Macaulay Culkin vive Kurt Cobain crucificado em clipe de Father John Misty
O cantor indie Father John Misty lançou o clipe da música “Total Entertainment Forever”, o mais surreal/bizarro do ano até agora. A letra cita sexo virtual com Taylor Swift e começa com George Washington jogando um game com óculos de VR. Mas em vez de levar a cantora pra cama, o primeiro presidente americano escolhe brincar com o sumido ator Macaulay Culkin (o eterno Kevin de “Esqueceram de Mim”), que aparece em cena encarnando Kurt Cobain. Culkin/Cobain é chicoteado por soldados fardados como Ronald McDonald e acaba crucificado ao lado de Jon, o dono do Garfield, e o ex-presidente Bill Clinton, responsável por um solo de sax na canção. O vídeo ainda traz um bebê Alien/McDonald que explode no peito de um dos soldados – papel do próprio cantor. E feministas de cartazes em punho. A música faz parte do terceiro álbum de Father John Misty, intitulado “Pure Comedy” e lançado no começo de abril. O cantor, cujo nome real é Joshua Michael Tillman, já tocou em diversas bandas indie americanas, entre elas a incensada Fleet Foxes, e assinou composições para Beyoncé (o hit “Hold Up”), Lady Gaga (“Sinner’s Prayer”) e Kid Cudi (“Young Lady”).
Madonna ataca “mentiras” do roteiro de sua cinebiografia e fãs provam que quem mente é ela
Madonna voltou a atacar a produção de “Blonde Ambition”, que vai contar o começo de sua carreira. Mas acabou tropeçando em sua própria tentativa de desmerecer a obra ao citar supostos erros no roteiro de Elyse Hollander (assistente de Alejandro González Iñárritu em “Birdman”) em um post já deletado do Instagram. “Vamos começar com a primeira página. Eu nasci em Bay City e não Detroit. E eu não desisti do ensino médio, na verdade eu até fui para a Universidade de Michigan. Por que o Universal Studios quer fazer um filme sobre mim baseado em um roteiro cheio de mentiras? A escritora Elyse Hollander poderia escrever para tabloides. Qualquer um que apoia esse filme está apoiando mentiras e exploração”, ela escreveu, rabiscando o roteiro com a expressão “WTF” (que po*a é essa). Veja a imagem abaixo Mas os fãs que conhecem cada detalhe da vida da cantora, quem diria, contestaram a versão “oficial”, resgatando um vídeo de 1983, época em que se passa “Blonde Ambition”, no qual Madonna diz exatamente a frase do roteiro numa entrevista com Dick Clark. O vídeo foi linkado à comentários sobre sua postagem. Confrontada, ela acabou deletando o que havia publicado. Sem se dar por vencida, colocou no lugar do ataque uma frase moralista: “Não ligue para aqueles que falam por suas costas. Eles estão atrás por uma razão”. Anteriormente, Madonna tinha atacado o projeto dizendo que era a única que sabia de sua história. “Ninguém sabe o que eu sei e o que eu vi. Somente eu posso contar a minha história. Qualquer pessoa que tente fazer isso é um charlatão e um idiota buscando gratificação instantânea sem fazer o trabalho. Isso é uma doença na nossa sociedade”, ela escreveu no mesmo Instagram. Já na largada, ficou claro que a versão chapa branca de Madonna tem furos. Sem querer, a cantora atiçou a curiosidade dos fãs. O projeto acaba de ficar mais interessante. Produzido por Michael De Luca, responsável pela franquia “Cinquenta Tons de Cinza”, e Brett Ratner, diretor da trilogia “A Hora do Rush” e sócio da produtora RatPac, “Blonde Ambition” ainda não tem cronograma de filmagem ou previsão de estreia. De todo modo, este não é o único filme em desenvolvimento sobre o começo da carreira de Madonna. Parte documentário e parte dramatização, a produção indie “Emmy and the Breakfast Club” cava ainda mais fundo para contar a história das bandas de rock de Madonna e já teve fotos divulgadas. Confira aqui. Detalhe: Madonna não poderá contestar as histórias deste filme, porque ele conta com o apoio dos integrantes originais das bandas – um deles, por sinal, ex-namorado da cantora. Universal Studios? Brett Ratner ?and Rat and Elyse Hollander ??? Lies Have No Legs. Uma publicação compartilhada por Madonna (@madonna) em Abr 26, 2017 às 12:29 PDT
Jason Alexander vai estrelar nova série de comédia sobre família de músicos
Jason Alexander, o eterno George Constanza de “Seinfeld”, vai voltar a estrelar uma série de comédia. O canal pago americano Audience Network aprovou a produção de “Hit the Road”, que trará o ator como patriarca de uma família que viaja pelo país tentando alavancar a carreira de sua banda. Com dez episódios, a 1ª temporada de “Hit the Road” vai acompanhar uma banda formada por uma família caótica e disfuncional, que atravessa os EUA em um ônibus buscando sucesso e, no processo, abre mão de coisas como privacidade, conforto e dignidade. “Estou tão honrado com a confiança e o apoio que recebemos da Audience Network e dos nossos parceiros produtores. Estamos muito animados em trazer à vida esta família engraçada, destemida e caótica. E estamos muito gratos pela oportunidade”, disse Alexander em comunicado. Chris Long, vice-presidente sênior de conteúdo original do canal, também se pronunciou. “Trabalhar com um gênio do humor como Jason Alexander é verdadeiramente uma honra e sabemos que nossos espectadores vão se apaixonar por seu personagem. Jason foi responsável por alguns dos momentos mais memoráveis da história da TV e estamos entusiasmados com o fato de que ele está se juntando à família Audience Network.” A série foi criada pelo próprio Alexander, em parceria com Peter Tilden (criador de “Bob Patterson”, também estrelada por Alexander em 2001) e Dean Craig (roteirista de “Morte no Funeral”), e ainda não tem previsão de estreia.
Novo clipe de Zayn é uma festa decadente em sua casa
O cantor Zayn lançou o clipe de “Still Got Time”, que mostra uma festa em sua casa, em Londres. Festa estranha, com gente esquisita. O diretor Calmatic, que já assinou trabalhos de Kendrick Lamar, utiliza um visual de vídeos caseiros, com muita câmera na mão e baixa resolução, para passear entre os corpos bonitos e tatuados, que se pegam entre a fumaça e a bruma de álcool, tropeçando em peitinhos, no boyzinho que tenta impressionar e o outro que não aguenta mais birita. A decadência desse “La Dolce Vita” em 2017 ecoa a letra que ensina que é melhor curtir a vida enquanto se é jovem. Mas pela cara de tédio de Zayn Malik no clipe, parece que ele não está curtindo nada. Parceria com o rapper canadense PartyNextDoor, “Still Got Time” é o primeiro single do vindouro segundo álbum de estúdio do ex-One Direction.
Novo clipe de Maluma, com participação de Wilmer Valderrama, quebra recorde do YouTube
Ídolo da nova geração latina, o colombiano Maluma quebrou um recorde do YouTube com seu novo clipe, “Felices Los 4”, que se tornou o vídeo musical em espanhol mais visto em 24 horas, com de 9,3 milhões de visualizações. O clipe de “Felices Los 4” reflete a letra, uma ode à infidelidade conjugal – com direito a palavrão em espanhol. Com clima de sedução, foi filmado em Los Angeles pelo dominicano Jessy Terrero (“Assassinos de Aluguel”) e conta com as participações do ator Wilmer Valderrama (série “NCIS: Investigações Criminais”) e da modelo Natalia Barulich. “Felices Los 4” é o primeiro single do aguardado terceiro álbum do cantor, “X”, que tem lançamento previsto para esse ano. Maluma está atualmente no Brasil, onde participa de shows de Anitta como convidado especial. Os dois gravaram juntos o sucesso “Sim ou Não”.
Madonna reage aos planos da Universal de filmar sua cinebiografia
Madonna não gostou de saber que vai ganhar uma cinebiografia. Em uma publicação em seu perfil no Instagram, ela tornou a reclamação pública: “Ninguém sabe o que eu sei e o que eu vi. Somente eu posso contar a minha história. Qualquer pessoa que tente fazer isso é um charlatão e um idiota buscando gratificação instantânea sem fazer o trabalho. Isso é uma doença na nossa sociedade”. Intitulado “Blonde Ambition”, o filme é uma produção da Universal e vai se passar no começo dos anos 1980, acompanhando Madonna Louise Ciccone na época de seu primeiro disco. O roteiro de Elyse Hollander (do curta “Nikolai”) foi um dos destaques da Black List de 2016, a lista dos melhores roteiros inéditos de Hollywood. Vale lembrar que a mesma Madonna que reclama desta produção escreveu e dirigiu “W.E.: O Romance do Século” (2011), versão não autorizada e bastante romanceada da história da abdicação do Rei Edward VIII em 1936. “Blonde Ambition” ainda não tem cronograma de filmagem ou previsão de estreia. Mas, curiosamente, servirá como “continuação” de um longa que já está sendo filmado. Parte documentário e parte dramatização, a produção indie “Emmy and the Breakfast Club” conta a história das bandas de rock de Madonna, em seu começo de carreira, e já teve fotos divulgadas. Confira aqui. Nobody knows what I know and what I have seen. Only I can tell my story. ?Anyone else who tries is a charlatan and a fool. ?. Looking for instant gratification without doing the work. This is a disease in our society. ✍️? Uma publicação compartilhada por Madonna (@madonna) em Abr 25, 2017 às 10:26 PDT
Começo da carreira de Madonna vai virar filme
A história do começo da carreira de Madonna vai parar no cinema. Segundo o site The Hollywood Reporter, a Universal comprou o roteiro de Elyse Hollander (do curta “Nikolai”) sobre a cantora, um dos destaques da Black List de 2016, a lista dos melhores roteiros inéditos de Hollywood. Intitulada “Blonde Ambition”, a trama se passa nos anos 1980 e acompanha Madonna Louise Ciccone trabalhando em seu primeiro álbum, lutando contra um mercado que não respeita artistas femininas, ao mesmo tempo em que precisa lidar com o começo da fama e o impacto disso tudo em sua vida amorosa. Madonna mudou-se para Nova York em 1978 para tentar uma carreira de dançarina, mas acabou optando por cantar e compor. Depois de tentar fazer sucesso numa banda de rock, ela mergulhou na música dançante e no pop, conseguindo algum sucesso com os primeiros singles. Mesmo assim, ninguém apostava no estouro de seu álbum de estreia, “Madonna”, que foi lançado em 1983, trazendo hits como “Holiday”, “Borderline” e “Lucky Star”, muito menos que o segundo disco, “Like a Virgin”, teria grande impacto na história da música pop. “Blonde Ambition” é o primeiro roteiro de Hollander, que trabalhou como assistente do cineasta Alejandro G. Inarritu em “Birdman”. A produção ficou a cargo de Michael De Luca, responsável pela franquia “Cinquenta Tons de Cinza”, e Brett Ratner, diretor da trilogia “A Hora do Rush” e sócio da produtora RatPac. A produção ainda não tem cronograma de filmagem ou previsão de estreia. Mas, curiosamente, servirá como “continuação” de um longa que já está sendo filmado. A produção indie “Emmy and the Breakfast Club” conta a história das bandas de rock de Madonna, em seu começo de carreira, e já teve fotos divulgadas. Confira aqui.
Gil, Elza, Ney, Céu, Criolo e muitos outros se unem em clipe de 15 minutos pelos direitos indígenas
Um clipe lançado nesta segunda (24/4) reuniu cantores de várias gerações da música brasileira – e convidados de adjacências artísticas – para protestar contra a situação de abandono em que se encontram os índios no país. Intitulada “Demarcação Já”, a composição de Carlos Rennó e Chico César rendeu um clipe de 15 minutos e mais de 100 versos, dirigido por André D’Elia, responsável pelos documentários “Belo Monte: Anúncio de uma Guerra” (2012), sobre o impacto do propinoduto de Belo Monte nas comunidades indígenas do Xingu, e “A Lei da Água (Novo Código Florestal)” (2015), de título autoexplicativo. Entre os que entoam as frases urgentes da canção estão Gilberto Gil, Elza Soares, Maria Bethânia, Ney Matogrosso, Zeca Pagodinho, Lenine, Céu, Criolo, Arnaldo Antunes, Tetê Espíndola, Zélia Duncan, Zeca Baleiro, Nando Reis, Dona Onete, Felipe Cordeiro, Lira, Margareth Menezes, Marlui Miranda, Russo Passapusso, a atriz Letícia Sabatella e o diretor de teatro Zé Celso, além do próprio compositor, Chico César. Os artistas não receberam cachê para participar do projeto, que visa chamar a atenção para a tramitação de projetos de lei no Congresso que buscam dificultar a demarcação de terras indígenas. É importante destacar que a demarcação de terras indígenas no Brasil está praticamente parada e, segundo movimentos sociais e pesquisadores, enfrenta um momento de grande dificuldade e instabilidade. Desde que assumiu o governo, Michel Temer não assinou nenhum decreto homologando demarcação de terras. E, para completar, a Funai (Fundação Nacional do Índio) teve corte de cargos e fechamento de unidades. Mas o descaso não é de hoje. Os índios brasileiros denunciaram o governo Dilma à ONU, alertando que suas lideranças tinham sido cooptados pelo partido da presidente para não realizarem protestos após uma comunidade indígena inteira ser desalojada durante a construção de Belo Monte. E como se não bastasse a usina, o governo petista ainda autorizou a construção da maior mineradora de ouro a céu aberto do país na mesma região. A relatora da ONU para direitos indígenas, Victoria Tauli-Corpuz, chegou a visitar o Rio Xingu no começo do ano passado, registrando o tamanho da catástrofe. Os cara-pálidas de pau têm línguas dividas em todos os partidos.
Jerry Adriani (1947 – 2017)
Morreu o cantor Jerry Adriani, um dos maiores ídolos da Jovem Guarda. Ele tinha 70 anos e faleceu neste domingo (23/4) de câncer, no Hospital Vitória na Barra da Tijuca. O cantor descobriu que estava com câncer depois de ser internado, em março, devido a uma trombose venosa profunda na perna. No hospital, Jerry foi submetido a uma série de exames que revelaram a doença. Nascido em 29 do janeiro de 1947, em São Paulo, Jair Alves de Souza tornou-se conhecido pelo nome de Jerry Adriani em 1964, quando lançou o LP “Italianíssimo” — descendente de italianos, ele aprendeu a cantar em italiano com a avó e adotou o nome artístico em deferência. Mas foi só depois de outro disco em italiano (“Credi a Me”), que foi encontrar o sucesso gravando em português. A música “Um Grande Amor”, tornou-se seu primeiro hit em 1965. Imitando os trejeitos de Elvis e usando a voz grave para ir do rock à balada sentimental, acabou se tornando ídolo das adolescentes brasileiras. Não demorou a virar também apresentador de TV, comandando o programa “Excelsior a Go Go” pela TV Excelsior de São Paulo. Ele também apresentou “A Grande Parada”, na TV Tupi, programa de sucessos musicais. O nome da atração acabou virando título de um de seus primeiros filmes. Graças à imensa popularidade, Jerry Adriani teve uma curta carreira como astro de cinema. Fez três filmes entre 1966 e 1967, dois deles interpretando a si mesmo, “Essa Gatinha é Minha” (1966), “Jerry – A Grande Parada” (1967) e “Em Busca do Tesouro” (1967). Ao final dos anos 1960, ele ainda trouxe a banda de Raul Seixas da Bahia para se tornar sua banda de apoio de shows. Raulzito e os Panteras, como eram conhecidos, tocaram com Jerry Adriani por três anos, e Raul ainda produziu discos do cantor antes de iniciar sua carreira solo. Entre as músicas nascidas da parceria entre Jerry e Raul encontram-se grandes sucessos como “Tudo Que É Bom Dura Pouco”, “Tarde Demais” e “Doce Doce Amor”. O sucesso, porém, não se estendeu às décadas seguintes. Tanto que, já em 1985, Jerry apelou à nostalgia com o álbum “Tempos Felizes”, no qual registrou antigos sucessos da Jovem Guarda. Ele também gravou um disco tributo a Elvis Presley, “Elvis Vive”, em 1990, e até retomou a carreira de ator em 1994, participando da novela “74.5 — Uma Onda no Ar”, exibida pela extinta Manchete. Mas numa reviravolta seu timbre vocal acabou sendo relacionado a uma banda de rock de outra geração, graças às similaridade com o tom da voz de Renato Russo. Por conta disso, ele até lançou um disco cantando músicas da Legião Urbana, mas com um detalhe: em italiano. Lançado em 1999, o disco “Forza Sempre” acabou se tornando um dos mais bem-sucedidos do final de sua carreira, com a venda de 200 mil cópias. Nos últimos anos, Jerry participou de episódios das séries de comédia “Macho Man” e “A Grande Família” e filmou um terror de vampiros, “Hopekillers”, de Thiago Moisés, que se encontra atualmente em pós-produção.
Don Cheadle estrela o novo clipe do rapper Kendrick Lamar
Kendrick Lamar divulgou o clipe de “DNA.”, em que ele contracena com o ator Don Cheadle (“Capitão América: Guerra Civil”). No vídeo, Cheadle interpreta um detetive “old school”, que ao aplicar o teste de polígrafo no rapper recebe um “choque de realidade”. Disponibilizado nesta semana, o clipe já foi visto cerca de 20 milhões de vezes. A direção é de Nabil Elderkin, do documentário “Bouncing Cats” (2010) sobre o hip-hop em Uganda, e de clipes como “Mas que Nada”, parceria de Sérgio Mendes e The Black Eyed Peas, e “Why’d You Only Call Me When You’re High?”, da banda Arctic Monkeys. “DNA.” faz parte do quarto disco do rapper, “Damn.”, que conta com a participação de Rihanna e da banda U2, lançado em 14 de abril.
James Gunn confirma lançamento de LP e K7 da trilha de Guardiões da Galáxia Vol. 2
“Guardiões da Galáxia Vol. 2” também terá sua trilha sonora lançada em fita K7. A confirmação foi feita pelo diretor James Gunn através do Twitter, onde ele também garantiu que até um LP estará chegando às lojas. “Para todos que estão perguntando, sim, teremos tanto a versão em fita quanto a versão em vinil para a trilha sonora de ‘Guardiões da Galáxia Vol. 2’, mas vão demorar um pouco mais para serem lançadas”, ele postou. A versão em CD já chega às lojas na próxima semana. O lançamento é da Marvel Music, braço musical do estúdio Marvel, com distribuição da Hollywood Records, subsidiária da Disney. O CD anterior, “Guardians of the Galaxy: Awesome Mix Vol. 1” se tornou o primeiro disco da Marvel a virar disco de ouro e, posteriormente, platina, além de ter entrado para a história como o primeiro álbum de trilha sonora sem músicas inéditas a liderar a parada de sucessos da Billboard em todos os tempos. Intitulada “Guardians of the Galaxy: Awesome Mix Vol. 2”, a nova trilha traz 14 faixas, quase todas de rock clássico. Há também funk e soul. E apenas a última é inédita. “Guardians Inferno” foi composta especialmente para o filme pelo diretor James Gunn e o compositor Tyler Bates, e tem a participação especial do icônico ator e cantor David Hasselhoff, eternizado pelos seriados “A Super Máquina” e “SOS Malibu” (Baywatch). Confira neste link a lista completa das músicas de “Guardians of the Galaxy: Awesome Mix Vol. 2”. For those of you asking – there WILL be both a cassette and a vinyl LP of the #GotGVol2 soundtrack, but neither will be out for a while. — James Gunn (@JamesGunn) 21 de abril de 2017
Conheça a trilha de rock clássico de Guardiões da Galáxia Vol. 2
A Marvel divulgou nesta quarta a trilha sonora de “Guardiões da Galáxia Vol. 2”. No filme, a música é tão importante quanto os efeitos especiais, graças ao walkman que o Senhor das Estrelas carrega para todo o lado. Intitulada “Guardians of the Galaxy: Awesome Mix Vol. 2”, a atrilha traz 14 faixas, quase todas de rock clássico. Há também funk e soul. E apenas a última é inédita. “Guardians Inferno” foi composta especialmente para o filme pelo diretor James Gunn e o compositor Tyler Bates, e tem a participação especial do icônico ator e cantor David Hasselhoff, eternizado pelos seriados “A Super Máquina” e “SOS Malibu” (Baywatch). O disco estará à venda em versão física a partir da sexta-feira (21/1). Confira a relação das músicas: “Mr. Blue Sky” — Electric Light Orchestra “Fox on the Run” — Sweet “Lake Shore Drive” — Aliotta Haynes Jeremiah “The Chain” — Fleetwood Mac “Bring It on Home to Me” — Sam Cooke “Southern Nights” — Glen Campbell “My Sweet Lord” — George Harrison “Brandy (You’re a Fine Girl)” — Looking Glass “Come a Little Bit Closer” — Jay and the Americans “Wham Bam Shang-a-Lang” — Silver “Surrender” — Cheap Trick “Father and Son” — Cat Stevens “Flash Light” — Parliament “Guardians Inferno” — The Sneepers feat. David Hasselhoff
Paramore retorna com clipe de som e estética new wave
A banda Paramore retorna às atividades com um novo clipe, o primeiro após três anos, que chega com pegada e estética new wave. O visual colorido e alegre remete à era de ouro dos vídeos musicais da MTV. Mas até o som de “Hard Times” está mais para Blondie e The Go-Go’s que o começo emo da banda liderada por Hayley Williams. As mudanças são profundas. E passam pela formação. O quinto álbum do Paramore, intitulado “After Laughter”, é o primeiro trabalho de estúdio da banda sem o baixista Jeremy Davis, que abandonou a banda em 2015, e também marca o retorno do baterista Zac Farro, um dos fundadores do grupo, após sete anos afastado. O lançamento do disco está marcado para 12 de maio.
