Novo filme de Felipe Bragança é selecionado para o Festival de Sundance
Mais famoso festival indie do mundo, o Festival de Sundance anunciou os títulos selecionados para sua edição de 2017. E a competição internacional incluirá um filme brasileiro, “Não Devore Meu Coração”, primeiro trabalho solo de Felipe Bragança, que codirigiu os criativos “A Fuga da Mulher Gorila” (2009) e “A Alegria” (2010) “Não Devore Meu Coração” gira em torno de Joca (o estreante Eduardo Macedo), adolescente de 13 anos que se apaixona por uma garota paraguaia. Ao tentar conquistá-la, ele descobre as consequências da Guerra do Paraguai e percebe que seu irmão mais velho, Fernando (Cauã Reymond, de Alemão), está envolvido numa gangue de motociclistas. O elenco também inclui Cláudia Assunção (“Hoje”), Leopoldo Pacheco (novela “Velho Chico”) e o cantor Ney Matogrosso (“Luz nas Trevas: A Volta do Bandido da Luz Vermelha”). O filme será exibido com o curioso título em inglês “Don’t Swallow My Heart, Alligator Girl!” (“Não Engula Meu Coração, Garota Crocodilo!”, em tradução literal), disputando o prêmio da competição com 11 produções, vindas da Alemanha, Reino Unido, Suécia, Chile, México, Geórgia, República Dominicana, Hong Kong, Singapura, Austrália e África do Sul. O Festival de Sundance vai acontecer entre os dias 19 e 29 de janeiro de 2017 nos EUA.
Variety lista Kleber Mendonça Filho entre os 10 cineastas mais promissores da atualidade
A revista americana Variety publicou sua lista anual com os dez diretores mais promissores da atualidade, e ela inclui o brasileiro Kleber Mendonça Filho, por “Aquarius”. A relação destaca os responsáveis por alguns dos trabalhos de maior repercussão do ano, desde a alemã Maren Ade, de “Toni Erdmann, ao americano Barry Jenkins, de “Moonlight”. A publicação ressalta que todos têm em comum “visão clara, voz distinta e potencial para revolucionar o negócio de maneira própria”. Os 10 diretores listados terão seus perfis publicados numa edição especial da Variety em janeiro, e serão homenageados no Festival de Palm Springs. Preterido pela comissão que escolheu o candidato brasileiro ao Oscar na categoria de Melhor Filme Estrangeiro, “Aquarius” está indicado ao Spirit Awards, considerado o “Oscar indie”, que premia os melhores do cinema independente. Conheça abaixo os 10 cineastas cujas carreiras merecem ser companhados com atenção, segundo a Variety: Kleber Mendonça Filho (Aquarius) Maren Ade (Toni Erdmann) Ritesh Batra (The Sense of an Ending) Otto Bell (The Eagle Huntress) Julia Ducournau (Grave) Geremy Jasper (Patti Cake$) Barry Jenkins (Moonlight) Emmett & Brendan Malloy (The Tribes of Palos Verdes) William Oldroyd (Lady Macbeth) David Sandberg (Quando as Luzes se Apagam)
Legends of Tomorrow: Veja uma cena e um vídeo de bastidores do episódio final do crossover dos super-heróis
A rede americana CW divulgou uma cena e um vídeo de bastidores do capítulo final do megacrossover das séries dos super-heróis da DC Comics, que vai ao ar nesta quinta (1/12), com a exibição de “Legends of Tomorrow”. As prévias reúnem todos os heróis numa ofensiva contra os alienígenas que invadiram a Terra. Intitulado “Invasion!”, mesmo nome de uma famosa minissérie de quadrinhos dos anos 1980, o crossover está batendo recorde de audiência nos EUA. No Brasil, “Invasion!” será exibido em duas partes: o episódio de “Supergirl” em 14 de dezembro e os três restantes no dia seguinte, 15 de dezembro, como um especial de 3 horas de duração no canal pago Warner.
xXx: Neymar diz apenas duas frases e explode em sua estreia no cinema
O painel de “xXx: Reativado” na Comic-Con Experience serviu para confirmar que, apesar do pôster “de personagem” e aparição no trailer, Neymar tem participação brevíssima no filme. São apenas duas falas e em português, durante menos de 5 minutos de projeção. “Eu não sou herói, sou um jogador de futebol”, diz o atleta do Barcelona e da seleção brasileira de futebol, que surge logo nos primeiros minutos do filme de ação, interpretando a si mesmo. Com spoiler, eis o que acontece. Após recusar o recrutamento de Samuel L. Jackson (“Os Oito Odiados”), ele tem tempo de demonstrar sua destreza, ao nocautear um bandido, chutando num porta-guardanapo contra a sua cabeça. Mas antes que possa mudar de ideia, um satélite cai do céu, fazendo com que Neymar exploda, no mau sentido, antes que possa virar um astro de ação. Quase toda essa sequência pode ser vista num comercial de 30 segundos. Confira aqui. Se bem que Rodrigo Santoro entrou calado em “As Panteras: Detonando” (2003) e hoje é o coadjuvante brasileiro mais famoso de Hollywood. “xXx: Reativado” traz de volta Vin Diesel ao papel do esportista radical Xander Cage, que ele viveu em “Triplo X” (2002), além de um elenco internacional formado pela búlgara Nina Dobrev (série “The Vampire Diaries”), as australianas Ruby Rose (série “Orange Is the New Black”) e Toni Collette (“Uma Longa Queda”), o chinês Donnie Yen (“O Grande Mestre”), o tailandês Tony Jaa (“Velozes & Furiosos 7”), a indiana Deepika Padukone (“Piku”), o lutador inglês de MMA Michael Bisping (“Anomalia: Corrida Contra a Vida”), o escocês Rory McCann (série “Game of Thrones”), o cantor chinês Kris Wu (“Mermaid”), a colombiana Ariadna Gutiérrez-Arévalo (atual Miss Colômbia) e o astro de reggaeton Nicky Jam, que como Neymar fará sua estreia no cinema. O filme tem direção de D.J. Caruso (“O Quarto dos Esquecidos”), roteiro de Chad St. John (“Invasão à Londres”) e F. Scott Frazier (“Códigos de Defesa”), e estreia em 19 de janeiro no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA.
Vin Diesel diz que fez xXx: Reativado para se divertir e revela planos para sequência
A participação de Vin Diesel na Comic-Con Experience (CCXP) serviu para que o ator declarasse mais uma vez: “Eu amo o Brasil!”. E ele tem bons motivos para dizer isso. Afinal, foi a filmagem do quinto “Velozes & Furiosos” no país que fez a franquia virar blockbuster – isto e a entrada de Dwayne Johnson na trama. Por via das dúvidas, a retomada de outra franquia, com “xXx: Reativado”, começa sua divulgação pelo Brasil. Mas Diesel não compara os dois trabalhos. Ao contrário, chega perto de definir a retomada da marca “Triplo X” como uma bobagem. O filme que inclui lutadores de MMA, misses, cantores e até Neymar no elenco não passaria de uma brincadeira para combater a depressão causada pela morte do colega e amigo Paul Walker. “Depois de ‘Velozes 7’ eu precisava apenas filmar e me divertir”, ele contou ao público, durante sua participação no painel da produção, evocando a morte de Walker, vítima de um acidente durante um intervalo das filmagens do sétimo “Velozes & Furiosos”. “Eu precisava fazer algo divertido, um filme em que eu pudesse rir de novo e ‘xXx’ foi perfeito.” “Eu me diverti a filmagem inteira”, completou Nina Dobrev, também presente na apresentação. “xXx: Reativado” foi seu primeiro trabalho após sair da série “The Vampire Diares”. A plateia assistiu aos primeiros 20 minutos do filme, que incluem a passagem de Neymar, o breve, elogiado pelo astro americano. “Neymar é natural em um filme como este”, rasgou. Se o público se divertir tanto assistindo ao que ele se divertiu em fazer, o longa pode ganhar continuação. “Espero que seja o começo de uma nova série com personagens que possam voltar no futuro. É possível que a gente comece a rodar o próximo já em maio”, ele avisou. “xXx: Reativado” também trará de volta Samuel L. Jackson (“Os Oito Odiados”), responsável por recrutar Diesel no primeiro filme, “Triplo X” (2002), além de um elenco internacional formado ainda pelas australianas Ruby Rose (série “Orange Is the New Black”) e Toni Collette (“Uma Longa Queda”), o chinês Donnie Yen (“O Grande Mestre”), o tailandês Tony Jaa (“Velozes & Furiosos 7”), a indiana Deepika Padukone (“Piku”), o lutador inglês de MMA Michael Bisping (“Anomalia: Corrida Contra a Vida”), o escocês Rory McCann (série “Game of Thrones”), o cantor chinês Kris Wu (“Mermaid”), a colombiana Ariadna Gutiérrez-Arévalo (atual Miss Colômbia) e o astro de reggaeton Nicky Jam, que como Neymar fará sua estreia no cinema. O filme tem direção de D.J. Caruso (“O Quarto dos Esquecidos”), roteiro de Chad St. John (“Invasão à Londres”) e F. Scott Frazier (“Códigos de Defesa”), e estreia em 19 de janeiro no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA.
Renato Aragão se emociona com homenagem na abertura da Comic-Con Experience
O ator, roteirista e produtor Renato Aragão foi aplaudido de pé durante o painel de abertura da Comic-Con Experience (CCXP), que começou nesta quinta-feira (1/12), em São Paulo. Os aplausos começaram com sua chegada e se estenderam após a apresentação do trailer de seu 50º filme como Didi, “Os Saltimbancos Trapalhões: Rumo a Hollywood”, que marca a volta da grife “Os Trapalhões” aos cinemas, 18 anos após último filme em que Aragão filmou com o velho parceiro Dedé Santana, “Simão, o Fantasma Trapalhão” (1998). O filme é uma adaptação do musical “Os Saltimbancos Trapalhões” (2014) e uma espécie de continuação do filme homônimo de 1981, estrelado pelos quatro trapalhões: Didi, Dedé, Mussum (1941-1994) e Zacarias (1934-1990). Aragão torce por uma boa recepção do filme. “Se deus quiser, vai ser um sucesso como o filme de 1900 e… nem lembro mais!”, brincou, arrancando risadas da plateia. O longa conta a história da trupe do Grande Circo Sumatra que, juntos, tentam reverter a crise financeira da companhia, provocada pela lei que proíbe animais em espetáculos. A trupe vai em busca de uma saída para a crise e Didi acredita – por meio de seus sonhos mirabolantes com animais falantes – que encontrarão a solução. Um novo show começa a ser criado, mas a ganância do Barão, a vigarice do Satã e o poder manipulador do prefeito da cidade podem colocar tudo a perder. As cenas incluem números musicais e foram filmadas em fevereiro no circo de Marcos Frota, no Rio de Janeiro. O ator ainda falou brevemente sobre o revival que a série dos Trapalhões ganhará na rede Globo, com Lucas Veloso, filho do humorista Shaolin e uma das revelações da novela “Velho Chico”, no papel de Didi. Pedindo para o público receber bem os novos atores que interpretarão a trupe, ele frisou que os Trapalhões originais são insubstituíveis. “Eles não vão substituir, porque os Trapalhões são insubstituíveis. Eles vão ser imitadores dos Trapalhões. Quero que vocês recebem eles muito bem”, disse. “Vai ser eu, Dedé e mais quatro Trapalhões”, acrescentou. Na série, os velhos Trapalhões serão tios dos novos trapalhões. O saudosismo marcou o painel, em grande medida por ser também uma homenagem a Aragão por por sua carreira de mais de 50 anos de sucesso. Incansável, ele diz nem pensar em se aposentar. “Se eu parar, eu morro. Aposentadoria é uma morte, a não ser que você tenha um projeto”. Ao fim, ainda foi exibido um clipe especial com vários momentos da carreira do comediante, que foi novamente aplaudido de pé pelo público, aos gritos de “Renato! Renato!”. “Não tenho palavras, só tenho que dizer como é bom estar vocês, vocês são maravilhosos”.
Sherlock afunda no teaser misterioso da 4ª temporada
O canal britânico BBC One divulgou um teaser da 4ª temporada da série “Sherlock”, que junta a dupla de protagonistas: Benedict Cumberbatch no papel de Sherlock Holmes e Martin Freeman como o Dr. Watson. Os dois aparecem sentados, frente a frente, enquanto afundam na sala de Holmes, em meio à água corrente e pistas misteriosas. A temporada terá, como habitual, três episódios de 1h30, nos quais o famoso detetive criado por Arthur Conan Doyle precisará lidar com o suposto retorno de Moriarty (Andrew Scott) e o novo vilão misterioso vivido por Toby Jones, enquanto Watson e Mary enfrentam o maior desafio de suas vidas: o nascimento de sua filha. A estreia vai acontecer no dia 1º de janeiro de 2017 no Reino Unido e nos EUA, com o episódio intitulado “The Six Thatchers”, inspirado no conto “Os Seis Bustos de Napoleão”, de Arthur Conan Doyle.
Arrow: Veja uma cena e dois vídeos de bastidores do 100º episódio da série
A rede americana CW divulgou uma cena e dois vídeos de bastidores do capítulo de “Arrow” desta quarta (30/11), que é justamente o 100º episódio da série. A data é celebrada com a participações de personagens queridos do público que já morreram na trama. As prévias revelam que isto acontece graças à sonhos induzidos por tecnologia alienígena. O Arqueiro Verde e outros super-heróis caíram prisioneiros dos Dominadores, uma raça de invasores espaciais. Por sinal, o ataque dos aliens motivou a reunião de personagens de quatro séries diferentes da emissora ao longa dessa semana, no maior crossover já visto na história da televisão – que, por sinal, vem batendo recordes de audiência na CW. Intitulado “Invasion!”, mesmo nome de uma famosa minissérie de quadrinhos dos anos 1980, o crossover se encerra na sexta (1/12), com a exibição de “Legends of Tomorrow”. No Brasil, “Invasion!” será exibido em duas partes: o episódio de “Supergirl” em 14 de dezembro e os três restantes no dia seguinte, 15 de dezembro, como um especial de 3 horas de duração no canal pago Warner.
Jamie Foxx vai produzir minissérie sobre a vida de Marvin Gaye
O ator Jamie Foxx vai voltar a trabalhar na biografia de um ícone da música americana. Ele anunciou que produzirá uma minissérie sobre a vida do cantor Marvin Gaye. “A história de Marvin Gaye sempre me fascinou”, declarou Foxx no comunicado do projeto, em que se declara “um grande fã” do cantor, cujo “talento não tinha paralelos”. Embora ainda não tenha canal definido, a minissérie conta com algo que nenhum outro projeto sobre o cantor jamais conseguiu: o apoio da família de Gaye. “Este projeto será um olhar revelador, poderoso e definitiva da história da vida de Marvin Gaye”, diz o filho do cantor, Marvin Gaye III, no mesmo comunicado. Já houve várias tentativas de filmar a vida de Gaye, um dos cantores mais bem-sucedidos da gravadora Motown, autor de hits eternos, como “What’s Going On”, “Let’s Get It On” e “Sexual Healing”, e que viveu uma vida atribulada. Os diretores F. Gary Gray, Cameron Crowe, o ator James Gandolfini, o produtor Scott Rudin e até o cantor Lenny Kravitz já tentaram levar sua história para as telas, mas até agora nenhum projeto contou com a autorização da família. Além do aval do filho de Gaye, a minissérie também conta com a bênção do fundador da Motown, Berry Gordy, que também se manifestou no comunicado, dizendo: “Marvin foi o artista mais verdadeiro que eu já conheci e estou confiante de que esta é a equipe certa para trazer sua história para o público de maneira autêntica e convincente.” Compartilhando a produção com Foxx, estão Suzanne de Passe, que já lançou uma minissérie sobre o grupo vocal The Temptations, também da Motown, e Madison Jones, que produziu um documentário sobre Barack Obama. Após o anúncio do projeto, o trio espera as melhores propostas da TV paga e dos serviços de streaming para definir o orçamento da produção.
Alexis Bledel confirma que Quatro Amigas e um Jeans Viajante pode ganhar terceiro filme
Durante sua recente participação no programa do apresentador Jimmy Fallon, a atriz Alexis Bledel confirmou que “Quatro Amigas e um Jeans Viajante” pode ganhar seu terceiro filme. “Adoraríamos fazer outro filme. Acho que seria divertido. Já falamos sobre isso e acho que deveríamos fazer mais um filme, com certeza. Estamos trabalhando nisso, então vamos ver o que acontece”, afirmou a atriz, fazendo Fallon pular na sua cadeira. “Estão trabalhando nisso?” “Yeah”, confirmou Bledel, revelando que tem conversado com as colegas de elenco Blake Lively, Amber Tamblyn e America Ferrera. O longa é uma adaptação do livro de Ann Brashares. No primeiro filme, lançado em 2005, quatro melhores amigas passam o verão separadas pela primeira vez. Uma calça jeans, que serve magicamente em cada uma delas, é o elo que mantém as amigas ligadas, enquanto vivem uma série de acontecimentos que mudam suas vidas para sempre. Há dois anos, o site da revista Variety apurou que o cineasta Ken Kwapis, que dirigiu o primeiro filme, negociava retomar a franquia com roteiro de Liz Garcia (série “Dawson’s Creek”), com base no quinto livro da série, “Sisterhood Everlasting”, lançado em 2012. O livro reencontra as melhores amigas dez anos depois, já adultas. Tibby (interpretada no cinema por Amber Tamblyn) tenta superar a distância entre elas e decide marcar uma viagem para todas se reencontrarem. Recentemente, Bledel reprisou outro papel que marcou sua carreira, como Rory Gilmore no revival da série “Gilmore Girls”, disponível na Netflix.
Vídeo revela trabalho de pós-produção do filme do Homem-Aranha
O diretor Jon Watts (“A Viatura”) divulgou um curto vídeo no Instagram em que mostra o trabalho de pós-produção do longa. Nele, o ator Tom Holland, intérprete do jovem Homem-Aranha, grava expressões faciais através da técnica de captura de performance. As expressões serão utilizadas no herói quando ele usar a máscara sobre seu rosto. Embora pareça engraçado, o trabalho visa dar mais veracidade e expressividade ao Homem-Aranha, que aparecerá mascarado em cena. Veja abaixo. Com roteiro de John Francis Daley e Jonathan Goldstein (do fraco reboot de “Férias Frustradas”), o novo “Homem-Aranha” tem estreia prevista para 6 de julho no Brasil, um dia antes de seu lançamento nos EUA. Um vídeo publicado por Jon Watts (@jnwtts) em Nov 29, 2016 às 1:20 PST
Pesquisa indica que Selma é a cinebiografia mais verídica e O Jogo da Imitação a menos real de Hollywood
O site Information Is Beautiful resolveu tirar à limpo o quanto são reais as cinebiografias e os filmes baseados em fatos reais dos últimos anos. E o resultado da pesquisa e checagem de fatos revelou que um filme ignorado pelo Oscar foi o mais consistente, enquanto outro, que venceu o Oscar de Melhor Roteiro, o mais chutado de todos. Escrito pelo estreante Paul Webb e dirigido por Ava DuVernay, “Selma – Uma Luta pela Liberdade” foi o filme que se saiu melhor em relação à veracidade de sua história. A cinebiografia do pastor e ativista social Martin Luther King Jr refletiu de forma 100% verídica os fatos históricos, mostrando como de fato foram as marchas realizadas por ele e manifestantes pacifistas em 1965, entre a cidade de Selma, no interior do Alabama, até a capital do estado, Montgomery, e a repressão que enfrentaram. Já o filme que sepulta os fatos com a maior quantidade de invenções é “O Jogo da Imitação”. Escrito por Graham Moore, vencedor do Oscar por sua adaptação do livro de Andrew Hodges em que a trama se baseia, o filme só tem dois acontecimentos que aconteceram conforme mostrado: que Alan Turing trabalhou como criptoanalista durante a guerra e que foi preso por conta de sua homossexualidade após o conflito. Já a invenção do computador aconteceu de forma muito menos apaixonante, assim como a quebra do código da máquina Enigma, aponta o relatório do site. A conclusão é que apenas 41% das cenas dirigidas por Morten Tyldum correspondem a fatos históricos. “Alan Turing (o protagonista) chegou sim a trabalhar como criptoanalista em Bletchley Park durante a guerra e sua prisão foi por causa de sua homossexualidade. Isto é verdade. Mas o restante do filme não é. Para ser justo, reproduzir a incrível complexidade da Enigma e da criptografia em geral nunca seria tarefa fácil, mas o filme conseguiu simplesmente mostrar isso de forma falsa”, diz o site. Outros filmes que contaram pouco mais que meias verdade foram “Clube de Compras Dallas” e “Sniper Americano”, ambos indicados ao Oscar de Melhor Filme e Roteiro do ano, mesmo com pilhas de fatos imprecisos. Confira abaixo como se saíram os filmes examinados: 1. Selma – Uma Luta Pela Igualdade (100.0%) 2. A Grande Aposta (91.4%) 3. Ponte dos Espiões (89.9%) 4. 12 Anos de Escravidão (88.1%) 5. Rush – No Limite da Emoção (82.9%) 6. Spotlight – Segredos Revelados (81.6%) 7. Capitão Phillips (80.4%) 8. O Lobo de Wall Street (80.0%) 9. A Rede Social (76.1%) 10. O Discurso do Rei (74.4%) 11. Philomena (70.9%) 12. Clube de Compras Dallas (61.4%) 13. Sniper Americano (56.9%) 14. O Jogo da Imitação (41.4%)
Papa Francisco recebe Scorsese após première mundial de Silêncio
O papa Francisco se encontrou nesta quarta-feira (30/11) com Martin Scorsese, após a première do novo filme do diretor, “Silêncio”, sobre missionários jesuítas no Japão do século 17. O encontro marcou uma grande guinada da Igreja em relação ao cineasta, que há 28 anos foi repudiado e tratado quase como herege por seu filme “A Última Tentação de Cristo”, de 1988. Considerado um dos grandes diretores do cinema americano, Scorsese coleciona cenas violentas e polêmicas em sua filmografia, mas teve uma infância marcadamente católica, a ponto de ter considerado seguir o sacerdócio. “Silêncio” marcou sua reaproximação com a Igreja. O filme teve sua première mundial numa sessão realizada na noite de terça (29/11) para 300 padres jesuítas numa universidade católica de Roma, e o cineasta permaneceu após a projeção conversando por uma hora com a platéia, que ficou impressionada e maravilhada com o longa. “Ele estava muito envolvido e entusiasmado e realmente impressionou os jesuítas da plateia com a profundidade de sua espiritualidade”, disse o padre James Martin, um jesuíta que prestou consultoria para o roteiro do filme. A boa receptividade entre os padres animou o papa Francisco a conceder uma audiência privada ao diretor, algo extremamente raro. Geralmente, o papa encaixa breves encontros com celebridades em meio à sua agenda de aparições públicas semanais. O papa argentino rompeu o protocolo porque se identificou com a trama de “Silêncio”. Ele próprio foi membro da ordem jesuíta e, quando jovem, quis ir ao Japão como missionário, mas foi impedido por motivos de saúde. De acordo com a Santa Sé, o encontro ocorreu em “clima cordial” e o Papa contou que já conhecia a história, por ter lido o livro “Silêncio”, do japonês Shusaku Endo, que inspirou o filme de Scorsese. O cineasta presenteou o Papa com dois quadros, enquanto Francisco retribuiu com rosários. O filme terá nova sessão na cinemateca do Vaticano para 30 convidados na quinta (1/12), mas o papa não confirmou presença. Estrelado por Liam Neeson (“Busca Implacável”), Andrew Garfield (“O Espetacular Homem-Aranha”) e Adam Driver (“Star Wars: O Despertar da Força”), o filme acompanha dois padres jesuítas portugueses, que viajam ao Japão feudal para localizar seu mentor, que rumores afirmam ter renunciado à fé sob tortura. Em sua jornada, também pretendem espalhar o evangelho do cristianismo no século 17, mas acabam conduzidos ao mesmo dilema. O longa chegará aos cinemas americanos em 23 de dezembro, em distribuição limitada, visando atender as regras do Oscar. A produção vem sendo desenvolvida por Scorsese há décadas e a perspectiva de seu lançamento neste ano era uma das grandes dúvidas em relação à disputa do Oscar 2017. Os dois últimos filmes do cineasta, “O Lobo de Wall Street” e “Hugo”, receberam um total de 16 indicações ao Oscar.
