10 filmes: “Nimona”, “O Pacto” e os destaques da semana
A animação “Nimona”, da Netflix, e o drama de guerra “O Pacto”, da Prime Video, são os principais lançamentos da semana nas plataformas de streaming por assinatura, enquanto filmes vistos recentemente nas telonas chegam às locadoras digitais – incluindo o fraco “Cavaleiros do Zodíaco”. Ainda há opções cult no Mubi e o excelente thriller “Desaparecida”, do novo gênero screenlife, que desembarca do cinema na HBO Max. Confira 10 novidades da programação para ver em casa. | NIMONA | NETFLIX A animação segue uma garota aventureira que cria caos por onde passa com sua capacidade de mudar de forma e se transformar em qualquer bicho. Determinada a se tornar uma das vilãs mais famosas do reino que habita, ela busca parceria com um criminoso acusado de matar a Rainha. O detalhe é que o cavaleiro Ballister Boldheart jura que é inocente e do bem, mas nem seu grande amor acredita. A única pessoa disposta a ajudá-lo a encontrar o verdadeiro culpado é a garota radical. O elenco de vozes destaca Chloë Grace Moretz (“Carrie, A Estranha”) no papel-título e Riz Ahmed (“O Som do Silêncio”) como Ballister. Baseada nos ilustrações que foram febre no Tumblr, “Nimona” foi criada como um webcomic pelo ilustrador ND Stevenson em 2012 e transformado logo depois num best-seller, lançado pela editora HarperCollins em 2015. Inicialmente, a graphic novel seria transformada em filme pela 20th Century Fox Animation (atual 20th Century Animation), mas o projeto foi cancelado quando a Disney adquiriu o estúdio em 2019. A Netflix aproveitou a oportunidade e trouxe a adaptação para seu streaming com os diretores Nick Bruno e Troy Quane, que trabalharam juntos em “Um Espião Animal” (2019). | O PACTO | AMAZON PRIME VIDEO O novo filme de ação de Guy Ritchie (“Infiltrado”) leva Jake Gyllenhaal (“Homem-Aranha: De Volta para Casa”) para a guerra no Afeganistão. Na trama, o ator vive um soldado que é ferido pelos talibãs e só sobrevive por causa do heroísmo de seu intérprete. Seu personagem é o sargento John Kinley, que em sua última missão no Afeganistão se juntou a um intérprete local chamado Ahmed para fazer um levantamento da região. Quando sua unidade é emboscada durante uma patrulha, Kinley e Ahmed são os únicos sobreviventes. Com combatentes inimigos em perseguição, Ahmed arrisca a própria vida para carregar Kinley ferido, por quilômetros de terreno extenuante, até a segurança. Sentindo uma dívida de vida, o militar pretende enviar passagens para Ahmed e sua família escaparem do talibã. Mas, ao voltar aos EUA, descobre que o tradutor não recebeu o salvo conduto que lhe foi prometido e se encontra visado, em meio à volta do talibã ao poder. Determinado a proteger seu amigo e pagar sua dívida, Kinley retorna sozinho ao pais para resgatar Ahmed e sua família antes que as milícias locais os alcancem primeiro. Ritchie encontrou inspiração para a história após conversar com soldados que combateram no Afeganistão e no Iraque, comovendo-se com suas relações com os intérpretes que arriscaram suas vidas para ajudá-los nas regiões de conflitos. O elenco também destaca Alexander Ludwig (“Vikings”), Antony Starr (“The Boys”), Emily Beecham (“1899”) e Dar Salim (“Caranguejo Negro”) como Ahmed. | DESAPARECIDA | HBO MAX Continuação temática de “Buscando…” (2018), o filme usa a mesma abordagem estética, mas apresenta novos personagens e uma mudança na dinâmica da situação: em vez de ser um pai buscando pela filha (como no original), agora é uma filha que investiga o desaparecimento da mãe. Storm Reid (“Euphoria”) passa o final de semana sozinha enquanto sua mãe (Nia Long, de “Como Seria Se…?”) viaja com o namorado. Porém, ao notar o sumiço da mãe e sem ajuda da polícia, a jovem resolve investigar o que aconteceu por contra própria – e tudo pela tela de seu computador. Realizado num formato conhecido como “desktop horror” ou “desktop film”, na qual toda a ação acontece na tela de um computador, “Buscando…” foi um sucesso de público e de crítica, com mais de US$ 75 milhões nas bilheterias e uma avaliação positiva de 92% no Rotten Tomatoes. A sequência foi escrito e dirigido por Nicholas D. Johnson e Will Merrick, que trabalharam como editores no longa de 2018, e atingiu 87% de aprovação. | O SONHO DE GRETA | MUBI A comédia ambientada na Austrália dos anos 1970 acompanha Greta Driscoll (Bethany Whitmore, de “Picnic at Hanging Rock”), uma adolescente que no seu primeiro dia em uma nova escola faz amizade com Elliott (Harrison Feldman, de “Upper Middle Bogan”), um nerd com uma grande personalidade, que é rejeitado pelos descolados da turma. O grande conflito do filme se dá quando os pais de Greta decidem fazer uma festa de aniversário de 15 anos para ela, convidando todos os seus colegas de escola, para seu desespero. A festa acaba desencadeando uma série de eventos surrealistas e fantásticos que a transportam para um mundo onde ela encontra criaturas míticas, e enfrenta seus próprios medos e inseguranças sobre o amadurecimento. Marcado por características visuais distintas, que lembram “Napoleon Dinamite”, e uma estética surrealista, a estreia cinematográfica da diretora de teatro australiana Rosemary Myers conquistou a crítica e foi indicado a oito prêmios da Academia Australiana de Cinema, vencendo a categoria de Melhor Figurino. | GILFRIENDS AND GIRLFRIENDS | MUBI A comédia romântica lésbica passada em Barcelona faz homenagem à nouvelle vague e, especificamente, ao naturalismo de Éric Rohmer, refletido no título do filme, que remete à “Boyfriends and Girlfriends” de 1987. Além de dirigir, Zaida Carmona estrela a produção como uma personagem com seu próprio nome, que volta para Barcelona com o coração partido após ter sido abandonada pela ex-namorada. Enquanto Zaida se envolve na vida amorosa de suas amigas, o espectador é levado a uma série de encontros e desencontros românticos envolvendo um círculo de amizades lésbicas. Apesar de seu orçamento reduzido e da aparente simplicidade, o romance indie conseguiu captar a atenção da crítica e do público durante sua passagem por diversos festivais de cinema, pela forma descontraída com que lida com a temática do amor e relacionamentos e pela habilidade de Zaida Carmona de entrelaçar a iconografia cinéfila e sáfica. | MEU VIZINHO ADOLF | VOD* A comédia sombria traz o veterano ator britânico David Hayman (“Macbeth: Ambição e Guerra”) interpretando Polsky, um imigrante europeu de 70 anos vivendo em um país sul-americano em 1960. Sua vida tranquila é perturbada pela chegada de um misterioso alemão, “Sr. Herzog” (Udo Kier, de “Bacurau”), que ele suspeita ser ninguém menos que o próprio Adolf Hitler. Grande parte do filme gira em torno das tentativas de Polsky de provar a identidade do vizinho de forma bastante farsesca, mantendo o público em suspense sobre a verdade até os momentos finais. Embora a narrativa se desdobre puramente da perspectiva de Polsky, Kier comanda a tela como o enigmático Herzog, oscilando entre um valentão de pavio curto e um homem envelhecido tentando escapar de seu passado turbulento. A direção é do russo Leon Prudovsky (“Five Hours from Paris”). | PALAVRAS NAS PAREDES DO BANHEIRO | NETFLIX O drama dirigido por Thor Freudenthal, de “Diário de um Banana” (2010) e “Percy Jackson e o Mar de Monstros” (2013), encaixa-se na tendência mórbida dos romances com adolescentes doentes, que se popularizou após o sucesso de “A Culpa É das Estrelas” (2014). A adaptação do best-seller de Julia Walton acompanha um garoto que descobre sofrer de esquizofrenia. A diferença em relação a outras produções sobre o tema é que o filme traz o ponto de vista do doente, mostrando as visões que o afligem. Além disso, como mencionado, é um romance entre dois atores atraentes, Charlie Plummer (“Espontânea”) e Taylor Russell (“Até os Ossos”). | TEMPO | STAR+ O terror de M. Night Shyamalan oferece uma premissa instigante, que literalmente morre na praia. Uma praia isolada, cercada por falésias, em que turistas, atraídos pela promessa de uma paisagem única e exclusiva, são aterrorizados por um inesperado envelhecimento em ritmo acelerado. Em poucos minutos, crianças viram jovem adultos, enquanto os pais começam a enrugar e ninguém consegue deixar o local, sofrendo a ação brutal do tempo. O filme é uma adaptação da graphic novel francesa “Sandcastle”, de Pierre Oscar Levy e do artista Frederik Peeters, roteirizada pelo próprio Shyamalan. E tem um grande elenco, formado por Gael Garcia Bernal (“Wasp Network”), Thomasin Mackenzie (“Jojo Rabbit”), Vicky Krieps (“Trama Fantasma”), Alex Wolff (“Hereditário”), Eliza Scanlen (“Adoráveis Mulheres”), Aaron Pierre (“Krypton”), Embeth Davidtz (“O Espetacular Homem-Aranha”), Abbey Lee (“Lovecraft Country”), Nikki Amuka-Bird (“Avenue 5”), Rufus Sewell (“O Homem do Castelo Alto”), Emun Elliott (“Fale com as Abelhas”) e Ken Leung (“Inumanos”). | MAFIA MAMMA – DE REPENTE CRIMINOSA | VOD* Toni Collette (“Hereditário”) viva uma dona de casa que, após ser traída pelo marido, descobre que seu avô distante morreu e ela precisará assumir os negócios da família: um verdadeiro império da máfia. Com a ajuda de sua assistente de confiança (Monica Bellucci, de “Assassino Sem Rastro”), ela pretende desafiar as expectativas de todos, inclusive as dela própria, ao embarcar em sua empreitada no mundo do crime. Mas faz isso da forma mais atrapalhada do mundo e sem ter nunca visto “O Poderoso Chefão”. A direção é de Catherine Hardwicke (“Crepúsculo”). | OS CAVALEIROS DO ZODÍACO – SAINT SEIYA: O COMEÇO | VOD* Baseado no popular mangá de Masami Kurumada e no anime que foi uma grande febre no Brasil da década de 1990, a trama acompanha jovens recrutados para se tornarem cavaleiros de Atena e defensores da humanidade, com destaque para Seiya, que recebe a Armadura de Pégaso e, ao lado de seus amigos, luta para proteger Saori Kido, a reencarnação da deusa, de seus inimigos. O detalhe é que esta versão live-action é uma produção de orçamento mediano, com efeitos visuais questionáveis e um diretor estreante, o polonês Tomasz Baginski (produtor de “The Witcher”). Para completar, um elenco ocidental se soma às opções problemáticas, destacando Famke Janssen (Jean Grey/Fênix Negra na primeira trilogia de “X-Men”), Sean Bean (“Game of Thrones” e “Expresso do Amanhã”), Madison Iseman (“Jumanji: Próxima Fase”), Mark Dacascos (“John Wick 3”), Nick Stahl (“O Exterminador do Futuro 3”) e Mackenyu Arata (“Círculo de Fogo: A Revolta”), que vive o protagonista Seiya. Só há um detalhe positivo: as lutas são coreografadas pelo veterano Andy Cheng, que trabalhou como coordenador de dublês de “Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis”. * Os lançamentos em VOD (video on demand) podem ser alugados individualmente em plataformas como Apple TV, Claro TV+, Google Play, Loja Prime, Microsoft Store, Vivo Play e YouTube, entre outras, que funcionam como locadoras digitais sem a necessidade de assinatura mensal.
2ª temporada de “O Verão que Mudou Minha Vida” ganha trailer dramático
A Amazon Prime Video divulgou o pôster e o trailer da 2ª temporada de “O Verão que Mudou Minha Vida”. A prévia mostra a confusão causada por Belly (Lola Tung) nos corações dos irmãos Conrad (Christopher Briney) e Jeremiah (Gavin Casalegno), com os momentos dramáticos embalados pela melodia de “Back to December (Taylor’s Version)” – a primeira audição da faixa do próximo álbum regravado de Taylor Swift, “Speak Now (Taylor’s Version)”, que será lançado em 7 de julho. Vale lembrar que a história de “O Verão que Mudou Minha Vida” faz parte de uma trilogia literária de Jenny Han – que é mais conhecida como autora de outra trilogia: “Para Todos os Garotos”, adaptada com sucesso na Netflix. Os novos episódios sãos baseados em “Sem Você Não É Verão”, o segundo livro da saga. História da 2ª temporada Na 1ª temporada, acompanhamos Belly e seus dilemas amorosos entre os irmãos Conrad e Jeremiah, enquanto lidava com as mudanças afloradas da puberdade aos 15 anos. Ao final dos episódios, apesar de estar aparentemente comprometida com Jeremiah, ela acaba beijando Conrad na cena final. Agora, com Conrad e Jeremiah brigando por sua causa, e o retorno do câncer de Susannah (Rachel Blanchard), a volta de Belly a Cousins Beach encontra um verão mais sombrio. Mas quando até o futuro da amada casa de Susannah é colocado em jogo, ela busca convencer a todos a deixarem as picuinhas de lado para reunir a gangue e salvar suas amizades. O novo ano segue com Jenny Han como showrunner ao lado de Sarah Kucserka (“Alta Fidelidade”). A responsável pela produção é Gabrielle Stanton, produtora-roteirista de “The Flash” e “Haven”. Vale mencionar que a série foi renovada para uma 2ª temporada antes mesmo da estreia, em julho de 2022. Os três primeiros episódios da 2ª temporada estreiam em 14 de julho, enquanto o restante será lançado semanalmente.
Madonna segue muito mal e vomitando
A cantora Madonna continua “muito doente” mesmo após receber alta hospitalar devido a uma infecção bacteriana. Ela está vomitando incontrolavelmente desde que voltou para casa em Nova York nesta quinta (29/6), com a infecção causando grandes estragos em seu corpo, segundo fontes revelaram ao site TMZ. Ela continua “muito doente para sair da cama” de seu apartamento, após precisar ser internada em uma UTI no sábado (24/6), após ser encontrada desacordada. Antes da hospitalização, Madonna enfrentou febre por mais de um mês, mantendo seu estado de saúde em segredo para não atrapalhar os ensaios de sua nova turnê, o que possivelmente agravou o quadro de infecção. Seu agente, Guy Oseary, apontou que a situação é grave, porém, a estrela deve se recuperar. Em decorrência de seu estado de saúde, a “Celebration Tour”, turnê comemorativa dos 40 anos de carreira da cantora, foi adiada até que ela esteja melhor. Risco de vida Ao jornal Daily Mail, um parente informou que todos ficaram apreensivos enquanto esperavam o quadro de saúde evoluir e saber se ela iria sobreviver ou não. “Nos últimos dias, ninguém sabia realmente em que direção isso iria virar, e sua família estava se preparando para o pior. É por isso que [a internação] foi mantida em segredo desde sábado. Todos acreditavam que poderíamos perdê-la e essa tem sido a realidade da situação”, disse a fonte. A fonte ainda informou que Madonna passou a prestar mais atenção em sua saúde depois de ser internada. “Isso realmente a acordou. Ela não tem vivido uma vida tão saudável quanto deveria para sua idade e tem se desgastado nos últimos meses. Ela acha que ainda é jovem, quando, na verdade, não é. Ela também acredita que é invencível”, declarou. Nos últimos tempos, ela estava se dedicando à preparação para a nova turnê e tinha ensaios seis dias por semana. Após a internação, a cantora foi levada para sua casa em Nova York em uma ambulância particular. Ainda assim, não se sabe ao certo quando ela estará apta para iniciar sua turnê mundial. Apesar do quadro delicado, fontes afirmam que Madonna quer que a turnê continue conforme o planejado.
Shakira vira sereia em clipe de nova música
A cantora Shakira lançou o clipe de sua nova música, “Copa Vacía”, em que incorpora a Pequena Sereia. Mas essa história de amor entre um homem e uma sereia termina mal para ela, presa num aquário semi-vazio, amarrada como um animal e largada no lixo. A faixa é uma parceria da estrela colombiana com o cantor Manuel Turizo, que no clipe vive o homem que ela salva do mar, apenas para ser capturada. Nova era após término com Piqué O lançamento alimenta os rumores do novo álbum de Shakira, que marca a retomada de sua carreira musical após o término com o jogador espanhol Gerard Piqué. Nos últimos meses, a cantora viralizou com os sucessos “Monotonía” e “TQG”, canções inspiradas pelo fim do relacionamento de 12 anos. De acordo com a revista espanhola ¡HOLA!, o novo álbum ainda sem título será completamente bilíngue e deve ser lançado em setembro deste ano. É esperado que as músicas já lançadas, junto a “Te Felicito”, uma colaboração com Rauw Alejandro, e “Shakira: Bzrp Music Session 53”, com Bizarrap, estejam entre as faixas.
Anitta revela que gravou clipe com Sam Smith
A cantora brasileira Anitta continua a divulgar sua nova fase na imprensa internacional, anunciando recentemente que Sam Smith e Chloe Bailey participarão de seu próximo disco. A artista deu mais detalhes sobre a colaboração com o cantor britânico em uma entrevista a uma rádio dos Estados Unidos, revelando que os dois até já gravaram um clipe. “Temos essa música pronta há muito tempo”, revelou Anitta. A cantora também compartilhou que há uma história e um enredo por trás do clipe, que teve imagens captadas no Rio durante o último carnaval. “Tem imagens do carnaval brasileiro e nós queremos combinar esse sentimento [carnavalesco]”, explicou. Em fevereiro, Anitta foi vista gravando em várias locações no Brasil, incluindo a Sapucaí durante o desfile das escolas de samba, usando uma fantasia carnavalesca emprestada por Sabrina Satto. Na entrevista, ela também falou sobre a relação com Sam Smith, dizendo: “Eu amo ele, é um cara muito legal e tem uma ótima energia. O jeito como ele fortalece a comunidade LGBTQIA+, para mim, é muito importante. É muito importante que tenham pessoas representando e que não estejam envergonhadas ou tímidas porque outras pessoas vão olhar e ficar ‘ok, eu sou orgulhoso de quem eu sou’”. Em outra conversa, registrada para a edição de junho da revista Harper’s Bazaar, Anitta também falou da colaboração, dizendo que “a energia dela é incrível, nos conectamos imediatamente e isso fez o dueto soar tão especial como uma amizade genuína”. A música, chamada “Boss/Funk Rave”, foi registrada em nome de Anitta e Sam Smith no site ISWC (International Standard Musical Work Code), uma plataforma exclusiva para obras musicais. Anitta ainda mencionou que a música terá influência do funk carioca.
Vídeo de derivado de “The Walking Dead” mostra Daryl na França
O canal pago americano AMC divulgou uma longa cena de “The Walking Dead: Daryl Dixon”, spin-off da franquia de zumbis focado no personagem de Norman Reedus. A prévia mostra o personagem perambulando sozinho pelas ruínas da França pós-apocalíptica, com direito a paisagens medievais. Prevista para o segundo semestre, entre outubro e dezembro, a série se passará na França, mostrando um lado inexplorado do apocalipse zumbi. A trama vai encontrar Daryl descobrindo que foi parar na Europa, após ser surpreendido e ficar desacordado numa emboscada, durante uma missão de reconhecimento. Ao chegar lá, ele deve encontrar não só um mundo novo, como pistas sobre o começo da pandemia, mutações e pesquisas de uma cura para a infecção que transforma os mortos em zumbis. Esses temas foram introduzidos na cena pós-créditos de “The Walking Dead: Um Novo Universo”, que revelou um laboratório francês coberto de pichações de que “os mortos nasceram aqui”. Na cena, um único cientista retorna ao local, mas é morto por um homem não identificado que revela que os cientistas franceses estão todos mortos ou presos. O atirador também os culpa por “tornar [o vírus] pior” em uma referência velada às variantes de zumbis. Além da série de Daryl, outras duas produções derivadas de “The Walking Dead” estão em produção, centradas nos “casais” Rick e Michonne, e Negan e Maggie. A segunda, batizada de “The Walking Dead: Dead City”, já está no ar nos EUA.
HBO Max se junta ao Prime Video Channels no Brasil
O Prime Video e a Warner Bros. Discovery anunciaram uma nova parceria que permitirá aos membros Prime no Brasil a acessar o catálogo de filmes e séries da HBO Max através do serviço Prime Video Channels. Com essa novidade, os assinantes terão mais opções de conteúdo em uma única plataforma, podendo também experimentar os serviços gratuitamente por 7 dias. Para quem não sabe, o Prime Video Channels é um serviço disponível dentro da plataforma de streaming da Amazon, que permite o acesso aos catálogos de diversas plataformas, inclusive de concorrentes. Com a inclusão da HBO Max, o catálogo do serviço rival estará disponível para membros Prime por meio de uma assinatura adicional de R$ 34,90 ao mês, tanto em TVs quanto em dispositivos móveis e online, incluindo o Fire TV. Os assinantes terão acesso a uma grande variedade de conteúdo, como a popular série “Game of Thrones” e seu spin-off “House of the Dragon”, além de “The Big Bang Theory”, “The Last of Us” e “Friends”. Filmes como “Shazam! A Fúria dos Deuses” e outros títulos do universo DC Comics também estão disponíveis. Prime Video Channels Em comunicado, Paulo Koelle, diretor do Prime Video América Latina, ressaltou a importância dessa parceria. “Nós acreditamos que os consumidores que amam entretenimento sempre querem mais. Com tantas ofertas de serviços de streaming e TV, tornou-se complicado assinar e aproveitar todo o conteúdo que eles gostam. Agora todos podem aproveitar os conteúdos HBO Max e Prime Video juntos, no mesmo aplicativo, fácil de assinar e navegar, isso reforça nosso compromisso de continuar a oferecer mais opções de entretenimento para os membros Prime em um só lugar.” A plataforma Prime Video também oferece a opção de assinar outros serviços de streaming por meio da seção Channels, com catálogos de outras plataformas como Paramount+, Noggin, Lionsgate+, Looke, MGM, Love Nature, Stingray, Premiere, Discovery+, Adrenalina Pura, Reserva Imovision e Mubi. Tags: Brasil, México, Max
Showtime cancela adaptação de “Gattaca” e outros projetos originais
O canal pago americano Showtime optou por uma reformulação drástica em sua linha de produção de conteúdo e, com isso, rejeitou quatro projetos que estavam em desenvolvimento na emissora. A lista inclui os pilotos da série baseada na sci-fi clássica “Gattaca”, a sitcom “Seasoned”, inspirada na vida do casal Mandy Patinkin e Kathryn Grody, a antologia feminina “Sweetness” e o recém-anunciado “Split”. O reboot de “Gattaca”, que prometia trazer de volta a dupla Howard Gordon e Alex Gansa de “Homeland” para a Paramount Global, foi o descarte mais comentado. Tanto que a Sony Pictures Television, produtora de “Gattaca” e “Sweetness”, planeja oferecer ambos os projetos para outras empresas. A adaptação de “Gattaca” Detalhes sobre o projeto são escassos, mas a série deveria se passar uma geração após os eventos do filme. A trama original, escrita e dirigida por Andrew Niccol, era ambientada num futuro em que a sociedade determinava funções e status de cada pessoa baseando-se em sua composição genética. Ethan Hawke era um homem com problema cardíaco congênito que assumia a identidade de um ex-atleta com genes perfeitos (Jude Law) para realizar seu sonho de viajar no espaço. O acordo só foi possível porque o atleta sofreu um acidente e escondeu seu estado físico. Mas enquanto se passava por quem não era, o protagonista acabava se apaixonando por uma mulher de status social muito mais elevado que o dele (Uma Thurman). Esta não foi a primeira tentativa de adaptação da sci-fi numa série. A Sony tentou pela primeira vez em 2009, mudando a premissa para transformar a trama num policial futurista, mas o projeto também não foi adiante. A outra produção do estúdio, “Sweetness”, era descrita como uma antologia conduzida por mulheres. Detalhes sobre “Split” não foram divulgados, pois o projeto ainda estava em desenvolvimento. E “Seasoned” girava em torno do relacionamento “deliciosamente tumultuado” de Patinkin e Grody”, e traria os atores interpretando a si mesmos. Reestruturação da Showtime Os cancelamentos ocorrem após Chris McCarthy assumir a supervisão da Showtime no ano passado, quando tomou o controle sobre quase todas as redes lineares da Paramount Global, incluindo MTV, Comedy Central e Paramount Network, entre outras. McCarthy planeja focar o conteúdo da Showtime em três eixos: anti-heróis, mundos poderosos e culturas diversas. Ele pretende transformar “Billions” e “Dexter” em franquias de múltiplas séries, à semelhança de “Yellowstone” da Paramount. A reestruturação de conteúdo marca o mais recente passo na tentativa de aprimorar a programação e aumentar a escala para competir com outras plataformas de streaming, como Netflix e Max.
Clipe da cantora Yena é censurado a pedido de Olivia Rodrigo
A cantora sul-coreana Yena teve seu novo clipe completamente removido da internet. O video da canção “Hate Rodrigo” foi lançado na última terça-feira (27/6) e marcava o início de uma nova era da artista. Já nesta quinta-feira (29/6), o clipe não é mais encontrado em nenhuma plataforma. A faixa era uma colaboração da cantora com a cantora Yuqi, integrante do grupo feminino (G)I-dle. O clipe da gravação gerou controvérsias pelas referências à cantora americana Olivia Rodrigo, com ênfase no próprio nome da canção. As cenas ainda lembravam os visuais dos clipes de “Good 4 You” e “Brutal”, lançados por Rodrigo em 2021. “Ei, você, ligue para o 911 / Acho que algo grande vai acontecer comigo / Amo essa música, é boa para mim / Como pode ser? / Odeio você, ligue para o 911 / Não é nem mesmo um amor não correspondido / Oh meu Deus, você é minha estrela / Não estou com ciúmes, Rodrigo”, diz a tradução livre do refrão da música em coreano. Além do clipe, boa parte do material promocional que divulgava a canção foi removido da internet sem aviso prévio. Vale apontar que a maioria dos teases era acompanhado da hashtag “#Hate_Rodrigo”. Olivia Rodrigo teria ordenado a remoção Segundo o Xports News, site noticioso sul-coreano, a equipe de Rodrigo teria solicitado a retirada do clipe até das redes sociais de YENA. Apesar disso, a música ainda está disponível para ser escutada em plataformas digitais que não se baseiam em imagens, como o Spotify. Nas redes sociais, os fãs de Rodrigo criticaram a cantora sul-coreana, apontando que ela fez referências pejorativas à artista americana e reproduziu cenas de clipes protegidos por direitos autorais. Os comentários dos internautas ainda diziam que YENA fez isso por inveja, para incitar um ódio gratuito em direção a Rodrigo. No começo de junho, YENA também foi apontada nas redes sociais por imagens divulgadas no seu Instagram que remetiam à capa do álbum “Sour”, lançado por Rodrigo em 2021. A cantora sul-coreana apareceu com o rosto cheio de adesivos coloridos, igual à Olivia Rodrigo nas artes visuais do disco vencedor do Grammy na categoria de Melhor Álbum Pop. A música “Hate Rodrigo” era a faixa principal do EP “Hate XX”. Durante o webcast do disco, a ex-integrante do girl group Iz*One esclareceu que, diferente do que muitos podem ter entendido, ela não odeia Olivia Rodrigo, e a música não é um ataque à cantora americana. “A música expressa de maneira fofa e honesta os sentimentos por uma pessoa que é objeto de inveja e às vezes ciúmes. Eu queria usar expressões irônicas para expressar meus desejos e afeições”, explicou Yena. Até o momento, nem a Yuehua Entertainment, empresa responsável pela carreira de Yena, nem a equipe de Olivia Rodrigo ainda não se pronunciaram sobre o caso. Veja abaixo um trecho do clipe postado no YouTube por um fã da cantora sul-coreana. Deixando bem claro que estou do lado de Choi Yenapic.twitter.com/nDU4f7Wadh — Lipp 🐢 #menow (@lippluvs9) June 29, 2023
SBT surpreende e resgata “Bom Dia & Cia”
O programa infantil “Bom Dia & Cia” vai voltar à programação do SBT em julho, revertendo seu cancelamento de março de 2022, após 28 anos no ar. A emissora de Silvio Santos confirmou que o programa voltará às manhãs durante o período de férias escolares, sob a apresentação de Silvia Abravanel. O programa será transmitido logo após o “Primeiro Impacto”, que vai ao ar das 6h às 9h30. Portanto, “Bom Dia & Cia” será transmitido às 9h30 e terá uma duração de três horas e meia, terminando às 13h. Essa programação será uma grade especial de férias, válida apenas de 3 a 31 de julho. O cancelamento de “Bom Dia & Cia” em março de 2022 surpreendeu a todos, pois foi uma decisão de Silvio Santos, que optou por encerrar o programa infantil apresentado nos últimos anos por um de suas filhas filha. A era dos programas infantis Criado pelo renomado diretor Nilton Travesso em 1993, com apresentação de Eliana, “Bom Dia & Cia” teve Yudi Tamashiro, Priscilla Alcântara e até Maisa como apresentadora, e ultimamente era comandado por Silvia Abravanel. Além de ter sido o mais longevo programa infantil da TV comercial brasileira, também foi o último. Febre durante os anos 1980 e 1990, os programas infantis que consagraram as apresentadoras Xuxa, Angélica e Eliana se tornaram deficitários após mudanças na legislação brasileira, que estabeleceram como irregular a prática de comunicação mercadológica criada estrategicamente para ser direcionada às crianças. Por muito tempo, o programa foi líder de audiência, chegando a marcar 20 pontos nos tempos áureos dos programas infantis na TV aberta. Mas tinha uma audiência muito baixa quando saiu do ar em março de 2022, que oscilava entre 2 e 3 pontos diários – 1 ponto de audiência equivale a 1% do universo pesquisado em cada praça.
Kevin Bacon será caçador de recompensas macabro em nova série da Amazon
O ator Kevin Bacon (“They/Them”) vai estrelar e produzir uma nova série de terror da Amazon Prime Video. Intitulada “The Bondsman” (“O Caçador de Recompensas”, em tradução livre), a série terá Erik Oleson (produtor de “Carnival Row”) como showrunner e roteiros de Grainger David, diretor do curta “The Chair”, indicado à Palma de Ouro. A trama acompanha Hub Halloran (Kevin Bacon), um caçador de recompensas do interior que retorna dos mortos com uma segunda chance inesperada na vida, no amor e em uma carreira musical quase esquecida – apenas para descobrir que seu antigo trabalho agora tem um novo toque demoníaco. A atração é uma parceria da Amazon Prime Video com a Blumhouse Television e a CrimeThink. A 1ª temporada terá oito episódios de meia hora, mas a produção só deve ser iniciada após o fim da atual greve dos roteiristas, que tem paralisado diversos projetos em Hollywood. David, Oleson e Bacon também atuam como produtores executivos ao lado de Jason Blum (“M3GAN”), Chris McCumber (“Corações Degringolados”), Jeremy Gold (“Refugiado Americano”), Chris Dickie (“The Visitor”) e Paul Shapiro (“Dançando no Natal”). Essa será a segunda vez que Kevin Bacon estrela uma série do streaming. Anteriormente, o ator protagonizou a série “I Love Dick”, lançada em 2016 também na Prime Video. Apesar da produção ter sido cancelada após apenas uma temporada, ela rendeu uma indicação a Bacon no Globo de Ouro na categoria de Melhor Ator em Série Musical ou Comédia. “The Bondsman” ainda não tem previsão de lançamento.
Star+ encerra hiato e anuncia volta de “Impuros” após dois anos
A plataforma Star+ anunciou a data de estreia da 4ª temporada de “Impuros”. A série, que está há dois anos sem episódios inéditos, voltará à plataforma de streaming no dia 30 de agosto. O anúncio foi feito por meio de um vídeo, que reúne antigos e novos nomes da Star+, como Raphael Logam, Rui Ricardo Diaz, Sérgio Malheiros e Bruna Marquezine, em que todos ironizam o atraso da produção e demonstram ansiedade pelos novos episódios. A série de Alexandre Fraga surgiu em 2018 no antigo canal Fox (hoje Star). A trama é ambientada nos anos 1990 e acompanha a escalada de Evandro do Dendê (Raphael Logam, indicado duas vezes ao Emmy Internacional pelo papel) ao comando do narcotráfico do Rio. Em sua ascensão, ele vive uma relação de gato e rato com o obcecado policial Morello (Rui Ricardo Diaz). O elenco fixo, que inclui também João Victor Silva (“Verdades Secretas”), Cyria Coentro (“Os Dias Eram Assim”) e Leandro Firmino (“Cidade de Deus”). Vale apontar que a produção já gravou sua 5ª temporada, que deve encerrar a história.
Futurama: Star+ revela trailer dublado da volta da série após 10 anos de hiato
A plataforma Star+ divulgou a versão dublada em português do trailer da 11ª temporada de “Futurama”, que marca a volta Fry, Leela e Bender após uma década longe da TV. Desde seu lançamento original em 1999, a série passou por vários intervalos e trocas de canais, tendo sua última exibição inédita em 2013. Inicialmente, a série foi exibida pela rede Fox por quatro temporadas. Em seguida, passou para o canal Comedy Central, que a transmitiu até sua 10ª temporada. Depois de uma década, a produção é agora retomada pela Hulu nos EUA – a Star+ americana. A nova temporada abordará o desenrolar da épica história de amor entre Fry e Leela, os segredos ocultos na caixa de areia de Nibbler, a história misteriosa do malévolo Papai Noel robô e o paradeiro dos girinos de Kif e Amy. Mas as tramas também refletirão o mundo atual, mostrando os personagens diante de uma nova pandemia, explorando o futuro das vacinas, bitcoin, cultura do cancelamento e TV por streaming – além de fazer referências à filmes e séries sci-fi recentes, como “Duna” e “Westworld”. “Futurama” foi criada por Matt Groening (“Os Simpsons”) e desenvolvida em parceria com David X. Cohen (“Futurama”). A equipe ainda retorna com os produtores originais Ken Keeler e Claudia Katz, além de todos os dubladores, incluindo Billy West, Katey Sagal, Tress MacNeille, Maurice LaMarche, Lauren Tom, Phil LaMarr, David Herman e John DiMaggio, que continuarão a dar voz aos personagens centrais. A estreia da nova temporada está marcada para o dia 24 de julho no Brasil, mesmo dia do lançamento nos EUA.
