Filmes: “Pantera Negra 2” chega ao streaming. Veja as novidades
A continuação do blockbuster “Pantera Negra” (2018), da Marvel, é a principal novidade de streaming da semana. O lançamento exclusivo da Disney+ chega a destoar da programação, que se completa com produções de fora de Hollywood – terror australiano, thriller de ação sul-coreano, comédias e dramas europeus, além de dois documentários. Confira as 10 estreias que rendem as melhores sessões de cinema em casa nesse fim de semana. | PANTERA NEGRA: WAKANDA PARA SEMPRE | DISNEY+ A continuação de “Pantera Negra” é um grande tributo ao ator Chadwick Boseman, o intérprete do herói do título, que morreu de câncer em 2020. Os temas do luto e sua superação dominam a narrativa, embora o diretor Ryan Coogler também aproveite para expandir o MCU (Universo Cinematográfico da Marvel) para novas fronteiras com a ameaça de uma invasão à Wakanda comandada por Namor, o Príncipe Submarino. Seu surgimento também introduz duas novas heroínas: a Pantera Negra e a Coração de Ferro. Sucesso de público, o filme foi a 6ª maior bilheteria do mundo em 2022 e ainda teve aprovação da crítica, com 84% de críticas positivas no Rotten Tomatoes. O elenco conta com os retornos de Letitia Wright, Winston Duke, Angela Bassett, Lupita Nyong’o, Danai Gurira, Martin Freeman e Florence Kasumba (mas não Daniel Kaluuya, devido ao conflito com as filmagens de “Não! Não Olhe”), e apresenta Dominique Thorne (“Judas e o Messias Negro”) como Riri Williams, a Coração de Ferro, que terá sua própria série na Disney+ em 2023, além do mexicano Tenoch Huerta (“Uma Noite de Crime: A Fronteira”) no papel de Namor. | NAVIO DE SANGUE | VOD* O terror australiano combina nazistas, navio fantasma e vampiros num bom passatempo, que venceu cinco prêmios no circuito especializado. Tudo começa com a chegada de um pequeno bote com sobreviventes de um naufrágio a uma embarcação abandonada da 2ª Guerra Mundial. Na nave à deriva, eles descobrem bandeiras nazistas e cadáveres apodrecidos, além de caixões misteriosos, que, claro, contém criaturas sanguinárias e precipitam uma luta pela sobrevivência. A ideia dos vampiros marítimos vem do romance “Drácula”, de Bram Stoker, que descreveu a viagem do Demeter, navio responsável por conduzir o caixão do vampiro da Transilvânia até a Inglaterra. A premissa tem sido explorada no cinema desde o clássico “Nosferatu”, de 1922. Roteiro e direção são assinados por Justin Dix, técnico de efeitos da franquia “Star Wars”, que trabalhou no cultuado terror australiano “O Babadook” (2014) e o elenco destaca Alyssa Sutherland (a rainha Aslaug, de “Vikings”), Robert Taylor (o xerife “Longmire”) e Nathan Phillips (Flynn na série “Hunters”). | FORÇA BRUTA | VOD* O divertido filme de ação sul-coreano é continuação de “The Outlaws” (2017), disponível em VOD no Brasil, e traz novamente o policial Ma Seok-do (vivido por Ma Dong-seok de “Invasão Zumbi”) como protagonista. Ele recebe a missão de ajudar na repatriação de um criminoso foragido no Vietnã. Porém, ao chegar no país estrangeiro, descobre que o caso é ligado a um assassino em série que atacou turistas por muitos anos. Com uma pancadaria elogiadíssima, o filme de Lee Sang-yong (“Os Invencíveis”) tem 96% de aprovação no Rotten Tomatoes. | DESTEMIDA | NETFLIX A aventura narra a história real de Jessica Watson, a mais jovem velejadora a dar a volta ao mundo sozinha a bordo de um barco. Em um clima similar a “As Aventuras de Pi” (2012), o filme mostra como a australiana de 16 anos (vivida por Teagan Croft, a Ravena de “Titãs”) enfrenta dificuldades ao longo da sua jornada por alguns dos trechos mais desafiadores do planeta, numa viagem que dura 210 dias, ao mesmo tempo que apresenta a beleza da natureza. A direção é de Sarah Spillane (“Ao Redor do Bloco”) e o elenco ainda conta com Anna Paquin (“True Blood”), Josh Lawson (“Mortal Kombat”) e Cliff Curtis (“Avatar: O Caminho da Água”). | BEM-VINDOS A BORDO | VOD* O drama francês acompanha o cotidiano de uma comissária de bordo vivida por Adèle Exarchopoulos (“Azul É a Cor Mais Quente”). Levando sua rotina de trabalho no modo automático, um dia é dispensada pela empresa de aviação e se vê obrigada a lidar com o que a vida lhe reservou em seu retorno para casa. Vencedor do Festival de Gijón e premiado em Cannes, o filme é o primeiro longa do casal Julie Lecoustre e Emmanuel Marre, que chamou atenção ao conquistar o troféu de Melhor Curta no Festival de Locarno de 2018 (com “D’un château l’autre”). Adèle Exarchopoulos também disputa o César (o Oscar francês) de Melhor Atriz pelo papel principal. | DOIS DIAS, UMA NOITE | MUBI Um dos melhores filmes dos irmãos belgas Luc e Jean-Pierre Dardenne (“A Garota Desconhecida”), o drama social sobre a classe trabalhadora e as dificuldades para se manter empregado acompanha o desespero da protagonista diante da ameaça da demissão, num desempenho que rendeu indicação ao Oscar para a estrela francesa Marion Cotillard (que venceu a estatueta por “Piaf”). Ela tem apenas um fim de semana (dois dias e uma noite) para convencer seus colegas de trabalho a abrirem mão de um bônus salarial para que possa manter seu emprego. Na corrida contra o tempo, acaba encontrando aliados, mas também quem não queira perder o dinheiro extra apenas para que ela permaneça empregada. O elenco ainda inclui os atores Fabrizio Rongione e Olivier Gourmet, que trabalharam em outros filmes dos irmãos Dardenne, como o “O Garoto de Bicicleta” (2011). Elogiadíssimo pela crítica internacional, venceu 41 prêmios e atingiu 97% de aprovação no Rotten Tomatoes. | A BRIGADA DA CHEFE | VOD* A francesa Audrey Lamy (“O Tesouro do Pequeno Nicolau”) vive uma chef estourada, que após ser demitida de um restaurante chique vê as oportunidades de emprego diminuírem. Ao aceitar a única oferta de trabalho que lhe oferecem, acaba descobrindo que irá comandar a cozinha de um abrigo para crianças imigrantes. Lá, seu mau-humor soma-se à penúria do local, mas quando os jovens se oferecem como voluntários para ajudar, seu coração de gelo começa a se derreter. A comédia humanista tem direção de Louis-Julien Petit, que trabalhou com Lamy em outra comédia sobre segmentos marginalizados da sociedade: “As Invisíveis” (2018), passado num centro de acolhimento para mulheres sem domicílio prestes a fechar por decisão política. | MISS FRANÇA | GLOBOPLAY A comédia francesa de Ruben Alves (“A Gaiola Dourada”) trata de identidade de gênero. Alexandre Wetter (visto em “Emily in Paris”) é um jovem que, desde a infância sonha virar Miss França. E quando começa a assumir cada vez mais características femininas, resolve se inscrever no disputado concurso beleza, surpreendendo muitos ao conseguir ser aprovado(a). Apoiado por sua excêntrica família, Alex enfrenta as fases do concurso, conforme descobre um mundo de beleza, exigência e sofisticação, no qual o maior prêmio é a felicidade de ser si mesmo(a). | FUGA DE CABUL | HBO MAX O documentário impactante apresenta imagens nunca antes vistas da retirada das tropas americanas do Afeganistão, estampando o desespero dos cidadãos afegãos e a busca por evacuação depois que o Talibã tomou a cidade de Cabul. O filme intenso conta com três diferentes pontos de vista – de marines americanos, civis afegãos e guerrilheiros talibãs – e usa como fontes depoimentos exclusivos, vídeos de celulares, de câmeras de capacetes militares e a cobertura jornalística, que captam cenas de partir o coração. Entre os registros, há famílias jogando bebês por cima do arame farpado para os braços de soldados, crianças perdidas dos pais e até um avião decolando com homens agarrados a sua fuselagem, para escorregar e se estatelar numa queda de centenas de metros. O diretor Jamie Roberts já tinha chamado atenção no ano passado com “Four Hours at the Capitol”, sobre o ataque da extrema direita americana ao prédio do Capitólio (o Congresso dos EUA), que também pode ser visto na HBO Max. | PAMELA ANDERSON – UMA HISTÓRIA DE AMOR | NETFLIX A atriz Pamela Anderson não esconde sua motivação para realizar o documentário: a minissérie “Pam e Tommy”, sobre seu casamento com o músico Tommy Lee e a famosa sex tape que eles gravaram e se tornou viral. Além de querer dar sua própria versão para o escândalo do VHS mais famoso de todos os tempos e de seu casamento com o baterista do Mötley Crüe, Pamela também aborda outros relacionamentos célebres na produção, como com o cantor Kid Rock, e sua relação com os dois filhos, Brandon e Dylan, que a convenceram a “contar sua história em seus próprios termos”. O filme, claro, também cobre sua carreira, especialmente sua luta para ser considerada uma “atriz série” após virar um símbolo sexual em “S.O.S. Malibu” e nas páginas da revista Playboy, numa persistência que a levou a estrear na Broadway no ano passado, num dos papéis principais do musical “Chicago”. * Os lançamentos em VOD (video on demand) podem ser alugados individualmente em plataformas como Apple TV, Claro TV+, Google Play, Loja Prime, Microsoft Store, Vivo Play e YouTube, entre outras, que funcionam como locadoras digitais sem a necessidade de assinatura mensal.
Série criminal “A Faxineira” é renovada para 3ª temporada
A rede americana Fox anunciou a renovação de “A Faxineira” (The Cleaning Lady), thriller criminal estrelado por Elodie Young (a Elektra da série “Demolidor”), para sua 3ª temporada. Apesar do título, a protagonista não faz exatamente limpeza doméstica. A personagem é, na verdade, uma médica, que não pode exercer sua profissão por ser um imigrante ilegal nos EUA. Ela está no país por causa de um tratamento experimental para salvar seu filho doente. Mas sem dinheiro e apoio por ser estrangeira, acaba marginalizada. Um dia, por acaso, acaba testemunhando um assassinato cometido por traficantes. Sob ameaça de morte, promete ser capaz de limpar a cena do crime sem que pareça ter havido uma morte no local. Ao convencer com suas habilidades, recebe a proposta de se tornar uma faxineira oficial de cenas de crime, uma opção melhor que ser assassinada no local. “Depois de duas temporadas de tirar o fôlego, estamos entusiasmados com a forma como o público se apegou a essa história incrível”, disse Michael Thorn, presidente de programação roteirizada da Fox Entertainment. “O elenco, liderado pela incomparável Élodie Yung, junto com nossa brilhante equipe criativa e nossos parceiros da Warner Bros. Television habilmente elaboraram uma série altamente atraente e emocional que dá uma perspectiva que você não costuma ver na televisão.” A trama é inspirada pela série argentina “A Garota da Limpeza” (La Chica que Limpia), que durou só uma temporada. A versão americana foi desenvolvida pela roteirista Miranda Kwok (da série “The 100”), a partir da 3ª temporada será produzida por Jeannine Renshaw, produtora-roteirista de “Grey’s Anatomy” e “Manifest”. “’A Faxineira’ é um conto emocionante e magistral de uma mãe que fará qualquer coisa por seu filho”, disse Channing Dungey, presidente e CEO do Warner Bros. Television Group. “Estou feliz por continuarmos a explorar o mundo de Thony em uma 3ª temporada. Um grande obrigado aos nossos parceiros da Fox por fornecer uma plataforma para este programa prosperar, a Miranda Kwok por desenvolver uma história tão poderosa e a Melissa Carter por sua liderança durante as duas primeiras temporadas. Estamos empolgados com a entrada de Jeannine Renshaw na equipe criativa e mal posso esperar para que o público veja o que Miranda e Jeannine reservam para a terceira temporada.” Além de Elodie Young, o elenco também inclui Adam Canto (“Designated Survivor”), Martha Millan (“O Destino de Mister e Pete”), Vincent Piazza (“Boardwalk Empire”) e os gêmeos Sebastien e Valentino LaSalle, que compartilham o papel do menino Luca, filho da protagonista. Como curiosidade, a série ainda conta com a atriz Shay Mitchell (a Emily de “Pretty Little Liars”) como produtora, por meio de sua empresa Amore & Vita Productions. Produção da Warner Bros. Television, “A Faxineira” é exibida no Brasil pela HBO Max, que também disponibilizou “A Garota da Limpeza”. Confira abaixo o trailer legendado da atração renovada.
HBO Max cancela “Pennyworth” na 3ª temporada
A HBO Max cancelou a série “Pennyworth” após sua 3ª temporada. A notícia contém ironia, porque a série era considerada um sucesso quando exibida no canal pago americano Epix, que lançou suas duas primeiras temporadas. A série só passou a ser exclusiva da HBO Max em sua 3ª temporada, aparentemente apenas para ser cancelada. “Pennyworth” acompanhava a juventude de Alfred Pennyworth, o famoso mordomo dos quadrinhos de Batman, durante a década de 1960. Estrelada por Jack Bannon, a atração mostrava o protagonista como um agente secreto e apresentava a origem de seu envolvimento com Thomas Wayne (Ben Aldridge) e Martha Kane (Emma Paetz), os futuros pais de Batman. A série criada por Bruno Heller e Danny Cannon, respectivamente criador e produtor de “Gotham”, tinha influência das produções de espionagem dos anos 1960, especialmente as paródias de 007 da época. Até as invenções de Lucius Fox (Simon Manyonda) lembravam os gadgets de Q. Vale lembrar ainda que a 1ª temporada introduziu ao mundo a talentosa Emma Corrin como Esmé, o amor da juventude de Alfred. A atriz acabou consagrada como a Princesa Diana da 4ª temporada de “The Crown”.
Ana Furtado vai apresentar Grammy, Oscar e Emmy na TNT
A atriz e apresentadora Ana Furtado já marcou sua volta à TV. Após 26 anos na Globo, ela foi anunciada pela Warner Bros. Discovery como apresentadora do Grammy Awards, que acontece no próximo domingo (5/2), com transmissão ao vivo pelo canal pago TNT e a plataforma HBO Max. Ana Furtado foi contratada para ser a “embaixadora das premiações” do TNT, e será responsável por apresentar os eventos exclusivos do canal, incluindo o Oscar, marcado para 12 de março, e o Emmy, previsto apenas para setembro. Em cada evento, a esposa de Boninho (do “BBB”) estará acompanhada de um especialista e um convidado especial, que atuarão como comentaristas. “É uma honra e uma felicidade imensa ser a ‘embaixadora das premiações’ da Warner Bros. Discovery. Sempre amei as premiações e assisto todas, então apresentar é unir tudo que amo em um só lugar: o glamour, a agitação, a energia que envolve as premiações, e a oportunidade de ter comigo comentaristas talentosíssimos sobre música, cinema e TV é um combo que eu sempre quis. O convite foi muito carinhoso. Não consigo imaginar uma maneira melhor de começar essa nova fase”, disse a ex-“É de Casa” em comunicado. Quando anunciou sua saída da Globo, em julho passado, Ana Furtado disse que há tempos pensava “em partir para novos sonhos”. Eis o resultado.
Séries: Produções sobre a Boate Kiss marcam estreias da semana
A lista de estreias serializadas da semana destaca duas atrações sobre o incêndio da Boate Kiss: uma obra com atores na Netflix e uma produção documental na Globoplay. Ambas lembram a fatídica festa que resultou em centenas de mortos e também a impunidade, com a busca por justiça dos parentes e amigos das vítimas da tragédia gaúcha, que completa uma década nesta sexta (27/1). A programação também é marcada pela estreia de diversas séries novas de fantasia juvenil, com fantasmas, lobisomens, multiverso e super-heróis. Mas também há produções adultas, inclusive um comédia estrelada por ninguém menos que Harrison Ford. Confira abaixo 10 novidades para acompanhar nesse fim de semana. | TODO DIA A MESMA NOITE | NETFLIX A minissérie recria, de forma dramática, uma das maiores tragédias da história do Brasil: o incêndio na Boate Kiss, que matou 242 pessoas em Santa Maria, Rio Grande do Sul, em 2013. A produção adapta o livro homônimo da jornalista Daniela Arbex sobre a história dos sobreviventes e dos familiares dos jovens mortos na tragédia. A escritora é consultora de roteiro dos cinco episódios, que foram escritos por Gustavo Lipsztein (“O Paciente – O Caso Tancredo Neves”) e dirigidos por Julia Rezende (“Meu Passado Me Condena”). O elenco inclui Erom Cordeiro (“Filhas de Eva”), Paulo Gorgulho (“Segunda Chamada”), Leonardo Medeiros (“A Menina que Matou os Pais”), Thelmo Fernandes (“Sob Pressão”), Bianca Byington (“Boca a Boca”), Débora Lamm (“Amor de Mãe”), Flavio Bauraqui (“Pureza”), Laila Zaid (“Orgulho e Paixão”), Bel Kowarick (“O Rebu”), Nicolas Vargas (“Desalma”) e vários atores gaúchos. O incêndio na Boate Kiss aconteceu em 27 de janeiro de 2013 causado pelo uso de um artefato pirotécnico em ambiente fechado. Além de custar a vida de 242 pessoas, deixou outras 680 feridas. Segundo as investigações, a casa noturna funcionava com mais gente do que a capacidade permitida. Dez anos depois, a luta por justiça continua. | BOATE KISS – A TRAGÉDIA DE SANTA MARIA | GLOBOPLAY Além da a versão ficcional do incêndio da Boate Kiss na Netflix, o aniversário de uma década da tragédia também inspirou uma produção documental da Globoplay. São cinco episódios, em que o jornalismo da Globo se debruça sobre as causas da enorme fatalidade e acompanha a repercussão do caso junto às famílias das vítimas e as autoridades locais. A obra traz entrevistas com familiares e sobreviventes, além de imagens da cobertura da imprensa, de celulares das vítimas e áudios que os serviços de emergência receberam na tragédia – que neste sábado (27/1), completa 10 anos. O documentário é produzido e narrado por Marcelo Canellas, jornalista da TV Globo formado pela Universidade Federal de Santa Maria e que desde o início esteve próximo do caso por sua trajetória pessoal na cidade. | FALANDO A REAL | APPLE TV+ A série de comédia traz Jason Segel (“How I Met Your Mother”) como um terapeuta que se encontra em luto pela morte da esposa, e durante um surto começa a quebrar as regras e a dizer a seus clientes exatamente o que pensa. Ignorando seu treinamento e ética, ele se vê fazendo grandes mudanças na vida das pessoas – incluindo na sua – para preocupação de seu mentor, vivido por Harrison Ford (“Star Wars: O Despertar da Força”). Ford interpreta o Dr. Phil Rhodes, um psicólogo realista e pioneiro em terapia cognitivo-comportamental, que também enfrenta seus próprios problemas, tendo sido recentemente diagnosticado com Parkinson. A atração foi criada por Bill Lawrence e Brett Goldstein, produtores de “Ted Lasso”, e pelo próprio Segel, e o elenco ainda conta com Christa Miller (“Scrubs”), Jessica Williams (“Love Life”), Michael Urie (“Um Crush para o Natal”), Luke Tennie (“Players”) e Lukita Maxwell (“Generation”). A equipe ainda conta com o cineasta James Ponsoldt, que dirige episódios da série após comandar Segel no drama “O Fim da Turnê” (2015). | GUERREIRAS | NETFLIX A minissérie francesa se passa em 1914, um mês após a França ingressar na 1ª Guerra Mundial, quando as mulheres se tornaram maioria nas cidades e passaram a ocupar postos antes impossíveis. A trama acompanha quatro protagonista, uma prostituta, uma gerente de fábrica, a madre superiora de um convento transformado em hospital e uma enfermeira feminista. Apresentadas individualmente, elas logo se cruzam na luta em meio à luta pela sobrevivência diante da invasão alemã. Com forte doses de melodrama, a série criada por Cécile Lorne (“H24”) é estrelada por Audrey Fleurot (“Intocáveis”), Julie De Bona (“Dias de Glória”), Camille Lou (“Mimadinhos”), Sofia Essaïdi (“Nostalgia”) e ainda destaca a veterana Sandrine Bonnaire (“O Acontecimento”). | LOCKWOOD & CO. | NETFLIX A série sobrenatural que fez a atriz Ruby Stokes abandonar “Bridgerton” é baseada na franquia literária de Jonathan Stroud e segue um trio de caça-fantasmas juvenis de Londres, cidade onde apenas os caçadores de fantasmas mais habilidosos se aventuram para combater espíritos malignos. Stokes vive uma das três protagonistas: Lucy Carlyle, uma jovem dotada de poderes psíquicos, que encontra emprego com Anthony Lockwood e George Karim numa agência semi-amadora de detecção paranormal. Em meio a um mercado dominado por adultos, a empresa comandada pelos jovens tem um único e importante propósito: desvendar um grande mistério que mudará para sempre o curso da História – ou, ao menos, justificará suas carreiras nessa indústria competitiva. Escrita, produzida e dirigida por Joe Cornish, diretor de “O Menino que Queria Ser Rei” e roteirista de “Homem-Formiga”, a atração também conta com o estreante Cameron Chapman e Ali Hadji-Heshmati (“Holby City”) no elenco central, respectivamente nos papéis de Lockwood e Karim. | WOLF PACK | PARAMOUNT+ A nova série de lobisomens do criador de “Teen Wolf” ´r sinfdestaca em seu elenco Sarah Michelle Gellar (a eterna “Buffy: A Caça-Vampiros”) e o brasileiro Rodrigo Santoro (“Westworld”). Santoro interpreta um guarda florestal dedicado a proteger o meio-ambiente, que é pai adotivo de dois adolescentes que testemunharam o ataque de uma criatura assassina durante um incêndio florestal. Quando uma investigadora começa a buscar pistas sobre o ataque, ele passa a ajudá-la, guardando segredo do que houve com os filhos. O elenco inclui os jovens Armani Jackson (“O Último Caçador de Bruxas”), Bella Shepard (“The Wilds”) e os estreantes Chloe Rose Robertson e Tyler Lawrence Gray em papéis centrais. Além de estrelar, Gellar é coprodutora da atração, que não é um spin-off de “Teen Wolf”, mas adaptação de uma coleção de livros de Edo Van Belkom. Sem gerar empolgação, a série foi considerada fraca pela crítica americana, com apenas 33% de aprovação no Rotten Tomatoes. | EXTRAORDINÁRIA | STAR+ A comédia britânica de fantasia se passa num mundo onde todos tem superpoderes, exceto Jen, que lembra Mirabel (de “Encanto”) esperando seu poder aparecer. Como o poder não surge, ela sente-se ficando pra trás, num emprego sem futuro e com um ficante voador que não tem intenção de comprometer. Para sua sorte, Jen tem uma amiga otimista, Carrie, que a impede de cair na autopiedade. Jen divide um apartamento com essa amiga e o namorado dela, além de um gato de rua, e todos – inclusive o gato, que se transforma em garoto – tentam confortá-la, enquanto ela tenta despertar seu possível superpoder. Bem mais divertida que a premissa indica, a atração criada por Emma Moran (“Have I Got News for You”) e produzida por Sid Gentle (“Killing Eve”) destaca Máiréad Tyers (“Belfast”) como Jen, Sofia Oxenham (“Cursed: A Maldição do Lago”) como Carrie, Bilal Hasna (“Screw”) como o namorado Kash, e Luke Rollason (“Jack”) como o gato, e já estreou renovada para 2ª temporada. | MILA NO UNIVERSO | NETFLIX A série de aventura e sci-fi juvenil acompanha Mila (Laura Luz) que em seu 16º aniversário descobre um artefato que pode levá-la a universos paralelos. Com o poder de alterar realidades em mãos, a jovem embarca numa jornada para encontrar com sua mãe Elis (Malu Mader), que sumiu após descobrir a existência de múltiplos universos – passando a ser perseguida por um grupo misterioso chamado ‘Os Operadores’”. A história lembra uma mistura de “Loki” com “Uma Dobra no Tempo”, sem um quinto do orçamento dessas produções. O elenco de “Mila no Multiverso” também conta com a modelo Yuki Sugimoto (Juliana), o cantor Dani Flomin (Pierre) e o ator João Victor (Vinícius), além de participações de Danilo de Moura (“Esposa de Aluguel”), Felipe Montanari (“Garota da Moto”), Amanda Lyra (“Tea For Two”) e Rafaela Mandelli (“Desnude”), entre outros. | EXPRESS 2 | LIONSGATE+ A criação do espanhol Iván Escobar, responsável pelo sucesso “Vis a Vis”, gira em torno de uma equipe especializada em resolver casos de sequestros-relâmpago. Após ser vítima desta modalidade de crime, a psicóloga criminal Bárbara e sua família tentam resolver novos casos toda a semana. Maggie Civantos, que estrelou “Vis a Vis” e “As Telefonistas”, tem o papel principal. Na 2ª temporada, ela descobre que os sequestros relâmpagos são apenas a ponta do iceberg de uma indústria construída e sustentada pelo medo. E que a empresa que os emprega, Zentral Risk, é um dos principais participantes de um sistema de corrupção abrangente e generalizado que continua a colocar a vida de sua família em risco. | O IMORTAL | HBO MAX O thriller espanhol se passa no submundo do crime de Madri durante os anos 1990, quando controle do tráfico e das boates estavam nas mãos da gangue Los Miami, cuja mera menção gerava pânico. “O Imortal” era o chefão de todos eles. Cheia de ação, tensão e violência, a série é uma recriação de seu reinado de terror. Inspirado em fatos reais, o projeto foi concebido pelo produtor José Manuel Lorenzo (“Sem Notícias de Deus”) e traz Álex García (“Sagrada Família”) no papel-título. O elenco ainda inclui Jon Kortajarena (“Alto Mar”), María Hervás (“A Família Perfeita”), Claudia Pineda (“Desejo Sombrio”) e a cantora Chanel Terrero (“Cupido”)
Produtor revela como seria 3ª temporada de “Gossip Girl”
O cancelamento do reboot de “Gossip Girl” na 2ª temporada pegou os fãs de surpresa, uma vez que a série tinha sido planejada para mais temporadas. Mas o final abrupto promovido pela HBO Max só não foi pior porque o produtor e showrunner Joshua Safran fez questão de fechar muitas das pontas soltas que poderiam ter ficado sem resolução. Em entrevista ao site Deadline, Safran contou que, quando soube que a série seria cancelada, fez questão “de tirar alguns ganchos, porque havia muitos”, contou ele. “Reunimos a equipe de editores. Entrei e levantei um monte de coisas, mudei o máximo que pude. Não pude fazer tanto quanto queria, porque não consegui refazer ou regravar nada, obviamente”. No final que o público viu, os protagonistas planejam desmascarar a Gossip Girl durante o jantar do Met Gala, após perceberem que Obie (Eli Brown) sabotou todas as tentativas anteriores. Eles acreditam que Zoya (Whitney Peak), ao assumir o crédito pela conta da garota fofoqueira, vai ajudar a revelar a verdadeira autora, que é Kate Keller (Tavi Gevinson). Ao final, a professora é levada pela polícia “Nosso final meio que fecha a história, mas nunca tivemos a intenção de encerrar a série ali”, disse Safran. “Até mesmo Kate sendo descoberta e presa era para dar a dica de uma história no terceiro ano. Nunca foi construído para ser o final da série. Sabíamos que íamos fechar a história da professora. Eu acho que é o mais importante. Eu sabia que era hora de acabar com isso, mas haveria mais”. O final da série também mostra Obie, Zoya, Julien (Jordan Alexander), Audrey (Emily Alyn Lind) e Aki (Evan Mock) viajando pela Europa. O grupo se encontra Roma, onde Julien está buscando informações sobre sua família e todos eles encontram um amigo, interpretado por Aaron Dominguez (“Only Murders in the Building”). E a cena pós-créditos revela que Roger Menzies (Malcolm McDowell), pai de Aki, se une a Jordan (Adam Chanler-Berat) para transformar Gossip Girl em um aplicativo. Segundo Safran, essas seriam as temáticas principais a serem exploradas numa 3ª temporada. “Definitivamente [o final] não foi abordado como um final de série quando o escrevemos. Tínhamos até uma pequena sala [de roteiristas] para alinhar com os arcos da 3ª temporada. Portanto, era para lançar a nova temporada. Havia toda uma história envolvendo o personagem de Aaron Dominguez, que foi o foco principal dos últimos 25 minutos do episódio”, revelou ele. “Nada mudou na trama principal. Sempre terminaria com Luna alcançando o sucesso que Julian jamais poderia ter sonhado. A única coisa que mudou foi o personagem de Aaron Dominguez. Isso não envolvia Monet, Luna ou Shan”, explicou ele. “O personagem de Aaron interagiu com Julien, Zoya e Audrey. Cortei as partes de Julien e Audrey dessa história. Cortei alguns diálogos entre os personagens com mais dicas do que estava por vir. E também houve uma cena em que Aaron interagia com todos sem que eles soubessem, e ele os observava. Isso também foi deletado”. Ele também explicou que “nós também não iríamos nos livrar de Luna [Zión Moreno]. Ela estaria ocupando um lugar mais central. Gostaríamos muito de contar a história de Julien e Monet se unindo, e Luna agora seria inimiga deles, e não eles um do outro. Então haveria uma história divertida lá”. Nada disso será desenvolvido, apesar de o revival de “Gossip Girl” ter começado em ritmo quente em julho de 2021, estabelecendo recorde como o fim de semana de estreia mais assistido de uma série original da HBO Max na época – o que rendeu uma renovação antecipada para a 2ª temporada. Mas apesar do interesse inicial, alimentado pelos fãs da série original, a continuação não conseguiu manter a audiência da mesma forma que a versão original de 2007-12. Por conta disso, o cancelamento não foi uma completa surpresa para o produtor. “Assim que a 2ª temporada começou a ir ao ar, tive um pressentimento quando vi que as coisas estavam sendo canceladas, especialmente coisas que estão neste universo [adolescente] e são tão caras quanto nós”. As duas – e únicas – temporadas do novo “Gossip Girl” estão disponíveis na plataforma de streaming HBO Max. Assista ao trailer abaixo.
“Titãs” e “Patrulha do Destino” são canceladas
A HBO Max cancelou as séries “Titãs” e “Patrulha do Destino”, adaptações dos quadrinhos da DC Comics, que terminarão em suas atuais temporadas. As duas estão, por coincidência, na 4ª temporada e atravessam hiato, após exibirem metade dos episódios produzidos. Como a possibilidade de cancelamento era evidente, diante da crise financeira da Warner Bros. Discovery, os produtores planejaram finais de temporadas capazes de encerrar todas as tramas de forma definitiva. “Embora essas sejam as temporadas finais de ‘Titãs’ e ‘Patrulha do Destino’, estamos muito orgulhosos dessas séries e empolgados para que os fãs vejam seus finais climáticos”, disse um porta-voz da HBO Max em comunicado. As duas séries tinham produção de Greg Berlanti, o criador do Arrowverso. Ele chegou a comandar 10 séries baseadas nos quadrinhos da DC Comics, das quais só restam uma, “Superman & Lois”. Berlanti também à frente de frente de “Gotham Knights”, que estreia em 14 de março na TV dos EUA, e numa atração baseada na Tropa dos Lanternas Verdes, em desenvolvimento para a HBO Max. “Somos gratos à Berlanti Productions e à Warner Bros. Television por fazerem série stão emocionantes, cheias de ação e sinceras. Agradecemos ao showrunner de ‘Titãs’, Greg Walker, aos produtores executivos Greg Berlanti, Akiva Goldsman, Sarah Schechter, Geoff Johns, Richard Hatem e à equipe da Weed Road Pictures. Para a ‘Patrulha do Destino’, celebramos o showrunner Jeremy Carver e os produtores executivos Greg Berlanti, Sarah Schechter, Geoff Johns, Chris Dingess e Tamara Becher-Wilkinson. Por quatro temporadas, os fãs se apaixonaram pelos ‘Titãs’ e pela ‘Patrulha do Destino’, investindo em suas provações e em batalhas lendárias para salvar o mundo uma temporada por vez.” Todas as novas adaptações de quadrinhos da DC serão, a partir de agora, supervisionadas por James Gunn e Peter Safran, que assumiram o recém-criado DC Studios. Mas Berlanti não foi descartado. Recentemente, ele fechou um novo contrato com a Warner Bros. Discovery para criar e produzir novas atrações para a empresa. No Brasil, o final de “Patrulha do Destino” poderá ser acompanhado pela HBO Max. Já “Titãs” terá sua 4ª temporada disponibilizada pela Netflix.
Criador de “Rick and Morty” é afastado da série após denúncia de violência doméstica
A Adult Swim, divisão do Carton Network que produz o sucesso “Rick and Morty”, cortou laços com Justin Roiland, um dos criadores da série. Ele foi acusado de violência doméstica pela ex-namorada. O caso teria acontecido em 2020, e só veio à tona quando ele compareceu ao tribunal para uma audiência pré-julgamento na semana passada.De acordo com o site Entertainment Weekly, ele é acusado de lesão corporal, cárcere privado por ameaça, violência e fraude. Em 2020, Roiland teria sido preso e liberto após pagar uma fiança de US$ 50 mil. Na mesma época, uma ordem de proteção teria sido emitida afirmando que ele não poderia assediar, ameaçar ou perseguir a ex-namorada, e que deveria manter sempre a distância mínima de 30 metros entre os dois. Justin Roiland também é dublador dos dois protagonistas de “Rick and Morty”. Com seu afastamento da série, a sua voz terá que ser substituída. O sucesso duradouro do produto já garantiu a produção de uma nova temporada na HBO Max – da qual Justin não contribuirá. Seu nome sempre será creditado como um dos criadores do desenho, mas ele não fará mais parte da equipe da produção. Além de ter concebido “Rick and Morty” em parceria com Dan Harmon, ele também criou a série “Solar Opposites”, renovada para a 5ª temporada na Star+, e produz “Koala Man”, lançada há poucos dias também pela plataforma Star+. Essa não é a primeira acusação envolvendo a equipe criativa de “Rick e Morty”. Há cinco anos, o co-criador Dan Harmon foi acusado de assediar a roteirista Megan Ganz, que trabalhava em outra série dele, “Community”. Ele também teria se tornado vingativo quando ela rejeitou seus avanços. Na ocasião, Harmon emitiu um pedido de desculpas público e ela o perdoou.
Séries: “That ’90s Show” e as principais estreias da semana
A programação de séries da semana aposta na nostalgia televisiva, via lançamento da continuação de um clássico da era das sitcoms (com plateia gargalhante) e a estreia de duas produções passadas no Velho Oeste. A lista de lançamentos também traz dramas e thrillers criminais, um documentário que é praticamente comédia esportiva e animes para fãs da produção mais adulta do gênero. Confira abaixo as 10 principais novidades para acompanhar em streaming. | THAT ’90s SHOW | NETFLIX A continuação da série clássica “That ’70s Show” se vale de nostalgia e risadinhas de estúdio para tentar recriar o sucesso original. Mas o tempo literalmente passou. A nova atração é ambientada em 1995 e introduz a filha de Eric (Topher Grace) e Donna (Laura Prepon), da atração original. Na trama, Lea Forman vai visitar seus avós no verão e passa a se relacionar com uma nova geração de adolescentes da cidade interiorana de Point Place, no Winsconsin, sob o cuidado atento de Kitty e o olhar severo de Red. Os atores Kurtwood Smith e Debra Jo Rupp voltam aos papéis de pais de Eric, que agora têm que lidar com a neta e uma nova geração de visitas em seu porão – além da jovem protagonista interpretada por Callie Haverda (“Shut Eye”), os agregados vividos por Ashley Aufderheide (“Emergence”), Mace Coronel (“Colin em Preto e Branco”), Maxwell Acee Donovan (“Gabby Duran: Babá de Aliens”), Reyn Doi (“Side Hustle: Uma Tarefa Complicada”) e a estreante Sam Morelos. A produção foi desenvolvida pelos cocriadores da atração original, o casal Bonnie e Terry Turner, com o reforço criativo de sua filha Lindsay Turner e de Gregg Mettler (produtor-roteirista de “That ’70s Show”). Além disso, também conta com participações especiais dos antigos protagonistas: Topher Grace (Eric Forman), Laura Prepon (Donna Pinciotti), Mila Kunis (Jackie Burkhart), Ashton Kutcher (Michael Kelso) e Wilmer Valderrama (Fez). O único que ficou de fora foi Danny Masterson (Hyde), que não foi contatado por atualmente responder processo por estupro na justiça americana. | A INGLESA | HBO MAX A minissérie western estrelada por Emily Blunt (“Um Lugar Silencioso”) foi exibida pela Prime Video nos EUA, mas chega aqui pela HBO Max após conquistar uma aprovação sólida da crítica – 83% no Rotten Tomatoes. Passada na década de 1890, a trama acompanha uma aristocrata inglesa (Blunt), que se une a um scout indígena (Chaske Spencer, de “Banshee”) quando os dois são ameaçados de morte por cowboys arruaceiros. Livrando-se do perigo, fazem um pacto para realizar uma travessia perigosa até a nova cidade de Hoxem, no estado americano de Wyoming, enfrentando obstáculos que testam essências, tanto física e quanto psicologicamente. Escrita e dirigida por Hugo Blick (“The Honourable Woman”), a série ainda reúne em seu elenco Stephen Rea (“Não Fale Com Estranhos”), Valerie Pachner (“Uma Vida Oculta”), Rafe Spall (“Trying”), Toby Jones (“First Cow – A Primeira Vaca da América”) e Ciarán Hinds (“Belfast”). | BILLY THE KID | PARAMOUNT+ Um dos fora-da-lei mais jovens e famosos do Velho Oeste tem sua história contada desde suas humildes raízes irlandesas e seus primeiros dias como cowboy na fronteira americana, até seu papel fundamental na Guerra do Condado de Lincoln e a morte num duelo com o xerife Pat Garrett. A série foi criada por Michael Hirst, criador de “Vikings”, é estrelada pelo britânico Tom Blyth (“Benediction”) e tem seus primeiros episódios dirigidos pelo cineasta Otto Bathurst (“Robin Hood: A Origem”), que confere um visual cinematográfico à atração. | TRUTH BE TOLD 3 | APPLE TV+ Octavia Spencer (“Estrelas Além do Tempo”) é uma podcaster de “true crimes” que acaba se envolvendo demais em suas histórias. Na 3ª temporada, ela investiga num caso de desaparecimento de adolescentes, que escancara o racismo estrutural da polícia. Enquanto as autoridades dão atenção ao sumiço de uma adolescente loira, a podcaster descobre que várias jovens negras também estão desaparecidas, mas suas investigações não ganham a mesma atenção. Junto com uma diretora de escola, ela começa a encontrar pistas de uma possível quadrilha de tráfico de mulheres. A atriz Gabrielle Union (“LA’s Finest”) vive a diretora, juntando-se ao elenco que também inclui Ron Cephas Jones (“This Is Us”), David Lyons (“Revolution”) e Mekhi Phifer (“Frequency”). Os novos episódios estão a cargo da produtora-roteirista Maisha Closson (“How to Get Away with Murder”), enquanto a criadora da série, Nichelle D. Tramble, passa para a produção executiva ao lado da atriz Reese Witherspoon (“Little Big Lies”). | BMF 2 | LIONSGATE+ A nova série criminal do produtor rapper Curtis “50 Cent” Jackson, responsável pelo fenômeno de “Power”, que continua a render derivados após seu final, é inspirada na história real de dois irmãos que se tornaram os poderosos chefões de Detroit nos anos 1980. A liderança carismática de Demetrius “Big Meech” Felnory, o faro para negócios de Terry “Southwest T” Flenory e a parceria fraternal e visionária da dupla transformou o tráfico de drogas num negócio lucrativo e influente. Graças a suas conexões com o mundo do rap, os irmãos também lançaram um selo musical. A produção é estrelada por Demetrius “Lil Meech” Flenory (“Euphoria”) interpretando “Big Meech”, que é seu próprio pai, e o rapper Da’Vinchi (“All American”) como “Southwest T”. Além deles, o elenco destaca Snoop Dogg como o conselheiro espiritual da dupla, Pastor Swift, e até uma participação de Eminem, rejuvenescido digitalmente para viver White Boy Rick, traficante adolescente que virou informante da polícia – e ganhou seu próprio filme em 2018. O showrunner é Randy Huggins (produtor-roteirista de “Power”) e a produção ainda inclui os atores Russell Hornsby (“Grimm”), La La Anthony (“Power”), Ajiona Alexus (“Empire”), Steve Harris (“O Desafio”/The Practice), Wood Harris (“Homem-Formiga”), Myles Truitt (“Raio Negro”/Black Lightning), Serayah (“Empire”), Markice Moore (“Snowfall”) e Eric Kofi-Abrefa (“The One”). | FAUDA 4 | NETFLIX “Fauda”, que significa “caos” em árabe, foi lançado em 2016 e desde então se tornou uma das séries israelenses mais conhecidas do mundo. Com o lançamento do quarto ano, também virou a série de ação mais duradoura do país. A temporada, por sinal, é bastante ambiciosa, com desdobramentos globais. Os 10 episódios tem ambientação em mais países que as três temporadas anteriores, apresentando novas ameaças e novos integrantes em seu elenco, incluindo Inbar Lavi, a Eva de “Lúcifer”. Na trama, o protagonista Doron (interpretado pelo co-criador da série, Lior Raz) enfrenta conflitos simultâneos em duas frentes – com ativistas do Hezbollah do Líbano e militantes palestinos na Cisjordânia. Além de Raz, a 4ª temporada ainda contará com o retorno de Itzik Cohen (como Capitão Ayub), Rona-Lee Shimon (Nurit), Idan Amedi (Sagi), Doron Ben David (Steve), Yaacov Zada Daniel (Eli) e Meirav Shirom (Dana). | JUNJI ITO: HISTÓRIAS MACABRAS DO JAPÃO | NETFLIX A série é uma antologia animada que adapta as obras do mestre dos mangás de terror Junji Ito. São vários contos horripilantes baseados nos mangás do autor, inclusive a famosa história de “Tomie”. Mais conhecida criação de Ito, “Tomie” também foi a primeira publicação do autor em 1987. A trama já virou até clássico do J-Horror. Lançada no cinema em 1998, a adaptação virou uma franquia, que já tem nove filmes, além de um remake de 2011 com direção do próprio artista. A trama surreal e sangrenta gira em torno de magia negra e um preço terrível que um noivo paga por sua infidelidade. São ao todo 20 histórias dividas entre 12 episódios. Mas “Uzumaki”, outro sucesso de Ito que virou filme, ficou de fora porque vai ganhar sua própria série – no Adult Swim. | A ILHA DAS SOMBRAS | STAR+ O anime cultuado é mais conhecido por seu título em inglês, “Summer Time Rendering”. Com 25 episódios, a produção do estúdio OLM adapta o mangá homônimo de Yasuki Tanaka, lançado em 2017, e acompanha o jovem Shinpei Ajiro, que após a morte dos pais, cresceu com as irmãs Ushio e Mio antes de ir para Tóquio para morar sozinho. Dois anos depois, ele retorna à sua cidade natal, a ilha de Hitogashima, para comparecer ao funeral de Ushio, que teria morrido afogada. Mas ele fica desconfiado diante de marcas de estrangulamento no pescoço dela. Assombrada pelo “fantasma” de uma irmã e auxiliado pela outra, Shinpei tenta encontrar as respostas para o que realmente aconteceu com Ushio e possivelmente salvar os demais residentes da ilha de um estranho enigma sombrio. A adaptação possui direção de Ayumu Watanabe (“Komi Can’t Communicate”) e fez tanto sucesso na TV japonesa que vai ganhar uma nova versão, agora live action e para o cinema. | A LENDA DE VOX MACHINA 2 | AMAZON PRIME VIDEO Voltada para o público adulto (os dubladores soltam palavrões), a série segue um bando de desajustados que gostam de beber e brigar, e acabam tendo a missão de salvar o reino de Exandria de forças mágicas sombrias. Vox Machina é o nome do bando, que foi originalmente criado por jogadores de RPG em 2015 para uma websérie de cosplay de “Dungeons & Dragons” chamada “Critical Role”. Os dubladores, por sinal, são os mesmos jogadores que conceberam os personagens, os fundadores e membros da “Critical Role”: Laura Bailey, Taliesin Jaffe, Ashley Johnson, Liam O’Brien, Matthew Mercer, Marisha Ray, Sam Riegel e Travis Willingham. | BEM-VINDOS AO WREXHAM | STAR+ A produção documental lembra um “Ted Lasso” da vida real, com direito a um elenco encabeçado por Ryan Reynolds (o Deadpool) e Rob McElhenney (criador de “It’s Always Sunny in Philadelphia”). Os episódios acompanham a aventura das duas estrelas de Hollywood no País de Gales, ao assumir o controle do time de futebol galês Wrexham AFC, que disputa a quinta divisão da liga britânica. A produção registra a receptividade da cidadezinha de Wrexham à proposta, com a esperança de que a dupla consiga levar o time a glórias nunca antes vistas, a partir do compromisso de um investimento imediato de US$ 2,5 milhões para torná-lo competitivo. O Wrexham é o terceiro clube de futebol mais antigo do mundo e possui um estádio, o Racecourse Ground, que foi inaugurado em 1807. A equipe atualmente participa da Conferência Nacional, equivalente à quinta divisão do futebol britânico, que não passa na TV, mas teve jogos filmados para a série. Graças à produção, o time começou a se tornar mais conhecido e até a ganhar jogos importantes. Mas ainda está longe de virar “uma força global” como seus novos donos almejam.
Filmes: “O Menu” e as novidades de streaming pro fim de semana
O menu de filmes digitais da semana está sortido, começando pelo próprio terrir “O Menu”, que chega com exclusividade no streaming da Star+ após passar pelos cinemas. Tem ainda o escolhido para representar o Brasil na busca frustrada por indicação ao Oscar de Melhor Filme Internacional de 2023 e o finalista nacional na disputa de Melhor Documentário da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas dos EUA. E, claro, não faltam opções de ação, comédia e drama. Confira abaixo o cardápio da semana, com 10 recomendações da casa para diferentes paladares. | O MENU | STAR+ A comédia de terror culinário segue convidados ricos (entre eles Anya Taylor-Joy, de “Os Novos Mutantes”, e Nicholas Hoult, de “X-Men: Fênix Negra”) que embarcam para uma ilha privada para participar de um banquete luxuoso preparado pelo prestigioso Chef Slowik (Ralph Fiennes, o Voldemort de “Harry Potter”). Mas ao chegarem no local, eles se deparam com um clima sinistro e descobrem que os pratos principais são eles mesmos. Com direção de Mark Mylod (“Game of Thrones”), o filme atingiu 89% de aprovação da crítica no Rotten Tomatoes. | MARTE UM | VOD* O filme escolhido para representar o Brasil no Oscar não conseguiu indicação. Mas encantou a crítica dos EUA, atingindo 100% de aprovação no Rotten Tomatoes ao ser exibido no Festival de Sundance. Também foi consagrado no Festival de Gramado deste ano, onde venceu os prêmios do Público, Especial do Júri, Melhor Roteiro e Melhor Trilha Sonora. Dirigido por Gabriel Martins (“Temporada”), acompanha uma família de periferia que tenta viver seus sonhos. Enquanto a mãe comemora mais trabalhos de faxina, o filho mais novo revela seu desejo de deixar de jogar futebol para virar astrofísico e ir à Marte. Rejane Faria (“Segunda Chamada”) e Carlos Francisco (“Bacurau”) vivem os pais. | IRMÃOS DE HONRA | VOD* O filme de aviação passado durante a Guerra da Coreia chega no vácuo do blockbuster “Top Gun: Maverick”, que é evocado não apenas pelas cenas de caças em voos rasantes, mas também pela presença do ator Glen Powell, um dos “irmãos de honra” do título, ao lado de Jonathan Majors (“Loki”). Com direção de J.D. Dillard (“O Mistério da Ilha”), a trama retrata o racismo sofrido pelo primeiro afro-americano a voar em combate pela Marinha dos Estados Unidos e sua parceria com um colega que o acompanha até o limite, enquanto os dois se tornam os melhores pilotos e os maiores amigos sob fogo. | JUNG_E | NETFLIX A nova ficção científica sul-coreana dirigida por Yeon Sang-ho, que ficou mundialmente conhecido pelo sucesso de “Invasão Zumbi” (2016), é a segunda produção do cineasta para a Netflix, após a criação da série “Profecia do Inferno”. A trama se passa no século 22, após as mudanças climáticas tornarem o planeta inabitável e forçarem os seres humanos a viverem em abrigos espaciais. Porém, a situação piora quando se inicia uma guerra, envolvendo robôs de combate. A protagonista é Jung-yi (Kim Hyun-joo, de “Profecia do Inferno”), a melhor soldado humana, que acaba levando a pior num combate mortal. Com o corpo preservado, ela é submetida a pesquisas científicas e militares para explorar o que a tornava superior. Depois de muitos anos, sua filha assume o comando da experiência, como a cientista que consegue transformar Jung-yi em Jung_E, uma combinação de clone da falecida e robô com Inteligência Artificial – uma combinação de “RoboCop” com “Soldado Universal”. Jung_E tem muitas cópias, mas uma delas manifesta sofrimento, o que faz sua filha adulta (interpretada por Kang Soo-youn, de “Hanbando”) lhe transmitir uma ordem para se libertar, dando início a um novo conflito entre homens e máquinas. | REFÉM DA VERDADE | NETFLIX Um jornalista desesperado pela notícia capaz de fazer seu site bombar resolve ajudar a fuga de um assassino famoso em troca de uma entrevista exclusiva. Reconhecendo a possibilidade de limpar seu nome, o criminoso, que é um atleta popular, fecha um acordo para o jornalista cobrir e ajudar sua busca pela verdade. E isto geral uma espiral de acontecimentos inesperados, que arrastam o jornalista numa jornada muito além da ética. O thriller taiwanês destaca Chang Hsiao-chuan (“O Jogo da Vítima”) e Edward Chen (“Seu Nome Gravado em Mim”) nos papéis principais. | KOMPROMAT – O DOSSIÊ RUSSO | VOD* Baseado numa história real, o suspense de Jérôme Salle (“A Odisséia de Jacques”) acompanha um diplomata francês que se vê incriminado num complô do FSB, o serviço secreto russo. Acusado de pedofilia com provas plantadas, ele recebe a informação de que passará décadas na prisão e decide arriscar uma fuga espetacular, perseguido pelas autoridades russas. O filme ficou por duas semanas consecutivas em 1ª lugar nas bilheterias da França e tem 88% de aprovação no Rotten Tomatoes. | AJUSTANDO O AMOR | AMAZON PRIME VIDEO A comédia estrelada por Kaley Cuoco (a Penny de “The Big Bang Theory”) e Pete Davidson (“A Arte de Ser Adulto”) transforma uma fórmula romântica numa relação tóxica, com ajuda da sci-fi. Na trama, os dois interpretam Sheila e Gary, um casal que se apaixona à primeira vista e passa uma noite perfeita juntos. Mas nem tudo é o que parece. Na verdade, Sheila tem uma máquina do tempo e a usa para reviver aquela noite várias vezes, com o intuito de transformar Gary no homem perfeito. A direção é de Alex Lehmann (“Paddleton”). | NOVE DIAS | HBO MAX Uma das boas surpresas de 2020 (89% no Rotten Tomatoes), que venceu o prêmio de Melhor Roteiro no Festival de Sundance, é trabalho de um cineasta brasileiro. Estreia do paulista Edson Oda, “Nove Dias” conta com produção do americano Spike Jonze (“Ela”) e um elenco hollywoodiano, encabeçado por Winston Duke (“Pantera Negra”), Zazie Beetz (“Coringa”), Bill Skarsgård (“It: A Coisa”), Benedict Wong (“Doutor Estranho”) e Tony Hale (“Veep”). Eles interpretam uma trama metafísica, em que o personagem de Duke entrevista almas candidatas a nascer na Terra. | DIÁRIO DE VIAGEM | VOD* Manoela Aliperti (de “As Five”) vive uma adolescente dos anos 1990, que volta de uma viagem de intercâmbio na Irlanda com transtorno alimentar e precisa encarar os desafios da idade e do corpo. Roteiro e direção são de Paula Un Mi Kim (“Família Perfeita”). | THE TERRITORY | DISNEY+ O documentário finalista ao Oscar é coproduzido pela National Geographic, o diretor Darren Aronofsky (“Noé”) e cineastas indígenas brasileiros. A produção acompanha a luta do povo Uru-Eu-Wau-Wau contra agricultores e mineradores que invadiram sua área protegida na floresta tropical. A obra foi duplamente premiada no Festival de Sundance deste ano, com o Prêmio do Público e um Prêmio Especial do Júri na competição internacional do evento. E o diretor Alex Pritz foi consagrado com o prêmio Cinema Eye de Melhor Estreia do ano em documentário. * Os lançamentos em VOD (video on demand) podem ser alugados individualmente em plataformas como Apple TV, Claro TV+, Google Play, Loja Prime, Microsoft Store, Vivo Play e YouTube, entre outras, que funcionam como locadoras digitais sem a necessidade de assinatura mensal.
Nova “Gossip Girl” é cancelada na 2ª temporada
A HBO Max anunciou o cancelamento da nova versão de “Gossip Girl” após duas temporadas. “Somos muito gratos ao showrunner/produtor executivo Joshua Safran e aos produtores executivos Stephanie Savage e Josh Schwartz por nos trazer de volta ao Upper East Side e todos os escândalos na Constance Billard”, disse a plataforma em um comunicado. “Embora não estejamos avançando com uma 3ª temporada de ‘Gossip Girl’, agradecemos a eles pelos atraentes triângulos amorosos, traições calculadas e estilo impecável que esta série trouxe para um novo público.” O revival chegou a ter um início quente em julho de 2021, estabelecendo recorde como o fim de semana de estreia mais assistido de uma série original da HBO Max na época, o que rendeu uma renovação antecipada para a 2ª temporada. Mas apesar do interesse inicial, alimentado pelos fãs da série original, a continuação não conseguiu manter a audiência da mesma forma que a versão original de 2007-12. Em suas redes sociais, o produtor Joshua Safran lamentou o fim da série. “É com o coração pesado que tenho que anunciar que ‘Gossip Girl’ não continuará na HBO Max”, disse ele, dirigindo-se aos fãs na manhã desta quinta-feira (19/1). “Obrigado por assistirem, e espero que vocês sintonizem o final na próxima quinta-feira para ver como tudo se encaixa. Xoxo” Safran, que também trabalhou na série original, ainda deu esperanças de um novo retorno de “Gossip Girl” no futuro. “Um grande obrigado a todos os fãs de GG ao redor do mundo. Vocês são a razão pela qual voltamos em primeiro lugar, e quem sabe, talvez a razão pela qual nos encontraremos novamente. Muito amor”, escreveu. O último episódio vai ao ar na próxima semana, em 26 de janeiro. So here's the goss: it is with the heaviest of hearts that I have to announce GOSSIP GIRL will not be continuing on HBO Max. The EPs and I will forever be grateful to: pic.twitter.com/kLpEn8kCMG — Joshua Safran (@Anthologist) January 19, 2023
Da Ponte Pra Lá: Nova série brasileira da HBO Max ganha foto com João Guilherme
A HBO Max divulgou a primeira imagem de “Da Ponte Pra Lá”, nova série nacional estrelada por João Guilherme (“De Volta aos 15”) – destaque na foto. De acordo com a sinopse, Guilherme interpretará um jovem com temperamento explosivo que enfrenta problemas com seu pai, vivido por Marcello Antony (“O Dia da Caça”). Com sete episódios, a série vai tratar das diferenças sociais e culturais entre os jovens da periferia e dos centros das grandes cidades, e terá também um lado musical, passando pelo trap e pelo rap de São Paulo. O elenco da série também vai incluir Gabz, Victor Liam, Augusto Madeira e Virginia Cavendish. A produção executiva é do cineasta Vicente Amorim (“Duetto”) e a direção geral de Rodrigo Monte (“Bom Dia, Verônica”). Ainda não há previsão de estreia.
Bella Ramsey assume ter gênero fluído na véspera da estreia de “The Last of Us”
A jovem atriz Bella Ramsey, estrela de “Game of Thrones” e da estreante “The Last of Us”, assumiu ter gênero fluido. A afirmação foi feita ao jornal The New York Times, em uma entrevista em que exaltou o fato de ser indicada a Melhor Intérprete pelo filme “Catarina, a Menina Chamada Passarinha” no Critic Choice Awards, numa categoria de gênero neutro – que premia tanto atores quanto atrizes. “Acho que meu gênero sempre foi muito fluido”, disse Bella. “Se alguém me chama de ‘ela’ ou ‘dela’, eu nem penso nisso, mas eu sei que se alguém me chamarde ‘ele’ será um pouco emocionante.” Ela foi além, dizendo que assinalaria “não-binário” se fosse uma opção em um formulário. Mas não se importa de ser tratada por pronomes femininos. “Eu sou apenas uma pessoa”, acrescentou ela. “Ser marcado por gênero não é algo que eu particularmente goste, mas, em termos de pronomes, eu realmente não poderia me importar menos.” Bella tem um dos papéis principais em “The Last of Us”, que estreia na noite de domingo (15/1) na HBO e na HBO Max. Vale apontar que sua personagem é pelo menos bissexual no game em que a trama se baseia. Na série, ela vive Ellie Williams, uma adolescente de 14 anos que pode representar a cura para uma pandemia estilo zumbi, que precisa ser levada de uma zona de quarentena para uma organização que trabalha para acabar com a infecção. Um contrabandista chamado Joel (vivido astro de “The Mandalorian”, Pedro Pascal) é contratado para conduzi-la em segurança, mas, conforme os dois atravessam os Estados Unidos devastados pela doença, a jornada se revela cada vez mais brutal e de partir o coração.
