Minissérie da Apple revela fotos com Tom Hiddleston e Claire Danes
A Apple TV+ divulgou as primeiras fotos oficiais de “The Essex Serpent”, minissérie estrelada por Tom Hiddleston (o Loki da Marvel) e Claire Danes (“Homeland”). A produção de época é baseada no romance “A Serpente do Essex” de Sarah Perry, vencedor do prêmio de Livro do Ano de 2016 no Reino Unido, e foi desenvolvida pela roteirista Anna Symon (“Sra. Wilson”), com direção da cineasta Clio Barnard (“O Gigante Egoísta” e “Dark River”). A trama gira em torno da personagem de Danes, chamada Cora, que, ao se tornar viúva e encerrar um casamento abusivo na Londres vitoriana, muda-se com o filho para o pequeno vilarejo de Aldwinter em Essex. Lá, fica intrigada com uma superstição local, de que uma criatura mítica conhecida como a serpente de Essex voltou para a área. Naturalista amadora sem interesse por superstições ou questões religiosas, Cora se empolga com a ideia de que aquilo que as pessoas da região tomam por uma criatura sobrenatural possa, na realidade, ser uma espécie animal ainda não descoberta. Hiddleston interpreta Will Ransome, o líder da pequena comunidade inglesa. A atração estreia na plataforma em 13 de maio.
Teaser mostra Adam Sandler em drama esportivo
A Netflix divulgou o teaser de seu próximo filme estrelado por Adam Sandler. Só que “Arremessando Alto” (Hustle) não é o típico filme do comediante. A prévia revela que se trata de um drama esportivo, com tom bem diferente do que se espera das produções do ator para a plataforma de streaming. “Arremessando Alto” é resultado de uma parceria de Sandler com o jogador de basquete LeBron James (de “Space Jam: Um Novo Legado”) e traz o ator como um “olheiro” que tenta ajudar um jogador de basquete estrangeiro a fazer sucesso na NBA. O elenco ainda inclui Ben Foster (“A Qualquer Custo”), Queen Latifah (“The Equalizer”), Robert Duvall (“O Juiz”) e o jogador Juancho Hernangómez, do Utah Jazz, que interpreta o protagonista em sua estreia na atuação. O filme tem roteiro de Will Fetters (“Nasce uma Estrela”) e Taylor Materne (“Uma Semana a Três”) e direção de Jeremiah Zagar (“We the Animals”). A estreia está marcada para 10 de junho.
Mark Wahlberg encontra a religião em trailer de drama edificante
A Sony Pictures divulgou o primeiro trailer de “Father Stu”, drama edificante que mostra a transformação de Mark Wahlberg de bad boy sem destino num padre adorado. Baseado na história real do padre Stuart Long, o filme mostra toda a trajetória do protagonista, desde seu passado como boxeador, sua mudança para Los Angeles com o sonho de virar ator e o emprego de balconista que o fez encontrar a religião – na verdade, uma bela latina que só namorava homens batizados. Após um grave acidente de moto que o deixa com sequelas, ele encontra sua vocação, usando seus últimos esforços físicos para seguir o sacerdócio. E com seu exemplo, acaba inspirando multidões. A produção também traz Mel Gibson (“A Força da Natureza”) e Jacki Weaver (“O Grito”) como os pais de Stu, além de Teresa Ruiz (“Luis Miguel: A Série”) e Malcolm McDowell (“Gossip Girl”). Roteiro e direção são de Rosalind Ross, que é namorada de Gibson e estreia nas duas funções no cinema, após escrever um curta e um episódio da serie “Matador” em 2014. O lançamento está marcado para 15 de abril nos EUA, no fim de semana da Páscoa, e ainda não há previsão para o Brasil.
Trailer de “Sundown” explora tensão enervante com Tim Roth
O estúdio Bleecker Street divulgou o pôster americano e o trailer enervante de “Sundown”, novo filme do cineasta mexicano Michel Franco (“Depois de Lúcia”, “New Order”). O drama é estrelado por Tim Roth (“Os Oito Odiados”) e Charlotte Gainsbourg (“Ninfomaníaca”) como parte de uma família rica em férias no litoral mexicano. Quando um parente perturba a ordem restrita da família, as tensões latentes vêm à tona. “Sundown” marca um reencontro entre Franco e Roth. O cineasta já tinha comandado o ator britânico em seu primeiro filme rodado em inglês, “Chronic”, premiado no Festival de Cannes em 2015. Exibido nos festivais de Veneza, Toronto e Londres, e premiado no El Gouna, o novo filme estreia em 28 de janeiro nos Estados Unidos e ainda não tem previsão para o Brasil.
Sempre em Frente: Trailer destaca primeiro papel de Joaquin Phoenix após “Coringa”
O estúdio indie A24 divulgou um novo trailer de “Sempre em Frente” (C’mon C’mon), primeiro filme de Joaquin Phoenix após vencer o Oscar por “Coringa”. A prévia em preto e branco traz o ator emocionando-se ao considerar o futuro, ao som de Debussy. O questionamento existencial faz parte do projeto do personagem de Phoenix, um documentarista que pretende entrevistar crianças sobre a situação do mundo. Nesse processo, ele estabelece um relacionamento tênue, mas transformador, com seu sobrinho de 8 anos, que ele acaba levando em suas viagens. O menino Woody Norman (“Troia: A Queda de Uma Cidade”) vive o sobrinho e o elenco também destaca Gabby Hoffmann (“Transparent”) e Scoot McNairy (“Narcos: Mexico”). “Sempre em Frente” tem roteiro e direção de Mike Mills, que não lançava uma nova obra desde “Mulheres do Século 20” em 2016. Exibido no Festival de Telluride, sua história encantou a crítica americana, que considerou a produção forte candidata ao Oscar 2022 – com 92% de aprovação no Rotten Tomatoes. O filme tem estreia marcada para 19 de novembro nos EUA, mas chega somente em fevereiro no Brasil.
Sandra Bullock é “Imperdoável” em trailer de filme dramático
A Netflix divulgou o pôster nacional e o trailer legendado de “Imperdoável” (The Unforgivable), drama em que Sandra Bullock (“Gravidade”) interpreta uma ex-presidiária que sofre rejeição da sociedade. Na trama, após cumprir pena de 20 anos por homicídio, ela tem dificuldades em se reintegrar a uma sociedade que se recusa a perdoar seu passado. Julgada por quase todos à sua volta, a protagonista se senta sozinha e desamparada, e sua única esperança de redenção é reencontrar a irmã mais nova, de quem foi forçada a se separar ao ser trancafiada na prisão. Só que a menina foi criada sem saber do destino da irmã, e o casal que tem sua guarda, vivido por Vincent D’Onofrio (“Demolidor”) e Viola Davis (“O Esquadrão Suicida”), não está disposto a deixar a criminosa entrar em suas vidas. Baseada na minissérie britânica “Unforgiven”, criada por Sally Wainwright (“Happy Valley”) em 2009, a trama foi adaptada a seis mãos por Peter Craig (do vindouro “Batman”), Hillary Seitz (“Controle Absoluto”) e Courtenay Miles (“Mindhunter”). O ótimo elenco da produção também inclui Jon Bernthal (“Justiceiro”), Rob Morgan (“Stranger Things”), Richard Thomas (“The Americans”), Aisling Franciosi (“Narciso Negro”) e W. Earl Brown (“Preacher”). A direção é de Nora Fingscheidt (“Transtorno Explosivo”) e a estreia está marcada para 10 de dezembro na Netflix.
“Maid” vira minissérie mais vista da Netflix
A minissérie “Maid”, lançada em 1 de outubro, está sendo tratada pela Netflix como um nova recordista da plataforma. O relatório de desempenho trimestral da empresa, apresentado para o mercado financeiro na terça-feira (19/10), revelou uma estimativa de 67 milhões de assinaturas para a produção até o fim do mês, o que superaria o número de assinantes que visualizaram a premiada “O Gambito da Rainha”, vista por 62 milhões de contas em seus primeiros 28 dias. Com isso, “Maid” se tornaria a minissérie mais vista da Netflix em todos os tempos. Os números também a colocariam numa posição privilegiada entre todas as séries da companhia, atrás apenas do público de temporadas individuais de “Round 6”, “Bridgerton”, “The Witcher”, “Lupin” e “La Casa de Papel”, e empatada com “Sex/Life” e “Stranger Things”. Assim como aconteceu com “O Gambito da Rainha”, “Maid” também deve concorrer a prêmios. O nome de Margaret Qualley (“The Leftovers”) é cantado em prosa e verso pela crítica por um desempenho de cortar o coração no papel principal. Inspirada pela autobiografia best-seller de Stephanie Land, “Superação: Trabalho Duro, Salário Baixo e o Dever de Uma Mãe Solo”, a minissérie gira em torno de uma mãe solteira (Qualley) que, ao fugir do marido agressor com a filha pequena, precisa aprender a se virar sem teto ou dinheiro, trabalhando como faxineira. São quatro episódios que parecem um filme, dirigidos pelo cineasta John Wells (“Álbum de Família”) e coproduzidos pela atriz Margot Robbie – que trabalhou com Qualley em “Era uma Vez… em Hollywood”. Veja o trailer abaixo.
Ruth Negga se passa por branca no trailer de “Identidade”
A Netflix divulgou o pôster e o trailer de “Identidade” (Passing), que conta a história de uma mulher negra que se passa por branca no final dos anos 1920 em Nova York. Vivida por Ruth Negga (“Preacher”), a protagonista tem a segurança de seu relacionamento com um branco rico (Alexander Skarsgard, de “Big Little Lies”) ameaçado por uma amiga (Tessa Thompson, de “Thor: Raganorok”), que também tem a pele clara e a possibilidade de se fingir de branca, mas decide ficar do lado oposto desta divisão, apropriadamente filmada em preto e branco. O elenco também inclui André Holland (“Moonlight”), Bill Camp (“Relatos do Mundo”), Gbenga Akinnagbe (“The Deuce”) e Antoinette Crowe-Legacy (“Godfather of Harlem”). A trama é baseada no romance homônimo de Nella Larsen, publicado em 1929, e a adaptação marca a estreia da atriz Rebecca Hall (“Vicky Cristina Barcelona”) como diretora. Exibido no começo do ano no Festival de Sundance, “Identidade” vai passar a seguir no Festival de Nova York, antes de ganhar lançamento em streaming no dia 10 de novembro.
“Virgin River” é renovada por mais duas temporadas
A Netflix anunciou nas redes sociais que “Virgin River” foi renovada para mais dois anos. Com três temporadas já produzidas e disponibilizadas pela plataforma, a série vai continuar, pelo menos, até sua 5ª temporada em streaming. Criada por Sue Tenney (que também criou “A Bruxa do Bem” e escreveu “Sétimo Céu”), a série conta a história de Mel Monroe (Alexandra Breckenridge, ex-“American Horror Story”), uma jovem que vai trabalhar como parteira e enfermeira na cidade-título do seriado. Em pouco tempo, ela se adapta ao novo lar e se reconcilia consigo mesma, e neste processo encontra o amor com um morador local, Jack (Martin Henderson, ex-“Grey’s Anatomy”). Mas como essa novela tem que durar vários capítulos, esse amor é marcado por inevitáveis idas e vindas. Ainda não há previsão de estreia para os novos episódios da série. Essa semana tem MUITA novidade, mas separei essa aqui pra começar bem: Virgin River está oficialmente renovada para as temporadas 4 e 5! 🥰💖 pic.twitter.com/v9XcJd08Z8 — netflixbrasil (@NetflixBrasil) September 20, 2021
Drama indie com Steven Yeun referencia “The Walking Dead” em seu trailer
O estúdio indie A24 divulgou o pôster e o trailer do drama “The Humans”, que aproveita a participação de Steven Yeun em seu elenco para abrir a prévia com uma meta-referência sobre “The Walking Dead”. Veja abaixo. Estrelado por Yeun e Beanie Feldstein (“Fora de Série”), “The Humans” gira em torno de um casal que acaba de se mudar para um duplex em Chinatown e, antes de ter a chance de se estabelecer, recebe visitas dos parentes para celebrar o Dia de Ação de Graças. As cenas passadas em poucos e claustrofóbicos cenários, o elenco reduzido e a narrativa repleta de diálogos entregam a origem teatral da história. A adaptação é do próprio autor da peça original, Stephen Karam, que assina roteiro e direção. O elenco também inclui June Squibb (“Nebraska”), Jayne Houdyshell (“Adoráveis Mulheres”), Amy Schumer (“Descompensada”) e Richard Jenkins (“A Forma da Água”), que após a exibição do filme no Festival de Toronto passou a ser considerado nome certo na disputa do Oscar de Melhor Ator Coadjuvante no ano que vem. A estreia comercial está marcada para 24 de novembro nos EUA e não há previsão para o lançamento no Brasil.
Novo filme de Clint Eastwood é principal estreia dos cinemas
O grande lançamento da semana nos cinemas é “Cry Macho – O Caminho para a Redenção”, dirigido e estrelado por Clint Eastwood. O filme marca a volta do ator, atualmente com 91 anos de idade, aos papéis de cowboy que o consagraram na juventude. Com clima de faroeste moderno, a trama gira em torno de um ex-astro de rodeio que aceita o pedido de um antigo patrão para trazer o filho do homem para casa, afastando-o de sua mãe alcoólatra. Atravessando a zona rural do México em seu caminho de volta para o Texas, a dupla enfrenta uma jornada inesperadamente desafiadora, na qual o cavaleiro cansado do mundo tenta encontrar seu próprio senso de redenção ensinando ao menino o que significa ser um bom homem. Outro destaque é a estreia comercial de “Meu Nome É Bagdá”, que chegou a ter sessões especiais no começo da pandemia. O drama brasileiro conta a história de uma jovem de 16 anos (Grace Orsato) que é a única menina a frequentar a pista de skate de seu bairro. Mas, com sua atitude, abre caminho para outras. Dirigido por Caru Alves de Souza, foi premiado no Festival de Berlim do ano passado. “Meu Nome É Bagdá” venceu o Grand Prix da mostra Generation do Festival de Berlim, que no mesmo ano também premiou o mexicano “Los Lobos”, de Samuel Kishi, mais um drama impactante da programação da semana. A trama se concentra no cotidiano tedioso de duas crianças, que emigram para os Estados Unidos com sua a mãe, mas passam seus dias trancados em um pequeno apartamento esperando que ela volte do trabalho, com a esperança de visitarem juntos a Disneylândia. Para partir de vez o coração, há ainda um terceiro drama sobre crianças, “Filho-Mãe, da iraniana Mahnaz Mohammadi, que mostra como a sociedade conservadora (machista) do Irã força uma mãe a ter que decidir entre o filho e um novo marido. Menos empolgantes são os lançamentos que chegam em mais cinemas: “Mate ou Morra”, outro thriller com looping temporal, “Escape Room 2”, continuação de um terror que já não tinha empolgado em seu lançamento original, e uma tentativa esforçada de thriller nacional. Dirigido por Márcio Garcia, “Reação em Cadeia” tem boas ideias e reviravoltas, centrado num contador que descobre negociatas políticas, mas escorrega nas armadilhas dos clichês do gênero. Veja abaixo os trailers das sete estreias de cinema desta quinta-feira (16/9). Cry Macho – O Caminho para a Redenção | EUA | Drama Meu Nome É Bagdá | Brasil | Drama Los Lobos | México | Drama Filho-Mãe | Irã | Drama Reação em Cadeia | Brasil | Ação Mate ou Morra | EUA | Ação Escape Room 2 – Tensão Máxima | EUA | Terror
Margaret Qualley vira faxineira no trailer de “Maid”
A Netflix divulgou o trailer legendado de “Maid”, série dramática estrelada por Margaret Qualley (da série “The Leftovers”). A prévia parece um filme, com direito até a cenas que sugerem o desfecho, mas a história se estende por dez episódios. Inspirado pela autobiografia best-seller de Stephanie Land, “Superação: Trabalho Duro, Salário Baixo e o Dever de Uma Mãe Solo”, a trama gira em torno de uma mãe solteira (Qualley) que, ao fugir do marido agressor com a filha pequena, precisa aprender a se virar sem teto ou dinheiro, trabalhando como faxineira. Criada por Molly Smith Metzler (roteirista de “Orange Is the New Black”), a atração tem quatro episódios dirigidos pelo cineasta John Wells (“Álbum de Família”), o que ajuda a explicar porque parece tanto com um filme. Wells também é um dos produtores, em parceria com a atriz Margot Robbie – que trabalhou com Qualley no filme “Era uma Vez… em Hollywood”. O elenco ainda destaca Andie MacDowell (“Feitiço do Tempo”), Billy Burke (“Zoo”), Nick Robinson (“Com Amor, Simon”), Anika Noni Rose (“Eles”) e Tracy Vilar (“House”). “Maid” tem estreia marcada para 1 de outubro.
Birds of Paradise: Trailer explora mundo competitivo do balé de elite
A Amazon Prime Video divulgou dois pôsteres e o trailer legendado de “Birds of Paradise”, drama centrado no competitivo mundo do balé de elite. A trama acompanha duas garotas que têm seus laços e corpos testados enquanto competem por um contrato para ingressar na companhia da Opéra National de Paris. As personagens centrais são uma aspirante à bailarina da Virgínia, nos Estados Unidos, ambiciosa e talentosa, embora com jeito de moleca, que recebe uma bolsa de estudos para frequentar uma prestigiosa escola de balé em Paris, na França. Ao chegar à instituição de renome internacional, sua confiança e fortaleza emocional são testadas por uma bela e misteriosa companheira de dança, que recentemente perdeu seu irmão (e parceiro de dança) num suicídio. Embora conflituoso no início, o relacionamento das duas evolui para uma união competitiva e emocional, mas também carregada de mentiras, despertar sexual e, em última análise, ruptura, enquanto arriscam tudo para ganhar o prêmio final da escola. O filme é dirigido e roteirizado por Sarah Adina Smith (“The Midnight Swim”) e conta com Kristine Froseth (“The Society”), Diana Silvers (“Fora de Série”) e as veteranas Caroline Goodall (“The White Princess”) e Jacqueline Bisset (“Bem-Vindo a Nova York”) no elenco. A diretora já tinha comandado Froseth na minissérie “Quem é Você, Alasca?”, onde a atriz viveu a personagem-título. A estreia está marcada para 24 de setembro.
