25 de dezembro, com transmissão simultânea no Brasil pelo canal pago Syfy.
Passageiros: Novo trailer legendado da sci-fi traz Chris Pratt e Jennifer Lawrence discutindo a situação
A Sony Pictures divulgou um novo trailer legendado da sci-fi “Passageiros”. A prévia é a mais explicadinha de todas, com comentários dos personagens sobre a premissa e discussão da situação. Na trama, Chris Pratt (“Guardiões da Galáxia”) e Jennifer Lawrence (“Jogos Vorazes”) despertam de uma longa hibernação numa nave espacial em jornada para outro planeta. O problema é que o computador de bordo fez com que acordassem antes dos demais viajantes e se vissem sozinhos, com 90 anos de viagem pela frente. Para piorar, qualquer possibilidade de romance terá que sobreviver a uma catástrofe que pode custar suas vidas. Apesar da sinopse se limitar aos dois personagens, o filme também inclui em seu elenco Michael Sheen (série “Masters of Sex”), Laurence Fishburne (série “Hannibal”), Andy Garcia (“Caça-Fantasmas”) e Aurora Perrineau (“Jem e as Hologramas”). Com roteiro de Jon Spaihts (“Prometheus”) e direção do norueguês Morten Tyldum (indicado ao Oscar por “O Jogo da Imitação”), “Passageiros” tem estreia prevista para 5 de janeiro no Brasil, duas semanas após o lançamento nos EUA.
Resident Evil 6: Novo comercial traz Milla Jovovich frenética
A Sony divulgou um novo comercial de “Resident Evil 6: O Capítulo Final”, que traz Milla Jovovich dando tiros, chutes e socos, numa edição frenética. No filme, Alice, a personagem de Milla, retorna para Racoon City para o confronto definitivo com o vilão Dr. Alexander Isaacs (Iain Glen, de “Game of Thrones”, visto pela última vez em “Resident Evil 3: A Extinção”). Na prévia, os dois partem para a pancadaria. O elenco ainda inclui outra sobrevivente da franquia, Ali Larter (desaparecida desde “Resident Evil 4: Recomeço”), além da australiana Ruby Rose (série “Orange Is the New Black”), do irlandês Eoin Macken (série “The Night Shift”), do cubano William Levy (“O Clube das Mães Solteiras”) e do modelo e apresentador de TV japonês Rola (sério). Novamente dirigido por Paul W.S. Anderson, o último “Resident Evil” tem previsão de estreia para 26 janeiro no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA.
Primeiras reações declaram Rogue One o melhor filme da franquia Star Wars
A força despertou novamente. A pré-estreia mundial de “Rogue One: Uma História Star Wars” enlouqueceu os fãs de cinema de Los Angeles e não apenas pela presença de Darth Vader e Storm Troopers no tapete vermelho. Após sua primeira projeção para o público (com 2 horas e 18 minutos de duração), o filme recebeu com longos aplausos e elogios rasgados. A maioria da plateia era formada por críticos, e o comentário mais comum foi que “Rogue One” resgata o clima da trilogia original, iniciada em 1977 com o filme antigamente conhecido como “Guerra nas Estrelas”. Alguns mais exaltados foram ao Twitter dize que se trata do melhor filme do universo Star Wars. Um dos mais empolgados, o humorista norte-americano Dane Cook tirou foto com Darth Vader e disse que não via a hora de assistir novamente ao filme. “Este pode ser o melhor filme de Star Wars!!”, escreveu nas redes sociais. Mas os elogios não vieram apenas de quem buscava atenção. Até o sóbrio crítico da revista The Hollywood Reporter, Scott Feinberg, parabenizou a Disney e a LucasFilm para afirmar que o filme é excelente. “Pessoas ao meu redor diziam que é até melhor que ‘Star Wars: O Despertar da Força'”, ele apontou. Geek assumido, o diretor e ator Kevin Smith foi além: “Holy Sith! ‘Rogue One’ é inacreditavelmente maravilhoso. Não é mentira: é como um ‘Império Contra Ataca’ ótimo. Um excelente capítulo no universo ‘Star Wars’.” “A última vez que eu amei um filme ‘Star Wars’ tanto quanto amei ‘Rogue One’ foi em 1977”, postou o ator Wil Wheaton, até hoje lembrado por seu papel na série “Star Trek: The Next Generation”, nos anos 1980. A recepção calorosa certamente deixou a Disney aliviada. Afinal, o longa foi assolado por rumores de problemas de bastidores, refilmagens e consertos na pós-produção. Segundo boato espalhado pela coluna Page Six, do jornal The New York Post, os executivos da Disney teriam ficando insatisfeitos com o primeiro corte do diretor Gareth Edwards (“Godzilla”), o que teria levado a refilmagens. Segundo o Hollywood Reporter, o diretor e roteirista Tony Gilroy (“O Legado Bourne”) reescreveu o roteiro e dirigiu boa parte do filme, além de ter compartilhado o comando de toda a sua edição. Ele não ganhará créditos pelo trabalho, mas em compensação teria recebido US$ 5 milhões – mais que Edwards originalmente recebeu como diretor oficial. “Rogue One: Uma História de Star Wars” acompanha um grupo rebelde numa missão para roubar os planos da Estrela da Morte, a nova arma de destruição planetária do Império, situação sua trama como prólogo de “Guerra nas Estrelas” (1977). No elenco estão Felicity Jones (“A Garota Dinamarquesa”), Diego Luna (“Elysium”), Forest Whitaker (“O Mordomo da Casa Branca”), Ben Mendelsohn (“O Lugar Onde Tudo Termina”), Riz Ahmed (“O Abutre”), Donnie Yen (“O Grande Mestre”), Jiang Wen (“Guerreiros do Céu e da Terra”), Mads Mikkelsen (série “Hannibal”) e a voz de James Earl Jones, que novamente dublará Darth Vader, como na trilogia clássica. A estreia acontece na quinta, 15 de dezembro, no Brasil e os ingressos já estão à venda.
James Franco pode fazer parte da tripulação do novo filme da franquia Alien
Um segredo de “Alien: Covenant” pode ter sido vazado pelo site AvPGalaxy, especializado nas franquias “Alien” e “Predador”. Segundo o site, o ator James Franco (“Oz, Mágico e Poderoso”) faz uma pequena participação no filme, como o Capitão da nave Covenant e marido da personagem de Katherine Waterson (“Criaturas Fantásticas e Onde Habitam”). O filme já tem confirmado no elenco um parceiro tradicional de Franco, o ator Danny McBride. Os dois já rodaram seis filmes juntos, incluindo a recente animação “A Festa da Salsicha” e o ainda inédito “Zeroville”. A 20th Century Fox não comentou a notícia. Com direção de Ridley Scott, “Alien: Covenant” é uma sequência de “Prometheus” (2012) e também um prelúdio de “Alien – O Oitavo Passageiro” (1979). A estreia está marcada para 18 de maio no Brasil.
De Rogue One a Assassin’s Creed, excesso de superproduções pode gerar megafracassos no fim do ano
As próximas duas semanas de dezembro vão colocar nas telas de cinema dos EUA nada menos que quatro candidatos potenciais a blockbuster. Mas a lei da física ensina às criancinhas que dois corpos não podem ocupar o mesmo espaço ao mesmo tempo. Imagine, então, quatro. “Rogue One: Uma História Star Wars” é o mais esperado de todos e sai na frente, com lançamento em 16 de dezembro nos EUA (15 de dezembro no Brasil). Sua estreia em 1º lugar é mais que garantida e, se não for um desastre completo – há relatos de muita agitação em seus bastidores – , deverá manter a posição na semana seguinte, onde enfrentará nada menos que três superproduções simultaneamente. A “battle royale” nas bilheterias norte-americanas inclui a animação “Sing – Quem Canta Seus Males Espanta”, a adaptação do game “Assassin’s Creed” e a sci-fi “Passageiros”. Os três serão lançados no dia 21 de dezembro nos EUA – no Brasil, a disputa é aliviada com o adiamento dos dois últimos para 5 de janeiro. Como todos possuem grandes orçamentos, os piores desempenhos tenderão a gerar grandes prejuízos. Ou seja, pelo menos um deles será marcado como um megafracasso, abrindo em 4º lugar com bilheteria girando em torno de US$ 20 milhões – o que é péssimo, considerando que o mais barato deles custou US$ 75 milhões, sem a verba de marketing. Como qualquer retrospectiva do ano poderá facilmente demonstrar, animações com bichinhos falantes – no caso de “Sing”, até cantantes – faturaram alto em 2016. E as projeções de mercado apontam que o longa da Illumination/Universal deve mesmo ficar com o 2º lugar, atrás de “Rogue One”, em sua estreia. O que deixa Magneto contra Rogue, ou melhor o filme estrelado por Michael Fassbender, “Assassin’s Creed”, em rota de colisão contra o filme estrelado por Jennifer Lawrence, “Passageiros”, na luta pelo 3º lugar. Ah, no meio disso tudo, ainda entrará “Sete Minutos Depois da Meia-Noite”, fantasia infantil de monstro com a atriz de “Rogue One”, Felicity Jones. E é um curioso caso de filme de monstro que se apavorou com a voracidade de Hollywood. Seu estúdio preferiu um plano mais furtivo de lançamento, fazendo uma distribuição limitada enquanto os grandões se devoram, para abrir em mais salas apenas na primeira semana de janeiro. Se vai dar certo ou se vai dar 5º lugar, o distinto público só saberá no começo de 2017.
Sci-fi brasileira A Repartição do Tempo ganha trailer
A O2 Filmes divulgou o pôster, 41 fotos (clicadas por Luciana Melo) e o trailer de “A Repartição do Tempo”, primeiro longa do curtametragista brasiliense Santiago Dellape. A prévia tem inspiração sci-fi, clima de terror, tom farsesco e um clima meio trash dos anos 1980, que valoriza seu baixo orçamento. A trama se passa numa repartição pública de Brasília, mais precisamente na seção de Registro de Patentes e Invenções, e acompanha o que acontece após um chefe psicótico se apossar de uma invenção para clonar os funcionários, visando aumentar a produtividade. Há também muitos desenhos em estilo de história em quadrinhos (ao estilo de “Creepshow”), já que um dos personagens faz uma HQ nas horas de folga. Estes quadrinhos, por sinal, serão lançados comercialmente, como produto derivado. Vencedor de três categorias da Mostra Brasília da mais recente edição do Festival de Brasília, o filme traz nomes consagrados no humor, como Tonico Pereira (série “A Grande Família”) e Dedé Santana (série “Os Trapalhões”), além de Eucir de Souza (“Hoje Eu Quero Voltar Sozinho”), Bianca Muller (“O Escaravelho do Diabo”), Selma Egrei (também de “O Escaravelho do Diabo”), Sérgio Hondjakoff (novela “Malhação”) e talentos brasilienses. Ainda não há previsão para a estreia comercial.
A guerra chegou ao Planeta dos Macacos no primeiro trailer legendado do novo filme
A Fox divulgou o pôster e o primeiro trailer legendado de “Planeta dos Macacos: A Guerra”. A prévia destaca o clima inamistoso e os conflitos violentos entre os macacos inteligentes – e armados com metralhadoras – de Caesar (novamente vivido por Andy Serkis) e o exército humano liderado pelo personagem de Woody Harrelson (“Jogos Vorazes”). A direção está a cargo de Matt Reeves, que assinou o filme anterior, “Planeta dos Macacos: O Confronto” (2014), e a estreia acontece em 13 de julho no Brasil.
70 anos de David Bowie será marcado pelo relançamento de O Homem que Caiu na Terra nos cinemas brasileiros
Na semana em que completaria 70 anos, David Bowie (1947-2016) será homenageado com o relançamento de seu principal trabalho cinematográfico. A Zeta Filmes vai distribuir a versão restaurada de “O Homem que Caiu na Terra” (1976), em que Bowie vive um alienígena. O cientista alienígena Thomas Jerome Newton foi o primeiro grande papel de Bowie no cinema. O personagem é um milionário excêntrico e recluso de uma empresa tecnológica que faz diversos avanços científicos, com o objetivo secreto de conseguir criar uma nave espacial que o leve de volta à sua família em outro planeta. O diretor Nicolas Roeg selecionou Bowie após o cantor ter incorporado um alienígena no palco: Ziggy Stardust, de cabelo incandescente. Mas o visual de Newton também foi marcante. Pálido, magro e andrógino, acabou acompanhando Bowie por um bom tempo, durante a fase mais criativa de sua carreira. Não por acaso, imagens do filme ilustraram as capas de dois de seus álbuns da época: “Station to Station” (1976) e “Low” (1977). A conexão com seus discos foi uma forma de compensar o fato de “O Homem que Caiu na Terra” não trazer nenhum música do cantor, devido a questões contratuais. Por curiosidade, a trilha foi composta por John Phillips, da banda The Mamas & the Papas, Mick Taylor, guitarrista dos Rolling Stones, e Stomu Yamashta, percussionista do supergrupo progressista Go (que incluía Steve Winwood, Al Di Meola, Klaus Schulze e Michael Shrieve). E nunca foi lançada em disco. Bowie ainda voltou a fazer referência ao filme em um de seus últimos clipes, “The Stars (Are Out Tonight)”, de 2013. Mas a influência de “O Homem que Caiu na Terra” não se resumiu à trajetória do próprio cantor. Até o escritor de ficção científica Philip K. Dick (autor das histórias que viraram “Blade Runner”, “Minority Report” e a série “The Man in the High Castle”) foi inspirado pelo filme para escrever seu romance “Valis”. David Bowie faria 70 anos em 8 de janeiro. O filme voltará aos cinemas em 12 de janeiro. A data também marca um ano da morte do cantor, que faleceu em 10 de janeiro de 2016. Veja abaixo o trailer legendado da versão restaurada.
Diretor declara que trailer de Guardiões da Galáxia Vol. 2 é o mais visto da história da Marvel
O diretor James Gunn afirmou em seu Facebook que o novo trailer de “Guardiões da Galáxia Vol. 2” se tornou o vídeo mais assistido da Marvel no dia de seu lançamento, com mais de 81 milhões de visualizações em menos de 24h. O trailer, que destaca um fofo Baby Groot, também é o segundo mais visto de todos os tempos, atrás apenas de “A Bela e a Fera”. Na verdade, assim como o recorde autodeclarado de “A Bela e a Fera”, é difícil conferir os dados de forma independente, uma vez que a Disney calcula todas as redes sociais, inclusive dos atores, e todos os YouTubes mundiais para chegar em seus números. Em sua mensagem, Gunn ainda evocou a première do trailer na Comic-Con Experience (CCXP) e apontou que “Fox on the Run”, o clássico da banda Sweet usada na trilha do vídeo, disparou para o 1º lugar na parada de rock do iTunes. Logicamente, pode-se esperar um “Awesome Mix Tape Vol. 2”. Na trama da sequência, os heróis galácticos têm que lutar para manter sua recém-formada família unida enquanto desvendam o mistério em volta do pai de Peter Quill. O elenco traz de volta Chris Pratt como Peter Quill/Senhor das Estrelas, Zoe Saldana como Gamora, Dave Bautista como Drax, Vin Diesel como a voz de Groot e Bradley Cooper como o dublador de Rocket Raccoon, além de Karen Gillan como uma reformada Nebula, Michael Rooker como Youndu e Glenn Close como Nova Prime. As novidades incluem Pom Klementieff (“Oldboy”), vista no trailer como Mantis, Elizabeth Debicki (“O Agente da UNCLE”), Kurt Russell (“Os Oito Odiados”) e Sylvester Stallone (“Creed”). O filme tem estreia marcada para 4 de maio no Brasil. Veja abaixo mensagem do diretor:
Episódio de Legends of Tomorrow ganha título da HQ cultuada Camelot 3000
O crossover das séries de super-heróis da DC Comics pode ter acabado, mas os encontros de personagens estão longe de se esgotar. O produtor Marc Guggenheim já revelou uma possível aparição de outros heróis famosos na série “Legends of Tomorrow”. A dica está no título do capítulo 12 da atual temporada, que ele divulgou, junto da capa do roteiro, em seu Twitter. O nome do episódio é “Camelot/3000”. Veja abaixo. Como os fanboys bem sabem, “Camelot 3000” foi originalmente o título de uma minissérie sci-fi, passada no ano 3000. Na trama, o Rei Arthur volta à vida, o que induz seus cavaleiros da Távola Redonda a reencarnarem em pessoas modernas para enfrentarem uma invasão alienígena na Terra. A publicação marcou época, entre outras coisas, por dar um final feliz para um casal lésbico, com direito a insinuação de sexo, o que ainda era novidade quando a história foi editada, entre os distantes anos de 1982 e 1985. A DC recebeu muitas cartas de crianças confusas no período. A história foi criada por Michael W. Barr, que logo em seguida escreveria a clássica graphic novel “Batman – O Filho Do Demônio” (1987). Já os desenhos ficaram a cargo do inglês Brian Bolland, em seu primeiro grande trabalho nos EUA, antes de fazer a célebre graphic novel “Batman: A Piada Mortal” (1988). Os personagens de “Camelot 3000” foram recentemente resgatados nos quadrinhos, nas páginas da revista “Justice League 3000”, num crossover com as versões futuristas da Liga da Justiça. Vale lembrar que os personagens de “Legends of Tomorrow” usam uma nave capaz de viajar no tempo, o que viabilizaria a narrativa do encontro com o Rei Arthur do futuro. O episódio “Camelot/3000” vai ao ar no dia 14 de fevereiro na rede americana CW. No Brasil, a série é exibida pelo canal pago Warner.
Elenco se surpreende com anúncio de renovação da série 3%
A Netflix surpreendeu até o elenco de sua série ao anunciar a renovação de “3%” para 2ª temporada. A novidade foi revelada durante o painel da empresa na Comic-Con Experience (CCXP) e comemorada pelos atores, que não esperavam. Ou então suas atuações foram muito bem ensaiadas. Enquanto os atores falavam sobre a série, a moderadora Aline Diniz chamou ao palco o vice-presidente de marketing da Netflix na América Latina, Vinny Lozato, para “dar uma notícia”. Recepcionado pelo público com gritos de “renova, renova”, acabou anunciando que a produção ganharia uma nova temporada. Primeira série brasileira do serviço de streaming, “3%” é uma série sci-fi distópica juvenil criada por Pedro Aguilera (“Os Homens São de Marte… E é pra Lá que Eu Vou!”), que teve seu piloto divulgado em 2011 no YouTube, antes de “Jogos Vorazes” lançar tendência. A trama retrata uma sociedade futurista dividida entre o progresso e a devastação. A história acompanha jovens que pertencem ao lado desfavorecido e querem tentar a sorte do outro lado, mas para isso precisam passar por um processo de seleção, e só 3% conseguem. Os sete episódios foram disponibilizados em 25 de novembro com direção do uruguaio Cesar Charlone (“Artigas, La Redota”), que foi indicado ao Oscar pela fotografia de “Cidade de Deus” (2002). Mas a produção dividiu a crítica nacional, que lamentou o baixo orçamento da produção. Questionados sobre o que esperavam de seus personagens com a renovação, os atores disseram na CCXP esperar uma revolução. “Espero que ela quebre a porra toda”, disse Vaneza Oliveira, a Joana, uma das mais aplaudidas pelo público. “Brinco que minha personagem começa no ‘3%’ e termina no ‘Orange is the New Black’. A gente não tem ideia do que vai acontecer, espero que ela bote pra quebrar”, completou Viviane Porto, a Aline. Após o evento, a atriz Bianca Comparato compartilhou foto do momento do anúncio no Instagram, acrescentando a legenda: “Tenho emprego ano que vem!”
