Estreias | “Alien: Romulus”, “Coringa” e séries com Bruna Marquezine e Claudia Abreu chegam ao streaming
Programação da semana ainda inclui a nova temporada de "Outlander", a estreia de "Segundas Intenções" e quatro filmes inéditos da Netflix
Filmes do Oscar estreiam nas locadoras digitais
Com poucos lançamentos de filmes novos nos serviços de streaming por assinatura, as principais estreias são opções das locadoras digitais, que entraram em clima de Oscar, disponibilizando dois filmes indicados aos troféus da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas dos EUA. Confira abaixo quais títulos rendem as 10 melhores sugestões de cinema em casa do fim de semana. | OS FABELMANS | *VOD O filme autobiográfico de Steven Spielberg, que arrancou elogios rasgados da crítica (91% de aprovação no Rotten Tomatoes), venceu o Globo de Ouro, o Festival de Toronto e ainda concorre a 7 Oscars, é uma dramatização das memórias de infância e adolescência do diretor. O próprio Spielberg co-escreveu o roteiro com Tony Kushner, com quem já trabalhou em “Munique”, “Lincoln” e no remake de “Amor, Sublime Amor”, inspirando-se em sua própria vida para contar uma história de amor pela família e pelo próprio cinema. Os dois polos se juntam via o impacto dos filmes na imaginação do pequeno ‘Fabelman’ e o incentivo de sua mãe para que virasse um cineasta. Também há cenas sobre as amizades e o preconceito que ele sofre na juventude por ser judeu, além de uma fotografia linda de época. O elenco destaca Michelle Williams (“Todo o Dinheiro do Mundo”) e Paul Dano (“Batman”) como os pais, Gabriel LaBelle (“Predador”) como a versão adolescente do protagonista, Seth Rogen (“Vizinhos”) como seu tio favorito e mais Chloe East (“Generation”), Julia Butters (“Bela, Recatada e do Lar”/American Housewife), Jeannie Berlin (“Café Society”), Gabriel Bateman (“Brinquedo Assassino”), Nicolas Cantu (“The Walking Dead: World Beyond”), o veterano Judd Hirsch (“Numb3rs”) e até o diretor David Lynch, conhecido por filmes como “Veludo Azul” e “Cidade dos Sonhos”. | TRIÂNGULO DA TRISTEZA | *VOD A comédia que venceu a Palma de Ouro do Festival de Cannes, o troféu de Melhor Filme da Academia Europeia e ainda disputa três Oscars é uma sátira que debocha da futilidade dos super-ricos. A trama acompanha modelos, influenciadores e oligarcas de todo o mundo num cruzeiro de luxo, que acaba naufragando. A produção destaca em seu elenco o americano Woody Harrelson (“Venom: Tempo de Carnificina”), o inglês Harris Dickinson (“King’s Man: A Origem”), a filipina Dolly De Leon (“A Interrupção”), a luxemburguesa Sunnyi Melles (“Fassbinder: Ascensão e Queda de um Gênio”), a escocesa Amanda Walker (“A Viagem”) e a sul-africana Charlbi Dean (“Raio Negro”/Black Lightining), que morreu em agosto passado de sepse bacteriana aos 32 anos de idade. A vitória no festival francês foi a segunda Palma de Ouro para o diretor sueco Ruben Östlund, que em 2017 conquistou o prêmio com outra crítica social, “The Square: A Arte da Discórdia”, voltada ao mundo das artes. “Triângulo da Triesteza” também é o primeiro filme falado em inglês do cineasta, que já teve um de seus longas, “Força Maior” (2014), refilmado para o público americano em 2020. | NOITE INFELIZ | *VOD David Harbour (“Stranger Things”) interpreta um Papai Noel sanguinário nessa comédia de ação violenta. Na trama passada na véspera de Natal, uma equipe de mercenários de elite invade a casa de uma família rica que se odeia, fazendo todos de reféns. Porém, os invasores são surpreendidos pela visita de Papai Noel (Harbour), que ao ser recebido à tiros decide mostrar o que faz com meninos malvados. O roteiro que apresenta o “Papai Noel Duro de Matar” foi escrito pela dupla Pat Casey e Josh Miller (ambos de “Sonic: O Filme”), a direção é de Tommy Wirkola (“Zumbis na Neve”) e o elenco também conta com John Leguizamo (“John Wick”), Beverly D’Angelo (“Entourage”), Alex Haskell (“Cowboy Bebop”) e Cam Gigandet (“Crepúsculo”). A produção fez sucesso suficiente para garantir uma continuação, atualmente em desenvolvimento. | ESCOLA DA QUEBRADA | PARAMOUNT+ O primeiro filme da produtora de clipes Kondzilla (que também faz a série “Sintonia”) é uma comédia juvenil que retrata a cultura jovem das periferias de São Paulo. Misturando a realidade da periferia com o funk, o longa conta a história de Luan (Mauricio Sasi), um jovem estudante de escola pública da Zona Leste de São Paulo. Cansado de sempre ser excluído dos grupinhos e, principalmente, ser invisível aos olhos de Camila (Laura Castro), ele resolve se tornar respeitado e popular. Mas suas tentativas de se enturmar só conseguem fazê-lo criar inimizades com todos os integrantes do colégio, além de colocar em risco o amado campeonato de futsal da escola. Diretor de clipes de artistas como Kevinho e Dani Russo, Kaique Alves marca sua estreia na direção de um longa-metragem ao lado de Thiago Eva, que trabalhou com Anitta, Zaac e Tyga no clipe de “Desce Pro Play (PA PA PA)”. | DECISÃO DE PARTIR | *VOD O cineasta Park Chan-wook, que marcou o cinema sul-coreano com “Oldboy” (2003) e “A Criada” (2016), levou o troféu de Melhor Direção no último Festival de Cannes por esse suspense hitchockiano, com referências ao clássico “Um Corpo que Cai” (1958). A trama parte da investigação da morte de um homem, que aparentemente caiu de uma montanha. Entretanto, após conhecer a viúva da vítima, o detetive responsável pelo caso reluta em considerar a morte um acidente. Desconfiado com o comportamento da mulher, que não demonstra nenhuma reação diante da morte do marido, ele passa a segui-la e investigar seus hábitos. Mas, nesse trabalho quase de voyeur, também sente crescer seu interesse por ela. O detetive é interpretado por Park Hae-il, que trabalhou com o diretor nos clássicos “O Hospedeiro” (2006) e “Memórias de um Assassino” (2003), enquanto a viúva é vivida pela chinesa Tang Wei, estrela de “Desejo e Perigo” (2007), de Ang Lee. Os dois atores também venceram vários dos 43 prêmios internacionais conquistados pela produção. | SEGREDOS DE GUERRA | *VOD Vencedor de seis prêmios em festivais internacionais de temática LGBTQIAP+, o drama acompanha dois jovens militares soviéticos que se apaixonam durante a ocupação da Estônia, no final dos anos 1970. Mas precisam se separar diante da forte pressão do regime comunista, temendo ameaças de prisão feitas por oficiais superiores. Enquanto um deles se reconecta com um antiga namorada, o outro sofre sabendo que o regime tem olhos e delatores em todos os lugares. A direção é do britânico Peeter Rebane, que estreia na ficção após fazer clipe dos Pet Shop Boys e documentário do cantor Robbie Williams. | AMOR AO PRIMEIRO BEIJO | NETFLIX A comédia romântica espanhola acompanha Javier, um rapaz com uma habilidade sobrenatural: saber qual será o futuro de seu relacionamento com um mulher ao dar o primeiro beijo. Acostumado a ver finais dramáticos com esse poder, ele toma um choque ao, sem querer, descobrir o grande amor de sua vida. Só tem um problema: ela é a namorada do seu melhor amigo. O segundo longa da diretora Alauda Ruiz de Azúa, premiada com o Goya (o Oscar espanhol) de Melhor Estreia por “Cinco Lobitos” (2022), é estrelado por Álvaro Cervantes (“Se Organizar Direitinho…”), Silvia Alonso (“Encurralados em Veneza”), Gorka Otxoa (“Paraíso”), Pilar Castro (“Julieta”) e Susana Abaitua (“Fomos Canções”). | REGRA 34 | *VOD Vencedor do Leopardo de Ouro no Festival de Locarno, na Suíça, o novo longa da diretora Julia Murat (“Histórias que Só Existem Quando Lembradas”) gira em torno de Simone, uma jovem negra formada em Direito, que pagou a faculdade com a venda de performances sexuais online. Aprovada num concurso para a Defensoria Pública, ela pretende atuar em favor de mulheres vítimas de violência doméstica, enquanto seus próprios interesses sexuais a levam à práticas de violência e erotismo. O papel principal marca a estreia no cinema da atriz e dramaturga Sol Miranda, idealizadora do premiado espetáculo “Mercedes” (sobre Mercedes Baptista, primeira bailarina negra a dançar no Theatro Municipal). O título é uma referência à “34ª regra da Internet, que afirma que qualquer objeto, personagem ou franquia de mídia imaginável tem pornografia associada a ele”, e o elenco também destaca Lucas Andrade (“Corpo Elétrico”), Lorena Comparato (“Rensga Hits!”) e a estreante Isabella Mariotto. | MAGIC MIKE: A ÚLTIMA DANÇA | *VOD O terceiro filme da franquia “Magic Mike” traz Channing Tatum (“Cidade Perdida”) de volta ao papel-título, mas esta é a única conexão com os longas anteriores, centrados no universo dos strippers masculinos. A prévia encontra Mike afastado dos clubes de striptease, trabalhando como garçom. Mas o encontro com uma mulher mais velha e empreendedora (Salma Hayek Pinault, de “Eternos”) o leva de volta aos palcos. Encantada com a habilidade do dançarino, a mulher resolve criar um espetáculo de dança num teatro londrino, com Magic Mike ao centro, como atração principal, e atrás das cortinas, coordenando a coreografia. Trata-se de uma grande mudança em relação à trama original, que troca os shows de musculosos descamisados pelos bastidores de um musical do West End (a Broadway londrina). O choque entre a expectativa e o resultado não agradou à crítica, que deu ao longa a pior avaliação da franquia: 49% de aprovação no Rotten Tomatoes. À exceção de Tatum, o elenco é todo novo, com destaque para Hayek, que foi uma adição de última hora – após um desentendimento entre o astro e Thandiwe Newton (“Westworld”), que saiu da produção. Mas os bastidores da produção voltam a reunir a equipe do “Magic Mike” original, incluindo o roteirista Reid Carolin e o diretor Steven Soderbergh. | ME CHAMA QUE EU VOU | *VOD O divertido documentário narra a carreira de Sidney Magal. Amarrado por histórias contadas pelo próprio cantor, o filme encanta pela capacidade que Magal sempre possuiu para entreter o público e fazer piada de si mesmo. São 50 anos de trajetória, apresentados com imagens raras e comentadas, em que o artista lembra hits e relata os momentos mais significativos da sua vida. A direção é de Joana Mariani, do romance “Todas as Canções de Amor” (2018). * Os lançamentos em VOD (video on demand) podem ser alugados individualmente em plataformas como Apple TV, Claro TV+, Google Play, Loja Prime, Microsoft Store, Vivo Play e YouTube, entre outras, que funcionam como locadoras digitais sem a necessidade de assinatura mensal.
Thriller natalino “Noite Infeliz” vai ganhar continuação
O thriller “Noite Infeliz”, que traz David Harbour (“Stranger Thing”) como um Papai Noel violento, vai ganhar continuação. A informação foi confirmada pelo diretor Tommy Wirkola (“Onde Está Segunda?”), em entrevista ao site The Wrap. “Sim. Estamos conversando sobre isso e estamos fazendo os acordos e colocando tudo em ordem”, disse o diretor, que também revelou que o novo filme será novamente escrito pela dupla Pat Casey e Josh Miller (roteiristas de “Sonic: O Filme”). Ainda assim, a sequência deve demorar um pouco para sair do papel. “Temos tempo para realmente decifrar o roteiro e descobrir a história”, disse Wirkola. “E nós temos algumas ideias, eu, Pat, Josh e os produtores, conversamos sobre o caminho que queremos seguir e o que queremos ver”, disse ele. O primeiro filme começa quando uma equipe de mercenários de elite invade a casa de uma família na véspera de Natal, fazendo todos de reféns. Porém, eles são surpreendidos pela visita noturna de Papai Noel (Harbour), que ao ser recebido com violência decide mostrar o que ele faz com meninos malvados. Wirkola indicou que a continuação pode explorar outras temáticas e outros cenários. “Há coisas que deixamos para trás, como o Pólo Norte, a sra. Claus, os elfos”, disse o cineasta. “Mas, em termos de história, acho que temos uma ideia muito, muito legal que expande esse mundo e o alcance da produção, mas ainda mantém o tom que amamos no primeiro.” O elenco de “Noite Infeliz” também conta com John Leguizamo (“John Wick”), Beverly D’Angelo (“Entourage”), Alex Haskell (“Cowboy Bebop”), Alexis Louder (“Fogo Cruzado”), Edi Patterson (“The Righteous Gemstones”) e Cam Gigandet (“Crepúsculo”). “Noite Infeliz” rendeu US$ 75 milhões nas bilheterias mundiais, um valor três vezes maior do que o seu orçamento. O filme também teve aprovação da crítica especializada, atingindo 73% de avaliações positivas na contabilização feita pelo site Rotten Tomatoes. A continuação ainda não tem previsão de estreia.
“Avatar: O Caminho da Água” tem uma das maiores estreias do ano no cinema
“Avatar: O Caminho da Água” liderou facilmente as bilheterias da América do Norte em seu primeiro fim de semana, com uma estreia estimada em US$ 134 milhões. Os valores representam a maior bilheteria dos últimos anos para um filme fora do gênero dos super-heróis. Apenas outro blockbuster sem produção da Marvel conseguiu estrear com mais US$ 100 milhões na era pandêmica: “Top: Gun Maverick”, que iniciou com US$ 126,7 milhões no início deste ano nos EUA e Canadá, abrindo caminho para acumular impressionantes US$ 1,49 bilhão em todo o mundo. O desempenho da continuação foi ainda melhor no exterior, onde rendeu US$ 301 milhões para chegar a um total global de US$ 435 milhões. É muito dinheiro, mas não é recorde. Nas bilheterias domésticas, o filme de James Cameron empatou com “Batman” como a 5ª maior estreia do ano. Foi melhor na soma mundial, ficando atrás apenas de “Doutor Estranho no Multiverso da Loucura” (US$ 442 milhões globalmente) em 2022 e também de “Homem-Aranha: Sem Volta para Casa” (US$ 600 milhões globalmente) em todo o período pandêmico. Comparado aos demais, o longa da Disney tem a desvantagem de ser mais caro que todos. Custou entre US$ 350 milhões a US$ 400 milhões para ser produzido, o que provavelmente é recorde na história de Hollywood. Em entrevistas sobre os custos, Cameron indicou que “Avatar 2” precisaria arrecadar US$ 2 bilhões para ser considerado um sucesso. Mas nem “Homem-Aranha: Sem Volta para Casa” conseguiu essa façanha. O primeiro “Avatar”, por outro lado, faturou US$ 2,9 milhões entre seus vários relançamentos, quantia que é a maior arrecadação de todos os tempos. E vale lembrar que teve uma estreia “fraca”, com US$ 77 milhões domésticos em dezembro de 2009. A continuação atingiu 78% de aprovação da crítica na média calculada pelo site americano Rotten Tomatoes e recebeu nota A do público, na pesquisa do CinemaScore. Essas avaliações positivas devem manter o filme no topo das bilheterias por várias semanas, dando-lhe impulso para ir atrás de sua meta distante. Entretanto, apesar de quase não contar com concorrência nas próximas semanas, enfrenta um desafio causado por si mesmo: a longa duração de 3 horas e 12 minutos, que resulta em menos exibições diárias. Mas também tem um diferencial a seu favor: ingressos com preços mais caros, graças à exibição preferencial em salas especiais com projeção em 3D e/ou formato Imax. A Disney pode estar fazendo contas, mas é a concorrência que olha o Top 5 e conta quatro títulos do estúdio entre as maiores bilheterias da semana. Após cinco semanas em 1º lugar, “Pantera Negra: Wakanda para Sempre” ficou em 2º com US$ 5,3 milhões, seguido pelo suspense natalino “Noite Infeliz”, da Universal, com US$ 5 milhões, a animação “Mundo Estranho” com US$ 2,2 milhões e o terrir “O Menu”, produção do estúdio Searchlight que também faz parte da Disney, com US$ 1,7 milhão. Confira abaixo os trailers das maiores bilheterias da semana nos EUA e Canadá. 1 | AVATAR: O CAMINHO DA ÁGUA | 2 | PANTERA NEGRA: WAKANDA PARA SEMPRE | 3 | NOITE INFELIZ | 4 | MUNDO ESTRANHO | 5 | O MENU |
“Pantera Negra 2” completa cinco semanas em 1º lugar nos EUA
“Pantera Negra: Wakanda Para Sempre” liderou a bilheteria norte-americana pela quinta semana seguida. Entre sexta e este domingo (11/12), a superprodução da Marvel arrecadou mais US$ 11,1 milhões para superar US$ 400 milhões no mercado interno. A receita doméstica é agora de US$ 409,8 milhões, e de US$ 767,8 milhões em todo o mundo. Na América do Norte, está preste a superar “Doutor Estranho no Multiverso da Loucura” (US$ 411,3 milhões) para se tornar a segunda maior bilheteria do ano. O líder, claro, é “Top Gun: Maverick” (US$ 716 milhões). Na sequência do ranking norte-americano, o filme de ação natalina “Noite Infeliz” se manteve em 2º lugar, com US$ 8,7 milhões, com uma queda de apenas 29% de arrecadação em relação à estreia. Com 10 dias em cartaz, o filme do Papai Noel violento soma US$ 26,7 milhões nos EUA e Canadá. A animação da Disney “Mundo Estranho” também repetiu o 3º lugar com apenas US$ 3,6 milhões. Após três fins de semana, sua contagem em US$ 30,5 milhões domésticos e US$ 53,5 milhões mundiais. Sem nenhuma alteração em relação à semana passada, o Top 5 se completa com o terrir “O Menu” (US$ 2,7 milhões) e o filme de guerra “Irmãos de Honra” (US$ 2 milhões). A venda geral de ingressos foi estimada em US$ 37 milhões, a segunda pior arrecadação do ano nos EUA e Canadá, superada apenas pelo fim de semana de 28 a 30 de janeiro (US$ 34,9 milhões), de acordo com a Comscore. O clima de ressaca se deve à expectativa pela estreia de “Avatar: O Caminho da Água”, que chega aos cinemas nesta semana. Em ritmo de espera, os estúdios estão evitando grandes lançamentos para não serem eclipsados pela continuação do filme de maior bilheteria de todos os tempos, enquanto o público concentra suas compras de ingressos na estreia do próximo fim de semana. Confira abaixo os trailers das cinco maiores bilheterias do fim de semana nos EUA e Canadá. 1 | PANTERA NEGRA: WAKANDA PARA SEMPRE | 2 | NOITE INFELIZ | 3 | MUNDO ESTRANHO | 4 | O MENU | 5 | IRMÃOS DE HONRA |
“Pantera Negra 2” lidera pela 4ª semana e vira 3º filme mais visto do ano nos EUA
“Pantera Negra: Wakanda Para Sempre” liderou a bilheteria norte-americana pela quarta semana seguida. Entre sexta e este domingo (4/12), a superprodução da Marvel arrecadou mais US$ 17,59 milhões, atingindo US$ 394 milhões no mercado interno. Com isso, superou “Batman” (US$ 369 milhões) e “Thor: Amor e Trovão” (US$ 343 milhões), assumindo o 3º lugar entre as maiores bilheterias do ano na América do Norte – atrás apenas de “Doutor Estranho no Universo da Loucura” (US$ 411 milhões) e “Top Gun: Maverick” (US$ 716 milhões). A continuação de “Pantera Negra” também se tornou o primeiro filme desde “Homem-Aranha: Sem Volta para Casa” a se manter em 1º lugar por quatro fins de semana consecutivos nos EUA e Canadá. A soma de sua arrecadação mundial chegou em US$ 733 milhões, colocando-o em 7º lugar entre as maiores bilheterias do mundo em 2022. Na sequência do ranking norte-americano, o filme de ação natalina “Noite Infeliz” abriu em 2º lugar, com US$ 13,3 milhões. A produção da Universal foi a única estreia de estúdio da sexta (2/12). Com 70% de aprovação da crítica, o longa também foi lançado no Brasil no fim de semana, trazendo David Harbour (“Stranger Things”) como um Papai Noel violento, que se transforma na única esperança de uma família feita de reféns por mercenários armados na noite do Natal. No mundo inteiro, o filme fez US$ 20,4 milhões. Como a Netflix não permitiu que “Glass Onion: Um Mistério Knives Out” (3º lugar na estreia da semana passada) permanecesse mais tempo em cartaz, os filmes que completaram o Top 5 foram a animação da Disney “Mundo Estranho” (com apenas US$ 4,9 milhões), o terrir “O Menu” (US$ 3,6 milhões) e o filme de guerra “Irmãos de Honra” (US$ 2,8 milhões), que estreia no Brasil na quinta-feira (8/12). Confira abaixo os trailers das cinco maiores bilheterias do fim de semana nos EUA e Canadá. 1 | PANTERA NEGRA: WAKANDA PARA SEMPRE | 2 | NOITE INFELIZ | 3 | MUNDO ESTRANHO | 4 | O MENU | 5 | IRMÃOS DE HONRA |
Cinemas recebem “Até os Ossos”, “O Menu” e mais uma dúzia de filmes
A programação de cinema desta quinta (1/12) acrescenta nada menos que 14 títulos em cartaz, incluindo destaques da temporada de premiações, sucessos recém-lançados nos EUA, cinco produções nacionais e o relançamento do blockbuster juvenil “Crepúsculo”. Mas um detalhe chama atenção: curiosamente, os filmes de maior distribuição são duas produções sobre canibais. Confira abaixo a lista completa de estreia. | ATÉ OS OSSOS | O drama que volta a reunir o ator Timothée Chalamet com o diretor Luca Guadagnino após “Me Chame pelo Seu Nome” adapta o romance homônimo de Camille DeAngelis, que combina romance e canibalismo. O filme se passa nos anos 1980 e segue uma mulher em uma viagem em busca do pai que nunca conheceu, na tentativa de entender por que sente vontade de matar e comer as pessoas que a amam. No meio de sua jornada, ela encontra alguém que parece ser sua alma gêmea carnívora. O roteiro foi escrito por Dave Kajganich, que trabalhou com Guadagnino em “Suspiria”, e o papel principal feminino é vivido por Taylor Russell (“Perdidos no Espaço”), que venceu o Troféu Marcello Mastroianni de Melhor Atriz Jovem no Festival de Veneza deste ano. O elenco também inclui Mark Rylance (“Não Olhe para Cima”), André Holland (“Moonlight”), Jessica Harper (“Suspiria”), Michael Stuhlbarg (“Dopesick”), o diretor David Gordon-Green (“Halloween”), Francesca Scorsese (“We Are Who We Are”) e Chloë Sevigny (também de “We Are Who We Are”). | O MENU | A comédia de terror culinário segue convidados ricos (entre eles Anya Taylor-Joy, de “Os Novos Mutantes”, e Nicholas Hoult, de “X-Men: Fênix Negra”) que embarcam para uma ilha privada para participar de um banquete luxuoso preparado pelo prestigioso Chef Slowik (Ralph Fiennes, o Voldemort de “Harry Potter”). Mas ao chegarem no local, eles se deparam com um clima sinistro e descobrem que os pratos principais são eles mesmos. Com direção de Mark Mylod (“Game of Thrones”), o filme atingiu 89% de aprovação da crítica no Rotten Tomatoes e tem se mostrado um sucesso modesto nas bilheterias dos EUA. | NOITE INFELIZ | David Harbour (“Stranger Things”) interpreta um Papai Noel sanguinário nessa comédia de ação violenta. Na trama passada na véspera de Natal, uma equipe de mercenários de elite invade a casa de uma família rica que se odeia, fazendo todos de reféns. Porém, os invasores são surpreendidos pela visita de Papai Noel (Harbour), que ao ser recebido à tiros decide mostrar o que faz com meninos malvados. O roteiro que apresenta o “Papai Noel Duro de Matar” foi escrito pela dupla Pat Casey e Josh Miller (ambos de “Sonic: O Filme”), a direção é de Tommy Wirkola (“Zumbis na Neve”) e o elenco também conta com John Leguizamo (“John Wick”), Beverly D’Angelo (“Entourage”), Alex Haskell (“Cowboy Bebop”) e Cam Gigandet (“Crepúsculo”). | AFTERSUN | O premiado drama britânico acompanha as lembranças de uma mulher chamada Sophie. Ela recorda a alegria e a melancolia de um feriado de verão na Turquia, que passou com o pai 20 anos atrás, quando era criança. Nesse passeio pela memória, eventos reais se misturam a fragmentos e fatos imaginários, enquanto ela busca preencher lacunas e reconciliar a imagem do pai com quem conviveu com as verdades sobre o homem que nunca conheceu. A estreia da diretora Charlotte Wells venceu 15 prêmios internacionais, inclusive nos festivais de Cannes e Deuville, além de concorrer a mais cinco troféus no Spirit Awards 2023 (o Oscar do cinema independente) e ter rendido uma indicação a Paul Mescal (“A Filha Perdida”), intérprete do pai, ao troféu de Melhor Ator Europeu do Ano no European Film Awards. | TUBARÃO – MAR DE SANGUE | O suspense de tubarão acompanha um grupo de amigos pouco exemplares, que pegam “emprestado” dois jet skis para se divertir em alto-mar, mas acabam se envolvendo num acidente e ficam à deriva com um ferido. O sangue no mar atrai predadores que os cercam e atacam sem parar. Apesar do tema batido, elenco pouco conhecido e da ficha do diretor James Nunn (“Busca Explosiva 5” e “Busca Explosiva 6”) como especialista em thrillers de DVD, o ritmo é bem tenso. | A MALDIÇÃO DO QUARTO 203 | O terror indie acompanha duas melhores amigas que se mudam para um apartamento de história sombria e passam a ser aterrorizadas por espíritos malignos. Os papéis principais trazem Francesca Xuereb (“A Vida Sexual das Universitárias”) em sua estreia no cinema e a ucraniana Viktoria Vinyarska, que curiosamente já fez um filme brasileiro: “A Floresta de Jonatas”, em 2012. A direção é de Ben Jagger (“Corbin Nash”) e capricha nos clichês do J-horror, o cinema de terror do Japão. | PLANO A | Conhecidos por filmes de terror judeu, os irmãos israelenses Doron e Yoav Paz (“JeruZalem” e “Golem”) abordam o maior terror judeu de todos: o holocausto. Mas como filme de vingança sangrenta! A história é baseada em fatos reais, embora não muito divulgados, sobre um grupo de judeus sobreviventes que decidiu partir para o “olho por olho” com a população da Alemanha. Formado em 1945, diante da inconformidade com as sentenças “leves” para criminosos de guerra e a vitimização do povo cúmplice, o grupo traça uma meta ambiciosa: matar um alemão para cada judeu assassinado por nazistas, num total de 4 milhões. Com fotografia de Moshe Mishali (“Fauda”) indicada ao “Oscar israelense”, o filme destaca em seu elenco o alemão August Diehl (“Bastardos Inglórios”) e a holandesa Sylvia Hoeks (“See”). | BREVE HISTÓRIA DO PLANETA VERDE | A fantasia premiada do argentino Santiago Loza (“La Paz”) é de 2019, ano em que venceu o Teddy de Melhor Filme LGBTQIAP+ no Festival de Berlim e o Janela Sangrenta de Melhor Filme Latino-Americano no Festival de Sitges, na Espanha, dedicado ao cinema fantástico. A trama acompanha Tania, uma mulher trans (Romina Escobar) que descobre que sua avó passou os últimos anos de sua vida na companhia amorosa de um alienígena. Juntamente com dois amigos, ela viaja pela Argentina rural para realizar o último desejo da avó e devolver a criatura ao seu local de origem. | PEQUENOS GUERREIROS | O filme infantil acompanha uma família em viagem de carro pelo interior do Ceará. Enquanto os adultos planejam pagar uma promessa, as três crianças se divertem com uma sucessão de descobertas inusitadas pela paisagem agreste, incluindo ETs e dinossauros que encontram pelo caminho, aprendendo as histórias e as riquezas culturais do sertão. O trabalho marca a estreia da produtora Bárbara Cariry (“A Jangada de Welles”) como diretora de longas. | NA RÉDEA CURTA | A comédia de humor popular é uma versão da websérie homônima. Acompanha Júnior, um filhinho da mãe que, ao descobrir que vai ser pai, decide ir atrás do pai que o abandonou há muito tempo. Mas claro que Mainha vai junto nesta jornada pelo interior baiano, enfrentando diversos perrengues que só servem para aproximar mais mãe e filho. A direção é da dupla Glenda Nicácio e Ary Rosa, que ficou conhecida com o dramático e premiado “Café com Canela” (2017), e o elenco destaca os atores Thiago Almasy, diretor-roteirista da série original, e Sulivã Bispo no papel feminino de Mainha, personagem que ele viveu também na série “Treme Treme” e até no Prêmio Multishow. | ÊXTASE | O primeiro longa documental de Moara Passoni, co-roteirista de “Democracia em Vertigem” (2019), é um relato impressionante e impactante de uma jovem anoréxica, que leva seu corpo até o limite. Narrado do ponto de vista da protagonista, o filme embarca no delírio de achar que uma vida feita de restrição e tortura represente seu contrário e seja extremamente sedutora. Venceu sete prêmios em festivais internacionais, a maioria europeus, e o de Melhor Filme de Estreia na Mostra de São Paulo de 2020. | DEUS TEM AIDS | Dois dos diretores mais representativos dos filmes de temática gay no Brasil se juntam num documentário sobre sorofobia, nome dado ao medo das pessoas com HIV. A obra acompanha sete artistas e um médico ativista, todos portadores do HIV, em seus cotidianos, lutas e artes, com destaque para performances provocativas. Os diretores são Fábio Leal, da comédia “Seguindo Todos Os Protocolos”, premiada no Festival de Tiradentes, e Gustavo Vinagre, da aventura “Três Tigres Tristes” (2022), premiada com o Teddy no Festival de Berlim deste ano. | NUNCA MAIS SEREI A MESMA | O documentário de Alice Lanari (“América Armada”) acompanha quatro mulheres de diferentes países, idades, origens e raças, que nunca se encontraram, mas compartilham histórias similares entre si, assim como a tantas outras mulheres latino-americanas que foram afetadas pela violência. | CREPÚSCULO | A Paris Filmes anunciou que relançará toda a “Saga Crepúsculo” nos cinemas brasileiros a partir desta quinta (1/12). O relançamento vai comemorar os 10 anos do final da franquia, que foi encerrada em 2012 com “Amanhecer – Parte 2”. Os filmes chegarão semanalmente ao circuito, um título por vez, na ordem em que foram exibidos originalmente. Assim, “Crepúsculo” (2008) reestreia agora, sendo seguido por “Lua Nova” (2009) no dia 8, “Eclipse” (2010) no dia 15, “Amanhecer – Parte 1” (2011) no dia 20, finalizando com a “Parte 2” (2012) em 27 de dezembro. Juntos, os cinco filmes da história de amor sobrenatural entre a mortal Bella (Kristen Stewart) e o vampiro Edward (Robert Pattinson) renderam mais de US$ 3,3 bilhões em bilheteria, gerando ainda inúmeras fanfics que originaram suas próprias franquias – de “Cinquenta Tons de Cinza” a “After”. O sucesso dos filmes catapultou as carreiras do par central, que também viveu um namoro tumultuado fora das telas. Stewart e Pattinson têm feito alguns dos filmes recentes de mais prestígio e sucesso de Hollywood. Enquanto a atriz foi indicada ao Oscar por “Spencer”, o ator virou o novo “Batman” do cinema. A “Saga Crepúsculo” também está integralmente disponível em streaming nas plataformas Netflix e Star+.





