A Cozinha: Estreia de Johnny Massaro como diretor é único filme com sessão extra no Festival do Rio
O filme “A Cozinha”, que marca a estreia do ator Johnny Massaro como diretor, será o único com sessão extra no Festival do Rio. É que houve muita procura e as duas sessões oficiais lotaram, assim o longa voltará a ser exibido no sábado (15/10). Adaptação da peça de mesmo nome de Felipe Haiut, que por sua vez foi concebida na cozinha do próprio Massaro, o filme foi um trabalho entre amigos, incluindo nisto o elenco formado por Ícaro Silva, Bruna Linzmeyer e Júlia Stockler, que é cunhada do agora diretor. A trama gira em torno do reencontro de Miguel, artista em crise, e Rodrigo, um amigo de infância. As presenças inesperadas de Letícia, com quem Miguel vive um relacionamento fracassado, e Carla, noiva de Rodrigo, instauram um clima de tensão entre eles. Em meio a conversas banais e o resgate de memórias reprimidas, a hostilidade entre os quatro aumenta quando Letícia questiona a sexualidade de Miguel. Depois do Festival do Rio, “A Cozinha” será exibida na Mostra de São Paulo, que começa em 20 de outubro e vai até 2 de novembro. Mas o filme ainda não tem previsão de estreia comercial. Veja abaixo o teaser da produção.
Globo encerra contrato com Osmar Prado após fim de “Pantanal”
A Globo encerrou o contrato com o veterano Osmar Prado, de 75 anos, que viveu o Velho do Rio em “Pantanal”. O timing chamou atenção por ter acontecido imediatamente após o fim da novela e após uma homenagem que ele recebeu no “Domingão do Huck”. O ator, que estava na emissora há mais de 50 anos, vinha fazendo poucas novelas nos últimos anos. Antes de “Pantanal”, esteve em “Órfãos da Terra” (2019). Em compensação, atuou em séries como “Carcereiros” (2019) e “Ilha de Ferro” (2018-2019). Parte importante da história da Globo, Osmar Prado estreou na novela “Verão Vermelho” (1970), viveu o seu primeiro protagonista em “Bicho do Mato” (1972) e ainda integrou o elenco da primeira versão de “A Grande Família” (1973-1975).
“Halloween Ends” é principal estreia de cinema da semana
Os cinemas tem oito estreias nesta quinta (13/10), com destaque para “Halloween Ends”, apresentado como final da franquia “Halloween” após 44 anos. Entre os lançamentos mais amplos, ainda há um filme de ação com Gerard Butler e a nova comédia brasileira da equipe de “Cine Holliúdy”. Confira abaixo todos os filmes que chegam ao circuito cinematográfico. | HALLOWEEN ENDS | O filme anunciado como encerramento da longeva saga de terror apresenta a última batalha entre o bicho-papão Michael Myers e a final girl Laurie Strode (Jamie Lee Curtis). Literalmente no final mesmo, frustrando o público pela forma sinuosa como a trama se desenvolve. Desde que Laurie e Michael se enfrentaram pela primeira vez em 1978, eles já tiveram três finais anunciados como definitivos – o primeiro foi a continuação direta, “Halloween II”, de 1980, seguido por “Halloween H20: Vinte Anos Depois” em 1998 e, por fim, “Halloween: Ressurreição” em 2002, o filme em que Laurie morre. Todos foram ignorados pela nova trilogia, inaugurada em 2018 como uma sequência direta do longa original de John Carpenter. O papel de Laurie deu à Jamie Lee Curtis, filha de Tony Curtis (“Quanto Mais Quente Melhor”) e Janet Leigh (“Psicose”), a fama de maior “scream queen” (rainha do grito) e mais popular “final girl” (última garota sobrevivente) de todos os tempos. E ela garante estar se despedindo definitivamente da personagem, embora a dica de que “Halloween” possa continuar como “Sexta-Feira 13: Um Novo Começo” (1985) esteja embutida na narrativa. Afinal, a moral da nova trilogia é que o mal nunca morre e pode se esconder por trás de muitas máscaras. Por falar em máscaras, o ator e diretor Nick Castle, que viveu a primeira versão do psicopata Michael Myers, também retornou na nova trilogia, como homenagem em alguns closes – mas não fez as cenas de ação, já que é septuagenário, deixando as lutas a cargo de um dublê (James Jude Courtney). A nova trilogia também resgatou as crianças cuidadas pela então babá Laurie em 1978 – uma delas vivida pela mesma atriz, Kyle Richards – , e introduziu a filha e a neta da heroína, interpretadas por Judy Greer e Andi Matichak. Uma delas foi despachada pelo bicho papão da franquia no longa anterior, o que torna Laurie meio suicida na nova sequência, após perceber que pode perder também sua descendente restante. A direção é de David Gordon Green, que comandou toda trilogia recente de “Halloween” e conseguiu uma façanha: fazer com que cada novo capítulo fosse mais decepcionante que o anterior. | CAÇA IMPLACÁVEL | Neste suspense genérico, que poderia ser um novo remake de “O Silêncio do Lago” (1988), Gerard Butler (“Invasão ao Serviço Secreto”) vive um marido que se desespera quando a esposa desaparece misteriosamente num posto de gasolina na estrada, durante uma viagem dos dois para a casa dos pais dela. Sem apoio da polícia, que o considera suspeito, ele embarca numa corrida contra o tempo para achar a esposa com vida. A direção é de Brian Goodman (“Borboleta Negra”) e o elenco ainda destaca Jaimie Alexander (“Blindspot”), Russell Hornsby (“Grimm”) e Ethan Embry (“Grace & Frankie”). | BEM-VINDA A QUIXERAMOBIM | A nova comédia cearense de Halder Gomes e seu cúmplice Edmilson Filho (ambos de “Cine Holliúdy”) traz Monique Alfradique como uma influencer ricaça que perde tudo quando seu pai milionário é implicado em um esquema de corrupção. De uma hora para outra, ela fica sem teto e precisa se refugiar na última propriedade da família ainda disponível: uma fazenda caindo aos pedaços em Quixeramobim, interior do Ceará. Mas ao chegar lá, ela encontra Edmilson Filho instalado e dizendo ser o dono do lugar. A premissa parece uma comédia romântica, e também é, embutida numa Sessão da Tarde divertida, que ainda inclui Falcão, o youtuber Max Petterson e a mineira Chandelly Braz em seu primeiro filme, após muitas novelas. | HOMENS À BEIRA DE UM ATAQUE DE NERVOS | A comédia francesa de Audrey Dana (“O que as Mulheres Querem”) acompanha sete homens em crise, de idades, valores e situações diferentes, que decidem participar de uma terapia de grupo radical. Administrado por uma mulher misteriosa (Marina Hands, de “Lady Chatterley”), o curso “exclusivamente reservado aos homens” supostamente opera milagres, mas é realizado ao ar livre, numa floresta distante e isolada, onde o desconforto vira um choque de expectativas. | SEGREDOS EM FAMÍLIA | O chileno Jorge Riquelme Serrano foi premiado nos festivais de Havana (Cuba) e San Sebastián (Espanha) pela direção deste drama, que acompanha uma grande família em viagem a uma ilha deserta no sul do Chile em que planejam construir um hotel. Quando o homem que os ajuda a atravessar o mar desaparece, a família fica presa na ilha. Com o frio, sem água e sem expectativas de serem resgatados, os ânimos e as boas maneiras aos poucos desaparecem, revelando o lado animal que existe em cada um. O ótimo elenco destaca os premiados Paulina García (Melhor Atriz no Festival de Berlim por “Gloria”) e Alfredo Castro (Melhor Ator no Festival de Havana por “Tony Manero”). | CONTATADO | O terceiro longa dirigido pela peruana Marité Ugas (“O Garoto que Mente”) aborda o mundo das seitas exotéricas. Baldomero Cáceres (“Inferno Selvagem”) vive um charlatão desiludido, que se vê assediado por um jovem seguidor que ainda acredita em seus ensinamentos e o encoraja a voltar a pregar como “Contatado”. Mas enquanto ele reflete sobre sua identidade, estranhos acontecimentos se manifestam, realizando previsões do velho profeta e a ambição desmedida de seu fiel seguidor, num local fascinado por discos voadores, contatos imediatos e espiritualidade new age. | FÉ E FÚRIA | O premiado documentarista Marcos Pimentel (“A Parte do Mundo que me Pertence”) investiga o crescimento desenfreado das igrejas evangélicas e suas relações com os traficantes e milícias que comandam as comunidades, que têm provocado um desequilíbrio de forças religiosas nos morros e favelas, resultando em inúmeros casos de intolerância religiosa contra praticantes de candomblé. | CHICO PARA SEMPRE | O documentário de Wagner de Assis (diretor de “Kardec”) traça um retrato da vida de um dos maiores expoentes do espiritismo, o médium Chico Xavier, e de seu legado.
Lionsgate+ renova “Señorita 89” para 2ª temporada
A Lionsgate+ renovou a série “Señorita 89” para sua 2ª temporada. Lançada em fevereiro, a série foi a mais vista da plataforma (então chamada Starzplay) no México, com a audiência aumentando mais de 243% entre o episódio de estreia e o final, de acordo com informações do próprio serviço. “Depois da incrível recepção da 1ª temporada, tanto no México quanto no resto do mundo, foi uma alegria imensa receber a confirmação de que haveria uma segunda temporada”, disse Lucia Puenzo, showrunner e escritora da série. “Na 2ª temporada, nossas protagonistas entenderam que nada se consegue pedindo perdão ou permissão. Estão prontas para incendiar todos os limites, fronteiras, privilégios… e quebrar de uma vez por todas os estereótipos que dizem que só princesas têm direito de existir.” Concebido pela premiada cineasta argentina Lucía Puenzo (“O Médico Alemão”) e produzido pelo premiado cineasta chileno Pablo Larraín (“Spencer”), o drama de época gira em torno do mais importante concurso de beleza do México nos anos 1980. A trama acompanha a recepção de 32 misses na propriedade privada da mentora do evento, onde passam por um treinamento árduo de três meses até chegarem ao concurso de Miss México. Mas por baixo das aparências, das roupas e da maquiagem, existe um mundo sombrio e, no final, as competidoras precisarão se apoiar umas às outras para conseguir sobreviver à competição. Os novos episódios vão se passar no começo dos anos 1990, quando as duas principais redes de TV do México se encontram em uma guerra para impor a próxima campeão. Enquanto a senhorita Yucatan (Natasha Dupeyrón) tenta manter a coroa, sem o conhecimento da maioria, uma nova miss vem agitar as coisas e mudar as regras do jogo. Além do elenco original, a 2ª temporada adicionou as atrizes Dolores Heredia (“Diablero) e Yoshira Escárrega (“Toda La Sangre”) como criminosas. Enquanto a primeira é considerada a mama dos cartéis, a segunda é chamada de La Santa, porque os que testemunharam ela arrancar os olhos de uma vítima dizem que o morto ainda podia ver. A produção dos novos episódios começará na próxima segunda-feira (17/10) na Cidade do México e ainda não há previsão para sua exibição. Veja abaixo o trailer da temporada inaugural.
Atriz da Netflix faz topless em protesto contra “polícia da moralidade” do Irã
A atriz e modelo iraniana Elnaaz Norouzi, de 30 anos, resolveu fazer um topless em protesto contra as ações violentas da “polícia da moralidade” de seu país natal, que prendeu e aparentemente assassinou a jovem Mahsa Amini por usar um “traje impróprio” – isto é, deixou mechas de cabelo aparecerem sob seu hijab. A morte da mulher de 22 anos deu início a uma forte onda de protestos femininos no país. “A chamada ‘polícia da moralidade’ está matando pessoas todos os dias! A vida se tornou um inferno para o povo do Irã! Estou furiosa, quero que as coisas mudem e precisamos do apoio de todos. Precisamos falar mais alto!”, disse ela nas redes sociais sobre a situação do país. “Nenhum de nós quer mais essa ditadura… Tudo tem um limite”, desabafou. Nascida em Teerã, a capital do Irã, em 1992, Elnaaz Norouzi está há muitos anos fora do país. Ela cresceu na Alemanha e se mudou para a Índia aos 19. Começou a carreira de modelo aos 14 anos, tendo desfilado em Semanas de Moda de Berlim e Londres, e trabalhado com as marcas Hugo Boss Dior e Lacoste. Ela se tornou mundialmente conhecida ao estrelar “Jogos Secretos” (Sacred Games), a primeira série original da Netflix na Índia, que foi indicada ao Prêmio Emmy Internacional de Melhor Drama de 2019.
“The Mosquito Coast” ganha trailer da 2ª temporada
A Apple TV+ divulgou o trailer da 2ª temporada de “The Mosquito Coast”, que encontra a família dos protagonistas a salvo na floresta da Guatemala, mas dividida entre abraçar o plano do pai de viver num paraíso tropical ou escapar do perceptível inferno. A história baseada no romance de Paul Theroux, publicado em 1981, já tinha sido levada aos cinemas em 1986, mas a série é bem diferente, com muitas liberdades em relação ao material original. No filme “A Costa do Mosquito”, estrelado por Harrison Ford nos anos 1980, a motivação para o protagonista conduzir sua família para as florestas da América Latina era a desilusão com os Estados Unidos e o desejo de criar uma utopia. Já na série, ele está literalmente em fuga dos EUA, situação que alimenta tensão, suspense e problemas na dinâmica familiar. E esta não é a única mudança. O filho mais velho virou uma garota. Conforme a trama segue se expandida, novas alterações são esperadas. Em conversa recente com o site Deadline, o ator Justin Theroux (“The Leftovers”) comentou que, apesar do romance ter “seu próprio final finito… ainda é meio que incerto em quais áreas vamos entrar se tivermos sorte de ter uma 2ª, 3ª ou 4ª temporadas”. A principal curiosidade da nova produção é justamente a escalação de Justin Theroux no papel principal. Ele é sobrinho do escritor do livro em que a trama se baseia. O resto do elenco destaca Melissa George (“30 Dias de Noite”) como sua esposa e os jovens Gabriel Bateman (“Brinquedo Assassino”) e Logan Polish (“Sonhando Alto”) como seus filhos. A adaptação está a cargo do produtor-roteirista Neil Cross (criador da série “Luther”) em parceria com Tom Bissell (“Artista do Desastre”). Eles coproduzem a atração com o cineasta Rupert Wyatt (“Planeta dos Macacos: A Origem”), que assinou a direção dos dois primeiros episódios. O que, por sinal, resultou num visual extremamente cinematográfico. A 2ª temporada estreia em 4 de novembro.
Joe Manganiello fará documentário sobre “Dungeons & Dragons”
O ator Joe Manganiello (“Magic Mike”), atualmente no elenco da série “Moonhaven”, vai dirigir um documentário sobre o jogo de RPG “Dungeons & Dragons”. O projeto será realizado em parceria com Kyle Newman (“Escola de Espiões”) e é descrito como “o documentário definitivo sobre o maior jogo de RPG do mundo.” O filme vai marcar a segunda experiência de Manganiello na direção, depois de ter comandado o documentário “La Bare” (2014), sobre a história de um popular clube de striptease masculino. “Eu não poderia estar mais orgulhoso e animado para voltar atrás das câmeras em outro documentário”, disse Manganiello em comunicado oficial. “Eu vivi a ascensão e queda e a nova ascensão desta marca lendária que não só significou muito para mim, mas serviu como fonte de criatividade para toda uma geração de escritores, artistas e mentes criativas, influenciando muito a nossa cultura.” O filme vai incorporar mais de 400 horas de imagens de arquivo e gravações inéditas de “Dungeons & Dragons”, cobrindo desde a criação do jogo no início dos anos 1970 até os dias atuais, em que ressurgiu incorporado na trama de “Stranger Things” e se prepara para ganhar novas adaptações originais de ficção. O material também inclui entrevistas com fãs famosos do jogo. O próprio Manganiello se inclui nessa lista, já que costuma jogar “D&D” com grandes nomes como o ator Vince Vaughn (“Freaky: No Corpo de um Assassino”), Tom Morello (guitarrista do Rage Against the Machine) e D.B. Weiss (co-criador de “Game of Thrones”). Joe Manganiello vai produzir o filme ao lado do seu irmão, Nick, do co-diretor Kyle Newman e do produtor Adam F. Goldberg (“Os Goldbergs”). A equipe passou anos adquirindo direitos exclusivos sobre o material, bem como tendo acesso a informações sobre o desenvolvimentos do jogo. É a primeira vez que a fabricante Hasbro (que também está envolvida no documentário) autoriza esse tipo de acesso. Ainda sem título, o documentário deve ser lançado em 2024, coincidindo com as comemorações de 50 anos do jogo. Antes disso, porém, o público poderá ver a nova adaptação em live action do jogo. Intitulado “Dungeons & Dragons: Honra Entre Rebeldes”, o filme com Chris Pine (“Mulher-Maravilha”) estreia em março de 2023.
“The Hardy Boys” vai acabar na 3ª temporada
A série infantil “The Hardy Boys”, disponibilizada no Brasil pela Disney+, vai acabar em sua vindoura 3ª temporada. A produção dos oito capítulos finais começou nesta semana no Canadá. Muito famosos, os irmãos Hardy já venderam dezenas de milhões de livros de mistérios juvenis desde sua concepção em 1927, e tiveram sua primeira série da Disney em 1957, além de um desenho animado em 1969 e uma atração conjunta com Nancy Drew em 1977. Desenvolvida para o streaming pelos roteiristas Jason Stone (“É o Fim”), Chris Pozzebon (“Blindspot”) e Steve Cochrane (“Lost Girl”), a trama acompanha Frank (Rohan Campbell, de “Virgin River”) e Joe Hardy (Alexander Elliot, de “Noite Infeliz”) de mudança com o pai para a cidadezinha de Bridgeport. Ao procurar respostas para uma recente tragédia que mudou suas vidas, eles acabam descobrindo algo muito mais sinistro – mas também novos amigos. A temporada final vai seguir os meninos e seus amigos enquanto eles descobrem mais segredos e conspirações e continuam montando o mapa de seu bisavô, para descobrir uma poderosa relíquia antes que ela caia em mãos erradas. Os últimos episódios também contarão com Bailee Madison (“Pretty Little Liars: Um Novo Pecado”) como atriz convidada. Ela interpretará Drew Darrow, uma “nova aliado divertida, mas muitas vezes frustrante, com uma mente brilhante e apetite por magia e mistérios”. Sem data de estreia marcada, os novos episódios da série são esperados para 2023 na plataforma americana Hulu e na Disney+ brasileira. Veja abaixo o trailer da série.
Ziraldo celebra 90 anos com série do “Menino Maluquinho” e vários projetos
A série animada do “Menino Maluquinho”, lançamento desta quarta (12/10) na Netflix, pretende abrir o caminho para novas adaptações da obra de Ziraldo, que está completando 90 anos de idade no dia 24. Ao todo, o escritor e desenhista tem mais 7 décadas de carreira e 8 milhões de exemplares vendidos, mas seu material foi pouco adaptado para outras mídias. “Ziraldo criou um traço que tem uma identidade brasileira, reconhecida internacionalmente”, disse Carina Schulze, showrunner da série, em entrevista ao jornal O Globo. “Os pais têm a memória afetiva, e as crianças de hoje em dia vão achar legal pelo ritmo alucinante.” “O Menino Maluquinho” foi originalmente um livro infantil de mesmo nome publicado em 1980, que se tornou um fenômeno de vendas e inspirou o lançamento de histórias em quadrinhos do personagem, publicadas pelas editoras Abril e Globo de 1989 até 2007. As histórias giram em torno de uma criança alegre e sapeca – ou, como descreve o primeiro parágrafo do livro original, “um menino que tinha o olho maior que a barriga, fogo no rabo e vento nos pés”. Cheio de imaginação, o personagem adora aprontar e viver aventuras com os amigos, e diferencia-se por usar um panelão na cabeça, como se fosse um capacete ou chapéu. A ideia é, no futuro, explorar os personagens de Ziraldo da maneira similar ao que está fazendo a Maurício de Sousa Produções, cujos personagens da “Turma da Mônica” já ganharam dois longas-metragens e uma série, e já tem encaminhados uma série derivada (focada no Chico Bento) e uma animação (do Astronauta). “‘O Menino Maluquinho’ é um dos headliners do universo de Ziraldo, junto com ‘Flicts’ e ‘A Turma do Pererê'”, disse Claudio Rocha Miranda, enteado do cartunista e responsável pela nova estratégia de licenciamentos de seus personagens. “Mas o principal de tudo é a mensagem passada por Ziraldo em sua longa carreira, que chancela tudo isso. Ele é o próprio protagonista, com seus valores sociais, ambientais e de cidadania.” A série do “Menino Maluquinho” apresenta algumas mudanças que reforçam essa mensagem. A personagem Julieta, por exemplo, agora é uma menina negra. Segundo o produtor Rodrigo Olaio, a mudança foi feita com o intuito de atualizar a obra do escritor. “Ziraldo gostou muito da ideia”, contou Schulze à Folha de São Paulo. “Não teve grandes discussões. Trouxemos mais ritmo, comédia e diversidade para fazer uma série com a cara de 2022.” Antes da série da Netflix, “O Menino Maluquinho” já tinha ganhado duas adaptações live-action para o cinema. A série animada ficou a cargo de Carina Schulze e Arnaldo Branco (ambos de “Juacas”), com direção de Beto Gomez (“Oswaldo”) e Michele Massagli (“Clube da Anittinha”). Além do lançamento da série, o Instituto Ziraldo, criado em 2019 para preservar seu legado artístico, está organizando a exposição “Mundo Zira — Ziraldo Interativo”, no Centro Cultural Banco do Brasil de Brasília. O projeto promete uma experiência imersiva na obra de Ziraldo Alves Pinto, em homenagem a seus 90 anos. E para completar as comemorações, a editora de Ziraldo vai relançar algumas de suas obras clássicas e publicar novos livros em homenagem ao artista. Assista abaixo ao trailer da série do “Menino Maluquinho”.
Lucy Liu vai estrelar filme de ação com The Rock
A atriz Lucy Liu, de “Kill Bill” e “As Panteras”, entrou no elenco de “Red One”, novo filme de ação estrelado por Dwayne “The Rock” Johnson. Depois de fazer o “Red Alert” (Alerta Vermelho) na Netflix, Johnson vai estrelar e produzir o “Red One” na Amazon Prime Video. O elenco também inclui Chris Evans, o Capitão América da Marvel, e Kiernan Shipka, estrela de “O Mundo Sombrio de Sabrina”. Detalhes sobre o enredo de “Red One” e os papéis do elenco estão sendo mantidos em sigilo. Mas o projeto é anunciado como uma comédia de ação e aventura que percorre o mundo e se passa na temporada de férias de fim de ano. O projeto foi concebido por Hiram Garcia, sócio de Johnson na produtora Seven Bucks. O roteiro final foi escrito por Chris Morgan, responsável pelos filmes mais bem-sucedidos da franquia “Velozes e Furiosos” – inclusive o derivado “Hobbs & Shaw”, estrelado por Johnson. E a direção está a cargo de Jake Kasdan, que também trabalhou com Johnson nos dois filmes recentes de “Jumanji”. A produção será filmada ainda em 2022 e tem previsão de estreia para o final de 2023. Lucy Liu será vista a seguir como uma das vilãs do filme “Shazam! Fúria dos Deuses”, que estreia em 16 de março no Brasil. Ela também é uma das dubladoras da animação “Mundo Estranho”, da Disney, com lançamento marcado para 24 de novembro, e está envolvida em vários outros projetos.
Zooey Deschanel entra na 3ª temporada de “Physical”
A atriz Zooey Deschanel (“New Girl”) se juntou ao elenco da 3ª temporada de “Physical”, comédia de época da Apple TV+ estrelada por Rose Byrne (“Vizinhos”). A atração traz Rose Byrne como uma dona de casa entediada que encontra uma improvável válvula de escape de seu cotidiano no mundo da aeróbica. Após se viciar em exercícios, ela descobre uma forma de unir essa nova paixão com a promissora tecnologia das fitas de videocassete para dar início a um empreendimento revolucionário, transformando-se de esposa negligenciada em guru de um estilo de vida. Deschanel interpretará Kelly, uma estrela televisiva de comédias que também decide embarcar na florescente indústria do fitness. Criada por Annie Weisman (“Almost Family”), “Physical” também inclui em seu elenco Rory Scovel (“Wrecked”), Dierdre Friel (“Hospital New Amsterdam”), Della Saba (dubladora de “Steven Universo”), Lou Taylor Pucci (“A Morte do Demônio”), Paul Sparks (“House of Cards”) e Ashley Liao (“Fuller House”).
Série do Pinguim vai se passar uma semana depois de “Batman”
A vindoura série do vilão Pinguim, interpretado por Colin Farrell, vai se passar cerca de uma semana após os eventos mostrados no filme “Batman” (2022). A informação foi revelada pelo próprio Farrell em entrevista ao site Extra. “Começa cerca de uma semana após o término de ‘Batman’. Então, Gotham ainda está, um pouco, debaixo d’água”, contou Farrell, referindo-se ao clímax do filme, no qual o Charada (Paul Dano) inundou a cidade. “Eu li o primeiro roteiro do primeiro episódio e ele começa com meus pés pisando na água no escritório de Falcone. Só por isso, quando li, fiquei tipo, ‘Oh, Jesus!'” Farrell aproveitou para elogiar o trabalho da roteirista Lauren LeFranc (de “Agents of SHIELD”) dizendo que a série “é adorável. É tão bem escrita. Lauren LeFranc fez um trabalho tão extraordinário, e ela está escrevendo a coisa toda e dirigindo a série. Ela é formidável. É uma perspectiva emocionante. Eu amo esse personagem. Eu fiquei ganancioso por isso. Senti que não tinha o suficiente. Eu queria fazer isso mais e mais e mais.” Até o momento ainda não foram divulgados mais detalhes sobre a trama da série. Numa entrevista anterior, concedida ao site Collider, Farrell disse que “Eu li o primeiro episódio, que é tão gostoso e tão incomum quanto o personagem e o que Matt Reeves [diretor de ‘Batman’] meio que imaginou quando pensou pensando nessa iteração da explosão de Oz”, disse Farrell, referindo-se ao outro apelido de Oswald Cobblepot, o Pinguim. Na ocasião, o ator confirmou que a série do Pinguim terá entre seis e oito horas/episódios de duração. Mas ainda não há previsão de estreia. A produção do Pinguim é o primeiro spin-off confirmado de “Batman” para a HBO Max. Anteriormente, Reeves revelou um projeto baseado na força policial de Gotham, mas esta série não foi em frente. Em vez disso, a plataforma está apostando numa segunda série, que seria ambientada no Arkham Asylum, onde os criminosos insanos de Gotham estão aprisionados.
Netflix quebra recorde ao lançar mais de mil episódios no trimestre
A Netflix quebrou o seu próprio recorde de episódios lançados em um único trimestre. De acordo com dados da firma MoffettNathanson, de Wall Street, o serviço de streaming lançou 1026 episódios de séries ao longo do terceiro trimestre (Q3), referente ao período de julho a setembro de 2022. Além de superar os lançamentos anteriores da própria plataforma, o número se torna ainda mais impressionante quando comparado à concorrência. A Amazon Prime Video ficou em 2º lugar nesse ranking ao lançar 223 novos episódios no mesmo período, seguida pela Hulu com 194 episódios, a Disney+ com 140 e a HBO Max como 114. Ao todo, a Netflix lançou 159 séries originais nesse período, também superando o seu recorde anterior de 143 séries lançadas no último trimestre (Q4) de 2021 – o que, por sua vez, totalizou 900 episódios. Entre as séries que a Netflix estreou nesse período incluem-se os sucessos “Dahmer: Um Canibal Americano”, que tem quebrado recordes de audiência semanalmente, “Sandman”, a 5ª temporada de “Cobra Kai”, a 3ª temporada de “Locke & Key” e os episódios finais da 4ª temporada de “Stranger Things”. A linha de séries originais do terceiro trimestre da Netflix abrangeu formatos de ficção, documentários, reality shows e programas infantis. O serviço de streaming também investiu pesado em produções internacionais, com destaque para as séries sul-coreanas “Uma Advogada Extraordinária”, “Alquimia das Almas” e “Young Lady and Gentleman”. O aumento no número de lançamentos no Q3 de 2022 ocorreu após uma desaceleração na produção ocasionada pelos atrasos causados pela pandemia. Nesse meio tempo, o mercado de streaming dos EUA cresceu e atingiu 81% dos lares do país, de acordo com dados de pesquisa da HarrisX, encomendada pela MoffettNathanson. “A penetração do streaming nos lares americanos atingiu a maturidade com quase todos os serviços individuais, exceto os mais novos participantes como Peacock e Paramount+”, escreveu a empresa em seu relatório. “Os serviços de streaming não estão mais competindo para adicionar novos clientes ao streaming, mas para adicionar (e manter) clientes que já estão no ecossistema de streaming.” Nesse sentido, a Netflix tem adotado a estratégia de oferecer um pouco de tudo, para manter seu público e atrair os assinantes da concorrência. Entretanto, quantidade não é o mesmo que qualidade. Conforme a pesquisa mostra, por mais que a HBO Max tenha lançado um número de episódios nove vezes menor do que o da Netflix, os seus poucos episódios agradaram e atraíram assinantes. A série “A Casa do Dragão”, prólogo de “Game of Thrones”, por exemplo, mantém uma audiência considerável de 29 milhões de espectadores por episódio entre a TV paga e o streaming.
