Playlist Psicodélica: 10 clipes de rock viajante dos anos 1960
Há 50 anos, a psicodelia vivia seu auge, influenciando música, moda e cinema. Para recordar o movimento, a seleção de clipes abaixo abre com uma faixa do disco mais viajante dos Rolling Stones, “Their Satanic Majesties Request” (1967), inclui uma faixa da trilha do filme “Psych Out” (1968), em que Jack Nicholson era guitarrista de uma banda de rock, e fecha com uma música do Soft Machine acompanhando uma das famosas projeções da lendária casa noturna londrina UFO. A lista completa dos clipes é: 1. The Rolling Stones – 2000 Light Years From Home (1967) 2. Moby Grape – Omaha (1967) 3. Pink Floyd – Interstellar Overdrive (1967) 4. Eric Burdon and The Animals – When I Was Young (1967) 5. Jefferson Airplane – White Rabbit (1967) 6. Yardbirds – Still I’m Sad (1965) 7. Strawberry Alarm Clock – Incense & Peppermints (1967) 8. Status Quo – Pictures of Matchstick Men (1968) 9. John’s Children – Smashed Blocked (1966) 10. Soft Machine – Hope for Happiness (1968)
Paramore revela segundo clipe de estética e som new wave
A banda Paramore lançou o segundo clipe de sua nova fase, após perder um baixista, recuperar um baterista e passar três anos se reinventando. De forma consistente, assim como o vídeo anterior, “Told You So” tem uma pegada e estética new wave. A narrativa simples, que alterna cenas da cantora Hayley Williams sozinha numa casa, esperando os dois integrantes remanescentes da banda, que se encaminham num carro, remete às produções dos anos 1980, quando os clipes eram mais despojados. Não falta sequer a indefectível cena do guitarrista tocando seu instrumento desplugado. O carro é do próprio baterista, Zac Farro, que retorna para banda após longa ausência. Ele próprio concebeu e dirigiu o vídeo, que ainda usou a casa do guitarrista Taylor York como locação. A música, por sua vez, também ecoa uma época em que o rock tinha batidas mais dançantes, mas essa revisão estética não é totalmente nostálgica, já que incorpora harmonias do indie contemporâneo, com escalas que evocam o Vampire Weekend. Os fãs da antiga banda emo chamada Paramore podem odiar, mas a nova banda pop Paramore é surpreendentemente refrescante. O quinto álbum do Paramore, intitulado “After Laughter”, tem lançamento marcado para 12 de maio.
Banda fictícia do filme The Wonders volta a se reunir para um show
Os integrantes da banda fictícia The Wonders voltaram a se juntar para uma show. Guy “Shades” Patterson (Tom Everett Scott), Jimmy Mattingly (Johnathon Schaech) e o baixista sem nome (Ethan Embry) tocaram juntos, de verdade, o sucesso “That Thing You Do!” num show no Roxy, em Los Angeles, para o programa Goddamn Comedy Jam, do canal pago Comedy Central – em que comediantes brincam de roqueiros. Os três, mais o guitarrista ausente Lenny Haise (Steve Zahn), estrelaram o cultuado filme “The Wonders – O Sonho Não Acabou”, que marcou a estreia de Tom Hanks na direção em 1996. O filme acompanhava a trajetória de sucesso relâmpago de uma banda de jovens sonhadores, enquanto estourava nas paradas do verão de 1964 com um único hit. Também escrita por Hanks, a trama era uma homenagem às diversas bandas que experimentaram sucesso efêmero com um apenas uma canção na década retratada. Estas bandas acabaram conhecidas, na imprensa, como “one-hit wonders”, daí o nome The Wonders para o “conjunto” fictício. A música que dava título original ao filme, “That Thing You Do!”, foi originalmente composta por Adam Schlesinger, integrante das bandas Fountains of Wayne, Ivy e Tinted Windows. E recebeu indicação ao Oscar de Melhor Canção Original. Trechos do show, que teve vocais do comediante Josh Adam Meyers, apresentador do Goddam Comedy Jam, foram postados no Twitter. Veja abaixo: @TheGDComedyJam @JoshAdamMeyers & co, from the bottom of my heart, thank you. All time fave. Put the GnR reunion to shame ??#TheWonders pic.twitter.com/YuwEPWZjno — Piers (@FestivelyPlump) April 26, 2017 Hey @tomhanks. I reunited The Real Oneders at @TheGDComedyJam to perform That Thing You Do. @TomEScott @JohnSchaech @EmbryEthan it was magic pic.twitter.com/hgTW1tsuh1 — Josh Adam Meyers (@JoshAdamMeyers) April 26, 2017 LIVE from @TheRoxy, THE WONDERS!!! @TomEScott @EmbryEthan @JoshAdamMeyers @tomhanks @TheGDComedyJam #ThatThingYouDo pic.twitter.com/lOkUOowWQN — Johnathon Schaech (@JohnSchaech) April 27, 2017
Jerry Adriani (1947 – 2017)
Morreu o cantor Jerry Adriani, um dos maiores ídolos da Jovem Guarda. Ele tinha 70 anos e faleceu neste domingo (23/4) de câncer, no Hospital Vitória na Barra da Tijuca. O cantor descobriu que estava com câncer depois de ser internado, em março, devido a uma trombose venosa profunda na perna. No hospital, Jerry foi submetido a uma série de exames que revelaram a doença. Nascido em 29 do janeiro de 1947, em São Paulo, Jair Alves de Souza tornou-se conhecido pelo nome de Jerry Adriani em 1964, quando lançou o LP “Italianíssimo” — descendente de italianos, ele aprendeu a cantar em italiano com a avó e adotou o nome artístico em deferência. Mas foi só depois de outro disco em italiano (“Credi a Me”), que foi encontrar o sucesso gravando em português. A música “Um Grande Amor”, tornou-se seu primeiro hit em 1965. Imitando os trejeitos de Elvis e usando a voz grave para ir do rock à balada sentimental, acabou se tornando ídolo das adolescentes brasileiras. Não demorou a virar também apresentador de TV, comandando o programa “Excelsior a Go Go” pela TV Excelsior de São Paulo. Ele também apresentou “A Grande Parada”, na TV Tupi, programa de sucessos musicais. O nome da atração acabou virando título de um de seus primeiros filmes. Graças à imensa popularidade, Jerry Adriani teve uma curta carreira como astro de cinema. Fez três filmes entre 1966 e 1967, dois deles interpretando a si mesmo, “Essa Gatinha é Minha” (1966), “Jerry – A Grande Parada” (1967) e “Em Busca do Tesouro” (1967). Ao final dos anos 1960, ele ainda trouxe a banda de Raul Seixas da Bahia para se tornar sua banda de apoio de shows. Raulzito e os Panteras, como eram conhecidos, tocaram com Jerry Adriani por três anos, e Raul ainda produziu discos do cantor antes de iniciar sua carreira solo. Entre as músicas nascidas da parceria entre Jerry e Raul encontram-se grandes sucessos como “Tudo Que É Bom Dura Pouco”, “Tarde Demais” e “Doce Doce Amor”. O sucesso, porém, não se estendeu às décadas seguintes. Tanto que, já em 1985, Jerry apelou à nostalgia com o álbum “Tempos Felizes”, no qual registrou antigos sucessos da Jovem Guarda. Ele também gravou um disco tributo a Elvis Presley, “Elvis Vive”, em 1990, e até retomou a carreira de ator em 1994, participando da novela “74.5 — Uma Onda no Ar”, exibida pela extinta Manchete. Mas numa reviravolta seu timbre vocal acabou sendo relacionado a uma banda de rock de outra geração, graças às similaridade com o tom da voz de Renato Russo. Por conta disso, ele até lançou um disco cantando músicas da Legião Urbana, mas com um detalhe: em italiano. Lançado em 1999, o disco “Forza Sempre” acabou se tornando um dos mais bem-sucedidos do final de sua carreira, com a venda de 200 mil cópias. Nos últimos anos, Jerry participou de episódios das séries de comédia “Macho Man” e “A Grande Família” e filmou um terror de vampiros, “Hopekillers”, de Thiago Moisés, que se encontra atualmente em pós-produção.
James Gunn confirma lançamento de LP e K7 da trilha de Guardiões da Galáxia Vol. 2
“Guardiões da Galáxia Vol. 2” também terá sua trilha sonora lançada em fita K7. A confirmação foi feita pelo diretor James Gunn através do Twitter, onde ele também garantiu que até um LP estará chegando às lojas. “Para todos que estão perguntando, sim, teremos tanto a versão em fita quanto a versão em vinil para a trilha sonora de ‘Guardiões da Galáxia Vol. 2’, mas vão demorar um pouco mais para serem lançadas”, ele postou. A versão em CD já chega às lojas na próxima semana. O lançamento é da Marvel Music, braço musical do estúdio Marvel, com distribuição da Hollywood Records, subsidiária da Disney. O CD anterior, “Guardians of the Galaxy: Awesome Mix Vol. 1” se tornou o primeiro disco da Marvel a virar disco de ouro e, posteriormente, platina, além de ter entrado para a história como o primeiro álbum de trilha sonora sem músicas inéditas a liderar a parada de sucessos da Billboard em todos os tempos. Intitulada “Guardians of the Galaxy: Awesome Mix Vol. 2”, a nova trilha traz 14 faixas, quase todas de rock clássico. Há também funk e soul. E apenas a última é inédita. “Guardians Inferno” foi composta especialmente para o filme pelo diretor James Gunn e o compositor Tyler Bates, e tem a participação especial do icônico ator e cantor David Hasselhoff, eternizado pelos seriados “A Super Máquina” e “SOS Malibu” (Baywatch). Confira neste link a lista completa das músicas de “Guardians of the Galaxy: Awesome Mix Vol. 2”. For those of you asking – there WILL be both a cassette and a vinyl LP of the #GotGVol2 soundtrack, but neither will be out for a while. — James Gunn (@JamesGunn) 21 de abril de 2017
Conheça a trilha de rock clássico de Guardiões da Galáxia Vol. 2
A Marvel divulgou nesta quarta a trilha sonora de “Guardiões da Galáxia Vol. 2”. No filme, a música é tão importante quanto os efeitos especiais, graças ao walkman que o Senhor das Estrelas carrega para todo o lado. Intitulada “Guardians of the Galaxy: Awesome Mix Vol. 2”, a atrilha traz 14 faixas, quase todas de rock clássico. Há também funk e soul. E apenas a última é inédita. “Guardians Inferno” foi composta especialmente para o filme pelo diretor James Gunn e o compositor Tyler Bates, e tem a participação especial do icônico ator e cantor David Hasselhoff, eternizado pelos seriados “A Super Máquina” e “SOS Malibu” (Baywatch). O disco estará à venda em versão física a partir da sexta-feira (21/1). Confira a relação das músicas: “Mr. Blue Sky” — Electric Light Orchestra “Fox on the Run” — Sweet “Lake Shore Drive” — Aliotta Haynes Jeremiah “The Chain” — Fleetwood Mac “Bring It on Home to Me” — Sam Cooke “Southern Nights” — Glen Campbell “My Sweet Lord” — George Harrison “Brandy (You’re a Fine Girl)” — Looking Glass “Come a Little Bit Closer” — Jay and the Americans “Wham Bam Shang-a-Lang” — Silver “Surrender” — Cheap Trick “Father and Son” — Cat Stevens “Flash Light” — Parliament “Guardians Inferno” — The Sneepers feat. David Hasselhoff
Paramore retorna com clipe de som e estética new wave
A banda Paramore retorna às atividades com um novo clipe, o primeiro após três anos, que chega com pegada e estética new wave. O visual colorido e alegre remete à era de ouro dos vídeos musicais da MTV. Mas até o som de “Hard Times” está mais para Blondie e The Go-Go’s que o começo emo da banda liderada por Hayley Williams. As mudanças são profundas. E passam pela formação. O quinto álbum do Paramore, intitulado “After Laughter”, é o primeiro trabalho de estúdio da banda sem o baixista Jeremy Davis, que abandonou a banda em 2015, e também marca o retorno do baterista Zac Farro, um dos fundadores do grupo, após sete anos afastado. O lançamento do disco está marcado para 12 de maio.
Desenhista dos Gorillaz diz que a banda vai ganhar série animada
O desenhista e autor de quadrinhos Jamie Hewlett revelou, em entrevista ao site Pitchfork, que a banda Gorillaz deve ganhar uma série de TV. Hewlett assina todos os videoclipes e os projetos gráficos da banda, que ele idealizou junto com Damon Albarn, vocalista do Blur. Na entrevista, Hewlett não deu muitos detalhes sobre o projeto, mas disse que será uma série de animação com 10 episódios. Neste mês, a banda começou a divulgar os primeiros clipes de seu novo álbum, “Humanz”, que chega às lojas em 28 de abril. Veja aqui. Logo depois, Damon Albarn informou que estava trabalhando em novas músicas do grupo.
Turnê de despedida do Black Sabbath vai render documentário
Tony Iommi, o lendário guitarrista do Black Sabbath, revelou que a última turnê da banda vai virar documentário, assim como um álbum ao vivo. Intitulada “The End”, a turnê de despedida fez 81 apresentações, passando por quatro continentes. O músico ressaltou que os shows marcaram a despedida do grupo apenas dos palcos, mas o Black Sabbath pode continuar em atividade, gravando discos ou desenvolvendo projetos especiais. “Não acho que tenhamos decidido nada, além de não querer mais fazer turnês. Quem sabe? Podemos fazer algo. Nós não falamos sobre isso. Nós não falamos sobre nada, realmente, mas tenho certeza que algo pode acontecer em algum lugar”, avaliou, em entrevista para a rede americana NBC. Na mesma entrevista, Iommi contou que tem “sacos” de riffs que ele criou com o Black Sabbath e que um dia podem aparecer num álbum solo seu. Em janeiro, Geoff Nicholls, tecladista da banda, morreu aos 68 anos, depois de uma batalha contra o câncer.
Roteirista de Straight Outta Compton desenvolve série sobre a banda Grateful Dead
O roteirista Jonathan Herman, indicado ao Oscar por “Straight Outta Compton – A História do N.W.A.” (2015), vai voltar ao mundo da música em seu próximo trabalho. Segundo o site Deadline, ele está desenvolvendo uma minissérie sobre a carreira da banda The Grateful Dead para o serviço de streaming da Amazon. Herman vai adaptar “Home Before Daylight: My Life On The Road With The Grateful Dead”, o livro de memórias de Steve Parish, roadie veterano do Grateful Dead. O projeto pretende traçar desde a formação em San Francisco nos anos 1960 até a morte de Jerry Garcia em 1995, mostrando como a banda viajou quase sem parar por três décadas, tornando-se uma das mais mais lendárias da história do rock. Co-fundador do Grateful Dead, o cantor e guitarrista Bob Weir vai produzir o projeto junto com Parish e também supervisionará toda a música para a série. Os executivos da Amazon devem ser muito fãs do Grateful Dead, pois, além deste projeto, também adquiriram o documentário de quatro horas “Long Strange Trip”, de Amir Bar-Lev, exibido no Festival de Sundance em janeiro, que conta a história da banda.
Filme da tragédia da banda Lynyrd Skynyrd terá título de disco clássico de rock
A cinebiografia da banda Lynyrd Skynyrd ganhou título oficial e data para começar suas filmagens. Intitulado “Street Survivors: The True Story of the Lynyrd Skynyrd Plane Crash”, a produção começa a ser rodada no final de maio. “Street Survivors” é, claro, o nome do álbum que a banda tinha lançado três dias antes do acidente, que trazia os músicos em meio à chamas (imagem acima). Anteriormente, o filme estava sendo divulgado como “Free Bird”, título de um de seus sucessos mais conhecidos. Como aponta o subtítulo enorme e detalhista, a produção vai se concentrar no acidente de avião que causou a morte de três integrantes da banda. Mas não será apenas isso, garante o baterista Artimus Pyle, um dos sobreviventes da tragédia de 1977, em cujas memórias a trama é baseada. “A história deste filme – a minha história – não é só sobre o acidente de avião, mas também a minha relação pessoal com o gênio que foi Ronnie Van Zant, a quem eu amava como irmão e de quem tenho saudades até hoje”, ele declarou, em comunicado divulgado em junho do ano passado, quando o projeto foi anunciado. Lynyrd Skynyrd surgiu em 1973 e emplacou diversos clássicos do rock. Em outubro de 1977, no auge da carreira, a banda embarcou num pequeno avião modelo Convair 240, fabricado em 1947, que acabou caindo. O acidente matou o cantor Ronnie Van Zant e o guitarrista Steve Gaines, além da backing vocal Cassie Gaines (irmã de Steve), o road manager Dean Kilpatrick, o piloto Walter MacCreary e o co-piloto William Gray. 20 pessoas sobreviveram ao acidente, incluindo Pyle. O filme será uma produção independente, dirigido por Jared Cohn (“A Vizinhança Assombrada”), especialista em filmes de terror de baixíssimo orçamento para o mercado de DVDs, que também vai assinar o roteiro em parceria com o baterista.
Banda cover da Legião Urbana lança clipe com música inédita de Renato Russo
Os fãs podem se assustar, mas é verdade. A banda cover Urbana Legion lançou um clipe com uma música inédita de Renato Russo. Trata-se de “Apóstolo São João”, criada a partir de um manuscrito do cantor e letrista falecido há 20 anos. A letra foi cedida por Giuliano Manfredini, filho de Renato, junto com outras quatro inéditas. A banda cover criou a melodia e o cantor Egypcio (da banda Tihuana) tratou de mimetizar as harmonias vocais do líder original da Legião Urbana. A Urbana Legion inclui outro integrante do Tihuana, o baterista PG, além de dois membros de A Banca, o guitarrista Marcão (que também é Charlie Brown Jr.) e a baixista Lena. Ou seja, não é uma banda cover amadora. O projeto surgiu em 2014, como um show tributo ao primeiro disco da Legião, e estava parado até receber a proposta de Giuliano, fã de Tihuana e Charlie Brown Jr., para musicar as letras inéditas. Por que os manuscritos não foram entregues aos integrantes originais da banda dos anos 1980? Talvez porque o filho de Renato e os músicos sobreviventes disputem os direitos da Legião. O clipe foi gravado há duas semanas pelo diretor Mess Santos no interior do apartamento em Renato morava no bairro de Ipanema, no Rio, decorado ainda com pôsteres de filmes dos anos 1980 e a biblioteca do cantor. Mórbido. Completa o clima assombrado do projeto o fato de o lançamento acontecer nesta segunda (27/3), quando Renato Russo completaria 57 anos de idade. Sem falar da letra apocalíptica… E, sim, as outras quatro letras inéditas também vão virar músicas.
Escândalos da banda Mötley Crüe vão virar filme da Netflix
A Netflix está desenvolvendo um filme sobre a banda de rock Mötley Crüe. Segundo o site Deadline, o filme será baseado na autobiografia da banda, “The Dirt: Confessions of the World’s Most Notorious Rock Band”, escrita pelo célebre jornalista de rock Neil Strauss em parceria com os próprios membros do grupo: Tommy Lee, Vince Neil, Mick Mars e Nikki Sixx. O livro relata a ascensão da lendária banda dos anos 1980, que vendeu mais de 100 milhões de discos enquanto seus integrantes levavam ao extremo o modo de vida roqueiro, em situações descontroladas de sexo e drogas, que os tornaram mais conhecidos por seus excessos do que por sua música, e eventualmente causaram a implosão do grupo. Depois de lotar estádios e protagonizar vídeos escandalosos com mulheres seminuas, os problemas começaram em 1984, quando Vince Neil destruiu seu carro numa colisão frontal e foi acusado de dirigir sob influência de drogas e de homicídio – seu passageiro, o baterista da banda Hanoi Rocks, Nicholas “Razzle” Dingley, morreu no acidente. Três anos depois, Nikki Sixx sofreu uma overdose de heroína e foi declarado legalmente morto por dois minutos. O paramédico, um fã de Motley Crue, o reanimou, gerando inspiração para o sucesso de 1989 “Kickstart My Heart”. Já Tommy Lee inaugurou o mercado de sex tapes de celebridades, com o vazamento do vídeo de sexo que ele gravou com sua mulher, a atriz Pamela Anderson, em 1998. E isto é só uma pequena mostra das confusões que os integrantes da banda aprontaram, antes e após a separação da banda, que ainda experimentou um retorno em 2005. O roteiro está sendo escrito por Rich Wilkes (“Triplo X”) e Tom Kapinos (criador das séries “Californication” e “Lucifer”) e a direção está a cargo de Jeff Tremaine, diretor dos filmes da franquia “Jackass”. Não há previsão para a estreia na plataforma de streaming. Julie Yorn, Erik Olsen e Allen Kovac permanecem associados ao projeto como produtores.
