Cauã Reymond vira travesti em clipe impactante de Barbara Ohana
A cantora Barbara Ohana divulgou o clipe de “Your Armies”, que traz o galã Cauã Reymond (“Alemão”) montado como um travesti. Gravado em preto e branco, com um clima elegante, o vídeo de música eletrônica tem uma reviravolta brutal e se revela um impactante relato de homofobia, que culmina numa história de vingança, com cumplicidade de Ohana. Cauã já havia interpretado um gay no filme “Tamos Junto” (2011), mas apesar do novo trabalho resultar num curta de 5 minutos, precisou fazer maior esforço, aprendendo a andar de salto de alto, acostumar-se com peruca, suavizar o gestual e ficar dois meses sem malhar para diminuir os músculos. Sua transformação também contou com a ajuda da preparadora de elenco Andréa Cavalcanti, da figurinista Marie Salles (novela “A Regra do Jogo”), e do maquiador Max Weber, que já cuidou de tops como Naomi Campbell e Cara Delevingne. A direção foi realizada por Allexia Galvão e Daniel Rezende, indicado ao Oscar de Melhor Edição pelo filme “Cidade de Deus” (2002). Rezende, por sinal, já tinha dirigido há dois anos “Golden Hours”, o primeiro clipe da cantora, que é sobrinha da atriz Claudia Ohana (“Novela das 8”) e começou a carreira gravando backing vocals em discos de Gilberto Gil e Jorge Mautner. O clipe teve produção independente e, pelo uso do idioma inglês – não apenas na letra da canção, mas também numa cena-chave – , visa atingir o mercado internacional. Gravado em abril na cidade de São Paulo, o vídeo foi pago pelos envolvidos na produção, como o próprio Cauã Reymond. O single “Your Armies” será lançado em um show no Teatro Rival Petrobrás, no Rio de Janeiro, no dia 28 de junho, e ganhará remixes feitos pelo produtor Adriano Cintra (ex-CSS) e por Database, entre outros.
All Eyez on Me: Cinebiografia do rapper Tupac Shakur ganha primeiro teaser
A Open Road divulgou o primeiro teaser de “All Eyez on Me”, cinebiografia do rapper Tupac Shakur. A prévia explora a semelhança física entre o rapper e o ator Demetrius Shipp Jr., novato que participou do reality “#unlock’d” e estreará no cinema. O elenco também destaca a atriz Danai Gurira (Michonne na série “The Walking Dead”) como a mãe de Tupac, Afeni Shakur, que foi uma militante dos Panteras Negras e passou sua gravidez na prisão, além de Kat Graham (série “The Vampire Diaries”) como a atriz Jada Pinkett e Jamal Woolard, repetindo o papel do rapper Notorious B.I.G. que interpretou na cinebiografia “Notorius” (2009). A produção pretende mostrar todos os lados de Tupac, com ênfase no sucesso, mas sem esconder as controvérsias, que lhe levaram à prisão e também a uma rivalidade com Notorious B.I.G. Tupac morreu em 1996, aos 25 anos, em um tiroteio fruto dessa rivalidade. Um ano depois foi a vez de B.I.G. ser assassinado, numa suposta vingança. Desde sua morte, Tupac se tornou um ícone, aparecendo em diversos produtos e inspirando teorias de conspiração sobre ter sobrevivido ao atentado contra sua vida. Assim como Elvis, ele também estaria vivo – e gravando, como mostram os diversos discos póstumos que continuam a ser lançados. Com direção de Benny Boom, que tem uma carreira destacada como diretor de videoclipes e comerciais, “All Eyez on Me” estreia em 16 de junho de 2017 nos EUA e não tem previsão de lançamento no Brasil.
Sophia Abrahão muda de visual para lançar clipe “fatal”
A atriz Sophia Abrahão (“Confissões de Adolescente”) retomou a carreira de cantora com o lançamento do clipe de “Sou Fatal”. A música foi composta por Nando Reis, e não deixa de ser um alívio ver/ouvir uma celebridade abraçar o pop rock nesses dias de tanto funk e sertanejo. Além do clipe, dirigido em clima “sensual” por Thiago Calvino (que já trabalhou com Anitta), também foi divulgado um vídeo de bastidores, que é basicamente uma propaganda da L’Oreal, responsável pela mudança visual da atriz, que surgiu com longas madeixas morenas na novela “Malhação”, em 2007, fez sucesso com a banda pop brega da novela “Rebeldes” em 2011, e agora evoca a fase loirinha de Paula Toller à frente do Kid Abelha.
Olivia Wilde dirige o novo clipe da banda Red Hot Chili Peppers
A atriz Olivia Wilde (série “Vinyl”) dirigiu o clipe que marca a volta da banda Red Hot Chili Peppers ao rock’n’roll, após hiato de cinco anos. Filmado em Los Angeles, o vídeo traz várias profissionais do skate, como Carmen Shafer, Amanda Caloia, Amanda Powell e Noelle Mulligan, mandando ver em long board, enquanto a banda toca no aposento de uma casa. A música se chama “Dark Necessities” e é o primeiro single do novo álbum da banda, “The Gateway”, lançado na quinta-feira (16/6). Não é a primeira vez que Olivia Wilde se aventura na direção. Ela já assinou um curta em 2011, “Free Hugs”, que venceu prêmios, e em março também fez um clipe da banda Edward Sharpe and the Magnetic Zeros, usando apenas seu iPhone.
Série Nashville é descancelada com mudança de canal
Cancelada na rede americana ABC, a série “Nashville” vai continuar a ser produzida para o canal pago CMT (Contry Music Television), especializado em música country. A novidade foi divulgada no Twitter oficial do estúdio Lionsgate TV, que produz a atração. “O CMT ouviu os fãs. A onda de amor e apreciação que eles têm demonstrado por ‘Nashville’ é reconfortante”, disse Brian Philips, presidente da emissora. “‘Nashville’ é uma perfeita adição ao nosso line-up de especiais musicais, documentários e séries originais.” Além de ser exibida no CMT, a 5ª temporada inédita também será disponibilizada no serviço de streaming Hulu, um dia após cada episódio passar na TV. Na ABC, a série tinha uma média de 4,2 milhões de telespectadores, mas com a inclusão das plataformas digitais, seu público chegava a atingir 6,7 milhões de telespectadores. Já o programa mais popular do CMT, o reality show “Party Down South”, cancelado neste ano, teve em seu auge 1 milhão de telespectadores sintonizados. Criada por Callie Khouri (roteirista do clássico “Thelma & Louise”), “Nashville” acompanhava a vida de duas estrelas rivais da música country, a diva Rayna Jaymes (Connie Britton, da série “Friday Night Lights”) e a jovem Juliette Barnes (Hayden Panettiere, da série “Heroes”). No Brasil, a série deve continuar a ser exibida pelo canal pago Sony.
Clipe de Justin Bieber revela os bastidores de sua nova turnê
Justin Bieber divulgou o clipe do seu mais novo single, “Company”, que troca as historinhas românticas e as coreografias por um vislumbre nos bastidores de sua última turnê, entre palcos, paisagens de cartão postal, rolês de skate e snowboarding, e até uma sessão de fotos para a Calvin Klein. Dirigido por Rory Kramer, o fotógrafo da entourage de Bieber, o clipe é dá imagens ao quarto single derivado do álbum “Purpose”, que já rendeu os hits “What Do You Mean”, “Sorry” e “Love Yourself”.
Jared Leto viverá o Coringa em clipe da trilha de Esquadrão Suicida
O ator Jared Leto (“Clube de Compra Dallas”) vai viver o Coringa num clipe musical. Intérprete do vilão no vindouro filme do “Esquadrão Suicida”, ele postou recentemente fotos nas redes sociais em que voltava a usar a fantasia no personagem. Houve quem acreditasse que o retorno ao visual do Coringa tinha a ver com refilmagens, mas o site Batman News descobriu que ele estava em Miami gravando o clipe. Ainda sem título, a música junta o rapper Rick Ross e o produtor Skrillex e teve um trecho divulgado no SoundCloud (ouça abaixo). A gravação não é oficial e foi registrada por um fã, quando Skrillex apresentou a faixa pela primeira vez no WAV Nightclub, em Atlantic City, no início do ano. A letra faz várias referências ao vilão, que se chama Joker em inglês. Rick Ross ainda menciona Suicide Squad, Gotham City, Killer Croc e a Lamborghini roxa que o Coringa dirige no filme. O vídeo será lançado no dia 1º de julho. “Esquadrão suicida” é um dos filmes mais aguardados do ano. A produção acompanha um grupo de supervilões dos quadrinhos da DC Comics, que aceita participar de uma missão suicida para o governo em troca da redução de suas sentenças. Além do Coringa de Jared Leto, o longa ainda destaca Margot Robbie (“Golpe Duplo”) como Arlequina e Will Smith (também de “Golpe Duplo”) como o Pistoleiro. Escrito e dirigido por David Ayer (“Corações de Ferro”), “Esquadrão Suicida” estreia em 4 de agosto no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA.
As Tartarugas Ninja 2: MC Gui vai cantar na trilha do filme
Além da participação da top model brasileira Alessandra Ambrósio, o filme “As Tartarugas Ninja 2: Fora das Sombras” terá uma música do funkeiro adolescente MC Gui. A Paramount Pictures e a Universal Music confirmaram o envolvimento do “Príncipe da Ostentação” na trilha sonora, por meio do Twitter. Mas não deram detalhes sobre qual música será usada nem se a participação é internacional ou exclusiva da versão brasileira da produção. Com roteiro de Josh Appelbaum e André Nemec (indicados ao Framboesa de Ouro pelo primeiro filme) e direção de Dave Green (“Terra para Echo”), “As Tartarugas Ninja: Fora das Sombras” estreia em 3 de junho nos EUA e duas semanas depois, em 16 de junho, no Brasil.
Len and Company: Rhys Ifans é roqueiro decadente em trailer de comédia
A IFC Films divulgou o primeiro trailer da comédia dramática “Len and Company”, em que Rhys Ifans (“O Espetacular Homem-Aranha”) vive um roqueiro decadente. Sem vontade de ser criativo, ele mora afastado de todos, no meio do campo, passando a vida a contemplar o nada, até que seu filho resolve visitá-lo com a fita demo de sua nova banda. O elenco inclui Jack Kilmer (“Dois Caras Legais”), filho do ator Val Kilmer, e Juno Temple (série “Vinyl”). Escrito e dirigido pelo estreante Tim Godsall, o filme estreia em 10 de junho nos EUA e não tem previsão de lançamento no Brasil.
Alexandre Nero vive o maestro João Carlos Martins nas primeiras fotos da cinebiografia
A produção do longa “João, o Maestro”, que traz Alexandre Nero (novela “Império”) como o maestro João Carlos Martins, divulgou suas primeiras fotos. Com roteiro e direção de Mauro Lima (“Meu Nome Não É Johnny” e “Tim Maia”), as filmagens estão sendo realizadas em São Paulo, Uruguai e Nova York. Além de Nero, o maestro será vivido por Rodrigo Pandolfo (“O Concurso”) em sua fase mais jovem. Os dois intérpretes foram retratados nas imagens, assim como as atrizes principais: Fernanda Nobre (“Leo e Bia”) no papel de Sandra, primeira mulher do maestro, e Alinne Moraes (“Tim Maia”) como Carmen, atual esposa. Além delas, também há destaque para Caco Ciocler (“Disparos”) como Kliass, o professor de piano de João Carlos. Com produção da LC Barreto, empresa do veterano produtor Luiz Carlos Barreto (“O Que É Isso, Companheiro?”), o lançamento está previsto para o primeiro semestre de 2017.
Roadies: Série roqueira do diretor de Quase Famosos ganha trailer e vídeo de bastidores
O canal pago americano Showtime divulgou o primeiro trailer completo e um vídeo de bastidores de “Roadies”, série criada pelo cineasta Cameron Crowe, que volta ao universo dos bastidores do rock visto em seu melhor filme, “Quase Famosos” (2000). Após vários vídeos sobre a atmosfera da produção, as novas prévias finalmente abordam a trama, ao colocar em cena o conflito gerado pela chegada do representante de uma grande gravadora, que tem a missão de colocar ordem na turnê caótica de uma banda de rock. Como é de se esperar, a equipe responsável pelos shows não fica nada satisfeita com a intervenção. Escrita e dirigida por Cameron, a série foca o pouco decantado mundo dos roadies, assistentes de palco que fazem o transporte e a montagem dos equipamentos antes dos shows. A trama vai acompanhar uma grande turnê de rock pelos EUA, descrita, numa prévia anterior, como a combinação de um filme de Fellini com um episódio da série dos Monkees. O elenco é cinematográfico e inclui Luke Wilson (“Legalmente Loira”), Carla Gugino (“Terremoto: A Falha de San Andreas”), Imogen Poots (“Need for Speed”), Rafe Spall (“A Grande Aposta”), Keisha Castle-Hughes (série “Game of Thrones”), Machine Gun Kelly (“Nos Bastidores da Fama”), Ron White (“Perseguição Implacável”) e Peter Cambor (série “NCIS: Los Angeles”). “Roadies” é a primeira série de Crowe, mas a temática é a mesma que o acompanha desde que começou sua carreira como repórter da revista de música Rolling Stone, fato que inspirou “Quase Famosos” (2000). Mais recentemente, ele dirigiu o documentário “Pearl Jam Twenty” (2011), que narrou os 20 anos de trajetória da banda Pearl Jam. A produção de “Roadies” é do cineasta J.J. Abrams (“Star Wars: O Despertar da Força”) e a estreia está marcada para 26 de junho nos EUA.
Sing: Bichos cantores disputam competição de calouros em novo trailer animado
A Universal Pictures divulgou o segundo trailer legendado da animação “Sing – Quem Canta Seus Males Espanta”, nova produção do estúdio Illumination, responsável pelo sucesso de “Meu Malvado Favorito” (2010) e “Minions” (2015). Curiosamente, a trama segue a linha de “Zootopia”, da Disney, mostrando o cotidiano de uma cidade de animais falantes. A diferença é que, além de falar, eles também querem cantar. A prévia apresenta diversos animais cantores entoando hits famosos, como “Anaconda”, de Nicki Minaj, e “Bad Romance”, de Lady Gaga. Mas por trás de cada sonho de sucesso musical há também histórias muito, hmm, “humanas”. Escrito e dirigido por Garth Jennings (“O Guia do Mochileiro das Galáxias”), o filme gira em torno de Buster Moon (voz original de Matthew McConaughey, de “Interestelar”), um coala que gerencia um grande teatro que passa por tempos difíceis e tem uma ideia para recuperar a glória antiga do lugar: produzir a maior competição de cantores do mundo. Cinco candidatos se destacam competição: Um rato (Seth MacFarlane, a voz de “Ted”), que canta tão bem quanto rói; uma tímida elefante adolescente (a cantora Tori Kelly) com um grande pavor do palco; uma mãe sobrecarregada (Reese Witherspoon, de “Vício Inerente”) de 25 leitões; um jovem gorila gângster (Taron Egerton, de “Kingsman – Serviço Secreto”) esperando se livrar de sua perigosa família; e uma porca-espinha punk-rock (Scarlett Johansson, de “Os Vingadores”) que planeja se libertar de seu namorado arrogante e se lançar em carreira solo. Cada animal chega ao teatro de Buster acreditando que a competição será a chance de mudar o curso de suas vidas. Mas o próprio teatro é palco de inúmeros problemas financeiros. Um detalhe da divulgação do filme chama atenção. Até agora não surgiram trailers dublados. Talvez por a trama conter muitas músicas famosas em inglês. Mesmo assim, é difícil imaginar que uma animação seja lançada apenas com legendas nos cinemas nacionais. A estreia está marcada para 22 de dezembro no Brasil.
Meryl Streep vive a pior cantora de ópera da História nos trailers de Florence: Quem É essa Mulher?
A Imagem Filmes divulgou um trailer legendado da comédia “Florence: Quem É essa Mulher?”, cinebiografia de Florence Foster Jenkins, pior cantora de ópera de todos os tempos, encarnada por Meryl Streep (“A Dama de Ferro”). Também foram divulgados pôsteres dos personagens, um trailer americano bem diferente e um vídeo de bastidores, em que o elenco celebra a história peculiar. No vídeo, Hugh Grant (“A Viagem”), que interpreta seu parceiro e empresário, chega a citar que David Bowie listou um disco de Florence entre seus favoritos de todos os tempos. A história gira em torno da socialite que sempre sonhou se tornar uma cantora de ópera, embora não tivesse o menor talento. Mas quando ela se torna irremediavelmente doente, inspira seu companheiro a realizar o impossível, com um pianista particular (Simon Helberg, de “The Big Bang Theory”), gravações e até um concerto no prestigioso Carnegie Hall, em Nova York, onde ela impressiona a platéia por motivos que jamais poderia imaginar. A história é inacreditavelmente real, mas ganhou tons mais cômicos do roteirista Nicholas Martin (série “Big Bad World”) do que a tragédia da vida real – ela sofreu um ataque cardíaco após ler as críticas à sua apresentação e faleceu no hospital. A direção é de Stephen Frears (“Philomena”) e a estreia está marcada para 7 de julho no Brasil, um mês após o lançamento no Reino Unido e um mês antes da chegada nos EUA.
