Christopher Uckermann revela que turnê “Soy Rebelde” pode continuar em 2024
Christopher Uckermann voltou atrás e confessou que o grupo RBD estaria negociando novas apresentações da turnê “Soy Rebelde” para 2024. No começo de agosto, o RBD anunciou que o último show da turnê “Soy Rebelde” seria em 21 de dezembro, no histórico Estádio Azteca, localizado na Cidade do México. A notícia de uma segunda parte da turnê foi dada por uma fã da banda, que conseguiu entrevistar o artista durante a passagem da banda pela Colômbia. O assunto tem sido um forte rumor entre o fandom desde antes da estreia da turnê, já que muitos países ficaram de fora da lista. Na interação, Uckermann revelou que a expansão da turnê está em pauta entre os integrantes e equipe, e afirmou que os fãs serão avisados caso o projeto vá para frente. Um outro fã do RBD também aproveitou para descobrir se o “Medley Baladas”, um set acústico que foi retirado do repertório dos shows, voltará a ser apresentado principalmente no Brasil. A banda havia justificado que a remoção se deu por problemas técnicos e falta de comoção na etapa norte-americana, mas Uckermann garantiu que o momento ainda será parte do espetáculo. Turnê “Soy Rebelde Tour” A “Soy Rebelde Tour” se tornou um fenômeno mundial de vendas e esgotou os ingressos em poucas horas após abertura das bilheterias no começo deste ano. Com os shows prestes a chegar ao Brasil, os fãs já organizaram homenagens especiais para os artistas durante as apresentações, como chuva de balões e minutos de silêncio. O primeiro show da turnê, que aconteceu no dia 25 de agosto em El Paso, nos Estados Unidos, emocionou toda legião de fãs com as diversas trocas de figurinos e o resgate das coreografias do principais hits musicais. No Brasil, o grupo tem shows marcados no Rio de Janeiro nos dias 9 e 10 de novembro, no Engenhão, e em São Paulo, nos dias 12, 13, 16, 17, 18 e 19 de novembro, divididos entre o Allianz Parque e o estádio do Morumbi. 🚨 RBD EM 2024: Christopher Uckermann diz que estão conversando sobre uma nova tour do RBD em 2024pic.twitter.com/8NYf4Cge8v — RBD Fotos e Notícias (@RBDFotosHQ) November 5, 2023 🚨 CONFIRMADO: TEREMOS MEDLEY BALADAS NO BRASILpic.twitter.com/8UGgGUGJB0 — RBD Fotos e Notícias (@RBDFotosHQ) November 5, 2023
IZA desabafa sobre sexualização de mulheres pretas: “Não me olhava no espelho”
IZA fez um forte desabafo sobre a sexualização das mulheres na era das redes sociais. A cantora afirmou que essa é uma realidade ainda mais evidente quando se trata de mulheres pretas. O assunto foi abordado durante entrevista para o portal Holofote, da FM O Dia. “Eu acho que a sexualização da mulher é uma coisa, infelizmente, muito presente na nossa vida, na vida de todas as mulheres. E eu acho que quando a gente fala de mulheres pretas, existe sim uma hipersexualização que eu já conversei comigo mesma que não é responsabilidade minha”, afirmou ela. A artista explicou que teve parte de sua vida afetada, porém entendeu que não tem responsabilidade pelo problema presente na sociedade: “Eu fui uma menina muito tímida a minha vida inteira, eu não gostava de mim, não me achava bonita, não me olhava no espelho. E aí eu chegar ao ponto de me olhar no espelho, tirar uma foto e postar porque eu me achei bonita, isso é incrível. Ao mesmo tempo que eu entendo essa questão da hipersexualização, e eu compreendo que isso é uma realidade, eu entendo que isso não é responsabilidade minha”. Por fim, IZA declarou que mudou sua visão sobre o assunto e não se importa com o que as pessoas vão pensar sobre suas fotos nas redes sociais. “Eu não penso muito na hora de postar. Tem dia que eu acordo e falo: ‘Put* que pariu, minha bunda tá linda’. Aí eu vou lá e posto um negocinho com um biquíni desse tamanho. E às vezes eu falo: ‘Que face, hoje eu vou postar selfie’. E às vezes quando eu não tô a fim de postar, eu simplesmente sumo”, concluiu a cantora.
Pavement é confirmado no C6 Fest 2024, em São Paulo
Pavement, banda icônica do indie rock americano, é a primeira atração confirmada para o C6 Fest 2024, evento que ocorrerá nos dias 18 e 19 de maio no Parque Ibirapuera, em São Paulo. Após uma pausa de 12 anos, a banda retorna ao Brasil, onde já marcou presença no extinto festival Planeta Terra em 2010. E retorna com a formação clássica, composta por Stephen Malkmus, Scott Kannberg, Mark Ibold, Bob Nastanovich e Steve West, com o mesmo rock alternativo que marcou os anos 1990. Conhecidos por sua influência no cenário musical com faixas como “Cut Your Hair”, “Spit on a Stranger” e “Stereo”, os californianos inspiraram bandas como Blur, Radiohead e Weezer com sua mistura de sons dissonantes, que desafiavam os padrões comerciais da época. Após sua separação em 1999, a banda teve uma breve reunião em 2010, e agora, com o retorno em 2022, esperam-se apresentações que revisitem seu repertório influente. O que esperar do C6 Fest 2024 O C6 Fest, patrocinado pelo C6 Bank e organizado pela Dueto Produções, busca criar uma experiência diversificada para o público, seguindo o sucesso da edição anterior que contou com artistas bem diversificados como Kraftwerk, Underworld, Samara Joy e Jon Batiste. A segunda edição deve manter o padrão. Portanto, o anúncio de uma banda que se eternizou na história do rock alternativo pode ser acompanhado por artistas de diferentes perfis. Veja abaixo o clipe mais recente do Pavement, lançado no ano passado quando oficializou seu retorno – o vídeo junta imagens clássicas da banda e a atriz Sophie Thatcher (de “Yellowjackets”).
Nem Caetano Veloso sabe responder questão do Enem sobre sua música
Caetano Veloso foi desafiado por sua esposa, Paula Lavigne, a responder uma questão do Enem que envolvia interpretação de letras de suas músicas, “Alegria, Alegria” e “Anjos Tronchos”. O teste aconteceu no domingo (5/11) e exigia que os candidatos identificassem conexões entre as letras das duas músicas mencionadas, o que Veloso achou ambíguo. O próprio autor das músicas expressou incerteza sobre a resposta, comentando que todas as alternativas pareciam corretas, mas inclinou-se pelas opções B e D após uma análise mais detalhada. “Quando li, achei que são todas [corretas]”. Ele chega a escolher a letra A, mas mais adiante, Caetano indicou as alternativas B e D como as mais apuradas, segundo vídeo divulgado por Lavigne. Todas as alternativas abaixo “‘Referência às cores como elemento de crítica a hábitos contemporâneos’, na verdade tem isso nas duas letras”, disse o artista em referência à opção A. Mas quando Paula pergunta se ele não acha que a resposta certa é a B – alternativa que apareceu na maioria dos gabaritos extraoficiais, Caetano muda de ideia: “‘Percepção da profusão de informações gerada pela tecnológica’. É, está certo. B de bola”. O artista diz que a alternativa C, que fala da “contraposição entre os vícios e as virtudes da vida moderna”, também poderia ser considerada correta. Então, passa então a avaliar a alternativa D, “Busca constante pela liberdade de expressão individual”. “Eu achei que era essa, mas aí todo mundo falou: Não, é B”, diz Paula. “Eu acho [que é essa] também”, responde Caetano. Para completar, ele ainda afirma que a opção E, “Crítica à finalidade comercial das notícias”, também parece estar certa. Mas, depois de avaliar, completa: “B e a D são, aparentemente, as mais apuradas assim”. E a resposta certa é… Professores do Curso Anglo, que fazem análise extraoficial do conteúdo, cravaram B. E provavelmente será a resposta do gabarito oficial. Mas, falando sério, o recorte citado de “Alegria, Alegria” – “O Sol nas bancas de revistas/ Me enchem de alegria e preguiça/ Quem lê tanta notícia/ Eu vou/ Por entre fotos e nomes/ Os olhos cheios de cores/ O peito cheio de amores vãos” não expressa tecnologia, e sim tédio e comercialização de notícias. Aparentemente, os “professores” consideram a invenção da imprensa no século 19 como tecnologia. Mas a música se refere à revistas como “Fatos e Fotos”, precursora das páginas de fofocas, ao citar Bardot e Cardinalle “por entre fotos e nomes”. A passagem de “Anjos Tronchos” é ainda mais explícita no sentido da letra E, de errada para eles: “Uns anjos tronchos do Vale do Silício/ Desses que vivem no escuro em plena luz/ Disseram: Vai ser virtuoso no vício/ Das telas dos azuis mais do que azuis/ Agora a minha história é um denso algoritmo/ Que vende venda a vendedores reais/ Neurônios meus ganharam novo outro ritmo/ E mais, e mais, e mais, e mais, e mais”. O gabarito oficial será divulgado no dia 24 de novembro (quinta-feira), e os estudantes ainda têm pela frente as provas de matemática e ciências da natureza, agendadas para o próximo domingo (12). 📚Isso resume o nosso ensino de hoje dos professores e jornalistas, eles pegam uma frase e interpretam do jeito deles e forçam goela abaixo que a população aceite as afirmações deles e foda si o autor. Nem Caetano Veloso não consegue responder a pergunta do ENEM que citava as… pic.twitter.com/1UYqxWvPyD — Insanus Insensatos (@mdfdecors) November 6, 2023
Taylor Swift quebra novos recordes com “1989 (Taylor’s Version)”
Taylor Swift quebrou mais um recorde que já era seu com o lançamento de “1989 (Taylor’s Version)”, que alcançou o topo das paradas de discos Billboard 200 nos Estados Unidos nesta semana. A Republic Records, gravadora da artista, informou que o álbum vendeu mais de 1,6 milhão de unidades nos EUA e mais de 3,5 milhões globalmente, o que coroa Taylor Swift como a primeira artista a ter seis estreias de álbuns no Número 1 com mais de 1 milhão de unidades vendidas na História. Vale lembrar que a versão original de “1989”, lançada em 2014, também obteve vendas expressivas na primeira semana, alcançando 1.287 milhões de cópias, o que na época representou a maior semana de vendas para um álbum desde 2002. A regravação superou esses números. Além do sucesso comercial, “1989 (Taylor’s Version)” quebrou recordes na plataforma Spotify, tornando-se a maior estreia de 2023, com 176 milhões de streams, e a segundo maior na História da plataforma, perdendo apenas para si mesma, com as músicas inéditas de “Midnights”. Taylor também estendeu seu recorde no iTunes e Apple Music, acumulando o maior número de hits no topo do iTunes em todos os tempos. Além disso, “1989 (Taylor’s Version)” atingiu o primeiro lugar em 14 países, evidenciando o alcance global da artista. Estratégia de relançamentos O sucesso do disco coroa a estratégia da cantora em relançar seus álbuns antigos. A decisão foi uma reação à compra de suas gravações originais por Scooter Braun, o empresário de Justin Bieber, que aconteceu sem aviso prévio. Toda a sequência de “Taylor’s Versions” – que também inclui “Fearless”, “Red” e “Speak Now” – foi muito bem-sucedida e a cantora ainda tem dois álbuns de seu catálogo esperando reedição: “Taylor Swift (2006)” e “Reputation (2017)”. Os relançamentos contêm todas as faixas originais em novas versões e músicas inéditas. E ao mesmo tempo em que fazem sucesso, desvalorizam os discos originais adquiridos pelo empresário – vendo o prejuízo, ele já vendeu o conteúdo para terceiros.
EMA 2023 | Anitta vence pela segunda vez premiação europeia da MTV
Anitta repetiu seu prêmio de Melhor Artista Latina do EMA (Europe Music Awards), a premiação europeia da MTV. Depois de vencer no ano passado, ela voltou a se consagrar no domingo (5/11), superando artistas como Rosalía e Shakira. A brasileira expressou sua gratidão nas redes sociais: “Sem palavras pra agradecer ao prêmio BEST LATIN no EMA. Muito amor e gratidão a todos.” Originalmente agendada para ocorrer em Paris, a cerimônia foi cancelada pelo clima resultante do conflito entre Israel e Palestina – e após ameaças de bomba no evento. Com isso, os resultados foram simplesmente anunciados nas redes sociais. Os prêmios destacaram Taylor Swift, principal nome da noite, que arrebatou três estatuetas, incluindo Melhor Artista do ano. A premiação também reconheceu o trabalho solo de Jung Kook, do BTS, na categoria de Melhor Artista K-Pop. A lista também incluiu prêmios por país, e o vencedor na categoria de Melhor Artista Brasileiro foi o rapper Matuê, superando Luísa Sonza e Anavitória, entre outros. Confira abaixo a lista dos vencedores. Sem palavras pra agradecer ao prêmio BEST LATIN no EMA. Muito amor e gratidão a todos — Anitta (@Anitta) November 5, 2023 Melhor Artista: Taylor Swift Melhor Artista Ao Vivo: Taylor Swift Melhor Revelação: Peso Pluma Melhor Colaboração: KAROL G and Shakira – “TQG” Melhor Artista Pop: Billie Eilish Melhor Artista de Rock: Maneskin Melhor Artista Hip Hop: Nicki Minaj Melhor Artista de R&B: Chris Brown Melhor Artista Eletrônico: David Guetta Melhor Artista Alternativo: Lana Del Rey Melhor Artista K-Pop: Jung Kook Melhor Artista Latina: Anitta Melhor Artista Afrobeats: Rema Melhor Artista Push: Tomorrow X Together Melhor Música: Jung Kook Featuring Latto – “Seven” Melhor Clipe: Taylor Swift – “Anti-Hero” Melhor Artista – África: Diamond Platnumz Melhor Artista – Ásia: BE:FIRST Melhor Artista – Austrália: Kylie Minogue Melhor Artista – Brasil: Matue Melhor Artista – Canadá: Shania Twain Melhor Artista – Caribe:Young Miko Melhor Artista – Holanda: FLEMMING Melhor Artista – França: Bigflo & Oli Melhor Artista – Alemanha: Kontra K Melhor Artista – Hungria: ajsa luna Melhor Artista – Índia: Tsumyoki Melhor Artista – Itália: Måneskin Melhor Artista – América do Norte: Kenia OS Melhor Artista – América Central: Feid Melhor Artista – América do Sul: Lali Melhor Artista – Nova Zelândia: SIX60 Melhor Artista – Nórdico: Käärijä Melhor Artista – Polonia: Doda Melhor Artista – Portugal: Bispo Melhor Artista – Espanha: Samantha Hudson Melhor Artista – Suíça: Gjon’s Tears Melhor Artista – Reino Unido e Irlanda: Tom Grennan Melhor Artista – Estados Unidos: Nicki Minaj
Vocalista do Aerosmith é processado por agressão sexual
Steven Tyler, vocalista do Aerosmith, está sendo processado por uma mulher que teria sido agredida sexualmente pelo cantor em 1975, quando ela tinha 17 anos. O artista já havia sido processado por agressão sexual no ano passado por Julia Holcomb, que também era menor de idade quando o suposto crime ocorreu. As informações foram reveladas pelo TMZ. Segundo os documentos obtidos pelo site, Jeanne Bellino conheceu Tyler por meio de um amigo. Ela andava na famosa Sexta Avenida com um grupo de conhecidos, quando o roqueiro se irritou com um comentário da jovem sobre a letra de uma música. A ex-modelo afirmou que foi agarrada por Tyler e empurrada para dentro de uma cabine telefônica, onde ele passou a beijá-la e apalpar seu corpo. O famoso ainda teria prendido a vítima contra a parede e fingiu praticar atos sexuais com roupas. Jeanne ainda diz que permaneceu com o grupo até o hotel onde eles estavam hospedados, porque precisava de seu amigo para ir embora do local. No quarto, Tyler voltou a apalpar e se esfregar na jovem, deixando o local em seguida. Ela conta que fugiu do estabelecimento de táxi para casa, onde relatou a situação para sua irmã. Na ação judicial, Jeanne alega que continua utilizando medicação para lidar com “lesões físicas de longo prazo” devido ao trauma. A vítima está processando Tyler por danos, mas o documento diz que o roqueiro cometeu “pelo menos uma contravenção ou crime”. A lei estadual de Nova York aponta que a situação poderia levar a um caso criminal.
Måneskin canta clássico de Cazuza e grava “Caldeirão do Mion”
A banda italiana Måneskin surpreendeu o público brasileiro com uma performance especial da clássica canção “Exagerado”, de Cazuza, durante seu show no Rio na noite de quarta-feira (1/11), Ao introduzir a canção, o cantor Damiano David explicou que a banda gostou da palavra que dá nome à faixa. E interpretou a música, acompanhado pelo guitarrista Thomas Raggi, num português afiadíssimo, que contagiou o público. Måneskin já tinha criado um laço com o público brasileiro em sua apresentação anterior no Rock in Rio em 2022. Depois disso, Damiano ainda participou do clipe de “Mil Veces”, de Anitta, e prestigiou a festa de Halloween da brasileira, que aconteceu na terça (31/11) no Rio. A banda também gravou uma participação no programa de TV “Caldeirão com Mion”, apresentado por Marcos Mion, que será transmitida no sábado (4/11). Em uma publicação no Instagram, Marcos Mion manifestou sua gratidão aos músicos, ressaltando a energia e intensidade que trouxeram ao palco do programa. Nesta sexta (3/11), a banda ainda se apresenta em São Paulo, no Espaço Unimed. Os shows brasileiros fazem parte da turnê do álbum “RUSH!”, que a banda lançou em janeiro. Maneskin cantando Exagerado do Cazuza 🫶🏻 #maneskin pic.twitter.com/nkOJUbftO0 — Lívia Regly ~ IG @ruivadefarmacia (@LiviaRegly) November 2, 2023 MANESKIN CANTANDO EXAGERADO DO CAZUZA NO RIO DE JANEIRO 🥲🖤 pic.twitter.com/IDZNeUCKkk — ♡ gabbie Ψ (@ikauffmyself) November 2, 2023 Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Marcos Mion (@marcosmion)
Baterista do Red Hot Chili Peppers toca Legião Urbana em bar do Rio
O baterista Chad Smith, integrante da banda americana Red Hot Chili Peppers, proporcionou uma surpresa musical aos presentes em um bar na zona sul do Rio de Janeiro, ao interpretar canções da Legião Urbana, na noite da última quinta-feira (2/11). Smith está no Brasil para uma série de apresentações da banda, com a próxima agendada para este sábado (4/11) no Estádio Nilton Santos (Engenhão), no Rio. Encontro musical A apresentação improvisada ocorreu quando o músico brasileiro Rafael Soares, que estava se apresentando no local, identificou Smith entre o público e o convidou para uma performance conjunta. Sem hesitar, Smith assumiu a bateria e, ao lado de Soares, entregou versões emocionantes de “Será” e “Tempo Perdido”, além de tocar “Otherside”, sucesso de sua própria banda. O momento foi capturado por Guilherme Kiedis, que estava presente, e viralizou nas redes sociais. “Hoje alcancei mais um patamar na minha carreira”, comentou Rafael Soares em seu Instagram, claramente emocionado com a colaboração inesperada, a simplicidade e a disposição de Smith em se juntar a um músico de bar. “Além de prestigiar meu show, de me elogiar, ainda deu uma canja comigo! Acho que independentemente de gênero musical, esse cara é uma lenda para todos!”, completou. Próximos shows Após o show de sábado no Rio, o Red Hot Chili Peppers seguirá sua jornada musical pelo Brasil, levando rock para Brasília, São Paulo, Curitiba e Porto Alegre. Brasília recebe a banda na Arena BRB Mané Garrincha na terça (7/11). De lá, o grupo seguirá para São Paulo, com show marcado na sexta (10/11) no Morumbi. A turnê brasileira continua em Curitiba, no Estádio Couto Pereira, no dia 13. E se encerra em 16 de novembro, em Porto Alegre, na Arena do Grêmio. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por ℝ𝔸𝔽𝔸𝔼𝕃 𝕊𝕆𝔸ℝ𝔼𝕊 🌀 (@rafaelsoarescantor) Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Guilherme Kiedis (@guilhermekiedis)
Última música dos Beatles ganha clipe do diretor de “O Senhor dos Anéis”
A aguardada “última música” dos Beatles, “Now and Then”, ganhou um clipe nesta sexta (3/11), revivendo a magia da icônica banda britânica. Dirigido por Peter Jackson, o vídeo mostra bastidores da gravação e proporciona um derradeiro reencontro entre John Lennon, Paul McCartney, George Harrison e Ringo Starr, com a ajuda da tecnologia digital. Um milagre tecnológico Além de dirigir o clipe, o cineasta de “O Senhor dos Anéis” também foi responsável por desenvolver a tecnologia que permitiu recuperar e separar a voz de John Lennon de uma antiga fita demo fornecida por Yoko Ono. O trio remanescente dos Beatles chegou a trabalhar numa sessão de gravação da música em 1995, mas na época não conseguiram “limpar” a voz do primeiro integrante morto da banda, que estava abafada por um piano na fita, e deixaram o projeto arquivado. Harrison morreu em 2001, e a gravação se tornou também seu último registro inédito em estúdio. O lançamento da música, porém, só aconteceu após Paul McCartney ficar impressionado com o trabalho de revitalização de Jackson na minissérie “The Beatles: Get Back”. Ao conhecer a tecnologia criada para a produção, resolveu tentar usá-la na fita demo de Lennon, e o resultado possibilitou a volta dos dois Beatles ainda vivos ao estúdio para trabalhar novamente na faixa abandonada. A volta dos Beatles Composta por John Lennon no final dos anos 1970, “Now and Then” surge como uma música típica dos Beatles, uma balada com a famosa harmonização vocal de Lennon e McCartney – que desta vez recebe reforço de Ringo no refrão – e a guitarra slide de Harrison. Para completar, a gravação ganhou um arranjo de cordas do co-produtor Giles Martin – filho de George Martin, produtor das gravações originais dos Beatles. O clipe inclui cenas de toda essa jornada, mescladas à imagens dos Beatles em sua juventude. Além disso, a história também foi contada num mini-documentário disponibilizado na quarta-feira (1/11). A música foi lançada na quinta (2/11) num “single duplo”, junto de uma remixagem de “Love Me Do” (1962), a primeira música oficial do grupo, marcando uma jornada circular para os Beatles.
Tati Zaqui abandona funk e lança primeira música gospel
Tati Zaqui vai divulgar nesta sexta-feira (3/11) sua primeira música na carreira gospel. A cantora migrou de gênero após ter sido vítima de um relacionamento tóxico. A faixa “Me Guia” estará disponível nas plataformas digitais a partir das 12h. Na letra, Tati Zaqui reflete sobre um período de imaturidade antes de se conectar com a religião. “Imatura demais para compreender / Ansiosa demais e eu nem sei pra quê / Aquieta e trás paz, Pai de todo meu ser / […] Jesus vem pra me salvar, me capacita pra me preparar”, ela canta. Troca de gênero A cantora Tati Zaqui decidiu rever suas escolhas de vida após ter sido vítima de agressões físicas e psicológicas de Thomaz Costa. A funkeira, que enfrentou momentos delicados na vida amorosa, disse que se aproximou de Deus para superar as crises do último namoro. Ela participou de palestras para entender como lidar com “amor próprio” e buscou se conectar com a espiritualidade nesse processo. “Participei de algumas palestras de inteligência emocional, que me ajudaram muito, e me aproximei muito de Deus. Hoje me amo o suficiente para nunca mais aceitar estar naquele lugar [de vítima de violência]”, ela declarou à revista Quem. Tati Zaqui abandona funk e lança música gospel “Me Guia”, aprovado? pic.twitter.com/XpJDRFPjaT — TrechoNews (@trechonews) November 3, 2023
Dua Lipa libera pré-venda do single “Houdini” em cópias físicas
Dua Lipa liberou na terça-feira (1/11) a pré-venda do novo single “Houdini” para cópias físicas, em versões de CD e fita cassete. A música estará disponível a partir de 9 de novembro nas plataformas digitais. No site da cantora, o público pode escolher entre três opções físicas, onde uma delas é um bundle no valor de apenas € 4,98 (cerca de R$ 26,12). Os formatos disponíveis terão capas distintas da imagem que será utilizada nas plataformas musicais. Vale destacar que os produtos exportados devem receber taxas adicionais para entregas no Brasil. Além disso, os valores se referem para vendas em países da União Europeia, onde os três itens estão disponíveis. Nos Estados Unidos, o bundle não será vendido. Houdini O título “Houdini”, que serve como carro-chefe do próximo disco de Dua Lipa, faz referência ao mágico e ilusionista Harry Houdini (1874-1926). O conceito do single foi revelado mundialmente na data da morte do famoso escapista, em 31 de outubro. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por DUA LIPA (@dualipa)
Documentário revela bastidores da última música dos Beatles
O canal oficial dos Beatles no YouTube divulgou um mini-documentário de 12 minutos sobre os bastidores da última faixa inédita da banda, “Now and Then”, que será lançada oficialmente na quinta-feira (2/11). O material, que também foi divulgado na plataforma Disney+, desvenda o processo que levou à finalização da canção, uma jornada que se estende desde uma tentativa frustrada em 1995 até uma retomada em 2022, com o auxílio de tecnologias modernas. O documentário, intitulado “Now And Then – The Last Beatles Song”, transita entre o passado e o presente, mostrando trechos da sessão de gravação de 1995, quando Paul McCartney, Ringo Starr e George Harrison tentaram, sem sucesso, trabalhar em uma demo antiga fornecida por Yoko Ono, onde John Lennon se apresenta ao piano. Ao avançar para o presente, o material exibe McCartney e Starr gravando novas partes de baixo e bateria no último ano, além de uma sessão orquestral realizada nos Capitol Studios sob a supervisão de McCartney e do co-produtor Giles Martin – filho de George Martin, produtor das gravações originais dos Beatles. Um dos momentos mais impactantes é a apresentação da tecnologia de separação de áudio de Peter Jackson, desenvolvida especialmente para a minissérie documental “The Beatles: Get Back”, que permitiu isolar e limpar a voz de Lennon da gravação original feita em uma fita cassete no final dos anos 1970. McCartney relata a emoção de finalmente ouvir a voz cristalina de Lennon, descrevendo o momento como “surreal” ao perceber a presença quase tangível de Lennon. Vale lembrar que a iniciativa de 1995 coincidiu com a criação das faixas “Free as a Bird” e “Real Love” para os projetos “Anthology”. McCartney relembra com carinho a reunião com George e Ringo, mas também menciona as dificuldades técnicas devido à limitação tecnológica da época. Em 2022, graças aos avanços tecnológicos propiciados pelo cineasta de “O Senhor dos Anéis”, eles finalmente conseguiram reviver a faixa, preservando a guitarra rítmica de George Harrison da sessão de 1995 e acrescentando um solo de guitarra slide como tributo ao Beatle morto em 2001. A sessão orquestral, mantida em segredo até para os músicos envolvidos, adicionou uma nova dimensão à canção, evocando clássicos dos Beatles com arranjos de cordas. A faixa “Now and Then”, que será lançada na quinta-feira, também ganhará um clipe dirigido por Peter Jackson na sexta-feira (3/11).
