Veja as primeiras fotos do novo filme de “Jackass”
A Paramount divulgou as primeiras fotos de “Jackass para Sempre” (Jackass Forever), novo filme da trupe liderada por Johnny Knoxville. O filme reúne o elenco original de “Jackass” para mais uma rodada de piadas cruéis com eles mesmos, muitas vezes perigosas e quase sempre absurdas, agora com o auxílio de novos integrantes no elenco. A direção é de Jeff Tremaine, um dos criadores de “Jackass” na MTV no ano 2000 e responsável pelos filmes da franquia desde “Jackass: Cara-de-Pau – O Filme” em 2002. Também como sempre, roteiro e produção levam a assinatura do cineasta Spike Jonze (“Ela”), que é cocriador da série com Tremaine e Knoxville. Johnny e a galera voltam a testar seus limites a partir de 21 de outubro nos cinemas brasileiros, um dia antes de “Jackass para Sempre” estrear nos EUA.
Red: Teaser dublado apresenta nova animação da Pixar
A Disney divulgou o primeiro pôster nacional e o teaser dublado de “Red – Crescer é uma Fera” (Turning Red), novo longa animado do estúdio Pixar. O filme conta a história de Mei, uma adolescente de 13 anos que vira uma panda vermelha gigante quando fica muito agitada. A prévia mostra como essa transformação acontece em plena sala de aula, por causa da visita inesperada da mãe da jovem na escola. “Red” é o primeiro longa da cineasta Domee Shi, que venceu o Oscar de Melhor Curta de Animação com outra produção da Pixar, “Bao”, em 2019. Ela assina roteiro e direção da nova animação. O elenco destaca a menina Rosalie Chiang (“Clique Wars”) como a voz original da protagonista e Sandra Oh (“Killing Eve”) dublando a mãe superprotetora Ming. A estreia está marcada para 11 de março de 2022. Veja abaixo o teaser nas versões faladas em português e em inglês (com as vozes originais).
Vencedor do Festival de Sundance ganha trailer legendado
Vencedor do Festival de Sundance adquirido pela Apple TV+ em negócio milionário, “Coda” será lançado nos cinemas no Brasil. A Diamond Films divulgou o trailer oficial legendado da produção, que também recebeu um título nacional (bem convencional): “No Ritmo do Coração”. O título em inglês vem da sigla da organização internacional Children of Deaf Adults, e o nome também é usado no Brasil para se referir às pessoas que são ouvintes e têm pais surdos. Mas Coda ainda é uma expressão musical, correspondente à seção conclusiva de uma composição, e seu uso original reforça duplamente o tema da produção. O drama acompanha uma jovem musicista (Emilia Jones, de “Locke & Key”) de família surda, que se vê dividida entre perseguir sua paixão pela música e ser a conexão entre seus pais e o mundo auditivo. A prévia mostra claramente o dilema com cenas de partir o coração. Além de dois troféus de Melhor Filme – do Júri e do Público – , a produção também venceu o prêmio de Melhor Elenco e Melhor Direção no festival realizado em fevereiro passado. A direção é de Siân Heder, que estreou em Sundance em 2016 com “Tallulah”. “Coda” foi adquirido pela Apple por um preço considerado bastante elevado para os padrões do festival indie: US$ 25 milhões. E o detalhe é que o negócio foi fechado bem antes da premiação. Esperava-se que a Apple guardasse o filme para o Oscar, mas a estreia foi marcada já para 13 de agosto em streaming nos EUA. No Brasil, o rebatizado “No Ritmo do Coração” vai ter lançamento nos cinemas 40 dias depois, em 23 de setembro.
Elenco de “Medusa” leva protestos brasileiros ao Festival de Cannes
O elenco do filme “Medusa” têm feito vários posts no Instagram sobre sua passagem pelo Festival de Cannes 2021. O longa da diretora Anita Rocha da Silveira foi exibido na mostra Quinzena dos Realizadores na segunda-feira (12/7). Além das imagens glamorosas e a felicidade de estar num país que já superou o pior da pandemia, as fotos também registram os protestos da equipe em pleno tapete vermelho do festival, segurando uma cartaz contra a atuação do governo brasileiro no combate à covid-19, e durante a exibição do filme, em que os cartazes se multiplicaram, lembrando também o problema das invasões de terras indígenas. “533.000 morreram no Brasil de uma doença para a qual já tem vacina”, dizia um dos textos impressos numa folha. “A terra indígena permanece. Não à PL490”, manifestava-se outro texto, em referência a um projeto de lei que altera a legislação da demarcação de terras indígenas. Junto da diretora Anita Rocha da Silveira, viajaram à Cannes as estrelas Bruna Linzmeyer, Felipe Frazão, Lara Tremouroux, Mariana Oliveira e a produtora Vania Catani. Veja abaixo as fotos da equipe de “Medusa”, que também aproveitaram para destacar a repercussão do filme na imprensa internacional. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Bruna Linzmeyer (@brunalinzmeyer) Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Bruna Linzmeyer (@brunalinzmeyer) Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Medusa – Filme (@medusafilme) Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Anita Rocha da Silveira (@anitarochadasilveira) Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por felipe frazão (@_felipefrazao) Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por MARI OLIVEIRA (@marianaolv) Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Anita Rocha da Silveira (@anitarochadasilveira) Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por MARI OLIVEIRA (@marianaolv) Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Anita Rocha da Silveira (@anitarochadasilveira)
Deadpool estreia no MCU em vídeo de reação de “Free Guy”
Ryan Reynolds divulgou um vídeo de reação a seu novo filme, “Free Guy: Assumindo o Controle”, que também marca a estreia de Deadpool no MCU (Universo Cinematográfico da Marvel). A mistura de franquias é resultado de uma sinergia bizarra e uso criativo de metalinguagem. Além de ser absolutamente hilário. O vídeo apresenta Reynolds como Deadpool, incorporando o personagem à perfeição. Ele aparece acompanhado por Taika Waititi, que efeitos visuais transformam no alienígena Korg de “Thor: Ragnarok”. É a primeira vez que os dois personagens se encontram, formalizando a interação inaugural do mercenário desbocado com um personagem do Marvel Studios. Ambos se juntam num sofá para comentar o trailer de “Free Guy”, filme estrelado por Reynolds e que traz Waititi como vilão. No Instagram, Reynolds ainda legendou o post com a seguinte zoação: “Deadpool está oficialmente no MCU! Ele está começando com vídeos de reação, depois fará algum trabalho de influenciador social, aparições em Parques, tudo conduzindo a alguma aparição pós-créditos em 2030.” O ator não aparecia como Deadpool desde a compra da Fox pela Disney. Mas, no mês passado, postou uma foto no Instagram que mostrava a máscara de Deadpool saindo de uma mochila. Agora sabemos por quê. Reynolds vai voltar a viver o anti-herói no cinema em “Deadpool 3”, que continuará a ser uma produção para maiores, com o mesmo humor cheio de palavrões que pode ser visto abaixo. O chefão da Marvel, Kevin Feige, garantiu que não vai mudar o que faz Deadpool ser popular. Atualmente em desenvolvimento, “Deadpool 3” está sendo escrito pelas irmãs roteiristas Wendy Molyneux e Lizzie Molyneux-Logelin, que assinaram vários episódios da série animada adulta “Bob’s Burgers” – e ganharam um Emmy por seu trabalho na atração do canal Fox em 2017. A estreia de “Free Guy”, por sua vez, está marcada para 19 agosto nos cinemas brasileiros, uma semana depois da estreia nos EUA. Exclusivamente nos cinemas. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Ryan Reynolds (@vancityreynolds)
Diretor de “WandaVision” vai comandar novo filme de “Star Trek”
Depois de comandar a série “WandaVision”, que conquistou 23 indicações ao Emmy 2021, Matt Shakman fechou contrato para dirigir o próximo filme da franquia “Star Trek”. A produção da Paramount e da Bad Robot, de JJ Abrams, ganhou tração e vai entrar rapidamente em pré-produção para começar a ser filmada na primavera norte-americana (nosso outono) de 2022. Depois de muitas idas e vindas, os produtores têm um roteiro que finalmente agradou a todos. E o detalhe é que se trata do primeiro roteiro cinematográfico da franquia escrito por mulheres: Lindsey Beer (“Sierra Burgess É uma Loser”) e Geneva Robertson-Dworet (“Capitã Marvel”). Desde o lançamento do último longa, “Star Trek: Sem Fronteiras”, em 2016, a veterana saga espacial ensaiou virar filmes de Quentin Tarantino (“Era uma Vez… em Hollywood”) e Noah Hawley (criador de “Fargo” e “Legion”), mas o primeiro desistiu após entusiasmar JJ Abrams e o segundo não teve a abordagem aprovada. A esta altura, não está claro se o elenco do reboot de 2009 voltará na nova produção. A morte do ator Anton Yelchin, após completar “Star Trek: Sem Fronteiras”, pode ter determinado a aposentadoria da formação com Chris Pine, Zachary Quinto, Zoe Saldana, Karl Urban, Simon Pegg e John Cho. Além disso, a série “Star Trek: Discovery” lançou um novo intérprete do Sr. Spock, Ethan Peck, que agradou mais que Zachary Quinto no papel. O Spock de Peck será visto a seguir na nova série “Star Trek: Strange New Worlds”, prevista para 2022, que se passa antes dele se juntar com o Capitão Kirk na nave Enterprise. Ainda sem título, o novo filme de “Star Trek” será apenas a segunda incursão de Matt Shakman no cinema. A anterior foi “Cut Bank: Assassinato por Encomenda”, do já distante ano de 2014. O diretor veio do teatro no início do milênio e já comandou várias séries, de “Lances da Vida” (One Three Hill) a “Game of Thrones”. Ele acabou ganhando reconhecimento do Emmy com o piloto de “The Great”, no ano passado, e está novamente na disputa do troféu da Academia de Televisão em 2021 após assinar todos os nove episódios de “WandaVision”.
Conheça os filmes do Festival de Gramado 2021
O Festival de Gramado divulgou a seleção de filmes de sua 49ª edição, que pelo segundo ano consecutivo acontecerá de forma híbrida, com transmissão dos filmes pelo Canal Brasil e também via streaming pelo site do evento. A lista é curta. Agendado para a semana de 13 a 21 de agosto, o evento contará com quatro longas estrangeiros (todos inéditos no Brasil) e sete nacionais. Alguns já passaram por festivais internacionais, como “Carro Rei”, exibido no Festival de Roterdã, na Holanda. Os estrangeiros são: “Gran Avenida”, de Moises Sepulveda (Chile) “Pseudo”, de Rodrigo Patinho e Luis Reneo (Bolívia) “La Teoría de los Vidrios Rotos”, Diego Fernández Pujol (Uruguai, Brasil e Argentina) “Planta Permanente”, de Ezequiel Radusky (Argentina) A lista nacional traz: “O Novelo”, de Claudia Pinheiro (São Paulo) “A Primeira Morte de Joanna”, de Cristiane Oliveira (Rio Grande do Sul) “Jesus Kid”, de Aly Muritiba (Paraná) “Álbum de Família”, de Daniel Belmonte (Rio de Janeiro) “Carro Rei”, de Renata Pinheiro (Pernambuco) “A Suspeita”, de Pedro Peregrino (Rio de Janeiro) “Homem Onça”, de Vinícius Reis (Rio de Janeiro) A programação se completa com 14 curtas na competição nacional e 24 curtas da Mostra Gaúcha, que neste ano também inclui três longas: “Extermínio”, de Mirela Kruel (Cachoeira do Sul) “Cavalo de Santo”, de Miriam Fichtner e Carlos Camry (Porto Alegre) “A Colmeia”, de Gilson Vargas (Porto Alegre) Além destes, o festival ainda contará com a exibição de um filme de encerramento fora da competição: “Fourth Grade”, de Marcelo Galvão (Rio de Janeiro)
Rob Zombie revela primeiros detalhes do filme de “Os Monstros”
O roqueiro e cineasta Rob Zombie deu mais detalhes sobre seu novo filme, uma adaptação da série clássica “Os Monstros”, ao publicar em seu Instagram uma planta da casa da família Monstro nas primeiras horas desta terça (13/7). Ao lado da imagem do projeto arquitetônico, que recriará a residência da Mockingbird Lane, ele escreveu: “As plantas estão prontas! É hora de começar a construção. Prepare-se para a casa dos Monstros mais perfeita desde 1964.” O filme tem produção da 1440 Productions, uma divisão menor do Universal Studios, o que significa que provavelmente será lançado na plataforma Peacock em vez dos cinemas. Grande sucesso da época da TV em preto e branco, a atração original de 1964 era estrelada por Fred Gwynne (“Cemitério Maldito”), Al Lewis (“A Noite dos Desesperados”) e Yvonne De Carlo (“Capitão Blood”) e concorria com “A Família Addams” no mesmo filão de família de monstros camaradas. O programa acompanhava o cotidiano de Herman, um monstro similar ao de Frankenstein, em sua vida comum de pai trabalhador, às voltas com a mulher vampira Lily, o sogro vampiro que todos chamavam de Vovô Monstro, o filho lobisomem Eddie e a sobrinha Marilyn, que envergonhava a família pela suposta feiura (na verdade, era uma loira deslumbrante). Além da série, “Os Monstros” originais também tiveram um filme colorido, “Monstros, Não Amolem!” (1966), e um telefilme de reencontro dos personagens, “The Munsters’ Revenge” (1981). Mas mesmo com a aposentadoria dos atores, a franquia da Universal nunca saiu totalmente do ar. O estúdio televisivo emplacou seu primeiro remake em 1987. Intitulada “The Munsters Today”, essa versão durou três temporadas, embora pouca gente lembre dela. Depois disso, o canal ainda lançou dois telefilmes com elencos completamente diferentes nos anos 1990. Nos últimos anos, alguns produtores tentaram reviver a franquia na TV. Bryan Fuller (criador de “Hannibal” e “Star Trek: Discovery”) chegou a gravar um piloto para sua versão, chamada “Mockingbird Lane”, em 2012, que acabou lançado como telefilme de Halloween, mas outra iniciativa mais recente, produzida pelo apresentador-comediante Seth Meyers (“Saturday Night Live”) em 2017, nem chegou tão longe, dispensada na fase de roteiro. A nova adaptação a cargo de Zombie ainda não anunciou seu elenco. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por RobZombieofficial (@robzombieofficial)
A Crônica Francesa: Filme de Wes Anderson é o mais aplaudido de Cannes
O Festival de Cannes teve sua sessão mais aplaudida na noite de segunda (12/7), com a exibição de “A Crônica Francesa” (The French Dispatch). O novo filme de Wes Anderson foi ovacionado durante nove minutos. A sessão de première mundial aconteceu com a participação de várias estrelas do elenco, como Timothee Chalamet, Bill Murray, Owen Wilson, Tilda Swinton, Adrien Brody, Stephen Park e Benicio Del Toro. Também esperada no evento, a francesa Léa Seydoux acabou testando positivo para covid-19 e não pôde viajar. Estes atores numerosos e famosos, acompanhado pelo diretor e o compositor Alexandre Desplat, fizeram uma entrada triunfal no tapete vermelho, ao chegarem juntos em um ônibus gigante de ouro, escoltado por motociclistas da polícia francesa. Mas não foram apenas a chegada cinematográfica e os aplausos demorados que chamaram atenção durante a première do filme. Tilda Swinton aproveitou o momento para fazer uma pegadinha com Timothee Chalamet, colando um cartaz que identificava seu lugar na sessão, com seu nome impresso, nas costas do jovem ator. Chamalet não percebeu mesmo sendo virado por Swinton em direção às câmeras, para que captassem a brincadeira. O filme é inspirado pela revista The New Yorker e apresentado como uma carta de amor à imprensa. Ele tem estrutura de antologia, reunindo diferentes histórias como se fossem sessões da publicação que batiza a produção. A trama acompanha repórteres de um jornal francês de expatriados, editado pelo personagem de Bill Murray. As cenas também se alternam entre cores e preto-e-branco, reforçando uma alusão ao começo dos anos 1960 – o que é reforçado pela seleção musical da trilha sonora. Além dos já citados, o elenco estelar incluiu ainda Jason Schwartzman, Willem Dafoe, Edward Norton, Bob Balaban, Anjelica Huston, Frances McDormand, Tony Revolori, Saoirse Ronan, Mathieu Amalric, Fisher Stevens, Liev Schreiber, Christoph Waltz, Jeffrey Wright, Elisabeth Moss, Lyna Khoudri, Cécile de France, Rupert Friend, Alex Lawther, Henry Winkler, Lois Smith, Griffin Dunne, Guillaume Gallienne, Hippolyte Girardot e até Morgane Polanski, filha do cineasta Roman Polanski. Selecionado para o cancelado Festival de Cannes 2020, o filme teve seu lançamento adiado e aguardou a volta do festival neste ano para fazer sua première mundial. Os aplausos demorados, que podem ser ouvidos a seguir, mostram que a opção foi acertada. O primeiro vídeo registra o começo da ovação, enquanto o segundo flagra a pegadinha de Tilda Swinton. Veja abaixo também o trailer oficial legendado. The scene in Cannes as the end-credits wrap following the world premiere of THE FRENCH DISPATCH, as Wes Anderson-y a movie as any… pic.twitter.com/qmShSnzqfc — Scott Feinberg @ Cannes (@ScottFeinberg) July 12, 2021 Look at what Tilda Swinton did to Timothee Chalamet during ‘The French Dispatch’ standing ovation. #Cannes2021 pic.twitter.com/MNmkzdUktA — Ramin Setoodeh (@RaminSetoodeh) July 12, 2021
Após emagrecer, Rebel Wilson vira cheerleader no cinema
A atriz Rebel Wilson está aproveitando que emagreceu para fazer papéis que não costumava desempenhar. Durante o fim de semana, ela postou várias fotos e vídeos dos bastidores de seu atual trabalho, a comédia “Senior Year”, em que aparece vestida num traje de cheerleader. Ela perdeu cerca de 30 quilos no decorrer do último ano, fazendo dieta e caminhando. “Eu realmente quero viver meus sonhos de ‘Teenagers: As Apimentadas’ neste longa”, escreveu a artista na legenda de um dos posts, lembrando o clássico filme de cheerleaders estrelado por Kirsten Dunst em 2000. Primeiro longa do diretor de séries Alex Hardcastle (“Grace & Frankie”, “You’re the Worst”), “Senior Year” acompanha uma mulher de 37 anos que, após acordar de um coma de duas décadas, resolve retomar sua vida do ponto em que ela foi interrompida, voltando para a escola para terminar o Ensino Médio e retomar seu posto de líder de torcida. A produção inclui no elenco Angourie Rice (“Homem-Aranha: Longe de Casa”), Justin Hartley (“This Is Us”), Sam Richardson (“A Última Ressaca do Ano”), Alicia Silverstone (“O Clube das Babás”) e Chris Parnell (“Goosebumps 2”). Além das fotos em que aparece sozinha, ela publicou imagens do elenco jovem e até um vídeo de dança. Veja abaixo. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Rebel Wilson (@rebelwilson) Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Rebel Wilson (@rebelwilson) Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Rebel Wilson (@rebelwilson)
Ator de “Jackass” é mordido por tubarão em gravação
O ator e surfista Sean McInerney, mais conhecido como Poopies, teve sua mão mordida por um tubarão durante gravações de um programa especial de “Jackass” para a “Shark Week”, popular programação com tubarões do canal pago Discovery. O acidente aconteceu há várias semanas, mas só foi revelado agora com a exibição do programa. A mordida aconteceu quando Poopies tentava “saltar” tubarões com uma prancha de wakeboard numa região infestada pelos animais. Numa dessas manobras, acabou caindo e sofrendo uma mordida. Segundo informações, ele foi resgatado rapidamente. Depois do acidente, Poopies ainda postou em suas redes sociais trailers do programa. Um deles mostra claramente o ataque do tubarão. Ele também se manifestou: “Eu sabia que havia chance de ser mordido por um tubarão, mas não pensei que fosse acontecer. Eu não culpo os tubarões de forma alguma. Eu estava na sala de estar deles bem na hora do jantar.” Segundo o site TMZ, as cenas do acidente podem fazer parte de “Jackass 4”, filme anunciado logo após a mordida do tubarão. Veja abaixo os comerciais e o anúncio do filme postados por McInerney no Instagram. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por POOPIES (@poopiesgram) Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por POOPIES (@poopiesgram) Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por POOPIES (@poopiesgram)
“Viúva Negra” leva público brasileiro de volta aos cinemas
Os cinemas brasileiros atingiram neste fim de semana sua maior lotação desde o começo das restrições da pandemia, em março de 2020, com 1,17 milhão de pessoas nas salas de exibição. Foi a primeira vez que mais de 1 milhão compraram ingressos durante a pandemia, gerando uma arrecadação de R$ 21,93 milhões em bilheteria, segundo dados da consultoria Comscore. O desempenho se deve à estreia do blockbuster “Viúva Negra”, que marca a volta da Marvel aos cinemas após dois anos. O filme foi o mais assistido do período, visto por 621,2 mil espectadores e responsável por R$ 11,7 milhões em ingressos vendidos. Por curiosidade, o público restante praticamente só viu mais um filme, “Velozes e Furiosos 9”, que levou 393,1 mil pessoas aos cinemas e arrecadou R$ 7,1 milhões. “Viúva Negra” liderou as bilheterias de vários países do mundo em seu lançamento mundial, mesmo tendo sido disponibilizado simultaneamente na plataforma Disney+ por um preço extra para assinantes. A Disney, por sinal, surpreendeu ao revelar quanto o filme faturou em streaming: US$ 60 milhões. Somando a bilheteria dos cinemas, a produção estrelada por Scarlett Johansson faturou US$ 219 milhões mundiais em seus primeiros quatro dias de exibição.
“A Pequena Sereia” conclui filmagens e revela primeira foto de Ariel
A atriz Halle Bailey (da série “Grown-ish”) anunciou o final das filmagens da adaptação live-action de “A Pequena Sereia”. O anúncio foi acompanhado pela primeira foto da estrela com o visual de Ariel em forma de sereia. “Depois de fazer o teste para este filme quando eu tinha 18 anos, terminamos de filmar em plena pandemia quando fiz 21… finalmente concluímos”, ela escreveu nas redes sociais, dizendo-se grata “por ter experimentado este filme em toda a sua glória”. A produção chegou a sofrer duas paralisações por causa do coronavírus e ainda não tem previsão de estreia. O elenco inclui Melissa McCarthy (“Caça-Fantasmas”), Jonah Hauer King (da minissérie “Little Women”, da BBC), Jacob Tremblay (“Extraordinário”), Awkwafina (“Podres de Rico”) e Javier Bardem (“Piratas do Caribe: A Vingança de Salazar”). A direção é de Rob Marshall (“Piratas do Caribe: Navegando em Águas Misteriosas”) e a versão final do roteiro foi escrita por David Magee. Ambos trabalharam juntos em “O Retorno de Mary Poppins”, de 2018. O compositor Alan Menken, vencedor do Oscar de Melhor Canção Original pelo desenho original da Disney dos anos 1980, também está no projeto, desenvolvendo com Lin-Manuel Miranda (outro de “O Retorno de Mary Poppins”) uma nova trilha. Além disso, o longa contará com mais três vencedores do Oscar acostumados a trabalhar com Rob Marshall: o diretor de fotografia Dion Beebe, a figurinista Colleen Atwood e o diretor de arte John Myhre. O trio colaborou com o cineasta em “Memórias de Uma Gueixa” (2005) e “Chicago” (2002). and just like that..that’s a wrap ❤️after auditioning for this film when i was 18 just about to turn 19 , to now finishing filming through a pandemic when i turned 21 ..we have finally made it…💖i feel so grateful to have experienced this film in all of its glory.. pic.twitter.com/UtbyX5tS6a — Halle (@HalleBailey) July 12, 2021
