Ben Affleck vai estrelar o filme de ação sobre a tríplice fronteira do Brasil, Argentina e Paraguai
Será que agora vai? O thriller de ação “Triple Frontier” voltou a ser anunciado, agora com produção da Netflix – após a desistência da Paramount. O filme está em desenvolvimento há uma década e chegou a marcar filmagens no ano passado, na fronteira tríplice do Brasil, Argentina e Paraguai. O projeto já teve inúmeros atores famosos ligados à sua produção e acabou fechando com Ben Affleck (“Liga da Justiça”) e Oscar Isaac (“Star Wars: Os Últimos Jedi”) para os papéis principais. O elenco também inclui Charlie Hunnam (“Rei Arthur: A Lenda da Espada”), Garrett Hedlund (“Mudbound”), Pedro Pascal (série “Narcos”) e Adria Arjona (série “Emerald City”). Vale lembrar que, a certa altura de seu longo desenvolvimento, o longa esteve perto de ser estrelado por Johnny Depp, Will Smith e Tom Hanks. Uma configuração anterior ainda tinha Channing Tatum (“Magic Mike”), Tom Hardy (“Mad Max: Estrada da Fúria”) e Mahershala Ali (“Moonlinght”) como protagonistas. Baseado num roteiro escrito por Mark Boal (“A Hora Mais Escura” e “Guerra ao Terror”), sobre as ligações do crime organizado e do terrorismo islâmico na América do Sul, o filme originalmente teria a direção de Kathryn Bigelow (também de “A Hora Mais Escura” e “Guerra ao Terror”), mas a demora em conseguir sinal verde fez a cineasta assumir outros compromissos. Com isso, o diretor J.C. Chandor (“O Ano Mais Violento”) ficou encarregado de comandar as filmagens e também trabalhou no aprimoramento do roteiro. A história agora se concentra em cinco amigos cujas lealdades são testadas, quando se juntam para derrubar um poderoso traficante da América do Sul, desencadeando conseqüências não intencionais. De acordo com informações da revista Empire, este novo rumo da trama teria sido o estopim da última implosão da produção. A reescrita não teria agradado a Hardy e Tatum, que optaram por deixar o longa a um mês do início previsto para as filmagens, em maio passado. A decisão dos atores fez a Paramount, que passava por um conturbado processo de transição de poder, desistir do projeto. Se ninguém desistir novamente em cima da hora, as filmagens devem finalmente começar já neste fim de semana, com locações no Havaí, Califórnia e Colômbia. O elenco, inclusive, já está ensaiando no Havaí. Ou seja, nada da tríplice fronteira real, embora o diretor sempre possam extrair imagens das “cataratas de Wakanda” e incluir na produção, para localizar o filme.
Renee Zellweger vira Judy Garland em primeira foto de cinebiografia
Os estúdios Pathe e BBC Films divulgaram a primeira foto de Renee Zellweger, a eterna Bridget Jones, caracterizada como Judy Garland, a eterna Dorothy de “O Mágico de Oz” (1939) numa cinebiografia. O filme, batizado de “Judy”, vai retratar o final da vida de Garland. Situado em 1968, mostrará a chegada da atriz em Londres para uma série de apresentações. 30 anos depois de dar a vida a Dorothy, ela enfrenta problemas de uma grande estrela: brigas com empresários, sua relação com músicos, fãs e amigos, além do romance com seu quinto marido, Mickey Dean. Judy Garland faleceu poucos meses depois, ainda em Londres, de overdose aos 47 anos de idade. O filme começou a ser rodado em fevereiro na Inglaterra, com roteiro de Tom Edge (da série “The Crown”) e direção do inglês Rupert Goold (“A História Verdadeira”). O elenco também inclui Jessie Buckley (minissérie “War and Peace”), Finn Wittrock (“American Horror Story”), Rufus Sewell (“The Man in the High Castle”), John Dagleish (“Beaver Falls”) e Michael Gambon (o Dumbledore da franquia “Harry Potter”). Ainda não há previsão para a estreia.
Vida de Marielle Franco, vereadora assassinada no Rio, vai virar filme
A vida de Marielle Franco, vereadora carioca executada a tiros durante o atual período de intervenção militar no Rio de Janeiro, vai virar filme. Segundo o jornal O Globo, o projeto será realizado pela produtora Paula Barreto (“Lula, o Filho do Brasil”), com roteiro de João Paulo Reys (“Vampiro 40º) e Flavia Guimarães (“Berenice Procura”), e trilha do músico Jorge Mautner. “Eu já conhecia a Marielle porque ela era uma das melhores amigas da minha filha, mas foi assistindo a um depoimento dela em um documentário do João Paulo Reys sobre a intervenção do Exército durante as Olimpíadas, ainda em fase de finalização, que percebi como ela era extraordinária. Logo depois, aconteceu o assassinato”, contou Paula Barreto ao jornal carioca. O longa, que ainda não tem diretor nem títulos definidos, vai focar na origem de Marielle, que cresceu na favela da Maré e se tornou uma líder popular, virando a 5ª vereadora mais votada no Rio. Seu trabalho como vereadora foi focado em denunciar abusos da polícia, violações de direitos humanos e violência contra as mulheres e a comunidade LGBT. Ela própria era representante de diversas “minorias”: uma mulher negra, nascida na favela, que vivia um relacionamento homossexual. A ideia é incluir na produção atores e equipe vindos da Maré, e destinar a renda obtida aos moradores do complexo. Marielle Franco e o motorista Anderson Gomes foram assassinados a tiros na última quarta-feira (14/3), no centro da cidade, quando voltavam de um evento na Lapa. “O que importa, agora, são os seus ideais”, disse a produtora, que espera que o filme sirva para conter as informações falsas sobre a vereadora espalhadas nas redes sociais. “Fiquei assustada quando entrei no Facebook e vi a quantidade de haters. Muita gente a denegrindo, sem saber se as informações são verdadeiras ou não. As pessoas não se preocupam em saber de onde vem a notícia. Há milhares de Marielles no Brasil, precisamos contar essa história”.
Eighth Grade: Filme mais elogiado do Festival de Sundance ganha primeiro trailer
A24 divulgou o pôster e o primeiro trailer de “Eighth Grade”, o filme mais elogiado do Festival de Sundance 2018, que tem 100% de aprovação no site Rotten Tomatoes. A prévia apresenta Kayla, uma menina da 8ª série do Ensino Fundamental, que enfrenta as crises de sua idade, como a timidez absurda, a falta de popularidade e a sensação de que sua vida é um fracasso, tudo antes de atingir a puberdade. Combinando drama e humor, o filme tem sido descrito como “impossível de resistir”. O papel representa o primeiro protagonismo da carreira da jovem Elsie Fisher, que apesar de seus 15 anos de idade já tem vasta experiência, tendo iniciado a carreira como dubladora da franquia “Meu Malvado Favorito” (é dela a voz original da pequena Agnes) e da série “Masha e o Urso” (é a Masha americana). O elenco também destaca Josh Hamilton (série “13 Reasons Why”) como seu pai solteiro, além de Emily Robinson (série “Transparent”), Imani Lewis (série “Star”), Jake Ryan (“Moonrise Kingdom”) e Daniel Zolghadri (série “Scorpion”). Escrito e dirigido pelo também jovem Bo Burnham (criador e astro da série “Zach Stone Is Gonna Be Famous”), de apenas 28 anos, o filme estreia em julho nos EUA e não tem previsão de lançamento no Brasil.
Life Itself: Trailer apresenta novo drama multigeracional e lacrimoso do criador de This Is Us
A Amazon divulgou o trailer de “Life Itself”, filme de Dan Fogelman, o criador da série “This Is Us”. É a segunda vez que ele assina o roteiro e a direção de um longa-metragem, mas, ao contrário da comédia “Não Olhe para Trás” (2015), desta vez a prévia apresenta uma história multigeracional repleta de personagens lacrimosos – mais parecida com a proposta do melodrama televisivo. O filme acompanha a história de amor de um casal, contada através de várias gerações e abrangendo décadas e continentes diferentes. O elenco grandioso destaca Oscar Isaac (“Star Wars: Os Últimos Jedi”), Olivia Wilde (“Renascida do Inferno”), Olivia Cooke (“Jogador Nº 1”), Antonio Banderas (“A Pele que Habito”), Annette Bening (“Mulheres do Século 20”), Samuel L. Jackson (“Os Vingadores”), Mandy Patinkin (série “Homeland”), Laia Costa (“Victoria”) e até a brasileira Fernanda Andrade (“Filha do Mal”). A estreia está marcada para 21 de setembro nos Estados Unidos e apenas três meses depois, em 13 de dezembro, no Brasil.
Vidas à Deriva: Shailene Woodley enfrenta furacão no mar aberto em trailer legendado
A Diamond Films divulgou o trailer legendado de “Vidas à Deriva” (Adrift), drama de sobrevivência baseada em história real, que mostra Shailene Woodley (“Divergente”) e Sam Claflin (“Jogos Vorazes: Em Chamas”) perdidos em alto-mar. A prévia conta praticamente toda a história, deixando em aberto apenas a resolução. Com roteiro dos gêmeos Aaron e Jordan Kandell, responsáveis por “Moana” (2016) – que também é uma aventura marinha – , a trama mistura romance e catástrofe, ao acompanhar um casal em viagem por mar do Taiti aos Estados Unidos. Após seu barco ser atingido por um enorme furacão, a mulher acorda no barco semidestruído e com o rapaz desaparecido. Desesperada, ela percebe que terá que manobrar o barco sozinha, cruzando mais de 1,5 mil km pelo oceano Pacífico até o Havaí, contra os desafios que se sucedem. O filme tem direção do islandês Baltasar Kormákur, que volta a enfrentar a natureza, após “Evereste” (2015). Sai a neve, entra o sol à pino, mas o clima trágico permanece inalterado. A estreia está marcada para 19 de julho no Brasil, 50 dias após o lançamento nos Estados Unidos.
Wildling: Terror estrelado por Liv Tyler ganha trailer assustador
A produtora indie IFC divulgou o pôster e o trailer de “Wildling”, terror estrelado por Liv Tyler (série “The Leftovers”). A prévia mostra a atriz como uma xerife de cidadezinha pequena, preocupada com uma jovem que passou a infância inteira trancafiada numa casa na floresta. Libertada do cativeiro, a adolescente não consegue superar o trauma de ter vivido sob os cuidados de um homem, a quem chamava de pai, que lhe encheu de medo do mundo exterior com histórias de uma criatura sanguinária e devoradora de crianças chamada Wildling. O suspense envolvente, porém, é estragado pelo próprio trailer, que revela demais, mostrando a reviravolta da história – a parte realmente de terror da trama. Além de Liv Tyler, o elenco da produção destaca Bel Powley (revelação de “O Diário de uma Adolescente”) e Brad Dourif (o eterno Chucky). Escrito e dirigido pelo estreante alemão Fritz Böhm, “Wildling” teve première bastante elogiada no Festival SXSW 2018 e estreia em 13 de abril nos cinemas dos Estados Unidos. Ainda não há previsão para seu lançamento no Brasil.
Personagem de A Praça É Nossa vai ganhar filme
O personagem Paulinho Gogó, vivido pelo ator ator Mauricio Manfrini no humorístico “A Praça É Nossa”, vai virar filme. Será o segundo trabalho do ator no cinema, após a recém-lançada comédia “Os Farofeiros”, que já levou cerca de 700 mil espectadores ao cinema. O roteirista é o mesmo, por sinal: Paulo Cursino, o homem do besteirol – criador das franquias “Até que a Sorte nos Separe” e “De Pernas pro Ar”, entre outros sucessos. Segundo o colunista Flávio Ricco, do UOL, o filme tem como título provisório “Do Gogó do Paulinho”, e seguirá uma linha próxima a “Forrest Gump – O Contador de Histórias”, estrelado por Tom Hanks. Caso isso se confirme, mantém duas tendências das comédias nacionais: vir da TV e reciclar sucessos americanos da Sessão da Tarde. O filme também deve contar com Carlos Alberto de Nóbrega, em participação especial. A previsão é de lançamento em 2019. O personagem Paulinho Gogó estreou na TV em 1999 no programa “Na Boca do Povo”, da CNT e de lá seguiu para a “Escolinha do Professor Raimundo”. Em 2004 chegou à “Praça”, onde permanece até hoje. Para completar, “Os Farofeiros” também vai virar franquia, com a produção de uma “Parte 2” no ano que vem.
Pantera Negra atinge marca de Avatar ao liderar bilheterias pela quinta semana nos EUA
“Pantera Negra” se manteve imbatível nas bilheterias norte-americanas pelo quinto fim de semana consecutivo. A última vez que um filme ficou tanto tempo na liderança do ranking foi há oito anos. O fenômeno se chamava “Avatar”. Ao acumular mais US$ 27M nos últimos três dias, a produção da Marvel ultrapassou outra marca impressionante, tornando-se o sétimo filme a faturar mais de US$ 600M (milhões) no mercado doméstico em todos os tempos. No mundo inteiro, o montante está em US$ 1,18B (bilhão) – a 14ª maior bilheteria da História. “Tomb Raider” não conseguiu o impacto imaginado pela Warner, mantendo a tendência de prejuízo das adaptações de videogame. O surpreendente, neste caso, é Hollywood continuar insistindo no filão, que, após 25 anos, ainda não produziu nenhum blockbuster. O filme de “origem” de Lara Croft fez 23,5M e ficou em 2º lugar em sua estreia nos Estados Unidos e Canadá, mas demonstrou fôlego internacional, que pode servir para empatar as contas. O total global ficou em US$ 126M, graças principalmente ao sucesso na China, onde abriu em 1º lugar e faturou US$ 41,1M. Oficialmente, a Warner informou um orçamento de US$ 95M, que não incluem as despesas de marketing. Considerando que o lançamento foi uma coprodução com a MGM, o prejuízo pode ser dividido. Mas o desempenho “modesto” ainda se juntou a críticas pouco empolgantes (49% de aprovação no Rotten Tomatoes), o que deve dificultar quaisquer planos de continuação. Situação oposta se manifestou em 3ª lugar. Filme evangélico, “Eu Só Posso Imaginar” fez um milagre ao superar os demais lançamentos e faturar US$ 17M. A produção orçada em apenas US$ 7M conta a história da música de rock cristão mais popular dos Estados Unidos e virou a maior abertura da história do pequeno estúdio Roadside Attractions. A crítica achou só medíocre, com 58%. Já o público brasileiro poderá conferir apenas em maio, quando o lançamento tem previsão de chegar no país. A semana teve ainda mais duas estreias amplas. A comédia teen “Com Amor, Simon”, sobre um adolescente que toma coragem para se assumir gay, encantou a crítica, com 91% de aprovação, mas foi prejudicado pela disputa de franquias gigantes em cartaz, abrindo em 5º lugar, com US$ 11,5M. Graças ao orçamento modesto (US$ 17M), o diretor Greg Berlanti (criador das séries de super-heróis da DC Comics) pode comemorar com menos pressão os elogios rasgados recebidos em sua volta ao cinema, após oito anos dedicados à televisão. Estreia em 5 de abril no Brasil. Já a segunda estreia não conseguiu entrar no Top 10. “7 dias em Entebbe”, segundo longa internacional da carreira do brasileiro José Padilha, abriu em 13º lugar com US$ 1,6M. Apesar de ter recebido a menor distribuição (838 salas), não foi uma produção barata e dificilmente ampliará esse circuito, uma vez que foi execrado pela crítica com apenas 22% de aprovação. Desembarca no mercado nacional em 19 de abril. Confira abaixo os rendimentos dos 10 filmes mais vistos no final de semana nos Estados Unidos e no Canadá. BILHETERIAS: TOP 10 América do Norte 1. Pantera Negra Fim de semana: US$ 27M Total EUA e Canadá: US$ 605,4M Total Mundo: US$ 1,1B 2. Tomb Raider Fim de semana: US$ 23,5M Total EUA e Canadá: US$ 23,5M Total Mundo: US$ 126M 3. Eu Só Posso Imaginar Fim de semana: US$ 17M Total EUA e Canadá: US$ 17M Total Mundo: US$ 17M 4. Uma Dobra no Tempo Fim de semana: US$ 16,5M Total EUA e Canadá: US$ 61M Total Mundo: US$ 71,6M 5. Com Amor, Simon Fim de semana: US$ 11,5M Total EUA e Canadá: US$ 11,5M Total Mundo: US$ 11,5M 6. A Noite do Jogo Fim de semana: US$ 5,5M Total EUA e Canadá: US$ 54,14M Total Mundo: US$ 84,6M 7. Pedro Coelho Fim de semana: US$ 5,2M Total EUA e Canadá: US$ 102,4M Total Mundo: US$ 145,1M 8. Os Estranhos: Caçada Noturna Fim de semana: US$ 4,8M Total EUA e Canadá: US$ 18,6M Total Mundo: US$ 18,6M 9. Operação Red Sparrow Fim de semana: US$ 4,4M Total EUA e Canadá: US$ 39,5M Total Mundo: US$ 106,1M 10. Desejo de Matar Fim de semana: US$ 3,3M Total EUA e Canadá: US$ 29,9M Total Mundo: US$ 29,9M
Teaser anuncia volta do Duende Assassino em continuação de terror dos anos 1990
O canal pago Syfy divulgou um teaser da volta do Duende Assassino (Leprechaum), criatura de uma franquia de terror trash dos anos 1990. A prévia mostra que a maquiagem da criatura não mudou muito desde os tempos em que Warwick Davis (“Willow”) dava os sustos originais no público. O clássico de terrir de 1993 também foi um dos primeiros trabalhos de Jennifer Aniston (série “Friends”) no cinema, como uma das vítimas da criatura obcecada por ouro. O sucesso do filme de baixo orçamento rapidamente despertou o interesse dos produtores em sequências. Vieram mais sete filmes: “O Retorno do Duende”, “O Duende Assassino”, “Leprechaun 4: In Space”, “Leprechaun: In the Hood”, “Leprechaun: Back 2 Tha Hood”, “A Vingança do Leprechau” e “O Duende: As Origens”. Davis estrelou apenas os três primeiros filmes (o original e duas sequências), que foram lançados com um ano de diferença nos cinemas. A partir de “Leprechaun 4: In Space”, de 1996, os filmes passaram a ser distribuídos no mercado de home video. O canal pago americano SyFy assumiu a franquia em 2012, com o lançamento de “A Vingança do Leprechaun”. Mas o novo filme vai ignorar tudo o que aconteceu desde o primeiro “O Duende” (Leprechaun), retomando a história original 25 anos depois. Após encerrar sua vingança por seu pote de ouro roubado, o duende é despertado por um grupo de universitárias que derrubam sua cabana para construir uma nova casa de fraternidade. O elenco inclui Taylor Spreitler (série “Kevin Can Wait”), Pepi Sonuga (série “Ash vs Evil Dead”) e Sai Bennett (“Lake Placid: Legacy”), além de resgatar um intérprete do filme original, Mark Holton, no papel de Ozzie, que escapou de ser morto pelo duende em 1993. Já o papel da criatura será desempenhado por Linden Porco (da série “Channel Zero”), que viveu o boneco Chucky no mais recente filme da franquia, “O Culto de Chucky”. O roteiro é de Suzanne Keilly (“Ash vs Evil Dead”) e a direção está a cargo de Steven Kostanski, técnico de efeitos de maquiagem de “It: A Coisa” e “A Colina Escarlate”, que causou impacto com sua estreia como diretor no ano passado, com o infernal “The Void”. A estreia está marcada para março de 2019.
Trailer mostra Melissa McCarthy irreconhecível em raro papel trágico
A Fox Searchlight divulgou o pôster e o primeiro trailer de “Can You Ever Forgive Me?”, estrelado por Melissa McCarthy (“Caça-Fantasmas”). A atriz aparece quase irreconhecível no vídeo, não apenas pela caracterização de sua personagem, mas também pelo tom da produção, que tem humor, mas pende mais para a tragédia. E tem um detalhe: todas as suas cenas carregam na dramaticidade, deixando as partes divertidas sob responsabilidade exclusiva de seu coadjuvante Richard E. Grant (“Dupla Explosiva”). O filme é baseado na história real de Lee Israel, uma escritora que, durante uma crise financeira, descobre que pode ganhar uma fortuna ao falsificar cartas atribuídas a grandes nomes da literatura. Até o dia em que seu engodo é desmascarado e ela passa a correr risco de prisão. Baseado no livro de memórias da própria Lee Israel, o filme foi escrito pela cineasta Nicole Holofcener (“À Procura do Amor”) em parceria com o dramaturgo Jeff Whitty. A direção é de Marielle Heller, em seu segundo longa-metragem após impressionar o circuito dos festivais com “O Diário de Uma Adolescente” (2015) – premiado em Sundance, Berlim, Edimburgo, etc. Além de Melissa McCarthy e Richard E. Grant, a produção também destaca as participações de Joanna Adler (série “The Sinner”), Marc Evan Jackson (série “The Good Place”), Jane Curtain (série “The Librarians”), Dolly Wells (série “Blunt Talk”) e Anna Deavere Smith (série “Nurse Jackie”). A estreia está marcada para 19 de outubro nos Estados Unidos e ainda não há previsão de lançamento no Brasil.
Diretor de Invocação do Mal vai se juntar a produtor de Stranger Things em novo terror
Os cineastas James Wan, diretor de “Invocação do Mal”, e Shawn Levy, produtor de “Stranger Things”, vão se juntar para realizar um filme de terror na Netflix. O projeto será a adaptação de “There’s Someone Inside Your House” (Tem alguém dentro da sua casa, em tradução literal), novo romance de Stephanie Perkins, escritora que faz grande sucesso entre o público juvenil. Lançado no ano passado, o livro mistura terror slasher com o clima dos filmes adolescentes de John Hughes (“O Clube dos Cinco”). A trama acompanha Makani Young, garota enviada pelos pais para viver com a avó em Nebraska. Além de ter que se ajustar a uma nova escola, ela precisará sobreviver a uma série de brutais assassinatos, que começam a vitimar os alunos do seu colégio. O roteiro da adaptação está a cargo de Henry Gayden, roteirista de “Terra para Echo” e do vindouro “Shazam!”. Wan e Levy vão assinar a produção, mas ainda não há diretor escalado. Também não há, por enquanto, previsão para a estreia de “There’s Someone Inside Your House”.
Cartaz de Vingadores: Guerra Infinita é uma reciclagem de Thor: Ragnarok?
O novo pôster de “Vingadores: Guerra Infinita” está chamando mais atenção que o trailer recém-divulgado. Além de oficializar a participação de Peter Dinklage, a arte do cartaz gerou discussões na internet pela preguiça demonstrada em sua concepção. As redes sociais estão apontando que se trata, basicamente, da mesma composição visual do cartaz de “Thor: Ragnarok”. Veja abaixo a montagem feita por um fã, que mostra como os dois pôsteres se sobrepõem. Com direção dos irmãos Russo (“Capitão América: Guerra Civil”), “Vingadores: Guerra Infinita” tem estreia marcada para 26 de abril no Brasil.
