Ex-marido de Jojo Todynho faz post romântico e corre para deletar: “Ainda é ela”
Lucas Souza fez uma suposta declaração para Jojo Todynho na terça-feira (5/9), mas parece ter se arrependido da postagem. Segundo o relato, o ex-militar ainda nutre sentimentos pela ex-mulher, que hoje vive um relacionamento com Renato Santiago. O influencer compartilhou três fotos no Tiktok com frases soltas, como “Me apaixonei por ela em 2021…”; “Já estamos em setembro de 2023…” e “Ainda é ela, mas sem ela”. No entanto, Lucas decidiu apagar a sequência de seu perfil pouco depois. A publicação enigmática viralizou nas redes sociais e deu no que falar entre os seguidores da artista. “Por que é tão difícil das pessoas acreditarem que ele realmente pode amar ela? Ele tem que ser interesseiro, a Jojo é uma mulher incrível e sim gente, ele pode simplesmente amá-la, a maldade está no coração de vocês, que não enxergam que uma mulher fora do peso também pode ser amada”, opinou um internauta. “É só pra tentar não ter mutirão da Jojo contra ele em ‘A Fazenda’. É tudo falso isso gente… apenas pelo reality”, provocou outro perfil, se referindo ao fato de Lucas Souza ser um dos possíveis peões do programa da Record TV. Apesar da repercussão dividida, Lucas Souza já revelou que está sofrendo com crises de ansiedade, decorrentes de uma depressão vivida no final do ano passado. Segundo o ex-militar, o divórcio conturbado com Jojo Todynho teria despertado gatilhos emocionais. Casamento polêmico Lucas Souza e Jojo Todynho se casaram em janeiro de 2022, porém a relação não vingou e a separação veio seis meses depois, num período repleto de viravoltas. As papeladas do divórcio saíram apenas no início de novembro, quando o rapaz disse ter sido o “dia mais triste da vida” e entregou seu destino nas mãos de Deus: “[Ele] sabe de tudo! Estou muito mal, porém bola para frente!”. Apesar da fase difícil que rendeu assunto até março deste ano, Lucas afirmou que obteve ajuda profissional e está em fase de tratamento terapêutica.
Maria Casadevall expõe crise intensa de depressão: “Sob cuidados de minha mãe”
Maria Casadevall revelou ter vivido uma crise intensa de depressão aos 24 anos. A atriz detalhou no Instagram que a fase turbulenta aconteceu pouco antes de estrear na novela “Amor à Vida”, em 2013. “Depois de três anos de estudo e formação, mais quatro trabalhando com a Cia de Teatro Os Satyros, no centro de São Paulo, do nada cochilei na Praça Roosevelt e acordei no Projac. Só que não. Não mesmo. Reconhecendo com respeito a emissora que desde o início acolheu também com respeito meu trabalho. A verdade é que a televisão nunca tinha sido um objetivo de carreira como prioridade e o teatro já significava o apogeu do ofício pra jovem atriz que eu era”, ela pontuou. A artista explicou que passou a ter crises depressivas assim que realizou seu sonho de entrar numa companhia de teatro e precisou ser amparada pela própria mãe, enquanto tentava ser forte para seguir com o seu trabalho. “Depois de anos no corre, fazendo figuração, publicidade, eventos, entrega de panfleto, depois de muita caminhada cheguei no lugar aonde eu mais queria estar: uma companhia de teatro. E depois de alguns anos, incontáveis processos criativos, muitos aprendizados, desafios, afetos cultivados e quatro espetáculos encenados, me deparei com uma depressão muito séria, que aos 24 anos atravessou meu caminho e minha psique. Passei por crises intensas. Muitas coisas que não cabem aqui, e tive o privilégio de passar quase um ano sob os cuidados de minha mãe”. Novela como salvação Maria Casadevall acrescentou que a oportunidade na emissora havia sido um enorme desafio por conta de sua saúde mental, porém a trama a ajudou no processo de recuperação. “Quis não existir mais e ser atriz me parecia insuportável e dolorido. Tudo isso doeu tanto quanto me ensinou sobre mim, mas sem romantizar”, afirmou. “Foi uma jornada longa dentro e fora da medicina alopática, em um processo lento de recuperação… O que era pra ser a despedida da profissão veio fortalecendo uma nova fase deste fazer. Eu estava reconstruindo meu amor pela vida e essa fase se iniciou com uma novela na maior emissora do país. E como ela se chamava? A novela? ‘AMOR À VIDA’.” O último trabalho de Maria Casadevall na televisão aberta foi “Os Dias Eram Assim”, lançado em 2017. A atriz tem feito produções para o streaming, como “Rio Connection”, uma das próximas estreias da Globoplay. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por EspaçA Coletiva. (@mariacasadevall)
Diretor diz que série de Angélica vai quebrar imagem “perfeita” da apresentadora
O diretor Chico Felitti revelou que a série “Angélica: 50 e Tanto” vai mudar a percepção do público sobre Angélica Ksyvickis. A produção de cinco episódios acompanha a trajetória de uma das principais apresentadoras infantis na TV aberta. Em entrevista ao Metrópoles, o diretor afirmou que o documentário não segue os padrões de “Xuxa, O Documentário”, série do Globoplay que acompanha a trajetória de Xuxa Meneghel. “Vai ser uma coisa muito íntima, dela [Angélica] revisitar a vida dela. Ao contrário da Xuxa, a Angélica sempre teve a imagem perfeita na mídia, muito bem editada”, ele disse. “Vai ser o momento dela trazer ao público passagens da vida dela que ninguém sabe que aconteceram e que mudam a percepção do público. Por vários motivos, seja porque agora ela tem independência financeira, seja porque agora ela tem independência de canal, ela não está em canal nenhum, seja porque agora ela está amadurecida.” Felitti também destacou que os fãs de Angélica ficarão surpresos com as informações da vida da apresentadora. “Ela vai contar histórias que nunca ninguém fora da família dela soube, que mostram como a vida dela foi inacreditável no sentido de isso tudo ter acontecido com uma pessoa só”, completou. Mais detalhes Angélica vai celebrar seus 50 anos com a estreia de “Angélica: 50 e Tanto”, uma série que será exibida em novembro na Globoplay e no GNT. Cada capítulo terá um tema diferente ligado a uma década da história da apresentadora, no qual recebe mulheres com histórias semelhantes para uma conversa íntima. A série deve contar com nomes como Xuxa, Eliana, Anitta, Preta Gil, Barbara Paz, Maisa, Luana Piovani, Susana Vieira, Fernanda Souza, Paula Lavigne e Clara Moneke. A produção também terá uma versão reduzida exibida todo domingo no “Fantástico”, na TV Globo. “Angélica: 50 e Tanto” tem criação e direção de conteúdo de Chico Felitti (“Elke: Mulher Maravilha”), direção artística de Isabel Nascimento Silva (“De Você Fiz Meu Samba”), produção executiva de Luísa Barbosa (“Abre Alas”) e Renata Brandão (“Sob Pressão”), bem como produção da Conspiração Filmes.
Tatá Werneck retoma gravações de “Terra e Paixão” após diagnóstico de Covid-19
Tatá Werneck voltou para as gravações de “Terra e Paixão” após testar positivo para Covid-19. A atriz abriu uma caixinha de perguntas no Instagram, na terça-feira (5/9), e tirou algumas dúvidas sobre o período em que ficou afastada da novela. A intérprete de Anely contou que ficou muito abalada por ter contraído a doença e ter que se ausentar da produção por cinco dias. “Eu achei que nunca fosse ter [Covid-19], porque sou muito cuidadosa. É mais o psicológico, fiquei desesperada, tive um dia de sintoma e no dia seguinte estava bem. Mas assim, fiquei nervosa… Todo mundo tem que se cuidar”, alertou Tatá. Tatá ainda explicou que a adaptação dos roteiros de “Terra e Paixão” foram extensos nesse período. “Se você pensar que um dia se gravam 16 cenas, é como se eu tivesse ficado [afastada por] três anos”, ela comparou. Atrasou tudo? Na semana passada, Tatá Werneck e Jonathan Azevedo foram afastados das gravações de “Terra e Paixão” devido ao diagnóstico de Covid-19. Os atores ficaram ausentes dos últimos episódios da novela das 21h. Mas a Comunicação da Globo afirmou que a trama não foi prejudicada com os desfalques, já que o folhetim “segue o protocolo atualizado para os casos” da doença. Os roteiros foram apenas ajustados pela produção para não incluir os artistas. Causou revolta O afastamento de Tatá Werneck gerou revolta nas redes sociais, pois a artista teria promovido uma “aglomeração” com a comemoração de seu aniversário de 40 anos, que havia sido uma festa repleta de celebridades. “Vai nascer uma nova variante vindo da festa, PQP, rico não se controla, logo ela que criticou tanto quem se aglomerava durante a pandemia”, reclamou um internauta. A atriz fez questão de respondê-lo: “Vai levar no seu c* sua babaca. Fui a única que ficou em casa nesses anos. Nunca desrespeitei uma pandemia. Vai à merd*”.
Teaser traz Natalie Portman e Julianne Moore em novo drama do diretor de “Carol”
A Netflix divulgou o primeiro teaser de “May December”, novo filme de Todd Haynes (“Carol”), protagonizado por Natalie Portman (“Thor: Amor e Trovão”) e Julianne Moore (“Kingsman: O Círculo Dourado”). A narrativa segue uma atriz (Portman) que viaja até o Maine para estudar a vida de uma mulher da vida real (Moore), que ela vai interpretar em um filme. A personagem de Moore era uma mulher casada que teve um romance com um adolescente de 13 anos. Depois de ir para a prisão e cumprir pena judicial, ela se casou com o jovem, vivido por Charles Melton (de “Riverdale”), e se mudou para o subúrbio, tentando levar uma vida discreta. Mas nem duas décadas de distância fizeram o escândalo ser esquecido e agora sua vida é revirada pela estranha em sua casa. A interação entre a atriz e o casal traz à tona questões emocionais até então adormecidas. Do Festival de Cannes para o streaming O filme teve première mundial em maio passado, no Festival de Cannes, onde recebeu uma salva de palmas do público em pé por oito minutos. As primeiras reações dos críticos também foram bastante positivas, com 90% de aprovação no Rotten Tomatoes e elogios as performances dos atores e a direção cuidadosa de Haynes. Com esse prestígio, a produção rendeu uma disputa acirrada por seus direitos, que foram adquiridos pela Netflix por US$ 11 milhões após a exibição na França. Com isso, “May December” se tornou um dos poucos filmes norte-americanos adquiridos pela Netflix ao longo de sua tumultuada relação com Cannes. Normalmente, a plataforma de streaming aposta em títulos de fora dos Estados Unidos. Vale apontar a ironia por trás desse negócio. O Festival de Cannes impede produções da Netflix e outras plataformas de participarem da competição da Palma de Ouro, com a justificativa de que os filmes precisam passar nos cinemas. Entretanto, vários títulos premiados de Cannes já foram adquiridos pela plataforma após sua passagem pelo festival e lançados diretamente em streaming. Antes de chegar o streaming, o filme ainda será exibido na abertura do Festival de Cinema de Nova York no dia 29 de setembro. A estreia comercial está marcada para 17 de novembro nos cinemas dos Estados Unidos e 1 de dezembro na Netflix em todo o mundo.
Gayle Hunnicutt, atriz de “Dallas” e terrores clássicos, morre aos 80 anos
A atriz Gayle Hunnicutt, mais lembrada por interpretar Vanessa Beaumont, mãe do filho ilegítimo de J.R. Ewing na série “Dallas”, faleceu na última quinta-feira (1/9) em um hospital de Londres, segundo seu ex-marido Simon Jenkins. A atriz tinha 80 anos de idade. Natural de Fort Worth, no Texas, Hunnicutt iniciou sua carreira em 1966, quando apareceu no filme de motoqueiros “Os Anjos Selvagens”, ao lado de Peter Fonda, e num episódio da série “Mister Roberts”. Ela também fez participações em “A Família Buscapé” e “Agente 86”, antes de se estabelecer no cinema com o thriller “Uma Nova Cara no Inferno” (1967), de John Guillermin, fazendo par com George Peppard, e principalmente no clássico neonoir “Detetive Marlowe em Ação” (1969), com James Garner e Bruce Lee. Ela iniciou sua filmografia de terror com “Os Felinos” (1969). Mas o mergulho definitivo no gênero se deu após sua mudança para a Inglaterra. Fase britânica Em 1970, Hunnicutt conheceu e casou-se com David Hemmings, na época um astro de cinema consagrado por atuações em “Blow-Up – Depois Daquele Beijo” (1966), de Michelangelo Antonioni, e “Barbarella” (1969), de Roger Vadim. O casal mudou-se para a Inglaterra, onde a carreira da atriz deslanchou. Os dois estrelaram juntos filmes de horror como “Fragmento de Medo” (1970) e “Vozes” (1973). E Hunnicutt também protagonizou a estreia do marido na direção, o drama “Running Scared” (1971). Além disso, ela trabalhou com Roddy McDowell em “A Casa da Noite Eterna” (1973), considerado um dos melhores filmes de casas mal-assombradas de todos os tempos, além do thriller de ação “Scorpio” (1973) com Burt Lancaster, o suspense francês “Noites Vermelhas” (1974), de Georges Franjou, e o giallo “Sombras Estranhas num Quarto Vazio” (1975), de Alberto di Martino. Após o divórcio com Hemmings em 1975, a atriz casou-se com o jornalista Simon Jenkins em 1978, que foi condecorado com o título de cavaleiro em 2004 por seus serviços ao jornalismo. Fase televisiva A época do divórcio marcou a volta de Hunnicutt à TV. Ela obteve destaque em minisséries britânicas como “A Queda das Águias” (1974), “O Retorno do Santo” (1979), “Planeta Vermelho” (1980), “Fantômas” (1980) e “As Aventuras de Sherlock Holmes” (1984), na qual desempenhou o papel da icônica Irene Adler. A atriz acabou retornando aos EUA nos anos 1980, onde emendou diversas participações em séries populares, como “Taxi” e “A Ilha da Fantasia”, antes de estrelar o thriller “O Alvo da Morte” (1985), de Arthur Penn, onde atuou com Gene Hackman e Matt Dillon. Após um período sem grandes papéis, ela integrou o elenco de três temporadas da série “Dallas”, entre 1989 e 1991, dando à personagem Vanessa Beaumont grande relevância na trama. A maior ironia de sua participação é que, apesar de ser texana legítima, ela interpretou uma mulher britânica na produção, que girava em torno de um império familiar de petróleo no Texas. Depois disso, a atriz ainda apareceu num episódio de “Contos da Cripta” (em 1996), antes de se aposentar das telas. Ela permaneceu casada com Simon Jenkins até 2009.
Marvel lança livro de memórias do Homem-Formiga
A Marvel lançou o livro de memórias escrito por Scott Lang, o Homem-Formiga, que foi apresentado no filme “Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania”. O livro se tornou de verdade e começou a ser vendido nas livrarias dos EUA na terça-feira (5/9). A obra se chama “Look Out for the Little Guy!” (Cuidem dos Menores, na tradução brasileira) e tem 224 páginas, que detalham a vida do personagem vivido por Paul Rudd no cinema, trazendo sua perspectiva sobre eventos mostrados nos filmes dos Vingadores e de outros personagens. Para promover a novidade, a editora divulgou um vídeo estrelado por Paul Rudd, intérprete de Scott Lang/Homem-Formiga, que explica que a obra seria apenas um adereço no novo filme do herói, “Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania”, mas a Marvel decidiu torná-lo um livro real. Confira abaixo.
Emma Stone e diretor de “A Favorita” fizeram novo filme em segredo
A atriz Emma Stone e o diretor Yorgos Lanthimos celebraram nova parceria após “A Favorita” (2018) e o recente “Pobres Criaturas” (2023) em um filme rodado em segredo na Grécia, país natal de Lanthimos. A informação vem de uma entrevista concedida pelo cineasta à Cineuropa. Yorgos Lanthimos disse que este novo projeto é “muito mais simples” em comparação com “Pobres Criaturas”, a produção mais recente da dupla que acaba de ter première mundial no Festival de Veneza. “Essa história precisava de um estilo particular”, afirmou Lanthimos, sem dar mais detalhes sobre o novo filme, que ainda não possui título. O filme misterioso ainda conta com a colaboração de Robbie Ryan na direção de fotografia. Ryan também trabalhou com os dois em “Pobres Criaturas” e “A Favorita”. Mas não está claro se o projeto é um longa-metragem ou um novo curta como “Vlihi” (2022), que Lanthinos e Stone fizeram logo após “A Favorita”. Aclamação de “Pobres Criaturas” Aclamado pela crítica após sua exibição em Veneza, “Pobres Criaturas” foi considerado o melhor trabalho de Lanthimos até o momento e coloca Stone na lista das favoritas ao Oscar 2024. Críticos apontam o enredo, cenários e a atuação como destaques. A atriz interpreta Bella Baxter, uma mulher ressuscitada pelo excêntrico, porém brilhante, Dr. Godwin Baxter, interpretado por Willem Dafoe (“Aquaman”), que evolui de um estado infantil à postura independente. A obra é uma espécie de releitura moderna de “Frankenstein”, inspirada no livro “Poor Things” (1992), de Alasdair Gray, e seu elenco também inclui Mark Ruffalo (o Hulk da Marvel). “Pobres Criaturas” tem lançamento previsto para 8 de dezembro nos EUA e apenas em 1 de fevereiro no Brasil.
Atriz de “Last Man Standing” foge de alienígenas em trailer tenso
O 20th Century Studios divulgou o pôster e o trailer de “No One Will Save You”, thriller de invasão alienígena protagonizado pela atriz Kaitlyn Dever, conhecida por suas atuações nas séries “Dopesick” e “Last Man Standing”. No filme, Dever interpreta Brynn Adams, uma jovem talentosa e criativa que se vê alienada de sua comunidade e acaba enfrentando sozinha visitantes extraterrestres em uma noite perturbadora. A prévia tensa a mostra ser perseguida dentro de casa e nas ruas pelas criaturas. Trama e direção Na trama, a jovem encontra conforto em sua casa de infância até ser surpreendida por ruídos estranhos e intrusos decididamente não humanos. Segue-se um confronto entre ela e uma série de seres extraterrestres que não apenas ameaçam seu futuro, mas também a forçam a encarar seu passado. Direção e roteiro são de Brian Duffield, que chamou atenção com o roteiro de “Amor e Monstros” e a direção de “Espontânea”, ambos lançados em 2020. O lançamento para streaming está marcado para 22 de setembro, tanto na plataforma Hulu nos Estados Unidos quanto na Star+ no Brasil e América Latina.
Roteirista revela detalhes sobre novo filme dos Piratas do Caribe: “Muito estranho”
Craig Mazin, roteirista conhecido por seu trabalho na série “The Last of Us”, revelou ter escrito um roteiro “fantástico” e “muito estranho” para um novo filme de “Piratas do Caribe”. Em entrevista ao jornal Los Angeles Times, ele reforçou que, apesar de já estar roteirizado, o projeto se encontra em pausa devido às greves de Hollywood. Mazin foi contratado pela Disney em 2019 para co-escrever o roteiro com Ted Elliott, um veterano da franquia. “Nós apresentamos a ideia e pensamos que [a Disney] não iria aceitar de jeito nenhum, é muito estranho. E eles gostaram!”, revelou Mazin ao Los Angeles Times. “[Elliot] escreveu um roteiro fantástico, e a greve aconteceu e todos ficaram esperando”, acrescentou o roteirista. Projeto com Margot Robbie A Disney também tinha planos para ampliar o universo de “Piratas do Caribe”, incluindo um spin-off estrelado por Margot Robbie. No entanto, o projeto liderado pela estrela de “Barbie”, que seria mais focado em personagens femininas, teria sido abandonado. “Nós tínhamos uma ideia e estávamos desenvolvendo por um tempo, há muito tempo atrás, para ter uma história mais voltada para o feminino. Mas parece que eles não querem fazer isso”, declarou Robbie à Vanity Fair. Com isso, a questão do retorno de Johnny Depp como o icônico Capitão Jack Sparrow continua em aberto. Volta de Johnny Depp? Sean Bailey, presidente da Disney Studio Motion Picture Production, se esquivou recentemente de responder diretamente sobre o assunto: “Não posso falar sobre isso, mas achamos que temos uma história realmente boa e empolgante que honra os filmes que vieram antes e que também trazem um sensação de novidade”. O produtor Jerry Bruckheimer, no entanto, foi mais direto. “Veremos. Eu adoraria. Eu adoraria ter ele no filme. Isso é tudo o que posso te dizer”, afirmou ao programa de TV Entertainment Tonight. Informações sobre a data de estreia do novo “Piratas do Caribe” ainda não foram reveladas, e a Disney não divulgou detalhes adicionais sobre como o novo filme se conectará com o restante da franquia.
Comédia de Adam Sandler é maior audiência da Netflix na semana
A comédia “Você Não Tá Convidada pro Meu Bat Mitzvá!”, coestrelada e produzida por Adam Sandler, foi o conteúdo mais assistido da Netflix de 28 de agosto a 3 de setembro, segundo dados da própria plataforma. A produção assumiu o 1º lugar em sua segunda semana de disponibilidade em streaming, após atingir 96% de aprovação no Rotten Tomatoes e se tornar o filme de melhor avaliação da carreira de Sandler. A audiência aumentou de 12,3 milhões de visualizações na estreia para 21,9 milhões no ranking atual. Com isso, a animação “Macaco Rei” perdeu a liderança, caindo para o 2º lugar com 6,6 milhões de visualizações, acompanhada de perto pelo thriller “Agente Stone”, estrelado por Gal Gadot, com 6,5 milhões em 3º lugar. Estreia de “One Piece” Entre as séries, “One Piece” conquistou notável desempenho em sua semana de estreia, acumulando 140,1 milhões de horas assistidas e 18,5 milhões de visualizações. A adaptação live-action do mangá de Eiichiro Oda figurou no Top 10 em 93 países e alcançou a 1ª posição em 46 deles. O número de horas assistidas é significativo, especialmente quando comparado às tentativas anteriores da Netflix de criar adaptações live-action de mangás. “Cowboy Bebop”, por exemplo, somou 15,26 milhões de horas em sua semana inicial. O buzz em torno da série já era considerável antes mesmo de seu lançamento. O mangá e a versão em anime já possuem uma base de fãs dedicada, o que pode ter contribuído para o sucesso inicial. Ainda assim, “One Piece” ficou longe da recordista “Wandinha”, que estreou em novembro de 2022 com 341,23 milhões de horas assistidas. Vale ressaltar que o ranking semanal da Netflix abrange o período de segunda a domingo. Assim, os números de “One Piece” só consideram quatro dias, já que a série estreou na quinta-feira (31/8). Com um orçamento estimado de US$ 10 milhões por episódio, a série “One Piece” foi uma aposta de alto risco para a Netflix e analistas de mercado estão de olho nos números, pois a produção precisa manter uma audiência elevada para justificar o investimento significativo. Diante do atual desempenho da adaptação de Oda, a minissérie de suspense “Quem É Erin Carter?”, campeã da semana passada, caiu para o 2º lugar, com 15,8 milhões de visualizações, seguida pela atração documental “Como Viver Até os 100 – Os Segredos das Zonas Azuis”, com 5,7 milhões.
Warner Bros. Discovery prevê perdas de até US$ 500 Milhões com greves em Hollywood
A Warner Bros. Discovery (WBD) anunciou uma revisão de suas previsões financeiras para 2023 devido às greves de atores e roteiristas em Hollywood, estimando um impacto negativo de US$ 300 a US$ 500 milhões em seus lucros. Durante um balanço para acionistas, divulgado nesta terça (5/9), a empresa apontou que sua receita deve ficar entre US$ 11 e US$ 11,5 bilhões brutos, um número abaixo do que estava sendo projetado meses atrás. Revisão de Previsões “Embora a WBD esteja esperançosa pela resolução rápida da situação, não podemos prever quanto as greves vão de fato atrasar. Com os dois sindicatos ainda em greve neste momento, a WBD espera sentir o impacto financeiro das paralizações ao menos até o fim de 2023”, informou a empresa. O documento atualizado retira a previsão anterior, que sugeria que os conflitos trabalhistas se resolveriam em setembro. A Warner Bros. Discovery agora espera impactos financeiros das greves pelo menos até o fim de 2023. Greves em Hollywood A greve foi oficializada pelo WGA, Sindicato dos Roteiristas dos EUA, SAG-AFTRA, Sindicato dos Atores, em maio e julho, respectivamente, após semanas de negociações fracassadas com os estúdios. Entre as principais demandas estão novas regras para o pagamento de residuais — os pagamentos feitos para atores por repetições de seus trabalhos em TV e streaming — e proteções contra o uso de inteligência artificial na produção de filmes e séries. A última vez que os dois sindicatos entraram em greve simultaneamente foi em 1960, tornando o cenário atual particularmente histórico e preocupante para a indústria. Desdobramentos financeiros Segundo sua declaração regulatória de terça-feira, a WBD também aumentou sua previsão de fluxo de caixa livre para todo o ano para pelo menos US$ 5 bilhões. “Agora, a empresa espera ultrapassar US$ 1,7 bilhão no fluxo de caixa livre no terceiro trimestre de 2023, em parte devido ao forte desempenho de ‘Barbie’ e ao impacto incremental relacionado à greve”, consta no documento. Isto porque a greve interrompeu os gastos com produções de filmes e séries. Em compensação, logo deixarão de existir entradas financeiras como resultado da falta de novos conteúdos da empresa. David Zaslav, CEO da WBD, que tem participado ativamente nas negociações com os sindicatos, falará em uma conferência de investidores da Goldman Sachs em São Francisco na quarta-feira (6/9).
Gillian Anderson recapitula últimos episódios de “Sex Education”
A Netflix divulgou uma recapitulação da 4ª temporada de “Sex Education” em antecipação ao lançamento dos novos episódios. O vídeo criativo traz a Dra. Milburn (personagem de Gillian Anderson) revendo tudo de importante que aconteceu na temporada passada e ainda aponta os dilemas que aguaram a série em seu retorno. A 4ª temporada vai encerrar a série com a separação definitiva de Otis (Asa Butterfield) e Maeve (Emma Mackey). Enquanto Otis vai para a Cavendish Sixth Form College, Maeve seguirá para uma faculdade americana, que a aceitou no final da temporada passada – logo depois de eles terem finalmente ficado juntos. Além disso, abordará o nascimento do bebê da Dra. Milburn. O que vai acontecer? Nos novos episódios, Maeve estará morando nos Estados Unidos, vivendo seu sonho na prestigiosa Wallace University, onde tem aulas com o autor cult Thomas Molloy. Otis, por sua vez, estará ansiando por ela, enquanto se ajusta a não ser filho único em casa, ou o único terapeuta no campus. Além disso, Cavendish é um choque cultural para todos os alunos de Moordale — eles pensavam que eram progressistas, mas a nova escola está em outro nível. Há aula de yoga diária no jardim comunitário, uma forte vibe de sustentabilidade e um grupo de crianças que são populares por serem… gentis. Viv (Chinenye Ezeudu) está totalmente chocada com a abordagem não competitiva liderada por estudantes da escola, enquanto Jackson (Kedar Williams-Stirling) ainda está lutando para superar Cal (Dua Saleh). Aimee (Aimee Lou Wood) tenta algo novo fazendo um curso de arte avançado e Adam (Connor Swindells) discute se a educação regular é para ele. Em meio às mudanças e clima de despedida, a criadora, roteirista e produtora executiva Laurie Nunn segue à frente dos capítulos finais, que chegam na Netflix no dia 21 de setembro.
