Pareceria de Macklemore e Kesha ganha clipe com estética de home movie
Macklemore e Kesha resolveram unir forças em “Good Old Days”, segunda música do reinício da carreira do rapper de Seattle sem seu parceiro Ryan Lewis. A música ganhou um clipe com estética retrô de home movie, providenciada por uma câmera “dos bons e velhos tempos” do super-8. Com direção de Johnny Valencia, diretor dos clipes de Macklemore & Ryan Lewis, o vídeo reúne os dois cantores, o produtor Josh “Budo” Karp e integrantes da banda numa van, percorrendo estradas do interior dos EUA, até chegar num acampamento em clima de festa. A música fará parte do disco solo de Macklemore, “Gemini”, que chega às lojas na sexta (22/9).
Zedd e Liam Payne do One Direction voltam a se juntar em clipe gravado nas ruas de Londres
Dois integrantes da boy band mais popular dos últimos anos voltaram a fazer música juntos. Zedd e Liam Payne do One Direction retomaram a parceria em “Get Low”, que ganhou um clipe gravado em lugares públicos de Londres. Nele, Zedd aparece com um teclado e Liam de microfone em punho, cantando pelas ruas e tendo muita interação com os fãs. Ao final, tudo acaba virando uma grande festa dançante ao ar livre. O clipe foi dirigido por Andrew Donoho, responsável pelo premiado clipe de “Heathens”, da banda Twenty One Pilots – Melhor Clipe de Rock no último Video Music Awards da MTV. A parceria de Zedd e Liam Payne, porém, não representa um ensaio para a volta do One Direction, atualmente em hiato por tempo indeterminado. Afinal, os lançamentos solos de cada integrante continuam a fazer sucesso, inclusive os de Zedd (“Stay”) e Liam Payne (“Strip That Down”).
Nick Jones lança clipe dançante com luau eletrônico à beira mar
Com cada vez mais papéis no cinema e em séries, Nick Jonas não abandonou a música. O mais novo dos irmãos Jonas lançou um novo clipe, “Find You”, que o mostra dançando na praia, entre dunas e mergulhos no mar. Dirigido por Emil Nava (dos mais recentes clipes de Calvin Harris) em uma praia chamada Pismo, na Califórnia, o vídeo transforma o passeio pelas dunas em uma espécie de miragem, em clima de luau eletrônico na areia. Mas para muito gente o que chamou atenção foi um buraco na calça do cantor, bem no meio das pernas. “Find You” é a segunda música de Nick Jonas neste ano, mas é possível que nem seus fãs mais dedicados se lembrem, já que “Remember I Told You” não entrou no Hot 100 da Billboard. Combinando violão e batidas eletrônicas dançantes, numa produção da dupla sueca Jack & Coke, a canção atual é mais contagiante. Se faz parte de um novo álbum, ele ainda não foi anunciado.
Bjork retorna com vídeo surreal repleto de efeitos visuais
A cantora Björk divulgou o clipe de “The Gate”, a primeira música revelada de seu novo álbum, “Utopia”, esperado para novembro. O visual combina conto de fadas e surrealismo, mostrando uma energia que é trocada entre a cantora e um outro ser, em meio a muitos efeitos visuais, que simbolizam o amor transcendental. Segundo a cantora, o novo disco é uma espécie de continuação e contraparte do anterior, “Vulnicura”, de 2014. “O último álbum, nós o chamamos de ‘inferno’ e era como um divórcio. Então, estamos fazendo o paraíso agora. Utopia”, disse ela. O vídeo é a quinta colaboração da artista islandesa com o diretor Andrew Thomas Huang. A dupla trabalha junta há cinco anos, desde “Mutual Core” (2012).
Clipe musical junta Robert Pattinson, monstro e versão animada de Iggy Pop
O artista conhecido como Oneohtrix Point Never, pseudônimo artístico de Daniel Lopatin, lançou um novo clipe com clima de filme de terror. O vídeo é dirigido pelos irmãos Safdie (do filme “Amor, Drogas e Nova York”) e estrelado por Robert Pattinson (“Z: A Cidade Perdida”) e uma versão animada do cantor Iggy Pop. A historinha é narrada pela música, que tem letra e vocal de Iggy Pop, conduzida por um piano melancólico. Benny Safdie também faz uma participação como alguém chapado demais para ir verificar a fonte do barulho ouvido do lado de fora da casa. Cabe a Pattinson encarar o que espreita na noite, de espada em punho (!). E o que ele encontra na escuridão é uma criatura animatrônica que parece uma mistura de rato gigante e cachorro vira-lata, com dentes que dilaceram carne jogada no lixo, mas também olhos de filhotinho que fazem o espadachim destemido vacilar. Os Safdie dirigiram Pattinson recentemente no thriller “Bom Comportamento” (Good Time), que tem 88% de aprovação no Rotten Tomatoes e estreia em 19 de outubro no Brasil.
Anitta vira morena bossa nova em clipe com cenas de nudez
Anitta volta a cantar em inglês, após o dueto com a australiana com Iggy Azalea na música “Switch”. Em seu novo clipe, ele é produzida por Poo Bear, responsável por hits de Justin Bieber, mostrando mais alcance vocal que em suas músicas dançantes, e sem perder a brasilidade, ao combinar a letra importada com bossa nova. Mas o que chama mais atenção no vídeo de “Will I See You” são as cenas de nudez da morena bossa nova. Em entrevista à revista Caras, ela procurou minimizar. “É bem sutil, né? Não to dançando, é uma coisa mais emotiva, mais artística. Para mim tranquilo”, comentou. Em um evento para divulgar a música, ela adiantou que tem sete parcerias na “gaveta”, que serão lançados até o fim do ano, e chamou a estratégia de projeto “CheckMate”, na qual lançará um clipe de música nova por mês. A ideia é patrocinada pela C&A, que aproveita os vídeos para vender roupas. O top de renda usado pela cantora, por exemplo, custa R$ 39,90 nas lojas da rede.
Playlist: 10 clipes de bandas de rock indie lideradas por mulheres
A banda de Lydia Night, a adolescente mais cool dos Estados Unidos, abre a playlist abaixo, puxando com seu rock feminista uma coleção de vozes femininas e distorções da cena indie atual. A impressionante líder das Regrettes tem apenas 16 anos e começou a carreira com 12, tocando numa banda com Ryan Reynolds (ele mesmo, do filme “La La Land”). A inglesa Marika Hackman também possui conexões cinematográficas, já que seus pais são animadores e ela teve uma banda com Cara Delevingne (“Valerian e a Cidade de Mil Planetas”) antes de virar artista solo. No clipe de “Boyfriend”, Marika é acompanhada pela banda londrina The Big Moon, que aparece logo em seguida com o primeiro single de seu álbum de estreia. Quem acompanha mais atentamente a cena indie pode reconhecer as irmãs Clavin do Bleached de sua banda anterior, Mika Miko, de Los Angeles, famosa por suas performances frenéticas. Já o trio Hiccup é um spin-off televisivo. A cantora Hallie Bulleit (do Unlovables) conheceu seu parceiro Alex Clute quando os dois foram contratados para integrar um banda de TV, para fazer a trilha ao vivo do talk show nova-iorquino “The Chris Gethard Show”. Decidiram formar sua própria banda de verdade. The Coathangers vem de Atlanta e apresenta seu feminismo já no nome, que é um método abortivo. A lista ainda inclui o trio canadense The Courtneys, a dupla escocesa Honeyblood, a holandesa Pip Blom e a banda inglesa Milk Teeth. Ao apertar o play, reparem que os artistas têm uma sonoridade em comum, que evoca o rock alternativo que vigorou com mais força entre o final dos anos 1980 e o começo dos 1990, com notável influência de Nirvana, Hole, L7, Breeders, Blake Babes, Throwing Muses, etc. Dá até para supor, pela idade da turma, que cresceram ouvindo a coleção de discos de seus pais. A tracklist: The Regrettes – “Seashore” (EUA) Marika Hackman – “Boyfriend” (Inglaterra) The Big Moon – “Cupid” (Inglaterra) The Courtneys – “Silver Velvet” (Canadá) Honeyblood – “Babes Never Die” (Escócia) Pip Blom – “Truth” (Holanda) Bleached – “Wednesday Night Melody” (EUA) Hiccup – “Lady Macbeth & Miss Havisham” (EUA) The Coathangers – “Perfume” (EUA) Milk Teeth – “Owning Your Okayness” (Inglaterra)
Cleo Pires simula sexo a três em clipe de Marcia Castro
Marcia Castro divulgou o clipe de “Noites Anormais”, que trás ninguém menos que a atriz Cleo Pires (“Mais Forte que o Mundo”) sensualizando, de lingerie, numa simulação de sexo a três com a cantora baiana e um dançarino. A música descreve uma predadora sexual, com versos que falam de “Ela vem e vai. Me arranha e vai”, mas a edição de suas cenas é tão soft quanto a estética de comerciais de perfume. O diretor é Thiago Jenné (vulgo Cabelo), justamente associado ao mundo dos perfumes, protetores solares e maquiagens de grife. A música faz parte do disco “Treta”, que será lançado em outubro, e já está disponível como single em todas plataformas digitais.
Fifth Harmony sensualiza em novo clipe
O Fifth Harmony lançou seu terceiro clipe como quarteto, após a saída de Camila Cabello do grupo. “He Like That” traz as cantoras sensualizando com dançarinos descamisados. A coreografia rala e rola sobre uma base contagiante. O diretor James Larese é o mesmo do clipe “Down”, o primeiro single do novo disco, que foi premiado no Video Music Awards 2017, da MTV, como melhor clipe de Música Pop. Vale lembrar que em outubro as cantoras voltam ao Brasil para três shows em Belo Horizonte, São Paulo e Rio de Janeiro.
U2 volta a soar dançante no primeiro clipe de seu novo disco
A banda U2 divulgou o primeiro clipe de seu novo disco em sua página do Facebook. Intitulada “The Blackout”, a música é dançante como a banda não soava desde o século passado. O clipe registra a banda ao vivo, com participação sonora da platéia, e foi filmado em Amsterdam no mês passado pelo diretor Richie Smyth, que trabalhou antes com o U2, justamente na fase dançante dos anos 1990 – nos clipes de “The Fly” e “Even Better Than the Real Thing”, entre outros. Ele também estreou como diretor de filmes no ano passado, à frente de “Jadotville”, produção da Netflix estrelada por Jamie Dornan (“Cinquenta Tons de Cinza”). A faixa faz parte do disco “Songs of Experience”, que começou a ser gravado em 2016 e ainda não possui previsão de lançamento. Na semana que vem, a banda pretende divulgar um novo single, “You’Re The Best Thing About Me”, além de mais informações sobre o álbum.
Clássico psicodélico dos Rolling Stones ganha clipe em homenagem a seus 50 anos
Os Rolling Stones lançaram um lyric video para “2000 Light Years From Home”, uma das músicas pioneiras do rock espacial, que completa 50 anos. O clipe antecipa o relançamento do álbum clássico “Their Satanic Majesties Request” (1967), considerado um dos discos mais psicodélicos de todos os tempos – obra-prima para alguns, “Sgt. Peppers” de segunda mão para outros. Dirigido por Lucy Dawkins (do documentário “My Secret World: The Story of Sarah Records”) e Tom Readdy (compositor de efeitos da série animada “Nina Needs to Go”), o vídeo é uma colagem psicodélica que evoca a arte do disco, mas também os primeiros curtas de ficção científica do cinema, dirigidos por Georges Méliès (1861–1938). As imagens desfilam astronautas, gurus, flores, outros mundos, dançarinas de can-can, exploradores renascentistas, demônios e garotas em trajes de banho, enquanto a letra surge na tela. A música clássica já tinha um registro, realizado com a banda, que pode ser visto abaixo para refrescar memórias. Mick Jagger declarou que escreveu a letra da música na Prisão de Brixton, onde esteve devido por três dias por porte de drogas, em junho de 1967. A edição de 50 anos de “Their Satanic Majesties Request” já está disponível para pré-venda e inclui versões remasterizadas das faixas do disco, além de um livro de 20 páginas com comentários do cineasta Rob Bowman e do ensaio fotográfico que o grupo fez para o LP original. O relançamento está marcado 22 de setembro pela gravadora ABKCO Records.
Novo clipe de Taylor Swift quebra recorde de visualizações do YouTube
O novo clipe da cantora Taylor Swift, “Look What You Made Me Do”, pulverizou os recordes de visualização do YouTube, visto 38,9 milhões em 24 horas. Disponibilizado no domingo (27/8), durante a premiação Video Music Awards 2017 da MTV, o vídeo dirigido por Joseph Kahn (mesmo diretor de “Bad Blood”) deixou para trás o recorde americano de Adele (“Hello”) e até o internacional de Psy (“Gentleman”). Os números, claro, não pararam aí. E 36 horas depois o clipe já ultrapassou 50 milhões de visualizações. É um fenômeno. Superprodução, o clipe mostra a cantora como diversas personagens, muitas vezes interagindo consigo mesma de forma autorreferencial. Veja abaixo e clique aqui para entender o contexto das imagens.
Taylor Swift vira zumbi, supervilã e enterra sua reputação em clipe superproduzido
Taylor Swift lançou seu novo clipe, “Look What You Made Me Do”, durante o Video Music Awards 2017, e imediatamente virou trending topic. Superprodução, o clipe mostra a cantora como diversas personagens, muitas vezes interagindo consigo mesma de forma autorreferencial. Ela começa como zumbi, saindo do túmulo em que foi enterrada sua reputação, com o mesmo vestido do último clipe do ano passado, “Out of the Woods”, mas logo vira supervilã de quadrinhos, com direito a chá servido por cobras – referência a um emoji que Taylor conhece muito bem, graças a Kim Kardashian. Há também um banho de jóias preciosas, em que se destaca uma nota comum de um dólar – recentemente, ela ganhou o valor (simbólico) na justiça, num caso contra o DJ David Mueller. Ela também finge apontar uma arma nesse momento, que seria uma referência ao roubo das jóias de Kardashian em Paris. Alimentando outra rixa, bem mais produtiva (a carreira de ambas lucra com isso), surge em seguida num carro parecidíssimo ao que Katy Perry dirigiu no clipe “Waking Up in Vegas” – e segurando um prêmio Grammy, que Katy nunca venceu – , antes de assaltar um banco batizado de Streaming Co – referência às suas críticas aos rendimentos que os serviços de streaming pagam aos artistas. Mais referências: pessoas que parecem manequins, como seu “esquadrão” de supostos amigos falsos (bonitos e produzidos demais para serem de verdade), e camisetas com coraçãozinho e suas iniciais, como a usada pelo ator Tom Hiddleston durante seu namoro. Os efeitos visuais são deslumbrantes, mas se superam na sequência em que uma multidão de Taylors se amontoa, tentando subir no topo de uma montanha humana, que ela própria domina. Quando a música termina, o clone clube de Taylor discute entre si, e o curioso é que algumas delas vêm de outros vídeos, como a Taylor country de violão e outras versões “pobrezinhas” de músicas de coração partido, que a nova Taylor reprime. Mas talvez a mais significativa seja a Taylor com o Astronauta Prateado nas mãos, lembrando sua vitória no VMA de 2009 e também o início de sua rixa com Kanye West. Entre as frases ditas, há mais citações: às críticas que dizem que sua cara de surpresa ao ganhar prêmios são falsas, à reclamação de que ela sempre se faz de vítima nas confusões em que se mete, ao rótulo de vadia que ganhou na canção “Famous”, de Kanye, e diversas declarações dadas ao longo da carreira. Quem orquestra este coral de intertextos é um mestre, o diretor Joseph Kahn, um dos mais premiados realizadores de videoclipes deste século, responsável pelo melhor vídeo anterior de Taylor, “Bad Blood” – e muitos outros. Com uma levada de hip-hop que não costumava existir em seu repertório, “Look What You Made Me Do” é daqueles clipes para ver, rever e encontrar cada vez mais camadas de informação. E, ainda por cima, diverte e faz o corpo balançar. Quem orquestra este coral de intertextos é um mestre, o diretor Joseph Kahn, um dos mais premiados realizadores de videoclipes deste século, responsável pelo melhor vídeo anterior de Taylor, “Bad Blood” – e muitos outros.
