Diretor de “O Protetor” vai filmar biografia de Michael Jackson
A Lionsgate contratou o diretor Antoine Fuqua (de “O Protetor”) para comandar ‘Michael’, filme sobre a vida de Michael Jackson. “Antoine é um cineasta perspicaz e poderoso, e nos sentimos muito afortunados por ele ter escolhido ‘Michael’ como seu próximo projeto. Suas habilidades visionárias de contar histórias e seu compromisso com sua arte farão de ‘Michael’ um filme inesquecível”, disse Joe Drake, presidente do Lionsgate Motion Picture Group, no comunicado do anúncio do diretor. “Os primeiros filmes da minha carreira foram videoclipes, e ainda sinto que combinar filme e música é uma parte profunda de quem eu sou”, disse Fuqua. “Para mim, não há artista com o poder, o carisma e o gênio musical de Michael Jackson. Fui influenciado a fazer videoclipes assistindo ao trabalho dele – o primeiro artista negro a tocar em alta rotação na MTV. Sua música e essas imagens fazem parte da minha visão de mundo, e a chance de contar sua história na tela ao lado de sua música foi irresistível”, completou. O projeto está a cargo do produtor Graham King, que renovou o interesse pelas cinebiografias musicais com o sucesso de “Bohemian Rhapsody”. O roteiro está a cargo de John Logan, que já foi indicado três vezes ao Oscar – por “Gladiador” (2000), “O Aviador” (2004) e “A Invenção de Hugo Cabret” (2011). Mas se “Bohemian Rhapsody” foi acusado de amenizar as polêmicas do cantor do Queen, o novo longa deve ir além, porque conta com apoio da família e dos administradores do legado de Michael Jackson, que não admitem produções polêmicas sobre a vida do cantor – como o documentário “Deixando Neverland”, que trouxe denúncias de pedofilia e enfrentou grande oposição da família de Jackson. Falecido em 2009, aos 50 anos, Michael Jackson foi o cantor solo mais popular do mundo, merecendo o título de Rei do Pop, mas sua fama também colocou um holofote sobre seu comportamento excêntrico, que incluíram cirurgias plásticas que o tornaram mais parecido com um homem branco e a obsessão por se cercar de crianças – a ponto de chamar sua propriedade particular de Neverland (a Terra do Nunca, onde as crianças não viravam adultos na história de “Peter Pan”). Essa proximidade rendeu processos de abuso contra o cantor.
Netflix anuncia 49 filmes novos e exclusivos para 2023
A Netflix anunciou sua safra de filmes novos que serão lançados ao longo de 2023. Ao todo, a plataforma pretende lançar 49 filmes originais, incluindo produções de grande orçamento e de cineastas de renome. O número é significativamente menor em relação ao anúncio do ano passado, quando 86 títulos foram prometidos. Mas vale notar que nove dos filmes previstos para 2022 ficaram para este ano e aparecem na lista desta divulgada nesta quarta (18/1). Entre os destaques, estão “Rebel Moon”, sci-fi de Zack Snyder (“Army of the Dead: Invasão em Las Vegas”), “Pain Hustlers”, thriller dirigido por David Yates (franquia “Harry Potter”) e “The Killer”, novo trabalho do cineasta David Fincher (“Mank”). “The Killer” é um dos filmes mais antecipados da plataforma, porque marca o retorno de David Fincher às histórias de assassinos (que ele já explorou em “Se7en” e “Zodíaco”). “É um Fincher vintage, só pelo título está na linha que você quer vê-lo”, disse o executivo da Netflix Ori Marmur, em entrevista ao site Variety. “Não quero entregar muito. Não quero que David entre e me mate”, brincou ele, sem dar maiores detalhes a respeito do filme, que será estrelado por Michael Fassbender (“X-Men: Fênix Negra”). Sobre “Rebel Moon”, de Zack Snyder, Marmur explicou que “este é um filme que ele tem em mente há décadas. Como você sabe, ele passou muito tempo trabalhando nas propriedades intelectuais de outras pessoas em outros estúdios. Trabalhamos com ele em ‘Army Of The Dead’ e fizemos coisas que outros não poderiam fazer”, disse ele. “Com ‘Rebel Moon’, ele queria ir além de novo”, continuou ele. “Quando vimos o quão grande era o mundo que ele criou, pensamos que seria melhor servir como duas peças em vez de um filme. É o tipo de história que pode continuar a crescer. Ele pensa nisso como sua ideia de fazer algo como ‘Star Wars’”. A enorme lista de lançamentos também conta com os novos trabalhos de F. Gary Gray (“Lift”), Sam Esmail (“Leave the World Behind”), Kenya Barris (“You People”), Christopher Landon (“We Have a Ghost”) e Yeon Sang-ho (“Jung_E”). Os lançamentos também vão contar com grandes estrelas, como Gal Gadot (que estrela “Heart of Stone”), Millie Bobby Brown (“Damsel”), Idris Elba (“Luther: The Fallen Sun”), Nicole Kidman (“A Family Affair”), Jennifer Lopez (“The Mother”), Bradley Cooper (“Maestro”, que ele também dirige), entre muitos outros. Além disso, a relação também contempla continuações de filmes de sucesso, como “Resgate 2”, estrelado por Chris Hemsworth, e “Mistério no Mediterrâneo 2”, com Adam Sandler e Jennifer Aniston. Confira abaixo um trailer com os lançamentos da Netflix.
Netflix anuncia mais de 30 títulos sul-coreanos para 2023
A Netflix está atrás de um novo “Round 6”. A empresa anunciou o lançamento de nada menos que 34 produções sul-coreanas em 2023. Trata-se da “maior linha de filmes e séries sul-coreanas de todos os tempos” e incluem 21 séries, cinco reality shows, seis filmes e dois documentários. Segundo a Netflix, o investimento em produções sul-coreanas é resultado do interesse do público, visto que 60% dos seus assinantes assistiram a conteúdos sul-coreanos no ano passado. Na América Latina, esse número é ainda maior, com 85% dos assinantes optando por produções do país. Entre as séries sul-coreanas mais vistas estão “Uma Advogada Extraordinária”, “All of Us Are Dead”, “La Casa de Papel: Coreia”, “O Mar da Tranquilidade” e “Pretendente Surpresa”. “O sucesso do conteúdo coreano continuou em 2022, e a Netflix passou a oferecer uma variedade maior de histórias e gêneros ao público do mundo todo. Ao longo do ano passado, vários títulos coreanos entraram no Top 10 Global em mais de 90 países, e três das nossas séries mais assistidas de todos os tempos são da Coreia. Este ano, pretendemos levar essas histórias a novos patamares. Com um catálogo de títulos coreanos cada vez maior, a Netflix continuará sendo o melhor lugar para encontrar histórias interessantes, diversas e imperdíveis”, disse Don Kang, vice-presidente de conteúdo sul-coreano, em comunicado. Entre as novidades, destaca-se a série sobrenatural “A Criatura de Gyeongseong”, ambientada na primavera de 1945, antes da rendição do Japão na 2ª Guerra Mundial e a divisão da Coréia. A atração acompanha um casal – interpretados por Park Seo-joon (“Itaewon Class”) e Han So-hee (“My Name”) – que precisa lutar contra monstros para sobreviverem. Também chama atenção o dorama “O Tempo Traz Você pra Mim”, que mostra uma mulher enlutada que viaja no tempo para 1998 e conhece um homem que se parece com seu falecido namorado. A série é estrelada por Ahn Hyo-seop (“Lovers of the Red Sky”) e Jeon Yeo-been (“After My Death”). Além disso, o público também verá novas temporadas de séries conhecidas, como “Sweet Home”, “D.P Dog Day” e “A Lição”. Entre os filmes, a Netflix vai lançar a ficção científica “Jung_E”, sobre uma mulher que é transformada em um soldado robô, “Kill Boksoon”, que gira em torno de uma assassina profissional em conflito com o próprio instinto maternal, e “Believer 2”, sequência de um thriller policial sobre tráfico de drogas, entre outros Ainda há documentários, como “Yellow Door: Looking for Director Bong’s Unreleased Short Film”, que vai mostrar o início da carreira de Bong Joon-ho, o diretor vencedor do Oscar de “Parasita”, e a realização de seu primeiro curta-metragem, que permanece inédito, além de “Em Nome da Fé: Uma Traição Sagrada”, sobre crimes reais cometidos por falsos messias na história recente da Coreia. “Estamos muito felizes com a variedade de opções que vamos oferecer aos assinantes”, disse Kang. “Realmente temos séries, filmes, documentários e realities para todos os gostos. Estamos ansiosos para ver como os novos títulos coreanos vão conquistar o público dentro e fora do país”. Assista abaixo ao trailer com o anúncio das novas produções.
Mia Goth diz que “MaXXXine” será melhor que “X – A Marca da Morte” e “Pearl”
A atriz Mia Goth, protagonista dos elogiados terrores “X – A Marca da Morte” (2022) e “Pearl” (2022), disse que o terceiro filme da franquia, intitulado “MaXXXine”, será ainda melhor. Em entrevista ao site Variety, ela atribuiu essa qualidade à proximidade da equipe. “É de longe o melhor roteiro dos três. Vai ser o melhor filme dos três”, disse ela. “Somos muito próximos agora. Este será o nosso terceiro filme em que estamos trabalhando juntos e todos estão voltando juntos, então estamos reunindo a banda novamente. Nós temos uma proximidade um com o outro. Sabemos como todo mundo trabalha e estamos todos muito animados”. Detalhes sobre a trama foram divulgados no teaser que anunciou o filme há alguns meses. O vídeo sugere que veremos a “final girl” Maxine (Goth) aproveitando o sucesso do grandioso mercado de home vídeo, que explodiu na década de 1980. No longa original, ela é introduzida como atriz de filmes adultos do final dos anos 1970, durante uma produção realizada numa fazenda – que vira cenário de um massacre sanguinário. “MaXXXine” é novamente escrito e dirigido por Ti West e, segundo a atriz, apresentará um escopo maior que os anteriores. “É a maior história dos três filmes e tem os maiores desafios, pois Maxine já passou por muita coisa neste momento. Então, quando a encontramos neste novo mundo, ela é uma força a ser respeitada e passa por algumas aventuras bastante selvagens”, disse Goth, sem explicar que “aventuras selvagens” são essas. Ela também falou a sua experiência com os dois filmes anteriores. “É muito louco testemunhar. Eu nunca fiz parte de algo que ressoou tanto com as pessoas quanto ‘Pearl’ e ‘X – A Marca da Morte’”, disse a atriz. “Não parece real de muitas maneiras, e é bizarro, mas incrível. É tão emocionante e um presente.” “MaXXXine” ainda não tem previsão de lançamento, mas as filmagens devem começar em breve. Goth disse que está “preparando o roteiro, fazendo minha lição de casa e deixando tudo pronto”. Segundo ela, depois dessa preparação “você deixa tudo ir… e torce para que alguma mágica surja disso”. Confira abaixo o teaser de “MaXXXine”.
Atriz de “Stranger Things” vai estrelar musical sci-fi
A atriz Sadie Sink (a Max de “Stranger Things”) vai estrelar a ficção científica musical “O’Dessa”, que será escrita e dirigida por Geremy Jasper (“Patti Cake$”). Passado num futuro pós-apocalíptico, o filme vai acompanhar uma garota que vive numa fazenda, mas precisa embarcar numa jornada épica para recuperar uma herança da sua família. Ao longo do caminho, ela vai parar em uma cidade estranha e perigosa, onde encontra seu verdadeiro amor. Mas para salvar a alma dele, a protagonista precisará colocar à prova o poder do destino e o poder da música. “O’Dessa” é descrito como uma ópera rock, e contará com canções compostas pelo diretor e por Jason Binnick (compositor de “Patti Cake$”). O filme começa a ser rodado em maio, na Croácia, e contará com produção do estúdio Searchlight Pictures e da produtora brasileira RT Features. “Estamos muito entusiasmados por colaborar com Geremy novamente”, disseram os presidentes da Searchlight Pictures, Matthew Greenfield e David Greenbaum. “Com ‘O’dessa’, ele traz uma energia visceral e extraordinária para um novo cenário cinematográfico.” “O’Dessa” ainda não tem previsão de estreia. Além de brilhar em “Stranger Things”, Sadie Sink estrelou recentemente o drama “A Baleia”, que chega aos cinemas brasileiros em 26 de fevereiro.
“Avatar 2” bate recorde de indicações a prêmio de efeitos especiais
O Sindicato dos Técnicos de Efeitos Especiais de Hollywood (Visual Effects Society, em inglês) divulgou a lista das produções indicadas para sua premiação anual, o VES Awards. E como já era esperado, o filme “Avatar: O Caminho da Água” dominou a lista, com um total de 14 indicações. Com isso, o filme de James Cameron quebrou o recorde do maior número de indicações já recebida por uma produção no VES Awards, que antes pertencia à série “The Mandalorian”, com 13. Também é um número maior do que o recebido pelo primeiro “Avatar” (2009), indicado a 11 prêmios. Entre as animações, “Pinóquio por Guillermo del Toro” foi a mais lembrada com cinco indicações. Já nas séries, “O Senhor dos Anéis: Os Anéis do Poder” liderou a lista com sete menções. Outras produções que se destacaram foram as animações “Mundo Estranho”, indicada em quatro categorias, e “Red: Crescer é uma Fera”, empatada com a aventura “Top Gun: Maverick” com três indicações. “Estamos honrados em continuar iluminando a notável arte e inovação dos efeitos visuais”, disse a presidente do VES, Lisa Cooke, em comunicado. “Em todos os nossos indicados, vemos o melhor trabalho da categoria que eleva a arte de contar histórias e exemplifica o espírito de adaptação e engenhosidade – talentos que mantiveram o público envolvido e animado, agora mais do que nunca.” Os vencedores do 21º VES Awards serão anunciados durante uma cerimônia no hotel Beverly Hilton (onde acontece o Globo de Ouro), em Los Angeles, em 15 de fevereiro. Confira abaixo a lista completa dos indicados. Melhores Efeitos Visuais em Filme “Animais Fantásticos: Os Segredos de Dumbledore” “Avatar: O Caminho da Água” “Batman” “Jurassic World: Domínio” “Top Gun: Maverick” Melhores Efeitos Visuais de Apoio em Filme “Agente Oculto” “I Wanna Dance With Somebody: A História de Whitney Houston” “Morte no Nilo” “O Pálido Olho Azul” “Os Fabelmans” “Treze Vidas: O Resgate” Melhores Efeitos Visuais em Animação “Pinóquio por Guillermo del Toro” “Mad God” “Mundo Estranho” “Os Caras Malvados” “A Fera do Mar” “Red: Crescer é uma Fera” Melhores Efeitos Visuais em Série “A Casa do Dragão” “Planeta Pré-Histórico” “Stranger Things” “The Boys” “O Senhor dos Anéis: Os Anéis do Poder” Melhores Efeitos Visuais de Apoio em Série “Cinco Dias no Hospital Memorial” “See” “Ruptura” “The Old Man” “Vikings: Valhalla” Melhores Efeitos Visuais em Projeto de Tempo Real “God of War: Ragnarok” “Gotham Knights” “The Quarry” “The Callisto Protocol” “The Last of Us Part I” Melhores Efeitos Visuais em Comercial “B&Q; Flip” “Frito-Lay; Push It” “Ladbrokes; Rocky” “Minions 2: A Origem de Gru” “Virgin Media; Highland Rider” Melhores Efeitos Visuais em Projeto de Local Especial “ABBA: Voyage” “Avengers: Quantum Encounter” “Guardians of the Galaxy: Cosmic Rewind” “Jumanji: The Adventure” “Star Wars: Galactic Star Cruiser” “Stranger Things: The Experience” Melhor Personagem Animado em Filme João Honesto, “Pinóquio” Kiri, “Avatar: O Caminho da Água” Leão, “A Fera” Porco, “Terra dos Sonhos” Melhor Personagem Animado em Animação Geppetto, “Pinóquio por Guillermo del Toro” Panda Mei, “Red: Crescer é uma Fera” Pinocchio, “Pinóquio por Guillermo del Toro” Splat, “Mundo Estranho” Melhor Personagem Animado em Série, Comercial ou Projeto em Tempo Real Mulher-Hulk, “Mulher-Hulk: Defensora de Heróis” Sam, “Skull & Bones” Jacob Lee, “The Callisto Protocol” Pogo, “The Umbrella Academy” Melhor Ambiente Criado em Filme “Avatar: O Caminho da Água” “Avatar: O Caminho da Água” “Jurassic World: Domínio” “Terra dos Sonhos” Melhor Ambiente Criado em Animação “Pinóquio por Guillermo del Toro” “Lightyear” “Mundo Estranho” “A Fera do Mar” “Wendell & Wild” Melhor Ambiente Criado em Série, Comercial ou Projeto de Tempo Real “Andor” “O Livro de Boba Fett” “O Senhor dos Anéis: Os Anéis do Poder” “O Senhor dos Anéis: Os Anéis do Poder” Melhor Fotografia Virtual em Projeto de CG “ABBA: Voyage” “Avatar: O Caminho da Água” “Planeta Pré-Histórico” “Batman” Melhor Modelo em Filme ou Animação “A Fera do Mar” “Avatar: O Caminho da Água” “Top Gun: Maverick” “Wendell & Wild” Melhor Simulação de Efeitos em Filme “Animais Fantásticos: Os Segredos de Dumbledore” “Avatar: O Caminho da Água” “Pantera Negra: Wakanda para Sempre” “Avatar: O Caminho da Água” Melhor Simulação de Efeitos em Animação “A Fera do Mar” “Gato de Botas 2: O Último Pedido” “Lightyear” “Mundo Estranho” Melhor Simulação de Efeitos em Série, Comercial ou Projeto em Tempo Real “O Gabinete de Curiosidades de Guillermo del Toro” “Stranger Things” “O Senhor dos Anéis: Os Anéis do Poder” “O Senhor dos Anéis: Os Anéis do Poder” Melhor Composição e Iluminação em Filme “Avatar: O Caminho da Água” “Avatar: O Caminho da Água” “Batman” “Top Gun: Maverick” Melhor Composição e Iluminação em Série “A Casa do Dragão” “Love, Death and Robots” “O Livro de Boba Fett” “O Senhor dos Anéis: Os Anéis do Poder” Melhor Composição e Iluminação em Comercial Cartier, “Tank” Ladbrokes, “Rocky” Samsung, “Playtime is Over” Samsung, “The Spider and the Window” Melhores Efeitos Práticos em Filme, Animação ou Série “Avatar: O Caminho da Água” “Mad God” “O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder” “ Adão Negro” Melhores Efeitos Práticos em Filme Estudantil “A Calling. From the Desert to the Sea” “Boom” “Macula” “Maronii” Prêmio Tecnologia Emergente “Avatar: O Caminho da Água” (Depth Comp) “Avatar: O Caminho da Água” (Facial System) “Avatar: O Caminho da Água” (Water Toolset) “Pinóquio por Guillermo del Toro” (armadura de metal impressa em 3D) “Red: Crescer é uma Fera” (Profile Mover and CurveNets) Prêmio Winsor McKay Pete Docter Evelyn Lambart Craig McCracken Prêmio Ub Iwerks Visual Effects Reference Platform Prêmio Certificado de Mérito John Omohundro
Diretor de “John Wick” vai filmar Michael B. Jordan na adaptação de “Rainbow Six”
A Paramount contratou o diretor Chad Stahelski (da franquia “John Wick”) para dirigir um filme baseado na franquia de games “Rainbow Six”, que servirá como continuação de “Sem Remorso”. O filme trará Michael B. Jordan de volta ao papel do oficial de operações da CIA e ex-SEAL John Clark. O game é baseado num livro de 1998 do escritor Tom Clancy, que também criou o personagem John Clark (além de Jack Ryan). Na trama, John Clark lidera uma unidade anti-terrorismo multinacional, composta pelos melhores soldados da OTAN (Organização do Atlântico Norte). Detalhes sobre o enredo do filme estão em sigilo, mas vale observar que uma das extensões mais recentes do jogo, “Skull Rain”, é ambientada no Rio de Janeiro. A produção deverá ser lançada na Amazon Prime Video, que exibiu “Sem Remorso”.
Homem-Formiga se sacrifica para derrotar Kang em novo trailer da Marvel
A Marvel divulgou um novo trailer de “Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania”, que centra no embate entre Homem-Formiga (Paul Rudd) e Kang (Jonathan Majors), mostrando que o herói pretende se sacrificar para evitar a vitória do vilão. A prévia também destaca a participação de Cassie Lang, a filha do Homem-Formiga, agora interpretada por Kathryn Newton (estrela de “Freaky – No Corpo de um Assassino”) em sua versão adolescente. Nunca é demais lembrar que, nos quadrinhos, Cassie herda os poderes do pai e passa a integrar os Jovens Vingadores como a heroína Estatura e posteriormente Ferroada. Kathryn Newton chegou a sugerir que este seria o destino da personagem e a prévia a mostra usando o uniforme de Ferroada. Esse relacionamento é a grande tentação apresentada por Kang para convencer o herói a fazer o que ele quer. Como Scott/Homem-Formiga perdeu cinco anos da vida de Cassie, durante o estalo de Thanos, ele não pôde acompanhar boa parte da infância da filha, e Kang lhe oferece a possibilidade de voltar no tempo e viver esses anos com a filha ainda criança. Mas se fizer o que o vilão pede, Scott também pode estar auxiliando-o a conquistar o mundo. Novamente dirigido por Peyton Reed, o filme também traz Evangeline Lilly (Hope van Dyne, a Vespa), Michael Douglas (Dr. Hank Pym) e Michelle Pfeiffer (Janet Van Dyne) em seu elenco. A estreia está marcada para 16 de fevereiro no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA.
Wagner Moura disputa “Oscar da animação”, que é dominado por “Pinóquio”
A Associação Internacional de Filmes de Animação divulgou a lista de indicados da 50ª edição do Annie Awards, considerado o Oscar da animação. Uma surpresa foi a presença do brasileiro Wagner Moura pela dublagem do personagem Lobo Mau em “Gato de Botas 2: O Último Pedido”. Ele concorre com David Bradley (por “Pinóquio de Guillermo Del Toro”), Gregory Mann (“Pinóquio de Guillermo Del Toro”), Jenny Slate (“Marcel the Shell with Shoes On”) e Zaris-Angel Hator (“A Fera do Mar”) na categoria de melhor voz. De um modo geral, as produções em stop motion “Pinóquio por Guillermo del Toro”, da Netflix, e “Marcel the Shell with Shoes On”, da A24, foram os grandes destaques da lista, com nove e oito indicações, respectivamente. Trata-se de uma mudança em relação aos anos anteriores, em que a Disney e a Pixar dominavam as indicações. A animação mais bem colocada dos dois estúdios foi “Red – Crescer é uma Fera”, com sete indicações. Em contrapartida, “Lightyear” e “Mundo Estranho” receberam apenas duas indicações cada. A mudança é tamanha que a Disney só conseguiu colocar uma animação na categoria principal de Melhor Filme, enquanto a Netflix emplacou três – além de “Pinóquio”, “A Fera do Mar” e “Wendell & Wild”. A premiação será realizada numa cerimônia presencial em 25 de fevereiro, em Los Angeles. Confira abaixo a lista completa dos indicados. Melhor Filme “Red – Crescer é uma Fera ” “Pinóquio por Guillermo del Toro” “Gato de Botas 2: O Último Pedido” “A Fera do Mar” “Wendell & Wild” Melhor Filme Independente “Charlotte” “Inu-Oh” “Little Nicholas – Happy as Can Be” “Marcel the Shell with Shoes On” “O Dragão do Meu Pai” Melhor Produção Especial “Planeta Pré-Histórico” “Superworm” “O Menino, a Toupeira, a Raposa e o Cavalo” “The House” “Sandman” Melhor Curta “Amok” “Black Slide” “Ice Merchants” “Love, Dad” “The Flying Sailor” Melhor Propaganda “Can’t Negotiate the Melting Point of Ice” “Minions: The Rise of Gru / The Office” “Save Ralph” “Ted Lasso: The Missing Christmas Mustache” “Today’s Holiday Moments are Tomorrow’s Memories” Melhor Direção “Red – Crescer é uma Fera” “Pinóquio por Guillermo del Toro” “Marcel the Shell with Shoes On” “O Dragão do Meu Pai” “Wendell & Wild” Melhor Roteiro “Red – Crescer é uma Fera” “Eternal Spring” “Inu-oh” “Marcel the Shell with Shoes On” Melhor Trilha “Red – Crescer é uma Fera” “Pinóquio por Guillermo del Toro” “Mad God” “Os Caras Malvados” “A Fera do Mar” Melhores Efeitos “Avatar: O Caminho da Água” “Lightyear” “Pinóquio por Guillermo del Toro” “Minions 2: A Origem de Gru” “A Fera do Mar” Melhor Design de Personagem “Sorte” “Gato de Botas 2: O Último Pedido” “O Despertar das Tartarugas Ninja: O Filme” “Os Caras Malvados” “Wendell & Wild” Melhor Animação de Personagem “Red – Crescer é uma Fera” “Red – Crescer é uma Fera” “Pinóquio por Guillermo del Toro” “Os Caras Malvados” “Os Caras Malvados” Melhor Animação de Personagem em live-action “Avatar: O Caminho da Água” “A Fera” “Finch” “Jurassic World: Dominio” “Peacemaker” Melhor Dublagem David Bradley, “Pinóquio de Guillermo Del Toro” Gregory Mann, “Pinóquio de Guillermo Del Toro” Jenny Slate, “Marcel the Shell with Shoes On” Wagner Moura, “Gato de Botas 2: O Último Pedido” Zaris-Angel Hator, “A Fera do Mar” Melhor Edição “Lightyear” “Red – Crescer é uma Fera” “Pinóquio por Guillermo del Toro” “Gato de Botas 2: O Último Pedido” “A Fera do Mar” Melhor Storybording “Minions 2: A Origem de Gru” “Minions 2: A Origem de Gru” “Gato de Botas 2: O Último Pedido” “Mundo Estranho” “Mundo Estranho” Melhor Direção de Arte “Pinóquio por Guillermo del Toro” “Mad God” “Gato de Botas 2: O Último Pedido” “Os Caras Malvados” “A Fera do Mar” Melhor Filme Estudantil “Au Revoir Jérôme!” “Birdsong” “Synchronie Passagère” “The Most Boring Granny in the Whole World” “The Soloists” Melhor Animação de Personagem de Game “Cuphead – The Delicious Last Course” “God of War Ragnarök” “Horizon Forbidden West” “Moss: Book II” “Potionomics” Melhor Série – Pré-escolar “Elinor, a Curiosa” “A Casa de Bonecas da Gabby” “Rise Up, Sing Out” “Guardiões da Floresta” “The Tiny Chef Show” Melhor Série – Infantil “Abominável e a Cidade Invisível” “Big Nate” “Moominvalley” “A Casa Coruja” “Ursinhos em Curso” Melhor Série – Geral “Bob’s Burgers” “Harley Quinn” “Rick and Morty” “Os Simpsons – A Casa da Árvore do Horror XXXIII” “Tuca & Bertie” Melhor Minissérie “Baymax!” “A Surda Absurda” “HouseBroken” “ONI: A Lenda do Deus do Trovão” “Undone” Melhor Direção em Série “Baymax!” “exception” “More Than I Want To Remember” “ONI: A Lenda do Deus do Trovão” “O Menino, a Toupeira, a Raposa e o Cavalo” Melhor Roteiro de Série “Baymax!” “Big Nate” “Love Death + Robots” “The House” “Tuca & Bertie” Melhor Dublagem em Série Candi Milo, “Looney Tunes Cartoons” Fred Tatsciore, “StoryBots: Answer Time” Tara Strong, “Os Jovens Titãs em Ação!” e “DC Super Hero Girls: Caos no Multiverso” Karen Malina White, “A Família Radical: Maior e Melhor” Maurice LaMarche, “Zootopia+” Melhor Trilha de Série “Love Death + Robots” “ONI: A Lenda do Deus do Trovão” “O Menino, a Toupeira, a Raposa e o Cavalo” “The Cuphead Show!” “The House” Melhor Efeitos Especiais de Série “Carros na Estrada” “Love Death + Robots” “Planeta Pré-Histórico” “O Menino, a Toupeira, a Raposa e o Cavalo” “The House” Melhor Animação de Personagem de Série “Entergalactic” “ONI: A Lenda do Deus do Trovão” “StoryBots: Answer Time” “O Menino, a Toupeira, a Raposa e o Cavalo” “The House” Melhor Design de Personagem de Série “Amphibia” “Meybis Ruiz Cruz” “Love Death + Robots” “ONI: A Lenda do Deus do Trovão” “Guardiões da Floresta” Melhor Direção de Arte em Série “Primal” “Histórias de Shopping” “ONI: A Lenda do Deus do Trovão” “O Menino, a Toupeira, a Raposa e o Cavalo” “The House” Melhor Storybording em Série “Cyberpunk: Mercenários” “Kung Fu Panda: O Cavaleiro Dragão” “Looney Tunes Cartoons” “Love Death + Robots” “The Cuphead Show!” Melhor Edição em Série “Amphibia” “Ovos Verdes e Presuntos” “O Mundo de Karma” “Star Trek: Lower Decks” “O Menino, a Toupeira, a Raposa e o Cavalo”
Sally Field será homenageada com prêmio especial do Sindicato dos Atores dos EUA
A atriz Sally Field (“Lakers: Hora de Vencer”) vai receber uma homenagem no SAG Awards, premiação do Sindicato dos Atores dos EUA. O prêmio servirá como reconhecimento por seu trabalho no cinema e suas realizações humanitárias. “Sally é uma atriz incrível com um alcance enorme e uma habilidade incomparável de incorporar qualquer personagem”, disse Fran Drescher, presidente do SAG-AFTRA, em comunicado. “Eu assisti com alegria o início de sua carreira quando ela interpretou ‘Gidget’ e ‘A Noviça Voadora’ e depois, em papéis cada vez mais desafiadores, como ‘Sybil’ e ‘Norma Rae’. Ela nunca deixou de ser extraordinária, inclusive recentemente em ‘Lakers: Hora de Vencer’, em que ela estava simplesmente sublime como Jessie Buss.” “Ela tem uma carreira duradoura porque é autêntica em sua performance e sempre projeta simpatia e humanidade – ela simplesmente se conecta. Isso é parte do motivo pelo qual ela mantém seu enorme fandom e uma carreira incrivelmente rica e cheia de camadas”, continuou ela. “Sally é uma grande estrela com o ethos de uma atriz que trabalha – que continua fazendo o trabalho, sendo a melhor que puder. Cada fase da vida de uma atriz traz diferentes oportunidades, e você só precisa continuar trabalhando. Sally não para e esperamos que nunca pare.” O prêmio, intitulado SAG Life Achievement Award, é concedido anualmente a um ator ou atriz que promove os “melhores ideais da profissão”. Este será o mais novo reconhecimento da carreira da veterana atriz, que já venceu dois Oscars, um SAG Award, três Emmys, dois BAFTA Awards, o troféus de Melhor Atriz em o Festival de Cinema de Cannes e vários prêmios da crítica – do New York Film Critics, National Board of Review Award, Los Angeles Film Critics Award, National Society of Film Critics, etc. Para completar, em 2015 ela foi homenageada pelo presidente Obama com a Medalha Nacional de Artes e em 2019 recebeu outra prestigiosa honraria do Kennedy Center. Como ela não para, a atriz será vista em breve na comédia esportiva “80 for Brady”, que chega aos cinemas americanos em 6 de fevereiro. O prêmio de Field será entregue durante a 29º edição do Screen Actors Guild Awards, que vai acontecer em 26 de fevereiro, numa cerimônia realizada no hotel Fairmont Century Plaza, em Los Angeles – e transmitida ao vivo pela Netflix e no canal da plataforma no YouTube.
Channing Tatum planeja estrelar remake de “Ghost – Do Outro Lado da Vida”
O ator Channing Tatum (“Cidade Perdida”) planeja estrelar e produzir um remake do filme “Ghost – Do Outro Lado da Vida” (1990). A informação partiu do próprio ator, em entrevista à revista Vanity Fair. “Na verdade, temos os direitos. Sim, temos os direitos de ‘Ghost'”, disse ele, referindo-se à sua produtora, a Free Association. O filme original contou a história de Sam (Patrick Swayze), um jovem executivo que foi morto em um assalto. Porém, ao descobrir que sua namorada (Demi Moore) estava em perigo, o fantasma de Sam fez contato com uma médium (Whoopi Goldberg) para ajudá-lo a salvar a vida da amada. Caso o projeto do remake vá adiante, Tatum deve interpretar o papel de Patrick Swayze. Porém, a nova versão terá algumas diferenças em relação ao original. “Mas vamos fazer algo diferente”, disse Tatum, observando que o filme de 1990 contém alguns estereótipos problemáticos. “Acho que precisa mudar um pouco e ter o nosso…”, acrescentou ele, sem dizer exatamente quais seriam as mudanças. “Ghost – Do Outro Lado da Vida” foi dirigido por Jerry Zucker (“Lancelot, o Primeiro Cavaleiro”) e se tornou um enorme sucesso de bilheteria, rendendo mais de US$ 500 milhões. Também venceu dois Oscars: de Melhor Roteiro Original e Melhor Atriz Coadjuvante, para Whoopi Goldberg. Além disso, a cena em que o fantasma ajuda a namorada a fazer cerâmica se tornou um marco do cinema, repetida e parodiada inúmeras vezes. Channing Tatum tem diversos projetos pela frente, entre eles o último filme da franquia “Magic Mike”, intitulado “Magic Mike’s Last Dance”, que chega aos cinemas americanos em 10 de fevereiro, mas ainda não tem previsão de lançamento no Brasil. Assista abaixo ao trailer de “Ghost – Do Outro Lado da Vida”.
Chefão da Marvel diz que Homem-Formiga será grande protagonista da Fase 5 do MCU
O produtor Kevin Feige, presidente da Marvel Studios, explicou o que o levou a escolher o vindouro filme “Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania” para a abrir a Fase 5 do MCU (Universo Cinematográfico da Marvel). “Queríamos começar a Fase Cinco com o ‘Homem-Formiga’ porque ele conquistou essa posição”, disse Feige à revista Empire. “Não ser simplesmente o coadjuvante ou o alívio cômico, mas assumir sua posição na frente do pódio do MCU”. “Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania” não vai apenas iniciar a nova fase da Marvel. O longa introduzirá o vilão Kang, o Conquistador (Jonathan Majors, “Lovecraft Country”), que deve se tornar o “novo Thanos” dos filmes do estúdio. E o herói interpretado por Paul Rudd será o primeiro a enfrentá-lo. Sozinho. O tamanho da ameaça e a diferença de tratamento do filme em relação aos anteriores também foi discutida pelo diretor e o roteirista de “Quantumania”. “Não estamos mais correndo pelas ruas de São Francisco”, disse o diretor Peyton Reed. “Estamos lutando contra um dos vilões mais poderosos da história da Marvel, e talvez esses sejam os Vingadores mais improváveis a serem os primeiros a enfrentar esse cara”. “A primeira discussão que tivemos foi: ‘E se o Homem-Formiga estiver acidentalmente em um filme dos Vingadores sozinho?”, completou o roteirista Jeff Loveness. “Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania” voltará a reunir Paul Rudd (Scott Lang, o Homem-Formiga), Evangeline Lilly (Hope van Dyne, a Vespa), Michael Douglas (Dr. Hank Pym) e Michelle Pfeiffer (Janet Van Dyne), e introduzirá Kathryn Newton (estrela de “Freaky – No Corpo de um Assassino”) como a versão adolescente da filha do Homem-Formiga. O filme tem estreia marcada para 16 de fevereiro no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA. Veja abaixo o trailer mais recente da produção.
Diretor de “Tár” diz deve a Tom Cruise o salvamento de seu primeiro filme
O ator Tom Cruise (“Top Gun: Maverick”) ajudou a “salvar” o primeiro filme do cineasta Todd Field (“Tár”), o drama “Entre Quatro Paredes” (2001), após o filme ter sido adquirido no Festival de Sundance pela Miramax, empresa de Harvey Weinstein. Na ocasião, Weinstein era conhecido por tirar os filmes do controle dos diretores e realizar inúmeros cortes na sala de edição. E foi exatamente o que aconteceu com “Entre Quatro Paredes”, após sua estreia premiada em Sundance. Em entrevista à revista The New Yorker, Field contou que o então poderoso produtor hollywoodiano assumiu o controle do filme e começou a picotá-lo, com o intuito de torná-lo mais dinâmico. E Field, que antes trabalhava como ator, telefonou para o colega Tom Cruise, com quem havia atuado em “De Olhos Bem Fechados” (1999). “Eu estava chorando no banheiro. Liguei para Tom Cruise e disse: ‘Algo terrível aconteceu'”, lembrou Field. Foi então que Cruise lhe deu diversos conselhos para retomar o controle do filme. “Ele basicamente disse: ‘É assim que você vai jogar. Vai levar seis meses e você vai vencê-lo, mas você tem que fazer exatamente o que eu vou te dizer para fazer, passo a passo.’” Cruise, que já havia trabalhado como produtor antes, disse que Field deveria permitir que Weinstein reeditasse o filme, confiando que a nova versão teria um resultado negativo nas exibições-teste. Depois disso, Field deveria usar as críticas positivas que o filme recebeu em Sundance para sugerir que “Entre Quatro Paredes” fosse lançado em seu formato original. O diretor seguiu os conselhos à risca e o longa acabou mesmo lançado no seu corte original. Não só isso: “Entre Quatro Paredes” recebeu cinco indicações ao Oscar, incluindo Melhor Filme. Além de o ator ter lhe ajudado a salvar o filme, Field também revelou que foi Cruise quem o encorajou a seguir a carreira de diretor. Ele lançou recentemente o drama “Tár”, estrelado por Cate Blanchett, que está colecionando prêmios, figura em diversas listas de melhores do ano e é um forte candidato ao Oscar desse ano. Já Harvey Weinstein tem colecionado acusações e condenações por crimes sexuais.
