Série de terror de Guillermo Del Toro ganha trailer sombrio
A Netflix divulgou o pôster e o trailer sombrio de “O Gabinete de Curiosidades de Guillermo Del Toro”, nova série de terror em formato de antologia, concebida pelo diretor vencedor do Oscar por “A Forma da Água”. A prévia traz cenas e os títulos dos oito episódios que compõem a 1ª temporada, cada um com elenco e diretores distintos. “Bem a tempo do Halloween, cada um desses oito contos é uma espiada fantástica dentro do armário de delícias existente sob a realidade em que vivemos”, declarou del Toro, que assina o projeto como produtor. Como demonstra a prévia, as histórias seguem tendências diferentes do terror, do gótico clássico à fantasia mística, concebidas por um time especialmente selecionado pelo diretor. A lista dos encarregados a escrever e dirigir os episódios inclui alguns nomes conhecidos dos fãs do gênero, como Panos Cosmatos (“Mandy: Sede de Vingança”), Jennifer Kent (“O Babadook”), Vincenzo Natali (criador da franquia “Cubo”), Ana Lily Amirpour (“Garota Sombria Caminha pela Noite”), David Prior (“O Mensageiro dos Últimos Dias”), Keith Thomas (do remake de “Chamas da Vingança”) e até Catherine Hardwicke (“Crepúsculo”), além de Guillermo Navarro, diretor de fotografia dos filmes de Del Toro. Del Toro também ajudou a selecionar pessoalmente o elenco grandioso, formado por Rupert Grint (“Harry Potter” e “Servant”), Andrew Lincoln (“The Walking Dead”), Sofia Boutella (“A Múmia”), Essie Davis (“O Babadook”), Luke Roberts (“Black Sails”), F. Murray Abraham (“Homeland”), Glynn Turman (“Fargo”), Ben Barnes (“Sombra e Ossos”), Elpidia Carrillo (“Mayans M.C.”), Hannah Galway (“Sex/Life”), Crispin Glover (“Deuses Americanos/American Gods”), Demetrius Grosse (“Fear the Walking Dead”), David Hewlett (“A Forma da Água”), Tim Blake Nelson (“Watchmen”), Sebastian Roché (“The Originals”) e Peter Weller (o RoboCop original). A série ganhou data de estreia em 25 de outubro. Mas, ao contrário da maioria das produções da plataforma, não será lançada inteira de uma vez. A Netflix anunciou que vai liberar dois episódios por noite até 28 de outubro, num modelo diferenciado de distribuição.
Documentário de Pedro Scooby revela porque casamento com Luana Piovani acabou
A série documental sobre Pedro Scooby, “A Vida É Irada, Vamos Curtir!”, revelou o motivo do final de seu casamento com a atriz Luana Piovani. Em depoimento para a produção do canal pago Off, Luana disse que viveu muitos problemas com os constantes esquecimentos do surfista – que até viraram piada durante a passagem dele pelo “BBB 22”. A gota d’água aconteceu quando o atleta ficou responsável por renovar a estadia da família durante uma viagem. “Aí ele me liga pedindo desculpa porque tinha esquecido, e eu tinha até 13h do outro dia para sair, porque o imóvel já tinha sido alugado. Com três crianças e doze malas”, lembrou. “Quando desliguei o telefone, eu tirei a aliança do dedo, coloquei na mesa e falei: ‘O meu casamento acabou de acabar'”, ela revelou no documentário “Esse Pedro do ‘Big Brother’ é uma pessoa sensacional para você viajar, encontrar na balada, tomar um chope. Mas vai levar uma vida de responsabilidade e rotina, é difícil”, descreveu a atriz. Scooby admitiu a falha. “Defeito? Eu tenho, tenho vários erros. Um só me incomoda quando começa a afetar o próximo. O fato de esquecer muita coisa, eu sei que atrapalha as pessoas, então isso me incomoda. Volta e meia, ainda dou umas capengadas nisso”, ele disse na produção. O surfista também abordou os conflitos com Luana após a separação. “Ela tem uma personalidade muito forte, que todo mundo conhece, e isso acabou virando para mim. Quando era o marido dela, eu era o marido dela. Mas depois, é isso, a gente começou a brigar por causa das nossas diferenças na forma de criar as crianças. Isso se virou contra mim, mas eu já conhecia, sabia que ela era assim”, destacou. A série documental é exibida às terças, 22h, no canal Off e os episódios também são disponibilizados semanalmente para os assinantes da Globoplay. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Canal OFF (@canaloff)
Chitãozinho celebra estreia de novo filme como “ator”
O cantor Chitãozinho, da dupla com Xororó, aprovou sua participação no filme “Sistema Bruto”, que estreou nos cinemas na quinta-feira (29/9). Durante a pré-estreia do longa, o artista contou que foi uma experiência diferente atuar no projeto e gostou do resultado. “Foi muito especial participar do filme ‘Sistema Bruto’. O cinema é diferente do que estou acostumado, eu acho divertido. É a segunda vez que faço participação em um filme do Gui Pereira, gosto muito do trabalho e falar de sertanejo tem tudo a ver comigo também”, disse ele, que foi na première do filme no início da semana com sua esposa e os três filhos. Além de ter dirigido Chitãozinho em seu filme anterior, “Coração de Cowboy” (2018), Gui Pereira também comandou em 2011 o clipe de “Coisa de Amigo”, da dupla Chitãozinho & Xororó. Por sinal, vale lembrar que Chitãozinho & Xororó tem um disco chamado “Aqui o Sistema É Bruto”, lançado em 2004. O filme “Sistema Bruto” acompanha duas amigas interioranas apaixonadas por adrenalina que, durante uma noitada sertaneja, fazem uma aposta com seus amigos e decidem participar de uma competição de corridas de caminhonetes. E Chitãozinho não foi o único cantor famoso escalado no elenco da produção. A lista de convidados desse universo inclui ainda César Menotti e Fabiano, Guilherme e Santiago, Lauana Prado, Gian e Giovani, Yasmin Santos, Rionegro e Solimões, sem esquecer Bruna Viola, que vive uma das protagonistas – junto com a atriz Bruna Altieri. Confira o trailer da produção abaixo.
Alice Braga comemora escalação em série da Apple TV+
A atriz Alice Braga comemorou nas redes sociais o anúncio de sua participação na nova série da Apple TV+ baseada no romance “Dark Matter”, de Blake Crouch. “‘Dark Matter’ é um livro que mexeu bastante comigo”, ela comentou em seu Instagram. A trama gira em torno de Jason Dessen um físico, professor e pai de família que, enquanto caminha para casa nas ruas de Chicago, é sequestrado por uma versão alternativa de si mesmo. E quando tenta retornar à sua vida, se vê jogado num multiverso de realidades alternativas. Perdido num labirinto de dimensões alucinantes, ele faz de tudo para encontrar sua verdadeira família e salvá-la do inimigo mais aterrorizante e imbatível que consegue imaginar: ele mesmo. Na produção, Alice Braga viverá Amanda, uma psiquiatra que tratará do protagonista, vivido por Joel Edgerton (“Treze Vidas: O Resgate”). “Uma honra trabalhar com esse escritor, com esse elenco e produtores”, continuou a brasileira. “Joel Edgerton é um dos meus atores favoritos faz muitos anos. Sonhos podem sim se tornar realidade. Simbora”, completou atriz. O próprio escritor do livro, Blake Crouch, que também é o autor de “Wayward Pines”, está assinando o roteiro da nova série, que contará com produção de Matt Tolmach, responsável pelos filmes do Homem-Aranha, e com um elenco formado também por Jennifer Connelly (“Expresso do Amanhã”) e Jimmi Simpson (“Westworld”). Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Alice Braga (@alicebraga)
Letícia Colin se emociona com indicação ao Emmy Internacional
A atriz Letícia Colin celebrou nas redes sociais sua indicação à premiação do Emmy Internacional por seu papel como Amanda em “Onde Está Meu Coração”, minissérie da Globoplay. “Oi, gente, estou aqui gravando ‘Todas as Flores’, estou de Vanessa, mas meu coração está na boca, estou muito emocionada e feliz com essa indicação a esse prêmio tão importante”, ela disse em um vídeo postado no Twitter e no Instagram. “Nosso trabalho é ‘Onde Está Meu Coração’, um trabalho que tem tanta alma, tanto sentimento, tanta resistência, trabalho que fala de cura, de liberdade, de segunda chance, da dependência química do ponto de vista da saúde, que com afeto, com amor, tudo por ser reconstruído, tudo pode ser reformulado”, continuou, visivelmente surpresa e agitada com a indicação. “Viva a nossa indústria audiovisual, da qual eu tenho tanto orgulho de fazer parte, viva o audivisual brasileiro e obrigada, obrigada, por todo mundo que está vibrando com minha indicação ao Emmy pela Amanda”, festejou. “Vamos comemorar, vamos comemorar daqui a pouco mais, que eu vou gravar e volto, vou gravar e volto. Estou aqui lendo comentário e fazendo uma cena. Que dia, que dia!”, completou. Letícia Colin vai disputar o Emmy Internacional de Melhor Atriz com a belga/britânica Celine Buckens (que concorre por “Showtrial”), a sul-africana Kim Engelbrecht (por “Reyka”) e a francesa Lou de Laâge (por “O Baile das Loucas”). Apenas a série Buckens é inédita no Brasil. A minissérie “Reyka” e o telefilme “O Baile das Loucas” estão disponíveis no Brasil pela HBO Max e a Amazon Prime Video, respectivamente. Além do troféu de Melhor Atriz, o Brasil disputa o Emmy Internacional em mais duas categorias: Melhor Telenovela, com “Nos Tempos do Imperador”, e Melhor Documentário, com a série “O Caso Evandro” É do Brasil!!! Obrigada maeee obrigada pai! Obrigada meu amor @michelmelamed que incansavelmente me apoiou e me dá forças. Obrigada meu filhote que fez comigo essa personagem! Dentro da minha barriga ❤️ apoiem mulheres grávidas! Gerando vidas somos ainda mais potentes💙💙💙 pic.twitter.com/u8Z0IFL7eX — Letícia Colin (@LeticiaColin) September 29, 2022
Paloma Duarte revela doença: “Tem dia que acordo e choro”
A atriz Paloma Duarte revelou nas redes sociais que precisará passar por cirurgia após receber um diagnóstico médico. A atriz está com endometriose, doença que acometeu recentemente outras famosas como Anitta e Larissa Manoela. “Tem dia que acordo e choro”, confessou ela, abalada. A atriz publicou uma foto no Instagram, nesta sexta (30/9), em que aparece sendo beijada pelo filho, Antônio, e pelo marido, Bruno Ferrari, e usou a legenda para desabafar sobre seu quadro de saúde. “Gente, fiquei trend, estou com endometriose. Tem dia que é muito difícil lidar com o diagnóstico, tem dia que acordo e choro… Meu caso é cirúrgico e, apesar de o procedimento ser pouco invasivo, a cirurgia me abala de muitas formas”, revelou a atriz. Endometriose é uma doença que afeta o sistema reprodutivo feminino, com sintomas como fortes cólicas e até infertilidade. A dor costuma ser intensa. Paloma fez um alerta sobre a questão. “São mais de 8 milhões de mulheres no Brasil com a doença! Eu demorei muito a perceber os sintomas, a levar a sério, acho. Só quando a dor ficou insuportável que fiz a ressonância… Então, irmãs de útero, fiquem atentas. Conversem com seus médicos, prestem atenção ao menor sintoma. Por aqui, enquanto a cirurgia não chega , nos dias que acordo mais sensível o que me ajuda é isso: beijo e carinho”, escreveu ela, citando a foto da família. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por PalomaDuarteOficial (@palomaduarteoficial)
As 10 melhores estreias de séries da semana
A semana de muitas estreias oferece opções de séries bem diferentes, do thriller hollywoodiano de ação “The Old Man” ao musical nacional “O Coro”, passando por produções grandiosas de época, suspenses, comédias, melodramas e até super-heróis. Mas o principal é que Star+, Globoplay e HBO Max se juntam à iniciativa da Netflix de aumentar a vitrine para produções da Europa, América Latina e África, com títulos que encantam e acumulam prêmios – incluindo “Reyka”, indicada ao Emmy Internacional. Confira abaixo 10 dicas para começar a acompanhar ou maratonar neste fim de semana. | THE OLD MAN | STAR+ A primeira série da carreira de Jeff Bridges, vencedor do Oscar por “Coração Louco” (2009), é baseada no livro homônimo de Thomas Perry e traz Bridges como o velho do título, um ex-agente da CIA chamado Dan Chase, aposentado e em reclusão há décadas, que precisa desenferrujar suas habilidades quando um assassino de aluguel aparece para perturbar sua paz. Obrigado a encarar seu passado e seus erros, ele sai de seu esconderijo para ajustar contas contra aqueles que sabem o que ele fez e que tentam matá-lo. Elogiadíssima, a série estreou com 96% de aprovação da crítica nos EUA, na média do Rotten Tomatoes. A equipe fantástica da produção inclui o diretor Jon Watts (“Homem-Aranha: Sem Volta para Casa”), os roteiristas Robert Levine e Jonathan E. Steinberg (cocriadores da ótima série de piratas “Black Sails”), e um elenco formado por feras como Bridges, John Lithgow (vencedor do Emmy por “The Crown” e “Dexter”), Amy Brenneman (indicada ao Emmy por “Judging Amy”), Faran Tahir (“Homem de Ferro”) e Alia Shawkat (“Search Party”). Vale lembrar que, antes das gravações, o ator enfrentou um tratamento contra o câncer e durante a produção ainda ficou mal ao pegar covid-19. Mas isso não o impediu de gravar seu trabalho com mais cenas de ação, repleto de tiroteios, colisões de carros e violência ao estilo dos thrillers tradicionais de Liam Neeson. | O CORO: SUCESSO AQUI VOU EU | DISNEY+ A série brasileira criada por Miguel Falabella tem a premissa do musical “A Chorus Line”, misturada com “Smash” e melodrama de novela. A diferenciação é a trilha, composta de clássicos da MPB, que são cantados pelo elenco durante as encenações. A trama acompanha um grupo de jovens adultos de diferentes origens, que veem no anúncio de um teste para uma famosa companhia de teatro a chance de correr atrás de sonhos adormecidos e fazer uma carreira teatral. Os aspirantes a cantores-atores que são aprovados na primeira triagem passam a viver um misto de sentimentos: o deslumbramento com o mundo do teatro, a descoberta de novos amores, traições, assombramentos do passado e o medo da rejeição, pois não sabem se serão contratados no final das audições. Além de escrever, dirigir (com Cininha de Paula) e produzir, Falabella também atua na série, aparecendo como o produtor do projeto que será montado na trama. Mas seu papel é menor que a dos jovens aspirantes. O elenco inclui grandes estrelas dos musicais brasileiros, como Karin Hils, que fez os musicais “Mudança de Hábito” e “Donna Summer”, e Sara Sarres, do espetáculo “O Fantasma da Ópera”. Além delas, destacam-se Gabriella Di Grecco, protagonista da série argentina “Bia”, do Disney Channel, além de Daniel Rangel (“Três Verões”), Lilian Valeska (“Malhação”), Guilherme Magon (“Assédio”), Karin Hills (“Pé na Cova”), Jandir Ferrari (“A Vida Secreta dos Casais”), a novata Sara Sarres, Rhener Freitas e a argentina Micaela Diaz (os dois últimos também vem da série “Bia”), entre outros. | REYKA | HBO MAX O suspense policial sul-africano acompanha a personagem-título, que usa seu trauma da adolescência, como vítima de um estuprador sádico, para se tornar uma policial especializada na mente de psicopatas. Mas ao iniciar a caça de um serial killer, ela descobre que precisará encarar antigos demônios. Criada por Rohan Dickson (“Desert Rose”), a série venceu quatro prêmios SAFTAs (o Emmy sul-africano), incluindo o de Melhor Atriz para Kim Engelbrecht (“Raised by Wolves”), intérprete de Reyka, que também concorre ao Emmy Internacional. O elenco ainda inclui Iain Glen (de “Game of Thrones”). | A IMPERATRIZ | NETFLIX Esta é a segunda série do ano sobre Sissi, a adolescente que virou Imperatriz da Áustria e é adorada nos países de língua alemã – e na Hungria – tanto pela modernidade de seu reinado como pelo status de heroína romântica forjado numa trilogia cinematográfica de enorme sucesso nos anos 1950, que catapultou a atriz Romy Schneider ao estrelato mundial. Criada por Katharina Eyssen (“A Garota das Nove Perucas”), a nova série alemã é menos escandalosa que a lançada pela Globoplay e foca no início do romance avassalador da jovem Elisabeth von Wittelsbach, a Sissi (que tinha 16 anos na vida real), e Franz Joseph (então com 23 anos), Imperador da Áustria e Rei da Hungria, Croácia e Boêmia no final do século 19. A trama se foca nas dificuldades impostas para o casamento do Imperador, incluindo a desaprovação da corte e da rainha-mãe, que preferia ver o filho casado com a irmã mais velha da jovem, e seu irmão, que deseja o trono e também a sua futura cunhada. Apesar dessa história de amor ser lendária, o relacionamento conduz a uma sucessão de tragédias típicas de melodramas – e que aconteceram de verdade na vida de Sissi. O elenco traz Devrim Lingnau (“Carmilla”) e Philip Froissant (“Ilha de Segredos”) como o casal central. | GERMINAL – A REVOLUÇÃO | GLOBOPLAY A obra-prima do escritor Émile Zola virou uma minissérie épica de seis episódios, que venceu o prêmio do público do Festival Series Mania. A história se passa no norte da França durante uma greve provocada pela redução dos salários em 1860, e a adaptação manteve o realismo e a extrema politização da obra original, que descreve as condições árduas de vida nos agrupamentos dos mineiros e o princípio da organização política e sindical da classe operária. Zola viveu dois meses com mineiros para conceber a ambientação. Concebida por Julien Lilti (“Hippocrate”), a produção inclui em seu elenco Louis Peres (“Como Virei Super-Herói”), Guillaume Tonquédec (“Delicioso: Da Cozinha para o Mundo”), Alix Poisson (“Les Revenants”) e Thierry Godard (“Atentado em Paris”). | EXPOSTA | HBO MAX A produção norueguesa reflete como o vazamento de uma sex tape afeta a vida de duas adolescentes de uma escola de Ensino Médio. Bastante adulta, ao estilo de “Euphoria”, a produção foi premiada com dois troféus Gullruten (o Emmy norueguês) por sua Fotografia e Edição. Criada pela cineasta Marie Kristiansen (do filme “Exteriors”) tem as jovens Thea Sofie Loch Næss (a Skade de “O Último Reino”) e Amalia Holm (a Scylla de “Motherland: Fort Salem”) como protagonistas. | LIMBO | STAR+ Criada pelos cineastas argentinos Mariano Cohn e Gastón Duprat (dos filmes premiados “Cidadão Ilustre” e “Concorrência Oficial”), a atração dramática acompanha Sofia (Clara Lago, de “O Passageiro”), uma jovem milionária que parece ter tudo: uma vida glamurosa, uma família que satisfaz todos os seus caprichos e grandes amigos que são seus cúmplices em um estilo de vida ousado. Mas tudo muda quando seu pai morre e ela retorna a Buenos Aires, cidade onde nasceu, para enfrentar um intenso legado que inclui o negócio da família, a rivalidade com seus dois irmãos (Mike Amigorena e Esteban Pérez) e a descoberta de um lado desconhecido de seu pai. Motivada a provar que pode ser mais que uma garota mimada, Sofía surpreende a todos ao decidir assumir sua parte nos negócios. | ME CONTE MENTIRAS | STAR+ Produzida pela atriz Emma Roberts (“American Horror Story”) e pela roteirista Meaghan Oppenheimer (criadora de “Queen America”), a série melodramática acompanha um relacionamento tumultuado que se desenrola ao longo de 8 anos, desde que o casal central se conhece na faculdade, arrastando todos a seu redor em consequências devastadoras. Grace Van Patten (“Nove Desconhecidos”) e Jackson White (“Mrs. Fletcher”) são os protagonistas. | VISITORS | HBO MAX A comédia sci-fi francesa acompanha um incidente misterioso numa cidadezinha interiorana, que se tornou palco da colisão de dois discos voadores. E o responsável por investigar o local da queda é um policial sem nenhuma experiência, em seu primeiro dia de trabalho. Criada, dirigida, produzida e estrelada por Simon Astier (“Hero Corp”), a atração é uma homenagem divertida às séries clássicas de ficção científica, com direito inclusive à personagens inspirados em “Arquivo X” – os agentes Muller e Scolla. | LEGENDS OF TOMORROW 7 | NETFLIX A última temporada da série de super-heróis viajantes do tempo traz os personagens menos famosos – e mais divertidos – da DC Comics perdidos na era do jazz. Ao longo dos episódios, enquanto lutam para voltar ao presente, eles resolvem várias pendências dramáticas, trazendo conclusão a muitas histórias. No ar desde 2016, “Legends of Tomorrow” foi a única criação 100% original do Arrowverso, concebida por Greg Berlanti, Marc Guggenheim e Phil Klemmer a partir da junção de heróis de outras séries que nunca se reuniram num grupo similar nos quadrinhos. A premissa também era inédita. As chamadas “lendas de amanhã” eram coadjuvantes dos quais ninguém daria falta, que aceitavam a missão de realizar atos heroicos que ninguém conheceria, viajando no tempo para impedir manipulações na História e outras anomalias, de forma a preservar a linha temporal. Isto levou os personagens a conhecerem várias figuras históricas importantes, como Helena de Troia, Júlio César, Maria Antonieta, Albert Einstein, Al Capone, Bill Gates e David Bowie, além de participar de eventos históricos como o Festival de Woodstock, o desastre de Chernobyl, as duas guerras mundiais e dar inspiração para George Lucas filmar “Star Wars”. A longevidade da série e o fato de ser a única atração do Arrowverso focada num grupo de heróis também fez com que o elenco fosse bastante flexível. Apenas Caity Lotz, intérprete de Sara Lance (Canário Branco), manteve-se na atração do primeiro ao último episódios. Mas integrantes da tripulação original da nave temporal Waverider também apareceram na reta final, num episódio especial que celebrou a marca de 100 capítulos produzidos. Poderia ser uma despedida adequada, exceto pelo fato de que a temporada termina num cliffhanger e não terá continuação, porque a produção foi cancelada.
10 filmes novos pra ver em streaming no fim de semana
O muito falado e controverso “Blonde”, biografia de Marilyn Monroe para maiores, é um dos destaques da semana no streaming. As locadoras digitais ainda recebem thrillers tensos como “A Fera” e “Trancada”. E a programação da internet também tem “Abracadabra 2” para as crianças, terrir divertido, animação adulta e filmes premiados para os cinéfilos. Confira abaixo 10 sugestões para aproveitar o fim de semana chuvoso em casa. | BLONDE | NETFLIX A cinebiografia não autorizada de Marilyn Monroe traz uma performance ousada da cubana Ana de Armas (“007 – Sem Tempo para Morrer”), aplaudidíssima no Festival de Veneza, que se despoja completamente no papel, aparecendo nua em grande parte da produção. O filme é voltado para o público adulto e tem a mais elevada classificação etária de qualquer outra produção disponível na Netflix, por situações fortes de sexo, violência e até de aborto. Mas também recria várias cenas icônicas da carreira da atriz, que se contrapõem a momentos de desespero para representar o conflito que a levou ao suicídio. A bad trip pesada dividiu a crítica nos EUA, que considerou o sofrimento retratado na tela como demasiado e algumas cenas como simplesmente misóginas. Muitos, inclusive, recomendam que não seja visto. O que é a melhor publicidade que o longa poderia receber, atiçando a curiosidade do público. As pessoas sentem que precisam fazer parte da discussão. E para falar mal, é preciso ver o filme. Produzido pela Plan B, produtora de Brad Pitt, “Blonde” é uma adaptação do livro de mesmo nome, de Joyce Carol Oates, que mistura fatos e suposições para contar a história da lendária estrela de cinema. Direção e roteiro são de Andrew Dominik (“O Assassino de Jesse James Pelo Covarde Robert Ford”) e o elenco também inclui Adrien Brody (“A Crônica Francesa”) como o escritor Arthur Miller e Bobby Cannavale (“O Irlandês”) como o jogador de beisebol Joe DiMaggio, ex-maridos de Marilyn. | A FERA | VOD* Idris Elba (“Velozes e Furiosos: Hobbs & Shaw”) enfrenta um leão enfurecido nesta variação de “filme de monstro”. A trama mostra como férias em família pela savana africana viram um thriller de sobrevivência, quando o viúvo vivido por Elba precisa proteger suas filhas do ataque de um predador sanguinário. Com direção de Baltasar Kormákur (“Evereste”) e roteiro de Ryan Engle (“Rampage – Destruição Total”), “A Fera” leva Elba para um passeio pela África do Sul para reforçar sua conexão com as filhas Norah (Leah Jeffries, que estará em “Percy Jackson”) e Meredith (Iyana Halley, de “This Is Us”) após a morte da esposa, mãe das jovens. Durante uma excursão guiada (por Sharlto Copley, de “Distrito 9”), no entanto, a família se vê perseguida por um leão selvagem, cujos instintos de proteção foram atiçados por um ataque de caçadores poucos momentos antes. | TRANCADA | VOD* A volta do diretor DJ Caruso (“xXx: Reativado”) às produções de suspense gira em torno do desespero de uma jovem mãe, surpreendida em sua casa no campo por dois assaltantes – um deles, seu violento ex-namorado -, que é trancada numa dispensa e imagina o pior que pode acontecer com suas duas filhas pequenas nas mãos dos criminosos. O fato de se passar em cenário restrito evoca o melhor filme do diretor – “Paranoia”, de 2007. O papel principal é vivido por Rainey Qualley (“Love in the Time of Corona”), a irmã mais velha de Margaret Qualley (“Maid”), que estreou no cinema há 11 anos ao lado da mãe famosa, Andie MacDowell (“Quatro Casamentos e um Funeral”). Já os assaltantes são interpretados por Jake Horowitz (“A Vastidão da Noite”) e o veterano Vincent Gallo (“Matança Necessária”). | UM HERÓI | VOD* O novo drama de Asghar Farhadi, vencedor de dois Oscars de Melhor Filme Internacional por “A Separação” (2011) e “O Apartamento” (2016), conquistou 11 prêmios internacionais, entre eles o Grande Prêmio do Júri do Festival de Cannes do ano passado, e foi selecionado para representar o Irã no Oscar 2022. A trama acompanha um homem chamado Rahim que, após ser libertado da prisão por dívidas, devolve uma bolsa perdida cheia de moedas de ouro – um ato que parece torná-lo um bom samaritano. No entanto, a história acaba sendo mais complicada. A complicação também se estendeu para os bastidores. A jovem Azadeh Masihzadeh, que foi aluna de Farhadi, afirma que o roteiro de seu documentário “Todos Ganham, Todos Perdem”, sobre um homem que encontra uma sacola de ouro e decide devolvê-la ao dono, serviu de base para “Um Herói”. Pior: “Todos Ganham, Todos Perdem” foi desenvolvido como trabalho de classe num curso do diretor. A briga foi parar na Justiça – e no Irã isso pode render prisão e chibatadas para quem roubou a ideia ou quem denunciou falsamente. | O EXORCISMO DA MINHA MELHOR AMIGA | AMAZON PRIME VIDEO A nova comédia de terror produzida por Christopher Landon, que dirigiu “A Morte te Dá Parabéns” e “Freaky”, é uma história de amizade adolescente passada nos anos 1980. Quando Gretchen (Amiah Miller, de “Planeta dos Macacos: A Guerra”) é possuída por um demônio, cabe à sua melhor amiga Abby (Elsie Fisher, de “Oitava Série”) se juntar a um fã de filmes de terror (Chris Lowell, de “GLOW”) para exorcizá-la. O filme é baseado num livro de Grady Hendrix, roteirista de “Delivery Macabro”, e marca a estreia do diretor Damon Thomas (da série “Killing Eve”) em longa-metragem. | ENTERGALACTIC | NETFLIX A animação criada pelo rapper Kid Cudi (“Não Olhe para Cima”) em parceria com Kenya Barris (o criador de “Black-ish”) é voltada ao público adulto e conta uma história romântica, em que garoto encontra garota e desperta faíscas. Mas ele é capaz de estragar tudo por ser inconsequente. Com um visual que lembra o estilo de “Homem-Aranha no Aranhaverso”, mas com mais aquarelas, a animação também embute músicas de Cudi e uma homenagem a Nova York. A produção conta com um elenco estrelado de vozes, que inclui o próprio Kid Cudi (ou Scott Mescudi) no papel principal e Jessica Williams (“Fora de Série”) como seu par romântico, além de Timothée Chalamet (“Duna”), Laura Harrier (“Homem-Aranha: De Volta ao Lar”), Vanessa Hudgens (“Tick, Tick…Boom!”), Jaden Smith (“The Get Down”), Keith David (“Armageddon”), Macaulay Culkin (“American Horror Story”) e os rappers Ty Dolla $ign e 070 Shake, entre outros. | ABRACADABRA 2 | DISNEY+ A continuação do popular filme infantil de bruxas dos anos 1990 traz de volta Winifred (Bette Midler), Sarah (Sarah Jessica Parker) e Mary (Kathy Najimy), três bruxas do século 17 que chegam ao presente após seus espíritos serem invocados no Dia das Bruxas. Em 1993, elas precisaram enfrentar três crianças e um gato falante, dispostos a atrapalhar seus planos de garantir sua imortalidade. A história mudou pouco, já que agora precisam derrotar três garotas e um vendedor de produtos mágicos muito falante (Sam Richardson, de “Veep”) para garantir sua imortalidade. A direção está a cargo da cineasta Anne Fletcher (“A Proposta”) e o elenco também inclui Doug Jones (“Star Trek: Discovery”), que interpretou Billy Butcherson na versão original e reprisa o papel na sequência. | O DUQUE | VOD* A simpática comédia britânica acompanha um taxista de 60 anos, que realiza o roubo ousado do retrato do Duque de Wellington, pintado por Goya, da National Gallery, em Londres. Enquanto a polícia procura um superladrão especializado em grandes roubos de arte, a esposa do criminoso amador e atrapalhado descobre o quadro no guarda-roupa e o plano do marido para doar o valor do quadro para obras de caridade. Quando a verdade vem à tona, muitos passam a considerá-lo um herói, mas a Justiça terá a palavra final. O último filme do diretor Roger Michell (“Um Lugar Chamado Notting Hill”), que morreu há um ano, é baseado na história real do roubo e destaca Jim Broadbent (“A Dama de Ferro”) como o ladrão e Helen Mirren (“A Rainha”) como sua esposa. | DIÁRIOS DE OTSOGA | VOD* A obra do casal português Miguel Gomes (“As Mil e Uma Noites”) e Maureen Fazendeiro é um drama metalinguístico para cinéfilos, um filme de confinamento pandêmico sobre um filme de confinamento pandêmico, que tem a peculiaridade de ser montado de trás para frente. É que a projeção começa pelo fim e avança em direção a seu começo, mostrando os bastidores de uma produção cinematográfica sob as mesmas circunstâncias do filme real, com baixo orçamento e protocolo pesado contra covid-19. Os atores interpretam atores, os diretores aparecem como (versões de) si mesmos e cada cena é motivada pela que vem depois dela (ou seja, antes dela). Confuso? Mas inteligente, com personagens que surgem do nada para só chegarem depois na projeção desordenada, criando um senso de caos que reflete a própria situação da pandemia. A propósito do tema, Otsoga é Agosto escrito ao contrário. O quebra-cabeças cinematográfico rendeu o prêmio de Melhor Direção no Festival de Mar del Plata e de Melhor Filme Estrangeiro do ano pela Associação dos Críticos Online dos EUA. | VORTEX | MUBI Em seu novo filme, o polêmico diretor Gaspar Noé (“Clímax”) troca sua obsessão por Eros pela pulsão de Tânatos. A trama acompanha a rotina de um casal idoso, até que a doença da mulher se agrava e o perigo da morte opõe-se à vontade da independência. O elenco destaca o também cineasta Dario Argento (“Suspiria”) e Françoise Lebrun (“O Escafandro e a Borboleta”). * Os lançamentos em VOD (video on demand) podem ser alugados individualmente em plataformas como Apple TV, Claro TV+, Google Play, Loja Prime, Microsoft Store, Vivo Play e YouTube, entre outras, sem necessidade de assinatura mensal.
Astro de “Star Wars” chama Rússia de “Império do Mal” em apoio à Ucrânia
O ator Mark Hamill, intérprete de Luke Skywalker na franquia “Star Wars”, identificou o “Império do Mal” na Terra. Ele se tornou o mais recente ator de Hollywood a se juntar ao United24, o braço oficial de arrecadação de fundos do governo ucraniano, para ajudar o país a enfrentar sua guerra contra a Rússia. Hamill conversou recentemente com o presidente ucraniano Volodymyr Zelenskyy por videochamada, integrando o esforço publicitário ucraniano para manter interesse mundial no conflito, que já se estende por sete meses. Na conversa, ele concordou em participar da divulgação do projeto “Army of Drones” da United24, projetado para arrecadar fundos para aquisição, reparo e treinamento de operadores de drones para uso na guerra. “Sei com certeza que os ucranianos precisam de drones para proteger suas terras, sua liberdade e os valores de todo o mundo democrático”, disse Hamill. “Agora é o melhor momento para todos se unirem e ajudarem a Ucrânia a se levantar nesta guerra contra o Império do Mal”, completou. O ator se junta a outros embaixadores do esforço, incluindo Barbra Streisand, Liev Schreiber, a banda Imagine Dragons, o jogador de futebol Andriy Shevchenko, a estrela do tênis Elina Svitolina e o diretor criativo da Balenciaga, Demna, entre outros. Mais recentemente, Zelenskyy recrutou Streisand para ajudar a divulgar o “Friends of Ukraine”, um programa da United24 que arrecada dinheiro para suprimentos médicos voltados aos feridos no conflito. A United24, iniciada por Zelenskyy, arrecadou mais de US$ 180 milhões em 110 países durante seus primeiros quatro meses de operações. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Володимир Зеленський (@zelenskiy_official)
“American Pie” vai ganhar novo filme
A Universal quer mais um pedaço da torta americana. O estúdio está desenvolvendo um novo filme da franquia “American Pie”, lançada em 1999. O projeto foi concebido por Sujata Day, conhecida pelo papel de Sarah na série “Insecure”, mas que também escreveu e dirigiu o filme indie “Definition Please” (2020). Os detalhes da trama não foram revelados, mas a história está sendo descrita como uma nova visão da trama original. O filme de 1999, escrito por Adam Herz e dirigido por Paul Weitz, acompanhava um grupo de amigos do último ano do Ensino Médio que decidia perder a virgindade antes de se formar. Apesar do humor sexual, o filme também também teve momentos românticos e arrecadou mais de US$ 235 milhões em todo o mundo. Seu sucesso gerou três sequências com o elenco principal, bem como cinco produções derivadas da divisão de vídeos da Universal. O longa mais recente com os atores originais foi “American Pie: O Casamento”, lançado em 2003. O calendário indica que prováveis filhos do casal Jim (Jason Biggs) e Michelle (Alyson Hannigan) seriam adolescentes com a idade certa para virar foco de uma continuação. Ainda não há elenco anunciado nem previsão para o lançamento. Confira abaixo o trailer do primeiro “American Pie”.
Diretor de “Venom” fará “Truque de Mestre 3”
A Lionsgate contratou o diretor Ruben Fleischer, de “Zumbilândia”, “Venom” e “Uncharted”, para comandar o terceiro filme da franquia de suspense “Truque de Mestre” (Now You See Me). Além disso, o roteirista Seth Grahame-Smith (“Lego Batman: O Filme”) foi chamado para mexer no roteiro, inicialmente escrito por Eric Warren Singer, indicado ao Oscar por seu trabalho em “Trapaça” (2013) e responsável pela história de “Top Gun: Maverick”. Foi Singer quem concebeu o projeto e procurou a Lionsgate para retomar a franquia, que rendeu dois filmes em 2013 e 2016. Na produção, Fleischer vai voltar a dirigir dois atores de “Zumbilândia”, que fazem parte do elenco de ladrões mágicos da franquia. Embora o elenco não tenha sido oficialmente anunciado, Fleischer nomeou os dois protagonistas em seu comunicado sobre a participação no projeto, indicando o retorno da dupla. “Há três coisas neste mundo que eu absolutamente amo… Jesse Eisenberg, Woody Harrelson e magia”, disse o cineasta. “Ter a chance de trabalhar com esses dois talentosos atores, assim como o restante do incrível elenco dos filmes de ‘Truque de Mestre’ é um sonho tornado realidade. Sou um fã de filmes de assalto e adoro ser atraído pelas reviravoltas e pelo mistério, onde nada é o que parece. E isso é ainda mais verdadeiro quando os ladrões são mágicos – as oportunidades são infinitas. Eric foi capaz de abrir um caminho novo e excitante para um novo filme e novos personagens divertidos, então estou animado para ir ainda mais longe.” Além de Jesse Eisenberg e Woody Harrelson, a gangue de ladrões ilusionistas dos primeiros longas também incluiu Dave Franco e Isla Fisher/Lizzy Caplan (revezando-se nos dois filmes). Autointitulados os Quatro Cavaleiros, eles se envolvem em crimes mirabolantes e desafiam a polícia com sua impunidade, mas seus talentos não os impedem de ser tornar vítimas de interessados em explorá-los. As duas produções também destacaram papéis importantes para Mark Ruffalo, Morgan Freeman e Michael Caine, sem esquecer de Daniel Radcliffe, que participou como vilão do segundo longa. Os dois primeiros filmes arrecadaram US$ 687 milhões mundialmente. O terceiro ainda não previsão de estreia.
Carla Diaz mostra treino de equitação para novo filme
A atriz Carla Diaz publicou vídeos e fotos no Instagram de seu treino de equitação para as filmagens de “Rodeio Rock”, no qual interpreta a personagem Lulli. “A construção de personagem não para, por mais que já estejamos gravando, todos os dias descubro mais um pouquinho da Lulli e aprendo junto com ela também. Esse é o universo que eu tanto amo. Cresci atuando, e todos os dias tenho a oportunidade de me apaixonar ainda mais”, escreveu a participante do “BBB 21” na legenda. A trama ainda não foi divulgada, mas a atriz fará par romântico com Lucas Lucco. O detalhe é que ele interpretará dois personagens, Hero e Sandro. Esse será o segundo trabalho de Lucco no cinema, que antes atuou em “Rúcula com Tomate Seco” (2017), além de ter aparecido em novelas como “Malhação” (2015) e “Sol Nascente” (2017). A comédia romântica está sendo dirigida por Marcelo Antunez, de “Até que a Sorte nos Separe 3” (2015) e “Polícia Federal: A Lei é para Todos” (2017). Ainda não há previsão de estreia. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Carla Diaz (@carladiaz)
Marvel transforma série “Guerras das Armaduras” em filme
A Marvel mudou de ideia sobre a vindoura série “Guerras das Armaduras” (Armor Wars). A produção agora será um filme, que trará Don Cheadle mais uma vez no papel de James Rhodes, o herói conhecido como Máquina de Combate. Durante sua participação na D23, convenção da Disney, o chefão do Marvel Studios, Kevin Feige, chegou a anunciar que “Guerras das Armaduras” seria uma sequência direta de outra série da Disney+, “Invasão Secreta”, que teve seu primeiro trailer divulgado no evento. Don Cheadle apareceu com destaque naquela prévia. O comediante e roteirista Yassir Lester, que trabalhou com Cheadle na série “Black Monday”, ficou com a missão de enxugar a trama, que ele concebeu para seis capítulos, de forma a render duas horas de exibição nos cinemas. Anunciada como série em dezembro passado, “Guerras das Armaduras” é baseada numa trama clássica da Marvel, publicada nos anos 1980, que examina o que acontece quando a tecnologia criada por Tony Stark vai parar nas mãos erradas. A Marvel planejava começar a produção da série em 2023, mas as poucas pessoas que estavam se preparando para isso foram notificadas nesta quinta-feira (29/9) sobre a mudança de abordagem. Em resumo, a produção vai demorar mais tempo para começar. Até o momento, nenhum diretor foi oficialmente contratado e não há previsão para o lançamento. Mas o contexto de “Guerras das Armaduras” fará parte das histórias do MCU (Universo Cinematográfico da Marvel) dedicadas ao legado de Tony Stark após sua morte em “Vingadores: Ultimato”. Outra produção relacionado a esse legado é a série “Coração de Ferro” (Ironheart), que trará Dominique Thorne (“Se a Rua Beale Falasse”) como a brilhante inventora Riri Williams e heroína conhecida como Coração de Ferro – a personagem será introduzida na continuação de “Pantera Negra”.












