Netflix anuncia série de zumbis sul-coreana
A Netflix prepara uma nova série de zumbis. Depois da abordagem cômica de “Santa Clarita Diet”, a plataforma vai investir em zumbis sul-coreanos… da Idade Média. O projeto se chama “Kingdom” está sendo desenvolvido pelo diretor e produtor sul-coreano Kim Seong-hun, responsável pelo divertido thriller “Um Dia Difícil” (2014) e pelo roteirista Kim Eun-hee (da série “Signal”, espécie de “Frequency” asiática). “Eu tenho trabalhado em Kingdom desde 2011. Queria escrever uma história que refletisse os medos e as ansiedades dos tempos modernos, mas exploradas através das lentes do fascínio romântico do período medieval. E estou animado por poder fazer isso com o apoio de um diretor a quem admiro”, disse o roteirista em comunicado. A série vai se passar na Dinastia Joseon (1392-1897), acompanhando um príncipe enviado numa missão suicida, para investigar uma misteriosa praga. A 1ª temporada vai contar com oito episódios e tem estreia prevista para 2018.
Ridley Scott revela já ter o roteiro da continuação de Alien: Covenant
“Alien: Covenant” tem sido anunciado como prólogo de “Alien” (1979), mas lá atrás, no começo da produção, o diretor Ridley Scott já vinha dizendo que o filme seria o primeiro de uma nova trilogia. Ou seja, seu final não levaria ao começo de “Alien”. E agora o cineasta revelou que o roteiro da próxima sequência-prólogo já está pronto. “Você precisa acreditar que alcançará um certo sucesso e a partir disso deve estar pronto. Niguém quer um espaço de dois anos de desenvolvimento, então eu já estou pronto para o ano que vem”, contou, revelando seus planos para retomar a franquia, em entrevista para o jornal australiano Sidney Morning Herald. Além de “prólogo” de “Alien”, o filme é sequência de “Prometheus” (2012), ambos dirigidos originalmente por Scott. A história é de Michael Green (“Lanterna Verde”) e a estreia só vai acontecer em 11 de maio no Brasil
Veja o ensaio fotográfico de Emma Watson que rendeu polêmica nas redes sociais
Emma Watson fez um ensaio fashion para a revista Vanity Fair que deu o que falar. Tudo por conta de uma foto em que aparece sem sutiã, mostrando parcialmente seus seios. Alguns incomodados pela postura feminista da jovem atriz, resolveram taxá-la de “hipócrita”, afirmando nas redes sociais que a foto não condizia com o feminismo que ela defende. “Isso sempre me mostra quantos equívocos e mal-entendidos existem sobre o que é o feminismo”, respondeu a protagonista de “A Bela e a Fera” em uma entrevista para a agência Reuters. “Feminismo significa dar escolhas às mulheres. Feminismo não é um bastão que você pode usar para bater em outras mulheres. É sobre liberdade, libertação, igualdade. Realmente não sei o que os meus seios têm a ver com isso.” Emma é embaixadora da ONU Mulheres desde 2014, quando falou na sede da organização durante o lançamento da campanha “He for She”, que encoraja homens e meninos a apoiar a igualdade de gênero. Além das fotos, que podem ser vistas abaixo, a Vanity Fair também divulgou um vídeo da sessão, editado como um clipe. O responsável pelas imagens é o fotógrafo britânico de moda Tim Walker, que já dirigiu dois curtas de temática onírica – um deles premiado no Chicago United Film Festival de 2011.
Fotos das gravações da série dos Inumanos revelam visual de Raio Negro e Dentinho
As gravações de “Inhumans”, a nova série da Marvel, começaram nesse fim de semana no Havaí. E os paparazzi já registraram as primeiras imagens dos bastidores da produção. Nas fotos, é possível conferir Anson Mount (série “Hell on Wheels”) como Raio Negro, num uniforme bem diferente do usado pelo personagem nos quadrinhos – sem capuz! – , além de um modelo em tamanho real de Dentinho (Lockjaw), o cão gigante capaz de se teleportar, que será animado por computador. Além deles, a atração trará Serinda Swan (série “Segredos do Paraíso/Graceland”) como Medusa, Iwan Rheon (série “Game of Thrones”) como Maximus, Ken Leung (série “Lost”) como Karnak, Isabelle Cornish (irmã mais nova de Abbie Cornish, de “Sucker Punch”) como Cristal, Eme Ikwuakor (série “Extant”) como Gorgon, Mike Moh (o Ryu da websérie baseada em “Street Fighter”) como Triton, Sonya Balmores (“Soul Surfer: Coragem de Viver”) como Auran e Ellen Woglom (série “Californication”) como uma personagem humana que não teve o nome revelado. A produção não será spin-off de “Agents of SHIELD”, que apresentou os Inumanos em sua 2ª temporada. O projeto é ambicioso. Os dois primeiros episódios estrearão em cinemas do circuito IMAX, no começo de setembro, com roteiro de Scott Buck (séries “Dexter” e “Punho de Ferro”) e direção de Roel Rainé (“Corrida Mortal 2”). A estreia televisiva acontecerá logo em seguida.
Power Rangers têm primeiro contato com Alpha 5 em cena inédita do filme
A Lionsgate divulgou uma cena de dois minutos do filme dos “Power Rangers”, que mostra os futuros heróis descobrindo a nave de Zordon e tendo seu primeiro contato imediato com o robô Alpha 5 – dublado por Bill Hader (“Descompensada”). O elenco da produção traz Ludi Lin (série “Marco Polo”) como o Ranger Preto, Dacre Montgomery (“A Few Less Men”) como o Ranger Vermelho, Naomi Scott (“Perdido em Marte”) como a Ranger Rosa, RJ Cyler (“Eu, Você e a Garota Que Vai Morrer”) como o Ranger Azul, Becky Gomez (série “Empire”) como a Ranger Amarela e Bryan Cranston (série “Breaking Bad”) como Zordon, além de Elizabeth Banks (“Jogos Vorazes”) como a vilã Rita Repulsa. A história foi desenvolvida há quatro mãos pelo casal Kieran e Michele Mulroney (ambos de “Sherlock Holmes: O Jogo das Sombras”) e a dupla Matt Sazama e Burk Sharpless (do infame “Deuses do Egito”), e transformada em roteiro por John Gatins (“Need for Speed” e “O Voo”). A direção está a cargo de Dean Israelite (“Projeto Almanaque”) e a estreia acontece em 23 de março no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA.
Globo vai resgatar A Grande Família com especiais de retrospectiva da série
A rede Globo vai resgatar a série “A Grande Família” com uma, claro, grande retrospectiva. Embora tenha marcado época em sua versão original, nos anos 1970, a atração foi muito além em seu revival no século 21, virando um fenômeno de longevidade, com exibição de 2001 a 2014, sempre com grande audiência. A estreia da segunda fase aconteceu em março de 2001, com o episódio “Meu Marido Me Trata como Se Eu Fosse uma Geladeira”, que fará 16 anos neste mês. A retrospectiva trará os melhores momentos de cada personagem da atração, com narração feita por Marco Nanini, o intérprete do patriarca Lineu. Intitulada “O Álbum da Grande Família”, a homenagem irá ao ar de 20 de março a 28 de abril, lembrando a trajetória de cada integrante da família ao longo de seus 13 anos de produção. Os primeiros cinco episódios serão voltados à trajetória de Nenê (Marieta Severo), que começou a série como dona de casa e terminou como empresária de sucesso. Em seguida, virão os arcos de Bebel (Guta Stresser), Agostinho (Pedro Cardoso), Tuco (Lúcio Mauro Filho), os convidados especiais e, por fim, o próprio Lineu. Além da série, os personagens também estrelaram um filme, intitulado, como não poderia deixar de ser, “A Grande Família – O Filme” (2007), dirigido por Mauricio Farias (“Vai que Dá Certo”).
A Vigilante do Amanhã ganha novos comerciais embalados pelo remix da trilha do anime clássica
A Paramount divulgou quatro novos comerciais de “A Vigilante do Amanhã – Ghost in the Shell” com muitas cenas inéditas embaladas pelo remix da trilha clássica do anime de 1995 (lançado em DVD no Brasil como “O Fantasma do Futuro”). As imagens surgem com mais contexto e contundência ao som de sua música oficial. A trilha original é sublime e pode ser conferida em registro ao vivo aqui. O remix é mais rápido e pulsante, e a edição dos vídeos o intercala com diálogos do filme, tiros e explosões. A música-tema de Kenji Kawai se chama “Making of Cyborg” e o remix é assinado pelo DJ Steve Aoki, americano filho de japoneses – seu pai é o fundador da rede de restaurantes Benihana e sua irmã é a modelo e atriz Devon Aoki (“+Velozes +Furiosos”). Com direção de Rupert Sanders (“Branca de Neve e o Caçador”) e estrelado por Scarlett Johansson (“Os Vingadores”), o filme estreia em 30 de março no Brasil.
Estreia no Brasil a série sobre Hugo Chávez que foi proibida na Venezuela
O canal pago TNT estreia nesta segunda (6/3) no Brasil a série “Hugo Chávez – O Comandante”, que criou polêmica e foi proibida na Venezuela. Simpatizantes do ex-presidente venezuelano alegam que a atração produzida pela Sony suja a imagem de Chávez. Entre os críticos estão Nicolás Maduro, seu sucessor, e Marisabel Chávez, sua viúva. O Conatel, órgão que regula as telecomunicações venezuelanas, até criou a campanha “Aqui não se fala mal de Chávez” ao proibi-la. Na verdade, a produção da Sony Pictures Television foi mal-vista desde seu anúncio, a começar pela escolha do ator que interpreta Chaves, o colombiano Andrés Parra, que ficou conhecido na América Latina por ter interpretado o narcotraficante Pablo Escobar na série “Pablo Escobar: O Senhor do Tráfico”. Maduro chegou a anunciar que seu governo faria um filme e uma série de televisão sobre Hugo Chávez em resposta à iniciativa “abusada” dos imperialistas de Hollywood. A série da Sony, entretanto, avisa que a atração é uma ficção, apesar de baseada em fatos reais. Antes de trazer qualquer imagem, alerta que alguns fatos podem não ter acontecido e que há episódios inventados. Entre os fatos abertos a debate estão, logo no primeiro episódio, a participação de Chávez no malsucedido golpe militar de 1992. Além de ser visto como falastrão, Chavez aparece titubeando quando o exército do governo Carlos Andrés Pérez ataca os homens que comandava, dando a entender que se acovardou. “Estamos fazendo uma história baseada em fatos reais, mas buscamos o drama. É entretenimento”, disse o diretor Henry Rivero ao site mexicano Cinepremiere. E um entretenimento com orçamento de superprodução. Gravada na Colômbia, a atração usou mais de 200 cenários e investiu em muitos efeitos visuais. Mas nem toda a polêmica ajudou a atração a decolar na audiência. “El Comandante” é atualmente a série menos vista da televisão colombiana. Veja abaixo dois vídeos de bastidores da produção:
Clipe coloca Ariana Grande e John Legend no castelo de A Bela e a Fera
A Disney divulgou o clipe da nova versão da música tema de “A Bela e a Fera”, que coloca os intérpretes Ariana Grande e John Legend no castelo da fábula encantada. Dirigido por Dave Meyers (responsável pelo clipe “Firework”, de Katy Perry, entre outros, além do remake de “A Morte Perde Carona”), o vídeo inicia com Ariana Grande com um vestidão vermelho, no balcão do castelo, e traz John Legend como um Príncipe ao piano, no meio do salão. A produção tem direito a uma coreografia própria, em que dançarinos entram em cena para se transformar em pétalas de rosas vermelhas. Mas até Emma Watson aparece, com seu vestido amarelo de Bela, para dançar com a Fera – criada digitalmente como no filme. A forma como o clipe integra os cantores à cena clássica do baile a dois é bastante criativa, reforçando o cuidado visual dispensado à cenografia e aos efeitos da produção. A trilha será lançada na sexta (10/3), e também inclui uma gravação inédita de Céline Dion, intérprete da versão original do tema “Beauty and the Beast” na animação de 1991. Sua nova música, “How Does A Moment Last Forever”, acompanha os créditos finais do filme. Já a estreia de “A Bela e a Fera” acontece na próxima semana, no dia 16 de março no Brasil.
Logan registra melhor estreia de cinema no Brasil em 2017
“Logan” repetiu no Brasil o fenômeno de bilheteria americano, abrindo em 1º lugar com mais de 1,6 milhão de espectadores e faturamento de R$ 25 milhões. Apesar da classificação etária elevada (para maiores de 16 anos no país), a produção da Fox tornou-se a estreia mais bem-sucedida de 2017 até agora. Curiosamente, antes de “Logan”, a melhor estreia de 2017 no Brasil tinha sido outro filme proibido para menores de 16 anos, “Cinquenta Tons Mais Escuros”, que entrou em cartaz em 13 de fevereiro com 1,3 milhão de espectadores e R$ 22 milhões de faturamento nas bilheterias. Segundo dados da empresa de monitoramento ComScore, o total arrecadado por “Logan” é cinco vezes maior que o segundo colocado e ainda supera a soma total das bilheterias dos outros filmes em cartaz entre quinta e domingo (5/3) nos cinemas brasileiros. Em todo o mundo, o filme já rendeu US$ 237,8 milhões – US$ 85,3 milhões só nos EUA. “A Grande Muralha”, com Matt Damon, faturou pouco mais de 20% do que arrecadou “Logan”, ocupando o 2º lugar com público de “apenas” 279 mil pessoas e arrecadação de R$ 4,8 milhões. O ranking também destaca o crescimento do interesse em torno de “Moonlight”. O drama indie tinha aberto em 10º em seu lançamento no fim de semana anterior, mas, após vencer o Oscar 2017, pulou para o 4º lugar, mesmo contando com uma distribuição bastante limitada. Vale lembrar que, além de “Logan”, a semana passada teve o lançamento de “Um Limite Entre Nós”, que rendeu o Oscar de Melhor Atriz Coadjuvante a Viola Davis. Único dos filmes americanos que disputavam a premiação da Academia a chegar ao Brasil após a exibição da cerimônia, “Um Limite Entre Nós” não entrou no Top 10, mostrando o equívoco da estratégia de sua distribuidora. BILHETERIAS: TOP 10 Brasil 1. Logan Fim de semana: R$ 25 milhões Total: R$ 25 milhões 2. A Grande Muralha Fim de semana: R$ 4,8 milhões Total: R$ 21,2 milhões 3. Cinquenta Tons Mais Escuros Fim de semana: R$ 3,5 milhões Total: R$ 60,6 milhões 4. Moonlight Fim de semana: R$ 1,5 milhão Total: R$ R$ 2,9 milhões 5. Lego Batman – O Filme Fim de semana: R$ 1,3 milhão Total: R$ 18,3 milhões 6. Internet – O Filme Fim de semana: R$ 1 milhão Total: R$ 4,1 milhões 7. Monster Trucks Fim de semana: R$ 873 mil Total: R$ 3,8 milhões 8. La La Land Fim de semana: R$ 724 mil Total: R$ 23,1 milhões 9. Aliados Fim de semana: R$ 573 mil Total: R$ 6,3 milhões 10. John Wick – Um Novo Dia Para Matar Fim de semana: R$ R$ 546 mil Total: R$ R$ 7,4 milhão
Vídeo destaca trilha de A Vigilante do Amanhã – Ghost in the Shell com muitas cenas inéditas
A Paramount divulgou um vídeo de “A Vigilante do Amanhã – Ghost in the Shell” com muitas cenas inéditas embaladas pelo remix da trilha clássica do anime de 1995. A trilha original é sublime e pode ser conferida em registro ao vivo aqui. O remix é mais rápido e pulsante, e a edição do vídeo o intercala com diálogos do filme, tiros e explosões. A música-tema de Kenji Kawai se chama “Making of Cyborg” e o remix é assinado pelo DJ Steve Aoki, americano filho de japoneses – seu pai é o fundador da rede de restaurantes Benihana e sua irmã é a modelo e atriz Devon Aoki (“+Velozes +Furiosos”). Com direção de Rupert Sanders (“Branca de Neve e o Caçador”) e estrelado por Scarlett Johansson (“Os Vingadores”), o filme estreia em 30 de março no Brasil.
Agents of SHIELD vira Agents of HYDRA em novo pôster da série
A rede americana ABC divulgou um novo pôster promocional de “Agents of SHIELD”, que reflete a reviravolta apresentada no último episódio da série. Antes de entrar em hiato, a atração apresentou uma realidade alternativa, em que a SHIELD foi tomada pela HIDRA (a agência secreta nazista exposta em “Capitão América: Soldado Invernal”) e os personagens se tornaram agentes da HIDRA. O novo pôster simplesmente troca o logo da SHIELD pelo da HIDRA (com “y” em inglês), preservando as poses do elenco, exatamente iguais ao do primeiro cartaz da 4ª temporada – que destacava a participação do Motoqueiro Fantasma. Ambos podem ser comparados abaixo. A trama da HIDRA será o terceiro arco da temporada, após as histórias do Motoqueiro Fantasma e dos robôs LMD (sigla de “Life Model Decoy”, mas pode chamar de androides). Os próximos episódios prometem um semi-reboot da série, passado dentro do Framework, um ambiente virtual criado pelo androide Aida e o Dr. Radcliffe. É basicamente “Matrix” e “The Man in the High Castle” remixados pela Marvel. Sem perceber que são prisioneiros de um inteligência artificial altamente evoluída, os protagonistas experimentarão novas versões de suas vidas, na qual a SHIELD se tornou a HIDRA e onde Tremor (Chloe Bennet) namora o vilão Grant Ward, morto na temporada passada. A Marvel, inclusive, já divulgou um vídeo para marcar a volta de Brett Dalton ao papel de Ward, que pode ser conferido neste link, junto com a chamada para o próximo capítulo. Mas os fãs terão que aguardar muito para ver essa realidade alternativa, já que a série só voltará com capítulos inéditos em 4 de abril na ABC. No Brasil, a série é exibida pelo canal pago Sony.
Mickey Rourke vai estrelar filme de terror barato
O revival de Mickey Rourke foi curto. Depois de ensaiar uma volta por cima com “O Lutador” (2008) e viver o vilão de “Homem de Ferro 2” (2010), quatro de seus filmes mais recentes foram lançados direto em DVD. Numa nova aposta, ele vai mudar de gênero no próximo lançamento, trocando a ação de filmes B pelo terror C “Unhinged”. Segundo o site Deadline, Rourke vai interpretar o Dr. Elder, um importante psiquiatra de um hospital estadual que luta contra a própria loucura e uma energia sobrenatural, enquanto tenta salvar uma paciente que sequestrou cinco pessoas, mantidas reféns em uma casa localizado em uma região remota. O filme terá direção de Mark Atkins, conhecido por realizar versões baratas de filmes de sucesso. Basta ler alguns títulos de sua filmografia para perceber a tendência: “Jurassic School” (2017), “In the Name of Ben Hur” (2016), “Android Cop” (2014), “Jack: O Matador de Gigantes” (2013), etc. O detalhe é que o pôster adiantado de “Unhinged”, que só deverá começar a ser rodado em julho na cidade de Los Angeles, utiliza descaradamente uma foto de “O Último Exorcismo” (2010)! Veja abaixo.
